EL ANLISIS MUSICAL ENTRE EL FORMALISMO Y LA

HERMENUTICA

PRESENTADO POR:
JESUS DAVID MATURANA CARDONA

PRESENTADO A:
MAG. VERA RUA

UNIVERSIDAD DEL ATLNTICO

FACULTAD DE BELLAS ARTES
LIC. EN MSICA III SEMESTRE
INVESTIGACIN FORMATIVA II
GRUPO 21

BARRANQUILLA
2016

INTRODUCCION
El anlisis musical ha experimentado sin duda un espectacular crecimiento en las
ltimas dcadas, expandiendo de su mbito de actuacin con la aparicin de
nuevas tcnicas y enfoques analticos y el enriquecimiento procedente de otras
disciplinas relacionadas, como la psicologa, la semitica o la informtica.
Podemos afirmar que analizar hoy en da supone una tarea mucho ms compleja
y abierta que lo que se sobreentenda hace unos aos, provocando, como seala
Nagore (2004) una crisis en la propia concepcin del anlisis.
Estos avances van llegando con cuentagotas pero imparablemente a nuestro pas,
caracterizado entre todos los de nuestro entorno por una muy tarda incorporacin
del Anlisis musical como materia independiente a los planes de estudio oficiales.
Esto ocasiona que haya en general un notable desfase entre la normativa y la
realidad a pie de aula.
Desde lo que establecen las directrices oficiales, podemos considerar hoy por hoy
consolidada la posicin del Anlisis musical en nuestro pas en dos aspectos:
Dispone de un espacio propio como materia en el currculo, tanto en los estudios
profesionales como superiores, e incluso recientemente en las enseanzas de
rgimen general.
Conforma uno de los ejes de toda formacin musical, a travs de la inclusin de
aspectos relacionados con el anlisis musical en diversas asignaturas y en todos
los niveles.

Esto debe conducir ineludiblemente no slo a que haya formacin analtica en los
Centros, sino tambin a que todo msico, se dedique a la interpretacin, la
docencia, la creacin, o cualquier otra actividad, debera ser capaz de utilizar el
anlisis de manera autnoma a fin de desarrollar su actividad profesional y de
continuar su aprendizaje a lo largo de toda la vida. Sin embargo, desde el lado de
la terca realidad, resulta patente para nosotros que la mencionada posicin es una
meta a alcanzar en un futuro esperamos que cercano, y entendemos que recae
sobre los hombros de los docentes actuales de Anlisis el grueso de esta tarea.
Esta es, en lneas generales, nuestra posicin ante la docencia del Anlisis
musical, fundada en una sensacin de responsabilidad ante el momento histrico
en que nos encontramos dentro de la evolucin de la enseanza musical en
nuestro pas, proceso en el que creemos que el Anlisis musical debe cumplir un
papel central, muy lejos de los tradicionales encuadres dentro de las tericas,
complementarias u otras denominaciones ms peyorativas. Estamos
convencidos de que la formacin de la actual generacin de estudiantes de
msica es vital en el proceso de darle al Anlisis musical la importancia real que
merece.

DESARROLLO
Como comenta Mara Nagore en su artculo El anlisis musical, entre el
formalismo y la hermenutica que el anlisis no puede limitarse al estudio de una
obra musical y sus elementos (que se extraen siguiendo diferentes criterios de
divisin y subdivisin) sin tener en cuenta ningn otro aspecto fuera de la obra o,
ms bien, de la partitura, que suele ser el objeto de anlisis (al menos del anlisis
convencional, que suele limitarse al anlisis armnico y formal).
En este sentido es muy interesante el punto de vista de Jan LaRue, que en su
Anlisis del estilo musical afirma que este tipo de anlisis se refiere a la deteccin
de los rasgos caractersticos, no ya solamente de un perodo o una poca, sino del
modo de hacer del mismo individuo, modus faciendi que implica, por definicin, su
mundo subjetivo. Para ello LaRue sigue un proceso en el que observa con
precisin los aspectos sobresalientes de los distintos componentes del lenguaje
musical, desde lo ms general (lo que denomina grandes dimensiones) a lo
particular (las pequeas dimensiones), sin olvidar los antecedentes (marco
histrico) y la evaluacin de los elementos observados y sus relaciones. Lo ms
importante de este punto de vista es que tiene en cuenta la obra como un todo
cuyos elementos estn interrelacionados.
Segn Nagore hay quien afirma que el anlisis musical est en crisis y,
efectivamente, cmo llevar a cabo un anlisis global que abarque todos los
aspectos relacionados con la obra analizada y que tenga en cuenta todos los
puntos de vista para que no sea un anlisis parcial e incompleto pero que resulte
eficaz, factible y prctico?
Para comprender una obra musical (utilizo el trmino obra con el sentido de
"creacin musical", teniendo en cuenta la negacin de esta categora esttica por
la ideologa de la Nueva Musicologa), que es lo que conlleva el anlisis, hay que
situarla en su contexto histrico (que incluye los contextos social, poltico, cultural,
religioso y econmico, sin olvidar el pensamiento musical), conocer el estilo del
autor y las motivaciones que le llevaron a esa produccin musical (placer personal,
encargo profesional, etc.), la recepcin de esa obra en su momento histrico
(cmo fue acogida por el pblico, a qu tipo de audiencia estaba destinada) y sus
caractersticas interpretativas (instrumentacin, convenciones interpretativas,
lenguaje de la poca o la situacin, etc.). Esto, que se cie a la obra concreta y a
sus circunstancias inmediatas, no puede estudiarse de forma aislada (sincrnica),
sino que debe insertarse en un contexto ms amplio (estudio diacrnico), con lo
que el anlisis de una obra (que, como afirma Nagore, no debera reducirse a la
partitura, es decir, a la creacin musical notada) se vuelve una tarea inmensa e

infinita, con tal cantidad de aspectos interrelacionados que no resulta prctica y

puede que ni siquiera factible.
La solucin podra ser realizar varios anlisis de la misma obra, pero desde
puntos de vista diferentes (no excluyentes, por supuesto, y con una lnea lgica
que una todos esos tipos de anlisis, que en realidad seran partes de un mismo
anlisis; la idea es que su estructuracin por separado aporte claridad y precisin):
histrico, formal, estilstico, armnico, interpretativo, etc., cada uno con sus
categoras.
Sin embargo, para delimitar unos mbitos de estudio o anlisis y sus categoras
hay que identificar inequvocamente el objeto del anlisis, lo que es imposible, si
se tienen en cuenta los debates terminolgicos de las distintas corrientes de
pensamiento en relacin con los conceptos de msica y de obra musical ya desde
los albores de la historia de la msica, y muy especialmente en el siglo XX, con el
nacimiento de la llamada Nueva Musicologa y las corrientes posmodernistas:
1. En la Antigua Grecia la msica tiene un significado espiritual y se tiene una
visin intelectual de sta (la msica existe slo de forma terica, no prctica).
Slo tiene valor porque constituye un smbolo de la regularidad del mundo.
2. En la Edad Media se considera que el conocimiento autntico consiste en la
revelacin intuitiva de Dios y la msica pretende conseguir esta revelacin: est
al servicio de la religin y no tiene valor por s misma, sino slo en funcin de lo
que representa (los textos).
3. Durante los ss. XVII y XVIII (Renacimiento y Barroco) vuelve la concepcin
musical griega, ahora aplicada al objeto de arte real. La msica es un lenguaje
de sonidos que quiere expresar algo. A finales del siglo XVIII se concibe la
historia de la msica como un elemento vivo que ha pasado por las fases de
nacimiento (en la poca medieval y no en Grecia, como se crea anteriormente),
progreso, desarrollo y perfeccin final (en el propio siglo XVIII).
4. En el siglo XIX se critica el modelo del progreso continuo de la msica dado en
la Ilustracin y existen dos corrientes de pensamiento: el Romanticismo (primera
mitad de siglo) y el Positivismo (segunda mitad). El Romanticismo se caracteriza
por el inters por el pasado, la exaltacin del genio (que dar lugar a las
biografas artsticas) y los conceptos de arte y nacin (arte como sea de
identidad nacional), que sern la gnesis de las historias nacionales de la
msica. Por su parte, el Positivismo (ya en la segunda mitad del siglo) intenta
dotar a los estudios musicales del carcter de ciencia y adopta mtodos

puramente cientficos, rechazando la actitud emocional del Romanticismo y

aportando la mayor cantidad posible de documentacin a la hora de establecer
cualquier teora histrica.
5. En el siglo XX, hasta la dcada de 1970 aproximadamente, existen dos modelos
imperantes: la historia de los grandes hombres (los compositores) y de los
grandes acontecimientos o historia del estilo musical ( las composiciones).
6. El posmodernismo (corriente de pensamiento que surge hacia 1970) critica las
ideas fundamentales de la Ilustracin, tales como sujeto, razn, identidad,
progreso, objetividad o autonoma del arte, e incluye diversas ramificaciones que
no son excluyentes entre s:
a) la musicologa humanista, que, aunque admite que la subjetividad afecta a
nuestra reflexin, cree en la existencia de una verdad coherente e intencional.
Estos musiclogos buscan la verdad en los compositores y en sus obras, y
consideran al intrprete como un mero transmisor;
b) la musicologa estructuralista cree que el sentido de la msica es producto de
la interpretacin, por lo que trata de comprender lo que representa la estructura
(o la narracin) de la msica;
c) la musicologa postestructuralista asocia la verdad con sistemas de poder, lo
que le lleva a intentar descubrir operaciones de poder en la msica,
especialmente las relacionadas con el gnero, la raza o la clase;
d) la musicologa postmoderna considera que no existen jerarquas musicales
establecidas ni significados permanentes, sino que la verdad es relativa,
subjetiva, compleja y contradictoria. Para estos musiclogos es ms importante
el papel de los intrpretes y de los oyentes que el de los compositores, ya que
los receptores asignan significaciones a la msica independientemente de las
intenciones del compositor;
e) la tendencia hbrida (que abarca feministas, homosexuales, investigadores de
la msica negra, etc.) utiliza los mtodos de la musicologa tradicional
humanista, pero puestos al servicio de su ideologa radical (elaboran historias de
las compositoras y las intrpretes, buscan elementos de lenguaje musical
machista, ponen de relieve la homosexualidad de algunos compositores a travs
del anlisis de sus obras, etc.).

CONCLUSIONES

A pesar de esta divergencia de opiniones acerca de conceptos como msica y

obra musical, en un anlisis el punto de partida debe ser precisamente definir el
objeto del anlisis (obra, forma musical, procedimientos armnicos, estructura
rtmica, movimiento meldico, crecimiento del conjunto de los parmetros
musicales...) y delimitar qu se entiende por ese objeto (el objeto de mi anlisis es
la obra, entendida como ente autnomo, por ejemplo). Y a partir de ah realizar un
esquema analtico que contenga los elementos necesarios para responder a la
pregunta inicial que haya originado el anlisis. Pero cualquier tipo de anlisis
puede ser rebatido por un punto de vista diferente o ms completo, con lo que no
hay una sola manera de analizar, ni siquiera para una misma persona, que en
cada momento tendr intereses diferentes y perspectivas diferentes.

BIBLIOGRAFIA

CARRERAS, Juan Jos. La historiografa artstica: la msica. Citado en

el Mdulo 7 de la asignatura Mtodos y tcnicas de investigacin musicales
de la licenciatura Historia y Ciencias de la Msica, curso 2003-2004.

LARUE, Jan. Anlisis del estilo musical. Pautas sobre la contribucin a la

msica del sonido, la armona, la meloda, el ritmo y el crecimiento formal.
Labor (Enfoques).

NAGORE, Mara. El anlisis musical, entre el formalismo y la

hermenutica, Msicas al sur, n. 1, enero 2004.

http://www.academia.edu/2043201/An%C3%A1lisis_de_partituras_y_an
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http://www.filomusica.com/filo87/analisis.html.