207 - 227
UM CINEMA MARGEM
Resumo
Este estudo discute o modo como cineastas do orientao esttica e poltica
a seus filmes e teorias estticas, que fundam suas prticas. Procuro evidenciar
como filmes, roteiros ou manifestos compem um universo artstico-cultural
e poltico intricado, no se podendo consider-los em separado, sobretudo,
na experincia de um cinema margem tal como em certas manifestaes
cinematogrficas no Brasil e na Amrica Latina dos anos 1960. Os modelos
escolhidos apontam, de um lado, para um realismo radical, que assume uma
idia de estrutura filmica documental que seja reveladora da estrutura social
tal qual supostamente ela . o que se poderia chamar de cinema direto:
espcie de cinema sociolgico, tal como realizado por Fernando Solanas,
em La hora de los hornos. De outro lado, a opo se d por mediaes
alegricas, que identificam procedimentos especficos da narrao filmica,
suas ambivalncias, sua natureza distinta do expressivamente poltico.
Neste caso, a nfase recai sobre a anlise dos procedimentos especficos
fatura filmica (Glauber Rocha). Os sentidos atribudos aos posicionamentos
quanto construo de identidade relativamente ao poltica da arte so,
respectivamente, como se seguem: para os que tomam para si o primado
da identidade, o contedo diz a forma; para quem reivindica um sentido de
atualizao/modernizao, a forma diz o contedo. Reflexes recentes sobre
as repercusses subseqentes dessas idias, sob o influxo da globalizao e do
debate do ps -colonial, tm levantado questes a propsito das possibilidades
de mobilizao de recursos e trajetrias diversas como meio alternativo
persistncia de nossa condio de marginalizao e submisso ao modelo
dos pases hegemnicos. Nesse sentido, o cinema produzido nessas regies
perifricas se apresenta como expresso privilegiada, tambm, para se pensar
a tenso atual entre o lugar e o no -lugar global. Esse ponto, alis, indica uma
questo bastante recorrente a propsito dos problemas e desafios quanto
autonomia das produes cinematogrficas nos pases perifricos, sobretudo,
207
'Paulo Marcondes Ferreira Soares
Abstract
This pape r discusses how filmmakers give aesthetical and political orientation
to their movies and the aesthetical theories behind their practices. It shows
how movies, screenplays or manifests constitute an intertwined political,
artistic and cultural universe that cannot be analysed separately, mainly in
the context ofsome ofthe marginal rnovie production ofthe 1960's in Brazil
and Latin America. The aesthetical options chosen oscillate between a radical
realism and the use of allegorical mediations. The former assumes the idea
of a documentary structure that could reveal the social structure, supposedly,
how it actually is. This can be called direct cinema: sort of sociological
cinema, like in La hora de los hornos by Fernando Solano. The latter option
identifies some specific procedures in the movie narrative, its ambivalences,
and its distinctive nature from what is expressively politicaI. ln this case,
the emphasis resides in the analysis of the specific procedures of the film
making process (Glauber Rocha). The meanings attributed to the stances in
relation to the construction of an identity with regard to the political action
of art are, respectively, those who support the prevalence of the identity, the
content determines the form and those who claim a sense of modernization,
the form determines the content. Recent reflections upon the consequences
of these ideas, under the influx of globalization and of the post-colonial
debate have raised some questions about the possibilities of mobilization
of different resources and trajectories as an altemative to the persistence of
the marginalization and submission in relation to the hegemonic countries.
ln this sense, the cinema made in the peripherical regions of the world is a
208
Um cinema margem
privileged expression to reflect upon the tension between global and non-
global spaces. This point indicates a recurrent issue related to the problems
and chaIlenges of the autonomy of the movie productions in peripherical
countries, mainly related to the global networks of co-productions as weIl
as state funding. This description, with some variants, represents the design
of most of the movie production in the peripherical contexts. ln this paper,
we focus the debate about autonomy and identity on the cinema from Brazil,
Latin-America and from lusophone Africa.
Keywords
Film directors and movies in outlying contexts. Movies and politics. Brazil.
South America. Africa.
Introduo
209
Paulo Marcondes Ferreira Soares
210
Um cinema margem
211
Paulo Marcondes Ferreira Soares
212
Um cinema margem
213
Paulo Marcondes Ferreira Soares
situao vivida em seus pases de origem. Num e noutro caso , das co-
produes e do incremento de polticas pblicas. h que se reconhecer que
o carter autnomo dos filmes depender da efetiva liberdade, econmica e
poltica, para que o cineasta possa melhor se lanar aventura experimental.
A referncia aos novos modos de dizer o no-dito. de assumir o lugar da
fala ps-colonial, depende disso. Vencer o dirigismo econmico empresarial
ou poltico estatal toma-se um grande desafio para o cinema perifrico em
contexto global. Assim como o foi. em suas especificidades, nos contextos
de afirmao de uma realidade nacional e/ou continental dos anos 1960.
A Conscincia do Subdesenvolvimento
214
Um cinema ii margem
215
Paulo Marcondes Ferreira Soares
216
Um cinema li margem
217
Paulo Marcondes Ferreira Soares
218
Um cinema margem
219
Paulo Marcondes -errerra soares
220
Um cinema margem
221
Paulo Marcondes Ferreira Soares
222
Um cinema margem
223
Paulo Marconde s Ferreira Soares
224
Um cinema margem
225
Paulo Marcondes Ferreira Soares
Referncias bibliogrficas
226
Um cinema margem
227