Buenas

Nos reunimos hoy para presentar la Exposicin .. que recoge la obra de Sergio
Mndez de la Fuente.
La importancia de la obra radica
Nacido en San Carlos, provincia de uble, el 19 mayo de 1947. Realiz sus estudios
primarios y secundarios en el de la misma ciudad. Contino su formacin acadmica
en la Universidad de Chile, sede Chillan, actualmente Universidad del Bio Bo en 1969.
Desde muy joven estuvo preocupado de los problemas sociales y polticos de su
ciudad y de los sectores campesinos de uble. Como dirigente gui por muchos aos las
polticas agrarias de su Regin y particip activamente en las grandes movilizaciones por la
Reforma Agraria durante los gobiernos de los Presidentes Frei Montalva y Salvador
Allende.
Con el golpe de estado de 1973 pas a la clandestinidad, permaneciendo en Chile
hasta septiembre del 74, fecha en la cual se vio obligado a entrar a la Embajada Italiana y
pedir hospitalidad en ella. En octubre de ese mismo ao, se radica en la ciudad de Miln,
donde trabaja y contina por muchos aos una intensa actividad de denuncia y defensa de
los Derechos Humanos.
Por este motivo, es invitado en innumerables oportunidades, a dictar conferencias
sobre la Revolucin Neoliberal de la Dictadura Militar Chilena a la Universita Statale di
Milano, a la Universita di Pavia, de Tor Vergata de Roma. Adems, publica innumerables
artculos sobre este tema en diferentes diarios locales italianos.
En el 2004 publica, junto al pintor Davide Dante, un libro sobre la mitologa chilota
con Edizioni delArco Chiloe e i suoi Miti.
En el 2013 publica el libro Relatos de un pasado presente con Editorial Forja de
Santiago de Chile, libro sobre relatos de vivencias de las luchas campesinas de uble y del
exilio.

Del 6 de marzo hasta el 16 del mismo mes, realiza la Exposicin de acuarelas, tinta
china y grafitos titulada en el Archivio Storico de la ciudad de Lodi.
Del 2 al 20 de diciembre realiza la exposicin de acuarelas denominada en el
Centro Cultural de la Municipalidad de San Carlos.
El 1 de septiembre de 2014 realiza junto al pintor Hector Carrasco la exposicin
en el espacios de la Zona 6 de la Municipalidad de Milan con el patrocinio de la
Municipalidad de Milan y el Consulado General de Chile en Milan.
Del 7 al 20 de enero de 2015 presenta su obra en la Casa de la Cultura de la ciudad
de Pucon.
Desde el 25 mayo al 9 de junio de 2015 presenta en el saln del Centro Cultural
Charles Peguy de la ciudad de Concepcin, la exposicin Una Luz dos latitudes.
El 6 de Julio del 2015 inaugura la muestra Un Sol dos latitudes en la
Casa de la Cultura de la Municipalidad de Cauquenes.
El 15 Noviembre del 2015 exhibe la exposicin de acuarelas enfocado en el
paisaje viatero de Italia y Chile en la enoteca Scobrillo de Milano.

Sergio Mendez inicia su formacin como artista de acuarelas de manera autodidacta

en 2010. Posteriormente ha participado de los talleres de los acuarelistas chilenos Luis
Guzmn Molina y Luciano Venegaz Diaz. Ha seguido, adems, la obra y consejos del
pintor cremonese Andrea Mariconti.
Actualmente reside entre San Carlos y Milan, dedicndose a la pintura de Acuarelas
y a escribir sobre su experiencia sobre el campesinado chileno y la lucha que se enfrent
entre los aos 60 y 70.

La Obra de Sergio Mendez

Observar la obra del pintor Sancarlino Sergio Mndez Fuentes, es emprender una suerte de
viaje por diversas latitudes. Sus bellas y coloridas pinturas, pasan a ser la ventanas de un
tren que tomamos en bsqueda de lo que es la obra de Mndez, de las imgenes que recrea
en la intimidad de su taller.
En cada recodo de sus bien logradas estampas, se puede atisbar dentro del imaginario de
este laborioso artista, de este artesano que esculpe el agua en los azares de maravillosa
tcnica de la acuarela. Esta tarea, este viaje se nos hace sencillo e inmensamente atractivo,
puesto que la lectura de sus trabajos es amable, vivificante y evocadora.
Cada cuidada acuarela de Sergio, evidencia una obra gruesa de convicciones y de profundo
amor por las dos fuentes que alimentan la experiencia de Sergio; me refiero a los paisajes
del retiro, all en la culta Italia y los del retorno, la agreste naturaleza de la Patagonia junto
al oficio lento y grave de los adobes de San Carlos.
Al meditar sobre la obra acuarelstica del artista Sergio Mndez, no puedo evitar formular
la siguiente reflexin: la obra creativa es inminentemente proceso, es una accin humana
que slo tiene inicio mas nunca un trmino.
Esta afirmacin, sostiene que todo artista sin excepcin alguna deja una obra inconclusa,
inacabada, por tanto su produccin, se debe entender como una constante bsqueda, un
desafo imperecedero.
Sergio Mendez no culmina, seguir buscando, Sergio Mndez ya ha hecho
ya su eleccin como uno ms de los pocos rendidos a su excelencia la ACUARELA.
Luciano Venegas Daz
Profesor de Estado en Artes Plsticas
Artista Plstico.

Sergio Mendez ed Eduardo Mono Carrasco, presenteranno allo spazio

zonaseicentro le proprie opere che derivano da unestesa ricerca, e
non solo, nel mondo della pittura e dei dipinti murales.
I loro lavori, diversi nei contenuti e nella tecnica, si congiungono nellideale
di un paese, il Cile dal quale entrambi provengono, che li ha
visti espulsi e condannati. Per 16 lunghi anni, senza poter tornare,
hanno sognato un paese diverso, democratico e pluralista, dando il
meglio della loro arte a quellideale di libert e di democrazia.

Le opere sono intrise di quella storia, a volte drammatica, ma anche

piena di speranza in un futuro migliore per il popolo.
Gli acquerelli di Mendez rappresentano in qualche modo la sua idea
di sud, con quella vegetazione esplosiva e quei fiori, che ci portano
istintivamente in quel paese dagli immensi spazi, dei silenzi e di solitudini.
I murales, su tela e legno, di Mono Carrasco rappresentano unarte
popolare e collettiva, nata nel suo paese pi di 40 anni fa. A quei tempi
condannati e repressi, totalmente cancellati dalla dittatura di Pinochet,
considerata oggi arte nazionale.
I piccoli e grandi murales che saranno esposti, sono la somma di
quella esperienza lunga quasi una vita.
Mecha pintor acuarelista y escritor. Del MIR a las ARTES podra
haberse titulado el encuentro de ayer en la casa de don Gonzalo Rojas
en Chilln.
La ciudad y la regin de uble y el Maule se reencuentran en y con las
memorias de sus hijos. En San Carlos el Alcalde y autoridades locales,
intelectuales y artistas, amigos y compaeros de ruta se dieron cita
en dos eventos culturales para compartir con Sergio Mndez De la
Fuente Mecha. Y de paso contemplar y admirar sus obras pictricas
en acuarelas del campo chileno y de tierras adentros. Para despus
conocer y escuchar sobre su opera prima en una prosa. Una descriptiva

y viviente secuencias de Relatos escritos a su modo y a su estilo,

en el que pinta con palabras su vivencia en el trabajo poltico y social
por los campos de San Carlos hacia arriba, en la precordillera y hacia
abajo en el secano costero. Bueno todo eso cuando las forestales an
no arrasaban la tierra con las plantaciones para la celulosa del Itata.
Vivencias en las que participaron muchos compaeros de ideales que
recordaba y ya no estn con l porque los tiranos actuaron con todo
el peso de las armas que les dio el pueblo con su sudor.
En Chilln el libro lo present el poeta y escritor Ramn Riquelme,
tambin autor del prefacio. El escenario no poda haber sido el ms
adecuado para alguien que desde el exilio viene a poner la vigencia
ausente de experiencias vividas. Era en Chilln el segundo lanzamiento
del Libro de Sergio Mecha Mndez titulado Relatos de un
pasado presente. Cuya cubierta es de uno de sus trabajos en acuarela.
Se realiz ayer 10 de enero 2014 en la Sala auditorio de la casa del
Maestro de letras don Gonzalo Rojas. Si porque don Gonzalo con su
virtual presencia omnipresente fue tranquilo testigo del lanzamiento
del libro ya sealado. El entorno y la compaa no poda ser mejor,
rodeado de los cuadros originales pintados por el Vate y su amigo el
gran pintor Roberto Antonio Sebastin Matta Echaurren acerca de las
andanzas de Don Quijote de la Mancha. Trabajos varios en secuencias

que solo ellos conocen y que pintaran juntos, estn all permanentemente
sosteniendo las presencia de ambos hijos de nuestra patria que
por all transitan sin molestar a nadie de un lado a otro gustando y
degustando lecturas y escritos.
Dado que de letras se trataba, fueron precisamente sus pares escritores
y poetas chillanejos e intercomunales quienes se dieron cita para
asistir al Lanzamiento de su obra escrita, convocados por el Crculo
de poetisas y poetas, escritoras y escritores de generaciones pre y post
dictadura, jvenes la mayora. Chillanejos, ublenses y maulinos se
congregaron en un ambiente tranquilo, para nada bohemio, sobrio
plcido en el que se respiraba sensibilidad y fraternidad, esa que se
puede hasta tallar como la madera, con forma y conforme a lo que se
escribe y se siente.
Una experiencia que estuvo permanentemente guardada y curada
por don Gonzalo que tranquilo contemplaba como se cultivan las letras
en Chilln. Cuando iba viajando le comente a la seorita sentada
a mi lado a donde iba con ese calor impiadoso, y me dijo: a s, don
Gonzalo, fue mi profesor en la primaria. Y aunque yo haba estado en
su casa aos atrs, igual me sent importante sin serlo.
Bien por el Mecha, tendr una vejez entretenida y culta bien ganada
porque en todo su exilio no descans en el trabajo de retaguardia y yo

soy uno de los beneficiados de su sacrificio.

Hector Sandaval Chacha
Ho conosciuto Sergio Mendez grazie ad un caro amico. Con lui
abbiamo trascorso un mese in Patagonia, fino alla pi estrema citt australe:
Ushuaia.
Nessuno di noi immaginava che quel periodo di vita selvaggia fosse solamente
una tappa di un pi ampio cammino. Pi volte ci siamo rivisti,
al tepore degli inverni nella casa di Milano, una casa semplice, di quella
semplicit che amiamo pensare dei viaggiatori, una casa che ho imparato
ad amare e custodire.
A Punta Arenas ci eravamo fermati per mangiare il curanto al mercato
del pesce. In quel momento, senza preavviso, la conversazione si spostata
sulle vicende di Juan Salvo. Pochi ricordavano il suo nome, ma tutti ne
abbiamo letto le gesta, consacrandolo alla storia con il nome di Eternauta.
Sul capolavoro di Oesterhel d stato scritto molto, ma, come per tutte le
grandi opere, ogni lettura ci consegna visioni differenti, scorci di paesaggi
inediti, dialoghi imprevisti e autentici. LEternauta, il vagabondo dellinfinito.
Sui muri di Buenos Aires, ci raccontava Sergio, di tanto in tanto
appariva, durante i cortei o le manifestazioni di rivolta, limmagine rivoluzionaria
di un uomo in una tuta da palombaro. Egli leroe collettivo,
in simbolo e il sigillo di una fratellanza tra gli uomini.

Mi sono ritrovato a pensare a LEternauta quando ho visto per la prima

volta gli acquerelli di Sergio. A quel pensiero la mia prima reazione
stata sarcastica e sprezzante. Tuttavia raro che lintuizione ci consegni
immagini superflue e distratte: i paesaggi di Sergio sono paesaggi in cui
la presenza delluomo viene completamente bandita. Il pennello, che sa di
essere ricercatore, ama indulgere sulle fronde frastagliate dellaraucaria,
sul riflesso blu di un lago australe, ma mai sul profilo di un uomo. Eppure
un uomo sempre presente, ed lo sguardo stesso del pittore, che sa bene
di essere destinato a fondersi, in infinita incarnazione, con lo sguardo
dellosservatore. Il nostro sguardo.
I quadri di paesaggio conservano questa particolarit: rivendicano cio
la fiera appartenenza al reame naturale. Ad esso, noi uomini, abbiamo
scientemente scelto di separarci, di tradire. E lo abbiamo scelto molti secoli
fa.
Che ne stato di quelle araucarie e di quei laghi ghiacciati durante le
turbolenti vicende della storia degli uomini? Mentre gli uomini tormentavano
la terra tra le dittature e la tortura, che ne era di quegli
orizzonti cerulei e dello sfumare della brina nei campi?
Essi esistevano, ed esiteranno sempre, sopravvivendoci. I paesaggi
di Sergio sono paesaggi eterni, confinati in un orizzonte temporale
a-storico, sopravvissuto a se stesso. Li osserviamo come li osserva

Juan Salvo, apparso in una imprevista piega della rivoluzione, li rinnoviamo

ogni giorno, pensandoli in un taccuino di viaggio, li accogliamo
come visioni di un mondo infinito ed eterno, a baluardo del
nostro tradimento.
Esiste un attimo, nel sorgere del sole allaurora o nel suo declinare al
crepuscolo, che le antiche popolazioni della Mezzaluna Fertile chiamavano
il Raggio Verde. Quello lesatto momento in cui il colore
dellalba appare identico a quello del tramonto, tanto da rendere indistinguibili
le due fasi diurne, da sempre condannate al gioco degli
ossimori. Il tempo sospeso nel tempo. La dimensione a-temporale
che riduce a fenomeno sensibile ogni astrazione del pensiero: in questa
velatura si dilavano gli acquerelli di Mendez e in noi la memoria
eterna del riscatto umano.

El trabajo de como pintor aborda temas tan opuestos como la experiencia del paisaje
biogrfico y personal, la naturaleza muerta y
Su especialidad consiste en
En esta experimentacin formal y expresiva,
esttico posee una dimensin protagonista en sus trabajos, convirtiendo su propuesta en un
caso de gran originalidad.
Dominio tcnico que ha estructurado su obra
Al hablar de la pintura de Sergio es hablar de
Es un luchador y trabajado dedica muchas horas del dia
Lucha en su trabajo e un luchador en lavida, contralas adversidades
Ama lo qe pinta

Hasta el
tendremos la ocasin de compartir su pasin en esta sala de exposiciones
del Ayuntamiento y podremos establecer un dilogo con una obra que desborda luz e
imaginacin.
Una obra con un lenguaje propio, un lenguaje slo reservado a los mejores.
Muchas gracias.

Lolita Valio, Seijo Rubio y Luis Quintas Goyanes dotaron a Jos Ramn de una slida
formacin y de un dominio tcnico que ha estructurado su obra. Hablar de la pintura de

Jos Ramn es hablar de oficio y de profunda honradez profesional. Jos Ramn es un

trabajador y un luchador. Es un trabajador porque dedica muchas horas al da,
prcticamente todos los das del ao, a cuidar hasta el ms mnimo detalle de su obra. No
trata de engaar a nadie, ofrece una obra sincera, sin trucos y quiero afirmar hoy que a mi
me gusta la obra de Jos Ramn desde que la conoc cuando era muy joven y acompaaba a
mis padres hasta su galera.

He visto como avanzaba, como progresaba, como se transformaba, pero siempre bajo la
premisa de la honradez profesional. No me considero ni mucho menos un experto en arte,
pero que me guste la obra de Jos Ramn le da un valor aadido porque perfectamente
puedo estar aqu representando al ciudadano medio que observa esta exposicin sin ningn
tipo de condicionante.

Jos Ramn no es slo un trabajador incansable, es tambin un luchador. Ha luchado contra

todas las adversidades de la vida y ha vencido; incluso, con la ayuda de su familia, ha
superado las adversidades que durante un tiempo han hecho peligrar una de sus
herramientas fundamentales, sus ojos. Y hoy estamos aqu muchas personas que lo
apreciamos como persona y como artista para acompaarle en un da importante para el y
tambin para nosotros, porque considero que Jos Ramn forma parte de la historia de
nuestra ciudad. Es un pintor corus en toda la extensin de la palabra, que ha sabido
recoger como nadie cada rincn de nuestra ciudad y que ha tenido la enorme fortuna de
poder vivir de su trabajo como artista durante ms de 50 aos. La constancia, el tesn y una
capacidad ilimitada de trabajo le ha permitido convertirse en un artista querido por todos
los corueses que le conocemos.

A lo largo de ms de medio siglo las obras de Jos Ramn han dejado su huella: diferentes
murales en nuestra ciudad, dibujos para las tallas del Saln de Plenos del Ayuntamiento,
diferentes retratos de Alcaldes, Capitanes Generales o Presidentes de la Cmara de

Comercio, entre otros. Tampoco podemos olvidar, dada la gran difusin que obtuvo, sus
estampas de Galicia artstica y monumental y Estampas da nosa terra.

La obra de Jos Ramn, comunica la esencia de nuestra ciudad en particular y de Galicia en

general, sus gentes, su cielo, sus tierras, sus costumbres y sus estampas cotidianas. Pero por
encima de todo predomina el sentimiento. Jos Ramn ama lo que pinta.

Ha sido capaz de crear su propio lenguaje, con obras libres de cualquier artificio donde la
sencillez gua su mano y dispone cada lnea en el lugar exacto de la composicin, logrando
una sensacin de ingenua frescura reservada slo a los grandes maestros.

Estamos ante un pintor siempre realista que ha ido evolucionando a composiciones en las
que el juego de planos son una parte fundamental de la estructura de sus cuadros y en las
que el color se supedita a su gran dominio del dibujo. Con esta exposicin Jos Ramn ha
dado un gran paso hacia delante, con una obra ms rotunda, en la que abre nuevos caminos
que sin duda nos sorprendern a todos.

Ya en 1962 un crtico de arte escriba sobre su obra: Dibujos, acuarelas y leos constituyen
la obra de Jos Ramn. Un arte fino, de honda sensibilidad encomendada a una mano
segura, agilsima para el trazo, y a un ojo crtico a la hora de captar el motivo y el matiz en
que se esconde la belleza y humildemente aado: Jos Ramn, un trabajador incansable
que ha luchado toda su vida para reflejar con pasin todo aquello que nos rodea y somos
incapaces de ver.

Hasta el 22 de julio tendremos la ocasin de compartir su pasin en esta sala de

exposiciones del Ayuntamiento y podremos establecer un dilogo con una obra que
desborda luz e imaginacin. Una obra con un lenguaje propio, un lenguaje slo reservado a
los mejores.
Muchas gracias.