A PERSISTNCIA DA LINGUAGEM NEOCLSSICA NO ROMANTISMO E NO

REALISMO BRASILEIROS

Partindo de quatro obras pensaremos o desenvolvimento da arte

brasileira e suas questes estticas e histricas durante o Brasil Imprio. As
quatro obras so: A Bacante (1857-1858) de Victor Meirelles, Judith rende graas
a Jeov por ter conseguido livrar sua ptria dos horrores de Holofernes (1880) de
Pedro Amrico, Derrubador brasileiro (1875) de Jos Ferraz de Almeida Jnior e
O ltimo Tamoyo (1883) de Rodolfo Amoedo.
A princpio, necessrio observar a escolha do tema das quatro obras.
A Bacante (1857-1858) faz parte do repertrio dos temas mitolgicos e estes
percorrem toda a histria da arte. Ainda que estes temas sejam mais recorrentes
nos perodos clssico e classicistas que assumiam como modelos a Roma e a
Grcia antiga locais de origem de tais mitos podemos encontr-los, ainda que
no necessariamente na forma da bacante, tambm em perodos anti-clssicos,
nome pelo qual o historiador da arte Giulio Carlo Argan designa os momentos em
que a atitude esttica no convergia com estes ideais. No barroco, para o
historiador um destes momentos, encontramos, por exemplo, Apolo e Marcias
(1637) de Jusepe de Ribera e Marte (1640) de Diego Rodriguez de Silva y
Velzquez. Algumas representaes do tema especfico da Bacante esto em
Hendrick Ter Brugghen (1627), Jean-Simon Barthlemy (1778) e Jean-Baptiste-
Camille Corot (1860).
A obra de Pedro Amrico, por sua vez, representa um tema bblico
que, assim como os mitolgicos, estiveram sempre presente na histria da arte.
Amrico, no entanto, recorre a uma histria da bblia Judith e Holofernes
cuja representao parece ter se dado em um nmero muito maior de obras do
que a Bacante ocorrendo, inclusive, durante o Medievo. Na Idade Mdia, o tema
encontrado nas iluminuras da Bblia Francesa de Hainburg (1300-20). No
Renascimento, encontramos Judith e Holofernes (1509) de Michelangelo
Buonarroti; uma srie de obras de Sandro Boticcelli que figuram esta parbola,
entre as quais Judith deixando a tenda de Holofernes (1495-1500) e o Retorno
de Judith Betulia (c. 1472); algumas de Lucas Chranach, o velho, como Judith
jantando com Holofernes (c.1531) e Judith com a cabea de Holofernes (1526-
30). Posteriormente, no Barroco, o mesmo tema representado em Judith
decapitando Holofernes (c.1598) de Caravaggio e, novamente, Judith
decapitando Holofernes (1611-12) de Artemisia Gentileschi. Em Goya,
encontramos Judith e Holofernes (1819-23) entre as pinturas negras do artista e,
no incio do sculo XX, Gustav Klint abordou o mesmo tema em sua segunda
Judith (1909).
Derrubador brasileiro (1875), de Almeida Jnior, no entanto, no
encontra uma referncia temtica direta nas obras da histria da arte europeia. E
nem poderia pois trata-se de um trabalhador brasileiro, de uma realidade
brasileira. Ainda que possamos estabelecer um paralelo entre a figura do homem
semi-nu, fumando, segurando sua enxada e a pintura de gnero surgida no
barroco, principalmente holandesa, cuja preocupao com a descrio das cenas
cotidianas, da vida e da rotina por vezes suplantava os temas histricos, bblicos
ou mitolgicos como se verifica em O Astronomo (1668) de Johannes Vermeer e
em Sada da taverna (sd) de Jan Steen ou, ainda, em referncias no
holandesas como em Meninos jogando dados (1670-75) de Bartolom Esteban
Murillo e Velha fritando ovos (1618) de Diego Rodriguez de Silva y Velzquez,
falta-lhes o carter regionalista do tema de Almeida Jnior. Seria esse
regionalismo o resultado da influncia do nacionalismo romntico que j ocorria
na literatura, por exemplo? O tema de Derrubador brasileiro no se aproximaria
mais da preocupao, ainda que de tratamento realista e no romntico, de
Jean-Franois Millet ao retratar a vida e a rotina dos trabalhadores em obras
como O homem com a enxada (1860-62) ou As espigadoras (1857)? Se as
caractersticas formais e estilsticas da obra no se ligam ainda ao realismo que
Almeida Jnior desenvolver mais frequentemente, quase duas dcadas depois,
em seus trabalhos de temtica regional como em Caipira Picando Fumo (1893),
Apertando o Lombilho (1895) ou Cozinha Caipira (1895), seu tema parece
encontrar suas melhores relaes a, mostrando-se talvez como precursor deste
conjunto de obras. No que diz respeito ao tema desta obra oportuno lembrar
tambm que Carlos Zlio cita o artista como o primeiro artista brasileiro que
incorporou tematica do seu trabalho a paisagem e o homem brasileiros 1 .
O ltimo Tamoyo (1883), de Rodolfo Amoedo, certamente se liga a
esse romantismo que exaltava a natureza, a ptria e o ndio. Enquanto Marcelo
Gonczarowska Jorge questiona se o indianismo na pintura no um ttulo que
se atribui comumente s pinturas com figuras de ndios e que no partilham de
outro denominador comum 2 , Gonzaga Duque, no entanto, no parecia duvidar
do esprito indianista investido pelo artista nessa obra assim como em Marab

1
ZLIO, Carlos. Da antropofagia Tropiclia. In: O nacional e o popular na cultura brasileira. So Paulo:
Brasiliense, 1 9 8 2
2
JORGE, Marcelo Gonczarowska. As pinturas indianistas de Rodolfo Amoedo. 19&20, Rio de Janeiro, V, n 2,
abr. 2010. Disponvel em: <http://www.dezenovevinte.net/obras/ra_indianismo.htm> Acessado em 17 de
Novembro de 2011
(1882). 3 Independente do quo questionvel tal tema possa ser na pintura, ele
certamente j se havia desenvolvido na literatura atravs de obras como I-Juca-
Pirama (1851), O Guarani (1857), Iracema (1865) e Ubirajara (1874) como uma
forma romntica de construir o heri nacional e exaltar a natureza. Ainda que
consideremos que a trilogia indianista de Jos de Alencar seja indianista tambm
na linguagem e no apenas no tema, a ausncia de uma linguagem pictrica
especfica para o indianismo no invalida o seu tema. Enquanto Gonczarowska
Jorge levanta dvidas sobre o quanto os pintores e escultores compartilhavam
do esprito do indianismo romntico, aquele que resolvera elevar o ndio ao
status de alter ego nacional 4 e busca um denominador comum para alm das
figuras do ndios, estas pinturas provavelmente serviram ainda que no fosse a
inteno de seus pintores ou que estes no partilhassem deste esprito este
mesmo fim.
A anlise do tema mostra que sob a influncia do academicismo
neoclssico produziram-se pinturas cujos temas eram caros este estilo como o
histrico, o bblico ou mitolgico mas que houve tambm uma outra pintura de
teor mais romntico, ainda que sob o domnio, principalmente formal, da
academia e de seu neoclassicismo. O Romantismo, sobretudo sua primeira fase
nacionalista, imbudo do desejo de construir uma identidade nacional e restituir
um passado que se encontrara aqui no indianismo como na Europa no
medievalismo, conseguiu pelo menos no que diz respeito ao tema um espao
para surgir na pintura acadmica. Cumpre dizer, entretanto, que apesar da
escolha dos temas, Almeida Junior e Rodolfo Amoedo so pintores acadmicos
em cuja obra tambm possvel encontrar temas bblicos, histricos e
mitolgicos como Fuga para o Egito (1881) de Almeida Jnior e A Partida de
Jacob (1884) de Rodolfo Amoedo, assim como na obra de Victor Meirelles
tambm encontramos pinturas que, como aponta Teresinha Sueli Franz 5 ou ainda
Gonzaga Duque Estrada ao ressaltar a importncia histrica da Primeira missa
no Brasil(1860) 6 , dizem respeito a construo dessa identidade nacional como
Moema (1866) e Batalha dos Guararapes (1875-79).
Outros pontos importantes que devem ser analisados nas quatro
3
KUSABA, Andria Costa (org.) Rodolpho Amodo, por Gonzaga Duque. 19&20, Rio de Janeiro, v. III, n. 2, abr.
2008. Disponvel em: <http://www.dezenovevinte.net/artigos_imprensa/gd_ra.htm>. Acessado em 17 de
Novembro de 2011
4
JORGE, Marcelo Gonczarowska. As pinturas indianistas de Rodolfo Amoedo. 19&20, Rio de Janeiro, v. V, n.
2, abr. 2010. Disponvel em: <http://www.dezenovevinte.net/obras/ra_indianismo.htm> Acessado em 17 de
Novembro de 2011
5
FRANZ, Teresinha Sueli. Victor Meirelles e a Construo da Identidade Brasileira. 19&20, Rio de Janeiro, v.
II, n. 3, jul. 2007. Disponvel em: <http://www.dezenovevinte.net/obras/vm_missa.htm>. Acessado em 17 de
Novembro de 2011
6
DUQUE, Gonzaga. A Arte brasileira. Campinas: Mercado de Letras, 1995. p.173. (Arte: ensaios e
documentos).
pinturas escolhidas so seus aspectos formais e seus tratamentos estticos. Na
obra A Bacante (1857-1858) de Victor Meirelles distinguimos caractersticas que
podemos identificar com as atribudas ao pitoresco pelo historiador da arte Giulio
Carlo Argan quando este fala da idia das sensaes visuais se apresentarem
como manchas mais claras, mais escuras, variegadamente coloridas e no num
esquema geomtrico como o da perspectiva clssica 7 . Podemos ainda observar
que, embora, o tema no seja uma paisagem, o tratamento dado a natureza se
assemelha consideravelmente ao dado pelos paisagistas holandeses citados pelo
mesmo autor. A cabea da bacante repousa em manchas de cores que passam
de uma tonalidade outra de forma sutil e no so bruscamente delimitadas.
Embore se note, ao fundo e no canto superior esquerdo da pintura, uma
representao mais clara das folhagens, tal representao no se d atravs de
uma delimitao feita por linhas e sim pela passagem dos tons, como se v em
Vale prximo de Matlock (1756) e Alto Rochedo, Matlock (1756) ambas de
Alexander Cozens, pintor que para Giulio Carlo Argan melhor teorizou o pitoresco
ao tentar estabelecer uma escola de paisagistas na pintura inglesa. Se o
pitoresco tem alguma equivalncia, como tem para Argan, ao romntico, no
poderamos, por causa destas caractersticas, considerar a obra de Vitor
Meirelles como romntica. A bacante ainda uma figura ideal, delineada, de
contornos clssicos e destacada de seu fundo. Ela no a Me Heiden (1798-
1802) de Caspar David Friedrich, ela a mulher deitada aos ps de Midas e
Baco (1629-30) de Nicolas Poussin.
Em Judith rende graas a Jeov por ter conseguido livrar sua ptria
dos horrores de Holofernes (1880), de Pedro Amrico, vemos uma Judith que
poderia ser colocada na Coroao de Napoleo (1805-1807) de Jacques-Louis
David. Os contornos da figura, o panejamento, a riqueza de detalhes e at
mesmo a posio de Judith nos remetem imediatamente ao pintor francs
neoclssico. A cabea de Holofernes parece quase esquecida sob a o vestido de
Judith em uma cena em que todos os elementos direcionam a leitura para cima.
O prprio pano atrs da figura principal da pintura um artifcio comum na obra
de Jacques-Louis David, como podemos verificar em Cupido e Psique (1817),
Paris e Helena (1748) e Antoco e Estratonice (1774). As obras de Victor
Meirelles e de Pedro Amrico, ainda que com tratamentos bastante diferentes,
no deixam de se ligar a tradio clssica. A pintura de Pedro Amrico segue
todo o esquema perspctico clssico sendo claramente linear e idealizada, com
cada elemento encerrado em si mesmo; a de Victor Meirelles, mesmo que tenha

7
ARGAN, Giulio Carlo. Clssico anticlssico: O Renascimento de Brunelleschi a Bruegel. So Paulo:
Companhia das Letras. 1999.
um tratamento mais pictrico e menos perspctico da natureza, ainda representa
seu tema principal no mesmo esquema que o utilizado por Pedro Amrico.
E como se comportam, estetica e formalmente, os temas romnticos
de Jos Ferraz de Almeida Jnior e de Rodolfo Amoedo nessa tradio
neoclssica? Aparentemente, de forma neoclssica, s vezes quase romntica,
misturando-se ligeiramente ao realismo. Se, normalmente, o romantismo tido
como uma reao s caractersticas impessoais e racionais do clssico, como
tratar um tema romntico dentro de um estilo clssico?
Rodolfo Amoedo o faz de algumas formas em O ltimo Tamoyo (1883).
A primeira, que ainda diz respeito ao tema, a escolha do suicdio, sada herica
e comum na literatura romntica. Depois o pintor recorre ao realismo para pintar
a figura do Tamoio, cujo corpo ainda que ideal seria adequado para um guerreiro,
embora conservasse os aspectos severo e rgido como era comum entre os
classicistas. A figura de Anchieta no detm nada do preciosismo e do
detalhismo que Amoedo investiu no copo do Tamoio, conferindo-lhe claramente,
como tambm o fez atravs da luz, o papel principal. Seria um tratamento
idealizado para justificar a idealizao de um heri nacional? Tadeu Chiarelli
aponta que Amoedo surge indeciso entre o papel de herdeiro do academicismo
local e aquele de introdutor do realismo burgus no pas 8 , porm o autor no
ope os dois termos no artista quando afirma que com o passar dos anos,
percebe-se curiosamente que o artista conseguiu transformar seu realismo inicial
no nico herdeiro possvel e intransigente da arte tradicional no Brasil 9 . O que
se v, talvez, em Amoedo seja um realismo equilibrado com uma idealizao
dada pela linearidade das figuras assim como a importncia de seus contornos.
Na obra Derrubador brasileiro (1875), de Almeida Jnior que,
primeira vista, parece to diferente em tema e em tratamento formal e esttico
das demais, seria tambm possvel identificar a tendncia academicista sob a
influncia da qual a arte brasileira vinha se desenvolvendo? Flix Ferreira, em
Belas Artes: Estudos e Apreciaes, considera que a obra s ressente-se da
falsidade do colorido da epiderme; v-se que o Sr. Almeida Jnior teve por
modelo um europeu e no um indgena puro ou mesmo mestio do Brasil 10 . s
consideraes do autor unem-se as de Camila Dazzi e Arthur Valle quando estes,
em nota a referida passagem, afirmam que apesar de O derrubador brasileiro
[...] ter tido algum sucesso, abrindo, mesmo, uma via temtica para outros

8
CHIARELLI, Tadeu. Rodolfo Amoedo. In:.Arte internacional brasileira. So Paulo: Lemos, 1999. p. 154-156.
9
CHIARELLI, Tadeu. Rodolfo Amoedo. In: Arte internacional brasileira. So Paulo: Lemos, 1999. p. 154-156.
10
FERREIRA, Flix. Belas Artes: Estudos e Apreciaes. Rio de Janeiro: Baldomero Carqueja Fuentes Editor,
1885. Texto com ortografia atualizada, disponvel no site: http://www.dezenovevinte.net/ Acessado em 19 de
Novembro de 2011
artistas, o quadro foi bastante criticado na imprensa do perodo. O pintor
intentava representar um homem ligado terra, o que era novidade no Brasil de
ento, mas apesar da temtica agradar, Almeida Jnior apresentava, segundo os
crticos, ainda resqucios da estilizao da academia, com o modelo em pose
forada (tratava-se de um modelo italiano de nome Mariscalo), e aparncia de
iluminao de ateli. 11 Contudo, apesar de tais colocaes, Alfredo Galvo dir
que despeito da formao clssica e acadmica do artista, este mostrou
temperamento prprio, uma viso original, j por no ficar imitando seus
mestres Vctor Meirelles e Cabanel 12 e quando fala de sua primeira fase na
qual insere Derrubador Brasileiro afirma sua fatura da primeira fase, que pude
conhecer mais, to franca, to diferente da de seus mestres e to prxima da
de Gustave Courbet (1810-1877), pelo vigor e riqueza da matria pitrica e pelo
realismo do resultado. Esta obra de Almeida Jnior coloca-se ento no meio do
caminho entre o academicismo e o realismo das obras j citadas que constituem
seu conjunto de temtica regional ou, ainda, obras como Moa com livro (sd),
Leitura (1892) e Pescando (1894)? Talvez sim. Como afirma Aracy do Amaral "Se
dividirmos a produo de Almeida Jnior entre certas composies 'europias'
(interiores de ateli, por exemplo), as de preocupao com a luz, realizadas na
Europa ou aqui mesmo, [...], a retratstica, e toda a srie regionalista que tanto
marcou sua contribuio, veremos que o artista, alm de apresentar essa
empatia com seu entorno natal e desejar projet-lo, nos oferece tambm em
algumas telas uma fuga do convencionalismo 13 . Se nos determos em uma
anlise direta e no intermediada da obra, podemos concluir que Derrubador
Brasileiro, mesmo que apresente caractersticas acadmicas, tem em si algo do
realismo de Courbet. A textura da roupa do trabalhador no est mais distante
das mangas da camisa de O desesperado (1844-1845) de Gustave Courbet do
que das mangas da Judith de Pedro Amrico e por mais que a crtica condene o
uso de um homem italiano como um modelo para o mestio brasileiro, Almeida
Junior ainda lhe confere alguma realidade na fisionomia.

11
FERREIRA, Flix. Belas Artes: Estudos e Apreciaes. Rio de Janeiro: Baldomero Carqueja
Fuentes Editor, 1885. Texto com ortografia atualizada, disponvel no site:
http://www.dezenovevinte.net/ Acessado em 19 de Novembro de 2011
12
GALVO, Alfredo Almeida Jnior - Sua tcnica, sua obra. In: Revista do Patrimnio Artstico e
Histrico Nacional. Rio de Janeiro: Ministrio da Educao e Cultura, 1956, n.13, pp.215-224.
disponvel no site: http://www.dezenovevinte.net/ . Acessado em 19 de Novembro de 2011
13
AMARAL, Aracy. A luz de Almeida Jnior. Revista USP. So Paulo, n. 5, p. 57-60, mar. /abr. /maio,
1990.
REFERENCIAS BIBLIOGRFICAS:
AMARAL, Aracy. A luz de Almeida Jnior. Revista USP. So Paulo, n. 5, p. 57-60, mar.
/abr. /maio, 1990.
ARGAN, Giulio Carlo. Arte Moderna. So Paulo: Companhia das Letras, 2006.
ARGAN, Giulio Carlo. Clssico anticlssico: O Renascimento de
Brunelleschi a Bruegel. So Paulo: Companhia das Letras. 1999.
DUQUE, Gonzaga. A Arte brasileira. Campinas: Mercado de Letras, 1995.
p.173. (Arte: ensaios e documentos).
WLFFLIN, Heinrich. Conceitos Fundamentais da Histria da Arte . So
Paulo: Martins Fontes, 2000.
CHIARELLI, Tadeu. Rodolfo Amoedo. In: Arte internacional brasileira. Lemos:
So Paulo, 1999. p. 154-156.