Hashtag

Cinema
Edio 01 - Ano 01 - Fevereiro 2013

Oscar 2013:
A Estrela de Fevereiro

1
 #
Edio 01
Hashtag Fevereiro

Cinema 2013
facebook.com/
HashtagCinema
Crditos/Colaboradores

Leonardo Natlia Rafiza Gustavo Caio Felipe

Freitas Roncador Varo Moreno Sigmaringna Moraes
Estudante de Apaixonada por Doutora em Tem 20 anos, Ator, tradutor jornalista
Artes Plsticas artes, estudante Comunicao um cinfilo e apaixonado formado pela
pela Faculdade de Teoria Crtica pelaUniversidade estudante de pela dana, Universidade
de Artes Dulcina e Histria de Braslia, Sistemas de desde criana Catlica de
Moraes e dono do da Arte pela mestre em Informao, apaixonado Braslia. Escreve
blog Perdidos na Universidade de Comunicao apaixonado por filmes e no caderno
Gaveta. Braslia e tambm tambm pela pela histria do seriados, tendo de cultura
Jornalismo pela Universidade cinema, e f de O como maior do Correio
Universidade de Braslia, e Poderoso Chefo, hobby ler e Braziliense e
Catlica de graduada em da srie 007 e das escrever sobre dono do blog O
Braslia. Jornalismo, e animaes da cinema e a Prevsivel
professora da Pixar. indstria.
Universidade
Catlica de
Braslia.

Lucas Cssio Julyano Thiago Clara

Santhyago Oliveira Abnner Calixto Nogueira
Estudante de Cineasta e Estudante Estudante de Amante de
Filosofia pela estudante de de cinema Jornalismo pela cinema e cultura
Universidade Cinema pela no Centro Faculdade Facitec em geral e
de Braslia e Faculdade Universitrio de Braslia, estudante de
apaixonado por IESB Nossa Senhora ama escrever Direito pela
cinema e dono do Patrocniona, sobre poltica e Universidade
do blog Contos tem 24 anos e admirador de Federal da Bahia
Escrotos mora em Salto, fico cientifica
SP

2
Carta ao Leitor
Hashtag Cinema uma
revista sem fins lucrativos com o
nico objetivo de informar sobre
a stima arte. O nome da revista
est associado um famoso
smbolo da internet o Hashtag
(#) por ela ser uma revista virtual.
Mais um ano passou
e chegou a vez da Academia
de Cincias e Artes
Cinematogrficas de Hollywood
escolher os melhores de 2012
com prmio mais disputado
do cinema. o melhor?
Talvez. E tambm um dos mais
subjetivos da histria da stima
arte, por cometer erros e erros
ao longo dos anos. Grandes
cineastas morreram sem ver o
brilho do Oscar, como Alfred
Hitchcock e Stanley Kubrick.
Subjetivo ou no, um dos
mais influentes de Hollywood
e com certeza merece ateno.
Na matria especial da
revista, o leitor ir encontrar
a histria, os erros, os acertos,
nossas apostas e como funciona a
escolha e a premiao dos filmes
selecionados pela Academia.
Alm da matria especial
que se encontra na seo
Capa, a revista composta
por mais outras sete sees:
Cinematografia, Hashtag
Persona, Hashtag Recomenda,
Saiba Cinema, Hashtag Festivais,
Lanamentos Dvds e Blu-Rays
e como matria especial de
lanamento, Cinema e Poltica.
Leonardo Resende
Editor-Chefe
3
 S u m r io
Cinematografia 06
O Fabuloso Destino de Amlie Poulain

Hashtag Persona 10
Alex Vidigal, o diretor do cerrado brasileiro

Hashtag Recomenda
O Demnio das Onze Horas
12
Taxi Driver

Saiba Cinema
Quando o cinema comeou a falar
17
Capa
O Oscar 2013 22
Histria, Erros, Acertos e Nossas Apostas

Hashtag Festivais
Mostra de Cinema de Tiradentes 32
Hashtag Dvds e Blu-Rays
Lanamentos de Janeiro e Fevereiro 35
Especial de lanamento
Cinema e Poltica, Silent Hill: A Revelao 37
Crnicas
Do simples neurtico ao neurtico de 39
Hitchcock

Jamie Foxx em Django Livre! Filme com 5

4 indicaes ao Oscar 2013. Pgina 22

Todo mundo tem que
saber por si mesmos
o que capaz

Daniel Day-Lewis

# 5
 Cinematografia

Porque a simplicidade de uma fotografia muda

uma obra cinematogrfica
Por Natlia Roncador

Cinema, a arte de imaginar. A
arte de enquadrar, de projetar. De
se projetar. Quando pensamos
em cinema criamos um imenso
mundo em nossas cabeas,
onde tudo possvel e qualquer
coisa alcanvel, tornando o
impossvel pequeno demais para
um novo diretor. Mas quando
vivemos o cinema, as rvores
falam, no somente os pssaros
voam, o ar muda rapidamente,
a bipolaridade aflora. Enfim,
tudo muda, tudo gira. Tudo
arte. E o que seria da arte se no
o inalcanvel, o inexplicvel. A
louca vontade de gritar para o
mundo suas ideias e tentar, de
alguma forma, arrumar o que
algum bagunou. Ou, quem
sabe, ns bagunamos, e essa a
graa! O que a arte se no tentar
viver uma vida menos dolorosa possvel. Sendo assim, no
que a realidade e o desesperado consegui pensar em outro filme
e imenso desejo de alcanar um para uma primeira matria que
sonho impossvel demais para o no O Fabuloso Destino de
real? Amlie Poulain. Uma histria
Tendo a Arte correndo dentro capaz de encantar qualquer
de mim, inspiro-me em tais um, desde os leigos at os
ideologias, quanto mais alto, apaixonados por se apaixonar.
maior minha vontade de Na realidade, uma histria como
alcanar e provar para o mundo a minha. Como a sua. Apenas
que, de alguma maneira, vista com outros olhos.

6
O que muitos devem pensar
como a histria de uma garonete
de um caf, moradora de um
pequeno apartamento alugado e
com mil historias em sua cabea
recebe cinco indicaes ao Oscar
2002, incluindo melhor filme
estrangeiro e melhor fotografia,
Indicado ao prmio Cesar de
melhor fotografia, ao premio
BaFTA de melhor fotografia, e
vencedor de melhor fotografia
pelo European Film Award. A
filosofia transmitida por cores
e narrada por uma belssima
trilha sonora conta a histria de
uma simples mulher que tem sua
vida transformada ao encontrar,
em seu apartamento uma antiga
caixa cheia de objetos infantis.
Provando que nem tudo longe
demais e menos sem graa a
ponto de nos fazer rir menos.
No sei se o motivo de eu me
emocionar tanto com o filme
foi o modo como o assisti pela
primeira vez. Ainda nova, eu
era apenas mais uma estudante
de teatro que sonhava ser uma
atriz que um dia viria a brilhar
em palcos. Enquanto nos
preparvamos para a realizao
de uma pea final, algumas cenas
de O Fabuloso Destino de Amlie
Poulain nos foram apresentadas,
como inspirao. Lembro-me
que por alguns instantes me
perdi nas falas e no script a
decorar, apenas queria saber o
resto daquela histria to bem
enquadrada, com cores fortes e
tons que, de alguma forma, eu
tentava vivenciar. Alguns anos
depois, aps descobrir minha
verdadeira paixo, a fotografia,
na realizao do meu trabalho
final, perdida em meu roteiro
e sem saber quando finaliz-
Saiba
lo, aps acompanhar todo meu
processo artstico e analisar
Mais
minhas fotos, meu diretor
fotogrfico disse assista esse
filme e saber quando finalizar
seu trabalho. E foi ento que,
finalmente, pude ver toda a
Guia Turstico
obra e a genialidade completa
deste filme, que nos faz acreditar Algumas cenas do filme foram
e se inspirar, como uma leve realizadas em locaes reais.
risada torta em um rosto triste,
libertando sentimentos. O lugar onde Amlie trabalha
O que poucos sabem que sua uma cafeteria chamada Les
graciosidade j est inserida, por
debaixo das linhas, no ttulo que, 2 Moulins, que fica localizada
por acaso do destino, representa na Rua Lepic, em Montmartre,
por si s o prprio enredo. Em
uma entrevista, o diretor Jean-
Paris. Os fs do longa costumam
Pierre conta que foi por obra entrar no estabelecimento para
do acaso que encontrou o nome tomar um caf e conhecer o
fabuloso destino. Conta ele
que estava preocupado, pois gnomo do filme, que foi mantido
no sabia que ttulo dar a sua no local.
obra. Estava em dvida entre
nomes de peas de teatro ou
catlogos, mas nada era forte
demais quando a mensagem de
busca e de realizao dos sonhos
que o filme ressaltava. Mas foi
em meio a uma leitura que, Roteiro de memrias
perdida entre as linhas, estava
a expresso fabuloso destino. O roteirista, e diretor, Jean-
E assim, o diretor achou, meio
que sem querer, aquela pequena
Pierre Jeunet comeou a
vrgula que faltava naquele selecionar dados e memrias,
grande ensaio. que compuseram o roteiro do
Como fotgrafa, no poderia
deixar de falar do que realmente longa, em 1974.
me faz encantar com esse filme:
o seu visual. A composio
faz parte da interpretao do
filme, por isso os diretores de
arte no se restringiram aos
detalhes, desde a composio
7
 da prpria personagem,
Amlie, at a grande escala de
cores, compreendendo todo o
crculo cromtico, ressaltado
em contraste. Interessante
observar que h o predomnio
de cores fortes inclusive em
cenas escuras, com pouca ou
a ausncia da luz. As cores
utilizadas entram em um balance
perfeito, acompanhados de uma
fotografia sempre enquadrada,
utilizando as janelas fotogrficas
como principal recurso
fotogrfico. Uma releitura da arte
moderna feita, como um novo
Pop Art, utilizando elementos
fundamentais da cor e luz para
composio visual do filme. E
claro, sempre acompanhado de
um balance externo de luz que
traz uma dramaticidade s cenas
que, s de lembrar, d vontade
de pegar a mquina e ir atrs
de nossos ensaios, em busca de
novas cores. No posso deixar
de ressaltar que a fotografia se
completa pela movimentao
da cena, capaz de ressaltar os
mais belos detalhes e ao mesmo
modo no perder a essncia da
conjuntura cinematogrfica.
Conta o diretor de fotografia
que, como pr-preparao,
muitos filmes e quadros foram
observados, tendo como
inspirao final um artista
plstico brasileiro, Machado,
onde ele usa verde e vermelho
em seus quadros. Assim, as cenas
foram feitas por equilbrios
assimilados, nos quais a cor
vermelha e verde eram destacadas
com pequenos detalhes do azul,
dando um equilbrio a cena,
criando toda a composio do

8 Audrey Tautou como Amlie Poulain

Uma releitura da
arte moderna feita,
como um novo Pop
Art
filme por essas trs cores, em um
fundo amarelado.
Totalizando 80 cenrios, a
graciosa Paris fundo principal
do filme. O ritmo equilibrado
com cenas de movimentao
intercaladas, dinamizando-o.
Deste modo, foca-se no
real interesse da cena, as
transformando em realidade
e envolvendo o observador
durante a obra.
Todos esses elementos, juntos,
fazem da vida da pequena Amlie
Poulain, um fabuloso destino.
Mostrando que pequenas coisas
so as principais motivaes da
vida. E essa a grande motivao
que nos faz nos envolvermos
no cinema, dana, teatro e
fotografia. A graa de no ver o
mundo apenas como ele aparenta
ser, mas de poder enquadrar os
acontecimentos, focar naquilo
que realmente importa, projetar, sozinho, mas com uma mo no
dirigir, ir em busca da trilha corao e a outra na cmera,
sonora perfeita, ajustar figurino sempre sabendo que se um filme
de maneira com que melhor queimar, ainda teremos outros,
represente, pincelar espaos o importante se surpreender
de luz, controlar, aumentar no final. A verdadeira arte
ou diminuir o diafragma dos desta stima est em projetar
olhos e assim poder enxergar aquilo que sentimos aquilo
um mundo de possibilidades, que vivemos. E assim vamos,
cores e amores que esto soltos projetando sonhos, projetando
por ai. Isso cinema, a vontade cores. Projetando vidas.
de crescer e construir, nunca
9
 Hashtag Persona

Alex Vidigal, o diretor do

cerrado brasileiro
Por Leonardo Resende

Nascido em Braslia, mas

com influncia nordestina, por
causa de seus pais, Alex Vidigal
(32) um dos grandes destaques
no cenrio cinematogrfico
de Braslia. Apaixonado desde
pequeno por cinema, Vidigal
achou sua paixo ao perceber
que a stima arte um mundo
de imaginao e criao, o qual,
desde criana, ansiava tocar.
A sua jornada comea com a
tentativa de ingressar no curso
de Cinema da Universidade de
Braslia (UnB). Mas depois que
o curso da universidade mudou
para Audiovisual, seus planos
tambm mudaram.
Sua nova opo foi a
Universidade Catlica de Braslia
Alex Vidigal, diretor Brasiliense. Foto por Hlio Monteiro
(UCB), no curso de Jornalismo.
Vidigal se surpreendeu quando mesmo diz. O texto completo foi cinema quanto a temtica, isto mais trs curtas em projeto que
conheceu o diretor de cinema mandado para a supervisora do , assuntos marginais, mas o ele define como uma trilogia e,
Mauro Giuntini, que na poca filme ao invs de ser mandado que define sua ocupao como assim como Tarantino, acredita
era coordenador do Centro de para o diretor, Mauro. Seu diretor Alfred Hitchcock. no cinema independente.
Rdio e Televiso (CRTV) da trabalho, odiado por Guintini, Alex Vidigal, formado pela Nesta entrevista para a
instituio. Seu primeiro contato foi extremamente aprovado pela Universidade Catlica de Hashtag Cinema, o professor
com o cinema foi quando teve supervisora. O que fez Vidigal Braslia em 2007, professor conta dos problemas que
a oportunidade de realizar o acreditar mais na sua paixo de fundamentos da linguagem enfrentou ao comear sua
roteiro de um filme institucional, pelo cinema. audiovisual na mesma faculdade carreira, o status do mercado
Ciclo dos Livros. Sua paixo influciada e ,atualmente, mestrando de cinematogrfico de Braslia e o
O resultado do seu por grande diretores como Audiovisual pela UnB. Dono seu curta-metragem O Filho do
primeiro trabalho foi um Quentin Tarantino e Pedro do incrvel curta-metragem Vizinho.
divisor de guas como ele Almodvar caracterizam o seu Filho do Vizinho, Vidigal tem

10

Seu filme, O Filho do Vizinho
HC: O Cinema Brasiliense tem
crescido muito, comparado
com 10 anos atrs. O que voc
acha que colaborou com esse
mercado?
Alex: Acho que, em Braslia,
temos um fator especfico de
novas formaes de cinema,
cursos particulares e em
faculdades que so espaos
querendo desenvolver
capacidades tcnicas. J que essa
construo tcnica est muito
fcil de chegar, por equipamentos
de edio e cmeras mais baratos.
Em Braslia, essa possibilidade
de estarmos produzindo um
material daqui e estar ganhando
projeo nacionalmente ou
internacionalmente.; Trs fatores,
ento, colaboram: tcnico,
espao para a formao tcnica
e o prprio Festivalde Cinema
de Braslia, com essa tradio de
cinema brasiliense que j existe
de outros realizadores como
Afonso Brazza e Vladimir.
HC: Como diretor, qual a sua
maior dificuldade em Braslia?
Alex: Durante muito tempo, foi
formar equipe que acreditasse
nos trabalhos, porque quando
voc tem profissionais muito
bons, eles vivem disso, eles tm
que estar trabalhando para
ganhar o dinheiro deles. Ento,
criar essa possiblidade de
projetos interessantes para essas
pessoas estarem expostas. Mas a
grande dificuldade que enfrento
encontrar pessoas dispostas a
fazer cinema com voc. Com o
tempo, isso foi mudando e foram
aparecendo outras geraes. grupo Teia, que juntapessoas
Tenho pessoas mais novas que
trabalham comigo, sendo que
aquelas que formaram comigo,
uma ou duas que realizam
comigo; as outras foram
trabalhar em outras reas. Hoje,
j consigo encontrar ncleos
que realmente esto dispostos a
realizar e acreditar, so geraes o clima da cidade. Vou fazer
mais novas, novas perspectivas.
HC: Como diretor, qual a sua
maior dificuldade em Braslia?
Alex: Durante muito tempo, foi
formar equipe que acreditasse
nos trabalhos, porque quando
voc tem profissionais muito
bons, eles vivem disso, eles tm
que estar trabalhando para
ganhar o dinheiro deles. Ento,
criar essa possiblidade de
projetos interessantes para essas
pessoas estarem expostas. Mas a
grande dificuldade que enfrento
encontrar pessoas dispostas a
fazer cinema com voc. Com o
tempo, isso foi mudando e foram
aparecendo outras geraes.
Tenho pessoas mais novas que
trabalham comigo, sendo que
aquelas que formaram comigo,
uma ou duas que realizam
comigo; as outras foram
trabalhar em outras reas. Hoje,
j consigo encontrar ncleos
que realmente esto dispostos a
realizar e acreditar, so geraes criado?
mais novas, novas perspectivas.
HC: E qual seria o maior
problema que o Cinema
Brasiliense enfrenta?
Alex: O problema do cinema
brasiliense que no coeso e
em outras partes do Brasil, voc
tem grupos de cinema coesos.
Em Minas Gerais, voc tem o
est como constante pra mim.
para ler o roteiro uma das
outras, desde curtas a longas-
metragens, e isso tem uma
articulao muito forte. Tambm
em So Paulo e Rio h grupos
que acreditam em vrios tipos
de cinema e trabalham nesses
tipos de cinema. O problema
em brincar com outros gneros
uma analogia: aqui temos uma
rua de farmcias, uma rua de
materiais eltricos e uma rua
de restaurantes. Aqui tem uma
rua de cinema de arte, outra
de cinema de entretenimento e
outra de cinema independente.
Ento, as pessoas no convergem
para todos estarem fazendo
juntos. cada um numa raia,
esse grande problema que vejo
no cinema de Braslia.
HC: Indicaria o cinema como
profisso para algum aluno?
Alex: Indicaria, sim, mas
indicaria comear uma carreira
de Braslia, no de So Paulo
ou Rio. E eu at acho mais
importante, porque ns estamos
numa formao de identidade
do cinema brasiliense e ns
no temos nossos referenciais,
nossos filmes.
HC: O Filho Vizinho tm
sido um enorme sucesso, voc
pretende expandir o universo
Alex: Em outras percepes,
eu vou expandir o universo
criado na minha constante
como realizador que margem
da sociedade. Se cada um dos
diretores que a gente gosta tem
uma constante, tem uma coisa
que estrutura, o meu a margem.
o que eu me identifico, o que
So assuntos que esto povoando
o nosso dia-a-dia. isso que me
alimenta, esse o meu universo.
HC: Mas como histria, voc
no expandiria O Filho do
Vizinho?
Alex: No, assim como as pessoas
que eu admiro, eu penso ainda
e tem a minha constante, como
disse, que a margem. Se O Filho
do Vizinho sobre uma criana,
eu vou fazer o oposto, com um
ator mais velho. Eu quero estar
sempre me desafiando. Mas no
quero fazer algo como Tain 1, 2
e 3.
11
 Hashtag Recomenda

O Demnio das Onze Horas

Metalinguagem no cinema de Jean Luc Godard
Por Julyano abnner
Em O demnio das onze
horas, Godard fragmenta a
narrativa, fazendo uso da
metalinguagem, e desenha, assim,
de forma consciente, sua posio
poltica no decorrer da histria.
No filme, so levantadas
discusses sobre as numerosas
mortes causadas pela Guerra do
Vietn, a corrida armamentista
e tecnolgica entre americanos
e soviticos, a influncia da
publicidade americana na
burguesia francesa, o domnio
das montadoras americanas na
Frana, dentre outras reflexes
polticas e sociolgicas sobre as
relaes de ambos os pases no
cenrio internacional. e at o
Al Capone, conhecido gangster
americano, e principalente pela
figura de Samuel Fuller, dando
sua definio do que cinema.
O diretor evidencia
forte influncia dos Estados
Unidos em seu pas de origem
e usa o seu cinema para propor de um automvel escutando o
uma retomada da conscincia boletim dirio da guerra e, logo
nacional francesa, contribuindo, aps, conversando a respeito das
atravs de sua narrativa, para mortes dos soldados americanos
que o espectador perceba massacrados pelos vietcongues,
tal fato e mude a sua forma ressaltando que, na guerra,
de ver esse intercmbio somos apenas nmeros diante
cultural desigual. Acerca das da imensido de mortos nas
discusses acima podemos batalhas dirias e criticando,
destacar duas seqncias desta forma, o patriotismo norte-
a sobre a Guerra do Vietn. americano, uma vez que o jovem
Na primeira, observamos estadunidense seria doutrinado
Marianne e Ferdinand dentro a lutar pelos interesses polticos

12
e econmicos de seu pas, sendo
reduzido a uma mera ferramenta
de desenvolvimento.
Na segunda, Ferdinand e
Marianne encenam uma pea
teatral sobre os conflitos do
Vietn para alguns marinheiros
americanos, utilizando-se do
sarcasmo para protagonizar a
histria. Ferdinand faz o papel
de um marinheiro que tem
prazer em matar e Marianne faz
uma vietnamita que emite sons
repetidos que simboliza a lngua
falada na regio. Nessa cena, o
uso da metalinguagem ajusta a
crtica feroz ao americano frente
guerra e suscita o orgulho do
estadunidense em relao a este
momento histrico.
Outra parte importante no
filme o dialogo entre Marianne
e Ferdinand na praia a respeito
da corrida armamentista,
referenciando, neste caso, os
Estados Unidos frente Unio
Sovitica, e a batalha tecnolgica
travada entre os dois pases. O
diretor cita o astronauta russo
Alexey Leonov e o astronauta
americano Edward White,
inclusive fazendo com que seus
personagens imaginem uma
conversa entre os dois, na qual
Leonov tenta falar sobre Lenin
para White e o mesmo insere
uma Coca Cola em sua boca,
criticando a posio superior
de poder que os Estados Unidos
reivindicam perante o mundo,
da qual a marca de refrigerante
um dos simbolismos.
Em um terceiro momento,
Godard mostra sua preocupao
em relao influncia e
manipulao dos Estados Unidos
frente burguesia francesa,
expondo a superficialidade
dos franceses retratados na
cena da festa, na qual, em duas
oportunidades, as personagens
citam slogans publicitrios

Godard mostra sua

preocupao em relao
influncia e manipulao
dos Estados Unidos frente
burguesia francesa
13
 de produtos americanos, na
qual o primeiro refere-se ao
desodorante Odorono e o
segundo ao spray de cabelo
Aquanet. Evidencia-se, ento, a
manipulao que a publicidade
estadunidense exercia sobre a
Frana naquele momento. O
diretor tambm relaciona as
cores da bandeira francesa com
as cores da bandeira americana
logo no comeo do filme, nos
letreiros iniciais, sugerindo,
desta maneira, que, em alguns
momentos, a influncia norte-
americana to intensa que mal
se sabe se ele est na Frana ou
nos Estados Unidos.
Ainda nesta cena, o diretor
14 Jean-Paul Belmondo e Anna Karina em O Demnio das Onze Horas
francs introduz Samuel Fuller,
mostrando ao espectador o
conceito de cinema segundo
este diretor estadunidense, na
qual define que o filme como
uma batalha, o amor, o dio,
a ao, a violncia e a morte,
ou seja, em poucas palavras
a emoo; alm de mais uma
vez combinar Frana e Estados
Unidos no momento em que
cita o filme que Fuller realizar
no pas, intitulado As Flores do
mal, nome este correspondente
ao romance do poeta e crtico
francs Charles Baudelaire. Gangster, tendo como ponto
Posteriormente, cita os
seriados de TV americanos,
dentre eles o Gordo e o magro, e
os Rover boys, ressaltando com
clareza sua posio em relao
forte influncia que tanto o seu
pas quanto ele mesmo, recebem
dos norte-americanos.
Outros fatores como
economia, poltica e at mesmo
os gangster americanos, possuem
papis importantes na obra do
diretor.
Em O Demnio das Onze
Horas, Godard compe a fatores
trama com o estilo de retratar
o crime americano do Cinema
Noir e dos clssicos filmes de
de referncia o personagem de
Jean Paul Belmondo, inspirado
no personagem de Humprey
Bogart, principal ator desses
momentos citados, que alm de
homenagear tambm Al Capone,
retratado em um livro de leitura
de Marianne, junto a uma arma
que simboliza o poder exercido
de um objeto sobre as pessoas,
mostrando sua discusso sobre
o poder americano frente aos
franceses.
J em relao aos outros
podemos ressaltar
o domnio das montadoras
americanas no solo francs com
as citaes diretas a General
Motors, a Ford e a Lincoln, e
a Esso, esta no caso, fazendo
uso do seu slogan, quando
Belmondo pede ao frentista do
posto que coloque um tigre no
seu tanque, relacionando com
o slogan publicitrio do grupo
petrolfero.
Godard consolida seu
estilo contestador, mostrando
que o cinema pode sim estar
a servio de uma idia, seja ela
poltica ou filosfica, tirando os
espectadores de um estado de
repouso e instigando-os a um
olhar crtico.
 Hashtag Recomenda
A guerra de um homem s
Por Felipe Moraes
T falando comigo?,
Travis Bickle pergunta imagem
refletida no espelho, enquanto
aponta uma pistola na altura
do ombro e prossegue com o
monlogo raivoso e confuso. O
atirador desfia o discurso de um
homem que no suporta a sujeira
das ruas e decidiu, como um
padre que absolve pecados com
gestos e dizeres sacros, tomar
partido e limpar ele mesmo (e do
jeito dele) os pecados dos outros.
Travis est de braos cruzados
no meio de seu apartamento,
vestindo um casaco militar
verde escuro. Discute com um
annimo invisvel que dirigiu a
palavra a ele e saca uma arma
que escorre at suas mos como
se o objeto fizesse parte do seu
corpo.
A cena mais repetida
(e parodiada) de Taxi driver
no deixa de ser tambm
ligeiramente cmica. A pistola
que ele segura na mo direita
-- e no na esquerda, como
parece sugerir o espelho --
catapultada de seu antebrao por
instrumento engenhoso, uma
corredia de gaveta adaptada
para fins de artilharia. H outras
armas escondidas no tronco e
at uma faca colada com fita
adesiva bota. O que no nada
Taxi Driver
Taxi driver envelheceu
bem, situa-se no limiar
entre um clssico
popular e um filme cult
engraado o que levou esse e em duelos (quase todos
magricela, que fala com a lngua noturnos) entre sujeito versus
entre os dentes, a odiar tanto -- cidade, comea o filme com
as prostitutas, os traficantes, os um close-up do rosto de Travis
viciados, os policiais, o candidato (Robert De Niro). Seus olhos
presidncia que deseja ver revistam o ambiente, luzes
morto, e, por fim, ele prprio. avermelhadas colorem testa e
Anjo e demnio bochecha. Ele conduz um txi
No por acaso que o por uma cidade mal iluminada,
diretor Martin Scorsese, um decadente, barulhenta, obscena,
cineasta especialista em solido um esgoto a cu aberto, o inferno
15

Robert DeNiro como Travis Bickle em Taxi Driver
na terra. Travis, 26 anos, morador
da Nova York dos anos 1970,
retornou da Guerra do Vietn
com dispensa honrosa. Arrumou
emprego como motorista pois,
se era para ficar por a zanzando
de madrugada (e batendo ponto
em cinemas adultos), que fizesse
disso seu ganha-po.
Corteja Betsy (Cybill Shepherd),
uma jovem com ar de patricinha
que trabalha na campanha
do senador e candidato
presidncia Charles Palantine,
mas age como um pervertido
(ou um romntico simplesmente
ingnuo), levando-a para ver
um filme porn. Por fim, tenta
resgatar, maneira do veterano
da guerra civil que procura a
16
sobrinha tomada pelos ndios
em Rastros de dio (1956), Iris
(Jodie Foster), uma menina
de 12 anos, da prostituio.
E tudo -- a misso de Travis,
a purificao coletiva, ou ao
menos de um prdio controlado
por cafetes -- termina num
banho de sangue digno de um
sacrifcio do Velho Testamento.
Lanado em 1976, Taxi
driver envelheceu bem, situa-
se no limiar entre um clssico
popular e um filme cult, e
produto tpico de um tempo
e lugar. Hollywood j havia
aprendido a ganhar dinheiro
com os novos cineastas que
despontavam em seus primeiros
longas-metragens, como Francis
Ford Coppola (O poderoso personagens homicidas, voyeurs
chefo) e Steven Spielberg e perturbados que vieram
(Tubaro). Entre 1967 e 1980 depois, como Henry -- Retrato
(de Bonnie & Clyde a O portal de um assassino e o protagonista
do paraso), a contracultura, a sem nome de Clube da luta,
rebeldia estudantil, as drogas, o e apadrinha outros pesadelos
sexo sem represso, e as rupturas de Scorsese (Depois de horas,
estticas de outros cinemas Vivendo no limite, Ilha do medo).
(sobretudo de Europa e sia) O taxista o declnio encarnado,
estavam espraiados nas telas. Era um assassino e um trabalhador, o
a Nova Hollywood, perodo em pior e o melhor da humanidade.
que os diretores faziam obras No final que uns e outros
artsticas e pessoais com selos desprezam por um suposto
dos grandes estdios. otimismo, ele termina como
Taxi driver uma heri, desses que estampam capa
conjugao de vontades de jornal. E pouco interessa se foi
particulares e testemunhos ou no tudo um delrio mental
sociais. A um s tempo, registra -- afinal, ele no dorme nunca.
e regurgita o passado de Scorsese O mundo que cria monstros o
-- que desistiu de ser padre e mesmo que beatifica monstros.
cresceu numa famlia italiana O mundo vivido, sonhado e
rgida e catlica, acostumada filmado.
a hostilidades locais -- e do
roteirista Paul Schrader -- nascido
em bero calvinista, e que na
poca vivia bbado e deprimido
--, e detona uma bomba-relgio
de culpas, medos e chateaes,
como o Watergate, a demncia
da recm-encerrada Guerra
do Vietn, tenses xenfobas,
tnicas e raciais, e o esgotamento
de sentido da gerao hippie.
O mal-estar social elaborou
todo um cinema de danao e
redeno violenta -- dentro e
fora da Nova Hollywood --, em
ttulos que exprimem as crises
urbanas tanto em narrativas
sobre isolamento, vigilncia e
insegurana (A conversao, Um
dia de co, Halloween) quanto
em males da carne e do esprito
(O exorcista, Carrie, a estranha,
Madrugada dos mortos).
Travis reverbera em
 Saiba Cinema
Quando o Cinema comeou a falar
Por Gustavo Moreno
O cinema uma
arte de tradies, sendo
que o estabelecimento de
novos paradigmas torna-se,
imediatamente, um divisor
de guas e gerador de muito
barulho, nesse caso, literalmente.
O cinema, desde a sua gnese,
sempre teve tradies particulares
que, simplesmente, mudam com
o passar das dcadas e com o
surgimento de novos conceitos
ou tecnologias que suplantam
as anteriores na funo de clssicos mudos daquela gerao
base para o desenvolvimento
cinematogrfico, uma desses
destruidores de paradigmas foi
o som. At o final da dcada
de 20, a mmica e a narrativa
completamente visual, reinavam
no cinema. Os mmicos eram
as grandes estrelas da poca e
o pblico se deliciava com as
tramas a 18 quadros.
Mas apesar do pblico
se fascinar com os grandes
Uma das primeiras investidoras
como Metropolis, de Fritz Lang, na tecnologia de som associada a
Napoleo, de Abel Gance, ou imagens foi a Edison Company,
Nosferatu, de F.W. Murnau, empresa de Thomas Edison.
a insistncia dos mestres em Um desses experimentos foi
tcnica cinematogrfica em supervisionado por William
trazer o som para o cinema era Kennedy Dickson, assistente do
constante e incansvel! prprio Thomas.
Desde o final do sculo O experimento tinha o
XIX, antes mesmo do apogeu singelo nome de Filme Sonoro
do grande cinema j existiam Experimental de Dickson
tentativas e experincias para e tudo o que mostrava era
introduzir o som nos filmes. um homem (Dickson, muito
17
 provvel) tocando um fongrafo
(outra inveno de Edison,
criado para registrar som),
para a poca, uma revoluo
complementar, pois acrescia
revoluo dos irmos Lumire,
que na poca, o ano de 1894,
ainda era relativamente recente,
mas, infelizmente, foi algo sem
muita projeo para o perodo, ano, produziu nada menos que
era simplesmente algo com o
teor de experimento, tal qual
hoje so interfaces hologrficas
ou mdicos virtuais: Uma
tecnologia avanada para a poca,
mas sem demandarelevante
para o mercado, ento, muito
dificilmente a aplicao
industrial do cinema
sonoro iria alm daquilo.
Mesmo assim, Thomas
Edison sempre surpreendia
com algum avano, mesmo que
pequeno, em 1895 ele criou o
cinetofone, uma variao do
fabuloso cinetoscpio (uma
espcie de caixa onde era
possvel assistir a filmes olhando
por um pequeno orifcio).
Na verdade, tratava-se de um
cinetoscpio propriamente
dito, s que equipado com um
fongrafo interno acompanhado
de dois tubos que funcionavam
como fones de ouvido onde
o espectador apoiava-os aos
ouvidos e ouvia ao som que
possua uma sincronizao
pobre com o filme apresentado
no aparelho, e somado ao fato
de ter que segurar os tubos
nos ouvidos e ainda olhar pelo
orifcio do cinetoscpio. No
parece uma experincia muito
confortvel, no ? Mas era o
que havia de mais avanado em
Nas fotos, Charlie Chaplin.
18
termos de cinema naquele final
de sculo XIX e encantava a
qualquer um que tivesse contato
com aquele aparato.
Durante um perodo, Edison
ficou sem produzir nada de
filmes sonoros, pois a demanda
a este tipo de filme era muito
baixa e voltou s em 1913. Nesse
19 filmes sonoros e abandonou
o cinema audiovisual de vez
em 1915, um pioneiro da
tecnologia sonora soprou de vez
a vela que j estava se apagando
espontaneamente, mas to logo
outra vela ainda maior seria acesa.
O Cantor de Jazz A ascenso
do cinema falado.
Em 1927 uma nova
revoluo no cinema foi
empreendida, numa poca em
que o cinema j havia se tornado
cultura, a novidade foi muito
mais do que a quebra de um
paradigma tcnico, foi tambm
a quebra de um paradigma
cultural, pois representava uma
novidade de peso em algo que
j tinha um apelo consolidado
ao grande pblico. Al Jolson
(um ator branco pintado de
negro, algo bem comum naquela
poca, acreditem ou no)
estrelava no filme O Cantor de
Jazz, no qual interpretava Jakie
Rabinowitz, um carismtico
e histrinico artista de Jazz.
O filme um alegre e
cativante musical, considerado
unanimemente o primeiro
musical, e tambm o primeiro
filme falado, apesar dos dilogos
serem rpidos, rasteiros e bem
poucos, geralmente ocorridos
antes e depois dos nmeros
O som chegou
musicais ao longo do filme, era
no cinema como
uma onda
uma novidade na poca. Chegou
a ganhar um Oscar por inovao
tcnica no uso de som e enchia as
salas de cinema, despertava muita
curiosidade no pblico degustar
a experincia cinematogrfica
sem o tempero dos interttulos
nos dilogos, porm, apesar
de O Cantor de Jazz ter trazido
voz ao cinema, essa transio
da narrativa 100% visual para
a narrativa audiovisual no
ocorreu da noite para o dia,
pois o sistema usado no filme
era de sincronizao, com uma
gravao rodando ao mesmo
tempo em que a projeo do filme.
O sistema chamava-se vitaphone
e era pesado e bastante caro. A
produo de um filme sonoro
com tal tecnologia rudimentar
dobrava o oramento de um filme
e, por esse motivo, compensava
pouco produzir um filme falado
numa poca onde ainda se valia
a pena investir nos filmes mudos.
O vitaphone funcionava atravs
de uma interface mecnica
entre o projetor e a plataforma
giratria onde o som era
produzido, era pouco portvel
e ocupava bastante espao,
por isso a adeso do grande
cinema ao som foi lenta e
gradual at o surgimento de
uma tecnologia mais avanada.
A chamada FotofilmFox,
que dispunha de um processo
de edio mais simples e um
projetor mais moderno, porm
mais caro, matando de vez o
vitaphone, mas as produes
sonoras continuavam caras

Al Jonson, estrela de O Cantor de Jazz 19

 e os equipamentos sonoros
para uso em estdio (como
microfones e outros aparatos)
eram difceis de encontrar e
tambm possuam um custo
alto, o que tambm contribua
para elevar consideravelmente
o oramento de um filme.
Graas a isso, muitos estdios
distribuam tanto cpias sonoras
quanto mudas de seus filmes
para ajudar a cobrir os custos
extras com todo o processo de
sonorizao. Todo esse trabalho
e esforo demonstrava o desejo
que a indstria do cinema
tinha por uma evoluo, uma
reestilizao de toda a esttica
cinematogrfica, pois j podiam
prever que o pblico ansiava por
algo novo muito em breve.
O primeiro longa com dilogo
bem sincronizado foi Luzes de
Nova York, era poca de inovao
e surpresas consecutivas, o que
era exatamente o que a chegada
do som representava ao cinema,
um misto de surpresa com
inovao, tal qual a chegada das
cores na metade da dcada de
1930 ou do uso de efeitos em CG
no comeo dos anos 1980.

Charles Chaplin O Porta-Voz

da Resistncia ao Som
Toda mudana uma
ao, e como dizia Isaac Newton,
toda ao gera uma reao, e
quando falamos especificamente
de mudanas em um setor
tradicional, essas reaes podem
ser tanto positivas quanto
negativas. No caso do som,
podemos dizer que as reaes
positivas vieram tanto do
pblico deslumbrado com a nova
Mickey Mouse em Fantasia
20
tecnologia quanto dos estdios
que faturaram horrores com o
uso do som e da fala em seus
filmes, j as reaes negativas
vieram de segmentos diversos
dentro do ramo cinematogrfico,
desde os mmicos que viram no
cinema falado o fim do sucesso
das suas performances, j que o
pblico iria preferir conversas
com palavras ao invs de gestos.
Tambm os mestres do cinema
da poca viam nos filmes mudos
algo que dava uma identidade ao
cinema, que o tornava diferente
do Teatro, a ausncia do som
era um elemento importante
que integrava a stima arte.
Pensavam assim muitas pessoas,
como Buster Keaton (que ficou
esquecido aps a ascenso do
cinema falado, aparecendo
posteriormente em uma ponta
em Crepsculo dos Deuses, no
papel dele mesmo, em referncia
a muitas das estrelas do cinema
mudo que caram na obscuridade
apso sucesso do cinema falado)
e o astro-mor do cinema mudo,
Charles Chaplin, que acreditava
inabalavelmente que a chegada
do som representava o fim do
cinema. At mesmo os gnios
cometem grandes enganos.
Inicialmente, Chaplin recusava-
se veementemente a aderir
fala em seus filmes e manteve-
se firme nessa posio at 1936
quando lanou o clssico Tempos
Modernos, a mais forte e famosa
crtica a explorao do trabalho
(que certamente contribuiu
para que Chaplin fosse exilado
dos EUA nos anos 1950 sob a
acusao de ser comunista).
Ainda assim, era possvel
notar como Chaplin no
havia abraado totalmente a
tecnologia do som no cinema,
pois o filme possua poucas falas,
a narrativa visual e a mmica
ainda ganhavam um destaque
superior, e mesmo nas partes
sonoras era possvel observar
esse destaque, como na cena
musical que encenada em um
idioma ininteligvel, denotando
que os gestos e a interpretao
visual diziam mais do que
palavras e sons. O contexto de
Tempos Modernos realmente era
isso. Pouco depois, Chaplin vem
com O Grande Ditador, no qual
o uso do som mais presente e
com direito a um monumental
discurso de Charles Chaplin
que reverbera, consistente e
pertinente at os dias atuais.
O anti-heri V, no filme V de
Vingana, dizia que ideias so
prova de balas. O Grande Ditador
mostra que elas so prova
do tempo tambm, e mesmo
um tradicionalista inflexvel
como Chaplin conseguiu ver os
benefcios que o som trouxe
stima arte.
Walt Disney inovando dentro
da inovao
Em 1937, o grande Walt Disney
surpreendia a indstria de
cinema com sua Branca de Neve
e os Sete Anes. O primeiro
longa animado que lhe rendeu
um prmio honorrio ao Oscar
de uma estatueta e outras sete
mini-estatuetas (na poca
no existia Oscar de Melhor
Animao). Porm, algum
acha mesmo que uma revoluo
era o suficiente para Walt
O Artista, filme que brinca com essa transio do cinema
Disney? Para Disney, melhor Fantasia como uma crtica
que uma inovao, eram duas. a indstria cinematogrfica.
Em 1940, ele lanou a majestosa O filme era colorido, porm
animao Fantasia, onde vamos mudo, somente orquestrado.
o adorvel Mickey como o De todas as grandes mudanas
aprendiz de feiticeiro, um no cinema, incluindo a chegada
show de cores e imagens que das cores e os efeitos por
s Disney poderia conceber. computador, o som com certeza
A inovao na animao foi a que causou mais controvrsia
estava justamente no som. e barulho, pois se mudaram os
Fantasia foi o primeiro filme tipos de profissionais, mudaram-
a usar som estreo, tecnologia se as tcnicas, mudou-se a forma
que Disney considerava de ver o cinema, os interttulos
absolutamente necessria em (que eram uma marca clssica)
um filme como esse, para foram abolidos, os tocadores
sincronizar as msicas com os de piano durante as projees
efeitos sonoros e falas, pois antes foram dispensados. O som
do estreo no cinema, o som era chegou no cinema como uma
de somente um canal, ou seja, onda, tanto que mais comum
no tnhamos falas com trilha vermos o cinema dividido
sonora. Geralmente se parava entre antes do som e depois do
a trilha sonora quando algum som do que antes das cores e
dilogo ia comear. Fantasia depois das cores, por exemplo.
utilizava nada menos que seis Cinema mudana de tradies,
canais de som, o que abria as mais mudana de paradigmas e a cada
diversas possibilidades para o que surgimento de uma tecnologia
Disney desejava fazer com som e nova o cinema se reinventa, o
muito mais, e basta assistir e ver cinema mostra do que capaz.
o quo avanado para a poca. Com o som foi basicamente isso:
Alm da inovao o pblico chegava ao cinema e o
tcnica, o cineasta usou cinema provava que podia falar.
21
 Melhor F i lme
D i reto r M e l h o r
Michael l s o n h a d o ra
H a n e ke In d o m ve
d a vid a
B e n h Ze Ol a d o b o m
itli n ra m a is esc u ra
A n g Le e Ah o
L in co l n
Steve n S Os M ise r
ve is
p i e l b e rg nt u ra s de Pi
Davi d O As a v e
. Ru sse l Am o r
l Dj a n g o l iv
re
A rg o

Oscar 2013:
Histria, erros, acertos, como
funciona a Academia e nossas
apostas

Por Leonardo Resende

22
 Capa
Globo de Ouro, SAG
Awards, PGA Awards. Todos
esses prmios no existiriam se
no fosse pelo cobiado prmio
da Academia de Artes e Cincias
Cinematogrficas, o Oscar. A
ideia de uma Academia surgiu
com o presidente da MGM,
Louis B Mayer, que, em conjunto
com um grupo de trinta e seis
fundadores, composto por
diretores e atores, a fundou,
em 4 de maio de 1927, sem
fins lucrativos. A Academia
surgiu inicialmente como uma
concesso de prmios, um
incentivo para o crescimento
tcnico e cinematogrfico
e promoo da imagem de
Hollywood.
A primeira apresentao
dos prmios foi no dia 26 de maio
de 1929, no Hotel Roosevelt,
honrando, aps um banquete
para 270 pessoas, com 11 prmios,
os filmes das temporadas de
1927/1928. Na segunda edio,
Histria
as indicaes que eram onze
passaram a ser sete: melhor
diretor, filme, ator, atriz, roteiro,
fotografia e direo de arte. Os
nmeros de indicaes foram
aumentando com o decorrer
dos anos, medida que os filmes
se desenvolviam tecnicamente,
com, por exemplo, o surgimento
do cinema falado e em cores.
Nas primeiras edies,
o comit era formado por 20
pessoas, mas apenas cinco delas
decidiam os vencedores. Os
critrios de escolha mudaram
depois de Mary Pickford
(Coquette, 1929) ser acusada de
receber ajuda dos juzes. Aps o
incidente, a escolha final passou
a ser feita pelos membros da
Academia, que na poca eram
mais de 350.
Depois de 1934, o critrio de
seleo de filmes mudou. S
concorriam filmes lanados de
1 de janeiro at 31 de dezembro.
Para concorrer, o filme deveria
ser longa-metragem em ingls
ou com legendas em ingls,
independendo o pas de origem,
desde que fosse exibido em 35
milmetros.
Em 1935, Price
Waterhouse, empresa de
consultoria e prestao de
servios, passou a fiscalizar os
prmios, para evitar que estdios
controlassem a premiao, at
porque a MGM recebeu 155
indicaes e 33 prmios, mais do
que qualquer outro estdio na
poca. Durante essa interveno,
os resultados foram postos em
segredo e selados em envelopes,
mtodo que se tornou tradio
e perdura at hoje. A cerimnia,
que, nos seus primrdios,
durava geralmente 15 minutos e
era anunciada no rdio (e, mais
tarde, em 1953, na televiso),
hoje dura mais de trs horas e
vista por mais de um milho de
pessoas ao redor do mundo.
23
 A estatueta

O famoso homenzinho
dourado mede 33 cm,
composto por prata macia e
banhado a ouro 18 quilates.
A inconfundvel estatueta foi
desenhada por Cedric Gibbons,
diretor de arte da MGM e
confeccionada pelo escultor
George Stanley. A origem do
seu nome, Oscar, ainda um
mistrio. Existem diversos
boatos, envolvendo diversas
personalidades, dentre elas a
atriz Bette Davis, a bibliotecria
e posterior secretria executiva
da Academia, Margaret Herrick
e o colunista Sidney Skolsky.
Dizem que a clebre atriz
apelidou a estatueta ao ach-
la semelhante ao seu marido,
Harmon Oscar Nelson. J a
bibliotecria a teria nomeado
ao ach-la parecida com seu tio
Oscar. Quanto ao colunista, ao
noticiar que Katharine Hepburn
havia ganhado o prmio,
teria usado o nome Oscar,
simplesmente por no suportar
mais cham-lo de estatueta. At
hoje, porm, nenhuma verso
oficial da origem reconhecida.

24
 No comeo do ano de por Django Livre, mesmo com
2009, ao ser divulgada a lista muitos dizendo que seu grande
de indicados ao Oscar, o filme mrito foi o roteiro.
Batman O Cavaleiro das Tom Hooper era outro diretor que
Trevas, no constava. Fs e poderia estar entre os indicados,
crticos foram loucura e um uma vez que este mudou os
alvoroo foi criado em cima da seus conceitos, trocando o
ausncia do filme. Por isso, em enquadramento convencional
2010, a Academia decidiu mudar por tomadas mais longas e mais
as regras de indicados a Melhor fixas nos protagonistas dando
Filme. As indicaes, que antes mais realismo adaptao de Os
eram cinco, podiam chegar at Miserveis. Hooper no utilizou
dez. A grande mudana foi feita playback nas canes, dando uma
para que blockbusters pudessem atmosfera teatral adaptao. Tal
concorrer. Mesmo aps a indicao poderia ter entrado no
mudana, o ano passado ignorou lugar de Benh Zeitlin. O novato
fantsticos blockbusters, como tem um trabalho competente,
Super 8 e o ltimo captulo da mas a atmosfera criada por
saga Harry Potter. Ano de 2012, Hooper surpreende alm das
ano novo, velhos erros. expectativas.
A Academia simplesmente Ver Paul Thomas
ignorou a nova regra e deixou Anderson fora da disputa por O
um bom filme de lado. Skyfall Mestre de grande tristeza, vez
foi esquecido, mesmo ainda que, desde Magnlia, ele vem
havendo vaga. montando uma carreira slida
Alm de Skyfall, Moonrise e repleta de obras-primas, como
Kingdom, que foi ovacionado Sangue Negro.
pela crtica especializada, Comentrios bem comuns
tambm foi deixado de lado. sobre o Oscar deste ano trazem
Alm de faltar indicao de Argo como favorito para o prmio
Melhor Filme, o diretor do filme, principal. A pelcula abocanhou
Wes Anderson, tambm ficou diversos prmios, como o CCA
de fora, mas aparenta satisfeito (Critics Choice Awards), prmio
apenas com a indicao de do sindicato dos produtores, o
Melhor Roteiro, juntamente com PGA, o Globo de Ouro e o SAG,
Roman Coppolla. Outro que no do sindicato dos atores. Ser que
est na lista Quentin Tarantino Argo merece tal merecimento?

25
 No. O mrito do filme sua
direo, de Ben Affleck, que
tambm ficou de fora. A fora
que Argo est ganhando pode
ser uma simples revolta - com
razo - dos sindicatos por
no ver o diretor na disputa.
Aumentando a lista de
erros deste ano, temos a escolha
de Naomi Watts pelo filme O
Impossvel. A atuao boa,
mas no digna de indicao.
Atrizes como Rachel Weisz
(The Deep Blue Sea) ou Marion
Coutilliard (Ferrugem e Osso)
poderiam estar no lugar de
Naomi. Embora ambas j terem
ganho suas estatuetas, elas, com
certeza, tiveram um desempenho
superior ao de Watts. Se a loira
teve, algum dia, chance de
conquistar o prmio, foi h alguns
anos atrs, com os excelentes 21
Gramas e Cidade dos Sonhos.
A outra grande estrela
azarona, novata favorita da
Academia, a ruiva Jessica
Chastain. A mocinha fez sete
filmes em 2011 e j soma duas
indicaes ao Oscar. De fato,
a primeira merecida, por
Histrias Cruzadas, mas a sua
atuao em A Hora Mais Escura
perdida e, s vezes, exagerada.
Hollywood ainda insiste em
indicar rostinhos novos, como
Bradley Cooper, que virou
estrela da noite para o dia com
Se Beber, No Case e Sem Limites.
Este ltimo fez a carreira do gal
decolar pelo fato de conseguir
carregar o filme sozinho nas
costas, no quesito bilheteria.
A sua indicao totalmente
desarticulada, seu desempenho
na comdia dramtica O Lado
John Hakwes (Acima) e O Mestre, sem suas indicaes a
26 Melhor Filme e Melhor Diretor
Bom da Vida s convence
graas a excelente direo de
David O.Russell. Uma opo
que de longe era bem melhor
que Bradley a atuao de John
Hakwes no filme As Sesses,
que, infelizmente, foi lembrado
apenas no Globo de Ouro.
Mais um erro que a lista
de indicados desse ano apresenta
a indicao de Jacki Weaver
para Melhor Atriz Coadjuvante,
porque sua atuao exagerada
e histrica, e no apresenta
profundidade na personagem.
Inclusive Nicole Kidman,
pelo fraco Paperboy, poderia
ter ficado com a indicao
de Weaver, uma vez que sua
atuao nos faz lembrar do seu
modo bitchy em filmes como
Flertando Aprendendo a Viver
e Um Sonho Sem Limites.
Na lista de indicados a
Melhor Animao, a Academia
resolveu apostar mais em
escolhas comerciais, deixando de
lado as produes independentes
que foram indicadas nos
anos anteriores. Embora tais
produes no tenham vencido
a disputa, pelo menos foram
promovidas pela Academia.
Entre elas, tnhamos O Mgico,
Um Gato em Paris e Chico e Rita.
Este ano, o desenho Piratas
Pirados poderia ter dado espao
ao excepcional desenho japons
From Up On Poppy Hil, dos
Studios Ghibil, ou o francs O
Gato do Rabino. Triste, mas antes
Piratas Pirados para a indicao
do que Hotel Transilvnia.
Mesmo que a safra de 2011 no
tenha sido to boa quanto de
2012 no justifica a ausncia
das animaes independentes,
afinal, o ano de 2010 foi to fraco
quanto 2011 e mesmo assim
ainda teve o magnfico O Mgico.
primeira vista, a categoria de
Melhor Documentrio parece
perfeita, at se notar que um
dos melhores documentrios
lanados em 2012 no aparece. Isto
No Um Filme apareceu apenas
na lista de pr-selecionados,
mas o seu verdadeiro lugar era
entre os indicados. O filme,
que chegou at Cannes, mostra
a dificuldade de se realizar
uma pelcula no atual contexto
poltico. O diretor iraniano
Jafar Panahi, que vm fazendo
bons trabalhos contra o regime
do presidente Ahmadjinehad,
merece reconhecimento. Seu
desempenho admirvel e no
tinha por que estar fora da disputa.
H alguns dias atrs,
Leonardo DiCaprio anunciou
que iria dar uma pausa na
atuao. O motivo no foi
revelado, mas pode-se arriscar
dizer que o ator est cansado dos
seus esforos no recompensados
pela Academia. Realmente,
sendo uma estrela, nada melhor
do que reconhecimento. No ano
passado, Leo foi esquecido pela
sua performance arrebatadora
como John Edgar Hoover no
filme J.Edgar. Mesmo que o
filme no tenha sido bom, o
desempenho foi merecedor de
pelo menos uma indicao ao
Oscar.
Na lista de 2013 a decepo
no chega a surpreender pela
ausncia do ator concorrendo
por Melhor Ator Coadjuvante
pelo filme Django Livre. Leo
poderia facilmente tomar o lugar
de Alan Arkin (Argo) na lista dos
selecionados.
Dizer que a escolha
dos filmes para Melhor Filme
Estrangeiro est perfeita
errado. Ainda mais sem a
presena de um dos filmes mais
impressionantes da carreira de
Leos Carax e tambm do ano
de 2012: Holy Motors nem se
quer apareceu na lista de pr-
selecionados. O Amante da
Rainha seria uma escolha para
trocar com o filme de Carax.
Aumentando a lista de
erros, ainda temos a ausncia do
escritor Stephen Chbosky, que
no somente dirigiu o filme, As
Vantagens de Ser Invisvel, como
tambm o adaptou e roteirizou.
Por mais que a Academia tenha
ignorado todas as possibilidades
perante as atuaes e direo, o
roteiro era de extrema qualidade
e difcil de ser ignorado. Cloud
Atlas foi o filme que mais dividiu
opinies em 2012. Tem um
roteiro bem amarrado, mas no
digno de indicao a Melhor
Filme. Porm, suas qualidades
tcnicas so acima da mdia,
sendo o melhor dos exemplos,a
trilha sonora marcante e bela
realizada pelo prprio roteirista
e diretor, Tom Tykwer (Corra
Lola, Corra). Isso sem falar no
quesito Maquiagem do filme. O
filme com certeza deveria estar na
disputa de Melhor Trilha Original
e Melhor Maquiagem, tendo
Hitchcock e A Hora Mais Escura
tirados da lista de indicao.
Alan Arkin (acima) e Jacki Weaver, o que esto
fazendo na lista mesmo? 27
 Acertos
Quando a lista de indicados
saiu, a primeira sensao que
imprensa teve foi de decepo
pela ausncia de algumas
personalidades, como citadas
e tambm grande felicidade
de ver outras. Infelizmente, a
lista de acertos bem menor
do que a de erros. Alis, todas
as indicaes tm um erro ou
outro, mas no to lastimveis
quantos os j pr-citados.
Comecemos pela indicao to
esperada de Michael Haneke
que, ignorado pela obra-prima
que lhe rendeu sua primeira
Palma de Ouro, o brilhante A Fita
28
Branca, deve se sentir redimido
pela disputa por Melhor Direo
neste ano, por O Amante da
Rainha. J de grande felicidade
ver o diretor austraco na disputa.
Assim como Haneke, timo ver
o nome de Joaquin Phoenix no
prmio de Melhor Ator pelo filme
O Mestre, assim como outros
integrantes do elenco, como
Amy Adams, que adiciona mais
um personagem marcante em
sua filmografia e Philip Seymour
Hoffman, que cada vez mais
constri o ttulo de grande ator.
A Academia pode ter se esquecido
das produes independentes na
indicao de Melhor Animao, de Melhor Filme, e pelo menos
mas fez algo melhor ainda ao a Academia teve o bom senso
indicar um filme independente de indicar o filme nas categorias
como Indomvel Sonhadora para tcnicas. Uma das categorias
Melhor Filme. Ainda melhor na qual o filme dado como
foi a nomeao da atriz mirim vencedor a de Melhor Cano
Quvenzhan Wallis, que conduz Original pela msica Skyfall,
o filme de maneira incrvel, escrita por Adele e Paul Epworth.
principalmente levando-se Outra categoria em que o filme
em conta a sua pouca idade. foi indicado a de Melhor
Alm da pequena Wallis, uma Trilha Sonora Original por
presena mais que satisfatria Thomas Newman, que deu um
no prmio de Melhor Atriz, tom melhor do que o deixado
Emmanuelle Riva, estrela dos pelo antecessor, David Arnold.
filmes franceses como Hiroshima,
Meu Amor e Lon Morin, Padre.
Skyfall ficou de fora da disputa
 Como funciona a Academia
A grande dvida de
muitos espectadores: como
funciona a Academia? Simples
frieza corporativa, poltica e
matemtica. Para entender o
sistema, preciso saber quem
faz parte. A entidade um
grupo de artistas notveis e
no tem tanto peso corporativo,
deixando esse papel para os
sindicatos. Ela dividida em
15 setores, de acordo com a
especificao cinematogrfica,
como atores, diretores,
documentaristas, maquiadores
e tcnicos de efeitos especiais.
Se um ator tambm diretor,
ele poder participar de apenas
um clube de reas particulares.
No incio de dezembro enviada
uma lista de cinco concorrentes,
em ordem de preferncia, do
time em que participa: diretores
votam em diretores, atores
nas interpretaes, roteiristas
votam em roteiros e assim
em diante. Porm todos os
associados informam seus
preferidos a Melhor Filme.
A partir disso, chega-
se lista final de indicados
que disputam a estatueta.
Os prmios de Melhor
Filme Estrangeiro e Melhor
Animao so selecionados
por comits especficos.
Dois meses depois, no momento
de escolher os vencedores, todos
os associados podem votar nos
indicados, no sendo obrigatrio
o voto e havendo a possibilidade Inveno de Hugo Cabret e outra
de deixar em branco mas com Meia-Noite em Paris at
isso raramente acontece. Um todas estarem divididas.
maquiador ou ator pode votar Depois de toda a separao,
em outros prmios tcnicos, hora de eliminar a pilha com
como Melhor Fotografia ou em o nmero de menor de cdulas,
Melhor Mixagem de Som, alm redistribuindo os votos a partir
dos principais prmios. do filme na segunda posio em
Com a nova regra de at cada uma delas. Caso um filme
dez indicados ao prmio de que tenha sido descartado na
Melhor Filme, a votao ficou segunda posio, o que est na
diferente do que era nos anos terceira posio toma seu lugar
passados. Antes s se podia e assim por diante. O processo
marcar um X no seu filme repetido at que um dos filmes
favorito. Agora o associado pode tenha 51% do total. Este ser
votar em ordem de preferncia o vencedor de Melhor Filme.
de 1 a 10, sendo 1 o seu favorito e A nica vantagem do sistema
10 aquele de que menos gostou. preferencial que ele realmente
As ltimas cdulas so enviadas conta com a profundidade de
no dia 2 de fevereiro e recebidas todos os votantes.
pela Academia at o dia 22.
Antes de 2012, ganhava o Oscar
o indicado com maior nmero
de votos. Esse critrio continua
com as demais indicaes, mas
no para a de Melhor Filme.
Com dez candidatos, a
Academia considerava arriscado
que uma produo com apenas
11% de apoio pudesse ganhar
o prmio. Por isso resolveram
adotar o sistema de preferncia.
O modo complexo funciona
assim: na apurao, a empresa
PricewaterhouseCoopers monta
dez pilhas de votos, separando
de acordo com os filmes que
tiveram a nota mxima, como,
por exemplo, um pilha com
O Artista, outra pilha com A Annette Bening (acima) uma dos representantes
dos membros da Academia e os empresrios da
PricewaterhouseCoopers que guardam o segredo 29
 Nossas apostas
A safra de filmes de
2012 foi considerada uma
das piores dos ltimos dez
anos, principalmente se a
compararmos ao ano passado.
Dos nove filmes que foram
indicados em 2012, cinco eram
excelentes e marcantes, como O
Artista, Os Descendentes, A rvore
da Vida, Meia-Noite em Paris e
A inveno de Hugo Cabret. Esse
ano a lista tm o mesmo nmero
de indicados, mas infelizmente
no tm o mesmo nmero de
filmes memorveis como o ano
passado. Apenas trs filmes
podem ser chamados de obras-
primas e sero lembrados com
o passar dos anos, sendo eles
Django Livre , Lincoln e Amor.
Mesmo que Lincoln possa ser
considerado montono ao
extremo, falta de respeito dizer
que Steven Spielberg no fez um
trabalho competente.
Mesmo que Argo esteja
levando tudo, o favorito aqui
Lincoln para Melhor Filme,
por duas razes: estabelece um
retrato e um marco na imagem
de Abraham Lincoln e puro
patriotismo. No surpresa que
o filme venha ganhando cada
vez mais o pblico americano,
arrecadando 170 milhes de
dlares, somente nos EUA,
nmeros incrveis para um
filme de quase trs horas de
30
durao e do gnero drama.
De todos os indicados, Amor e
Django Livre so os melhores
filmes da lista. Lincoln, porm,
deve levar a estatueta. Caso
no leve, Argo, como todos
vm prevendo, vai ganhar.
Quanto aos indicados a
Melhor Diretor, Spielberg pode
ter a quase certeza de levar o
prmio. Caso no leve, Ang
Lee ter sua segunda estatueta.
Quem, porm, deveria ganhar,
o austraco Michael Hanake.
Sua premiao aumentaria a
credibilidade da Academia em
pelo menos 50%, alm de deixar
muitos fs satisfeitos. Jennifer
Lawrence e Quvenzhan Wallis
so muito novas para ganhar o
prmio. Lawrence j provou que
talentosa e sabe escolher bem
seus papis, ou seja, indicaes
futuras viro. Jessica Chastain
pode ter duas indicaes em
dois anos de carreira, mas no
parece to vontade no papel e
Naomi Watts deve ter recebido
sua indicao por consolo
da Academia.
O que resta Emmanuelle
Riva, que favorita e com
certeza pode levar a estatueta.
A atriz velha, tem uma
carreira slida e marcante,
nunca teve o mrito que sempre
mereceu e o momento nunca
foi to apropriado. Se ela no
Daniel Day-Lewis (acima) como Abraham Lincoln e Adele, que
j pode cantar vitria literalmente.
levar, Jennifer Lawrence pode
conseguir, o que seria de grande
injustia, claro, mas o antigo
ditado sobre o Oscar vero: O
Oscar injusto, mas sincero.
Joaquin Phoenix parece ter
encontrado sua grande chance
para ganhar o Oscar, de uma
vez por todas, escolhendo um
personagem alcolatra, que lhe
rendeu mudanas fsicas, coisa
que a Academia mais admira.
Quanto mais deformado o ator,
maior a chance, vide Charlize
Theron e Christian Bale. Apesar
disso, Phoenix no tinha se
deparado com um concorrente
to devastador quanto o
personagem de Daniel Day-
Lewis em Lincoln o que deixar
o preo mais duro. Phoenix
com certeza devia ganhar, mas
infelizmente ou felizmente,
Daniel est soberbo e com certeza
far histria sendo o primeiro
ator ganhar trs Oscares. aqueles que se modificam por
A categoria de Melhor
Ator Coadjuvante a mais difcil
de fazer uma aposta, pois todas
as performances so excelentes
- com exceo de Alan Arkin -
e todos os atores j ganharam.
Parece que Tommy Lee Jones
vai levar sua segunda estatueta,
uma vez que, mesmo que
Philip Seymour Hoffman tenha
mostrado uma de suas melhores
atuaes, o ator ganhou tem
pouco tempo, assim como
Christopher Waltz e Alan Arkin.
Se Tommy no ganhar, Robert
De Niro pode levar a estatueta.
A escolha de Melhor Atriz
Coadjuvante uma indicao
que fcil de adivinhar quem
vai levar. Como dito acima, a
Academia d mais chances a
um personagem, como o caso de
Anne Hathaway, que emagreceu
e cortou seus cabelos. Sua forte
concorrente Sally Field, mas a
questo : eles vo dar o Oscar com certeza essa ser a nica
para uma atriz na sua terceira
indicao, sendo que, nas outras
duas ela j ganhou? No. Field
uma excelente atriz, mas eles
no gostam dela tanto assim.
Nossa aposta Anne, mas se ela
no ganhar, provavelmente Amy
Adams ganhar.
Tarantino no ganhou sua
indicao por Melhor Diretor,
mas poder se redimir quando
o resultado de Melhor Roteiro
Original sair, pois Django a
melhor opo, A Hora Mais
Escura vem sendo muito
controverso e polmico, o que
pode atrapalhar suas chances,
mas se Django no conseguir,
com certeza Amor consegue.
Se Argo vencer Lincoln
na categoria de Melhor Filme,
indicao em que o filme de
Spielberg ir perder para Argo,
o roteiro adaptado de Tony
Kushner que j tinha trabalhado
com Spielberg em Munique,
um dos melhores roteiros de
todos indicados, pois amarra e
estrutura muito bem os ltimos
meses de vida do presidente.
Quem pode atrapalhar a vitria
de Lincoln O Lado Bom da
Vida, que uma hbil adaptao
do livro de mesmo nome.
31
 Hashtag Festivais

A Mostra de cinema de Tiradentes e a

configurao de um espao para um intenso
debate sobre a nova cena do jovem cinema
brasileiro
Por Cssio Oliveira

A mostra de cinema de
Tiradentes chegou a sua 16
edio e se consolidou como
a principal e mais empolgante
mostra de cinema do Brasil.
Durante nove dias, foram
exibidos mais de 131 filmes, 34
longas-metragens, 97 curtas e
vrios encontros, seminrios
e oficinas comprometidos a
debater o jovem cinema brasileiro autorais e de baixo oramento. metragens, foi composta
a partir do tema proposto, Filmes esses que se destinam ao somente de dois filmes de fico,
o cinema Fora de Centro. compromisso de experimentar a produo de Pernambuco
O tema fora de centro e liberar a linguagem para Ferrolho de Taciano Valrio e
levantou como proposta tanto alm da narrativa tradicional Linz - quando todos os acidentes
a linguagem dos filmes quanto clssica. Dominada pela seleo acontecem, de Alexandre Veras
a descentralizao geogrfica de documentrios, esse a ano a (CE). Os outros cinco filmes
deles, vindo reafirmar, de certa mostra Aurora, a principal do que compuseram a mostra so
forma, o compromisso da festival e que privilegia diretores os documentrios Matria de
mostra com foco nos filmes de primeiro ou segundo longas- composio, de Pedro Aspahan

32
 (MG), Nas minhas mos eu no
quero pregos, de Cris Ventura
(MG), Vento de Valls, de Pablo
Lobato (MG), Flutuantes, de
Rodrigo Savastano (RJ) e os
Dias com ele (SP), de Maria
Clara Escobar, esse ltimo
premiado como melhor filme.
A mostra Aurora alm de
privilegiar realizadores no inicio
de carreira primam por filmes
com inquietao formal e de
oramento modesto, feitos com
ou sem dinheiro, conta o crtico
e curador Clber Eduardo.
Diante desse quadro,
a mostra mineira, pode-se
dizer, configura-se como uma
importante janela de exibio
e um importante espao de
visibilidade e legitimao para
esses filmes e realizadores em
inicio de carreira, preocupados
menos em circular pelo grande
Mostra de Cinema de Tiradentes de 2011
circuito comercial de cinema e
mais em procurar nos filmes uma
forma de expresso artstica e um
modo de compartilhar um olhar.
Depois dessas impresses
gerais, listarei aqui alguns
tpicos-assuntos que dominaram
os debates formais e informais,
dentro e fora das programaes;
nos bares, nas festas, nas ruas,
fosse onde fosse.
Documentrio
Na ltima
o cinema brasileiro tem
experimentado um boom dos
dcada,
filmes de documentrios. Nunca
se produziu, exibiu e nem se
pensou tanto sobre o regime da
imagem do cinema documental
quanto agora. Em Tiradentes
no diferente, talvez o maior
espao de legitimao e debate a
Diante desse
quadro, a mostra
mineira, pode-se
dizer, configura-
se como uma
importante janela
de exibio
cerca das vrias mudanas e
experincias estticas que o
documentrio contemporneo
brasileiro vem sofrendo. Outra
coisa importante no processo
desse debate a diluio da por falta de um projeto esttico
fronteira entre documentrio
e fico; fabulao e realidade,
verdade e artifcio. O
documentrio, longe de ser
um regime menor, didtico e
expositivo da realidade, vem
reivindicando pra si uma pujante
complexidade cinematogrfica.
Um exemplo recente o filme
vencedor da mostra Aurora em
2012, A cidade uma s?, do
cineasta do DF Adirley Queiroz,
filme que refora o documentrio
como material capaz de ser
criativamente retocado para
que se potencialize o real no
compromissado pela ideia de
uma realidade objetiva.
Coletivos de cinema
Desde 2007 vem surgindo
um debate acerca do jovem
cinema brasileiro chamado por
muitos de o novssimo cinema
brasileiro. O termo novssimo,
claro, controverso, dada a
falta de critrios mais claros ou
definitivo, como era no cinema
novo por exemplo. O certo
que o fenmeno dos coletivos
de cinema, representado
principalmente pelo grupo
Alumbramento do Cear; o
coletivo Teia de Minas Gerais e
outros agrupamentos de Recife
(PE), como a Smio filmes, vem
monopolizando as atenes
nessa nova configurao do
cinema brasileiro ps-retomada.
So coletivos formados por
jovens cineastas com uma carga
muito grande de referncias.
So realizadores, tcnicos,
pesquisadores, cinfilos, crticos,
pesquisadores. Todos eles vo se
revezando nas funes e tambm
vo se intercambiando entre
um coletivo e outro, trocando
experincias e promovendo
33
 parcerias. Tiradentes, como
no poderia deixar de ser,
tornou-se um importante
local para o ajuntamento de
diferentes coletivos e, sobretudo,
para a legitimao deles na
atual conjuntura do cinema
independente brasileiro.
Cinema digital
Se o documentrio
experimentou um boom
sem igual e os coletivos de
cinema tornaram-se um dos
protagonistas na cena do cinema
Brasileiro atual, permitindo
um aumento exponencial na
produo e o surgimento sem
igual de novos realizadores,
tudo isso foi graas ao digital. O
advento desse meio democratizou
a produo, barateou os custos e
abriu caminho para as mudanas
dos modos de produo que
refletiu no s nas formas de se
fazer um filme, mas tambm no
DNA esttico deles. Desse modo,
a mostra tomou tambm pra si
a responsabilidade de pensar e
discutir o cinema digital como
fator principal e determinante na
transformao e na atualizao tambm costuma tomar como
do cinema como um todo.
Exibio
Se a produo cresceu sem igual
desde a retomada do cinema
brasileiro ps- era Collor, a
exibio continuou a ser um
problema a ser resolvido. Como
desaguar toda essa demanda
se os espaos exibidores
dominados pelos multiplex
ainda , essencialmente, um
local de circulao dos grandes
34
filmes, feitos com muito
dinheiro e num esquema
industrial cuja competio
incompatvel com a realidade
dessa nova demanda? No Brasil,
milhares de festivais e mostras
foram criados para acompanhar
essa nova conjuntura, e a os
festivais acabam se tornando
uma importante e nica janela
para que esses filmes sejam
vistos. A principal reivindicao
desses realizadores, contudo,
a criao de polticas pblicas
capaz de gerar mecanismos e
garantias para a exibio desses
filmes. Se o Estado estabelece
para si essa responsabilidade
de prover a produo cultural e
artstica, ento precisa resolver
tambm o problema da exibio,
porque se no fica uma coisa
esquizofrnica, no meio do
caminho entre alguma coisa e
coisa nenhuma, diz o cineasta de
Ceilndia, Adirley Queiroz.
Democratizao regional da
produo
A mostra de Tiradentes
poltica a descentralizao da
produo cinematogrfica e
reconhecer a pluralidade das
produes vindas de vrias
regies brasileiras. 65% dos
filmes exibidos esse ano na
mostra so originrios de outros
Estados que no Rio-So Paulo.
Filmes de todos os lugares:
Cear, Paraba, Minas Gerais,
Paran, Pernambuco, Bahia.
Pblico da Mostra de Cinema de Tiradentes de 2011
 Hashtag Dvds e Blu-Rays
ParaNorman
Triunfal animao
produzida pela Laika Produes,
que foi responsvel pelo ltimo
sucesso do diretor de stop-
motions Henry Selick, de
Coraline e o Mundo Secreto.
Esse novo filme dirigido por
dois diretores: Sam Fell (que
dirigiu o fraqussimo Por gua
Abaixo e o mediano O Corajoso
Ratinho Despereaux) e, Chris
Butler, estreante na direo.
A animao conta a
histria de Norman, um menino
que possui a habilidade de ver
pessoas mortas e passa seus
dias admirando os detalhes
dos filmes de terror. Norman
se esquiva do bullying de
Alvin, troca confidncias com
o impressionvel Neil e tenta
no prestar muita ateno em
sua professora petulante, a
senhora Henscher. Norman
contatado inesperadamente por
seu estranho tio Prenderghast,
que o derruba com a revelao
de que a praga de sculos de
uma bruxa verdadeira e est
prestes a se tornar realidade.
Para piorar, apenas Norman
capaz de impedir que isso
possa atingir o povo da cidade.
A animao acima
da mdia. O roteiro contm
inmeras referncias ao terror
dos anos 1980, at na maneira
estilizada de fazer a introduo
do filme com uma tela preta
escrito em vermelho Feature
Presentation como nos filmes
antigos. ParaNorman uma
animao para crianas, sem
dvidas, mas tambm uma
boa surpresa para os amantes do
cinema trash-terror dos anos 80.

Anjos da Lei
Na sua passagem pelos
cinemas, Anjos da Lei fez
o que poucas adaptaes
cinematogrficas de seriados
conseguiram at hoje: foi um
sucesso tanto de bilheteria
quanto de crtica. policiais infiltrados chamado
A srie homnima, na
qual o filme baseado, sucesso
da dcada de 1980, contava as
histrias de um grupo de jovens
policiais que se infiltrava em
escolas para investigar crimes
cometidos por alunos. Ao
rever o filme em DVD, fcil
perceber o porqu do sucesso.
O filme acerta em reciclar
apenas a premissa da srie e
jogar o resto fora. Aqui, o drama
investigativo d lugar a uma
comdia assumida. Channing
Tatum e Johan Hill so dois
policiais idiotas que, aps
cometerem um grande erro,
so rebaixados ao programa de
Anjos da Lei. Sua primeira
misso se infiltrar numa
escola e descobrir quem est
produzindo uma nova droga
sinttica antes que ela se
espalhe para outros colgios.
Engana-se quem pensa
que o filme uma comdia
policial. A investigao aqui
apenas uma desculpa para uma
srie de gags e cenas absurdas,
onde nada levado a srio. Tudo
constantemente debochado.
Nenhum momento emocional
consegue durar mais que dois
minutos sem ser cortado por uma
piada grotesca - e isso salva o filme
de cair no melodrama comum.
O excelente roteiro, aliado
a uma direo competente,
um elenco talentoso (repleto
de astros da TV) e uma
tima participao de Johnny
Depp, astro da srie original,
tornam este filme um dos mais
engraados de 2012, essencial
para quem gosta de comdias
adultas e escrachadas.
35
 Abraham
Lincoln:
Caador de
Vampiros
O grande problema de
Abraham Lincoln: Caador de
Vampiros, que ele recusa a
aceitar o ridculo de sua ideia
central, sem um pingo de humor e
auto-ridicularizao necessrias
para sustentar longas deste tipo.
A histria contada
com completa seriedade, mas
o roteiro no tem inovao ou
profundidade suficiente para
conseguir conduzir a histria
sem a ajuda da comdia. Tirando
sua ideia de principio absurda,
o longa no passa de um filme
de vingana sobrenatural cheio
de situaes e personagens
repetitivos e clichs. Mesmo que a
direo de Timur Bekmambetov
(de O Procurado) seja eficiente e
competente visualmente.
No filme, a histria
do presidente americano
completamente revista. Na nova
verso, aps ver sua me ser
morta por um vampiro quando
criana, Lincoln passa a dedicar
sua vida a destruir as criaturas.
Com uma premissa
desperdiada e um roteiro
que se leva a srio demais,
Abraham Lincoln uma
decepo tanto quanto filme
de terror sobrenatural quanto
como revisionismo histrico,
mas pode funcionar como
uma comdia involuntria.
36
Frakenweenie
Quando Alice no Pas
das Maravilhas foi lanado,
a crtica ficou dividida. Tim
Burton realmente no pde dar
o melhor de si pelo chamado
Disney-Vrus que no permitia alguns pequenos ajustes. Ele
ao diretor ousar no roteiro e
muito menos na direo. A nica
coisa que Burton pode fazer foi
levar o seu grande time tcnico
como o excelente diretor de arte
Robert Stromberg e a figurinista
Colleen Atwood. Sombras da
Noite foi lanado e foi anunciado
o que muitos previam: Tim
Burton perdeu o toque. Mas
esperana a ltima que morre
e Burton nos presenteia com
o delicioso Frakenweenie.
Em 1984, antes de
Burton fazer sua estreia nos
longas-metragens, ele fez um
curta metragem chamado
Frakenweenie que deu origem a
essa animao stop-motion. O anos 1990.
enredo aqui simples. Depois
de perder, inesperadamente, seu
adorado co Sparky, o jovem
Victor usa o poder da cincia
para trazer de volta vida seu
melhor amigo com apenas
so enviados do futuro para
tenta esconder sua criao feita
mo, mas quando Sparky sai, criminosos antes que os crimes
os colegas de sala de Victor,
seus professores e toda a cidade
aprendem que tentar dominar a
vida pode ser algo monstruoso.
O mrito de Frankenweenie
resgatar a nostalgia deixada
por Burton com sua histria no
Estranho Mundo de Jack e do
mais recente A Noiva Cadver. e outros terrveis. O astro
Com Frankenweenie, Burton
quer provar que seu talento de
fato genuno e que talvez no
tenha perdido o toque, pelo
menos nas animaes. E aqui
lava um pouco a alma daqueles
que sentem falta do Burton dos
Looper
O ano de 2012 foi o ano
que consolidou a carreira do
talentoso Joseph Gordon-Levitt.
O rapaz co-estrelou o super
arrasa quarteires Batman O
Caveleiro das Trevas Ressurge,
estrelou o ainda indito no
Brasil, mas queridinho entre os
crticos, Perigo Por Encomenda.
Alm disso, atuou ao lado de
Daniel Day-Lewis como filho
de Abraham Lincoln, no filme
sobre o presidente americano.
Brilhou em todos, sem dvida,
mas o filme em que Joseph teve
mais destaque foi esse: Looper
Assassinos do Futuro.
O complexo enredo de
Looper - Assassinos do Futuro
ambientado em um futuro
prximo, onde um grupo
de assassinos, conhecidos
como Loopers, trabalha para
um sindicato do crime. Eles
o presente, para matarem
sejam cometidos. Mas quando
um deles descobre que foi
enviado para o passado para
matar a si mesmo, o sistema
comea a ser questionado.
timo ver que Bruce
Willis ainda tem flego para
filmes de ao, alguns pssimos
finalmente acerta aqui. Looper
tomado por um roteiro
bem enxuto e s vezes muito
complicado e prolixo com os
personagens. Mas Ver Bruce
Willis em ao, estilo old
fashioned, de tirar o flego. Ter
Joseph ao seu lado: no tem nada
mais divertido e satisfatrio.
 Especial de lanamento
Voc mora em Silent Hill
Por Thiago Calixto
Mentiram pra voc: duas
coisas ocupam, sim, o mesmo
lugar no espao e ao mesmo
tempo. A prova disso est ao
seu redor. Vai, pode olhar!
Mas veja l com quais olhos
ir faz-lo. Na fotografia, no
cinema, na televiso, inmeras
tcnicas modificam a percepo
sobre a realidade, mas nada
to poderoso em fazer isso
quanto usar a conscincia. Se
quiser uma ajuda pra entender
melhor, s assistir Terror em
Silent Hill (2006, direo de
Christophe Gans), ou aguardar a
to esperada continuao Silent
Hill: Revelao (2012, direo de
Michael J. Bassett).
O filme narra a histria
macabra de uma cidade
dominada pelo mal em pessoa.
Tudo comeou quando uma
seita religiosa sacrificou uma
garotinha chamada Alessa
Gillespie durante um desastroso
ritual pago, que levou toda
a cidade a arder em chamas.
Completamente deformada pelas
queimaduras, Alessa Gillespie
faz um pacto com o prprio
Mal e comea uma jornada
de vingana, mas tambm de
redeno. Considerado uma
das melhores adaptaes de
videogames para a telona, Terror
em Silent Hill e sua continuao
renem elementos de primeira
ordem em matria de esttica do
terror, tenebrosa trilha sonora,
fotografia impecvel, roteiro
coeso e trama envolvente.
Visceral, tanto o jogo quanto os
filmes nos so muito familiares...
Mas, por qu?
Deve ser porque ns
vivemos em Silent Hill. Quer
apostar? Basta observar que nossa
rotina social, maculada pela
degradante alienao produtiva
e pelo cretino consenso poltico quando a realidade nos toma de
liberal conservador, adora assalto? fcil percebemos que
pregar peas de extremo mau nem todos usam esses lugares da
gosto nas pessoas. Nesse sentido, mesma forma... e alguns sequer
os lugares e as atividades ditos tem acesso a eles.
democrticos, de longe no so Mas ento como esses dois
pra todo mundo no. mundos, essas duas dimenses
Um banco de praa tem e realidades convivem sem se
um uso absolutamente diametral misturar? Os filsofos Istvn
para, digamos, um executivo que Mszros e Slavoj Zizek explicam
senta nele por um instante para isso com monumental maestria.
ler seus e-mails pelo notebook, Mas se voc tem preguia de ler
e um mendigo que faz dele a (no deveria ter), vai conversar
sua morada (mesmo sendo ento com a Renata Cruz da
enxotado constantemente pela Silva. Moradora de rua e com
polcia e pelo servio social). Em apenas 22 anos, Renata saiu da
Silent Hill, toda vez que o alter Bahia com o pai e os irmos pra
ego malfico de Alessa aparece, a tentar uma vida melhor. Tamo
cidade tomada pela escurido, na rua h j faz dez anos. Ora
se desfaz em pedaos e invadida numa cidade, ora noutra. Nem
por criaturas monstruosas. E no sempre conseguimo arrumar
exatamente isso que acontece trabalho, revela Renata.
conosco num semforo, num Considerada e vista
shopping center, num viaduto, pela hipcrita sociedade
num parque, numa calada, industrial burguesa como uma
37
 ameaa, a ex-agricultora e
empregada domstica vagueia
quase que invisvel pelas ruas
movimentadas, pelos fartos
comrcios, pelas casas aquecidas
e iluminadas pelas televises
de plasma, sem nunca adentrar
nestes mundos. A gente tem
que se humilhar por um prato
de comida. Somos tratados que
nem lixo, que nem bicho pelos
outros, desabafa a jovem Renata.
A condio em que a maioria
esmagadora da humanidade
colocada pelo capitalismo
assemelha-se a das criaturas
de Silent Hill: todos vivem nas
trevas. Que Silent Hill que nada
talvez nada seja mais assustador
do que em meio fartura
consumidora de um Walmart
da vida sermos abordados por
uma criana faminta: com uma
margarina e um saco de arroz
nas mos, ela diz d uma ajuda
pra interar, por favor!.
Saudando Michel
Foucault, notvel como nossas
instituies totalitrias, mestras
em assegurar o patrimnio
privado do sistema capitalista
tornaram-se mestras na gesto
dos corpos, gesto do tempo,
dos espaos, da liberdade. O
banco est vazio, as praas bem
patrulhadas. Mas deixa cair a
noite, e veremos os mortos vivos
de Silent Hill pernoitarem no
seio da madrugada em cada viela,
canto, beco, marquise e papelo.
Apagados durante o dia,
os excludos da glria do capital
saltam da dimenso paralela em
que so obrigados a definhar para
a nossa imaculada realidade,
exatamente como as criaturas
38
comandadas por Alessa. Mas
eles no vem sozinhos: o horror
de nossas melhores qualidades
vem junto. Reviram o lixo, para
beber e comer os restos de nossos
fastfoods deliciosos. Aguentam
firme o frio cadavrico da
indiferena e do medo (ah, sim,
do relento tambm). Limpar-se
e ter as mnimas necessidades
feitas e supridas de forma digna
parece um detalhe trivial, j que
nossa civilizao est atolada em
esterco de primeira linha.
Por fim, o extremismo
direitista e religioso que
condenou a pequena Alessa s
trevas est mais perto do que
imaginamos. Benoit Breville e
Johann Hari nos mostram como
os EUA podem materializar em
apenas uma nica campanha
eleitoral todos os temores da
humanidade: do avano psictico
do aparato militar-industrial
ao ultra-conservadorismo
religioso e moralista. Nem
precisamos ir to longe: o que
foi o avano da IURD no Brasil
e no mundo nos ltimos anos?
Por isso, vivemos numa
democracia de faz de conta:
fazemos de conta que nos
divertimos, fazemos de conta
que os nossos salrios so bons,
fazemos de conta que nossa
sade est legal, fazemos de
conta que nos importamos com
os outros, com o meio ambiente,
com as causas nobres.
Silent Hill nos deixa uma valiosa
advertncia: melhor olharmos
nossa realidade e agirmos, se no
quisermos receber a catastrfica
visita da pequena Alessa.
Crnicas
Do simples neurtico ao
neurtico de Hitchcock
Por Lucas Santhyago
Culpa um conceito bem relativo
a crculo social. Digo isso sendo
um homem muito resguardado
a solido e aos pssaros. Mas,
quando fao amigos, nestas
poucas coincidncias da vida,
sinto culpa mesmo sem nunca
ter tido l meus pecados ou
vcios. Amigos com tendncias
psicodlicas te fazem se sentir
um pouco culpado por no
entender completamente
toda essa felicidade colorida e
estampada, barulhenta. Amigos
com longas fichas criminais e
problemas financeiros te fazem se
sentir culpado por ter uma casa,
ter dinheiro e odiar assaltantes.
Amigos com histrias pra contar
te fazem se sentir culpado pela
monotonia de sua vida. Amigos
com amores te fazem se sentir
culpado por nunca ter ido atrs
daquela moa da juventude.
Amigos com vidas um pouco
originais te trazem a culpa da
normalidade e da no-ao.
Eis ento que conheci essa bela
apreciadora da stima arte.
Ela ficou chocada com meus
conhecimentos pfios acerca
do tema. O que? Nunca viste
Hitchcock? Oh cus. E era
sempre esse Hitchcock, e eu
nunca tinha visto o maldito
nome dele no cinema em frente
a minha casa. T, aquele cinema
nunca foi referncia. Mas ora,
ora. Entrei em desespero. Um
desespero temperado com certo
39
 cimes. Porque ela amava ele
e no eu? O que tinha de mais
nos filmes desse cineasta morto?
Parti a lojas de DVDs e a cinemas
alternativos, parti at locadoras e
outros antros de cinefilia. Ento
encontrei. Os Pssaros. Parecia
que aquele careca barrigudo
tinha gostos similares aos meus.
No conforto de minha casa, com
todos os meus colibris, pica-
paus, papagaios, araras, tuiuis
e diversos outros engaiolados,
todos conseguidos por meios
cusos e escusos, assisti o filme.
Aquilo no mudou a minha vida.
- Ok, Mnica, - eu disse a moa
quando a reencontrei - eu no
acho Hitchcock um gnio.
Acabei de assistir Os Pssaros e...
- Os Pssaros? Oh, cus, aquele
filme assustou fundo na minha
alma, por favor.
- Bem, a mim no. Na verdade,
foi bem cansativo. - Eu disse tudo
isso enquanto ela fazia caras que
me deixavam cheio de culpa.
- Ento... isso?
- , sim.
- Voc j deu uma chance a
Psicose?
- No.
- D.
- Como ?
- Essa mulher rouba um dinheiro
do chefe, a foge para um hotel
no meio do nada, no hotel esto
s ela e, numa casa prxima, o
dono do hotel e a me dele.
- E?
- E eu no posso te contar o resto,
vai estragar tudo.
- Ah, conta, vai.
- No.
- Conta seno eu nem vejo.
- T, t, t bom. Ele era a me
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dele, disfarado.
- Que idiotice, eu vou embora.
- Ah, qual , voc no se acha
pretensioso demais quando diz
isso?
- Pretensioso? Por favor. Esses
filmes no fazem sentido algum.
- Eu te odeio Pedro.
- Ok...
Fui pra casa, sem amigos e sem
culpa de novo. S eu e meus
pssaros. Bem, no foi bem
assim dessa vez. Ao chegar, me
deparei com todas as gaiolas
abertas, assim como as janelas do
apartamento. Minha me sorria
na cozinha. Oi filho!, ela disse,
vim te visitar, e no te encontrei.
To bom que eu tinha feito uma
cpia da chave da ltima vez que
estive aqui. Voc nem sabia n?.
Me, cad meus pssaros?. Eu
os libertei por um tempinho.
Eles voltam no? ME!.
Finalmente, eu entendi o estilo
de terror de Hitchcock. Quando
um fator aleatrio que nunca
pensamos em nossa realidade
causa um enorme distrbio
em tudo que planejamos viver,
no h para onde correr. Sejam
gaivotas atacando em Bodega
Bay, ou um assassino que se
veste como a me para cometer
crimes, ou a sua me que ataca
a sua casa de repente e solta
seus pssaros. Nunca mais voltei
quele apartamento. Deixei a
velha trancada l. O dono disse
que, anos depois, foi vend-lo a
uma mulher chamada Mnica,
que coincidncia. Ela virou a
cadeira e teve seu momento
Psicose. No parece to legal
quando tem cheiro, cor e tato.
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