La imagen artstica es la forma simbolica de las ideas en la comunicacin
visual. El espectculo teatral se compone por un complejo sistema organico y al materializar el sentido del texto dramtico, la puesta en escena recurre a un conjunto de medios expresivos como son: la escenografa, el objeto teatral, la iluminacin, el conjunto sonido, el vestuario, el maquillaje, la mascara, la gestualidad, la corporalidad, la interpretacin, etc. Los distintos lenguajes tienen un modo propio de funcionamiento que a travs de su uso justificado en la escena construyen lo que queremos decir y como lo queremos decir. Los lenguajes son dispositivos escnicos de la enunciacin, ellos son: El lenguaje escenogrfico, el lenguaje lumnico, el lenguaje sonoro y el lenguaje plstico. Que trabajan paralelamente con todos los lenguajes para la construccin global de sentido. El lugar del teatro: El texto teatral necesita para existir de un lugar, una espacialidad en la cual desplegar las relaciones fsicas entre los personajes. Este se compone por tres conceptos inseparables, Espacio/tiempo/accin. El lugar teatral se define por la relacin entre: Espacio escnico/ espacio de los espectadores, los observados/ los observadores, los que actan en un lugar/ el espacio de la mirada y de la escucha. El espacio teatral es una realidad compleja que comprende: *lugar fsico concreto, el que contiene la presencia de los actores en relacin con el publico *Conjunto abstracto de todos los signos reales o virtuales de la representacin, *La esencia del espacio teatral es su duplicidad: observadores/ observados, espectadores/ realizadores. Todo lugar puede ser escnico siempre que permita: la evolucin de los actores y la presencia de los espectadores. El diccionario de Pavis encuentra 5 tipos de espacios diferentes: *Espacio dramtico: lugar que propone la obra *Espacio escnico: espacio perceptible en la escena, espacio concreto, el lugar donde el acto se mueve. *espacio escenogrfico: comprende el espacio escnico y el de los espectadores. *espacio ldico: es creado por la actuacin del actor, es lo que el actor propone con su cuerpo, su gestualidad. * Espacio metafrico: se compone de lo visual y la tridimension, como un recuerdo, una situacin ficticia, etc. El espacio con relacin a la puesta en escena: es el momento en que la representacin del hecho teatral pasa a ser un complejo sistema organico donde se materializa el sentido del texto dramtico. Es decir, entendemos por sistema como un conjunto de cosas que ordenadamente relacionadas entre si contribuyen determinado objeto que orgnicamente funciona teniendo armona y consonancia, y hablamos de materializar porque es aquello con lo cual se hace visible. Podemos definir la puesta en escena a travs de sus funciones: *funcin minima y mxima, segn el punto de vista del gran publico y el de los especialistas. Designa el conjunto de los medios de interpretacin escnica, decorados, iluminacin, msica y actuacin. *en funcin de la espacializacion: entendemos por puesta en escena a la trasposicin de la escritura dramtica del texto en escritura escnica. Podemos decir que es la transformacin del texto a travs del actor y del espacio escnico. *otra funcin fundamental consiste en la armonizacin en que los diferentes componentes de la representacin son ensamblados y coordinados por el director, ya sea para obtener un conjunto integrado o en un sistema en que cada parte mantiene su autonoma, lo que determinara la produccin global de sentido. Historia del espacio teatral: Grecia: el teatro era un acto anual, sobre una ancdota, sobre las relaciones con los dioses, el sentido trascendente de la vida, sobre la ley que rige al hombre y la sociedad, etc. Era de forma circular, apto para la reunin y la reflexin, luego el circulo se abre dando lugar a la escena en una lnea recta. En este teatro hay nuevos mbitos para los actores y para el publico, el coro es un actuante intermedio entre actor y publico. Roma: la situacin del edificio teatral dentro de la ciudad responde a la perdida del sentido religioso del teatro griego y a una actitud ldica de integracin en la vida diaria del teatro romano. La representacin se torna espectculo, la forma fabricada del edificio ya no esta integrada al paisaje, se construye desde el confort y focalizando la mirada al lugar de los actores. Edad media: (siglo IX al XVI) en este periodo no hay un espacio especficamente teatral. Aunque el teatro no tiene un lugar propio puede aparecer en cualquier parte, las calles, la iglesia, etc. Son numerosas las formas teatrales, las representaciones litrgicas y sus derivados, las formas alegricas tales como las moralidades u otras as profanas como las sotties. Las escenografa de estas formas se encuentra en lo que hoy denominamos teatro callejero. Teatro a la italiana: la concepcin del teatro a la italiana, tiene relacin con el sentido del teatro romano con respecto al espritu de pensar un espacio para el esepectaculo o el entretenimiento. Esta forma teatral que comienza a aparecer en el siglo XV, es una expresin del pensamiento humanista de la poca, este pensamiento supona una nueva concepcin del mundo y del lugar del hombre dentro de ese mundo. Los principios fundadores son: un espectador inmvil, mirando de frente una imagen delimitada y cuadrangular, construida por medio de una perspectiva que busca en la representacin el mayor parecido con la visin que un hombre puede tener de la realidad. Estos elementos se conservan hoy en una parte importante de la actividad teatral, asi como el cine, la fotografa, la tele o incluso la imagen virtual. Teatro isabelino: designa una forma de teatro publico, propio de Inglaterra de finales del siglo XVI y de comienzos del siglo XVII en el cual estn asociados ntimamente a la escritura , la arquitectura y la representacin o el modo de interpretacin. Este teatro es contemporneo de un poder poltico-religioso fuerte:es un instrumento, su manifestacin. El teatro contribuye a la creacin de un poder y a su vez, sirve de medio de expresin. Teatro en argentina: remite a formas del espacio escnico en otros mbitos teatrales por ej: el anfiteatro (griego). La historia del teatro argentino tiene a su vez que ver con el circo y con el teatro a la italiana. Las primeras manifesrtaciones teatrales nacen en el picadero pero su desarrollo y continuidad se relacionan exclusivamente con el modelo teatro-edificio heredado del renacimiento italiano. La escenografa enmarca toda la puesta en escena, expresndose a travs de lneas, formas, color, textura, y a su vez crea un estilo, un ambiente, una poca, un lugar, una atmosfera. Tendencias: *romper la frontalidad: deja atrs la caja italiana, de modo que el escenario se abra a la sala y a las miradas acercando al espectador a la accin. *abrir el espacio: para multiplicar los puntos de vista del espectador, colocndolo alrededor o en el centro mismo de la accin. *desmaterializar la escenografa: por el empleo de materiales ligeros y mviles que prolongan la accin del actor. La luz y proyecciones que hacen en la oscuridad un lugar o una atmosfera. Las herramientas del escengrafo: Teniendo en cuenta a la materialidad, podemos encontrar esta clasificacin: *escenografa construida: se construye con elementos tridimensionales y tiende a ser mas realista que la escenografa de telones pintados. *escenografa verbal: es el descripto o sugerido por el comentario de los personajes, este decorado es posible en virtud de que el espectador pueda imaginarse el lugar en el momento en que es enunciado por el actor. *escenografa sonora: es una forma de sugerir el marco de la obra a travs del sonido. Por ej: ambientar una selva con sonidos de animales de la selva. Escenografa lumnica: no hay una escenografa en si, el escenario esta vacio y las zonas de actuacin se determinan por la iluminacin. Teniendo en cuenta los diferentes espacios teatrales podemos encontrar la siguiente clasificacin: *espacio escenogrfico tradicional: delimita de un lado la escena y del otro al publico, todo dispuesto para la mirada del espectador. *espacio escenogrfico no tradicional: esta forma de espacio puede optar diversas propuestas, pero sobre todo rompe con la frontalidad del espectculo y elimina la distancia entre el actor y espectador.