En las ultimas decadas hemos sido tetsigos de un florecimiento en los museos

y centros de arte contempornaeo. Estas son instituciones favorecidas por

polticas culturales a travs del mundo y seon a menudo concebidas como
fuentes de atraccin a publico en donde se puede promover el turismo,
estimular los servicios de industria, regenerar suburbios y revitalizar ciudades
en declive.

El museo de artistas vivos parisino fue una de las referencias mas emuladas y
disputadas del siglo xix y moma de ny marcaron un canon para ser imitado,
contestado por la mayora del siglo xx.

Trminos contemporneo y mdoerno son polismicos y para entenderlos bien

hay que ponder atencin al fondo disciplinar e idiomtico en el que son usados.
En francs y las lenguas romance, por la influencia trada con el siglo de las
luces, los historiadores llaman al periodo entre el descubrimiento de america y
la revolucin francesa como contemporneo, mientras el periodo que sigue s

Catedrales de la modernidad urbana, oprimeros museos de arte

contemporneo. En ese libro autor dice que los museos son el resultado de
facilidades cultuales proveidas por grandes iudades, usando una metfora que
restauraba el estereotipo de identificar a los museos como templos.
Argumentaba que a pesar de que los museos e iglesias de todos los tamaos
en cada ciudad, el establecimiento de los primeros museos de arte
contemporneo fueron exclusivos a grande smetropolis, al igual que como en
el pasado una ciudad no poda ser considerada como tl a no ser que estuviera
vinculada a la existencia de una catedral.

Los dos catalizadores que contribuyeron a la fundacin de los primeros museos

en el xix especializndose en arte de ese periodo aun se mantiene: en primer
lugar, continua siendo mas probable para un museo de arte reciente ser
fundado en un rea en donde ya existan facilidades museales que trabajan con
arte de periodos previos, segundo, y ocntratio a lo que crea bazin, el
floreciemiento de esos museos especializando en arte reciente no se
vinculamente meramente a la vivacidad del arte local existente, sino que
depende sobretodo de cuestiones de patronaje poltico y cultural. Esto es algo
que crea importante subrayar cuando escribi acerca del siglo xix para poder
explicar porque tan relevantes centros de artes en neoclasicismo y
romanticismo como roma y londre tomaron tantps aos en desarrollar este tipo
de museos. Sus artistas, que eran exceentes, abundantes y vidos en la
demanda de este tipo de museo, no eran lon resonsables.

Ahora este tipo de museo no es necesariamente creado conde hay mas artistas
contemporneos, en vez de eso, esos museos se ubican a menudo e ciudades
en decadencia o barrios, para poder activar un proceso de renovacin urbana
alrededor de la nueva institucion la cual puede producir ganancia econmicas y
regeneracin fsica.

El museo de pars de luxembourgo como paradigma del siglo xix

Es casi irpnico que la iniciativa de abrir el primer museo de arte

contemporneo fue llevado a cabo durante la restauracin, periodo de
conservadurismo en Francia. Luis xviii no solo no cerro el museo ebierto
despus de la revolucin francesa en la gran galera del loure, sino que en
1818, tambin fundo un museo para las obras de artistas vivos en su palacio
de Luxemburgo. Pero, esto era una estrategia conservativa. Para la reciente
monarquia restirada nada pareca mas efectivo para restablecer el orden para
justificar cualquier ventura poltica que presentarla como la continuacin de
alfo anterior al periodo republicano. Despus de todo, la apertura del Louvre ya
haba sido planeada por la administracin de Louis xvi. Al abrir un nuevo
museo en el palacio de luxeemburgo un vinculo histrico con la poltica
cultural del antiguo rgimen fue buscado principalemnet porque una galera
de pinturas de antiguos maestros, cuya existencia permanecia en la memoria
de los parisinos, ya haba sido abierta a publico entre 1750 y 1779. Debido a
esto, cualquier estudio hacia la creacin del primero museo de arte
contemporneo en pars debe ser introducido con un paso hacia atrs.
Debemos comenzar explicando el fondo de las exhibiciones en la capital
francesa.

Pars y Londres sucesores de roma como capital internacional. El centro de esta

eleccin cultural fue el Louvre, en donde no se representaban artistas
vivientes. Esto se materializado durante la restauracin y la institucion se
volvi uno de los puntos principales de la poltica cultural moarquica.

El origen del museo de artistas vivos en pars. La emergencia de pars

como el museo capital de referencia a finales del xviii y principios del
xix

Construido en el siglo xvii para la reina maria de medicis, el palacio de

Luxemburgo con sus hermosos jardines, fue tradicionalmente la residencia de
los parientes cercanos de la monarquia, la cual se reservaba para ellos mismos
los palacios del Louvre y versailles. Por eso, cuando un museo fue creado en
1747 con una seleccin de 90 pinturas de la coleccin dinstica apunto segn
algunos crticos y cortesason, la eleccin de lo locacin por el pintor Coypel en
la administracin real fue el palacio de Luxemburgo y no el Louvre. Por eso, la
primera galera de arte real abri a publico en Francia nacio el 14 de octubre
de 1750 con las obras de Rafael, corregio, andre del sarto, tiziano, veronese,
caravaggio, poussin y la serie de pinturas de rubes de la vida de maria de
medicis. Para refutar las acusaciones de despreocupacin en la preservacin
de las colecciones reales hechas por algunos panfleteros, se gasto mucho en la
restauracin de las pinturas y en su perfecta presentacin a publico, quienes
podan verla en la galera dos veces a la semana, mircoles y sbado de 10 a
1 y de 4 a 6. Asi, pars se ubico en una posicin privilegiada en la larga lista de
grandes cortes iluminadas siguiendo los modelos impuestos por roma con los
museos del capitolio y luego el museo de pio-clemente, el cual tambin
promovia venturas similares alrededor del xviii en Florencia, napoles, viena,
duseldorf, dresde, berlin, stocolmo.

Sin embargo, despus de 30 aos de su inauguracin, otros eventos en la corte

sgnificaron su clausura en 1779, cuando Luis xvi dio el palacio de Luxemburgo
a su hermano, el conde de Provenza. La coleccin real fue entonces removida
de ah y no era expuesta a publcio. Este fue un paso atrs para la vida cultural
de pars, la cual sin embargo aun provea abudantes atracciones a cualquier
amante del arte en sus monumentos urbanos e iglesias. Por otro lado, el
publico en la capital tambin haba tenido acceso temporal a numerosas
exhibiciones de arte, en particular, la de trabajos de miembros de la academia
de bellas artes. Haba sido matenida regularmente cada dos aos desde 1737 y
era conocida como e saln, como resultado del vinculo metonmico con su
ubicacin. Desde que fue exhibida en el Louvre en el saln cuadrado y en las
escalera y corredores, donde pinturas de otros artistas fueron colgados, en su
mayora dsicippulos de la academia. Muchos otros estados europeos
organizarorn similares exhibiciones de arte despus. Y en pars seguan
haciendoses otras, como las del corpus christi . y tambin, como si el efecto de
contracto de la clausura de la galera real en el placio real, otras grandes
colecciones de arte comenzaron a ser abiertas a publico, como la galera de los
Orleans en el palacio real, opuesta al louvre. Su duelo fue el duque de cartres,
construyo tres galeras cerradas para alojar tiendas, halles, cafes y arrendaba
piezas para estudiantes, artistas y prostitutas.. los antiguos precedentes de los
mall en donde tambin se poda ir al cine o beber se volvieron el lugar de moda
en pars.

En este mismo sitio del palacio real, desde 1784, los llamados salones de arte
tambin podan ser visitados en un hall de exhibicin dependiente de la
sociedad de amigos del arte. Otras avenidas dependientes de sociedades
eruditas o asociaciones de amantes del arte, a veces llamadas museo,
rivalziaban con las instituciones, y tambin tenan sus propias colecciones y
exhibiciones, como las del museo de pars, originario de la sociedad masnica,
el athenee de pars fundado en 1775,

De hecho, incluso el equivalente britnico del saln, la cual consista en una

exhibicin organizada por la real academia de Londres cada verano desde
1769, con admisin bajo precio ya que la academia era una sociedad privada
con no apoyo oficial mas que estar alojada en una casa publica, mientras que
la academia de bellas artes en pars era una institucion anexada a la
monarquia francesa, la cual pagaba un salarios a sus miembros y provea con
acomodaciones y talleres en el Louvre, y pagaba los gastos de las exhibiciones
bianuales.

La exhibicin de verano de lonres tambin era un lugar para el trabajo mas

reciente de artistas contemporneos activos en uk, pero al revs que en pars,
no haban premios y las obras iban a la venta

En relacin a los espacios en los cuales los propios artistas se hicieron

conocidos al publico, fueron crecientemente numerosos en las grandes
capitales del mundo europeo mientras progresaba el siglo xix. Aunque algunos
ejemplos de pintores franceses como David, Horacio, Vernet, corbet,
organizaron sus propios obras, han sido considerada por la historia como
preludio de los que hicieron los impresionistas y otros de la bella poca, la
verdad es que fue en uk donde los artistas frecuentemente tomaban este
camino, individualmente o en grupo.

A estos espacios de exhibicin abiertos a publico en cualquiera de estas

categoras mencionadas, desde galeras reales a proyectos como academias,
asociaciones, mercaderes o artistas, hay que agregar los museos pblicos. En
el sentido estricto de la palabra, fueron una innovacin naciada a finales del
xviii con el museo britnico y el loubre, dos instituciones nacionales que fueron
abierta a todos y fueron propiedad publica de la gente. Este utimo punto fue
enfatizado por sus respectivos nombres, cuando el parlamento de Londres creo
en museo britnico en 1759 y la galera nacional en 1838, un nombre que
alude a su naturaleza de patrimonio artstico colectivo mas que a su contenido,
ya que casi no haba arte britnico expuesto o cuando los revolucionarios
franceses abrieron la coleccin de la dinasta en el loubre en 1793 con el titulo
de museo francs. De hecho, antes de la revolucin, el palacio del Louvre
tenia, por muchas razones, la reputacin de .salto :/

Ni siquiera david que era ultra vip en la poca era considerado para ser
expuesto en el Louvre, solo despus de muerto.

Louvre era una avenida sagrada abierta a los artistas muertos. La mas grande
contribucin de la primera republica y del imperio de napoelon fue el
levantamiento de pars como capital artstica fue el panten universal de arte
reunido en el Louvre, la joya de cultura poltica de Francia de la poca.

Ein emabrgo no fue la nica joya en una larga corona: una red de museos se
creo a travs de Francia y las capitales connquistadas. Los museos se volvieron
una herramient poltica en la poltica cultural republicana para ganar favor con
el publico. Eran instalados a menudo en monasterios, iglesias, palacios,
exhibiendo pblicamente la apropiacin de los eificios mas simblicos del
antiguo rgimen. El palacio de Luxemburgo como el Louvre o cualquier otro
smbolo del antiguo poder real no poda escapar a la reutilizacin politc y la
reinterpretacin del nuevo rgimen. El palacio fue nacionalizado en 1791, se
convirti en rpision durante la convencin, un palacio gubernamental durante
el directorio y finalmente napoeleon llevo el senado all y se convirti en el
dueo final del palacio. En 1801 el senado decidio que parte de la construccin
deba ser abierta a ublico como museo, dado que el palacio haba sido el
primer museo publico en pars. Un discpulo de David, el pintor jean naigeon
fue el curador y junto una coleccin en el Luxemburgo. La nueva galera de
Luxemburgo abri a publico en 1802, era una atraccin complementaria al
loubre ya que ofrecia mas de lo mismo.

La provision de los muses en Francia no cambio mucho con la restauracin de

la monarquia en pars o provincias. No se devolvieron cosas de saqueos, los
museos no se cerraron y los curadores no fueron despedidos.unico museo de la
ciudad desmantelado fue el museo de monumentos franceses de Alexandre
lenoir en donde se deovlieron cosas. Se construyyo ah la escuela de bellas
artes.

Cambios significativos no fueron resultado de cambio al antiguo rgimen, sino

que una consecuencia del tratado de pars de 1815. Solo ah se volvi
obligatorio devolver botines de guerra a su pas de origen. El Louvre fue el mas
afectado, su riqueza haba sido el cenit del poder militar, un smbolo de post
revolucin poltica francesa y su supremacioa. Por loq que lo que estaba en la
galera de Luxemburgo se fue para alla

El nuevo museo de artistas vivos: un instrumento de la monarquia

Los monarcas devuelta al poder vieron la derrota como el fin del periodo
revolucionario. Sin emargo la moral estaba baja. Para ello se uso el arte francs
y se lleno el palacio de Luxemburgo. A tarves de prestamos de colecciones
privadas y gracias a la coleccin de Luis xviii que haba comprado en los
salones. Este nuevo museo fue entonces abierto en un palacio importante y en
el segundo aniversario de l vuelta de Luis xviii. Los reyes y sus apoyadores
aprendieron las tcticas de los republicanos. Como con el Louvre, este museo
deba ser un compendio de bellas artes para ser imitados por otros artistas.
Museo como espacio de entrenamiento para los artistas.

No solo adquisiciones para los museos sino que la poltica cultural durante la
restauracin miraban al futuro. Los artistas mas inoovadores fueron honrados
con medallas en el saln. Muchos saltos :/ el museo servia un doble
propsito: por un lado representaba un smbolo de modernidad el primer
museo en el mundo exclusivamente dedicado a artistas vivientes- y tambin
era vehementemente patritico solo franceses. Un propsito doble que tambin
estaba presente en sus imitaciones extranhjeras, como la galera de pintura
inglesa en Londres.
Sobretodo siguiendo eta lnea de patriotismo, se podra argumentar que el
Luxemburgo era tambin un smbolo de venganza por lo que haba pasado con
los robos de napoleon en el Louvre. El Luxemburgo se uso en la ceremonia de
devolucin, segn chaudonneret esto representaba una confirmacin poltica
de que Francia era capaz de llenar un museo con arte concetmporaneo usando
sus propias obras. Sin embargo el rey nunca uso la nueva galera como lugar
de ceremonias como napoleon hizo con el Louvre. Por otro lado, la instalacin
del la colecciones privada del rey de arte contempornaeo en ese lugar era una
reapropiacin simbolica de la casa de su juventud,. Era una recapitulacin
simbolica de una de las construcciones.

El ciruclo de retorno del Luxemburgo al pasado bajo el antiguo regumen fue

entonces cerrado, porque el nuevo museo se reducia al mismo estato de
propiedad privada abierta a publico como el museo real abierto a mediados del
xviii. La mejor indicacin de que el museo de artistas vivientes era una
herramienta poltica al servicio del monarca es que otros pretendientes al trono
abrieron sus propias versiones del museo a publico para poder ser vistos como
patrones generosos del arte contemporneo.

Para hacer claro que no solo la coleccin era del rey y el mantenimiento
dependa de la realeza, la institucion fue llamada museo real en la cubierta
oficial de sus catalogos. Lo cual continu con el reinado de Luis Felipe, que dijo
que se separaran las colecciones del estado y la del rey para evitar
malentendidos. Esto cambio cuando el museo de luxembugo fue declarado
aprte del patrimonio nacional despus de la revolucin de 1848. Asi, mientras
haba un monarca a la cabeza del estado, la galera de Luxemburgo
permanecia bajo el patrocinio de ese monarca, se llamara museo nacional o no.
En este modo indirecto, no a travs de propaganda poltica explicita en los
motivos de las exhibiciones, sino que a travs de referencias sutiles hacia el rol
de la cabeza de estado como patrn , el museo de los artistas vivientes
funciono como una herramienta poltica. Asi al simplemente tamizar un poco el
fondo de la poltica cultural con la que se crearon y mantuvieron, podemos
confirmar que este museo era una herramiento al servicio de la moarquia.
Incluso el Louvre, el cual ya haba sido declarado como parte del patrimonio
nacional por la primera republica, permaneci como museo real por la
monarquia de la restuaracion y fue nacionalizado despus de la revolucin de
1830, pero nunca dejo de ser una propaganda perfecta para mostrar a los
moarcas del xix. Luis-napoleon, el gran reformador del loubre, expandio las
colecciones y edificios, embellecio el palacio con escalera, columna y fachadas.
El Luxemburgo se beneficio tambin,

Salto :/

Monarcas vieron que crear museos traa mas publicidad que mantener uno, asi
que crearon muchos para asegurar su propia posteridad.
Era un museo de pasage, se basaba en donaciones, las expos eran renovadas
segn cambiaban los monarcas y estos traan nuevas obras, y por lo tanto el
ultimo tenia mas vip, era un servicio de publicidad inmediata y no un
monumento en su memoria. Por lo tanto esta relevancia poltica no fue
suficiente para que perdurara en el tiempo.

Los primeros emuladores y alternativas al Luxemburgo. La ola de

choque del museo de rtistas vivos en otras capitales

La hora de uk, ughh. Competencia con pars y apertura de galera de dulwich,

llegada de sculturas del partenon al museo britnico, apertura de la galera
nacional en 1824. Polticos e intelectuales comparaban Londres con Atenas en
oposicin a napoleon con la mitologizacion de pars como la nueva roma.,
enfatizando que no haban sido robadas sino que compradas con plata de la
revolucin industrial. Artistas como constable se quejaban de que esto
privilegiaba el gusto por lo extranjero europeo y no nacional.

Apertura de la galera de pinturas inglesas en 1818, de origen patritico, el

mismo dia inugurado que el de Luxemburgo, con mismo fines. Pero mientras el
Luxemburgo haba nacido como una anttesis y complemento del Louvre, los
museos en londre no eran aun maduros para dar ese paso.

Estados de la Italia pre unificada se enfocaron en una poltica cultural de

asegurar museos similares al Louvre. Algunos de esos primeros museos ya
haban sido abiertos a publico en el xviii, como los del capitolio y vaticano en
1734, 1771, en roman, en Florencia la galera de uffizi en 1771, en napoles el
museo real borbnico en 1777. Y muchas galeras mas. Ese pequeo grupo de
pequeos louvres hizo de Italia un context museal especial.

Con este cimplejo conetxto poltico y museal, el espirtu romntico dio nuevo
significado a la profesada naturaleza nacional o no de cada casp. Pero haba
una representacin modesta de arte en cada caso. Por esta razn , la iniciativa
poltica de llevar al siguiente nivel a los museos como el Luxemburgo se
sombreo en la situacin critica anterior al proceso de unificacin comenzada
en 1860. Hasta entonces la promocin de la escena artstica de cada ciudad se
enfocaba en exhibiciones organizacadas por sociedades locales. Asi cada
ciudad tenan un grupo importante de colecciones privadas o contemporneo,
en las cuales se daba nacimiento a museos publico especializndose en arte
del xix.

Reconsideracin del museo de pasaje a mediados del xix

El Luxemburgo haba sido fundado por la monarquia restaurada como un

museo de artistas vivos y cuando fue declarado museo nacional despus de la
revolucin de 1848 su estatus cambio y no su definicin. Continuo asi a ser
destinado a ser sin coleccin permanente ya que todos las obras expuesta
deban ser removidas despus de la muerte de su autor. Los mejores trabajos
eran llevados al Louvre y el resto a ministerios o museos de provincias.
Tericamente nada deba permanecer all. Ya no se usaba termino de aartistas
vivos se hacia referencia como museo de Luxemburgo.

Algunas obras que no se fueron al Louvre permanecieron ah despus de la

muerte de sus artistas.. el museo de Luxemburgo se empieza a convertir en
museo de arte contemporneo en el sentido menos radical y comenz a
exhibir arte de un vasto periodo contemporneo en vez de las ultimas
tendencias. Compro menos a artistas nuevos y mas a maduros. Estado y
reyes compraban para apoyar y catapultar cierts artistas. Se compraba a los
ganadores de salones pero despus empez el drama de que no se podra
apoyar a ciertos artistas. Se compraba y aceptaba lo mejor. No tcnicas
menores como acuarelas y eso, aunque ya estaban sienco reconocidas en
otros. Museo pribvilegiaba artistas prestigiosos pintura histricas en ves de
pinturas menores.

Napoleon 3 y saln de los rechazados, pero no museo. Sobre adquisiciones.

Nadie cuestionaba el valro de trabajos antiguos como obras museales en su
naturaleza como testimonio histrico, siempre era difcil tener consenso en
arte contemporneo.

Sbre galera nacional britnica, creada por patrocinio privado y no el estado.