Puji Syukur kepada Tuhan Yang Maha Esa atas segala rahmat-Nya sehingga makalah
ini dapat tersusun hingga selesai. Tidak lupa juga kami mengucapkan terimakasih atas bantuan
dari pihak yang telah berkontribusi dengan memberikan sumbangan baik materi maupun
pikirannya.
Adapun judul makalah ini adalah Sejarah Dan Perkembangan Arsitektur Rasional.
Dan harapan kami semoga makalah ini dapat menambah pengetahuan dan pengalaman bagi
para pembacanya.
Karena keterbatasan pengetahuan maupun pengalaman kami, Kami yakin masih banyak
kekurangan dalam makalah ini, Oleh karena itu kami sangat mengharapkan saran dan kritik
yang membangun dari pembaca demi kesempurnaan makalah ini.
Penulis,
Kupang, 30 september 2016
1 | Page
DAFTAR ISI
BAB I............................................................................................................................................ 9
PENDAHULUAN.......................................................................................................................... 9
A.
Latar belakang...................................................................................................................9
B. Rumusan Masalah................................................................................................................ 9
C. Tujuan.................................................................................................................................. 9
D. Batasan Studi..................................................................................................................... 10
BAB II......................................................................................................................................... 11
DATA & ANALISIS....................................................................................................................... 11
A. Sejarah Arsitektur Rasional.................................................................................................11
B. Karakteristik Arsitektur Rasionalisme..................................................................................12
C. Ciri-ciri Arsitektur Rasionalisme..........................................................................................12
D. Tokoh Dan Karya Arsitektur Rasionalisme..........................................................................13
1. PETER BEHRENS................................................................................................................. 13
a.Biografi................................................................................................................................. 13
b. Aeg Turbin Pabrik................................................................................................................ 14
2. GIOVANNI GUERINNI DAN LA PADDULA.............................................................................17
a.Biografi................................................................................................................................. 17
b. Palazzo della Civilt Italiana...............................................................................................22
c. Sejarah................................................................................................................................ 22
d. Desain................................................................................................................................. 24
e. Patung................................................................................................................................ 24
3. LE CORBUSIER..................................................................................................................... 26
a. Biografi................................................................................................................................ 26
2 | Page
a. Villa Savoye........................................................................................................................ 28
b. Latar belakang.................................................................................................................... 30
c. Sejarah Komisi.................................................................................................................... 30
d. Konstruksi........................................................................................................................... 30
e. Desain................................................................................................................................. 31
f. Sejarah................................................................................................................................ 32
4. GIUSEPPE TERAGNIE.......................................................................................................... 35
5.ADOLF LOOS......................................................................................................................... 40
a. Riwayat Hidup..................................................................................................................... 40
B. Teori Arsitektur.................................................................................................................... 40
C. Bangunan Karya Adolf Loos...............................................................................................41
d. Lokasi................................................................................................................................. 41
e. Konsep................................................................................................................................ 42
f. Interior.................................................................................................................................. 42
g. Struktur............................................................................................................................... 43
h.Bahan.................................................................................................................................. 44
6. Auguste Perret........................................................................................................................ 44
a. Konteks pembangunan.......................................................................................................45
b. Sebuah awal pernyataan modern.......................................................................................45
c.Tampilan Eksterior................................................................................................................ 46
d. Dinding Nave (bagian tengah)............................................................................................47
e. perencanaan persegi panjang.............................................................................................47
7. FRANK LLOYD WRIGHT.......................................................................................................48
a. Falling Water....................................................................................................................... 48
b. Sejarah............................................................................................................................... 49
c. Desain dan pembangunan..................................................................................................50
d. Desain................................................................................................................................. 52
3 | Page
GLOSARIUM.............................................................................................................................. 69
DAFTAR PUSTAKA.................................................................................................................... 70
5 | Page
DAFTAR GAMBAR
6 | Page
7 | Page
8 | Page
BAB I
PENDAHULUAN
A. Latar belakang
Teknologi dan berbagai ilmu pengetahuan telah mendorong para arsitek untuk berpikir dan
berjuang keras dalam menghasilkan karyanya.Saat ini arsitektur tidak lagi dilihat sebagai
sebuah usaha untuk memenuhi kebutuhan ruang atau tempat baik untuk tinggal atau
beraktifitas. Arsitektur mulai diterjemahkan sebagai sebuah usaha subyektif untuk memetakan
berbagai elemen dan komponen dalam sebuah sistem atau struktur tertentu, tidak saja
memenuhi kebutuhan akan ruang terhadap fungsi dan kegunaan tapi juga keinginan untuk
mencapai kepuasan estetik. Selain berusaha untuk menciptakan sebuah ruang, para arsitek
pun berusaha merealisasikan ide dan konsep mereka.
Salah satu pemicu perkembangan desain arsitektur adalah berkembangnya berbagai teoriteori dalam dunia arsitektur, terutama pada era postmodern.Namun ternyata tidak semua teoriteori yang muncul dan berkembang dapat diterima dengan mudah oleh dunia arsitektur.Bahkan
meskipun beberapa arsitek telah berusaha mengimplentasikan teori dalam wujud desain
arsitektur, bukan berarti teori tersebut serta merta diterima atau mendapat tanggapan positif di
kalangan arsitektur atau kaum awam.
Faktor lain yang menyebabkan munculnya perdebatan panjang terhadap sebuah teori
arsitektur adalah karena arsitektur bukanlah suatu ilmu pasti atau sebuah seni murni. Arsitektur
merupakan suatu hal yang sangat kompleks dan berhubungan dengan banyak hal, mulai dari
yang terlihat hingga yang hanya dapat dirasakan saja.Belum lagi setiap individu memiliki nilai
tersendiri untuk setiap hal yang ada yang sangat bervariasi dan dipengaruhi oleh berbagai hal
dan latar belakang.
B. Rumusan Masalah
Bagaimana sejarah dan perkembangan arsitektur rasional ?
C. Tujuan
Mengetahui sejarah dan perkembangan arsitektur rasional
9 | Page
D. Batasan Studi
Dalam karya tulis ini hanya dibahas tiga aspek penting yaitu,sejarah dan perkembangan
arsitektur rasionalisme, karakteristik arsitektur rasionalisme, dan tokoh-tokoh yang terlibat
beserta karya arsitekturnya.
10 | P a g e
BAB II
DATA & ANALISIS
Tokoh-tokoh aliran ini seperti, Le Corbusier dan Pierre Jeanneret (1923), Henry Sauvage
dan Frantz Jourdan (1926), Auguste Perret (1922-1924), Auguste Perret(1902-1903), Tony
Garnier (1909), F.L.Wright dan banyak lainnya.
Ciri-ciri dari bangunan ini dapat kita lihat dari contoh di bawah ini. Bangunan ini sangat
memaksimalkan lahan konstruksi,dan strukturnya pun terlihat. Sama sekali tidak menonjolkan
unsur estetika dan tidan adanya penggunaan ornamen-ornamen maupun hiasan, sehingga
hanya terlihat suatu bangunan yang berbentuk balok. Penekanan pada dimensi waktu dapat kita
11 | P a g e
lihat dari jendela-jendela yang lebar, jarak antar kolom yang relatif lebar tapi saling berhubungan
secara berkesinambungan. Contoh lainnya seperti, Maison La Roche, La Samaritene, gereja
Notre Dame du Raincy dan Apartment House yang terletak di Paris, AEG High-Tension Plant
yang teretak di Berlin. Goldman & Salatsch Building di Wina dan banyak lainnya.
12 | P a g e
1. PETER BEHRENS
Salah satu arsitek terbesar Jerman selama dekade pertama abad ke-20, Peter Behrens
adalah seorang pelopor dari perusahaan desain serta arsitektur modernis (bangunan ditandai
dengan gaya fungsionalis dan material baru). Dicatat untuk pabrik-pabrik modern-gaya dan
gedung perkantoran - karyanya yang paling terkenal adalah
AEG Turbin Pabrik (1909) - dia terlihat oleh sebagian besar
kritikus seni sebagai penghubung antara Art Nouveau dikenal di Jerman sebagai Jugendstil - dan desain industri
abad ke-20. Tapi mungkin kontribusi terbesar untuk
gambar 2 Peter Behrens
termasuk raksasa masa depan seperti Walter Gropius (1883-1969), Le Corbusier (1887-1965)
dan Mies van der Rohe (1886-1969). Sangat dipengaruhi oleh Behrens, Peter behrens sangat
berbakat disebarkan ide-idenya di seluruh dunia, dan memiliki dampak besar khususnya pada
arsitektur pencakar langit Amerika abad ke-20, dengan perkembangan Gaya Internasional dan
sekolah Kedua Chicago (1940-1975). Selain designwork nya, Behrens membantu mendirikan
Federasi Jerman Kerja (Deutscher Werkbund)
a.BIOGRAFI
Lahir dan dididik di Hamburg, Behrens belajar melukis di Dusseldorf dan Karlsruhe (dan
juga di Hamburg), 1886-1889, sebelum menikah dan pindah ke Munich pada tahun 1890, di
mana ia mulai bekerja sebagai pelukis, ilustrator dan penulis. Pada tahun 1899, bersama
dengan Wina separatis arsitek Joseph Maria Olbrich (1867-1908) dan lain-lain, Behrens
bergabung dengan utopia Darmstadt artis koloni yang didirikan oleh Grand-Duke Ernst-Ludwig
dari Hesse.
13 | P a g e
Karya pertamanya sebagai seorang arsitek adalah Behrens House (1990), rumahnya
sendiri di Darmstadt Jerman. Aspek klasik berupa alur-alur penonjolan diterapkan dalam bentuk
berbeda pada wajah depan berbentuk lengkungan dan pada sudut-sudut dinding. Pada bagian
atas mengikuti bagian atapnya yang pelana dan pada sisi lainnya melengkung runcing di
puncak.
Pada tahun 1903, ia diangkat sebagai direktur Sekolah Seni di Dusseldorf, di mana ia
mengambil kesempatan untuk memperkenalkan serangkaian reformasi mengajar, dan pada
tahun 1907, bersama dengan Joseph Maria Olbrich, Hermann Muthesius (1861-1927), Theodor
Fischer (1862- 1938), Friedrich Naumann (1860-1919), Karl Schmidt (1873-1954), Josef
Hoffmann (1870-1956), Bruno Paul (1874-1968), Richard Riemerschmid (1868-1957), dan lainlain, ditambah dua belas perusahaan kerajinan , ia mendirikan Werkbund Jerman. Berhutang
budi pada ide-ide dari Seni dan Kerajinan pemimpin William Morris (1834-1896), anggota
Werkbund yang didedikasikan untuk meningkatkan desain benda sehari-hari. Agenda yang
sangat praktis ini menarik perhatian beberapa industrialis, serta desainer berpengaruh lainnya
dan akademisi. Akibatnya, pada tahun yang sama, Behrens ditunjuk konsultan artistek untuk
AEG(Allgemeine Elektrizitats-Gesellschaft).
14 | P a g e
AEG pabrik turbin dibangun sekitar tahun 1909, di Huttenstrae 12-16 di distrik Berlin
dari Moabit. Ini adalah karya paling terkenal dari Peter Behrens. Merupakan contoh yang
berpengaruh
dan
terkenal
dari
arsitektur
industri
Behrens
berhasil
menggabungkan
fungsionalitas dan keanggunan, cocok dengan penggunaan material modern dan teknik
bangunan untuk proporsi klasik. Pembangunannya dipicu oleh meningkatnya permintaan untuk
produksi turbin skala besar . Bekerja dengan insinyur Karl Bernard, Behrens merancang ruang
yang cukup untuk proses perakitan seluruh, termasuk penggunaan crane untuk mengangkat
dan memindahkan bagian-bagian komponen selama perakitan. Jendela desain juga
memastikan bahwa interior sepenuhnya diterangi oleh cahaya alami. desain Behrens juga
termasuk sejumlah fitur klasik mengingatkan fitur yang digunakan dalam arsitektur Yunani dalam
pembangunan candi. Misalnya, fasad struktur besi dan kaca diberikan soliditas ekstra dengan
penambahan tiang batu, kolom baja dan tympanum poligonal, yang semuanya memberikan
bangunan nuansa klasik. Dengan cara ini, Behrens menunjukkan bahwa bangunan industri
murni fungsional yang modern masih dapat memiliki link dengan arsitektur masa lalu. desain
revolusioner fitur 100 m panjang dan 15 m tinggi kaca dan baja dinding di kedua sisi. Itu langkah
berani dan dunia pertama yang akan memiliki dampak yang tahan lama pada arsitektur secara
keseluruhanRuang turbin dibangun pada tahun 1909 di bawah Peter Behrens sebagai
memimpin arsitek dan insinyur Karl Bernhard di sudut jalan Huttenstrae dan Berlichingenstrae
di Berlin-Moabit. Bangunan aslinya mengukur 25,6 m + 12,5 m lebar, ketinggian 25 m dan
panjang 123 m. Behrens 'desain memberikan tampilan neo-klasik dengan bangunan industri,
15 | P a g e
dengan berat (tapi non-fungsional) berakhir atap pelana dan trabeated' kolom 'untuk kedua sisi.
David Watkin menggambarkannya sebagai "kuil kekuatan". Demikian pula, Tom Wilkinson
menyamakan ke sebuah "up-to-date edisi Parthenon".
Pada tahun 1939, Jacob Schallberger dan Paul Schmidt dirancang perpanjangan aula
utara. Seluruh bangunan dikembangkan untuk berfungsi sebagai tempat produksi untuk turbin.
Sekarang bagian dari Siemens, yang masih mengoperasikan pabrik turbin gas di sana. Pabrik
ini sebenarnya dirancang dengan pandangan ke depan sehingga masih melayani tujuan yang
sama memproduksi turbin. Pabrik-pabrik lain yang AEG pada waktu itu, sebagian besar dikenal
sebagai "crenellated benteng-kota", tempat-tempat di mana teknologi terjadi di mantel dowdy
desain historis. Di antara persyaratan dan harapan AEG adalah niat untuk merancang,
konstruksi skala besar yang mengesankan dan canggih. Peter Behrens menciptakan sebuah
arsitektur untuk industri yang keluar dari klem bersembunyi di balik fasad bersejarah dan
mengubah dirinya menjadi kepercayaan diri baru.
Behrens mendalangi identitas perusahaan lengkap AEG - termasuk desain untuk logo
perusahaan, kemasan, PR dan periklanan bahan - yang ia dianggap desainer industri pertama
yang serius. Selain itu, tak lama setelah perusahaan memasuki bidang produksi pesawat, ia
merancang bergaya klasik AEG Turbine Pabrik , sehingga menimbulkan pertanyaan apakah
desain klasik sebelumnya disediakan untuk kuil dan sejenisnya, yang sesuai untuk bangunan
industri ultra-fungsional .
Selain merancang untuk AEG, Behrens juga merancang Kedutaan Jerman di ibukota
Rusia St Petersburg (1911-1912). Dia juga merancang dan membangun gedung administrasi
teknis (Technische Verwaltungsgebaude) untuk Hoechst Dye Pabrik di Frankfurt am Main (19201924). Penampilan seperti benteng bangunan ini, lengkap dengan menara dan jembatan, yang
dibangun dalam gaya istana bata abad pertengahan Jerman utara, mengangkat pertanyaan
yang sama dengan yang ditimbulkan oleh desain inovatif untuk AEG. Selama tahun 1920
Behrens mengambil beberapa tugas mengajar. Pada tahun 1922, ia pergi ke Wina, di mana ia
mengajar di kota Academy of Fine Arts. Dia juga menjadi kepala Departemen Arsitektur di
Prussian Academy of Arts di Berlin. Selama pertengahan 1930-an, ketika dia 68, dia dikaitkan
dengan seni Nazi, yaitu fantasi arsitektur utopis Hitler Berlin, ketika ia menerima komisi untuk
membangun markas baru AEG ini, akan dibangun pada sumbu utara-selatan yang
direncanakan terkenal Albert Speer di ibukota Jerman. Proyek ini tidak pernah terwujud. Pada
bulan Februari 1940, Behrens meninggal di Hotel Bristol, di Berlin.
16 | P a g e
a.Biografi
Ia belajar di Sekolah Seni dan Kerajinan di Faenza , kemudian menghadiri ' Accademia
di Belle Arti di Florence , di mana dia menghadiri master simbolis Adolfo De Carolis .
Dia mendedikasikan dirinya untuk lukisan, lukisan, ukiran dengan simbolis dan Art Deco
gaya. Dia berpartisipasi dalam Venice Biennale di 1922 . Terlibat dengan poster dan desain
furnitur pada yang Biennial dari ' ISIA di Monza .
tahun
mural
Ravenna.
lebih
1922
sebuah
ia
melukis
di
kedua
kalinya,
Dalam
pembakaran
Palazzo
api
delle
gayanya
realistis.
17 | P a g e
ENAPI (Ente Nazionale Kerajinan dan Industri Kecil) perencanaan untuk berbagai workshop
yang tersebar di seluruh Italia.
La Paddula
gambar 8 La Paddula
(La Padula), Ernesto (Ernesto Bruno).- Dia lahir di Pisticci, Basilicata, 6 g.1902, anak
kedua - bersama dengan kembarnya Cesare - dari sebelas anak-anak Donato dan Paola Maria
Pierro.Setelah SMA, lulus dari sekolah tinggi di Melfi pada tahun 1923, ia terdaftar di Academy
of Fine Arts di Roma;kemudian diteruskan ke Atas Sekolah Arsitektur, di mana ia lulus pada
tahun 1931 dengan tesis tentang rumah Taranto balok, dianugerahi medali emas.Sejak SMA
mulai menggambar kartun dan header halus kecil majalah seni dan sastra: Minimum (1920),
Hati,The Rose Garden dan sciure dua minggu dialek dan penziere (1922), Glamour (1923);Oleh
karena itu, mengadopsi nama samaran Bruno Lucania, ia menyadari kartun dan bentuk surat
berharga Deco ke The Torch dan Varietas (1924).
Di Roma, di mana, mahasiswa, menghadiri lingkungan seniman, antara tahun 1927 dan
1930 ia membuat pengalaman profesional pertamanya: pada tahun 1927 ia mengambil bagian
dalam kompetisi untuk kuil pemakaman untuk pemakaman Verano dan poster dirancang dalam
gaya futuristik, dalam bentuk yang lebih tradisional, untuk Eksposur XCIII amatir dan ahli;tahun
berikutnya ia dirancang dengan adegan M. Paniconi untuk The Unexpected taruhan M.J.Sedaine, teater Duse.
Pada saat yang sama, L. memukul kemitraan dengan G. Marletta, Catania, bertemu di
Sekolah Arsitektur.Dengan dia di tahun 1929 ia berlari untuk pengaturan kebun Bellini Square
Catania, dan pada tahun 1930 terpilih dalam kompetisi ide untuk villa terpisah dibuang dari IV
18 | P a g e
Triennale di Monza.Pada bulan November tahun yang sama dua arsitek bergabung dengan
Gerakan Italia untuk Arsitektur Rasional;dan studi mereka menjadi tuan rumah pertemuan
pertama dari "kelompok Romawi."Akibatnya, pada tahun 1931 mereka mengambil Pameran II
dari rencana arsitektur rasional Italia untuk villa pantai dan dua studi tentang organisasi sel
hidup minimum: rumah di seri disandingkan blok dan rumah bertingkat untuk tembikar desa
Seminara (di provinsi Reggio Calabria).Pada tahun yang sama ia menerima hadiah keempat
dalam kompetisi untuk Palazzata baru Messina, dengan sekelompok bangunan dari volume
sederhana dilintasi bingkai beton bertulang, disorot dalam warna dalam prospektus, halus
dengan tambahan minimal dekoratif.Radikalisasi prinsip yang sama, pada tahun 1932 ia ikut
dengan L. A. Morabito dan M. Romano lima kompetisi untuk gereja-gereja di Keuskupan
Messina, menawarkan banyak volume sendi dalam kerangka Box struktural (Ulasan Arsitektur,
15 Maret, 1932, pp . 129-131; 15 Desember 1932, pp 531-537)..
Kurang radikal muncul L. ketika pada tahun 1934 ia mampu mewujudkan Gereja San
Rocco di Pisticci asli (pertama pekerjaan penting di Basilicata, yang pada tahun 1935 diikuti
gedung Ekonomi perusahaan di Matera dan, antara 1938 dan 1943, bangunan pos Potenza),
lebih novecentista bangunan rasionalis, dari irama simetris, batu beban dan pandangan, yang
mempertahankan tradisi serambi melengkung dan atap pelana.
Dari Januari sampai April 1933 L. mingguan ditandatangani pada Futurisme judul "Berita
arsitektur", di mana ia menyatakan pemakaman kolom dan ibukota;Dia dipanggil untuk A.
Sant'Elia;Dia mengecam pedas M. Piacentini, A. Calza Bini dan "menggambar profesor";Dia
meminta
moralization
kompetisi
yang
direpresi
tren inovatif
dan
dijamin
tugas
ke
tradisionalis;Dia mengkritik eyesores arsitektur muncul dari kompetisi baru-baru ini;Dia membela
proyek modernis untuk stasiun dari Florence dan alasan rasionalisme;Dia bersikeras
penghapusan ornamen dan untuk menciptakan gaya modern, khas kota fasis.
1933 merupakan tahun kegiatan profesional;berakhir kemitraan dengan Marletta, L.
hubungan dipotong dengan arsitek A. Valente, yang ia rekan kerja, sebagai akibat dari
kontroversi - menyalakan halaman Tiber (13 febr 1933.) - kepengarangan proyek untuk Italia
paviliun Pameran internasional di Chicago, diklaim oleh L. sebagai sebuah karya kolaboratif,
sementara Valente debunked L. pengembang hanya grafis dari salah satu sketsa nya.
Tahun-tahun berikutnya yang tugas padat dan kompetisi arsitektur untuk umum atau
untuk Partai Nasional Fasis: salah satu kompetisi, orang-orang dari 1933 untuk membangun
19 | P a g e
Kantor Pos di lingkungan Appio di Roma;1934 untuk preture lingkungan Appio dan Aventino
(ibid, Juni 1934, hlm 261-263..);1934 dan 1937 masing-masing untuk tingkat pertama dan kedua
kompetisi untuk bangunan Fasis (dengan V. Cafiero, E. Rossi dan M. Ridolfi);1940 Rumah
Verona balok.Di Sisilia, ia menyadari untuk rumah tabel Opera dari Porto Empedocle (ibid.,
Agustus-September 1934, p. 349) dan Cattolica Eraclea (1933-1936), serta rumah dari meja
dan balok rumah (1934- 37) dari Ragusa.
Sejak 1936, VI Tampilkan kerajinan adil di Florence (di mana L. dipentaskan aula
tengah), ia diperkuat kolaborasi mereka dengan M. Romano dan G. Guerrini.Pada akhir tahun
itu, dan Roman L. Guerrini bergabung dengan Pameran Pendidikan Teknis Nasional di Palazzo
delle Esposizioni di Roma.Pada tahun 1937 mulai musim pameran besar di Circus Maximus: L.
dirancang panel dan photomontages untuk ibu National Opera Hall dan masa kanak-kanak ke
Pameran Nasional kamp musim panas dan anak, sehingga pada tahun 1938 Wisma untuk
Tampilkan nasional setelah kerja dan, pada akhir tahun, paviliun dari berbagai mineral untuk
Pameran mineral autarkic Italia.Pada Mei 1939, setelah perjalanan ke Tripoli dan di Ethiopia,
juga dilakukan untuk mempelajari pemulihan kastil dari Gondar, L. mengunjungi New York World
Fair (yang dia telah membantu Guerrini dalam desain ruang depan paviliun Italia di ' E42), dan
kembali dengan esai foto sebagian diterbitkan dalam sebuah artikel untuk Arsitektur (Juli 1939,
hlm. 395-430).
Pada tahun 1940, Lands of Naples tiga tahunan Overseas menawarinya kesempatan
untuk mengkoordinasikan sebuah pameran besar.L. adalah kantor pusat dari konstruksi umum,
serta desainer dari Hall buritan Angkatan Bersenjata dan bahwa Bank of Italy. Tapi nama tetap
terkait L. - sebagai induk perusahaan bersama dengan Guerrini dan Romano - bangunan yang
paling simbol dari Fasis Roma, Istana Peradaban Italia, yang sampai tahun delapan puluhan
abad kedua puluh telah ditimbang cedera arsitektur palsu dan tidak tulus, ditanamkan oleh G.
Pagano, G. Ponti, dan diperkuat oleh B. Zevi, yang melihat dalam dirinya lengkungan masking
frame beton bertulang dan dengan demikian pengkhianatan visual identitas dogma rasionalis
dari bentuk dan struktur.
Pemenang dari kontes dibuang dari E42 pada tahun 1937, selama desain akhir,
bangunan itu diubah, baik dalam proporsi (oleh kubus berlubang delapan dari tiga belas galeri
tumpang tindih lengkungan parallelepiped enam arcade sembilan lengkungan, dinobatkan oleh
loteng), sebagai dalam struktur internal, sehingga dapat dasarnya diakui oleh penulisnya. Pada
tahun 1942, L. dan saudaranya Attilio memenangkan kompetisi untuk kota universitas
20 | P a g e
b. Palazzo della
Civilt Italiana
21 | P a g e
Palazzo della Civilt Italiana, juga dikenal sebagai Palazzo della Civilt del Lavoro atau
Colosseo Quadrato(Lapangan Colosseum), merupakan ikon dari arsitektur rasionalisme .
Bangunan ini dirancang pada tahun 1937 untuk menjadi tuan rumah Mostra della Civilt
Romana selama World Fair 1942 oleh arsitek Italia Giovanni Guerrini , Ernesto Bruno La Padula
dan Mario Romano .
Bangunan ini terletak di distrik Roma yang dikenal sebagai Esposizione Universale
Roma (juga dikenal sebagai 'E.42' dan ' EUR '). UER adalah simbol dari kabupaten ini, dengan
mencontohkan monumentalitas nya.
c. Sejarah
22 | P a g e
Palazzo della Civilt Italiana dibangun sebagai bagian dari program dari Esposizione Universale
Roma ,
pusat bisnis dan kompleks pinggiran kota, dimulai pada tahun 1935 oleh Benito
Mussolini untuk direncanakan pameran dunia 1942 dan sebagai simbol fasisme bagi dunia.
Palazzo dirancang oleh arsitek Giovanni Guerrini , Ernesto Bruno LaPadula dan Mario Romano
dan dibangun antara tahun 1938 dan 1943. Bangunan ini
diresmikan pada tanggal 30 November 1940 sebagai pusat dari
Esposizione (cahaya) dan terus menjadi bangunan yang paling
bersejarah. Struktur ini juga dianggap sebagai salah satu contoh
yang paling representatif arsitektur fasis di EUR.
gambar 13 Benito
Mussolini
Pameran ini dibatalkan pada tanggal 3 Juni 1941, sedangkan bangunan itu sudah selesi
dibangun. Pallazo dibiarkan kosong, ditinggalkan lebih dari satu dekade. Bangunan dibuka
untuk umum untuk pertama kalinya pada tahun 1953, untuk menjadi tuan rumah Pameran
Pertanian Roma 1953 (EA53).
Antara 2003 dan 2008, Pallazo ditutup untuk umum untuk restorasi. Sejak tahun 2015,
Bangunan ini telah menjadi markas label fashion mewah Fendi , dan akan terus melakukannya
selama 15 tahun ke depan setidaknya. Fendi dikabarkan akan membayar 2.800.000 per tahun
untuk menempati Pallazo.
d. Desain
EUR memberikan gambar skala besar Italia bagaimana perkotaan mungkin terlihat jika rezim
fasis tidak jatuh selama perang-besar, jalan-jalan simetris dan bangunan angker batu kapur , tuf
dan marmer , baik stile Littorio , terinspirasi oleh arsitektur Romawi kuno, atau Rasionalisme .
Gaya arsitektur yang digunakan untuk kompleks EUR , berdasarkan pada Gaya Rasionalisme
Desain dari "Square Colosseum" terinspirasi lebih untuk merayakan Colosseum , dan struktur
dimaksudkan oleh Benito Mussolini sebagai perayaan Romawi tua. Serupa dengan Colosseum,
23 | P a g e
istana memiliki serangkaian kolom , ditampilkan pada Sembilan baris lengkungan masingmasing. Angka-angka ini dikatakan sebuah referensi terhadap nama diktator fasis. "Benito"
memiliki enam huruf dan "Mussolini," sembilan Di atas semua empat sisi bangunan berjalan
prasasti yang diambil dari pidato Benito Mussolini pada 2 Oktober 1935: "Un popolo di poeti, di
artisti, di Eroi, di santi, di pensatori, di scienziati, di navigatori, di trasmigratori" (bahasa Inggris:
bangsa penyair, seniman, pahlawan, orang-orang kudus, pemikir, ilmuwan, navigator, migran).
Istana ini seluruhnya berpakaian di travertine marmer, seperti ciri bangunan di EUR. Ini adalah
paralelepiped atas dasar persegi, dengan enam tingkat naik di atas podium. skala adalah
mengesankan: dasar meliputi area seluas 8.400 meter persegi, dan bangunan itu memiliki
volume yang 205.000 meter kubik dengan ketinggian 68 meter (50 meter dari dasar).
e. Patung
Pada empat sudut podium ditempatkan empat kelompok patung berkuda oleh Publio
Morbiducci, mewakili Dioscuri , dua pahlawan mitos Yunani, anak-anak Zeus dan Leda. Pada
dasar bangunan ditambahkan 28 patung
24 | P a g e
3. LE CORBUSIER
Charles-Edouard Jeanneret-Gris, yang lebih dikenal sebagai Le Corbusier (Perancis: [l
kbyzje]; 6 Oktober 1887 - 27 Agustus 1965), adalah seorang arsitek Swiss-Perancis,
desainer, pelukis, perencana perkotaan, penulis, dan salah satu pelopor dari apa yang sekarang
disebut arsitektur modern. Ia lahir di Swiss dan menjadi warga negara Perancis pada tahun
1930. Karirnya membentang lima dekade, dengan bangunan-nya yang dibangun di seluruh
Eropa, India, dan Amerika. Le Corbusier berpengaruh dalam perencanaan kota, dan merupakan
anggota pendiri dari Congres internasional moderne d'arsitektur (CIAM). Corbusier menyiapkan
25 | P a g e
gambar 16 Le Corbusier
rencana induk untuk kota Chandigarh di India, dan memberikan kontribusi desain khusus untuk
beberapa bangunan di sana.
a. Biografi
Ia lahir sebagai Charles-Edouard Jeanneret-Gris di La Chaux-de-Fonds, sebuah kota kecil di
Neuchtel canton di utara-barat Swiss, di pegunungan Jura, hanya 5 kilometer (3,1 mil) di
seberang perbatasan dari Perancis. Jeanneret muda tertarik dengan seni visual dan belajar di
La-Chaux-de-Fonds Art School di bawah Charles L'Eplattenier, yang pernah belajar di Budapest
dan Paris. Guru arsitektur di Sekolah Seni adalah arsitek Ren Chapallaz, yang memiliki
pengaruh besar pada desain rumah awal Le Corbusier.
Dalam tahun-tahun awal ia sering menjauh dari suasana kampung halamannya dengan
melakukan perjalanan keliling Eropa. Pada bulan September 1907, ia melakukan perjalanan
pertamanya di luar Swiss, pergi ke Italia. Pada sekitar tahun 1908, ia melakukan perjalanan ke
Paris, di mana ia menemukan pekerjaan di kantor Auguste Perret, pelopor Perancis beton
bertulang. Antara Oktober 1910 dan Maret 1911, ia bekerja di dekat Berlin untuk arsitek terkenal
Peter Behrens, di mana ia mungkin telah bertemu Ludwig Mies van der Rohe dan Walter
Gropius. Ia menjadi fasih dalam bahasa Jerman. Lebih dari apa pun selama periode ini, itu
adalah kunjungannya ke Charterhouse dari lembah Ema yang dipengaruhi filsafat arsitektur nya
yang mendalam selama sisa hidupnya. Dia percaya bahwa semua orang harus memiliki
kesempatan untuk hidup damai sebagai biarawan di tempat-tempat suci di Charterhouse itu.
Kemudian pada tahun 1911, ia berangkat ke Balkan dan mengunjungi Serbia, Bulgaria, Turki,
dan Yunani, mengisi hampir 80 sketsa dengan rendering dari apa yang dia lihat-termasuk
banyak sketsa dari Parthenon.
Selama Perang Dunia I, Le Corbusier mengajar di sekolah lamanya di La-Chaux-de-Fonds, Ia
tidak kembali ke Paris sampai perang berakhir. Selama empat tahun di Swiss, dia bekerja pada
studi arsitektur teoritis menggunakan teknik modern. Di antaranya adalah proyek-nya untuk
Dom-Ino Rumah (1914-1915). Model ini mengusulkan rencana lantai terbuka yang terdiri dari
lempeng beton yang didukung oleh jumlah kolom beton bertulang di sekitar tepi, dengan tangga
yang menyediakan akses ke setiap tingkat di satu sisi dari rencana lantai.
26 | P a g e
Desain ini menjadi dasar untuk sebagian besar arsitektur nya selama sepuluh tahun ke depan.
Segera ia mulai praktek arsitektur sendiri dengan sepupunya, Pierre Jeanneret (1896-1967),
sebuah kemitraan yang akan berlangsung hingga tahun 1950-an, dengan gangguan di tahuntahun Perang Dunia II, karena posisi ambivalen Le Corbusier terhadap rezim Vichy.
Le Corbusier memiliki hubungan singkat dengan
Uni Soviet, dimulai dengan perjalanan pertamanya
ke Moskow pada tahun 1928, dan berakhir
dengan penolakan proposal untuk Istana Soviet
pada tahun 1932.
Ketika kembali pada tahun 1929 dari Amerika
Selatan
ke
Eropa,
Le
Corbusier
bertemu
Pierre Jeanneret
Pierre Jeanneret (2 Maret 1896 - 4 Desember 1967) adalah seorang arsitek Swiss yang
berkolaborasi dengan sepupunya, Charles Edouard Jeanneret (yang diasumsikan nama
samaran Le Corbusier), selama sekitar dua puluh tahun.
Arnold Andre Pierre Jeanneret-Gris lahir di Jenewa. Dia menghadiri School of Fine Arts (Ecole
des Beaux-Arts, Jenewa). Dia adalah seorang pengendara sepeda di Swiss Army 1916-1918.
Pada tahun 1922, sepupu Jeanneret mendirikan sebuah praktek arsitektur bersama-sama.
Mereka merancang banyak bangunan, termasuk sejumlah villa dan rumah liburan, dan
direnovasi juga bangunan yang ada. Hubungan kerja mereka berakhir ketika Pierre bergabung
dengan Perlawanan Perancis dan Le Corbusier tidak. Namun, mereka berkolaborasi sekali lagi
27 | P a g e
setelah Perang, pada rencana dan arsitektur untuk kota yang direncanakan dari Chandigarh di
India.
Pada kematiannya, 4 Desember 1967, sesuai dengan kehendak-Nya, abu Jeanneret
bertebaran di Chandigarh Sukhna Lake.
gambar 17 Pierre Andre
Jeanneret
a. Villa Savoye
Nama bangunan
: Villa Savoye
Arsitek
Lokasi
Dibangun pada
: 1929-1931
Gaya Arsitektural
: Gaya Internasional
Fungsi Bangunan
Sistem Struktur
Konteks
: Konteks alam
Iklim
: Sedang
28 | P a g e
Villa Savoye ( French pronunciation : [ savwa ] ) adalah sebuah villa modernis di Poissy , di
pinggiran kota Paris , Perancis. Bangunan Ini dirancang oleh arsitek Swiss Le Corbusier dan
sepupunya , Pierre Jeanneret , dan dibangun antara tahun 1928 dan 1931 dengan
menggunakan beton bertulang .
Sebuah manifesto dari Le Corbusier yaitu lima poin arsitektur yang baru , villa ini merupakan
perwakilan dari basis arsitektur modern , dan merupakan salah satu contoh yang paling mudah
dikenali dan terkenal dari gaya internasional .
Rumah ini awalnya dibangun kepada negara berkembang atas perintah dari keluarga Savoye .
Selama Perang Dunia II keluarga Yahudi Savoye dikirim ke kamp-kamp konsentrasi Nazi yang
mengambil alih rumah dan menggunakannya untuk penyimpanan . Setelah dibeli oleh sekolah
tetangga itu diteruskan menjadi milik negara Perancis pada tahun 1958 , dan setelah bertahan,
beberapa rencana pembongkaran , itu ditetapkan sebagai monumen sejarah resmi Perancis
pada tahun 1965 ( kejadian langka , seperti Le Corbusier masih hidup pada waktu itu ) .
Bangunan itu benar-benar direnovasi 1985-1997 , dan di bawah asuhan Pusat des monumen
Nationaux , rumah tersebut diperbaharui dan sekarang terbuka untuk pengunjung sepanjang
tahun .
b. Latar belakang
Pada akhir tahun 1920-an Corbusier sudah menjadi seorang arsitek yang dikenal secara
internasional . Bukunya Vers une Arsitektur telah diterjemahkan ke dalam beberapa bahasa ,
karyanya dengan Centrosoyuz di Moskow melibatkan dirinya dengan Rusia avant- garde dan
masalah dengan Liga Bangsa-Bangsa kompetisi telah dipublikasikan secara luas . Dia juga
adalah salah satu anggota pertama dari Congrs International d Architecture Moderne ( CIAM )
dan menjadi dikenal sebagai juara arsitektur modern .
Vila-vila yang dirancang oleh Corbusier di bagian awal tahun 1920-an menunjukkan apa yang
disebut sebagai presisi arsitektur , di mana masing-masing fitur dari desain perlu dibenarkan
dalam desain dan istilah urban . Karyanya di bagian akhir dekade ini , termasuk desain nya yaitu
perkotaan Algiers yang mulai lebih ke bentuk bebas .
c. Sejarah Komisi
Pierre dan Emilie Savoye mendekati Corbusier tentang bagaimana membangun rumah di
Poissy pada musim semi 1928 . Situs ini berada di lapangan hijau pada titik yang diketahui
29 | P a g e
berhutan tanah dengan pemandangan lanskap megah di sebelah barat utara yang berhubungan
dengan pendekatan ke situs sepanjang jalan . Selain disiapkan oleh Emile untuk rumah musim
panas , ruang untuk mobil , tambahan kamar dan pondok penjaga sekolah , Corbusier memiliki
kebebasan tersebut dengan pekerjaan yang hanya ia batasi oleh palet arsitektur sendiri . Dia
mulai bekerja pada proyek tersebut pada bulan September 1928. Ide awalnya adalah orangorang yang akhirnya terwujud dalam gedung akhir, tetapi antara tahun 1928 sampai 1929 ia
melakukan serangkaian alternatif yang dipengaruhi terutama oleh kekhawatiran Savoye tentang
biaya . Solusi akhirnya untuk masalah ini adalah dengan mengurangi volume bangunan yaitu
dengan memindahkan kamar tidur utama turun ke lantai pertama dan mengurangi grid jarak
yaitu turun dari 5 meter menjadi 4,75 meter .
d. Konstruksi
Perkiraan biaya di Februari 1929 adalah sekitar setengah juta Francs , meskipun hal ini tidak
termasuk biaya pondok dan elemen lansekap ( hampir dua kali anggaran asli ) . Proyek ini
ditenderkan pada bulan Februari dengan kontrak yang diberikan Maret 1929 . Perubahan yang
dibuat dengan desain sementara proyek ini sedang dibangun termasuk amandemen ketinggian
lantai dan eksklusi kemudian re-introduksi akomodasi proyek yang menyebabkan meningkatnya
biaya sekitar 800.000 Franc . Pada saat proyek dimulai di situs tersebut tidak ada pekerjaan
desain yang telah dilakukan pada pondok dan desain akhir hanya disampaikan kepada klien
pada bulan Juni 1929. Desain itu untuk pondok ganda tapi dikurangi menjadi pondok tunggal
sebagai biaya yang terlalu tinggi . Meskipun pembangunan seluruh rumah itu selesai dalam
waktu satu tahun tetapi tidak layak huni sampai tahun 1931 .
e. Desain
Villa Savoye mungkin merupakan karya Corbusier terbaik yang dikenal pada tahun 1930-an ,
bangunan ini memiliki pengaruh besar pada modernisme internasional. Bangunan ini dirancang
dengan menggunakan Five Points , prinsip-prinsip dasar dalam estetika arsitektur :
1. Dukungan
ground
-level
pilotis
menahan
bangunan
dan
memungkinkan
yang
31 | P a g e
Masalah dengan Savoyes disebabkan oleh semua permintaan untuk pembayaran tambahan
dari kontraktor untuk semua perubahan yang diperparah dengan kebutuhan untuk perbaikan
awal untuk rumah baru . Setiap musim gugur Savoyes mengalami masalah dengan kebocoran
air hujan melalui atap . Savoyes terus tinggal di rumah sampai tahun 1940 , meninggalkan
tempat tersebut selama Perang Dunia II . Diduduki dua kali selama perang : pertama oleh
Jerman saat itu digunakan sebagai toko jerami dan kemudian oleh Amerika , dengan kedua
pekerjaan yang merusak bangunan.
namun , tidak lagi dalam posisi untuk hidup seperti yang mereka lakukan sebelum perang ,
mereka meninggalkan rumah lagi sesaat setelah itu. Villa diambil alih oleh kota Poissy pada
tahun 1958 , yang pertama kali digunakan sebagai sebuah pusat pemuda publik dan kemudian
dianggap menghancurkan untuk membuat jalan bagi sebuah kompleks sekolah . Protes dari
arsitek yang merasa rumah harus disimpan , dan intervensi dari Corbusier sendiri , membuat
rumah terhindari dari pembongkaran . Sebuah upaya pertama renovasi dimulai pada tahun 1963
oleh arsitek Jean Debuisson , meskipun ada penentangan dari Corbusier . Villa tersebut telah
ditambahkan ke daftar monumen bersejarah Perancis pada tahun 1965 , membuatnya menjadi
bangunan pertama modernis yang ditetapkan sebagai monumen bersejarah di Perancis , dan
juga yang pertama menjadi objek renovasi sementara arsitek masih hidup . Pada tahun 1985 ,
proses restorasi yang didanai negara menyeluruh , yang dipimpin oleh arsitek Jean Louis
Veret , dilakukan , yang selesai pada tahun 1997 . Restorasi termasuk perbaikan struktural dan
permukaan fasad dan teras karena kerusakan beton ,
keamanan , dan pemulihan dari beberapa perlengkapan asli dan alat kelengkapan .
Denah
32 | P a g e
Tampak
gambar 21
22 Potongan
Potongan Villa
Villa Savoye 1
2
Potongan
33 | P a g e
4. Giuseppe Teragnie
Casa del fasio (1932-1936)di como,italia salah saatu rancangan arsitek teragnie
yang selain anggota dan pendiri kelompok 7 juga anggota MIAR,merupakan ungkapan
ungkapan gaya arsitektur futurism,modern anti tradisi. casa deel fasioadalah gedung untuk
kantor partai fasis italia didirikan oleh musollini,betul-betul meninggalkan bentuk lama.secara
keseluruhan gedung berupa blok bangunan empat lantai denah buju sangkar. Bahan utama
yang dipakai guiseppe teragnie hanya sedikit, tapi semua yang dipilih memiliki arti simbolik
dengan aspek-aspek praktis dari penggunaan bahan sehari-hari dari bangunan.
Struktur dari bangunan ini adalah beton bertulang pada keseluruhan konstruksi.
35 | P a g e
Pengaruh cubismterlihat dalam gedung ini selain dari bentuknya yang menghargai
sama keempat sisinya ,juga semua ruang dihubungkan dan ditembus oleh dimensi waktu
karena bagian tengahnya kosong dari bawah hingga atas. Ruang kosong ini mengarah ke
atrium dengan penutup kaca disetiap
36 | P a g e
gambar 28 Denah
Cara
digunakan
semacam
oleh
para
ini
banyak
arsitek
dan
sebelah
kanan-depan,kadang-kadang
digunakan
untuk
bahkan
foto
gambar,poster,slogan
bersifat
propaganda
37 | P a g e
Keindahan bangunan ini timbul oleh kesederhanaan bentuk dan komposisi dari
unsur-unsur bangunan,masing-masing mempunyai fungsi tersendiri.rasionalitas arsitektur
casa del fasio lebih terlihat lagi dengan memperhatikan bentuk yang geometris bujur
sangkar 33 x 33 m,tingginya setengah lebar sehingga terbentuk bangunan setengah kubus.
Ruang dalam juga mencerminkan ciri modern dengan kesederhanaannya, bidang-bidang
dan kosen tersusun dalam komposisi horizontal dan vertical, serta banyak elemen
konstruksi dan perabot buatan pabrik.
38 | P a g e
5.ADOLF LOOS
a. Riwayat Hidup
Adolf Franz Karl Viktor Maria Loos lahir di Brno (Bruenn), Moravia (sekarang Republik Ceko)
pada 10 Desember 1870. Dia adalah seorang arsitek Austria dan Cekoslovakia. Dia
berpengaruh dalam arsitektur modern Eropa, dan dalam esainya Ornamen dan Kejahatan
ia meninggalkan prinsip-prinsip estetika dari Vienna Secession. Dalam hal ini dan banyak
esai lain ia memberikan kontribusi untuk elaborasi dari tubuh teori dan kritik dari
Modernisme dalam arsitektur dan desain. Adolf Loos adalah salah satu pelopor arsitektur
modern pada pergantian abad.
B. Teori Arsitektur
Adolf Loos menulis beberapa karya polemik, seperti Ornamen dan Kejahatan di Wina
Secession.
Dalam
tulisannya,
Adolf
Loos
menggunakan
ungkapan
provokatif
39 | P a g e
Goldman & Salatsch building (1909-1911) merupakan salah satu karya yang paling terkenal
dari Adolf Loos dan yang pertama dibuat dengan menggunakan beton bertulang. Proyek ini
ditugaskan oleh perusahaan Goldman & Salatsch. Bangunan tersebut sering di sebut
Looshaus. Goldman & Salatsch merupakan bangunan modern pertama di Wina.
Tetapi bangunan tersebut banyak menimbulkan kontroversi di kalangan masyarakat.
kontroversi juga datang dari kalangan otoritas sehingga pekerjaan pembangunan
ditangguhkan. Pada tahun 1910 beberapa perubahan ditetapkan Adolf Loos disarankan
oleh Otto Wagner sehingga memungkinkan Adolf
Loos
menyelesaikan
pekerjaannya.
Bangunan Goldman & Salatsch building di Michaeleplatz adalah salah satu ikon dari kota
Wina
dan
dianggap
salah
satu
bangunan
pertama
dari
benua
Eropa.
d. Lokasi
Bangunan ini terletak di nomor 3 dari Michaelerplatz di plot yang berbatasan dengan jalan
selama tiga sisinya, satu ke alun-alun dan dua lainnya ke jalan Herreng dan Kolhmarkt, di
tengah dari ibukota Austria dan bangunan lain dari sejarah signifikansi tapi gaya arsitektur
historis.
40 | P a g e
e. Konsep
Membuat dua bagian yang sama sekali berbeda dan bahkan bertentangan, menyandingkan
satu di atas yang lain tanpa kontinuitas apapun. Loos, sebagaimana tercermin dalam salah
satu teks yang paling penting: Ornament dan Kejahatan, adalah penentang arsitektur terlalu
banyak hiasan yang dibangun di Wina dan itu adalah konsep lain yang tercermin dalam
bangunan
ini.
Sejak adolf loos bangunan seperti dua bagian independen disandingkan tidak terkait dengan
apa
yang
kita
pikirkan
lebih
tepat
juga
menjelaskan
secara
terpisah.
Ide merancang Adolf Loos menggunakan dua bangunan terpisah mencapai titik di mana
penggunaan komersial socket gelap memiliki langkan lelang sendiri, seolah-olah sisa
bangunan ditambahkan kemudian.
f. Interior
Dalam interior yang luas terkait dengan ketinggian yang berbeda. Sesuatu yang selalu
dicita-citakan Adolf Loos ruang memproyeksikan tidak hanya pada tanaman tetapi dalam
kedua bagian dan dengan demikian membuat pemahaman dari tiga dimensi ruang dan tidak
hanya terbatas pada desain klasik. Ruang tidak dipisahkan oleh sekat tetapi dengan pilar
yang dihubungkan oleh jcenas di bahwa langit-langit bangunan. Di luar tampilannya Adolf
Loos menggunakan ini untuk membagi ruang dan
menekankan penggunaan masing-masing.
dengan bahan seperti dari kayu, tetapi dengan bentuk dan tekstur abstrak, menghindari
ornamen berlebihan. cara lain untuk bentuk marmer, dengan perawatan yang sangat baik
ditempatkan di bentuk internal, untuk mencapai fasad dengan hiasan minimal, tapi tidak
begitu dingin dan tidak ramah. Ingat bahwa ini adalah daerah komersial di mana yang
penting adalah untuk menarik publik dan tidak espantarlo mati dengan permukaan dingin.
Satu-satunya ornamen yang ditempatkan di depan bagian ini adalah perisai perunggu dari
perusahaan yang menempati situs, nama dan jalan lampu yang menerangi jalan. Semua
dari mereka yang melekat pada bangunan yang sebelumnya dilakukan, bukan sebagai
bagian dari desain. Setelah perjalanannya ke Chicago, Adolf Loos menemukan prinsipprinsip arsitektur modern dan gedung pencakar langit, Adolf Loos mengadopsi bentukbentuk baru dari prinsip ini yang sulit di Wina di mana dia tinggal. Tapi ia menginginkan
disebut sebagai modern pertama di Eropa dan itu adalah pemikiran yang juga tercermin
fasad. Jendela di bawah tempat-tempat podium bukanlah hasil dari kebetulan, tetapi
41 | P a g e
salinan, ke salah satu bangunan yang mempesona dia selama perjalanan, Gedung
Reliance.Adolf
Loos juga menyadari bahwa Anda tidak bisa menjadi modern secara
absolut, hanya bisa untuk sesuatu yang modern dan karena itu tahu bahwa jendela tidak
akan memiliki pengertian modern saja. Itulah sebabnya lingkungan klasik yang dapat kita
bayangkan adalah dua kolom Doric. Kolom ini di depan, adalah semata-mata untuk
menciptakan
kontras.
g. Struktur
Adolf Loos ingin memberikan kesan fleksibilitas pada ruang interior, memilih struktur beton
bertulang dan non-bantalan dinding diperkuat yang dapat dengan mudah didesain ulang
seperlunya.
konstruksi beton bertulang memungkinkan lampu besar dan ruang interior yang fleksibel.
Pilar
marmer
dari
pintu
masuk
dan
dua
fasad
lainnya
tidak
bantalan.
42 | P a g e
h.Bahan
fasilitas
untuk
perumahan
disediakan
hanya
plester
halus.
Setelah jatuhnya Roma tambang dilupakan, dan pada abad pertengahan, renaissance
hanya bisa bekerja dengan bahan sisa dari bangunan Romawi. Butuh waktu bertahun-tahun
sampai menemukan kembali Euba di tambang, dan karena itu rumah Michaelerplatz akan
menjadi bangunan besar pertama dengan marmer, terbaik dan paling indah dari semua jenis
marmer.
adolf Loos selalu bekerja dengan hati-hati karena tahu karakteristik yang melekat dengan
sempurna. Di depan Michaeleplatz seperti yang kita lihat melihat potongan-potongan
marmer membuat simetri sempurna dengan urat yang jelas, efek yang dicapai dengan
memotong blok marmer di belah.
6. Auguste Perret
Auguste Perret (lahir pada tanggal 12 Februari 1874- 25 Februari 1954) adalah seorang
arsitek Perancis dan pengusaha yang bekerjasama dengan dua adiknya, Claude dan
Gustave Perret. Dia adalah salah satu pelopor penggunaan arsitektur memperkuat beton ,
dan membangun bangunan perumahan pertama dengan materinya. Karyanya yang lain
43 | P a g e
termasuk Thatre des Champs-lyses , pertama Art Deco bangunan di Paris. Karyanya
yang lain termasuk Gereja Notre-Dame du Raincy (1922-1923) yang Mobilier Nationale di
Paris (1937) dan Perancis Ekonomi, Sosial dan Dewan Lingkungan bangunan di Paris
(1937-1939). Setelah Perang Dunia II ia merancang sekelompok bangunan di pusat kota
pelabuhan Le Havre , yang telah hampir seluruhnya hancur selama perang. Pada tahun
2005, pasca-nya Perang Dunia II rekonstruksi kota yang dinyatakan oleh UNESCO sebuah
Situs Warisan Dunia.
a. Konteks pembangunan
Pada awal abad kedua puluh , Le Raincy, yang
populasinya 10.000 memiliki lebih dari dua kali lipat dalam
empat puluh tahun adalah sebuah paroki pinggiran kota yang
gereja terlalu kecil. The 1905 undang-undang tentang
pemisahan gereja dan negara yang mencabut kerangka
concordat memiliki pilihan arsitek kembali ke sponsor
keuskupan.
Dalam konteks ini bahwa Bapa Felix Negro yang
merupakan pendeta dari Raincy sejak tahun 1918, ingin membangun sebuah gereja baru
yang didedikasikan untuk Perawan bunda maria yang memperingati kemenangan Ourcq ( 5
September tahun 1914 ) dan di upeti ke kota yang sebagian September 1914 kolom taksi
dari Marne . Jadi gereja harus menerima gelar Bunda Penghiburan yang ikonografi kanopi
menggambarkan pengabdian. Beberapa arsitek sudah diputar di 1.916 gereja sebagai
bagian dari kompetisi yang diselenggarakan oleh Society of St. John .
gambar 36 Auguste
Menara segi delapan bangkit dari masing-masing pihak, salah satu dari yang
pembaptisan di depan (lagi pengingat dari bentuk tradisional baptis) dan lainnya selama
Chapel of Remembrance. (Gereja, Our Lady of Consolation, dibangun untuk memperingati
mereka yang tewas dalam Perang Dunia Pertama.)
c.Tampilan Eksterior
45 | P a g e
Sisi gereja sebagian besar tersembunyi oleh bangunan tetangga. Karena dinding
tidak membuat bantalan terus menerus beton, Karya ini benar-benar membentuk dinding
dekorasinya dalam berbagai pola yang mengandung kaca.
Ini adegan yang sentral dirancang oleh Maurice Denis dan dieksekusi oleh
Marguerite Hur. Dinding pola kaca mendominasi tapi panelnya menceritakan yang lebih
tradisional berpusat pada teluk, sepuluh di antaranya menggambarkan adegan dalam
kehidupan Perawan Bunda Maria.
e. perencanaan persegi panjang
Nave memiliki barel kubah beton sedangkan gang samping hanya sedikit lebih
rendah dari nave dan memiliki kubah melintang singkat. Rencananya adalah persegi
panjang sederhana 185- 63 kaki Empat baris dari 28 kolom mendukung kubah tersebut; dua
berada di setiap sisi nave sementara dua pelukan dinding samping. kolom ramping tipis ke
arah atap dan tidak memiliki modal atau basa.
46 | P a g e
Karena tidak ada dinding bantalan beban, pekerjaan panggangan beton menjadi semacam
dekorasinya memegang kaca di tempat dalam berbagai desain kotak, persegi panjang,
lingkaran,cahaya di gereja yang mengarah ke perbandingan umum dengan Sainte Chapelle
di Paris, sebuah kapel Gothic yang terkenal untuk panel yang besar dari kaca patri.
(69 km) tenggara dari Pittsburgh. Garis horizontal dan vertical memiliki karakter yang kuat
dalam karya tersebut.
Rumah ini dibangun sebagian di atas air terjun di Bear Run di bagian Mill Run dari
Stewart Township, Fayette County, Pennsylvania, di Laurel Highlands dari Allegheny
Mountains. Rumah itu dirancang sebagai rumah akhir pekan untuk keluarga Liliane
Kaufmann dan suaminya, Edgar J. Kaufmann, pemilik department store Kaufmann ini.
Bangunan ini ditetapkan sebagai National Historic Landmark pada tahun 1966. Pada tahun
1991, menurut American Institute of Architects (AIA) Fallingwater ditetapkan sebagai
bangunan terbaik sepanjang sejarah karya arsitektur Amerika". Dan pada tahun 2007,
berada diperingkat 29 dalam daftar arsitektur favorit Amerika menurut AIA.
b. Sejarah
Edgar Sr. dibujuk oleh putranya dan Wright untuk mensubsidi biaya
untuk model bangunan dengan luas 12 kaki persegi untuk Wright
Broadcare City. Model ini awalnya ditampilkan pada Pameran Seni Industrial di Rockefeller
Center,New York mulai tanggal 15 April 1935.
48 | P a g e
The Kaufmanns tinggal di "La Tourelle", sebuah rumah yang dirancang oleh arsitek Benno
Janssen (1874-1964) di pinggiran Fox Chapel pada tahun 1923 untuk Edgar J. Kaufmann.
The Kaufmanns memiliki properti di luar Pittsburgh dengan air terjun dan kabin yang
digunakan sebagai retret pedesaan. Ketika kabin ini memburuk, Mr. Kaufmann
menghubungi Wright.
Pada tanggal 18 Desember 1934, Wright mengunjungi Bear Run dan meminta
survei dan pengambilan data daerah sekitar air terjun,termasuk semua batu-batu situs,
pohon, dan topografi, Dibantu oleh Fayette Engineering Company of Uniontown,
Pennsylvania
Setelah sembilan bulan setelah pertemuan awal mereka, Wright
berada di
49 | P a g e
Satu masalah bangunan adalah bahwa lokasi bagian utara dari Bear Run tidak
cukup besar untuk Wright seperti ia mendesain biasanya.
The Kaufmanns merencanakan rumah untuk banyak orang, sehingga rumah akan perlu
lebih besar. Juga, Mr dan Mrs Kaufmann meminta kamar tidur terpisah, serta kamar tidur
untuk anak dewasa mereka dan ruang tamu tambahan.
Struktur kantilever digunakan untuk mengatasi hal ini. Desain struktural untuk
Fallingwater dikerjakan Wright dengan insinyur Mendel Glickman dan William Wesley
Peters, yang telah bekerja sama dengan Wright untuk struktur kolom dalam desain Wright
untuk Johnson Wax Headquarters.
perusahaan konsultan teknik. Setelah menerima laporan mereka, Wright tersinggung dan
segera meminta kembali gambar dan ia menarik diri dari proyek tersebut. Kaufmann lalu
mengalah pada Wright, kemudian laporan rancangan insinyur kemudian dikubur dalam
dinding batu dari rumah. Setelah kunjungan ke lokasi pada bulan Juni tahun 1936, Wright
menolak pemasangan batu pada jembatan,dan meminta dibangun ulang.
Untuk lantai kantilever, Wright dan timnya menggunakan balok T,beton monolitik
yang baik membentuk langit-langit ruang bawah , Walter Hall, seorang insinyur, berpendapat
untuk meningkatkan baja tulangan di slab lantai pertama. Wright menolak saran. Sementara
beberapa sumber menyatakan bahwa kontraktor diam-diam menambah dua kali lipat jumlah
tulangan,menurut
orang
lain,
atas
permintaan
Kaufmann,insinyur
konsultannya
menggambar ulang untuk memperkuat rancangan Wright dengan menambahkan dua kali
lipat jumlah baja yang ditentukan oleh Wright. Selain itu, kontraktor tidak membangun di
lereng, sedikit bekisting untuk kantilever untuk mengkompensasi pengendapan dan defleksi
kantilever. Pada bulan Oktober 1937, rumah utama selesai.
d. Desain
Interior Fallingwater menggambarkan tempat duduk dengan perabotan yang
dirancang oleh Wright
Fallingwater berdiri sebagai salah satu karya terbesar Wright baik untuk dinamika dan
integrasi dengan alam sekitarnya sangat mencolok. Fallingwater telah menggambarkan
gairah Wright untuk arsitektur Jepang kuat, khususnya desain eksterior dan interior
ditekankan pada harmoni antara manusia dan alam. Kontemporer arsitek Jepang Tadao
Ando telah menyatakan: "Saya pikir Wright mempelajari aspek yang paling penting dari
arsitektur, penataan ruang, dari arsitektur Jepang. Rumah ini terkenal karena hubungannya
dengan lingkungan alam sekitar, dibangun di atas air terjun yang mengalir di bawah rumah.
Perapian di ruang tamu memadukan batu-batu yang ditemukan di lokasi tersebut,di
mana rumah itu dibangun. Integrasi dengan pengaturan meluas bahkan detail-detail kecil.
51 | P a g e
Misalnya, di mana kaca memenuhi dinding-dinding batu tidak ada bingkai logam yang
digunakan; kaca spasi dinding batu didempul. Dari ruang balkon kantilever, tangga
mengarah langsung ke sungai, dan di ruang yang menghubungkan gedung utama dengan
ruang tamu ,mata air alami menetes di dalam, yang kemudian disalurkan kembali keluar.
Bear Run dan suara air, desain menggabungkan hamparan luas jendela dan
balkon yang menjangkau ke dalam lingkungan mereka. Tangga yang menuju dari ruang
tamu ke sungai diakses oleh kaca horisontal. Di lereng bukit di atas rumah utama,terdapat
parkiran untuk empat mobil, kamar pelayan, dan kolam renang yang meluap dan mengalir
ke sungai di bawah.
Wright membatasi pilihan warna untuk dua warna,yaitu oker ringan untuk beton warna
merah untuk baja.
Ludwing Mies Van Der Rohe lahir pada tangal 27 maret 1886 adalah seorang arsitek
berkebangsaan Jerman. Ia umumnya di panggil Mies, sesuai nama tengahnya.
Ludwing Mies adalah salah satu dari tokoh yang dikenal luas sebagai perintis dunia
Arsitektur Modern. Pasca perang
arsitektur moder lainnya seperti Le Corbusier dan walter Gropius, berupaya menetapkan
gaya arsitektur baru yang mampu mewakili zaman modern seperti yang dilakukan arsitektur
klasik dan Gothik pada zaman masing-masing. Ia menciptakan gaya arsitektur abad ke-20
yang berpengaruh dengan kejelasan dan kesederhanan yang ekstrem.
Bangunan-banguan karya Mies banyak memanfaatkan material modern seperti baja
industri dan kaca pelat untuk menentukan ruang interior . ia berupaya menciptakan
arsitektur dengan sedikit kerangka struktur yang di seimbangkan dengan kebebasan ruang
terbuka yang mengalir bebas, ia menyebut banguan karyanya dengan sebutan arsitektur
kulit dan tulang. Mies selalu mengambil pendekatan rasional yang dapat memadukan
proses kreatif perancangan arsitektur.
Selama dua puluh tahun berkarya dalam bidang perancangan, mies membangun
visinya tentang arsitektur kulit dan tulang yang mengreflesikan tujuannya untuk
memberikan setiap orang tempat untuk menghabiskan hidupnya pada zaman modern. Mies
Van der Rohe akhirnya meninggal pada tanggal 17 Agustus 1967, setelah di kremasi,
abunya dimakamkan dekat para arsitek Chicago terkenal di Graceland Cemetery, Chicago
makamnya di tandai oleh ubin granit hitam dan pohon belalang muda besar.
Karya : Barcelona Pavilion, crown hall, Fransworth Hause, seagram bulding, dll
Penghargaan : Order pour le mirete (1959), Royal Gold medal (1959,) AIA Gold medal
(1960)
53 | P a g e
Antara tahun 1975 dan 1961 Mies Van Des Rohe merancang sebuah kantor untuk
pabrik bacardi di mexico. Ini adalah karya kedua yang dirancang Mies untuk sebuah
perusahan untuk kurun waktu yang lalu. Awal pembuatan banguan ini di karenakan Pemilik
minuman Mr jose M,Bosch, terkesan oleh sebuah banguan di America yang dirancang oleh
Mies, banguan itu adalah Crown Hall di chicago yang di rancang Mies untuk illinois institute
of teknology, menurut Mr jose , Crown hall adalah sebuah banguan yang memiliki tingkat
proporsi yang sangat bagus.
Bangunan ini mencerminkan bacardi untuk mengekspresikan Arsitektur dalam karya
Mies Van Der Rohe, yang paling di tunjukan di banguan ini adalah kemurnian yang
sempurna dari bentuk dan ruangnya. Banguan ini mengguanakan prinsip Open Plan
atau area-area yang terbuka dimana lebih terlihat banyak permainan proporsi yang sangat
menonjol pada bangunan ini.
b. TEMPAT
Terletak di Tultipaln sebuah kota di Mariano escobedo yang berada pada negara
bagian mexico dan merupakan bagian dari zona Metropolitan dari kota mexico utara.
Banguna ini di banguan sejajar dengan jalan raya utama yang menghubungkan kota
Mexico dengan kota Queretaro, dan di pisahkan oleh sebuah taman besar. Banguan ini
terletak tepat pada hamparan rumput hijau yang juga di kelilingi oleh tirai dari pohon-pohon
besar yang berada di sekitar area.
c. KONSEP
Ini adalah struktur terbuka rencana ketek geometris dimana bagian dari tengah dari
banguanan ini adalah pengatur atau titik kontrol dari semua. Digunakan di sini dengan
prinsip sentralitas dalam volume berongga membentuk tinggi ganda yang besar, dengan
lantai dasar yang transparan dan di atur melalui galeri di sekitar kaca pada banguan.
54 | P a g e
d. SPASI
Banguan ini mempunyai bentuk persegi panjang dengan panjang 52 meter, lebar 27
meter dan tinggi 8 meter.
Lantai dasar adalah ruang terbuka yang luas dengan dua tangga simetris yang
mengarah ke lantai pertama, yang berbatasan dengan ruang tengah aula pada lantai 2.
Sedangkan sekitaran kaca aula adalah galeri half perimeter, ada juga lorong vertikal yang
menerima cahaya melalui satu sisi. Di lantia pertama aulanya di kelilingi oleh galeri.
Berikutnya terletak kantor administrasi dan ruang rapat.
e. STRUKTUR
Struktur pada banguan ini bisa di katakan mengunakan struktur
murni. Karena
semua keputusan yang di buat selama proyek di lakukan dengan keputusan bersama untuk
memberikan solusi yang baik dan jelas sehingga nilai-nilai yang di inginkan seperti nilai
proporsi, estetika dan ketahanan struktur bisa tergambar baik dalam bangunan ini.
Ada dua struktur yang berada pada banguan ini yaitu struktur Utama dan sekunder.
Di sini struktur sekunder benar-benar melakukan fungsinya dengan baik.
55 | P a g e
Untuk struktur utama adalah dengan mengunakan plot persegi modulasi, dengan
jarak 9 meter pada tiap plot. Ini untuk menjaga dinding dan struktur sekunder agar tidak
tumpang tindah. Sedangkan Kolomnya adalah kolok struktural T-ganda dengan bahan baja.
Untuk segi bentuk Mies mengunakan 1 model komponen yang sama pada
banguannya untuk menunjukan cirinya. Substrukturnya memiliki bentuk yang sama T-ganda
tapi kurang berirama, yang masing-masing komponen di bagi menjadi 5 panel untuk
mendapatkan proporsi vertikal yang baik.
F. Bahan
Bahan yang di gunakan Mies adalah bahan yang selalu mencirikan karyanya seperti
kaca, baja, dan travertine ( batuan alami ). Di tambah dengan logam yang di cat hitam,
kaca-kaca besar yang banyak di gunakan pada sisi luar banguan dan dalam banguan, serta
ruang interior yang di pisahkan dengan panel-panel yang terbuat oleh kayu.
g. Denah
Gambar 55 Denah
56 | P a g e
h. Tampak Struktur
i. Detail
Gambar 57 Detail
57 | P a g e
9. HENRI SAUVAGE
Henri Sauvage (10 Mei 1873 di Rouen - 21 Maret 1932 di Paris), adalah seorang
arsitek Perancis dan desainer di awal abad 20. Dia adalah salah satu arsitek paling penting
di French Art nouveau gerakan, Art Deco , dan awal arsitektur modernisme . Dia juga
pelopor dalam pembangunan perumahan umum bangunan di Paris. Karya besar-Nya
meliputi art nouveau Villa Majorelle di Nancy, Prancis dan bangunan art-deco dari La
Samaritaine department store di Paris.
Gambar 58 La Samaritene
58 | P a g e
Samaritaine
diperpanjang
untuk
ketiga
Pont-Neuf
dan
Boucher.
Dalam dekorasi
59 | P a g e
c. Tempat
La Samaritaine terletak di distrik pertama Paris, Prancis, terutama di sepanjang
sungai Seine dan Pont Neuf, antara Rue de l'Arbre Sec, Rue de Rivoli, Rue du Pont Neuf
dan jalan-jalan Quai du Louvre. Dekatnya, ke barat, terdapat gereja Saint-Germain
l'Auxerrois dan Louvre Palace. Stasiun metro terdekat adalah Louvre-Rivoli.
Gambar 60 Lokasi La
Samaritene
d. Konsep
Dalam kasus No 2 struktur Magasin memiliki peran sentral. Dalam pengembangan
bangunan itu memberi karakter utama ini, baik konfigurasi yang membuat ruang, melalui
bentuk-bentuk dan warna. Struktur yang memungkinkan ruang atrium besar ditutupi oleh
atap kaca besar yang memberikan cahaya pada ruang interior dan yang paling karakteristik
dari abad kesembilan belas department store fitur.
e. spasi
Magasin No 1
The Magasin No 1 terletak di sudut Pont Neuf
dan Monnaie. Dia hampir tidak berubah sejak
abad 19. Magasin ini memiliki enam lantai dan
faade
klasik
yang
terdiri
dari
dasar,
dekorasi pada kolom lantai pertama dan kedua dan membeku dan bingkai jendela. Selain
itu, bangunan ini membuang dengan pagar besi yang sangat rumit.
Magasin No 2
60 | P a g e
The Magasin No 2, juga disebut membangun Jourdain, memiliki enam pabrik dengan
struktur logam dan lobi di pusat yang dikelilingi oleh galeri yang tumpang tindih. Akses ke
magasin adalah melalui tangga grand. Ruang ditutup oleh penutup kaca dengan dekorasi
yang diukir dan dicat. Ini menyoroti bingkai logam hijau yang dihiasi dengan motif bunga,
vegetasi dan burung-burung merak, mencerminkan sebuah taman, dan
latar belakang
berwarna emas.
Fasad menghadap jalan de la Monnaie adalah karya anak Frantz Jourdain, Francis
Jourdain. Ini terdiri dari dasar di mana lantai dasar dan pertama, Ada tiga tingkat, diatap
oleh logo perusahaan dan penutup konsisten dua lantai yang miring. fasad modernis biru,
sementara saat ini adalah hijau gelap. dekorasi yang terdiri dari spiral logam, lengkungan
dan jendela mullioned dan panel kaca dan dipoles mosaik batu dihiasi dengan bunga-bunga
dan prasasti. Semua ini dengan struktur logam yang membingkai fasad dan kaca kanopi
yang menjalankan perimeter bangunan.
Logo La Samaritaine adalah karya pelukis Eugene Grasser dan berisi motif floral dan
warna emas dan rincian lain dari bangunan. dekorasi dibuat oleh Edouard Schenck smith
dan tembikar Franois Gillet dan Alexandre Bigot.
Magasin No 2 perpanjangan oleh Henri Sauvage, memiliki Sembilan cerita tinggi.
Fasad Art Deco yang menghadap jalan Quai du Louvre memberikan beberapa
kesinambungan dengan bangunan pertama melalui tenda di sekitarnya. fasad ini batu
berwarna terang dengan kayu dicat perunggu yang
memberikan
tampilan
yang
sangat
padat.
Ini
Magasin No 3
Dalam Magasin No 3, sepuluh cerita tinggi, menyoroti gaya Art Deco waktu. Seperti
dalam Magasin No 2, di sini kontras juga didominasi vertikal ke horisontal dengan
menggunakan batu. Woodworking menandai tidak hanya jendela tetapi juga cerita ini hijau
gelap. Pada fasad akhirnya menyoroti logo dari La Samaritaine besi terbuat dari kayu hijau
gelap yang sama dan dihiasi dengan bentuk alami dan geometris.
61 | P a g e
Magasin No. 4
Blok terakhir ini dari himpunan La Samaritaine terdiri dari bangunan yang berbeda
dari abad ketujuh belas ke abad kesembilan belas. Dia telah mengalami banyak perubahan
sepanjang sejarahnya. Itulah sebabnya salah satu poin utama dalam kelompok rancangan
reformasi.
f. Struktur
Struktur
dan Bahan
dari
62 | P a g e
63 | P a g e
a. Pengantar
Pabrik sepatu ini adalah karya industri pertama untuk Walter Gropius dan desainnya dibuat
dalam kerjasama dengan seorang rekannya pada waktu itu adalah Adolf Meyer. Pabrik ini
dibangun pada tahun 1911-1925
Pembangunan Pabrik Fagus dimulai pada tahun 1910. saat Arsitek Walter Gropius berusia
27 tahun. Gropius terinspirasi oleh arsitek Frank Lloyd Wright, yang bepergian ke Jepang
pada 1905. Gropius juga terpengaruh dari tema Jepang dalam desainnya. Lebih banyak
ide terbuka antara ruang bagian luar dan bagian dalam dan kekurangan ornamen sering
digambarkan sebagai Fungsi Susunan Bentuk . Pabrik Fagus mewakili pelindung dari
kaca dan besi dari Jepang Rangka besi memikul berat bangunan, Jadi pekerja pabrik bisa
mendapat cahaya alami dan pemandangan keluar yang luas. Pengertian Sosial dari
desain dan kepercayaan pada teknologi bangunan baru
b. Lokasi
Pabrik Fagus dibangun di Alfeld an der Leine, Lower Saxony, Jerman
c. Deskripsi dan Daerah
Bagian bangunan pabrik pertama yang dirancang oleh Gropius adalah kantornya dan
merupakan salah satu yang paling penting dan menjadi karakteristik utama.
Bangunan ini memiliki tiga lantai dengan atap datar yang terdapat jendela-jendela besar di
bagian dinding, yang pada perjalanannya membuat sudut-sudut bangunan menjadi salah
satu ciri sistem bangunan modern, terutama di bertingkat tinggi sebagai paradigmatik
Bunshaft Lever rumah atau gedung Seagram di Mies van der Rohe dan Philip Johnson atau
bangunan Bauhaus di Dessau juga dibuat oleh Gropius.
fasad diartikulasikan dengan pilar bata sempit, sedikit tersembunyi, yang ditempatkan di
antara rangka besi mencuat dari bangunan dan bertempat jendela besar menciptakan
dinding tirai cahaya dari sampai sekarang tak terlihat, menciptakan ruang cahaya alami
dalam dan sebagian menipiskan indoor- batas luar ruangan. Hal ini sangat mencolok
resolusi sudut-sudut blok saat mereka berkumpul di dua jendela tegak lurus dengan
kehadiran unik di dalamnya dukungan logam bar cahaya. Menurut Gropius, pabrik harus
menjadi semacam istana bagi para pekerja yang ditawarkan cahaya, udara dan suasana
higienis tetapi juga "merasakan martabat ide umum yang besar, yang tentu saja akan
meningkatkan kinerja mereka".
64 | P a g e
Pada tahun 1913 ia membangun kembali rumah dan setelah Perang Dunia Pertama adalah
karya lain yang berlangsung hingga 1925. Input jam merupakan bagian dari reformasi 1913
dan interior bangunan yang berisi terutama kantor, telah diselesaikan pada pertengahan 20.
d. Gedung produksi
Dua bangunan besar lainnya di kompleks adalah ruang produksi dan gudang. Keduanya
dibangun pada tahun 1911 dan diperluas pada tahun 1913. ruang produksi adalah
bangunan satu lantai yang menjadi fasad sekarang setelah pembesaran.
e. Ruang Penyimpanan
Penyimpanan bangunan mempunyai empat lantai dengan beberapa bukaan. desain diikuti
rencana awal Werner dan menyisakan banyak foto. Selain mereka, situs berisi beberapa
bangunan kecil yang dirancang oleh Gropius dan Meyer dalam beberapa waktu kemudian.
Meskipun itu adalah hal baru dan modern detail bangunan sangat memburuk dari waktu ke
waktu,seperti bingkai besi mereka dengan cepat teroksidasi dan akhirnya tak bisa berfungsi
maksimal.
f. Lantai dasar
struktur beton bertulang, dengan pendukung yang dipindahkan ke dalam, diizinkan untuk
membebaskan dinding eksterior, terutama pada sudut-sudut bangunan mendukung peran.
65 | P a g e
Bangunan utama, berbentuk persegi panjang, dirancang sebagai kerangka struktural tanpa
pilar di sudut-sudut, dengan grid logam depan dipotong oleh selimut kaca, salah satu contoh
pertama dari "dinding tirai", atau dinding tirai.
Struktur ini tampaknya tidak konstruktif perlu formal untuk memperjelas komposisi lapisan,
sebaliknya, bentuk dan bahasa arsitektur terlihat oleh seni.
g. Sistem bangunan
Selama bertahun-tahun orang berpikir bahwa bangunan utama dilbuat hanya dengan
bingkai beton atau baja karena fasad kacanya. Namun, selama renovasi di tahun 80,
menjadi jelas bahwa itu tidak benar. Jrgen Gtz, insinyur yang bertanggung jawab untuk
renovasi sejak tahun 1982, menggambarkan sistem konstruksi dengan cara ini:
"Bangunan utama dibangun disebut basement struktural stabil. Campuran semen kerikil
terkompresi digunakan untuk dinding ruang bawah tanah dan ini tidak dapat menampung
beban tunggal yang besar. Dari basement sampai keatas, gedung itu dibangun di batu bata
polos, diperkuat dengan lantai kayu. atap diperkuat bekisting dan selesai dengan plester
kasar di sisi fasilitas.
Lantai yang terdiri dari papan longgar di pemuda, yaitu, bahwa hubungan tidak didirikan
antara balok lantai. Oleh karena itu, langit-langit di bangunan utama tidak geser terus
menerus dan dengan demikian tidak bisa memenuhi keperlukan fungsi tambahan.
66 | P a g e
BAB III
PENUTUP
KESIMPULAN
Arsitektur rasonalisme adalah aliran yang memandang keindahan dari suatu bangunan akan
timbul dari fungsi elemen-elemen dari bangunan tersebut, bukan dari pola keindahan
arsitektur itu sendiri. Dalam artian aliran ini lebih pada pemikiran yang logis ( rasional ) dan
menekankan pada dimensi waktu. Dengan demikian akan erbentuklah suatu bangunan
murni tanpa unsur-unsur hiasan , estetika ataupun ornamen-ornamen seperti berbentuk
komposisi balok, kubus dan sebagainya.
karakteristik arsitektur rasionalisme :
- Bentuknya mengikuti fungsi
- Struktur bangunannya terlihat
- Memiliki atap-atap yang datar
- Memiliki kaca-kaca yang besar
- Prosesnya sederhana
Tokoh-tokoh aliran ini seperti, Le Corbusier dan Pierre Jeanneret (1923), Henry Sauvage
dan Frantz Jourdan (1926), Auguste Perret (1922-1924), Auguste Perret(1902-1903), Tony
Garnier (1909), F.L.Wright dan banyak lainnya.
67 | P a g e
GLOSARIUM
Arondisemen
Ateis komune
Atrium
Balustrade
Bekisting
Defleksi
: Pembelokan
Fasad
Futuristik
Kantilever
Landscape
: Pemandangan
Magasin
Main Hall
: Ruang utama
Nave
Open plan
: Ruang Terbuka
Ornamen
: Hiasan
Restorasi
Solarium
: Beranda
Traventine
68 | P a g e
DAFTAR PUSTAKA
69 | P a g e