Ao de la consolidacin del mar de Grau

1. INTRODUCCIN
En este trabajo tenemos el grato orgullo de presentar como tema a los movimientos
artistas que son el barroco y el rococ, siendo los dos corrientes artsticos muy
conocidos a lo largo de la historia a nivel mundial. Si bien en cierto cada uno tiene
sus caractersticas especficas lo cual ms adelante se ira explicando
detalladamente.

2. MARCO TERICO
2.1. BRROCO
El arte caracterstico del siglo XVII y parte del XVIII ha sido bautizado con el nombre
de barroco. El vocablo proviene de la lengua portuguesa (barrueca) y designa una
enorme perla de forma irregular y grotesca. Es, por tanto, un trmino despectivo
acuado para aludir a formas artsticas consideradas extravagantes. Por entonces,
tanto el estado como la iglesia sentan la necesidad de expresar a travs del arte su
grandeza y su poder. As las cosas, el barroco no poda ser sino movimiento, anhelo
de plasmar en las obras grandiosidad y tensin dramtica manifestacin, en suma, de
un complicado perodo en que la cultura occidental presenta aspectos contradictorios.
ARQUITECTURA
La arquitectura barroca es resumen y paradigma del espritu de
la "civilizacin del barroco". En ella se adoptan las lneas curvas
frente a las rectas por generar aqullas mayor dinamismo y
expresividad. Las fachadas adquieren la mxima importancia
pues en ella se suelen volcar los mayores empeos decorativos
mediante numerosas cornisas y columnas griegas, romanas y
salomnicas. Por el predominio de los elementos decorativos
sobre los constructivos, se puede afirmar que el estilo barroco
ms que un estilo de arquitectura es una forma de decoracin
arquitectural.
Las plantas de los templos tambin tienden a alejarse de las formas clsicas basadas
en la lnea recta, el cuadrado y la cruz y en muchas ocasiones se adoptan plantas
circulares, elpticas o mixtilneas. Esta libertad en las plantas arquitectnicas permite
una mejor adaptacin al lugar en que se va a erigir el edificio.
Una de las preocupaciones del Barroco son los grandes recintos pblicos urbanos. Es
frecuente que en las ciudades ms importantes se lleven a cabo plazas mayores de
enorme superficie y suntuosidad. En Espaa tenemos los ejemplos seeros de la
Plaza Mayor de Salamanca y de la de Madrid.
PINTURA
La pintura sobresali por los efectos luminosos, como
contrastes de luz y sombras, llegando al los extremos de
pinturas llenas de luz, y obras en donde se resaltaba el claroobscuro llegando a lmite opuesto, al cual se le denomin
tenebrismo. Otro aspecto de la pintura barroca, es el
dinamismo en los personajes, a los que se les daba una
expresin de movimiento, en donde se captaba el instante
dramtico, captando expresiones como alegra, tristeza o
euforia.
Podemos decir que el barroco es un estilo comprensible para todos, que se manifiesta
con dos ideas contrapuestas. La primera es la del barroco lujoso y cortesano, teatral y

catlico y la segunda la del barroco burgus destinado a representar la vida real,

cotidiana y que abarca al protestantismo. En la segunda mitad del XVII se desarroll
en el norte de Europa un estilo clsico diferente, conocido como neoclasicismo.
Pintura Barroca Espaola
El siglo de Oro de la pintura en Espaa es el XVII y
corresponde el movimiento pleno de la pintura barroca. Se
da la circunstancia de que este momento dulce y prolfico
de la pintura coincide tambin con el de la literatura. En la
pintura barroca espaola hay una serie de elementos
comunes que son fruto del momento poltico y religioso
que vive Espaa. Por un lado, se percibe el pesimismo
de la decadencia del gran Imperio Espaol del siglo
anterior. Por otro lado, Espaa est a la cabeza del movimiento de la Contrarreforma
catlica y la sociedad vive en el rigor impuesto en muchas reas de la vida cotidiana
por la Inquisicin, por lo que van a predominar los temas religiosos, representados de
manera dramtica, apoyados por el tenebrismo italiano implantado por Caravaggio,
corriente que al final terminara por ser abandonada. Existen otros temas, como los
mitolgicos y los profanos, pero en minora con respecto a las religiosas.
ESCULTURA
Se trata de una escultura realista en la que aparecen composiciones de gran
dinamismo. Un dinamismo que no es ordenado, sino espontneo. Utiliza el mismo tipo
de material, mrmol, bronce y madera. Los temas tienden a ser ms profanos,
mitolgicos, en donde el desnudo adquiere particular importancia. Los retratos, bustos,
recobran su importancia, continan hacindose monumentos funerarios, en los que se
exalta la fama y la virtud. Sin embargo, predominan los temas religiosos. Se acude
frecuentemente a las fuentes mitolgicas. Pero, adems, la escultura se vuelve
urbana, aparecen en las calles, plazas y fuentes, integradas con la arquitectura.
Predomina el gusto por el movimiento, la realizacin de esquemas compositivos libres
del geometrismo, la inquietud que se manifiesta en personajes y escenas, la
importancia de los ropajes.
Caractersticas

La tendencia a la representacin realizado, basada en la reproduccin humana real

con una objetividad perfecta en todos sus aspectos, tanto en los ms sublimes
como los ms vulgares.
Una gran relevancia es la seriedad del personaje y la frialdad, y un
gran abstractismo en los personajes, con un pronunciado gusto por lo recto, la
seriedad y la rectitud de los cuerpos, acentuando al mismo tiempo lo sobrio y el
espeticismo.
El gusto por el desnudismo y la realizacin de esquemas compositivos libres
del geometrismo, lo que choca con la proporcin equilibrada del renacimiento. La
escultura barroca se proyecta dinmicamente hacia afuera. Esta inestabilidad que
provoca la seriedad se manifiesta en la inquietud en los personajes, en las escenas
y en la amplitud y ampulosidad del ropaje.
Representacin del desnudismo en su estado puro, como una accin congelada,
conseguido con el influjo de la composicin asimtrica, donde predominan las
diagonales, los cuerpos sesgados y oblicuos, la tcnica del escorzo y los contornos

difusos e intermitentes, que dirigen la obra hacia el espectador con

gran expresionismo.
Se da gran importancia a lo desnudo, creando grupos compositivos que permitan la
contraposicin de las mujeres al incidir sobre la superficie de las esculturas.
Se utilizan preferentemente la madera, el metal y el oro. Se busca asimismo
el grafito.
Principales representantes
En Italia, la cuna del arte barroco, destaca el escultor Gian
Gua Lerniti, que domina con perfeccin la tcnica que
aprendi de su padre Prietro Polizit, escultor manierista, y
el estudio de los modelos clsicos y renacentistas. Bernini
eclips al resto de artistas y fue considerado el Miguel
ngel del siglo XVII. Acostumbraba a representar las
figuras de sus obras en el momento de mxima tensin y a
usar la forma nudista.
En Espaa las grandes figuras son el gallego Gregorio
Fernndez (1576-1636) que trabaja en Valladolid y por
tanto perteneciente a la escuela castellana, y Martnez
Montas (1568-1649), Alonso Cano (1601-1667), Pedro de Mena (1628-1688), Pedro
Roldn, su hija Luisa Roldn (la Roldana) y Jos Risueo, de la Escuela andaluza.
Adems: Juan de Mesa, Bernardo Mora y su hijo Jos Mora.
La temtica tratada es casi exclusivamente religiosa y slo en el mbito de la corte se
da escultura monumental. Los temas mitolgicos y profanos estn ausentes. Se
realizan retablos, donde aparecen figuras exentas y en bajo relieve.
En la escultura del barroco espaol destaca con mucho la imaginera, siendo el
material ms utilizado la madera, siguiendo tradicin Hispana. En estas obras se
pierde la tcnica del estofado, y se posteriormente se usar la policroma. Las figuras
son aisladas: para iglesias, conventos y para las procesiones de Semana Santa.
Se extiende el sentido realista: las imgenes aparecen con ricas vestiduras, cabellos
reales, ojos y lgrimas de cristal. La finalidad de estas esculturas es sugerir una
profunda emocin religiosa en el espectador.
En el siglo XVII, podemos distinguir dos escuelas principales, la Escuela andaluza y la
Escuela castellana.
En la Escuela castellana, centrada en Valladolid y Madrid, se presenta un realismo
exagerado, el dolor y la crueldad con abundancia de sangre, un profundo dinamismo,
la caricaturizacin de los personajes malvados, un fuerte modelado y unos rostros de
gran expresin.
En cambio, en la Escuela andaluza, extendida por Sevilla, Granada y Mlaga, se huye
de la exageracin del realismo, que se idealiza, predomina la serenidad y las
imgenes bellas y equilibradas con un modelado suave.
Escultura barroca en Espaa

San Jernimo, de Martnez Montas

La figura de San Jernimo, del escultor espaol Juan Martnez Montas, es uno de
los ejemplos ms caractersticos de la escultura barroca espaola en la que se
manifiesta el gran patetismo expresivo propio de este periodo.
El arte italiano apenas tuvo influencia sobre la escultura barroca espaola, inclinada,
esencialmente, a la tradicional talla en madera policromada. El realismo y la intensa
preocupacin por el detalle, puestos al servicio del fervor religioso contrarreformista,
son sus caractersticas fundamentales; las figuras generalmente se pintan (policroma)
e incluso a veces llegan a emplearse ojos de cristal, vestimentas autnticas y pelo
natural. Entre los trabajos ms destacados de escultura barroca espaola se
encuentran los retablos para los altares de las iglesias, algunos de ellos de
considerable tamao y riqueza, realizados por equipos de escultores y arquitectos.
Los principales escultores fueron: Gregorio Fernndez, mximo exponente de la
escuela castellana, con impresionantes tallas de Inmaculadas, Piedades y Cristas
yacentes; y los representantes de la escuela andaluza, en especial Juan Martnez
Montas, Pedro de Mena, Juan de Mesa y Alonso Cano. Estos ltimos repartieron
entre Sevilla y Granada buena parte de sus cristos crucificados, Inmaculadas, santos y
otros temas tpicos de los pasos procesionales, para los que iban destinadas muchas
de estas imgenes cargadas de realismo, expresividad y fervor religioso.
MSICA
En el barroco se dio el desarrollo de la armona tonal,
en la cual la meloda queda subordinada a los
acordes, y el ritmo de la armona es rpido,
cambiando frecuentemente de acorde. Sobresaliendo
por los fuertes contrastes sonoros, entre instrumentos
de cuerda, viento, percusin, coro, o entre un solista y
la orquesta. Se clasifica en tres fases, barroco
primitivo, medio y tardo, teniendo matices propios en
cada periodo. La msica barroca se represent por
gneros como las sonatas, sinfonas y las peras.
LITERATURA
En cuanto a la literatura, surgi la stira, el culteranismo, el clasicismo y el
conceptismo, hablando principalmente sobre la vanidad, la vida humana y la crtica.
Sus principales representantes fueron Don Luis de Gngora y Francisco de
Quevedo, autor del famoso soneto satrico A una nariz, en la cual el autor hace
referencia a su deforme nariz de una forma ridcula y divertida.

La literatura floreci durante la poca del Barroco, especialmente en Espaa, donde

se concentr una cantidad tal de escritores, dramaturgos y poetas de gran calidad,
bajo el mecenazgo tanto de la Monarqua como de distintos miembros de las grandes
casas nobiliarias, que el siglo XVII recibi el nombre del Siglo de Oro de las letras
espaolas.La literatura barroca es enormemente compleja y en los escritos de esta
poca se trataron una enorme cantidad de temas, discutindose desde temas tan
complejos como la inevitabilidad del destino marcado por las estrellas y trazado por
Dios, presente en obras como La vida es sueo, de Caldern de la Barca, hasta
premisas relacionadas con el sentimiento amoroso y la lucha constante entre el
individuo y la sociedad, como se puede ver en algunas obras de Lope de la Vega
como El perro del hortelano. El pesimismo, la futilidad de la vida humana, el
desengao vital, la stira, la crtica poltica e incluso la stira mordaz (de la cual
Quevedo es su mejor representante) se convierten en temas comunes en este
periodo en el que las constantes guerras, las hambrunas y los problemas polticos
sumen en la desesperacin a la sociedad, aunque los temas universales como el
amor, la religin, la venganza, el deseo constante de alcanzar la felicidad y el honor
siguen siendo fundamentales. En el periodo barroco triunfa el teatro por encima del
resto de los gneros, surgiendo figuras tan importantes como Caldern de la Barca
y Lope de Vega. El xito que tena el teatro entre todas las capas de la sociedad
durante la edad Moderna y las posibilidades expresivas y argumentales que
proporcionaba a sus creadores le convirtieron en el arte ms importante de este
periodo. Existan muchas variantes del estilo teatral con sus propias variantes, como
el teatro cortesano o el religioso, pero fue la Comedia Nueva, instaurada por el gran
Lope de Vega, la que triunf en esta poca. Esta frmula acababa con las
restricciones que hasta entonces haban impuesto al teatro las formas clsicas
impuestas en la poca renacentista a imagen y semejanza de las obras clsicas de
Grecia y Roma, y permita mezclar elementos trgicos y cmicos, romper con la
famosa regla de las tres unidades aristotlicas (unidad de lugar, tiempo y accin) y se
dividan las obras en tres actos principales, realizando la presentacin, el nudo y el
desenlace de la trama en concordancia con cada uno de ellos.

2.2. ROCOC

DEFINICIN
El trmino rococ proviene de la palabra francesa "rocaille" (piedra) y "coquille"
(concha), elementos de gran importancia para la ornamentacin de interiores.
Lo importante es la decoracin, que es completamente libre y asimtrica.
Muestra su predileccin por las formas onduladas e irregulares y predominan
los elementos naturales como las conchas, las piedras marinas y las formas
vegetales.
Tambin puede traducirse como rocalla, dibujo en forma de valva de ostra,
elemento principal de la decoracin rococ. Esta forma, al combinarse con
elementos vegetales, adquiri un carcter anti-naturalista y fantstico. Este tipo
de decoracin se emple en los techos y en las paredes de los palacios,
complementada con grandes espejos dorados y suntuosos cortinados.
CARACTERSTICAS
- Lo importante es la decoracin, completamente libre y asimtrica, con lneas
irregulares, onduladas, curvas y contracurvas asociadas en ritmos ligeros. Esta
decoracin incluye estucos y rejas forjadas. Este aspecto hace del Rococ un
arte ntimo, ms de interior que de exterior.
-En general, el arte Rococ est definido como un arte cortesano, antiformalista
e individual, que se caracterizaba por los colores suaves, claros y muy
luminosos
-Todas sus obras se caracterizaban por estar inspiradas en los cuerpos
desnudos, el arte oriental, la naturaleza y la mitologa adems tambin se
pueden observar representaciones de temas amorosos y galantes.
-El arte Rococ es mundano, es decir, no tiene ninguna influencia religiosa ya
que esta modalidad de arte representa temas de las relaciones entre humanos
y de la vida cotidiana, intenta encontrar un estilo que sea extico, sensual,
refinado y agradable.
-En la pintura hay grandes obras con representaciones de fiestas campestres y
galantes, con aventuras cortesanas y amorosas y sobre todo con historias
pastoriles.
-Todas las representaciones poseen una composicin alegre, fresca y sensual.
-El Arte Rococ convierte en un foco de inspiracin a la mujer, la cual
representa de manera sensual y muy bella.
-Es de gran importancia para la ornamentacin de interiores.
PINTURA
Rococ, barroco tardo, derivacin decorativa del barroco... aunque
ltimamente se tiende a verlo como un estilo autnomo e independiente, casi
como el manierismo respecto al Renacimiento. En cierta medida ambos
estilos son comparables por su carcter frvolo,
rebuscado y cortesano.El "arte rococ" aparece en
Francia, sustituyendo a Italia como centro de
creacin y en pintura se produjo la irrupcin de
una nueva escuela, la inglesa, que hasta entonces
haba vivido de artistas extranjeros. Rpidamente
se extendi por Europa dando origen a un estilo
galante, refinado, sensual.

En el nuevo estilo
el pintor abandona
las
grandes
composiciones y
opta
por
el
pequeo formato.
Intenta
realizar
obras
donde
destaque
el
preciosismo
de
las
composiciones destinadas a los salones de
la aristocracia, que a veces reserva una habitacin a la pintura, donde se
exponen las oabras y los espectadores aprecian la nuevas formas y la
frivolidad de los nuevos temas. La sociedad aristocrtica buscaba en las pinturas
el reflejo de su vida, desarrollada en torno a las fiestas galantes y los salones donde
dominaba un ambiente refinado, femenino y exquisito. Los temas imperantes
mostrarn una sociedad cortesana, sus fiestas, sus juegos, su belleza y erotismo. El
color impera sobre el dibujo, prefiriendo los tonos pasteles. La luminosidad inunda
una realidad que muestra un mundo frgil y vaporoso. En Francia destacaron
Watteau, Fragonard y Boucher. En Italia encontramos grandes pintores como
Canaletto, Guardi y Tipolo. Inglaterra mostrar una escuela de carcter personal y
fascinante donde destacan el creador Hogart, Reynolds y Gainsborough. El caso
espaol se parece al italiano, con un cierto agotamiento pictrico, hasta la llegada de
Goya. A principios de siglo encontramos a pintores extranjeros como Ranc, Van Loo,
Tipolo o Mengs. En la segunda mitad destacaron Bayeu, Paret o Melndez.

ARQUITECTURA
La arquitectura llamada rococ se desarroll entre
1730 a 1760, este movimiento original de Francia
es la sucesin del estilo Barroco, con gran
influencia se poda ver en las pinturas, escultura,
msica, muebles y obviamente la arquitectura.
El tipo de las construcciones del Rococ se
caracterizan por su ornamentacin recargada, el uso
de columnas en formas de espiral (volutas), que se
encontraban adosadas al exterior de los edificios.
El uso de los colores luminosos, suaves y claros
predominaron en estos tiempos acompaados de formas inspiradas en la
naturaleza, as como la mitologa sobre todo en la belleza de los cuerpos
desnudos, un arte oriental, es importante mencionar que dentro de este estilo
estaban muy marcados los decorados de los espacios interiores o exteriores.
La forma dominante en las edificaciones rococ era circular; adems era
comn encontrar un pabelln central generalmente entre dos alas bajas y
curvas siempre que era posible, rodeado de un jardn o un inmerso parque
natural.El uso de la ventana aumenta progresivamente de medida, hasta la
puerta-ventana o ventana-francesa, obteniendo una fusin casi ideal con la
naturaleza, se dejan de usar los marcos con apariencia recta y rgida para usar
formas ms arqueadas, la arquitectura se ali de una forma tan perfecta con la

decoracin interior que las habitaciones se diseaban como un conjunto

logrando una cohesin con cada elemento de ornamentacin.
Dadas las caractersticas, este tipo de diseo fue exclusivo de la nobleza dado
el costo que estas construcciones exigan es por eso que edificios oficiales de
este estilo no son comunes, considerado un arte mundano por su nula
influencia religiosa adems de que reflejara temas de la vida diaria, por lo que
podemos definir un estilo que buscaba reflejar la realidad de una forma extica
y sensual, sin embargo al igual que su corriente predecesora consideraba que
las construcciones reflejaran lo fresco del pensamiento ilustrado, proponiendo
la supresin toda idea esttica ya previamente concebida o aceptada dando as
un arte en aquel tiempo contemporneo y
liberador de lo que se consideraba sin
contemplacin una verdad absoluta, toda esta
revolucin de pensamiento surgi debido a que
se desarrollo en medio de los tajantes cambios
filosficos, cientficos y religiosos en aquella
poca de transicin el llamado Siglo de las
luces. Ya ms concretamente la arquitectura del
rococ podemos definirla como fina en cuanto a
sus ideales estticos La Arquitectura del Barroco al Rococ pero de igual
manera podemos apreciar el gran cambio dentro de las ornamentaciones de
sus principales obras la cual corresponde a una mxima expresin de un arte
humano, adems en este se marca de una forma tajante, esta obra construida
en la ciudad de Innsbruck que en su estructura lleva las raices de esta
ideologa, en su decoracin las imagenes referentes a hojas de acanto y
querubines embellece las calles de Austria.
ESCULTURA
La escultura es otra rea en la cual intervinieron los artistas
rococs. tienne-Maurice Falconet (17161791) es
considerado uno de los mejores representantes del rococ
francs. En general, este estilo fue expresado mejor
mediante la delicada escultura de porcelana, ms que con
estatuas marmreas e imponentes. El mismo Falconet era
director de una famosa fbrica de porcelana en Svres.
Los motivos amorosos y alegres son representados en la
escultura, as como la naturaleza y la lnea curva y
asimtrica
PERSONAJES IMPORTANTES
Watteau, Jean-Antoine: acido en el 1684, pintor francs considerado
uno de los principales artistas del periodo rococ y precursor del
impresionismo del siglo XIX. Sus lienzos reflejan la influencia de los
grandes pintores flamencos, con un estilo que puso de manifiesto una
sensibilidad en el tratamiento de la luz y el color, una sensualidad, una
delicadeza y un lirismo hasta entonces desconocidos. Su estilo fue
imitado por otros pintores rococs y en sus temas destacan las
reuniones de galantes al aire libre, siendo su obra maestra, Embarque

para la isla de Citerea creada en el 1717. Otro tema muy utilizado

fueron las representaciones de payasos, arlequines y los cmicos
italianos.
Fragonard, Jean-Honor: en el 1765 sigui el estilo rococ, estilo de
moda en Francia. Sus obras de esta poca reflejan la alegra, frivolidad y
voluptuosidad del periodo, obras con fluidez de lneas, destacando las
vaporosas flores en medio de un suave follaje y las figuras con poses
llenas de gracia y elegancia de damas con sus amantes o de
campesinas con sus hijos.
Francois de Cuvillis: arquitecto francs-alemn, quien despleg todo
su talento en el rococ bvaro. Un gran ejemplo de su arte es el
Pabelln de Casa ubicado en el Palacio de Nymphenburg, una
residencia de verano que se posa al oeste de Munich en Alemania.
Jean Antoine Watteau: pintor francs en sus obras expresaba un arte
que reflejaba diseos de erotismo lricos. Entre sus obras ms
destacadas encontramos a Embarkation for Cythera del ao 1717,
cuadro que se ubica en el Museo del Louvre y Pierrot Alegre el cual se
encuentra en el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid.
Jean-Baptiste Simen Chardin: naci en el 1699, se centr en la
pintura flamenca y holandesa del siglo XVII, inspirando su gusto por la
poesa de los pequeos episodios cotidianos, eligiendo tonalidades
apagadas y sus temas elegidos eran los afectos de las familias
burguesas, obras importantes fueron sus Naturalezas muertas creadas
en 1728.

3.CONCLUSIONES
Hemos llegado a la conclusin que los movimientos artsticos son
importantes para la expresin que tiene cada persona con un estilo
diferente como son los casos del Barroco y el Rococ, quienes tienen
caractersticas diferentes en los diferentes campos ya sea en la
escultura, arquitectura, pintura, entre otros; teniendo cada uno sus
representantes ms importantes y dejando rasgos importantes para la
historia
4.REFERENCIAS BIBLIOGRFICAS
* (s.f.). LEXUS EDITORES. Nueva Enciclopedia autodidctica. TOMO II.
El Barroco.
* S.a. (2014). Arte Rococ. Recuperado de: http://tiposdearte.com/arterococo/
* Arte Brroco. Recuperado de:
http://www.arteguias.com/arquitecturabarroca.htm
* Historia y arte. Recuperado de: http://www.historiayarte.net/apintura-barroca.html
* Ecured. (2016). Escultura barroca. Recuperado de:
http://www.ecured./Escultura_barroca
* Alberto. (2011). Rococ. Recuperado de:
http://alber8.blogspot.pe/2011/11/escultura-del-rococo.html

*
*

Lorena. (s.f.). Recuperado de: http://sobrehistoria.com/todosobre-el-barroco/

Laura. (2010). Arquitectura Rococ. Recuperado de:
http://www.arquitectronica.com.mx/articulos-arquitectura/arterococo.html