por
INTRODUO 1
2.1 O mtodo
2.2 O canto no mtodo Kodly
3.1 O CIGAM
3.2 Aulas de percepo
3.3 Entrevistas
3.3.1 Entrevista com Ian Guest
3.3.2 Anlise entrevista Ian Guest
3.3.3 Entrevista com Realino Junior
3.3.4 Anlise da entrevista Realino
3.3.5 Entrevista Eduardo Burlamaqui
3.3.6 Anlise entrevista Eduardo
CONCLUSO 26
REFERNCIAS 28
1
INTRODUO
fundamento da cultura musical: para ele, a voz o modo mais imediato e pessoal de nos
expressarmos em msica. Mesmo o acompanhamento harmnico feito por vozes, pois o
mtodo enfatiza o canto coral. Embora no tenha escrito nenhuma teoria educacional
sistematizada, nenhum mtodo Kodly, ele tinha uma concepo pedaggica bem clara,
produzindo vasto material (coletou e sistematizou canes folclricas, criando tambm
arranjos a duas e trs vozes) para implement-la.
2. OBJETIVOS
3. JUSTIFICATIVA
A importncia desta pesquisa se est no fato de que ela mais uma fonte para
melhor entendimento do mtodo, e explicar sua aplicao no aprendizado do solfejo,
demonstrar como se desenvolve e os resultados obtidos com o uso do mtodo,
identificando vantagens e desvantagens na aprendizagem atravs do mtodo. A pesquisa
buscar mostrar a acessibilidade do mtodo, pouco conhecido, e assim, tenha uma
abrangncia maior e que seja mais uma opo no aprendizado do solfejo para as pessoas
que no conhecem ou apenas fonte de conhecimento para quem se interessar em conhecer
o mtodo. Assim, esta pesquisa tambm se justifica tambm pela pouca popularidade do
mtodo no Brasil, muitas pessoas ligadas ao ensino de musica conhecem, mas no sabem
como funciona o mtodo.
4. METODOLOGIA
CAPTULO I
Kodly passou a lecionar na Academia Franz Liszt, onde iniciou dando aulas
de teoria musical (engloba solfejo, harmonia e anlise para termos ideia) e composio.
Kodly como professor, ensinou a diferentes geraes de msicos, que posteriormente
ficaram mundialmente conhecidos e que difundiram os ensinamentos com a didtica de
Kodly, inovadora para poca.
Kodly chegou a recolher mais de 100 mil melodias dentre canes lricas e
litrgicas, baladas, lamentos fnebres, canes infantis e msica instrumental popular
(SALLES, 1967, p.41), as quais aplicava nas suas composies com singular perfeio
tcnica.Depois da I Guerra Mundial foi nomeado subdiretor da Academia Hngara de
Msica e, tambm, destacou-se como compositor, sobressaindo-se a partir de Psalmus
6
Kodly comps durante toda sua vida e claramente pode-se identificar em suas
obras elementos caractersticos da msica folclrica de seu pas, que vem de acordo com
os ideais que sempre defendeu, da preservao das tradies folclricas nacionais, e
tambm com influncia forte do impressionismo francs, nomeadamente a obra de
Debussy.Levando em conta a preservao da lngua nos moldes antigos. Kodly como
linguista tambm fez um trabalho notvel de pesquisa do modo antigo do idioma hngaro e
ultilizou em suas obras corais e nas de canto e piano. Muitas dessas obras corais eram
voltadas para o pblico infantil, com finalidade didtica, mostrando assim a preocupao
dele com a educao musical, e em suas obras Kodly tambm coloca o canto em lugar de
destaque. (GERHARD, 2013; LASTFM, 2013)
Dentre suas obras, Psalmus hungaricus tem lugar de destaque, obra feita para
comemorar o quinquagsimo aniversrio da unificao das cidades de Buda e Pest,e
devido ao sucesso dessa obra, Kodly viajou por toda a Europa para demonstrar sua
msica.Mas antes desse marco histrico da sua carreira, Kodly comps algumas obras
como: dois quartetos de cordas (op.2, 1909 e op.10, 1917, respectivamente), Sonata para
violoncelo e piano (op.4, 1910), Sonata para violoncelo solo (Op. 8, 1915), e sua Duo para
violino e violoncelo (op.7, 1914). Mas no teve grande sucesso devido a sua timidez
pessoal. (GERHARD, 2013)
7
Todas essas reformas vem com um novo conceito de educao musical, em que o
canto tem lugar de destaque seja em conjunto ou solo, com conhecimento consistente da
escrita e leitura musical, e tambm a preservao das tradies musicais da Hungria, todo
repertrio era construdo com canes, cantigas, trechos meldicos, lamentos e outros
materiais recolhidos da tradio folclrica da Hungria, atravs da tradio oral e assim
sobrevivido seleo natural. As reformas tambm propiciaram o aparecimento de coros
nas escolas. Com isso um movimento coral juvenil comea em Budapest, e se espalha por
todo pas, aparecendo assim obras de novos compositores, novos jornais de msica e
inmeros concertos com audio de obras corais comeam a aparecer. O primeiro concerto
oficial de coros juvenis ocorre em 1934.
8
msica folclrica hngara. No caso da Hungria, depois das pesquisas feitas por Kodly,
Bartk e equipe, formadas por etnomusiclogos e socilogos, comea a se utilizar esses
sistemas em composies contemporneas, resultando em uma sonoridade nova, com isso
surge uma nova estrutura composicional.
CAPTULO II
MTODO KODLY
2.1 O Mtodo
No mtodo Kodly o canto tem uma grande aliado inicial, a manossolfa que uma
prtica que teve origem na Itlia, e que se utiliza de sinais manuais que representam os
11
graus de uma escala, com isso os graus de uma escala esto diretamente relacionados a um
determinado sinal, que so muito uteis no incio do aprendizado do solfejo, para melhor
percepo dos graus de uma escala, os intervalos de um grau para outro e automaticamente
ajuda na afinao. Os sinas e os graus que os mesmos representam so respectivamente
esses:
Figura 1. Manossolfa
A manosolfa uma tcnica vista por Kodly como facilitadora inicial para
compreenso sonora dos graus da escala, os exerccios podem ser feitos a uma ou duas
vozes, nos exerccios a duas vozes a percepo da relao intervalar entre as notas fica
mais clara, com isso se abre um horizonte de possibilidades de exerccios para se exercitar
a percepo dos alunos.
fora e projeo quando foi adotado por Kodly que teve o primeiro contato com o solfejo
relativo em uma de suas expedies a Inglaterra, l o solfejo relativo j era empregado na
maioria das escolas e nos coros masculinos (SILVA, 2013). No solfejo relativo, slaba D
representa o primeiro grau de qualquer escala maior independente da tonalidade, e a slaba
L primeiro grau de qualquer escala menor conforme a ilustrao seguinte:
D R Mi F Sol L Ti D
L Ti D R Mi F Sol L
Nos acidentes as slabas ganham a letra I no final, por isso o stimo grau no
chamado se Si como deveria, mas sim Ti, a slaba Si representa Sol sustenido,
exemplificando:
(di) (ri) (fi) (sil) (li) (r) (m) (s) (l) (t)
Com todas essas ferramentas, o mtodo Kodly se configura com uma didtica de
fcil entendimento, tornando o estudo da msica mais acessvel para qualquer pessoa, at
mesmo pessoas que nunca tiveram um contato aprofundado com a msica, musicalizao
infantil. Com isso se torna uma tima escolha para quem quer comear a estudar msica.
do sculo XIX que foi sacudido por uma tremenda reviravolta intelectual, social, moral e
artstica, contundentemente dirigida contra as bases sustentadoras do romantismo
(FONTERRADA, 2005).
Kodly explorou o canto de for a bem ampla, o canto foi a principal ferramenta
para a coleta das canes folclricas em suas pesquisas, o canto das populaes rurais se
configurava como uma manifestao cultural e eram registrados em gravaes ou
transcries feitas por ele e sua equipe. O canto tambm foi usado por Kodly como
divulgador dessa tradio cultural, levando essas canes as escolas para que fossem
executadas por todos, assim essa cultura do povo hngaro ficou acessvel a todas as
camadas da populao. Kodly incentivava o canto em conjunto, com passar do tempo
comeam a surgir os primeiros coros na Hungria, o canto neste caso desempenhando o
papel socializador, e em suas composies Kodly tambm coloca o canto em lugar de
destaque, comps obras corais como: Psalmus Hungricus, Te Deum, variaes da
melodia popular O Pavo, etc., obras para coro e orquestra: Missa Brevis e Pangue
Lingua., e canes folclricas para canto e piano com acompanhamento composto por ele.
Se pode constatar que o canto o eixo central na ideologia de Kodly. E no mtodo
Kodly que carrega toda sua filosofia no poderia ser diferente o canto a principal
ferramenta na aprendizagem, aliado a outras prticas como a manossolfa, o som esta
diretamente associado a gestos manuais como explicado anteriormente, o solfejo relativo e
15
a silabao rtmica, ambos explicados no captulo anterior. No mtodo o canto segue toda
essa ideologia de cantar em conjunto, o repertrio coral basicamente, a interao dos
alunos nos exerccios a duas vozes.
O canto sem dvida o pilar do mtodo Kodly, nada mais coerente, j que o
mtodo foi fundamentado a partir dos princpios, a filosofia, com objetivos e sob
orientao de Kodly, e com eficcia comprovada, pois teve aceitao muito positiva em
vrios pases e se tornou referncia na educao musical.
16
CAPTULO III
PESQUISA DE CAMPO
3.1 O CIGAM
Ian Guest diretor, arranjador e compositor de discos, trilhas para teatro, cinema e
comerciais.Publicaes, em livros acompanhados de CDs, de sua autoria, como podemos
ver:Arranjo Mtodo Prtico em 3 volumes, edio Lumiar, 1996; Harmonia Mtodo
Prtico em 2 volumes, edio Lumiar, 2006; 16 estudos, escritos e gravados, para piano
edio Lumiar, 2000. Alguns desses livros so usados no CIGAM em seus cursos
regulares.
Janeiro, Braslia, Curitiba, Belo Horizonte, Fortaleza, Joo Pessoa, Goinia, Uberlndia,
Mariana, Ouro Preto e outras cidades brasileiras. Fundou tambm em 1974 a sala Corpo e
Som, do museu de arte moderna do Rio de Janeiro.
Pelo CIGAM j passaram cerca de quatro mil alunos, muitos deles grandes nomes
no cenrio musical brasileiro. Desde a sua fundao, o CIGAM tem a sua sede no centro
da cidade do Rio de Janeiro. Atualmente, localiza-se na Rua Santa Luzia, 799/709, na
Cinelndia (Rio de Janeiro), e dirigido pelo professor e compositor Claudio Bergamini
desde 1997. Em 1992, foi criado o ncleo Msica Livre de estudos da msica popular que,
desde ento, dedica-se pesquisa e produo de material didtico. Associado ao CIGAM,
este ncleo atualmente o responsvel pelo direcionamento pedaggico das aulas e
eventos da escola. Alm dos cursos regulares, a escola promove durante o ano cursos
intensivos (Cursos de Inverno e Cursos de Vero), realizados nos intervalos entre os dois
perodos regulares, e oficinas especiais (Oficinas Musicais de Outono e Oficinas Musicais
de Primavera), que acontecem paralelamente aos cursos regulares. So oferecidos cursos
de Percepo, Harmonia, Improvisao, Arranjo, coral CIGAM, Tcnica Vocal, iniciao
ao Violo e /ou Guitarra, iniciao ao Piano e /ou Teclado ministrados em grupo, para o
CIGAM o trabalho em grupo permite uma grande variedade de exerccios propostos. Alm
disso, a troca de experincias e de pontos de vista sobre um mesmo assunto ou exerccio
tornam essas aulas bastante dinmicas e os conceitos so assimilados e incorporados de
uma forma muito mais rica e descontrada. E cursos de Canto, Violo, Violo de 7 Cordas,
Cavaquinho, Guitarra, Piano, Bandolim, Baixo, Bateria, Percusso, Sax, Flauta, Trompete,
sensibilizao musical e musicalizao infantil, ministradas em aulas individuais.(Fonte:
www.cigam.mus.br)
recessos que acontecem ao longo do ano, preferencialmente em uma semana onde j existe
um feriado. Alm destes, h um recesso na primeira semana de cada trimestre (janeiro,
abril, julho e outubro), com finalidade administrativa. Dessa forma, cada perodo/trimestre
letivo, corresponde a 11 semanas de aula.
O CIGAM possui uma biblioteca, disponvel para consulta, com todo o material
didtico adotado e ainda vrios outros ttulos entre apostilas, songbooks e livros nacionais
e estrangeiros. No final de cada semestre, realizada a Feira Musical do CIGAM, mostra
com a participao de alunos, ex-alunos e professores, alm de grupos e instituies do
universo musical carioca. Outro evento promovido pela escola o Espao Aberto,
workshop realizado h nove anos pelo CIGAM, que promove uma grande aula aberta onde
os alunos e o pblico em geral tm a oportunidade de conhecer melhor a trajetria
profissional de artistas consagrados da nossa msica. J participaram desse evento artistas
como Djavan, Egberto Gismonti, Joyce, Hermeto Pascoal, Guinga, Edu Lobo, Beth
Carvalho, Ney Matogrosso, Leila Pinheiro, Cssia Eller, Nana Caymmi e Lenine, entre
outros. Alunos, ex-alunos e professores abrem esses workshops com apresentaes onde
tm a oportunidade de mostrar ao pblico seus trabalhos como intrpretes, arranjadores e
compositores. Parte integrante do curso de Arranjo, a OLA (Orquestra Laboratrio de
Arranjo) um ensaio aberto onde os trabalhos dos alunos so executados por uma
orquestra profissional especialmente convidada. Esse evento aberto ao pblico. Alm de
ser um momento de aplicao dos conceitos aprendidos, a inteno viabilizar ao pblico
em geral e aos alunos de outros cursos acesso aos detalhes do funcionamento de uma
orquestra e o papel de seus integrantes e arranjadores.(Fonte:www.dicionriompb.com.br)
No curso de percepo as aulas so em grupo, uma vez por semana, o aluno pode
utilizar o sistema de livre acesso, que significa que o aluno pode assistir as aulas em outras
turmas diferentes a que ele pertence como explicado anteriormente, as aulas tem a durao
de uma hora e trinta minutos, o curso dividido em dez nveis em um processo evolutivo
de aprofundamento do contedo, em que o aluno de acordo com seu desempenho vai
passando de um nvel para outro, o CIGAM estipula como pr-requisitos gostar de cantar e
ter vontade de entrar em contato com a notao musical.
Como podemos ver, o curso de percepo do CIGAM tem toda a sua base calcada
no mtodo Kodly, um dos cursos de percepo tidos como referncia na msica popular
no Rio de Janeiro e se apresenta junto com a harmonia como os principais cursos, os mais
procurados do CIGAM.
3.3 Entrevistas
Ian veio para o Brasil com dezesseis anos de idade, quando seu pai resolveu vir, por
influncia do pianista Jaques Klein. Em sua resposta pergunta, se o CIGAM foi criado
para difundir o mtodo Kodly no Brasil, Ian deixa claro que a inteno dele ao fundar o
CIGAM era organizar o conhecimento da msica popular e introduzi-lo no ensino, que na
poca praticamente no existia, s se estudava exclusivamente a msica erudita, podemos
ver com isso, que os ideais de Ian so totalmente ligados aos de Kodly, que estudar
msica atravs da musica popular. Ian tambm diz na entrevista que no foi o precursor do
mtodo Kodly no Brasil, e resume um pouco da histria de como o mtodo veio para o
Brasil:
Jorge Kaszs, hngaro, da USP foi que primeiro revelou-o e ensinou-o a alguns
brasileiros como a Elaine Batista que mais tarde fundou a sociedade Kodly do
Brasil, mas esse ensino ficou interrompido, continuando depois pelos hngaros
Lszl Ordog e Maria Ordog, pai e filha, periodicamente visitando o Brasil a partir
do Chile, sua rea de atuao.
Mas apesar de no ser o precursor do mtodo no Brasil, Ian sem dvida um dos
maiores difusores do mtodo no Brasil, ele j ministrou oficinas, cursos, em vrias cidades
do pas como podemos ver na citao:
Quando Ian fala sobre a aceitao do mtodo no Brasil, expe uma viso
interessante e promissora em relao a maior aceitao do mtodo na educao musical no
Brasil, ele acredita que com passar do tempo o mtodo vai expandindo cada vez mais, e
tambm acredita na capacitao do corpo docente da rede escolar do ensino elementar
como expe a citao:
23
mtodo que ajudou muito Realino foi a manossolfa, que ele considera um facilitador, e
uma boa fonte de exerccios, como podemos ver na citao:
No entanto, podemos constatar que para Realino o mtodo Kodly supri todas as
necessidades na aprendizagem da leitura e escrita musical, e para ele no existe a
necessidade de ter contato com outro mtodo, e solfejar com nome real das notas pura
formalidade, na opinio de Realino a msica muito mais do que simplesmente o nome
das notas.
Logo nas primeiras aulas eu percebi qual era a inteno do mtodo e acabou me
clareando muito algumas dvidas, assim como o "porqu" dos acidentes nas
escalas, e percebi que eu poderia solfejar em qualquer tom com naturalidade,
apenas "apelidando" a tnica de D! Ento eu no tive muita dificuldade para
entend-lo, ele foi na realidade um facilitador.
CONCLUSO
REFERNCIAS
CRUZ. C.B. Zltan Kodly: um novo conceito de formao musical e sua aplicao nas
escolas hngaras. Lisboa, Associao Portuguesa de Educao Musical, 1988.
GERHARD, Marcus. Zoltan Kodaly. In: Bate Papo Afinado. Disponvel em:
http://batepapoafinado.blogspot.com.br/2009/09/zoltan-kodaly.html. Acesso em 12 de
outubro de 2013.
SITES:
http://www.dicionariompb.com.br/centro-ian-guest-de-aperfeicoamento-musical-
cigam/dados-artisticos
http://www.cigam.mus.br
http://ianguest.com.br