Etnografa: Concierto Selva de

Amor y Guerra

Nombre: Fabrizio Martnez

Asignatura: Antropologa
Profesora: Francisca Mrquez

El da de hoy, 30 de Abril, me dispongo a ir a ver el concierto Selva de

Amor y Guerra presentado por el Ensamble Terra Australis, en la Biblioteca
Nacional.
Me encuentro fuera de la entrada principal de la Biblioteca Nacional, son las
18:40 PM, por lo que puedo observar el edificio es antiguo, hecho de piedra, color
gris claro. En la zona central del edificio hay tres puertas, la de en medio est
abierta y es el doble de grande que las dos que estn a su lado, esta es
rectangular a diferencia de las otras que vistas de abajo hacia arriba comienzan de
forma rectangular pero en la parte de arriba se vuelven circular, dndole forma de
puerta ovalada, la puerta de en medio est separada por dos pilares circulares de
piedra de las otras dos, sobre cada puerta hay una ventana rectangular. Desde la
zona central, el edificio se extiende con dos muros idnticos por izquierda y
derecha hacia los lados, separados por un pilar circular, y un pilar cuadrado ms
ancho. En los muros de los lados se pueden ver tres pilares circulares en cada
lado y entre cada pilar dos ventanas, una sobre la otra, las ventanas de abajo son
cuadradas mientras que las de arriba ovaladas, para entrar al edificio se deben
subir escalones de piedra, subiendo los escalones, a mitad de camino hay unas
rejas negras, al lado dos astas blancas sin banderas, a un lado se ve un letrero
que dice acceso a minusvlidos, aunque no logro divisar ese acceso. A las
afueras del edificio se ve una gran piedra de forma rectangular irregular, con letras
grabadas en ella, dice La Municipalidad de Santiago y la Embajada Argentina a
Jos Luis Borges, a 100 aos de su nacimiento. Mayo, 1999.
En la calle se ve poco trnsito de personas y de automviles, alrededor de
siete personas han entrado a la biblioteca desde que llegu. Son las 18:54 y veo al
director Juan Pablo Gonzlez (fue a visitarnos a nuestro curso hace un par de
semanas para contarnos e invitarnos al concierto) entrando a la biblioteca, por lo
que me dispongo a entrar. La entrada central est compuesta de dos puertas
rectangulares de madera, con una ventana en cada una donde se puede ver el
interior de la biblioteca, sobre la puerta est colgado un gran letrero con la imagen
de un libro donde se lee Principia, exposicin de libros de Artista de Mario Lagos,
empujo la puerta y entro a la biblioteca.

El interior de la biblioteca es un pasillo largo, el piso es de baldosas negras

y blancas, intercalando cada color. Donde me encuentro veo seis puertas, tres a
mi izquierda y tres ms a mi derecha. Una de las que est a mi izquierda, tiene un
cartel sobre ella donde dice escrito Sala Amrica, que es a la donde debo entrar,
junto a esa puerta veo un cartel que dice como ttulo V Temporada de
Conciertos, en el cartel se enumera por meses todos los conciertos que habrn,
en el mes de Abril se lee Selva de Amor y Guerra que es el concierto que
presenciar.
Dentro de la sala Amrica veo dos extintores colgados a los lados de la
puerta por la que entr, el piso es de baldosas, hay una mesa de madera, sobre
ella hay una caja con una ranura para depositar papeles dentro, un montoncito de
papeles estn a un lado de la caja en donde, si uno lo desea, puede poner sus
datos para recibir ms informacin respecto al concierto, detrs de la mesa hay
una muralla de madera, ms o menos de la mitad de alto que la sala, sobre la
muralla veo las nucas de personas. Me encuentro frente a la mesa donde puedo
tomar dos caminos, un pasillo hacia la izquierda y otro hacia la derecha, me voy
por la izquierda hasta llegar al fin del muro de madera, donde doblo a mi derecha,
ah logro ver el escenario, tambin me doy cuenta que esa muralla de madera por
delante es el lugar donde van las columnas de asientos, cada fila de asientos est
ms arriba que la anterior, se asemeja a como ponen los asientos en los cines.
Desde la posicin en que me encuentro ahora, logro ver bien la distribucin de la
sala, es una sala cuadrada, las filas de asientos estn al medio de ella, frente se
encuentra el escenario, a los lados de los asientos hay dos pasillos que se
conectan mediante otros dos pasillos, uno frente al escenario y otro detrs de la
muralla de madera que sostiene el ltimo nivel de la fila de sillas, ese pasillo es
por el que acabo de pasar. Las paredes y el techo de la sala son blancas, en las
paredes hay colgadas dos grandes cortinas amarillas que cubren completamente
las paredes de los pasillos que se encuentran a la izquierda y derecha de las
sillas, tambin hay seis pilares circulares, de color blanco, en cada uno de esos
dos pasillos. En el techo se pueden ver muchas lmparas blancas con forma
cilndrica colgando, y en medio hay proyector colgando, apuntando hacia el

escenario. El escenario es de madera y se puede llegar a l subiendo unas

escalas que se encuentran en frente o por dos puertas que se encuentran a los
lados, que seran las puertas que utilizan los msicos del concierto para entrar y
salir de escena. Posee colgando sobre l seis focos que desprenden una luz
tenue, y sobre el escenario hay un clavecn (que es parecido a un piano, pero ms
pequeo, hecho de madera) que tiene grabado en la tapa SIC TRANSIT
GLORIA, un cello barroco (que es una especie de chelo), tres sillas mirando hacia
el pblico, cada silla tiene en frente un atril y hay tres atriles ms puestos uno al
lado de otro, un piso en frente del clavecn, una mesa sobre la que puedo ver unos
cuantos vasos de agua, y un par de flautas y en el suelo junto al clavecn hay una
especie de maletn color negro.
La sala est llena, cada uno de los asientos est ocupado y hay personas
paradas en donde me encuentro yo y en el pasillo paralelo al mo. Se ve que hay
pblico de todas las edades, desde nios hasta ancianos, pero en general
predomina la presencia de ancianos, que se encuentran en su totalidad sentados
en las primeras filas de asientos, en las ltimas filas se puede notar que hay
mayoritariamente jvenes universitarios, tambin hay algunas familias con nios
pequeos. La vestimenta del pblico es variada, los ancianos y adultos van
vestidos formal, de terno los hombres y las mujeres con vestidos, los jvenes van
con ropa casual o semi formal.
El director Juan Pablo Gonzlez entra al escenario desde bastidores, afirma
la falta de asientos y llama a la gente que est de pie a que se sienten en el pasillo
frente al escenario, algunos lo hacen, otros como yo, se quedan en el pasillo,
apoyados sobre la pared o un pilar. A continuacin relata un poco de lo que trata el
concierto que escucharemos, explica que el ensamble Terra Australis presentar
una muestra de instrumentos musicales acompaados con la voz, msica antigua
del siglo XVII que se dio tanto en Europa como Amrica Latina, este concierto est
dedicado al Seicento Italiano. Tambin nos dice que no es necesario aplaudir al
final de cada pieza, porque esto produce desconcentracin y la sensacin de

relajo para los msicos. Dicho esto, el director deja el escenario, el pblico le
aplaude. El concierto va a comenzar, son las 19:10 PM.
El primero en entrar en escena es un hombre joven vestido con un terno
negro, se sienta en el piso ubicado frente al clavecn y comienza a tocar, la msica
que desprende se siente ligera, delicada, es un sonido distinto al que emitira un
piano, un sonido ms de cuerda. Luego entran un hombre vestido con pantaln
negro de terno y una chaquetilla morada junto a una mujer, tambin joven, vestida
con pantaln de tela color negro y una remera de tela color morado, que se sienta
y comienza a tocar el cello. El hombre comienza a cantar, su voz es aguda,
intensa y afinada, el tipo de canto se asemeja a la pera, lo que canta est en otro
idioma, italiano. El proyector comienza a proyectar en la pared del fondo del
escenario la traduccin en espaol de lo que se canta en letras grandes, donde se
puede leer incluso estando al fondo de la sala. Segn lo que voy leyendo de la
letra de la cancin, entiendo que habla de un amor dormido y que el cantante la
llama y sufre por despertarla, las expresiones faciales del cantante son de
sufrimiento y mueve los brazos para intensificar el acto del sufrir.
Termina la cancin y el cantante deja el escenario, enseguida entra una
mujer joven, vestida de negro, con una flauta en sus manos, se coloca parada
frente a un atril que se encuentra junto a la mesa donde estn las otras dos flautas
y comienza a tocar, el clavecn lo acompaa, la msica se siente ligera y relajante.
Cuando termina de tocar la flauta, coge otra de la mesa, esta es ms larga y emite
un sonido ms agudo, la msica comienza a tomar un ritmo ms apresurado, de
pronto se escucha a un hombre que no podemos ver, gritar desde bastidores A
LAS ARMAS!, era la voz del cantante, que ahora sale al escenario nuevamente y
comienza mover la parte de arriba de su cuerpo dejndose guiar por el ritmo de la
msica que emiten la flauta y el clavecn. Comienza a cantar, la cancin contina
el tema de la primera cancin, sin embargo esta vez ya no sufre, por lo que leo de
la traduccin de la cancin que el proyector volvi a mostrarnos, habla sobre
recuperar el amor perdido. Ahora la mujer del cello comienza a tocarlo. La msica
es alegre y ligera, la flautista se detiene y se sienta en una silla que se encuentra

detrs del cantante, desde la posicin en la que estoy no puedo verla, ya que el
cantante la cubre, pero al parecer por lo poco que veo, coge el maletn que se
encontraba en el suelo, al parecer era alguna especie de instrumento que
comienza a tocar. Luego aparecen por la puerta de la izquierda del escenario, dos
personas, un hombre de terno color negro, con el cabello largo tomado y barba, y
una mujer joven con un vestido largo de color negro y blanco, ambos poseen
violines, se paran cada uno frente a un atril, mientras la flautista se para de su
asiento y vuelve al lugar donde estaba en un principio dejado ah ese extrao
maletn negro del que nunca supe demasiado.
El cantante finaliza su cancin y abandona el escenario, los violinistas
comienzan a tocar, junto a la flautista que coge la primera flauta que toc, el cello
y el clavecn. La msica se sigue oyendo alegre, ahora con la entrada de los
violines, la msica se vuelve un poco ms densa. La flautista hace una pausa por
unos segundos y luego vuelve a tocar. La msica contina por varios minutos y
finaliza, cuando esto sucede el pblico duda en si debe aplaudir o no, pero basta
con que un espectador comience a aplaudir para que el resto los siga, un fuerte
aplauso inunda la sala.
Vuelve al escenario el cantante, esta vez para hablarnos. Nos habla sobre
el amor y la batalla, el amor como una batalla, el programa de este concierto
explora el tpico de que as como se sitia una ciudad durante una batalla, de la
misma manera se sitia al amor, y nos dice que nada dura eternamente, nada es
para siempre, todo termina consumindose para volver a empezar en algo nuevo.
Con estas palabras, el cantante deja el escenario, tambin lo abandonan los
violinistas y la flautista, el pblico aplaude nuevamente. Ahora comienzan a tocar
la mujer del cello junto al hombre del clavecn, los nicos que se encuentran en el
escenario.
La msica es ms lenta y ms profunda, el sonido que desprende el cello
se vuelve ms intenso y cada nota se siente que dura ms, continan unos
minutos tocando, cuando finalizan pasan unos segundos de silencio y comienzan
a tocar otra cancin, esta expresa tristeza, comienza de forma lenta pero el ritmo

va subiendo poco a poco. Al terminar esta cancin entran a escena la flautista con
la misma flauta que utiliz la ltima vez y el cantante. Ahora tocan el clavecn y la
flauta y el cantante comienza a cantar, nuevamente el proyector nos muestra la
traduccin del italiano del cantante. Esta vez la cancin habla sobre el orgullo, la
fuerza y la fidelidad. El cantante canta con emocin, sus ojos permanecen
cerrados mientras canta y mueve sus brazos lentamente al ritmo de la msica. La
msica para, y el cantante se queda totalmente quieto con los ojos cerrados por
unos segundos, lentamente comienza a abrirlos y mira hacia el pblico sin decir
nada, estos enseguida comienzan a aplaudir, el cantante sonre y hace una
reverencia.
Cuando los aplausos paran, el cantante comienza a hablarnos nuevamente,
nos dice que el sentido que tienen estas canciones son el de conmover, conmover
hacia la tristeza, conmover hacia la alegra, y lo que vendra faltando sera
conmover hacia la ira, que es lo que viene a continuacin. Antes de seguir con el
concierto, el cantante desea contarnos una de sus ancdotas:
El cantante, en uno de sus viajes a Italia, se encontraba visitando Venecia,
se senta emocionado porque ira a ver por primera vez la tumba de Claudio
Monteverdi (cantante y compositor del siglo XVI, el mismo estilo del que se basa
este concierto, y un gran dolo para nuestro cantante) que se encontraba en la
iglesia Baslica di Santa Mara Gloriosa dei Frari. Una vez en la entrada de la
iglesia le pregunta a un guardia por el lugar exacto en que se encuentra la tumba
de Monteverdi, el guardia responde que no tiene idea y que de hecho no sabe de
quin se trata, por lo que el cantante decide ir a buscar la tumba por l mismo.
Despus de un rato buscando, ve una tumba que le llama la atencin, se
encontraba en el suelo de la iglesia como mucha otras, pero tena la particularidad
de que rodendola tena muchas flores, al acercarse se da cuenta que se trataba
ni ms ni menos que de la tumba de Claudio Monteverdi. Al salir de la iglesia y
satisfecho por haber hallado la tumba, le comenta al guardia que logr encontrar la
tumba y que era la que tena flores alrededor, el guardia reconoce esa tumba por

el detalle de que posea flores y aade Esa es la tumba a la que nunca le falta
una flor.
Luego de contarnos esta historia, el cantante abandona el escenario, entran
a escena los dos violinistas que se encontraban antes, ms otro violinista, un
joven, el ms joven de todo el elenco, usa un terno color negro. Se paran cada
uno frente a un atril, uno al lado del otro y se ponen a tocar, comienzan por una
nota aguda y larga, y continan tocando, los acompaa el clavecn, el cello y la
flauta, esta vez la flautista est utilizando la tercera flauta, la que no haba utilizado
antes, esta flauta se ve ms compleja que las otras dos, se compone de varias
piezas a diferencia de la primera flauta que era hecha solo de una pieza y de la
segunda que se compona de tres piezas, una boquilla conectada a uno de los
lados de la flauta que tiene forma de cilindro y al final, en la parte de abajo, una
pieza ms ancha que es por donde sale el sonido.
La msica va subiendo de intensidad, se vuelve ms densa, la flauta para
por unos segundos y vuelve a continuar, la densidad de la msica en esa ocasin
lo marcan los violines, que se tocan intensamente. El pblico en general se ve
bastante atento a la msica, salvo por algunos jvenes y nios que se encuentran
sentados en el piso, cabizbajos y oigo a un par cerca de m charlando,
desinteresados de la msica, en la sala se siente mucho calor, an as la gente
mayor sigue vestida con sus chaquetas puestas. Luego de unos minutos, finaliza
la pieza musical.
Sube a escena el cantante junto a dos personas ms, una mujer joven con
pantaln de tela negros y un hombre con una camisa y pantaln color negro. El
cantante se pone en medio del escenario frente a un atril, la mujer a su izquierda y
el hombre a su derecha. Se encuentra todo el elenco en el escenario, comenzar
el ltimo acto de este concierto, la msica empieza a sonar, el cantante se pone a
cantar, el proyector comienza a mostrar la traduccin de la cancin, Il
Combattimento di Tancredi e Clorinda (El Combate de Tancredo y Clorinda), la
msica es de Claudio Monteverdi.

Cada uno de los instrumentos resuenan al mismo tiempo: violines, cello,

clavecn y flauta. El cantante comienza a cantar, la cancin es una obra cantada,
que incluye a un narrador y dos personajes. El cantante interpreta al narrador,
canta la historia sobre Tancredo y Clorinda. Tancredo persigue a Clorinda
creyendo que esta es un hombre, busca enfrentarse a duelo contra ella. En ese
momento es el turno de que Clorinda hable, y es cuando la mujer, que se
encuentra a un lado del cantante, comienza a cantar. Tiene una voz aguda, su
estilo de canto se asemeja al de la pera, como tiene que ser, debido al tipo de
msica. Cuando llega el turno de Tancredo para hablar, comienza a cantar el
hombre que se encuentra a la derecha del cantante. De esa manera se desarrolla
el acto, el cantante interpreta al narrador, la mujer a Clorinda y el hombre a
Tancredo.
La historia prosigue, Tancredo y Clorinda se enfrentan a un duelo de
espadas, el narrador describe la batalla, una batalla llena de orgullo e ira de parte
de ambos. La msica se vuelve ms rpida, dando la sensacin de una frentica
batalla. La batalla prosigue, Tancredo y Clorinda se hieren mutuamente, luchan
hasta el cansancio. Luego de un rato, se separan, agotados. Tancredo observa
que la sangre que brota de Clorinda es mayor a la de l y se enorgullece por esto,
Clorinda lo desprecia, segn nos cuenta el narrador.
Canta el hombre que interpreta a Tancredo, preguntndose por el nombre
de su rival, la mujer (Clorinda) no se lo da, por lo que Tancredo se enfurece y
vuelve a atacar, comienza nuevamente una lucha, espada contra espada, vuelve
la ira a los corazones. Luego de una mortal lucha, Clorinda cae vencida, la ira que
la inundaba en un comienzo se apacigua, ahora siente caridad y esperanza,
fundadas por la virtud de Dios.
Canta la mujer, su voz es profunda, se oye tranquila pero muy triste, logra
dar la sensacin de que la muerte le vendr pronto, Clorinda le perdona y le pide
perdn, le ruega porque vaya a buscar agua para que se le d el bautizo que
limpie sus culpas, a lo que Tancredo accede, las palabras de Clorinda inundan su
corazn y logran apaciguar toda su ira.

Finalmente, Tancredo trae el agua y mona la frente de Clorinda, en ese

momento se percata de quin era realmente su rival y se arrepiente por lo hecho.
Tancredo comienza con las palabras sagradas para el bautizo, Clorinda se llena
de felicidad y exclama una ltima oracin, cantadas por la mujer: Se abre el
cielo, me marcho en paz!. Con estas palabras se da por finalizado el tercer acto y
ltimo del concierto.
El pblico comienza a aplaudir, los cantantes y los msicos se reverencian
ante este, las luces que en un principio eran tenues suben de intensidad. El elenco
abandona el escenario por la salida derecha, pero unos segundos despus
regresan, se colocan uno al lado de otro en el borde del escenario y dan una
segunda reverencia, todos juntos al mismo tiempo, la gente vuelve a aplaudir, con
esto dejan el escenario definitivamente. La gente del pblico empieza a retirarse,
la sala se inunda de ruido, el ruido de los murmullos, el bullicio, la voz del pblico.
La duracin del concierto fue de aproximadamente una hora y quince minutos.
Son las 8:25 PM.
Luego de un rato, habiendo ya marchado la mayora del pblico, veo que
algunos de los msicos y cantantes se encuentran sobre el escenario, cada uno
junto a un grupo de jvenes, conversando con ellos. Me acerco al grupo donde se
encuentra el cantante, su nombre es Gonzalo Cuadra. Nos comenta que la msica
se disfruta mucho ms conociendo el contexto histrico y social del que va ligado
la cancin. Tambin nos habla de la importancia de la recepcin que tiene el
pblico hacia el artista al momento de estar en el escenario, si por ejemplo l,
mientras canta y mira hacia el pblico, siente que recibe una respuesta positiva de
la gente, que la gente est disfrutando y encantndose con lo que l hace,
entonces esto repercute directamente en l y le da una motivacin mayor que lo
lleva a aumentar el nivel de calidad en el espectculo.
Mientras charlbamos con Gonzalo, un hombre se acerca y nos pide que
salgamos del lugar, ya que cerraran pronto. Con esto doy por concluida mi visita,
abandono la biblioteca.