GT: Cultura visual e ensino/aprendizagem em artes visuais Eixo Temtico: Artes Visuais

A EDUCAO PELAS ARTES: A EXPERINCIA PEDAGGICO-ARTSTICA NA

UNIVERSIDADE

Jo A-mi (Unilab, Cear, Brasil)

RESUMO:
A proposta deste trabalho apresentar e problematizar acerca das artes como ferramentas
pedaggicas em vivncias estticas construdas na universidade. De modo especco,
descreverei alguns momentos compartilhados na universidade por meio de ocinas
individualmente ministradas e experimentaes de um grupo de pesquisa em estudos
interartes. Para tal demonstrao, reetirei sobre experincias artsticas diversas (tais como:
ocinas, instalaes, visitaes culturais) no processo de construo do conhecimento na
academia.
Palavras-chave: linguagens; artes; educao.

EDUCATION FOR THE ARTS: THE EDUCATIONAL -ARTISTIC EXPERIENCE IN

UNIVERSITY

ABSTRACT:
The proposition of this paper is to present and discuss about the arts as teaching tools in
aesthetic experiences built at the university. Specically, I describe some moments shared in
the university through individually taught workshops and trials of a research group in interart
studies. For this demonstration, Ill reex about diverse artistic experiences (such as:
workshops, facilities, cultural visitations) in the knowledge construction process at the
university.
Key words: languages; arts; education.

A universidade um espao de construo do conhecimento - ou pelo menos

deveria ser. E de que conhecimento estamos falando? Qualquer conhecimento?
Existe um conhecimento qualquer? As palavras podem ludibriar o equilbrio,
especialmente o equilbrio racionalizante. A meu ver, no h conhecimento
consistente que prescinda dos diversos saberes inclusive os do senso comum. A

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cincia que fazemos na universidade no uma cincia neutra e isto todos ns j
sabemos -, mas gerada na construo e na desconstruo, no aprendizado
contnuo; como nos lembra Pedro Demo (2011), a cincia vive de argumentos e
seus argumentos so um contnuo processo do devir. mesmo o princpio socrtico
da sabedoria que nos ensina a conhecer, no a denir alis, a denio muito
perigosa porque limita a imaginao e a inteligncia. Infelizmente, grande parte
dos(as) nossos(as) alunos(as) sai da universidade com amplo conhecimento
denidor, cheios(as) de teorias e frmulas na cabea. Onde aplic-las? Eles e elas
se perguntam. E difcil compreender mesmo, porque esses(as) alunos(as) se
formaram no longo caminho da dixis burocrtica. Um aprendizado ilustre das
performances acadmicas: mil cursos ali, mil ttulos acol. Maravilha! Para que
mesmo? Se a educao no serve para mudar as pessoas, para vivenciar
humanidades, de que ela serve? Para instituir nmeros positivos e angariar verbas
promscuas junto ao FMI e BNDES?
No consigo pensar a educao desta forma. A educao, em amplas
instncias, um espao de transformao social. Esta transformao social dada
pela via do conhecimento. E conhecimento no feito apenas de respostas e
conceitos pode-se mesmo dizer que respostas e conceitos so apenas sintomas
do processo. O conhecimento a viagem de transio entre o que tnhamos antes e
o que vir no abrir da caixa - no exatamente a de Pandora, apesar das diculdades
e da esperana que traz -, de algo que est alm e que nos envolve nas veredas da
curiosidade e da descoberta atravs de amplos espectros da linguagem. Relembro,
aqui, as palavras de Rubem Alves inspiradas em Wittgenstein:

Educao o processo pelo qual aprendemos uma forma de

humanidade. E ele mediado pela linguagem.
Aprender o mundo humano aprender uma linguagem,
porque os limites da minha linguagem denotam os limites
do meu mundo (ALVES, 1980, p.52).

Ora, um(a) cientista deve ser algum muito curioso(a) que acessa muitas
linguagens; que deveria estar cheio(a) de vontade de aprender. Deveria! Mas h
cientistas que esto cheios(as) de respostas e se perderam no castigo dos deuses
ao amarrarem sua cincia pedra de Ssifo - repetindo dia a dia a soturna
ingerncia de seu saber.

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 E se consegussemos unir maneiras de elaborar o conhecimento acadmico,
e, depois de elabor-lo, cultivssemos no tempo sua mutao em linguagem
criadora e criativa?! Penso que as artes podem ser esse lugar-do-saber, adubo,
campo frtil para muitas paragens. Enumeremos trs instncias:
a) Autonomia: h pouco tempo atrs ouvi um professor falar que nossas
universidades precisam produzir pensadores. No precisamos mais de repetidores,
armou o colega. Concordo. Mas que tipo de universidade produz pensadores? A
viso mecnico-cartesiana presente nas instituies de ensino superior, de modo
geral, no nos oferece muitas solues. O(a) aluno(a) l o texto, fala o que o(a)
professor(a) quer ouvir, responde a prova com as respostas que o(a) professor(a)
permite, e aprovado(a). Eis uma rotina comum nos bancos acadmicos. Pensar
exige salto e ousadia, e as artes podem ser um importante aliado no processo de
ressignicao do saber:

Por meio da arte possvel desenvolver a percepo e a

imaginao, apreender a realidade do meio ambiente, desenvolver a
capacidade crtica, permitindo ao indivduo analisar a realidade
percebida e desenvolver a criatividade de maneira a mudar a
realidade que foi analisada (BARBOSA, 2012, p.19).

Nesse nterim, retrica e potica se tornam fatores substanciais no campo das

artes - como refere Gilberto Mendona Teles (1976) sobre a Literatura, mas que vale
tambm para todas as expresses criativas. Sem a retrica, que o discurso
veiculado na construo do objeto ou trabalho artstico, no h constituio-arte do
objeto. Apenas objeto ou trabalho colorido. A potica, outro vis da moeda, a
proposta desenhada na alma da palavra, ou no seio das cores, das argilas ou de
qualquer material e forma, que destitui o lugar-comum. O(a) estudante, quando une
retrica e potica, ao construir o conhecimento acadmico pela via da expresso
artstica, desreica-se, desvela a luz da caverna;
b) Autoria: quando o(a) aluno(a) desmistica a linha de tenso entre o fazer-saber e
o saber-fazer do conhecimento acadmico em relao dialogante com as
expresses artsticas, torna-se autor(a).Temos, ento, o(a) pensador(a) de que falou
meu colega. E uma das primeiras formas de diminuir a tenso (embora tenhamos na
tenso um elemento importante no processo de mensurao do ato artstico e
pedaggico) mostrar para o(a) aluno(a) um dos maiores ganhos da arte

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contempornea: a democratizao do expressar-se artisticamente. A desrealizao
iniciada pelos impressionistas do sculo XIX, o cubismo de multiolhares de Picasso,
o abstracionismo, arte geomtrica, minimalismo, arte conceitual e tantas outras
expresses ps-impressionismo, permitiram que o(a) artista ganhasse a liberdade
que j tentara ansiosamente conquistar (o Rembrandt da ltima fase que o diga!). A
desrealizao, que antes de tudo um grito da imaginao que no quer s a
coerncia do plausvel, recria possibilidades. Vamos a um contexto de sala de aula?
Estou a discutir com meu(minha) aluno(a) o conceito de belo. E pode ser o belo na
Filosoa, na Literatura, na Histria, e assim por diante. Belo, para os gregos,
diferente de belo para os medievais, e, mais ainda, do que chamamos de belo na
contemporaneidade. Como posso resolver essa equao? O que geralmente se faz
trabalhar com conceitos e imagens. Ento eu falo do belo na Renascena e mostro
o quadro de Botticelli ou o David de Michelangelo. Isto importante. Mas se
introduzssemos em sala de aula a discusso sobre o belo na Antiguidade Clssica
poderamos, provavelmente, falar do corpo e a arte da escultura a partir do olhar da
biologia e do belo (do que constituio anatmica); da literatura e do belo (nas
representaes da cantadeira derrotada por dipo: a esnge bela; mas feia,
tambm, por sua maldade?); da losoa e do belo (subjugando a premissa
horaciana do equilbrio no belo, ao ligar uma cabea humana a um pescoo de
cavalo, com penas que formassem, ao nal, um peixe preto). Esses poucos
exemplos podem virar matria de discusso, e discusso sria como falava um
antigo professor meu entre chas amareladas.
c) Reexividade criativa: numa Semana Universitria propus uma ocina intitulada
Conto e imagens de palavras: linguagens pictricas, cujo objetivo foi discutir no
gnero literrio conto o papel interpretativo do leitor no processo das lacunas
deixadas pelo autor. Ao invs de escrevermos sobre a funo do narrador, do
tempo, do espao e da temtica da narrativa, desenhamos. Aps a leitura de dois
contos (Missa do Galo, de Machado de Assis; e Boi Boiada, de Vilma Aras), e da
discusso tcnica a que comumente submetemos o olhar do leitor-modelo (para
usarmos uma expresso de Umberto Eco), solicitei aos (s) participantes que
representassem um dos contos (de livre escolha) atravs de imagens. Todos os
quatro grupos escolheram, livremente, o conto Boi Boiada. Perguntei o motivo e as
resposta vieram unssonas: as lacunas do texto contemporneo. Os(as) leitores (as)
se sentiram mais livres para preencherem essas lacunas e reconstrurem as vagas

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de imagens ou das imagens vagas; de suas interpretaes, criaram-se textos visuais
a partir do texto escrito. Foram utilizados tinta guache, papel ofcio, pincel, tesoura,
colagem com papel-jornal. Abaixo, apresentarei uma mostra da variedade de olhares
(dois exemplares de cada equipe):
Equipe 01 -

Equipe 02

Equipe 03

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 Equipe 04

O que pudemos ver nessa mostra da ocina foram possibilidades de leitura de

um mesmo trabalho. O meio e a forma foram cadenciados em veculos diferentes: da
literatura para a pintura. Para alm da apreenso de conceitos caractersticos do
processo de ensino-aprendizagem, cada participante pde no s compreender a
retrica do texto-base, mas (re)construir sua potica. Preencher suas lacunas num
processo que est longe de ser passivo. Cada um(a) cruzou a ponte que separava a
reexo da criatividade. Com autonomia para elaborar a constituio de uma tcnica
(pintura e colagem), tornaram-se autores e autoras de uma-outra-obra que j no
mais o conto de Vilma Aras.
1. A proposta do Grupo de pesquisas e estudos interartes:
Venho trabalhando com a proposta de realizar pesquisas e experimentaes
em estudos interartes. Logo que cheguei universidade, z uma proposta para a
Pr-Reitoria de Extenso da criao de um espao, um ateli, em que estudantes,
professores(as) e funcionrios(as) da instituio pudessem circular livremente no
terreno da criao: um laboratrio de ideias, de experimentos, de trabalhos, enm,
lugar de construo de saberes. Entretanto, a ideia esbarrou nas limitaes da
infraestrutura: sem espao fsico e verba para materiais especcos, fui orientada a
iniciar o processo de forma mais localizada. Ento, comecei a anunciar a proposta
de um grupo de pesquisa e estudos interartes nas salas em que ministrava aula.

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Convidei discentes, professores(as) e funcionrios(as): o grupo teve uma aderncia
substancial de alunos(as), inicialmente, e, depois, de alguns professores(as).
O desejo de construir um espao de expresso artstica na/a partir da
universidade comeou a se realizar em reunies presenciais quinzenais, que foram
auxiliadas por um acompanhamento virtual atravs de um grupo criado em site de
buscas. Pelo grupo virtual passamos a nos comunicar e compartilhar atividades
cotidianas (com ns de sensibilizao artstica, em que os(as) participantes so
desaados(as) em exerccios de educao e criao artsticas) que, pouco a pouco,
foram desvelando algumas barreiras. E quais foram/so essas barreiras? Falarei de
duas: uma das que primeiro se apresentaram foi a 1) timidez-medo. Os(as)
alunos(as), assim como a maioria das pessoas com quem trabalhei em ocinas
pedaggicas de produo textual, tm receio, medo de se expressarem com
qualquer ferramenta artstica. Rege-se aqui um princpio que muito comum no
imaginrio social: arte para poucos. Eu no sou artista, professora, eu no sei
interpretar arte, so duas frases que ouo muito quando entrego pincel, tinta
guache e papel para a realizao de algum exerccio; ou mesmo quando mostro um
quadro e os(as) participantes so solicitados a dizerem o que a imagem quer nos
trazer. Pergunto: ser que precisa ser assim? Uma obra de arte, em todas as suas
manifestaes, precisa passar sempre pelos culos das autoridades (crticos(as),
professores(as), artistas prossionais, marchands, instituies)? Eu no posso ler
Machado de Assis e dizer o que eu compreendi? Eu realmente no tenho essa
liberdade? So algumas questes que comumente exponho. Ora, as instituies e
demais autoridades no campo das artes tm o papel fundamental de acrescentar ao
nosso conhecimento prvio, intuitivo, sensorial, outros olhares (de um ver mais
profundo, rebuscado, orientado) que podem ser ou no considerados pelos(as)
receptores(as) de arte.
A segunda barreira a ser ultrapassada e que est muito presente em nossa
experincia o 2) automatismo. Para criar preciso saber olhar, constituir-se alm
do que est aparentemente posto. Isto tambm pensar, no? sentir.
Pensamento e sentimento podem se separar? H uma pedra no meio do caminho,
no meio do caminho tinha uma pedra, tinha uma pedra no meio do caminho, tinha
uma pedra (ANDRADE, 2013). Que pedra esta? Quando eu passo pelo meio do
caminho e s vejo a pedra sendo mineral slido, estou automatizado(a). Tornei-me
mquina humana, respondendo medida em que sou acionada. Comando Ctrl+C: e

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no comando! As palavras tornam-se arremedos de informaes soltas, ruminaes;
as imagens, as pessoas que passam pelas ruas, os jardins, as caladas, o arrebol
no cu: ruminaes. Mastigo, mastigo e jogo fora. Quando estou automatizado(a)
no vejo por que o cotidiano me pareceria ser diferente das obrigaes prossionais
e das relaes prticas do dia a dia. Rilke escreveu nas Cartas a um jovem poeta
e disse: se o quotidiano lhe parece pobre, no o acuse: acuse-se a si prprio de
no ser muito poeta para extrair as suas riquezas. Isto no-automatismo. E isto
que as artes podem fazer com o conhecimento acadmico: liberar suas artrias de
toda gordura que impede passagens; podem auxiliar cada aluno(a) em sua jornada
de conhecimentos terico-prticos, tcnicos, a subirem na ponta do pelo do coelho,
com um diploma na mo (GAARDER, 1995).
O referido grupo de pesquisa e estudos interartes uma proposta de
ultrapassagem das barreiras que faz concretizar algo que j venho testando ao
longo das experincias com arte-educao: os(as) alunos(as) querem dizer mais,
querem fazer mais. Eles e elas esto ali de espritos abertos, livres. Um(a) sabe
observar bem ento, quem sabe, pode desenvolver a escrita, a fotograa; outro(a)
sabe desenhar e, com novas tcnicas, poderia aprimorar a qualidade de seu
desenho. O certo que todos(as) querem dizer algo, querem fazer algo. Muitos(as)
esto cansados(as) da educao bancria, do regrismo-no-pedaggico da sala de
aula (dos seminrios e avaliaes escritas realizados com funo punitiva). Querem
mais que isso. Assim, experincias pedaggico-artsticas (grupais e/ou individuais)
podem criar espaos de reconstruo da educao porque no impede a
criatividade e a coletividade criativa.
1.1 Um festival cultural e a participao do Grupo de pesquisa e estudos
interartes:
Em janeiro de 2015 participamos de um festival de Arte e Cultura que,
comumente, acontece na universidade. Este evento, que subsidia a proposta
institucional de construir uma universidade-dormitrio, ou seja, que faz vivenciar a
academia nos doze meses do ano, deu ao Grupo a oportunidade de experimentar-se
artisticamente. Criamos uma instalao intitulada Memrias de infncia cuja
proposta consistia em apresentar objetos, palavras, vdeos e imagens que
reconstrussem nossas memrias de infncia. A temtica da infncia surgiu a partir
da nossa prpria condio de grupo formado por pessoas de diferentes
nacionalidades entrosadas em poucos meses de convivncia. A infncia-identidade,

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aquilo que nos constituiu enquanto pessoas, passava infncia-smbolo das nossas
origens institucionais.
Com essas ideias, desenvolvemos um projeto de instalao de objetos que
zeram parte de nossas infncias e que foram reconstrudos de nossas memrias -
alguns fabricados pelos prprios participantes da exposio. De maneira proposital,
procuramos respeitar a matria-prima em que os objetos artsticos foram
construdos, determinando assim uma ritualstica pueril de apresentao da obra
produzida em caixas, papeles, madeiras, elsticos e tudo o que tnhamos ao dispor
alm de brinquedos guardados desde a infncia por alguns(mas) dos(as)
participantes. Abaixo, duas fotos do que apresentamos:

Foto 1 -

Foto 2 -

O festival cultural representou, assim, uma oportunidade para levarmos s

comunidades circunvizinhas o teor da proposta pedaggica do Grupo, bem como
formamos um primeiro elo de experimentaes artsticas - que comea na
universidade, mas, denitivamente, no deve limitar-se a ela: da a importncia de
conhecer o mundo em suas variadas experincias artstico-culturais fora da
universidade.

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1.2 Visitaes e intervenes culturais:
O(a) educador(a) pode utilizar diversos recursos pedaggicos no processo de
apreenso de mundo constitudo em dilogo com os conhecimentos e saberes
apr(e)endidos na academia. Destacarei, a seguir, dois tipos: as intervenes na
comunidade e as visitaes culturais. 1) As intervenes na comunidade raticam o
que h pouco destaquei, ou seja, a importncia do dilogo constante que a
universidade deve promover junto aos territrios em que mantm dilogo
constitudo. Esse dilogo pode se dar de diversas maneiras (projetos de extenso
multidisciplinares, participao nos planos de gesto municipal, parcerias com
associaes, escolas e instituies da sociedade civil, promoo de atitudes
didticas localizadas etc.). No caso do Grupo, escolhemos traar um plano potico
para a cidade em que est localizada a universidade em questo. Samos s ruas
com mquinas fotogrcas e celulares para registrar imagens poticas da cidade,
tentando enxerg-la com olhos de poetas. Depois, inspirados(as) nas imagens,
construmos versos a serem reproduzidos em fotograas por alguns lugares do
municpio. A experincia foi muito rica: curiosos paravam no meio da rua para ver o
que estava acontecendo, outros mal conseguiam aguardar que pregssemos as
fotos (pois logo se entremeavam pelo grupo para verem melhor as imagens e as
palavras). Uma senhora idosa, inclusive, parou em frente parede com as fotos e,
depois de observar bem tudo o que havia sido exposto, disse: gostei, mas vocs
esqueceram de colocar um R nesta palavra aqui. Ao recompormos cena o
distrado R, compreendemos que a partir daquele ponto comevamos a tecer um
dilogo esttico-social com a cidade. Nossa identidade, na gnese de sua formao,
comeava a dar os primeiros passos.
Outro recurso que pode ser bastante utilizado no processo de formao
escolar pelas artes o da 2) visitao dirigida s redes estticas disponveis. Parto
do mesmo princpio que regeu as intervenes: os(as) educandos(as) precisam
tocar, sentir, olhar o mundo com os prprios olhos. Foi assim que resolvi levar o
Grupo a um espao de exposio que tinha, naquele momento, uma instalao com
quadros e esculturas da escola abstrata. O que esperar dessa experincia? Em
geral, a arte gurativa, realista, tem uma receptividade muito grande do pblico em
geral; eu diria, mesmo, uma ampla aceitao, isto porque, dentre outras coisas, a
utilizao rebuscada das tcnicas (do desenho, da cor, da luz, da sombra) so
logicamente palpveis e compreensveis. Parece uma fotograa de to real que :

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 o discurso que comumente ouvimos; logo, toda realizao do real arte.
Vivenciamos dois desaos: o primeiro foi de formao, pois nenhum participante do
grupo havia passado por qualquer curso de histria da arte e ans; o segundo
desao residia na expectativa: a grande maioria jamais havia frequentado uma
exposio de quadros ou esculturas.
Fomos. A universidade nos colocou um nibus disposio ramos cerca
de trinta pessoas. Viajamos de uma cidade a outra, por cerca de setenta
quilmetros. O primeiro registro dos alunos foi a estrutura do espao visitado.
Plantas, reas de convivncia enormes, esculturas ao ar livre: era uma realidade
que j contrastava com o que tinham cotidianamente. Chegamos ao espao de
exposio e, auxiliados por uma guia, exploramos cada obra de arte exposta. Os
alunos fotografaram, pousaram em frente s obras, discutiram, perguntaram, riram,
inquietaram-se. Na mesma semana, em sala de aula, perguntei-lhes sobre a
experincia: o estranhamento, diante das obras expostas teve um impacto positivo
sobre os(as) frequentadores(as). De forma que insisti: h uma unanimidade? No
h ningum que tenha desgostado do que viu? Dois ou trs alunos(as) falaram em
unssono: professora, eu no diria desgostar. Eu gostei. O que tive foi raiva,
indignao por uma obra. Um pequeno tringulo equiltero na parte superior de um
quadro unicolor tornara-se o objeto da raiva e da indignao: o que aquilo queria
dizer? questionaram-se: eis os vestgios de uma experincia artstica.
2. Consideraes nais:
A ideia de apresentar e teorizar sobre o processo de educao pelas artes na
universidade est sedimentada num grande propsito: entender que a universidade
um espao em que os diversos saberes devem dialogar. A academia, portanto,
no uma mquina de produo intelectual em srie como fomentam algumas
agncias de nanciamento cientco -, mas um espao, um palco em que os
diversos sujeitos sociais se encontram: um (entre)lugar para ensinar e para
aprender. No menos importante nesse processo, portanto, so as escolhas que
fazemos para engendrar esses caminhos. Como estudiosa do campo das artes e
letras tenho vivenciado e acolhido diversas experincias que se utilizam das faces
artsticas como ferramentas didtico-pedaggicas na reexo, construo e
produo de conhecimentos inclusive cientcos. Penso, por m, que podemos
fazer das artes importantes aliadas na construo e compartilhamento de saberes
ao longo de todo o processo de nossa formao acadmica (docente e discente).

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Expresso-me melhor com Rilke: para o criador nada pobre, no h lugares
mesquinhos e indiferentes, mas possibilidades.
Referncias:

ALVES, Rubem. Conversas com quem gosta de ensinar. So Paulo: Cortez Editora, 1980.

ANDRADE, Carlos Drummond de. Alguma poesia. So Paulo: Companhia das Letras, 2013.

BARBOSA, Ana Mae. As mutaes do conceito e da prtica. p.13-27. In: BARBOSA, Ana
Mae (org). Inquietaes e mudanas no ensino da arte. 7 Ed. So Paulo: Cortez, 2012.

DEMO, Pedro. Praticar cincia: metodologias do conhecimento cientco. So Paulo:

Saraiva, 2011.

GAARDER, Jostein. O mundo de Soa. 25 Ed. So Paulo: Companhia das Letras, 1995.

RILKE, Rainer Maria. Poemas e Cartas a um jovem poeta. Rio de Janeiro: Edies de Ouro,
s/d.

TELES, Gilberto Mendona. Cames e a poesia brasileira. 2 Ed. So Paulo: Quron, 1976.

Jo A-mi
Como escritora, publicou a co intitulada Cor Adormecida (2012). coordenadora do
ATELI grupo de pesquisas e estudos interartes, da UNILAB-CE, e, como educadora e
artista visual, navega pela Literatura e linguagens artsticas contemporneas (com nfase
em pintura). Participou de exposies e instalaes coletivas com algumas de suas pinturas.
E-mail: joami@unilab.edu.br; CV:http://lattes.cnpq.br/0945228363295282.

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