Artes

1- HISTRIA DA ARTE
A histria da arte uma disciplina que estuda a evoluo das expresses artsticas, a constituio
e a variao das formas, dos estilos e dos conceitos transmitidos atravs das obras de arte. Costuma
referir-se histria das artes visuais mais tradicionais, como a pintura, escultura e arquitetura.
Apesar de as ideias sobre a definio de arte terem sofrido mudanas ao longo do tempo, o campo
da histria da arte tenta categorizar as mudanas na arte ao longo do tempo e compreender melhor a
forma como a ela modela e modelada pelas perspectivas e impulsos criativos dos seus praticantes.
A arte uma forma do ser humano expressar suas emoes, sua histria e sua cultura atravs de
alguns valores estticos, como beleza, harmonia, equilbrio. A arte pode ser representada atravs de vrias
formas, em especial na msica, na escultura, na pintura, no cinema, na dana, entre outras.
Aps seu surgimento, h milhares de anos, a arte foi evoluindo e ocupando um importantssimo
espao na sociedade, haja vista que algumas representaes da arte so indispensveis para muitas
pessoas nos dias atuais, como, por exemplo, a msica que capaz de nos fazer felizes quando estamos
tristes. Ela funciona como uma distrao para certos problemas, um modo de expressar o que sentimos
aos diversos grupos da sociedade.
Muitas pessoas dizem no ter interesse pela arte e nem por movimentos ligados a mesma, porm o
que elas no imaginam que a arte no se restringe a pinturas ou esculturas, tambm pode ser
representada por formas mais populares, como a msica, o cinema e a dana. Essas formas de arte so
praticadas em todo o mundo, em diferentes culturas. Atualmente a arte dividida em clssica e moderna,
qualquer pessoa pode se informar sobre cada uma delas e apreciar a que melhor se encaixa com sua
percepo de arte.
2- LINHA DO TEMPO
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VEG SISTEMA DE ENSINO
3- A IMPORTNCIA DA ARTE PARA A HUMANIDADE
Ao longo do tempo, percebemos que a existncia do homem no se limita simples obteno dos meios
que garantem a sua sobrevivncia material. Visitando uma expressiva gama de civilizaes, percebemos que
existem importantes manifestaes humanas que tentaram falar de coisas que visivelmente extrapolam a satisfao
de necessidades imediatas. Em geral, vemos por de trs desses eventos uma clara tentativa de expressar um modo
de se encarar a vida e o mundo.
Paulatinamente, essa mirade de expresses passou a ser reconhecida como sendo arte. Para muitos, este
conceito abraa toda e qualquer manifestao que pretenda ou permita nos revelar a forma do homem encarar o
mundo que o cerca. Contudo, o lugar ocupado pela arte pode ser bastante difuso e nem sempre cumpre as mesmas
funes para diferentes culturas. No por acaso, sabemos que, entre alguns povos, o campo da expresso artstica
esteve atrelado a questes polticas ou religiosas. Na opinio de alguns estudiosos desse assunto, o campo artstico
nos revela os valores, costumes, crenas e modos de agir de um povo. Ao detectar um conjunto de evidncias
perceptveis na obra, o intrprete da arte se esfora na tarefa de relacionar estes vestgios com algum trao do
perodo em que foi concebida. A partir dessa ao, a arte passa a ser interpretada com um olhar histrico, que se
empenha em decifrar aquilo que o artista disse atravs da obra.
Com isso, podemos concluir que a arte um mero reflexo do tempo em que o artista vive? Esse tipo de
concluso possvel, mas no podemos acabar vendo a arte como uma manifestao presa aos valores de um
tempo. Em outras palavras, complicado simplesmente acreditar que a arte do sculo XVI tem somente a funo
de exprimir aquilo que a sociedade desse mesmo sculo pensava. Sem dvida, o estudo histrico do campo artstico
bem mais amplo e complexo do que essa mera relao.
Estudando a Histria da Arte, o pesquisador ou estudante ir perceber que uma manifestao de clara
evidncia artstica pode no ser encarada como tal pelo seu autor ou sociedade em que surge. Alm disso, ao
estabelecermos um olhar atento obra de um nico artista, podemos reconhecer que os seus trabalhos no s
refletem o tempo em que viveu, mas tambm demonstram a sua relao particular, o dilogo singular que
estabeleceu com seu tempo.
Atualmente, o olhar histrico sobre a arte vem sendo acrescido de outras questes bastante interessantes. A
apropriao da obra pelo pblico, os meios de difuso do contedo artstico e o intercmbio entre diferentes
manifestaes integram os novos caminhos que hoje englobam esse significativo campo de conhecimento. Sem
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dvida, ao perceber tantas perspectivas, temos a garantia de que as possibilidades de se enxergar a arte ou uma
nica obra pode conceber variados sentidos.
4- ARTE CRIST PRIMITIVA FASE OFICIAL
A oficializao do cristianismo inaugurou uma nova fase na arte crist.

A partir de 313, a expanso do cristianismo pelo Imprio Romano estabeleceu outra fase no
desenvolvimento das expresses artsticas ligadas a essa nova crena. De acordo com as bases fundamentais do
Edito de Milo, documento oficial outorgado pelo Imperador Constantino, o cristianismo passava a ser uma
religio reconhecida pelo Estado romano. Aps essa determinao, as igrejas crists se proliferaram e abriram
espao para um novo campo de expresso para tal arte.
Os primeiros templos cristos foram visivelmente influenciados pela tradio arquitetnica dos prdios
pblicos romanos. Uma das maiores manifestaes dessa influncia vista na utilizao da palavra baslica para
nomear as igrejas. Antes de tal acontecimento, esse mesmo nome era somente empregado para os prdios que
cuidavam da administrao do imprio.
Sendo uma verdadeira homenagem confisso crist, essas primeiras igrejas construdas tinham um projeto
arquitetnico bastante elaborado. Os recursos financeiros utilizados eram elevados, pois se tinha uma grande
preocupao com a solidez da obra construda. Internamente, as primeiras baslicas crists eram dotadas de um
grande teto segmentado em trs grandes abbodas ogivais apoiadas por ogivas menores que, por sua vez, eram
sustentadas por vrias colunas.
Em algumas situaes, por conta da falta de conhecimento do arquiteto ou pela simples conteno de
despesas, algumas igrejas contaram com um projeto menos elaborado. Contudo, vemos que parte considervel
dessas igrejas valorizava a concepo de espaos amplos que pudessem se adequar congregao de vrios
seguidores do cristianismo. Alm disso, as paredes eram ricas em pinturas que faziam referncia a passagens
bblicas.
As pinturas que aparecem nessa poca assinalam bem o estado de hibridao cultural vivido no mundo romano.
Muitas das imagens representadas no interior destas igrejas, que faziam sentido ao culto cristo, tambm poderiam
despertar os sentidos dos seguidores das demais religies pags. A representao de videiras nos arabescos das
baslicas que poderia ter origem nos rituais dionisacos, agora, no contexto cristo, fazia referncia ao sagrado ritual
eucarstico.
Alm dessa fuso, percebemos que a liberao do culto propiciou a inaugurao de uma srie de novos
elementos que integraram a iconografia crist. Como exemplo, podemos citar uma interessante imagem presente na
Igreja de Santa Constanza. Em tal construo, podemos apreciar a imagem do Cristo em um cenrio paradisaco
entregando as leis nas mos dos apstolos Pedro e Paulo.
Ainda durante o sculo IV, temos que ainda destacar as aes tomadas pelo Imperador Teodsio. Por meio dos
poderes a ele concedidos, este governante romano, no ano de 391, elevou o cristianismo condio de religio
oficial de todo o Imprio Romano. Dessa forma, podemos compreender por quais razes a pintura e a arquitetura
crist se desenvolveram tanto nesse espao de tempo.
5- A ARTE GREGA
A arte grega ainda tem influncia sobre os padres estticos do mundo contemporneo.
Ao falarmos sobre a arte grega, temos uma grande dificuldade comum a toda civilizao que tem suas
manifestaes investigadas. Estando subordinada ao tempo e cultura, a arte grega assume traos e caractersticas
que variam bastante ao longo do tempo. Assim como ns, os interesses temticos e estticos da populao grega
variaram bastante com o passar dos sculos. Isso, sem contar que esse mesmo povo era formado por vrias cidades-
Estado e entrou em contato com outras civilizaes do mundo antigo.
Se pudermos destacar um aspecto que difere a arte grega das outras civilizaes, devemos ento explorar a
questo do lugar que a arte ocupou na vida desse povo. Ao contrrio de outros povos, os gregos no restringiram o
desenvolvimento de sua arte a um nico aspecto de suas vidas (como a religio) e nem atrelou a mesma aos
interesses de um nico grupo social. Entretanto, isso no quer dizer que os gregos transformaram sua arte em um
mbito autnomo e livre de influncias.
Umas das mais interessantes caractersticas da arte grega a preocupao em se pensar e retratar as aes
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humanas. Com isso, vemos que os gregos estabelecem a explorao de temticas que singularizam o aparecimento
do homem nas artes. Ainda a esse respeito, podemos ver que a escultura e a pintura grega, por exemplo, reforam
ainda mais esse trao humanstico ao promover o desenvolvimento de tcnicas que reproduziam o corpo com
grande riqueza de detalhes.
No mbito das artes cnicas, os gregos fundaram gneros que at hoje organizam as vrias modalidades do
teatro contemporneo. A tragdia e a comdia aparecem como textos em que os costumes, instituies e dilemas da
existncia eram discutidos atravs da elaborao de narrativas e personagens bastante elaboradas. Tendo grande
prestigio entre a populao, o teatro atraa os olhares de vrias pessoas que se reuniam para admirar e discutir as
peas encenadas publicamente.
To interessante como a observao da arte grega, podemos tambm notar que elementos estticos criados
por este povo ainda influenciam a arte contempornea. Movimentos como o Renascimento, o Iluminismo e o
Classicismo tiveram grande preocupao em retomar e refletir luz dos referenciais lanados pelos gregos. De tal
forma, inegvel que o legado artstico grego ainda tenha grande utilidade para se pensar o tempo presente.
6- ARTES VISUAIS
A rea da Arte Visual extremamente ampla. Abrange qualquer forma de representao visual, ou seja, cor
e forma. Outras formas visuais dramticas costumam ser includas em outras categorias, como teatro, msica ou
pera.
As artes que normalmente lidam com a viso como o seu meio principal de apreciao costumam ser
chamadas de artes visuais. Consideram-se artes visuais as seguintes: pintura, desenho, gravura,fotografia e cinema.
Alm dessas, so consideradas ainda como artes visuais: a escultura, a instalao, a arquitetura, a novela, o web
design, a moda, a decorao e o paisagismo.
No incio da dcada de 1830, um grupo de pintores, entre os quais Thodore Rousseau, Charles-Franois
Daubigny e Jean-Franois Millet, se estabeleceu no povoado francs de Barbizon com a inteno de reproduzir as
caractersticas da paisagem local. Cada um com seu estilo, enfatizaram em seus trabalhos o simples e ordinrio, ao
invs dos aspectos grandiosos da natureza. Millet foi um dos primeiros artistas a pintar camponeses, dando-lhes um
destaque at ento reservado a figuras de alto nvel social. Outro importante artista francs frequentemente
associado ao realismo foi Honor Daumier, ardente democrata que usou a habilidade como caricaturista a favor de
suas posies polticas.
O primeiro pintor a enunciar e praticar deliberadamente a esttica realista foi Gustave Courbet. Como a
enorme tela "O estdio" foi rejeitada pela Exposition Universelle de 1855, o artista decidiu expor esse e outros
trabalhos num pavilho especialmente montado e deu mostra o nome de "Realismo, G. Courbet". Adversrio da
arte idealista incitou outros artistas a fazer da vida comum e contempornea motivo de suas obras, no que
considerava uma arte verdadeiramente democrtica. Courbet chocou o pblico e a crtica com a rude franqueza de
seus retratos de operrios e camponeses em cenas da vida diria.
O realismo tornou-se uma corrente definida na arte do sculo XX. A ela se integram as cenas quase
jornalsticas do lado mais desagradvel da vida urbana produzidas pelo grupo americano conhecido como Os Oito,
e a expresso do cinismo e da desiluso do perodo aps a Primeira Guerra Mundial na Alemanha, presente nas
obras do movimento conhecido como Neue Sachlichkeit (Nova Objetividade). O realismo socialista, adotado como
esttica oficial na Unio Sovitica a partir dos primeiros anos da dcada de 1930, foi pouco fiel s caractersticas
originais do movimento. Embora se propusesse tambm a ser um espelho da vida, sua veracidade deveria estar de
acordo com a ideologia marxista e as necessidades da construo do socialismo.
O maior terico do realismo socialista foi o hngaro Gyrgy Lukcs, para quem o realismo no se limita
descrio do que existe, mas se estende participao ativa do artista na representao das novas formas da
realidade. Essa doutrina foi implementada na Unio Sovitica por Andrei Jdanov. Em pintura, destacou-se entre os
soviticos Aleksandr Gherassimov. Os retratos de intrpidos trabalhadores produzidos dentro da linha do realismo
socialista, no entanto, deixam transparecer um positivismo heroico, mas a ambio realista perde-se na idealizao
de uma organizao social perfeita. Grande nmero de artistas soviticos, partidrios de uma sociedade de justia
social mas cerceados em sua liberdade essencial de criar, abandonaram o realismo socialista, deixaram a Unio
Sovitica e se integraram aos movimentos artsticos do Ocidente.
6.1 Pintura
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Pintura uma tcnica que utiliza pigmentos em forma lquida para colorir uma superfcie, atribuindo tons e
texturas, esta superfcie pode ser tela, papel ou parede. A pintura diferente do desenho por usar pigmentos
lquidos. A cor o elemento essencial da pintura. A estrutura fundamental de uma obra composta pela relao
entre as massas coloridas.
A pintura faz parte da vida do ser humano desde o Renascimento, foi umas das principais formas de
representao dessa poca, est presente nos dias atuais.
A pintura se expressa atravs da superfcie onde ser produzida e dos materiais, como pincis e tintas, que
lidam com os pigmentos.
Alm da pintura convencional existe a pintura figurativa, que a reproduo de um tema familiar realidade
natural ou interna do artista.
6.1.1 Op Art
Op-art um movimento artstico que tem por objetivo dar

movimento s pinturas, Victor Vasarely foi o pioneiro entre os
artistas no aprimoramento dessa arte.
A op-art produzida atravs da combinao de figuras
geomtricas especialmente em preto e branco, essas combinaes
do ao espectador a impresso de que a imagem na tela est em
movimento.
Quando o observador troca de posio, a pea em op-art d a
ele a impresso de que a obra sofre transformaes. Essa arte
encontra-se em constante transformao. Foi por volta da dcada de
60 que surgiram pesquisas relacionadas a essas sensaes pticas nas
telas. A primeira exposio de op-art foi realizada em 1965 e recebeu o nome de The Responsive Eye. Os principais
(Representao do movimento artistas da op-art so: Alexander Calder e Victor Vasarely.
Op-art)
4.2 Arquitetura
A arquitetura refere-se arte ou a tcnica de projetar e edificar o ambiente habitado pelo ser humano.
Neste sentido, a arquitetura trata destacadamente da organizao do espao e de seus elementos: em ltima
instncia, a arquitetura lidaria com qualquer problema de agenciamento, organizao, esttica e ordenamento de
componentes em qualquer situao de arranjo espacial. No entanto, normalmente a arquitetura associa-se
diretamente ao problema da organizao do homem no espao (e principalmente no espao urbano).
A arquitetura como atividade humana existe desde que o homem passou a se abrigar das intempries. Uma
definio mais precisa da rea envolve todo o design (ou seja, o projeto) do ambiente construdo pelo homem, o
que engloba desde o desenho de mobilirio (desenho
(Congresso Nacional (Braslia DF) industrial) at o desenho da paisagem (paisagismo), da
cidade (planejamento urbano e urbanismo) e da regio (planejamento regional ou
Ordenamento do territrio). Neste percurso, o trabalho de arquitetura passa necessariamente
pelo desenho de edificaes (considerada a atividade mais comum do arquiteto), como
prdios, casas, igrejas, palcios, entre outros edifcios. Segundo este ponto de vista, o
trabalho do arquiteto envolveria, portanto, toda a escala da vida do homem, desde a manual
at a urbana.
6.3 Escultura
Escultura a arte de representar objetos e seres atravs das imagens plsticas em

relevo. Para tanto se utiliza de materiais como o bronze, o mrmore, a argila, a cera, a
madeira, e das seguintes tcnicas: a cinzelao, a fundio e a moldagem. A escultura surgiu
no Oriente Mdio com a pretenso de copiar a realidade de forma artstica, embora seja
usada para representar qualquer coisa, o intuito maior representar o corpo humano.
Considerada a terceira das artes plsticas, a origem da escultura baseada na
imitao da natureza. No final do sculo VII a.C, os gregos esculpiam em mrmores grandes figuras de homens.
A escultura ganhou destaque no Renascimento, com a esttua de Davi, obra de Michelangelo.
As tendncias da escultura moderna foram marcadas por dois tipos de escultura:
- Construtivismo cintico
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- Abstracionismo orgnico
Os artistas que pertencem ao construtivismo cintico tentavam mostrar a vida moderna atravs de pinturas
ou formas abstratas.
Os escultores que faziam parte do abstracionismo orgnico demonstravam as formas da natureza. Porm, os
artistas buscavam produzir suas obras atravs da cultura da populao africana.
No sculo XX, o artista mais importante foi Brancusi, que desenvolveu obras abstratas. A sua obra tambm
era voltada para uma crena absoluta no valor expressivo das formas simples.
Sua obra mais famosa foi "O Beijo" (1908).

Quando Brancusi produzia suas obras em mrmore ou metal, ele dava a elas um polimento, resultando
assim num aspecto luminoso e sensaes tteis para quem observa a obra. O resultado final das obras de Brancusi
conclui que a escultura uma arte reservada apenas viso.
Na escultura moderna, os escultores sempre faziam novas pesquisas de materiais diferentes e novos tipos
de movimentos, abstrao, luz e cor.
6.4 Grafite
A arte do grafite uma forma de

manifestao artstica em espaos pblicos. A
definio mais popular diz que o grafite um tipo de
inscrio feita em paredes, dessa maneira temos
relatos e vestgios do mesmo desde o Imprio
Romano. Seu aparecimento na idade contempornea
se deu na dcada de 1970, em Nova Iorque, nos
Estados Unidos. Alguns jovens comearam a deixar
suas marcas nas paredes da cidade, algum tempo
depois essas marcas evoluram com tcnicas e
desenhos.
O grafite est ligado diretamente a vrios
movimentos, em especial ao Hip Hop. Para esse
movimento, o grafite a forma de expressar toda a
opresso que a humanidade vive, principalmente os menos favorecidos, ou seja, o grafite reflete a realidade das
ruas.
O grafite foi introduzido no Brasil no final da dcada de 1970, em So Paulo. Os brasileiros por sua vez
no se contentaram com o grafite norte-americano, ento comearam a incrementar a arte com um toque brasileiro,
o estilo do grafite brasileiro reconhecido entre os melhores de todo o mundo.
Muitas polmicas giram em torno desse movimento artstico, pois de um lado o grafite desempenhado
com qualidade artstica, e do outro no passa de poluio visual e vandalismo. A pichao ou vandalismo
caracterizado pelo ato de escrever em muros, edifcios, monumentos e vias pblicas. Os materiais utilizados pelos
grafiteiros vo desde tradicionais latas de spray at o ltex.
Principais termos e grias utilizadas nessa arte;
Grafiteiro/writter: o artista que pinta.

Bite: imitar o estilo de outro grafiteiro.
Crew: um conjunto de grafiteiros que se renem para pintar juntos.
Tag: assinatura de grafiteiro.
Toy: o grafiteiro iniciante.
Spot: lugar onde praticada a arte do grafitismo.
6.5 Instalao
A Instalao um fazer artstico dos mais relevantes no panorama das artes no sculo XX e incio do XXI.
Embora j bastante discutida, conta ainda com frgil definio e com muitos pontos a serem pesquisados de forma
incisiva.
Como boa parte da produo artstica contempornea, a Instalao no permite rotulao nica, por seu princpio
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experimental. O conceito, a inteno do artista ao formular seu trabalho em grande parte a essncia da prpria
obra, na medida em que a instalao emerge no contexto da Arte Conceitual.
A Instalao, enquanto potica artstica permite uma grande possibilidade de suportes, a gama variada de
possibilidades, em sua realizao pode integrar recursos de multimeios, por exemplo, videoarte, caracterizando-se
em uma videoinstalao Esta abertura de formatos e meios faz com que esta modalidade se situe de forma
totalmente confortvel na produo artstica contempornea, j que a Arte Contempornea tem como caracterstica
o questionamento do prprio espao e do tempo.
A obra contempornea voltil, efmera, absorve e constri o espao a sua volta, ao mesmo tempo, que o
desconstri. A desconstruo de espaos, de conceitos e idias est dentro da prxis artstica da qual a Instalao
se apropria para se afirmar enquanto obra.
Essencialmente a construo de uma verdade espacial em lugar e tempo determinado. passageira,
presena efmera que se materializa de forma definitiva apenas na memria. O sentido de tempo, no caso da
fruio esttica da Instalao o no-tempo, onde esta fruio se d de forma imediata ao apreciar a obra in loco,
mas permanece em sua fruio plena como recordao.
Essa questo do tempo crucial na Instalao, fazendo com que a mesma seja um espelho de seu prprio
tempo, questionando assim o homem desse tempo e sua interao com a prpria obra. Nesta condio pode-se
indicar algumas caractersticas prprias das instalaes da dcada de 70.
A transmutao do Objeto em Instalao, ou melhor o caminho percorrido pelo Objeto Artstico at a
Instalao tem exemplos precursores com Duchamp e os ambientes surrealistas.
Na dcada de sessenta os artistas passaram a questionar os suportes tradicionais da arte e fazer trabalhos
que mais tarde ficaram conhecidos como Instalaes, por exemplo a Arte Ambiental de Hlio Oiticica. Estes
trabalhos tinham em comum a apropriao de espaos e o questionamento da arte em suas modalidades
convencionais, pintura e escultura, apoiando-se na Arte Conceitual e nos meios anartsticos.
A permanncia da Instalao um fenmeno destacvel na Arte Contempornea, sendo uma das mais
importantes tendncias atuais. A instalao, na Contemporaneidade tornou-se mais complexa e multimidial,
enfatizando a espetacularidade e a interatividade com o pblico. As combinaes com vrias linguagens como
vdeos, filmes, esculturas, performances, computao grfica e o universo virtual, fazem com que o pblico se
surpreenda e participe da obra de forma mais ativa, pois ele o objeto ltimo da prpria obra, sem a presena do
qual a mesma no existiria em sua plenitude.
Esta participao ativa em relao obra faz com que a fruio da mesma se d de forma plena e
arrebatadora, o que em muitos casos pode at mesmo tornar esta experincia incmoda e perturbadora.
A necessidade de mexer com os sentidos do pblico, de instig-lo, quase obrig-lo, a experimentar
sensaes, sejam agradveis ou incmodas, faz da Instalao um espelho de nosso tempo. Pode-se dizer de fato que
a Instalao uma obra temporal, a qual s faz sentido se vista e analisada em seu tempo-espao.
6.6 Desenho
Desenho uma forma de manifestao da arte, o artista transfere para o

papel imagens e criaes da sua imaginao. basicamente uma
composio bidimensional (algo que tem duas dimenses) constituda por
linhas, pontos e forma. diferente da pintura e da gravura em relao
tcnica e o objetivo para o qual criado. O desenho utilizado nos mais
diversos segmentos profissionais, tornando a arte diversificada a diferentes
contextos.
Existe o desenho de projetos, onde trabalhada toda estrutura e
detalhe de uma construo, h tambm o desenho de composio pictrica,
quando o artista expressa no papel situaes que esto ocorrendo em tempo
real, esse tipo de desenho bastante utilizado em tribunais durante
julgamentos, em que a presena de cmeras fotogrficas ou algo do gnero
no permitida, os desenhistas tentam retratar de forma mais real possvel
todos os momentos e detalhes do julgamento, para que quando outras pessoas olharem o desenho tenham a
sensao de que estavam presentes na cena.
H desenhos simples onde empregada pouca tcnica e outros onde a sofisticao se faz presente.
Atualmente, existem cursos tcnicos e superiores direcionados ao desenho, quando so trabalhados todos os seus
aspectos, criando assim profissionais capacitados na arte de desenhar.
6.7 Desenho em quadrinhos
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Histria em quadrinhos da Turma da Mnica, criao do
Maurcio de Sousa.
O desenho em quadrinhos uma forma de arte que conjuga
texto e imagens com o intuito de narrar histrias dos mais diversos
gneros e estilos. So publicadas em sua maioria no formato de
revistas, livros ou em tiras de jornais e revistas.
A publicao de histrias em quadrinhos no Brasil comeou no
incio do sculo XX. O estilo comics dos super-heris americanos
que predomina no pas, tem perdido espao para uma expanso
muito rpida dos quadrinhos japoneses. Os dois estilos tm sido
empregados pelos artistas brasileiros.
A tira o nico formato que desenvolveu um conjunto de caractersticas profundamente nacionais. Apesar de no
ser oriunda do Brasil, no pas ela desenvolveu caractersticas peculiares. Recebeu influncias da ditadura durante os
anos 60 e posteriormente de grandes nomes dos quadrinhos underground.
Em 1960, teve incio a publicao da revista "O perer", com texto e ilustraes de Ziraldo. Nessa mesma dcada, o
cartunista Henfil iniciou a tradio do formato tira. Foi nesse formato de tira que estrearam os personagens de
Maurcio de Sousa, criador da turma da Mnica. Suas histrias passaram a ser publicadas em revistas,
primeiramente pela revista Abril, em 1987 pela Editora Globo e a partir de 2007 pela Editora Panini.
Durante a dcada de 60, o golpe militar e seu moralismo confrontaram com os quadrinhos. Por outro lado, inspirou
publicaes cheias de charges, como, por exemplo, O Pasquim.
A Histria em Quadrinhos no Brasil ganhou impulso na dcada de 90, com a realizao da primeira e segunda
Bienal de Quadrinhos do Rio de Janeiro, em 1991 e 1993, e a terceira em Belo Horizonte, em 1997.
6.8. Minimalismo
A palavra minimalismo reporta-se a um conjunto de movimentos
artsticos e culturais que percorreram vrios momentos do sculo XX,
manifestos atravs de seus fundamentais elementos, especialmente nas artes
visuais, no design e na msica. Surgiu nos anos 60 nos Estados Unidos.
As obras minimalistas possuem um mnimo de recursos e
elementos. A pintura minimalista usa um nmero limitado de cores e
privilegia formas geomtricas simples, repetidas simetricamente.
No decurso da histria da arte, durante o sculo XX, houve trs
grandes tendncias que poderiam ser chamadas de minimalistas:
(manifestaes minimalistas: construtivismo, vanguarda russa,
modernismo). Os construtivistas por meio da experimentao formal
procuravam uma linguagem universal da arte, passvel de ser absorvida por
toda humanidade.
A segunda e mais importante fase do movimento surgiu de artistas
como Sol LeWitt, Frank Stella, Donald Judd e Robert Smithson, cuja
produo tendia ultrapassar os conceitos tradicionais sobre a necessidade do suporte: procuravam estudar as
(Representao do possibilidades estticas a partir de estruturas bi ou tridimensionais.
Minimalismo) O minimalismo exerceu grande influncia em vrios campos de
atividade do design, como a programao visual, o desenho industrial, na arquitetura. Os minimalistas produzem
objetos simples em sinnimo de sofisticao.
A msica minimalista nasceu com a srie Composies 1960, criada por La Monte Young, esta pode ser
cantada apenas com duas notas.
A literatura minimalista caracteriza-se pela economia de palavras, onde os autores minimalistas evitam
advrbios e sugerem contextos a ditar significados.
7- ARTES UDIO-VISUAIS
7.1. Cinema
Quem no se encantou quando foi pela primeira vez ao cinema assistir a um filme? Imagine ento como
ficaram as pessoas que assistiram o primeiro filme do mundo. At o incio do sculo XVIII, as nicas formas
encontradas pelo homem para conservar a imagem de uma paisagem ou pessoa era guardando-a na memria ou
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sendo retratada em tela por um pintor. Essa realidade mudou quando, na Frana, em 1826, o inventor Nicephre
Niepce conseguiu registrar uma paisagem sem pint-la, demorou 14 horas para alcanar o feito. A imagem foi
registrada com o auxlio de uma cmera escura numa placa de vidro. O filme fotogrfico s foi inventado em 1879,
por Ferrier e aperfeioado pelo americano George Eastman. Algum tempo depois os irmos Lumire criaram o
cinematgrafo, que era uma cmera de filmar e projetar imagens em movimento.
Com o cinematgrafo em mos, os irmos Lumire comearam a produzir seus filmes, cuja apresentao pblica
foi realizada pela primeira vez em 1895, na Frana. Para o pblico que assistiu ao filme aquilo era algo
maravilhoso e surpreendente, pois at aquele momento a fotografia ainda era novidade. Foi pelo fato dos filmes no
terem sons que surgiu a expresso cinema mudo, os atores falavam e em seguida surgia a legenda na tela. Um
dos grandes destaques do cinema mudo foi Charles Chaplin.
O cinema com som surgiu em 1926, com o filme "The Jazz Singer", da Warner Brothers, recurso criado
com o auxlio de um sistema de som Vitaphone, porm o som do filme no era totalmente sincronizado. Somente
em 1928 a Warner Brothers obteve sucesso com a sincronizao entre o som e a cena, no filme The Lights of New
York". A partir desse momento o cinema passou por um processo de evoluo at chegar aos dias atuais, com todo
seu glamour e encantamento aliado sofisticao e modernidade.
Ao contrrio do que muitas pessoas imaginam, Hollywood no o maior produtor de filmes, a maior
indstria cinematogrfica do mundo na verdade a ndia.
7.2 Memrias de um cinema de relquias
Ms de frias, de entressafra de nossas ocupaes temporais,

ms de dedicar-se a si mesmo. Entenda dedicar-se si mesmo como se
dedicar ao que gostamos. Em meu particular caso, dediquei-me ao
cinema.
No por que entenda de cinema, mas por que gosto. Percebi
que gostar de cinema e entender de cinema so coisas que nem sempre
caminham juntas. Classificar um filme diferente de julgar a destreza
de algum falando um outro idioma. Por exemplo, seria impossvel
dizer se uma pessoa fala bem o javans, sendo que no conheo nada
da lngua. Mas perfeitamente aceitvel considerar um filme bom,
mesmo sem dominar a arte, sem identificar a escola ou estilo, sem
conhecer o autor em especial ou as habilidades do diretor. claro que
essa regra no vale para os aficionados do trofu careca.
Aqueles que entendem de cinema, geralmente possuem um ar
(Alguns smbolos do cinema) erudito com estranhos culos.
Quem no se lembra do E. T. telefone, minha casa, onde em
1982 aquele simptico bichinho estranho com o longo dedo torto virava febre nas escolas de todo o mundo. Ou ao
se despedir, nunca disse Hasta la vista, Baby, onde essa ultima fala do Schwarzenegger em O Exterminador do
Futuro 2 configurava-se um fenmeno lingustico global, pois se misturava o espanhol e o ingls, nos mais
diferentes sotaques.
E por falar em Baby, foi do cinema que herdamos essa expresso. No Brasil, ao fim da dcada de 30, a
expresso febre era al, al!. Essa interjeio ficou famosa e eternizada nos clssicos Al, Al, Brasil de 1935 e
Al, Al, Carnaval de 1936, ambos protagonizados pela pequena notvel, Carmem Miranda. E h quem no saiba
ainda o que que a baiana tem. E quem no lembra da cano de Noel Rosa de 1933, que dizia: ... o cinema
falado o grande culpado da transformao.
Agora voc deve estar me questionando, sobre o porqu de s citar filmes antigos. A resposta simples,
est na essncia. Pense nas propagandas de TV, nos craques de futebol, nas obras de arte. Os exemplos possuem o
limite tendendo ao infinito. Antes se tinha a ideia, e para mostrar, desenvolvamos as ferramentas. Hoje temos as
ferramentas, mas quando esprememos todos esses trabalhos, tirando toda essa capa tecnolgica, no encontramos
nem resqucios de grandes ideias. Aprender a tocar um instrumento hoje, ridiculamente mais fcil, desenhar no
computador e imprimir com boa qualidade tambm. Criar efeitos especiais mais questo de investimento do que
de genialidade. Antes a ideia era protagonista do filme, hoje divide as cenas com tantos personagens que mais
parece um figurante. Sorte isso ainda no ser a regra geral.
Do inesquecvel Star Wars, de 1977, Que a fora esteja com voc! ficou a recomendao que venceu o
prazo dos seis meses, que comumente possuem essas expresses e avanou alem da galxia muito distante. Como
I am your father (eu sou seu pai), de Darth Vader no Episodio V O Imprio Contra-Ataca.
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Quem no lembra quando Rhett Buffer diz a Scarlett OHara: Frankly, my dear, I dont give a damn.
Dizem que essa frase no estava planejada, e nem deveria ter sido dita, pois o termo damn era considerado vulgar
(praticamente pesado) demais para poca, algo como em bom portugus: Francamente, querida, estou pouco me
lixando. Lembre-se que estamos falando de 1939.
Quantas vezes voc j usou a frase Eu vou fazer uma oferta que ele no poder recusar, de O Poderoso
Chefo? Ou ao estar perdido em uma viajem, no disse: Toto, eu tenho o pressentimento que no estamos mais no
Kansas ( O Mgico de Oz).?
Voc j definiu o amor como em Love Story (Amar nunca ter que pedir perdo)? Ou disse que essa a
substncia de que so feitos os sonhos. (O Falco Malts). Ao encontrar um novo amigo, enfim Loius, eu acho
que este o comeo de uma bela amizade. (Casablanca).
Tambm no difcil encaixar a famosa frase de O Silencio dos Inocentes: um pesquisador de censo
tentou uma vez me testar. Eu comi o fgado dele com feijo preto e um bom chianti, em um de nossos dilogos
corriqueiros.
Ou, ao fim de uma exaustiva jornada de trabalho, sentar no sof e dizer: no h lugar como a nossa casa
(O Mgico de Oz). Ou ao cobrar a dvida de algum, gritar como Tom Cruise em Jerry Maguire: Me mostre a
grana!. E por falar em Tom Cruise, lembram do Voc quer a verdade, voc no aguentaria a verdade!, que o Jack
Nicholson lhe disse em Questo de Honra?
Que tal frases que nos fazem pensar, como em Forest Gump: Mame sempre disse que a vida como uma
caixa de chocolates. Voc nunca sabe o que vai pegar ou . O melhor amigo de um garoto a sua me (Psicose).
Carpe diem. Aproveitem o dia, meninos. Faam de suas vidas uma coisa extraordinria. (Sociedade dos Poetas
Mortos).
E por falar em mortos, que tal Eu vejo gente morta de O Sexto Sentido. Para quem no viu o filme ainda, saibam:
O Bruce Willis que est morto.
Poderamos ficar um bom tempo nisso, nosso acervo cinematogrfico gigantesco, e nem temos tanto
tempo assim de cinema. Frases clssicas como: Houston, ns temos um problema., de Apolo 13, vo ficar para
sempre na memria. E ainda temos: Tire suas patas fedidas de cima de mim, seu maldito macaco nojento!
(Planeta dos Macacos). Yo, Adrian (Rock Um Lutador). Mantenha seus amigos por perto, mas seus inimigos
mais perto ainda. (O Poderoso Chefo II). Eles esto aqui! (Poltergeist). . Deus minha testemunha, jamais
passarei fome novamente! (... E o Vento Levou). Elementar meu caro Watson (As aventuras de Sherlock
Holmes).
O fato que o cinema tem esse poder de nos transportar para a Matrix, de recriar a histria e o mundo,
destruir tabus, mudar paradigmas e quem sabe, at o mundo. Foi John (O Beatle, no o apostolo) quem disse: Uma
msica s uma msica, mas se cantada muitas vezes e por muitas pessoas, tem o poder de mudar o mundo.
Que seu 2008 seja cheio de comdias romnticas, suspense, ao, aventura e terror, afinal um pouquinho no faz
mal a ningum.
PS.: No podia acabar sem citar James bond.
7.3 Arte Cnica
Arte Cnica uma forma de arte apresentada em um palco ou lugar destinado a espectadores. O palco
compreendido como qualquer local onde acontece uma representao, sendo assim, estas podem acontecer tanto em
praas como em ruas.
A arte Cnica abrange o estudo e a prtica de toda forma de expresso que necessita de uma representao,
como o teatro, a msica ou a dana.
A Arte Cnica ou Teatro divide-se em cinco gneros: Trgico, Dramtico, Cmico, Musical e Dana.
O gnero Trgico imita a vida por meio de aes completas.
O Drama descreve os conflitos humanos.
A comdia apresenta o lado irnico e contraditrio.
O Musical desenvolvido atravs de msicas, no importa se a histria cmica, dramtica ou trgica.
A dana utiliza-se da msica e das expresses propiciadas pela mmica.
Desde 1982, no dia 29 de abril comemora-se o dia internacional da dana, institudo pela UNESCO em
homenagem ao criador do bal moderno, Jean-Georges Noverre. A Dana a arte de mexer o corpo, atravs de uma
cadncia de movimentos e ritmos, criando uma harmonia prpria.
No somente atravs do som de uma msica que se pode danar, pois os movimentos podem acontecer
independente do som que se ouve, e at mesmo sem ele.
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A histria da dana retrata que seu surgimento se deu ainda na pr-histria, quando os homens batiam os
ps no cho. Aos poucos, foram dando mais intensidade aos sons, descobrindo que podiam fazer outros ritmos,
conjugando os passos com as mos, atravs das palmas.
O surgimento das danas em grupo aconteceu atravs dos rituais religiosos, onde as pessoas faziam
agradecimentos ou pediam aos deuses o sol e a chuva. Os primeiros registros dessas danas mostram que as
mesmas surgiram no Egito, h dois mil anos antes de Cristo.
Mais tarde, j perdendo o costume religioso, as danas apareceram na Grcia, em virtude das
comemoraes aos jogos olmpicos.
O Japo preservou o carter religioso das danas, onde as mesmas so feitas at hoje, nas cerimnias dos
tempos primitivos.
Em Roma, as danas se voltaram para as formas sensuais, em homenagem ao deus Baco (deus do vinho),
onde danava-se em festas e bacanais.
Nas cortes do perodo renascentista, as danas voltaram a ter carter teatral, que estava se perdendo no
tempo, pois ningum a praticava com esse propsito. Praticamente da foi que surgiram o sapateado e o bal,
apresentados como espetculos teatrais, onde passos, msica, vesturio, iluminao e cenrio compem sua
estrutura.
No sculo XVI surgiram os primeiros registros das danas, onde cada localidade apresentava caractersticas
prprias. No sculo XIX surgiram as danas feitas em pares, como a valsa, a polca, o tango, dentre outras. Estas, a
princpio, no foram aceitas pelos mais conservadores, at que no sculo XX surgiu o rockn roll, que revolucionou
o estilo musical e, consequentemente, os ritmos das danas.
Assim como a mistura dos povos foram acontecendo, os aspectos culturais foram se difundindo.
O maracatu, o samba e a rumba so prova disso, pois atravs das danas vindas dos negros, dos ndios e
dos europeus esses ritmos se originaram.
Hoje em dia as danas voltaram-se muito para o lado da sensualidade, sendo mais divulgadas e aceitas por
todo o mundo. Nos pases do oriente mdio a dana do ventre muito difundida e no Brasil, o funk e o samba.
Alm desses, o Strip-tease tem tido grande repercusso, principalmente se unido dana inglesa, pole dance, mais
conhecida como a dana do cano.
7.4 Msica
A msica tem acompanhado o homem desde a pr-histria, tornando-se um elemento caracterstico do ser
humano. impossvel pensar no mundo atual sem a msica. Alm das bandas musicais que enlouquecem milhes
de fs em todo o mundo, ela ainda est presente nos toques de celulares, comerciais de TV, nos sons que saem do
computador, entre inmeros outros exemplos.
Falando de forma clara, msica a sucesso de sons e silncio organizada ao longo do tempo. Como j foi
dito, a msica tem vrias funes. A funo artstica considerada por muitos sua principal funo, porm existem
outras, como a militar, educacional ou teraputica (musicoterapia) e religiosa.
Em qualquer lugar que voc ler sobre msica, ir encontrar a mesma definio: "a msica dividida em trs
elementos: melodia, harmonia e ritmo. Mas o que isso?
Melodia a organizao simples de uma srie de sons musicais, constituindo-se o elemento principal da
msica. a sequncia de sons que voc vai cantar ou tocar. Para uma melhor compreenso, vamos pegar um
exemplo, o hino nacional brasileiro. A melodia a forma que voc canta, cada msica tem uma melodia diferente.
Voc no canta o hino nacional da mesma forma que canta a msica Garota de Ipanema. Isso melodia.
Ritmo o que age em funo da durao do som. a definio de quanto tempo cada parte da melodia continuar
tona. Voc j percebeu que na parte (...) margens plcidas, o pl demora mais que o cidas? Isso o ritmo da
msica.
Harmonia a combinao dos sons ouvidos simultaneamente, o agrupamento agradvel de sons. No nosso
exemplo, voc poderia muito bem tocar a msica apenas com uma nota de cada vez, porm ficaria sem graa. Por
isso, quanto mais notas musicais voc tocar simultaneamente (acordes) de forma agradvel, harmoniosa, melhor
ser a msica.
Os sons que habitualmente utilizamos nas msicas so chamados de notas musicais, cada um deles representado
por uma letra:
D (C), R (D), Mi (E), F (F), Sol (G), L (A) e Si (B).
Ainda h outros smbolos de alterao das notas: o sustenido (#) e o bemol (b).
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Cada uma dessas notas possui uma altura diferente, sendo graves (frequncia menor, mais "grossa", como a voz
masculina) ou agudas (frequncia maior, mais "fina", como a voz feminina). A organizao destas alturas
chamada de escala musical.
A combinao diversificada dos elementos melodia, ritmo e harmonia do origem ao que chamamos de estilos
musicais. Entre alguns exemplos, podemos citar rock, pop, rap, funk, tecno, samba, country, jazz e blues. Contudo,
os estilos so to variados que novas combinaes surgem a todo tempo. Da derivao do rock, por exemplo,
surgiram diversas derivaes, como o poprock, punkrock, emocore, heavy metal, hard rock, rock alternativo, indie-
rock, entre outras.
7.5 Teatro
A origem do teatro refere-se s primeiras sociedades primitivas que

acreditavam nas danas imitativas como favorveis aos poderes
sobrenaturais para o controle dos fatos indispensveis para a sobrevivncia.
Em seu desenvolvimento, o teatro passa a representar lendas
referentes aos deuses e heris.
O teatro apareceu na Grcia Antiga, no sc. IV a.C., em decorrncia dos

festivais anuais em consagrao a Dionsio, o deus do vinho e da alegria.
A palavra teatro significa uma determinada arte, bem como o prdio
onde se apresenta a mesma. O teatro designa o local fsico do espectador e o
local onde realiza o drama frente audincia.
A implantao do teatro no Brasil ocorreu devido ao empenho dos
jesutas em catequizar os ndios.
7.5.1 Gil Vicente
Como afirma o professor Segismundo Spina "Gil Vicente, como outros grandes gnios da
literatura ocidental - desde Homero a Cames e Shakespeare - no tem uma biografia segura, ignora-se o
lugar de seu nascimento (...) como se ignoram as datas de sua existncia". O mais provvel que ele
tenha vivido entre os anos de 1465 e 1537.
Gil Vicente foi ourives oficial da corte, como afirmam seus bigrafos, at por volta do ano de
1502, quando encenou a sua primeira pea o Auto da Visitao ou Monlogo do Vaqueiro, em
homenagem ao nascimento do filho de D. Manuel com D. Maria. A pea fez tanto sucesso que o levou a
elaborar outras, igualmente cheias de xito.
Gil Vicente, alm de ser colaborador na obra O Cancioneiro Geral, de Garcia Resende
desempenhou na corte a importante funo de organizar as festas palacianas. Ele alcanou tanto prestgio
na corte que ousou em 1531, pr ocasio de um terremoto, num discurso feito perante os frades em
Santarm, censurar energeticamente os sermes nos quais os frades explicavam a catstrofe como
resultado da ira divina. Na sua carreira de dramaturgo, foi protegido pela rainha D. Leonor.
Perfil literrio
Gil Vicente foi sem dvida um homem que viveu um conflito interno, por conta da transio da
idade Mdia para a Idade Moderna. Isso quer dizer que foi um homem ligado ao medievalismo e ao
mesmo tempo ao humanismo, ou seja, um homem que pensa em Deus mais exalta o homem livre.
O Autor critica em sua obra, de forma impiedosa, toda a sociedade de seu tempo, desde os membros das
mais altas classes sociais at os das mais baixas. Contudo as personagens por ele criadas no se
sobressaem como indivduos. So sobretudo tipos que ilustram a sociedade da poca, com suas
aspiraes, seus vcios e seus dramas (tipo o nome dado aos personagens que apresentam caractersticas
gerais de uma determinada classe social). Esses tipos utilizados por Gil Vicente raramente aparecem
identificados pelo nome. Quase sempre, so designados pela ocupao que exercem ou por algum outro
trao social (sapateiro, onzeneiro, ama, clrico, frade, bispo, alcoviteira etc.). Ainda com relao aos
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personagens pode-se dizer que eles so simblicos, ou seja, simbolizam vrios comportamentos humanos.
Os membros da Igreja so alvo constante da crtica vicentina. importante observar, no entanto, que o
esprito religioso presente na formao do autor, jamais critica as instituies, os dogmas ou hierarquias
da religio, e sim os indivduos que as corrompem.
Acreditando na funo moralizadora do teatro, colocou em cenas fatos e situaes que revelam a
degradao dos costumes, a imoralidade dos frades, a corrupo no seio da famlia, a impercia dos
mdicos, as prticas de feitiaria, o abandono do campo para se entregar s aventuras do mar.
A linguagem o veculo que Gil melhor explora para conseguir efeitos cmicos ou poticos. Escritas
sempre em versos, as peas incorporam trocadilhos, ditos populares e expresses tpicas de cada classe
social.
A estrutura cnica do teatro vicentino apresenta enredos muito simples. Provavelmente as peas do
teatrlogo eram encenadas no salo de festas do castelo real.
O teatro de Gil Vicente no segue a lei das trs unidades bsicas do teatro clssico (Grego e
Romano) ao, tempo, espao.
A ideologia das obras vicentinas apresentam sempre o confronto entre a idade Mdia e o
Renascimento ou Medievalismo (Teocentrismo versus antropocentrismo).
As obras de Gil Vicente podem ser divididas em trs fases distintas:
1 fase (1502/1508)
- Juan del Encima
- Temas Religiosos
2 fase (1508/1515) - Problemas sociais Decorrentes da expanso martima Destacando:

- "O Velho da Horta" (obra de cunho hedonta);
- "Auto da ndia".
3 fase (1516/1536) - Maturidade artstica
- "Farsa de Ins Pereira", que tem como tema a educao feminina;
- "Trilogia das Barcas", uma critica social e religiosa.
A obra teatral de Gil Vicente pode ser didaticamente dividida em dois blocos:
Autos: peas teatrais de assunto religioso ou profano; srio ou cmico.

Os autos tinham a finalidade de divertir, de moralizar ou de difundir a f crist.
Os principais autos vicentinos so: Monlogo do Vaqueiro; Auto da Alma; Trilogia das Barcas
(compreendendo: Auto da Barca do Inferno; Auto da Barca da Glria, Auto da Barca do purgatrio); Auto
da Feira, Auto da ndia e Auto da Mofina Mendes.
Farsas: so peas cmicas de um s ato, com enredo curto e poucas personagens, extradas do
cotidiano. Destacam-se Farsa do Velho da Horta, Farsa de Ins Pereira e Quem tem Farelos? A obra
vicentina completa contm aproximadamente 44 peas (17 escritas em portugus, 11 em castelhano e 16
bilinges).
7.5.2 Shakespeare e o teatro
O sculo XVI na Inglaterra, na poca do reinado de Isabel, falecida em 1603, foi o momento de ouro da
dramaturgia britnica, inteiramente dominada pela personalidade artstica e pelo gnio criativo de Shakespeare,
exercido por ele e por seus companheiros da Companhia do Camarlengo na sua sede beira do Rio Tmisa, o
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Globe Theatre.
A construo de um teatro
Shakespeare e a Companhia do Camarlengo (mais tarde chamada The King's men) construram um teatro
o Globe Theatre - na margem esquerda do Rio Tmisa, no chamado Bankside, logo aps a Ponte da Torre de
Londres, em 1599. As sesses s ocorriam durante a temporada de vero, pois o local no era coberto. Tambm as
suspendiam quando havia algum surto de peste, o que ocorria freqentemente.
Alis h estudos que mostram como as temporadas e por conseqncia as peas que o bardo escrevia eram,
por assim dizer, condicionadas pelos surtospestferos que assolavam a capital inglesa com impressionante
regularidade. Ento, para ganhar a vida a companhia, partindo de Londres, fazia uma turn pelo interior. Alis, no
Hamlet (ato III, cena II), Shakespeare faz referncia a esse tipo de apresentao itinerante, de teatro ambulante
mostrando a chegada de um grupo de atores ao Castelo de Elsenor para uma encenao na Corte, fazendo com que
a atuao deles, ainda que indiretamente, fosse decisiva na elucidao do crime que vitimou o pai do prncipe.
Forma e dimenso:
O Globe, fazendo juz ao nome, tinha a forma de um crculo - "Wooden O" - com um grande ptio interno
onde cabiam de 500 a 600 pessoas que assistiam o espetculo a preos mdicos. As arquibancadas estavam
divididas em trs andares erguidos ao redor do palco e acolhiam os mais aquinhoados. Calcula-se que comportava
mais 1.500 espectadores, perfazendo uns dois mil ao todo nos dias de casa lotada. Sua dimenso alcanava 92
metros e tinha dez de altura. O primeiro Globe no durou muito, pois foi devorado por um incndio em 1613, trs
anos antes da morte de Shakespeare, durante a encenao de Henrique VIII, quando uma fagulha do canho saltou
sobre o telhado de palha. Imagina-se que Shakespeare, j retirado para Stratford-on-Avon aposentado, deveria ter
voltado para auxiliar na recuperao do prdio.
O fechamento dos teatros
Em 1642, com o incio da Revoluo Puritana - que terminou decapitando o rei Carlos I, em 1649 - todas
as casas de espetculo foram fechadas. Os puritanos no aceitavam as representaes teatrais, considerando-as
pecaminosas ou herticas. At a morte de Cromwell em 1658, nada mais foi visto em Londres ou na Inglaterra.
Somente com a restaurao monrquica, com a volta dos Stuart ao poder em 1661, o rei Carlos II, determinou-se a
reabertura dos espetculos. Eles haviam ficado fechados por quase vinte anos! Mas o Globe no gozou por muito
tempo a liberdade recm-conquistada, pois em 1666 um devastador incndio arrasou com a cidade inteira,
incinerando junto o belo teatro que Shakespeare ajudara a construir.
A reconstruo recente do Globe
O Globe inteiramente restaurado

Somente em agosto de 1996 concluiu-se a reconstruo do The Globe graas ao esforo de americano Sam
Wanamaker, que, desde os anos de 1970, mobilizou amplos setores da sociedade e do empresariado londrino,
obtendo os recursos para o seu reerguimento mais ou menos no mesmo local do antigo teatro, com o nome Globe
Shakespeare Theatre. Passaram-se 330 anos desde sua ltima apresentao. Dessa forma, o esprito do bardo
retorna s margens do Tmisa, cujas guas serviram como uma interminvel fonte de inspirao sua imortal
grandeza, dando vida ao corpo do novo teatro.
A obra e personagens de William Shakespeare formam um dos mais impressionantes painis da genialidade
humana. Conhea mais sobre os trabalhos e vida do grande dramaturgo que encanta o mundo h mais de quatro
sculos.
8- MOVIMENTOS ARTSTICOS
8.1 Fauvismo ou Fovismo
[La Danseuse jaune (1912) de Alexis Mrodack-Jeanneau (1873-1919). Muse des Beaux-Arts d'Angers.]
O fovismo ou fauvismo (do francs les fauves, "as feras", como foram chamados os pintores no
seguidores do cnone impressionista, vigente poca) uma corrente artstica do incio do sculo XX, que se
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desenvolveu sobretudo entre 1905 e 1907. Associada busca da mxima expresso pictrica, o estilo comeou em
1901 mas s foi denominado e reconhecido como um movimento artstico em 1905. Segundo Henry Matisse, em
"Notes d'un Peintre", pretendia-se com o fovismo "uma arte do equilbrio, da pureza e da serenidade, destituda de
temas perturbadores ou deprimentes".
Este grupo de pintores escandalizou os contemporneos, ao utilizar nos seus quadros cores violentas, de
forma arbitrria. A denominao do movimento deve-se ao crtico conservador Louis Vauxcelles, que, no Salo de
Outono de 1905, em Paris, comparou esses artistas a feras (fauves). Havia ali uma escultura acadmica
representando um menino, rodeada de pinturas neste novo estilo, o que o levou a dizer que aquilo lhe lembrava "um
Donatello entre as feras". Tal denominao, inicialmente de carcter depreciativo, acabou por se fixar e passou
designar o movimento.
O campo da criao artstica atingido fortemente pela Revoluo Industrial. As mudanas so to rpidas
que seria impossvel adotar os cnones artsticos anteriores. Neste meio no mais permitido o estudo profundo,
preciso ingressar na corrida artstica. As amarras criadas por normas sagradas buscam agora um novo propsito:
pintar as sensaes que despertam o estado de esprito no livre curso dos impulsos interiores. Muitas vezes o
aprendizado questionado. a poca da glorificao do instinto. O meio artstico gira em torno de um novo
mundo. Est em ebulio. Multiplicam-se novos temas a respeito da arte, surgem novos comerciantes de quadros,
crticos e exposies particulares. O artista possui, diante de si, cada vez mais informaes em razo das mudanas
e dos acontecimentos de sua poca.
Os pintores fovistas receberam influncias de Van Gogh, atravs de seu emocionalismo e ardor passional
pelas cores exacerbadas, e de Gauguin, com seu primitivismo e viso elementar da natureza. A nova esttica
obedecer aos impulsos instintivos ou as sensaes vitais e primrias. Criar desobedecendo a uma ordem intelectual,
onde as linhas e as cores devem jorrar no mesmo estado de pureza das crianas e selvagens, desobedecendo s
regras tradicionais da pintura. Evitam a iluso da tridimensionalidade. Agora a tela se apresenta plana, obtendo
apenas comprimento e largura. Baseiam-se na fora das cores puras.
A realidade deformada com a finalidade de produzir o estado de esprito do artista diante do espetculo
oferecido pela movimentao dos reflexos dos tons vivos sobre a gua e os galhos retorcidos A nova gerao de
artistas busca recomear sem se preocupar com a composio. Na nsia de pintar o estado de graa, muitas vezes
aplica-se a tinta diretamente na tela, onde os vermelhos, os amarelos, os verdes uivam e antecipam o gosto
moderno pela cor pura. o novo esprito de sntese, deixando de lado o desenho e a forma, tornando-se
deformadores, criando contrastes ou harmonia de coloridos inexistentes na realidade do mundo visvel. No se
deixam escravizar pelos aspectos visuais da realidade. A nova arte surge como verdadeira libertao do real e
construda pelas sensaes visuais impulsivas do artista.
Caractersticas
O fovismo tem como caractersticas de muitas fritolas marcantes a simplificao das formas de pelos, o
primado das cores, e uma elevada reduo do nvel de graduao das cores utilizadas nas obras. Os seus temas
eram leves, retratando emoes e a alegria de viver e no tendo inteno crtica.
A cor passou a ser utilizada para delimitar planos, criando a perspectiva e modelando o volume. Tornou-se
tambm totalmente independente do real, j que no era importante a concordncia das cores com objeto
representado, e sendo responsvel pela expressividade das obras.
Os princpios deste movimento artstico eram:
criar seguir os impulsos do instinto, as sensaes primrias;
a cor pura deve ser exaltada;
as linhas e as cores devem nascer impulsivamente e traduzir as sensaes elementares, no mesmo
estado de graa das crianas e dos selvagens.
Caractersticas da pintura
Pincelada violenta, espontnea e definitiva;
Ausncia de ar livre;
Colorido brutal, pretendendo a sensao fsica da cor que subjetiva, no correspondendo
realidade;
Autonomizao completa do real;
Uso exclusivo das cores puras, como saem das bisnagas;
Pintura por manchas largas, formando grandes planos;
8.2 Pop Art
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Um movimento interessado na desconstruo dos cones reconhecidos pela sociedade industrial.
O lugar da arte sempre foi um tema extensamente debatido entre crticos, apreciadores, pesquisadores e os
prprios artistas. Durante um bom tempo, o mundo da arte foi pensado como uma esfera autnoma, regida por seus
prprios cdigos e fruto de uma criatividade centrada na individualidade do artista. Contudo, principalmente a
partir do sculo XX, notamos que essa separao entre a arte e o mundo veio perdendo fora na medida em que
movimentos diversos buscaram quebrar tais limites.
Na dcada de 1950, observamos a formulao de um movimento chamado de pop art. Essa expresso,
oriunda do ingls, significa arte popular. Ao contrrio do que parece, essa arte popular que define tal movimento
no tem nada a ver com uma arte produzida pelas camadas populares ou com as noes folcloristas de arte. O pop
art enquanto movimento abraa as diversas manifestaes da cultura de massa, da cultura feita para as multides e
produzida pelos grandes veculos de comunicao.
Ao envolver elementos gerados pela sociedade industrial, a pop art realiza um duplo movimento capaz de
nos revelar a riqueza de sua prpria existncia. Por um lado, ela expe traos de uma sociedade marcada pela
industrializao, pela repetio e a criao de cones instantneos. Por outro, questiona os limites do fazer artstico
ao evitar um pensamento autonomista e abranger os fenmenos de seu tempo para ento conceber suas criaes
prprias.
O movimento pop art apareceu em um momento histrico marcado pelo reerguimento das grandes
sociedades industriais outrora afetadas pelos efeitos da Segunda Guerra Mundial. Dessa forma, adotou os grandes
centros urbanos norte-americanos e britnicos como o ambiente para que seus primeiros representantes tomassem
de inspirao para criar as suas obras. Peas publicitrias, imagens de celebridades, logomarcas e quadrinhos so
algumas dessas inspiraes.
Os integrantes da pop art conseguiram chamar a ateno do grande pblico ao se inspirar por elementos
que em tese no eram reconhecidos como arte, ao levar em conta que o consumo era marca vigente desses tempos.
Grandes estrelas do cinema, revistas em quadrinhos, automveis modernos, aparelhos eletrnicos ou produtos
enlatados foram desconstrudos para que as impresses e ideias desses artistas assinalassem o poder de reproduo
e a efemeridade daquilo que oferecido pela era industrial.
Entre outros representantes desse movimento, podemos destacar a figura de Andy Warhol, conhecido pelas
mltiplas verses multicoloridas de Marilyn Monroe, produzida no ano de 1967. Outro exemplo de pop art
pode ser reconhecido na obra No Carro, em que Roy Lichenstein utiliza a linguagem dos quadrinhos para
explorar situaes urbanas. Ainda hoje, diversos artistas empregam as referncias da pop art para conceber
quadros, esculturas e outras instalaes.
9- VANGUARDAS ARTSTICAS
9.1 CUBISMO - O Cubismo pode ser considerado o verdadeiro incio da arte contempornea, pois
continha, potencialmente, todas as principais tendncias artsticas que marcaram o sculo XX. A influncia de Paul
Czanne sobre Georges Braque, que tambm se exerceu sobre Pablo Picasso, foi o mais importante fator para o
nascimento do movimento gerado a partir das experincias dos mesmos.
O Cubismo desenvolveu-se inicialmente na pintura, valorizando as formas geomtricas (como esferas,

cones e cilindros) ao mesmo tempo em que revelava um objeto em seus mltiplos
ngulos. A pintura cubista surgiu em 1907 e conheceu seu declnio com a Primeira
Guerra, terminando em 1914.
Em 1908, o artista Georges Braque exps alguns quadros em Paris no Salo de
Outono. Numa de suas telas apareciam telhados que se fundiam com rvores,
dando a sensao de cubos. O pintor Henri Matisse teria expressado nesta
oportunidade, que "ele despreza as formas, reduz tudo a esquemas geomtricos, a
cubos", derivando da a denominao Cubismo. O pintor espanhol Pablo Picasso
considerado como o gnio do Cubismo, e seu nome se transformou em cone do
movimento cubista.
"As Senhoritas de
Avignon" Pablo Picasso, Do Cubismo nasceram o Neo-
1907 plasticismo (arte geomtrico-construtiva) de Piet
Mondrian de que derivaria a Arte Concreta, a Arte Neoconcreta brasileira e a
Optical Art. O Dadasmo com o Papier coll (colagens) que o dadasta Kurt
Schwitters com seus merzbilder criaria as primeiras instalaes. Francis Picabia e
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Marcel Duchamp tambm aderiram ao Cubismo dando origem ao Dadasmo (inspirador da Art Pop norte-
americana) e ao Futurismo. As Vanguardas Russas, com influncia sobre o Suprematismo de Kazimir Malevitch, o
Construtivismo de Antoine Pevsner e Naum Gabo e contra-relevos de Vladimir Tatlin e Alexander Rodchenko. A
Arte do objeto, (antecipao) uso de novos materiais e reciclagem dos dejetos do cotidiano (ex. esculturas
Bandolins, guitarras, etc. de Pablo Picasso - 1911/12)
Principais artistas: Pablo Picasso, Georges Braque, Juan Gris, Robert Delaunay, Fernand Lger, Albert
Gleizes e Jean Metzinger.
Caractersticas do Cubismo:
utilizao das formas geomtricas para representar as figuras, no se obedecendo os princpios clssicos
de representao dos objetos tais como so vistos;
destruio da harmonia das cores e formas;
decomposio das figuras ao extremo, abandonando a aparncia real das coisas;
apresentao dos objetos com todas as suas partes num mesmo plano;
a preocupao no o que se representa, mas como se representa;
o objeto pintado fruto de uma decomposio e de uma recomposio do objeto feita pelo artista.
9.2 FUTURISMO
O Futurismo, movimento de artistas italianos, deve ser considerado o

primeiro movimento artstico tipicamente de vanguarda, embora tenha surgido um
pouco depois do Cubismo.
O primeiro manifesto do movimento foi publicado em 20 de fevereiro de

1909, em Paris no "Le Figaro" e no na Itlia, assinado por Filippo Tommaso
Marinetti (1876/1944); apresentava como pontos fundamentais a exaltao da vida
moderna, da mquina, da eletricidade, do automvel e da velocidade. Perodo 1909
a 1914.
Principais artistas: Umberto Boccioni, Carlo Carr, Luigi Russolo, Gino

Severini, Giacomo Balla.
Caractersticas do Futurismo:
"Dana do Mar" Precedncia da teoria sobre a prtica e pretenso

Gino Severini, 1914 de ser "moderno", com exclusividade da expresso mais
avanada da arte do seu tempo, caractersticas que,
tambm, marcaram outros movimentos de vanguarda.
Movimento que mais produziu manifestos.
Expresso do dinamismo, ponto essencial da esttica futurista.
Busca de uma linguagem intensa, dinmica, audaciosa capaz de expressar as novas
concepes de espao e movimento.
"Formas de
9.3 EXPRESSIONISMO Continuidade no
Espao"
O Expressionismo talvez Humberto Boccioni,
seja o nico movimento de vanguarda histrica cujas idias
mantm hoje relativa atualidade: que ao contrrio do
Futurismo e do Construtivismo, por exemplo, o
Expressionismo, pelo menos durante a fase inicial, contestou a
17
sociedade industrial, a massificao e pregou o retorno natureza. A sua viso de arte revolucionria no coincidia
com a noo de progresso tecnolgico.
O movimento surgiu em 1910, na Alemanha, trazendo uma forte herana da arte do final do sculo XIX,
preocupada com as manifestaes do mundo interior e com uma forma de express-las. Da o importante ser a
expresso, ou seja, a materializao numa tela ou numa folha de papel, de imagens nascidas em nosso mundo
interior, pouco importando os conceitos ento vigentes de belo e feio. Por suas caractersticas, o Expressionismo
desenvolveu-se mais na pintura, dando continuidade a um trabalho iniciado por Vincent Van Gogh, Paul Czane e
Paul Gauguin.
Esse movimento artstico procura atravs da distoro da realidade visvel,

dar expresso chocante aos sentimentos humanos: seu estado de amargura,
espanto, insatisfao e todos os impactos negativos da sociedade dita moderna.
O homem amarelo Anita Malfatti O Expressionismo pode ser visto como uma
tendncia permanente da arte, especialmente nos
pases nrdicos, que se acentua nos perodos de crise social ou espiritual,
encontrando, assim, na poca moderna um terreno propcio para se desenvolver.
Principais artistas: Ernst Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt, Wassily Kandinsky, Edvard Munch, Oskar
Kokoschka.
Caractersticas do Expressionismo:
deformao proposital da realidade;

abandono das regras tradicionais de equilbrio da composio temtica; abandono da harmonia das cores e
formas;
expresso veemente do pessimismo;
importncia dos sentimentos humanos (angstia, desespero e amargura).
a expresso de uma autenticidade fundamental do ser humano, que se exprime em exploses de cores violentas e
traos dramticos.
9.4 DADASMO
Em 1916, em plena guerra, quando tudo fazia supor uma vitria alem,
um grupo de refugiados em Zurique, na Sua, inicia o mais radical movimento da
vanguarda europia: o Dadasmo. A prpria palavra dad, escolhida (segundo eles,
ao acaso) para batizar o movimento, no significa nada. Negando o passado, o
presente e o futuro, o Dadasmo a total falta de perspectiva diante da guerra; da
ser contra as teorias e as ordenaes lgicas. Alis, tambm contra os
manifestos, como afirma um de seus iniciadores, Tristan Tzara (1896/1963), em
seu Manifesto Dad 1918. Importante era criar palavras pela sonoridade,
quebrando as barreiras do significado, importante era o grito, o urro contra o
capitalismo burgus e o mundo em guerra.
O Dadasmo foi o mais radical de todos os movimentos de vanguarda

surgidos no comeo do sculo XX. O Cubismo, o Futurismo e o Expressionismo se negaram esttica ou aos
estilos anteriores a eles, propuseram uma nova esttica ou um novo estilo. O Dadasmo no: ele nega toda a arte do
passado - inclusive a moderna - e nada prope. Ou, melhor, prope a morte da arte. Nega no apenas a arte, mas
tambm a moral, a poltica e a religio. Nega at a si mesmo "Ser dad ser antidad", afirma em um de seus
manifestos.
Principais artistas: Tristan Tzara, Francis Picabia, Marcel Duchamp, Raoul Hausmann, Hans Arp, Hans
Richter, Kurt Shwitters.
Caractersticas do Dadasmo:
no significou um movimento artstico no sentido tradicional, mas uma rebelio, um
novo modo de pensar, um novo sentir, um novo saber, uma arte nova em meio a uma
18
Colagem sobre leo
- Weltenkreise"
liberdade nova;
forma de expresso de modo positivo enquanto possibilitou total liberdade de criao, que nos foi deixada como
legado;
forma de expresso de modo negativo quando invocava a destruio da arte, a no arte, a antiarte, negando at
mesmo, a prpria revoluo Dad;
no propunha nenhum estilo;
utilizao da fotomontagem (descoberta pelos dadastas) como meio para o sarcasmo;
rompimento com o fazer artstico causado pela utilizao e apropriao do que j estava feito (ready-mades).
9.5 SURREALISMO
O Manifesto Surrealista foi lanado em Paris, em 1924, por

Andr Breton (1896-1970), um ex-participante do Dadasmo, que
rompera com Tristan Tzara. importante salientar que o
Surrealismo um movimento de vanguarda iniciado no perodo
entre guerras, ou seja, foi criado sobre as cinzas da Primeira Guerra e
sobre a experincia acumulada de todos os outros movimentos.
Entretanto, suas origens esto mais prximas do Expressionismo e da
sondagem do mundo interior, em busca do homem primitivo, da
liberao do inconsciente e da valorizao do sonho.
O Surrealismo conhece uma ruptura interna quando Andr

"A persistncia da Memria" Breton faz uma opo pela arte revolucionria, influenciado que
Salvador Dal, 1931. estava pelo marxismo. Muitos dos seguidores do movimento no
admitiam o engajamento da arte na poltica, criando assim uma
diviso entre os surrealistas comunistas e os no comunistas.
Movimento fundado em Zurique, na Suia, por um grupo de

artistas e intelectuais, durante a Primeira Guerra Mundial (1914 - 1918).
Suas inquietaes eram derivadas da desconfiana na cincia, na religio
e na moral. O espetculo hediondo da guerra e o irracionalismo tomaram
conta da Europa e de todos os valores tradicionais que sustentavam essa
civilizao. Vale lembrar que nesse momento, o pensamento do
psicanalista Sigmund Freud trazia inovaes ao revelar que muitos dos
atos humanos no esto ligados ao encadeamento lgico. A ausncia de
controle exercido pela razo e o "automatismo psquico puro" indicavam
os novos rumos da arte.
Principais artistas: Salvador Dal, Ives Tanguy, Max Ernst, Juan

Mir, Ren Magritte, Paul Delvaux, Andr Masson.
Caractersticas do Surrealismo:
valoriza a interveno fantasiosa na realidade;
ressalta o automatismo contra o domnio da conscincia;
as formas da realidade so completamente abandonadas.
Explorar o inconsciente, o sonho, a loucura; aproximar-se de tudo que fosse antagnico lgica e estivesse fora
do controle da conscincia.
ARTES NO VESTIBULAR
3 - (ENEM, 2014) O filsofo alemo Friedrich Nietzsche (1844-1900), talvez o pensador moderno mais
incmodo e provocativo, influenciou vrias geraes e movimentos artsticos. O Expressionismo, que teve forte
influncia desse filsofo, contribuiu para o pensamento contrrio ao racionalismo moderno e ao trabalho mecnico,
atravs do embate entre a razo e a fantasia.
19
As obras desse movimento deixam de priorizar o padro de beleza tradicional para enfocar a instabilidade
da vida, marcada por angstia, dor, inadequao do artista diante da realidade.
Das obras a seguir, a que reflete esse enfoque artstico :
a) Homem idoso na poltrona - Rembrandt van Rijn - Louvre, Paris
b) Figura e borboleta Milton Dacosta
c) O grito - Edvard
d)Menino mordido por um lagarto
e) Abaporu - Tarsila do Amaral
5 - (ENEM, 2009)
TEXTO A
TEXTO B
Metaesquema I
Alguns artistas remobilizam as linguagens geomtricas no sentido de permitir que o apreciador participe da
obra de forma efetiva. Nesta obra, como o prprio nome define: meta dimenso virtual de movimento, tempo e
espao; esquema estruturas, os Metaesquemas so estruturas que parecem movimentar-se no espao. Esse
trabalho mostra o deslocamento de figuras geomtricas simples dentro de um campo limitado: a superfcie do
papel. A isso podemos somar a observao da preciso na diviso e no espaamento entre as figuras, mostrando
que, alm de transgressor e muito radical, Oiticica tambm era um artista extremamente rigoroso com a tcnica.
Alguns artistas remobilizam as linguagens geomtricas no sentido de permitir que o apreciador participe da
obra de forma mais efetiva. Levando-se em considerao o texto e a obra Metaesquema I, reproduzidos acima,
verifica-se que
(a) a obra confirma a viso do texto quanto idia de estruturas que parecem se movimentar, no campo
limitado do papel, procurando envolver de maneira mais efetiva o olhar do observador.
(b) a falta de exatido no espaamento entre as figuras (retngulos) mostra a falta de rigor da tcnica empregada
dando obra um estilo apenas decorativo.
(c) Metaesquema I uma obra criada pelo artista para alegrar o dia-a-dia, ou seja, de carter utilitrio.
(d) a obra representa a realidade visvel, ou seja, espelha o mundo de forma concreta.
(e) a viso de representao das figuras geomtricas e rgidas, propondo uma arte figurativa.
7 - (ENEM, 2009) Observe a obra Objeto Cintico, de Abraham Palatnik, 1966.

A arte cintica desenvolveu-se a partir de um interesse do artista plstico pela criao de objetos que se
moviam por meio de motores ou outros recursos mecnicos. A obra Objeto Cintico, do artista plstico brasileiro
Abraham Palatnik, pioneiro da arte cintica,
(a) uma arte do espao e da luz.
(b) muda com o tempo, pois produz movimento.
(c) capta e dissemina a luz em suas ondulaes.
(d) assim denominada, pois explora efeitos retinianos.
(e) explora o quanto a luz pode ser usada para criar movimento.
91 ENEM 2009
Os melhores crticos da cultura brasileira trataram-na sempre no plural, isto , enfatizando a coexistncia
no Brasil de diversas culturas. Arthur Ramos distingue as culturas no europias (indgenas e negras) das europias
( portuguesa, italiana, alem, etc.) e Darcy Ribeiro fala de diversos Brasis: crioulo, caboclo, sertanejo, caipira e de
20
Brasis sulinos, a cada um deles correspondendo uma cultura especfica. MORAIS, F. O Brasil na viso do artista: o
pas e sua cultura. So Paulo: Sudameris, 2003
Considerando a hiptese de Darcy Ribeiro de que h vrios Brasis, a opo em que a obra mostrada
representa a arte brasileira de origem negro-africana :
a) Rubem Valentim.
b) Athos Bulco.
c) Rubens Gerchman.
d) Victor Vassarely.
e) Gougon.
94 ENEM 2009
A msica pode ser definida como a combinao de sons ao longo do tempo. Cada produto final oriundo da
infinidade de combinaes possveis ser diferente dependendo das escolhas das notas, de suas duraes, dos
instrumentos utilizados do estilo de msica, da nacionalidade do compositor e do perodo em que as obras foram
compostas.
Das figuras que representam os grupos musicais em ao, pode-se concluir que o(s) grupo(s) mostrado(s)
na(s) figura(s)
a) 1 executa um gnero caracterstico de msica brasileira, conhecido como chorinho.
b) 2 executa um gnero caracterstico de msica clssica, cujo compositor mais conhecido Tom Jobim.
c) 3 executa um gnero caracterstico de msica europia, que tem como representantes Beethoven e Mozart.
d) 4 executa um tipo de msica caracterizada por instrumentos acsticos, cuja intensidade e nvel de rudo
permanecem na faixa dos 30 aos 40 decibis.
e) 1 a 4 apresentam um produto final bastante semelhante, uma vez que as possibilidades de combinaes
sonoras ao longo do tempo so limitadas.
95 ENEM 2011
No programa do Bal Parade, apresentado em 18 de maio de 1917, foi empregada publicamente, pela
primeira vez, a palavra sur-reallisme. Pablo Picasso desenhou o cenrio e a indumentria, cujo efeito foi to
surpreendente que se sobreps coreografia. A msica de Erik Satie era uma mistura de jazz. Msica popular e
sons reais tais como tiros de pistola, combinados com as imagens do bal de Charlie Chaplin, caubis e viles,
mgica chinesa e Ragtime. Os tempos no propcios para receber a nova mensagem cnica demasiado provocativa
devido ao repicar da mquina de escrever, aos zumbidos de sirene e dnamo e aos rumores de aeroplano previstos
por Cocteau para a partitura de Satie. J a ao coreogrfica confirmava a tendncia marcadamente teatral da
gestualidade cnica, dada pela justaposio, colagem de aes isoladas seguindo um estmulo musical.
As manifestaes corporais na histria das artes da cena muitas vezes demonstram as situaes cotidianas
de um determinado grupo social, como se pode observar na descrio acima do bal Parade, o qual reflete:
a) a falta de diversidade cultural na sua proposta esttica.

b) a alienao dos artistas em relao s tenses da Segunda Guerra Mundial.
c) uma disputa cnica entre as artes visuais, o figurino e msica.
d) as inovaes tecnolgicas nas partes cnicas, musicais, coregrafas e de figurino.
e) uma narrativa com encadeamentos claramente lgicos e lineares
112 ENEM 2009

ECKHOUT, A. ndio Tapuia (1610-1666).
21
A feio deles serem pardos, maneira davermelhados, de bons rostos e bons narizes, bem feitos. Andam
nus, sem nenhuma cobertura, nem estimam nenhuma cousa cobrir, nem mostrar suas vergonhas. E esto acerca
disso com tanta inocncia como tm em mostrar o rosto. CAMINHA, P.V. A Carta.
Ao se estabelecer uma relao entre a obra de Eckhout e o trecho do texto de Caminha, conclui-se que:
a) ambos se identificam pelas caractersticas estticas marcantes, como tristeza e melancolia, do movimento
romntico das artes plsticas.
b) o artista, na pintura, foi fiel ao objeto, representando-o de maneira realista, ao passo que o texto apenas
fantasioso.
c) a pintura e o texto tm uma caracterstica em comum, que representar o habitante das terras que sofreriam
processo colonizador.
d) o texto e a pintura so baseados no contraste entre a cultura europia e a cultura indgena.
e) H forte direcionamento religioso no texto e na pintura, uma vez que o ndio representado objeto da
catequizao jesutica.
115 ENEM 2009

A dana importante para o ndio preparar o corpo e a garganta e significa energia para o corpo, que fica
robusto. Na aldeia, para preparo fsico, danamos desde cinco horas da manh at seis horas da tarde, passa-se o dia
inteiro danando quando os padrinhos planejam a dana dos adolescentes. O padrinho como um professor, um
preparador fsico dos adolescentes. Por exemplo, o padrinho sonha com um determinado canto e planeja para que
todos entoarem. Todos os tipos de dana vm dos primeiros xavantes: Wamaridzadadzeiwaw, Butswaw,
Tseretomodzatsewaw, que foram descobrindo atravs da sabedoria como iria ser a cultura Xavante. At hoje existe
essa cultura, essa celebrao. Quando o adolescente fura a orelha obrigatrio ele danar toda a noite, tem de
acordar meia-noite para danar e cantar, obrigatrio, eles vo chamando um ao outro com um grito especial.
A partir das informaes sobre a dana Xavante, conclui-se que o valor da diversidade artstica e da
tradio cultural apresentados originam-se da:
a) iniciativa individual do indgena para a prtica da dana e do canto

b) excelente forma fsica apresentada pelo povo Xavante.
c) multiculturalidade presente na sua manifestao cnica.
d) inexistncia de um planejamento da esttica da dana, caracterizada pelo ineditismo.
e) preservao de uma identidade entre a gestualidade ancestral e a novidade dos cantos a serem entoados.
116- ENEM
No s de aspectos fsicos se constitui a cultura de um povo. H muito mais, contido nas tradies,
no folclore, nos saberes, nas lnguas, nas festas e em diversos outros aspectos e manifestaes
transmitidas oral ou gestualmente, recriados coletivamente e modificados ao longo do tempo. A essa
poro intangvel da herana cultural dos povos d-se o nome de patrimnio cultural imaterial. Qual das
figuras abaixo retrata patrimnio imaterial da cultura de um povo?
22
128-ENEM
Sobre a exposio de Anita Malfatti, em 1917, que muito influenciaria a Semana de Arte Moderna,
Monteiro Lobato escreveu, em artigo intitulado Parania ou Mistificao:
H duas espcies de artistas. Uma composta dos que vem as coisas e em conseqncia fazem arte pura,
guardados os eternos ritmos da vida, e adotados, para a concretizao das emoes estticas, os processos clssicos
dos grandes mestres. (...) A outra espcie formada dos que vem anormalmente a natureza e a interpretam luz
das teorias efmeras, sob a sugesto estrbica das escolas rebeldes, surgidas c e l como furnculos da cultura
excessiva. (...) Estas consideraes so provocadas pela exposio da sra. Malfatti, onde se notam acentuadssimas
tendncias para uma atitude esttica forada no sentido das extravagncias de Picasso & cia. (O Dirio de
So Paulo, dez./ 1917.)
Em qual das obras abaixo identifica-se o estilo de Anita Malfatti criticado por Monteiro Lobato no artigo?
23
5 ENEM 2007
Representar objetos tridimensionais em uma folha de papel nem sempre tarefa fcil. O artista holands
Escher (1898-1972) explorou essa dificuldade criando vrias figuras planas impossveis de serem construdas como
objetos tridimensional, a exemplo da litografia Belvedere, reproduzida ao lado.
Considere que um marceneiro tenha encontrado algumas figuras supostamente desenhadas por Escher e
deseje construir uma delas com ripas rgidas de madeira que tenham o mesmo tamanho. Qual dos desenhos a seguir
ele poderia reproduzir em um modelo tridimensional real?
53 ENEM 2010
A pintura rupestre acima, que um patrimnio cultural brasileiro expressa

a) o conflito entre os povos indgenas e os europeus durante o processo de colonizao do Brasil.
b) A organizao social e poltica de um povo indgena e a hierarquia entre seus membros.
c) aspectos da vida cotidiana de grupos que viveram durante a chamada pr-histria do Brasil.
d) os rituais que envolvem sacrifcios de grandes dinossauros atualmente extintos..
e) a constante guerra entre diferentes grupos paleoondios da Amrica durante o perodo colonial.
7 SIMULADO ABERTO NACIONAL UNESP 2010
24
O texto a seguir foi extrado de uma matria sobre o artista brasileiro Hlio Oiticica (1937-1980),
sinnimo de arte experimental de primeirssima qualidade. Leia-o para responder as questes 7 e 8.
Marginal ao mercado de arte, Oiticica pouco vendeu quando vivo. Se essa situao causou desconforto
existncia material do artista, foi benfica para a sobrevida de seu trabalho. Sem dinheiro para executar tudo o que
imaginava, registrou em anotaes precisas o que criava, garantindo a possibilidade de as obras serem executadas
no futuro, em condies mais favorveis, mesmo em sua ausncia, (...)
Cuidados premonitrios. Essas instrues manuscritas em infindveis cadernos e datilografadas em
milhares de pginas avulsas, garantiram a perenidade de sua obra, materialmente muito frgil. Hlio no usou
mrmore. Usou algo mais durvel: a palavra, a ideia. Esses cadernos e anotaes so fontes inestimveis para
historiadores e curadores. So incontornveis pontos de partida para exposies que esto trazendo para o mundo
das coisas e para o pblico o que era at ento impalpvel e restrito ao mundo das ideias.
De acordo com o texto possvel afirmar que Hlio Oiticica:
a) foi um marginal com grandes dotes artsticos, que no vendeu obras porque apenas as imaginou, sem
concretiz-las.
b) garantiu a sobrevivncia de suas ideias, escrevendo para seus seguidores orientaes precisas sobre o modo
como deviam tratar sua obra, que era muito frgil.
c) tinha dons premonitrios e por isso, ao sentir a proximidade da morte, preocupou-se em escrever
instrues precisas sobre o destino que se deveria das a suas obras.
d) no tinha recursos para produzir todas as obras que imaginava, por isso fez anotaes que,
posteriormente, permitiram que suas ideias fossem concretizadas e apresentadas ao pblico.
e) trabalhava com materiais mais frgeis do que o mrmore, por isso s chegam at nos textos que ele
escreveu sobre sua obra.
100 ENEM 2010

Na busca constante pela sua evoluo, o ser humano vem alternando a sua maneira de pensar, de sentir e de
criar. Nas ltimas dcadas do sculo XVIII e no incio do sculo XIX, os artistas criavam obras em que
predominam o equilbrio e a simetria de formas e cores, imprimindo um estilo caracterizado pela imagem da
respeitabilidade, da sobriedade, do concreto e do civismo. Esses artistas misturavam o passado ao presente,
retratando os personagens da nobreza e da burguesia, alm de cenas mticas e histrias cheias de vigor.
Atualmente, os artistas apropriam-se de desenhos, charges, grafismo e at de ilustraes de livros para
compor obras em que se misturam personagens de diferentes pocas, como na seguinte imagem:
a) Romero Brito. Gisele e Tom
25
b) Andy Warhol. Michael Jackson
c)
Funny Filez.. Monabean
d)
Andy Warhol. Marilyn Monroe
e)
Pablo Picasso. Retrato de Jaqueline Roque com as Mos Cruzadas
105 ENEM 2010
Em busca de maior naturalismo em suas obras e fundamentando-se em novo conceito esttico, Monet,
Degas, Renoir e outros artistas passaram a explorar novas formas de composio artstica, que resultaram no estilo
denominado Impressionismo. Observadores atentos da natureza, esses artistas passaram a
26
a) Retratar, em suas obras, as cores que idealizavam de acordo com o reflexo da luz solar nos objetos.
b) Usar mais a cor preta, fazendo contornos ntidos, que melhor definiam as imagens e as cores do objeto
representado.
c) Retratar paisagens em diferentes horas do dia, recriando, em suas telas, as imagens por eles idealizadas.
d) Usar pinceladas rpidas de cores puras e dissociadas diretamente na tela, sem mistur-las antes na paleta.
e) Usar as sombras em tons de cinza e preto e com efeitos esfumaados, tal como eram realizadas no
Renascimento.
106 ENEM 2010

O folclore o retrato da cultura de um povo. A dana popular e folclrica uma forma de representar a
cultura regional, pois retrata seus valores, crenas, trabalho e significados. Danar a cultura de outras regies
conhec-la, de alguma forma se apropriar dela, enriquecer a prpria cultura.
As manifestaes folclricas perpetuam uma tradio cultural obra de um povo que a cria, recria e a
perpetua. Sob essa abordagem deixa-se de identificar como dana folclrica brasileira
a) O Bumba-meu-boi, que uma dana teatral onde personagens contam uma histria envolvendo crtica
social, morte e ressurreio.
b) A Quadrilha das festas juninas, que associam festejos religiosos e celebraes de origens pags envolvendo as
colheitas e a fogueira.
c) O Congado, que uma representao de um reinado africano onde se homenageia santos atravs de
msica, cantos e dana.
d) O Bal, em que se utilizam msicos, bailarinos e vrios outros profissionais para contar uma histria em
forma de espetculo.
e) O Carnaval, em que o samba derivado do batuque africano utilizado com o objetivo de contar ou
recriar uma histria nos desfiles.
123 ENEM 2010

Todas as manhs quando acordo, experimento um prazer supremo: o de ser Salvador Dali.
NRET, G. Salvador Dali. Taschen, 1996.
Assim escreveu o pintor dos relgios moles e das girafas em chamas em 1931. Esse artista excntrico
deu apoio ao general Franco durante a Guerra Civil Espanhola e, por esse motivo, foi afastado do movimento
surrealista por seu lder, Andr Breton. Dessa forma, Dali criou seu prprio estilo, baseado na interpretao dos
sonhos e nos estudos de Sigmund Freud, denominado mtodo de interpretao paranico. Esse mtodo era
constitudo por textos visuais que demonstram imagens.
a) Do fantstico, impregnado de civismo pelo governo espanhol, em que a busca pela emoo e pela
dramaticidade desenvolveram um estilo incomparvel.
b) Do onrico, que misturava sonho com realidade e o interagia refletindo a unidade entre o consciente e o
inconsciente como um universo nico ou pessoal.
c) Da linha inflexvel da razo, dando vazo a uma forma de produo despojada no trao, na temtica e
nas formas vinculadas ao real.
d) Do reflexo que, apesar do termo paranico, possui sobriedade e elegncia advindas de uma tcnica de
cores discretas e desenhos preciosos.
e) Da expresso e intensidade entre o consciente e a liberdade, declarando o amor pela forma de conduzir o
enredo histrico dos personagens retratados.
131 ENEM 2010

Aps estudar na Europa, Anita Malfatti retornou ao Brasil com uma mostra que abalou a cultura nacional
do inicio do sculo XX. Elogiada por seus mestres na Europa, Anita se considerava pronta para mostrar seu
trabalho no Brasil, mas enfrentou as duras crticas de Monteiro Lobato. Com a inteno de criar uma arte que
valorizasse a cultura brasileira, Anita Malfatti e outros artistas modernistas
a) Buscavam libertar a arte brasileira das normas acadmicas europias, valorizando as cores, a
originalidade e os temas nacionais.
b) Defenderam a liberdade limitada de uso da cor, at ento utilizada de forma irrestrita, afetando a criao
artstica nacional.
c) Representaram a ideia de que a arte deveria copiar fielmente a natureza, tendo como finalidade a prtica
educativa.
d) Mantiveram de forma fiel a realidade nas figuras retratadas, defendendo uma liberdade artstica ligada
tradio acadmica.
27
e) Buscaram a liberdade na composio de suas figuras, respeitando limites de temas abordados.
133 ENEM 2010
muito raro que um novo modo de comunicao ou de expresso suplante completamente os anteriores.
Falas-e menos desde que a escrita foi inventada? Claro que no. Contudo, a funo da palavra viva mudou, uma
parte de suas misses nas culturas puramente orais tendo sido preenchida pela escrita: transmisso dos
conhecimentos e das narrativas, estabelecimento de contratos, realizao dos principais atos rituais ou sociais etc.
Novos estilos de conhecimento (o conhecimento terico, por exemplo) e novos gneros (o cdigo de leis, o
romance, etc.) surgiram. A escrita no fez com que a palavra desaparecesse, ela complexificou e reorganizou o
sistema da comunicao e da memria social.
A fotografia substituiu a pintura? No, ainda h pintores ativos. As pessoas continuam, mais do que nunca,
a visitar museus, exposies e galerias, compram as obras dos artistas para pendur-las em casa. Em contrapartida,
verdade que os pintores, os desenhistas, os gravadores, os escultores no so mais como foram at o sculo XIX
os nicos produtores de imagens.
LVY, P. Cibercultura. So Paulo: Ed. 34, 1999 (fragmento).
A substituio pura e simples do antigo pelo novo ou do natural pelo tcnico tem sido motivo de
preocupao de muita gente. O texto encaminha uma discusso em torno desse temor ao
a) Considerar as relaes entre o conhecimento terico e o conhecimento emprico e acrescenta que novos
gneros textuais surgiram com o progresso.
b) Observar que a lngua escrita no uma transcrio fiel da lngua oral e explica que as palavras antigas
devem ser utilizadas para preservar a tradio.
c) Perguntar sobre a razo das pessoas visitarem museus, exposies, etc., e reafirma que os fotgrafos so
os nicos responsveis pela produo de obras de arte
d) Reconhecer que as pessoas temem que o avano dos meios de comunicao, inclusive on-line, substitua
o homem e leve alguns profissionais ao esquecimento.
e) Revelar o receio das pessoas em experimentar novos meios de comunicao, com medo de sentirem
retrgradas.
6- ENEM 2007) A campanha abaixo parte de uma campanha publicitria.
Resoluo
Essa campanha publicitria relaciona-se diretamente com a seguinte afirmativa:
A) O comrcio ilicito da fauna silvestre, atividade de grande impacto, uma ameaa para a
biodiversidade nacional.
B) A manuteno do mico-leo-dourado em jaula a medida que garante a preservao dessa espcie
animal.
C) O Brasil, primeiro pas a eliminar o trfico do mico-leo-dourado, garantiu a preservao dessa espcie.
D) O aumento da biodiversidade em outros pases depende do comrcio ilegal da fauna silvestre brasileira.
E) O trfico de animais silvestres benfico para a preservao das espcies, pois garante-lhes a
sobrevivncia.
28
19-
Um dia, os imigrantes aglomerados na amurada da proa chegavam fedentina quente de um porto, num
silncio de mato e de febre amarela. Santos. aqui! Buenos Aires aqui! Tinham trocado o rtulo das
bagagens, desciam em fila. Faziam suas necessidades nos trens dos animais onde iam. Jogavam-nos num pavilho
comum em So Paulo. Buenos Aires aqui! Amontoados com trouxas, sanfonas e bas, num carro de bois,
que pretos guiavam atravs do mato por estradas esburacadas, chegavam uma tarde nas senzalas donde acabava de
sair o brao escravo. Formavam militarmente nas madrugadas do terreiro homens e mulheres, ante feitores de
espingarda ao ombro. (Oswald de Andrade. Marco Zero II Cho. Rio de Janeiro: Globo, 1991.)
Levando-se em considerao o texto de Oswald de Andrade e a pintura de Antonio Rocco reproduzida

acima, relativos imigrao europia para o Brasil, correto afirmar que
A) a viso da imigrao presente na pintura trgica e, no texto, otimista.

B) a pintura confirma a viso do texto quanto imigrao de argentinos para o Brasil.
C) os dois autores retratam dificuldades dos imigrantes na chegada ao Brasil.
D) Antonio Rocco retrata de forma otimista a imigrao, destacando o pioneirismo do imigrante.
E) Oswald de Andrade mostra que a condio de vida do imigrante era melhor que a dos ex-escravos.
Questo 28
(Fernando Gonsales. V Pentear Macacos! So Paulo: Devir, 2004.)
So caractersticas do tipo de reproduo representado na tirinha:

A) simplicidade, permuta de material gnico e variabilidade gentica.
B) rapidez, simplicidade e semelhana gentica.
C) variabilidade gentica, mutao e evoluo lenta.
D) gametognese, troca de material gnico e complexidade.
E) clonagem, gemulao e partenognese.
29
Texto para as questes 20 e 21.
Cndido Portinari (1903-1962), um dos mais importantes artistas brasileiros do sculo XX, tratou de
diferentes aspectos da nossa realidade em seus quadros.
Sobre a temtica dos Retirantes, Portinari tambm escreveu o seguinte poema:

(....)
Os retirantes vm vindo com trouxas e embrulhos
Vm das terras secas e escuras; pedregulhos
Doloridos como fagulhas de carvo aceso
Corpos disformes, uns panos sujos,
Rasgados e sem cor, dependurados
Homens de enorme ventre bojudo
Mulheres com trouxas cadas para o lado
Panudas, carregando ao colo um garoto
Choramingando, remelento
(....)
(Cndido Portinari. Poemas. Rio de Janeiro: J. Olympio, 1964.)
20- Das quatro obras reproduzidas, assinale aquelas que abordam a problemtica que tema do poema.
(A) 1 e 2 (B) 1 e 3 (C) 2 e 3 (D) 3 e 4 (E) 2 e 4
21- No texto de Portinari, algumas das pessoas descritas provavelmente esto infectadas com o verme
Schistosoma mansoni. Os homens de enorme ventre bojudo corresponderiam aos doentes da chamada barriga
dgua. O ciclo de vida do Schistosoma mansoni e as condies scio-ambientais de um local so fatores
determinantes para maior ou menor incidncia dessa doena. O aumento da incidncia da esquistossomose deve-se
presena de
(A) roedores, ao alto ndice pluvial e inexistncia de programas de vacinao.

(B) insetos hospedeiros e indivduos infectados, inexistncia de programas de vacinao.
(C) indivduos infectados e de hospedeiros intermedirios e ausncia de saneamento bsico.
(D) mosquitos, a inexistncia de programas de vacinao e ausncia de controle de guas paradas.
(E) gatos e de alimentos contaminados, e ausncia de precaues higinicas.
63- Leia o texto e examine a ilustrao:
bito do autor
(....) expirei s duas horas da tarde de uma sexta-feira do ms de agosto de

1869, na minha bela chcara de Catumbi. Tinha uns sessenta e quatro anos,
rijos e prsperos, era solteiro, possua cerca de trezentos contos e fui acompanhado ao cemitrio por onze
amigos. Onze amigos! Verdade que no houve cartas nem anncios. Acresce que chovia - peneirava - uma
chuvinha mida, triste e constante, to constante e to triste, que levou um daqueles fiis da ltima hora a intercalar
esta engenhosa idia no discurso que proferiu beira de minha cova: -Vs, que o conhecestes, meus senhores, vs
podeis dizer comigo que a natureza parece estar chorando a perda irreparvel de um dos mais belos caracteres que
tem honrado a humanidade. Este ar sombrio, estas gotas do cu, aquelas nuvens escuras que cobrem o azul como
um crepe funreo, tudo isto a dor crua e m que lhe ri natureza as mais ntimas entranhas; tudo isso um
sublime louvor ao nosso ilustre finado. (....)
30
Adaptado. Machado de Assis. Memrias pstumas de Brs Cubas. Ilustrado por Cndido Portinari. Rio de
Janeiro: Cem Biblifilos do Brasil, 1943. p.1.)
Compare o texto de Machado de Assis com a ilustrao de Portinari. correto afirmar que a ilustrao do
pintor
(A) apresenta detalhes ausentes na cena descrita no texto verbal.

(B) retrata fielmente a cena descrita por Machado de Assis.
(C) distorce a cena descrita no romance.
(D) expressa um sentimento inadequado situao.
(E) contraria o que descreve Machado de Assis.
BIBLIOGRAFIA
- Brasil escola
- Infoescola
- Site do MEC
- Site do Estado de MG - Educao
31

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123 ENEM 2010

131 ENEM 2010

LVY, P. Cibercultura. So Paulo: Ed. 34, 1999 (fragmento).

6- ENEM 2007) A campanha abaixo parte de uma campanha publicitria.

Levando-se em considerao o texto de Oswald de Andrade e a pintura de Antonio Rocco reproduzida

A) a viso da imigrao presente na pintura trgica e, no texto, otimista.

So caractersticas do tipo de reproduo representado na tirinha:

Sobre a temtica dos Retirantes, Portinari tambm escreveu o seguinte poema:

(A) roedores, ao alto ndice pluvial e inexistncia de programas de vacinao.

63- Leia o texto e examine a ilustrao:

(....) expirei s duas horas da tarde de uma sexta-feira do ms de agosto de

(A) apresenta detalhes ausentes na cena descrita no texto verbal.

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