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PRLOGO:
La muerte es un acontecimiento perfectamente integrado dentro del proceso biolgico natural del cual cada
ser vivo es parte, siendo inevitable para todos.

Cuerpo, mente y espacio.

Muerte versus vida!

Nuestras ropas como forma de control de la identidad y autocontrol por parte del mismo cuerpo, el cual, al
fin y al cabo, ha nacido y morir desnudo.

La transitoriedad del hombre!

En el cuerpo nos reconocemos para anularlo y, de este modo, reconocemos la dimensin espiritual del ser.

Su trascender!

En el rito comenzamos completos y en el cuerpo llegamos al espritu.

La carencia de ritos y la accin limpiadora o lapidadora de lo sagrado nos cruza de forma extica en
nuestro contexto.

Es sumergirnos en un acto de creacin imaginaria y simblica, lo que nos lleva a evidenciar nuestros
cuerpos.

Smbolo. Cuerpo.

La bsqueda segmentada por el biopoder y cruzada en nuestro trnsito por el mundo, donde nuestro nico
lugar seguro es la muerte.

La muerte y el rito son necesarios para asegurar el paso a una etapa diferente.
En el espejo hay una cada a ese abismo.

La muerte extingue las posibilidades, pero no las agota, pues ella misma es una posibilidad, y cuya
realizacin es inevitable. La muerte, a fin de cuentas, es la posibilidad ltima y radical.

Hay un camino seguro a la nada.

Somos un ser para la muerte! Destino. Aceptar o trgico.

Durante nuestro camino, dejamos huellas de aquella bsqueda de infinito, he aqu nuestro rito.

Nuestra obra no es escultura. Nuestra obra no es un cuadro, es un proceso.

Dejamos huella!

Somos como una fotografa, un registro de aquello que fuimos, pero que ya no somos ms.

([G]Rito Fnebre, 2016, Grupo Grasita de El Cuerpo).

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AMENAZA:
La presentacin y representacin del cuerpo en la historia del arte, a travs de los SEIS temas del curso, NO
nos ha permitido acercarnos al hombre en tanto pasajero en trnsito; estos temas han cerrado la visin de lo
humano en vez de abrirla.

Si bien, de la mano de Paul Valery y diversos derroteros artsticos y tericos, flanqueamos reflexivamente
algunas de grandes problemticas del Hombre, (en torno a la visin que tiene de s mismo ante s mismo, y en
relacin a los otros y al mundo, en un devenir en constante movimiento y cambio), estamos ante una apora acadmica
imposible de resolver, por la misma naturaleza cambiante, nmada y mltiple del problema central del curso.

TESIS:

La presentacin y representacin del cuerpo en la Historia del Arte a travs de la Ritualidad,

Sacralidad y Biopoltica, nos permiten ms que cualquier otra dimensin cultural e histrica, acercarnos al
hombre en tanto pasajero en trnsito, abriendo de lleno la visin de lo humano a travs de la diversidad
cultural existente en el mundo, pues efectivamente se est ante una apora que es difcil de resolver por la
misma naturaleza cambiante, nmada y mltiple del problema de la visin del hombre en todas sus
dimensiones (respecto a la concepcin que tiene este de s mismo y la que se origina a partir de su relacin
con el mundo y todo aquello que lo rodea). El hombre y su concepto cambian, transitan y busca la forma de
trascender ante el inminente acecho de la muerte y el fin.

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 Argumento 1: El Hombre como pasajero de los instantes y objeto de representacin.
Marta Ortega Garrido, College Cs. Sociales 2013

Relevante ha de ser la fotografa en nuestra vida como registro de lo

que se ha vivido en el transitar del hombre en el mundo, pero Qu hay del
reflejo que se esconde detrs de una instantnea en cuanto realidad
representada? Ha de ser el reflejo de una realidad pretrita o tal vez
presente? Es extrao pensarse a s mismo al momento de encontrarse con
una fotografa de uno mismo hace un par de aos, pues a veces los
cambios parecen tales, que llegamos a cuestionarnos si somos nosotros los

que dentro de dichas capturas se encuentran. Evidencia de esto, viene a ser los
Fotografa: El Hain
registros fotogrficos tomados por Martn Gusinde entre las dcadas de 1920 y
Martn Gusinde, 1923
1930 en la Patagonia Austral de nuestro pas a miembros del Pueblo Selknam en
Espritus de la Patagonia
vida cotidiana, ritual y que actualmente se exponen en el MNBA. Son evidencia
Austral, 2016
de un pasado remoto, folklrico, originario, ritual y sacro de un pueblo que,
vctima del biopoder fue exterminado cruelmente. Es por esta misma razn, que el hombre, los Selknam
buscan la forma, el medio, para trascender. Trascender que viene asociado a un miedo al olvido.

Medios para trascender que pueden ser expresados mediante smbolos que se insertan dentro de
una ceremonia, un verdadero ritual, en el que ms que representar una creencia, ste se vive
solemnemente, actualizndolo. En esta comunin mtica-ritual, la dimensin sacra del rito da eficacia al
mensaje entregado por estas fotografas, mensaje que al ser parte de un sistema simblico (cosmogona) y
lenguaje propio de la cultura (Cazeneuve, 1971), remiten a estructuras sociales que van cambiando a lo
largo del tiempo. Esta relacin entre imagen y significado social es lo que hace reflejar aquellos elementos
bsicos de la estructura social de la cultura Selknam, y as, esta ceremonia de carcter ideolgico-social (y
no solamente religioso), es ritualmente eficaz, ya que inserta estos mensajes dentro de un tiempo y espacio
que dan forma consensuada a la experimentacin de lo sagrado (Eliade, 1972). Por esta misma razn, es
que viene a ser el mismo hombre que siente la necesidad de revivir el pasado mediante diversos medios
como lo pueden ser la interpretacin o representacin de aquel pasado que suponemos conocer.
Interpretacin y representacin que se puede ver manifestada en la obra Cae la Noche en Tierra del
Fuego del Grupo Chilhu, en donde mediante una visin contempornea de situaciones y vivencias
alejadas en el tiempo y el espacio, se busca retornar y trascender a dicha cultura y pueblo vctima del
biopoder, pues siempre ha de ser posible encontrar una forma de representar la realidad de todo Hombre
en trnsito, ya sea mediante la danza o cualquier medio artstico. Sin embargo,
justamente la fotografa, de forma casi acusadora, viene a dejarnos en evidencia, pues
viene a ser el claro reflejo de aquello que fuimos, pero ya no somos. Podemos buscar
formas de representacin, pero el hombre siempre ser un hombre en trnsito. Los
selknam, gracias a los registros fotogrficos de sus rituales, encontraron, sin querer,
la forma de trascender, pero son parte de un pasado extinto que no ha de volver,
pues tal como sealara Jorge Glusberg, todo sucede como si, en una poca privada de
trascendencia y despojada de formas y estructuras-fiestas, rituales, sacrificios, orgas
canibalsticas-, surgiera la necesidad de hallar, en la inmanencia del gesto- puesto en el nivel
elemental del cuerpo- una vuelta a lo ceremonial. La fotografa as, viene a constituir un
Cae la Noche en Tierra del Fuego
Pieza: Kloketen (Hain) medio de representacin e interpretacin en cuanto registro de aquello que alguna
Grupo Chilhu vez fuimos, pero que ya no somos en cuanto Hombres en trnsito en el mundo.
1980
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Argumento 2: Transitoriedad del hombre por la resignificacin desde el cuerpo.
Isidora Torres Santelices, College Cs. Sociales 2013

Nuestro cuerpo () es el centro absoluto de nuestro universo simblico un modelo en miniatura de la

humanidad (Gmez-Pea, 2005) Con esta cita introducimos la idea de que el cuerpo tiene un sin fin de
posibilidades. Una de ellas nace desde el arte de la performance, que para el artista Jackson Pollock,
conforma el medio de expresin con la que realiza su obra artstica desde el Splashing, mtodo que rene el
cuerpo y la pintura sin utilizar los medios tradicionales (pinceles y bastidores).

Dnde se encuentra la Transitoriedad del hombre en este tipo de realizacin artstica? Transita en
la nueva significacin que le da a las cosas que les han sido instauradas culturalmente. El cuerpo es la
forma ms simple de ver esta manifestacin de biopoder de la sociedad sobre nosotros: nuestros
movimientos gestuales, nuestros comportamientos, se encuadran en convenciones que nos han sido
entregadas al nacer. Bajo ese supuesto, la performance es la oportunidad que encuentra Pollock de librarse
de las pautas, en su caso, de las que le presentan el proceso creativo de la pintura, y por medio de su
performance generadora, el crea obras y nuevo significado, escapando de la convencionalidad. Glusberg
expresa esta realidad de la siguiente forma: La performance es fuente de numerosos fantasmas psicolgicos que
hacen a la interioridad del sujeto, y que ponen en crisis su estabilidad, estabilidad-literalmente hablando-que se funda
en la repeticin normalizada de convenciones gesticulares y comportamentales (Glusberg, 1986).

Otro punto a destacar de la performance como medio de resignificacin deriva tambin de cmo el
receptor del acto toma para s mismo el nuevo significado. Puede en principio parecer contradictorio,
extrao o incluso molesto. Pero luego, pasa el proceso necesario y recibe el nuevo sentido, el nuevo
significado que quien realiza la performance la entrega. Evidencia de ello es la reaccin que tuvieron los
compaeros en la defensa realizada por este, en donde un comentario en particular expresaba que, cuando
el espejo que llevaban las figura de rojo de la procesin se le present de frente a su rostro, se sinti
reflejada en el mismo rito representado: ella se sinti parte de lo que estbamos realizando, ella era
reflejada, la figura de rojo en procesin.

Es en ese proceso de regeneracin de significado que

se encuentra la transitoriedad del hombre, capacidad o
necesidad de encontrar en el hombre ms profundo de cada
uno la corporalidad ms propia y originaria, aquello que se
nos ha arrebatado porque sabemos que el cuerpo es una
materia moldeada por lo externo, por las pautas sociales y
culturales, y no la fuente, el origen de su comportamiento
(Glusberg, 1986). En definitiva, el hombre se encuentra en
trnsito por medio del encuentro de s mismo, que lo busca en su Bsqueda
cuerpo y su corporalidad, en el alba de su capacidad y su realidad Jackson Pollock
fsica, ms concreta, material y orgnica. leo sobre tela
1952

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Argumento 3: La necesidad de la muerte como condicin previa para el paso a la nueva vida.
Josefa Orrego Trincado, College Artes y Humanidades 2015

El existir de los seres vivos se encuentra intrnsecamente ligado a la relacin vida-muerte. Ambas
dimensiones, aparentemente antagnicas entre s, en realidad corresponden a caras de una misma moneda,
las cuales se vinculan en un vaivn interminable que condiciona todo lo orgnico a la efimeridad. La
muerte se convierte en un elemento tajante que pone fin al primer cuerpo, obligndolo a entrar en un
proceso de descomposicin natural perfectamente integrado al desarrollo biolgico de los seres. Sin
embargo, este aparente desenlace de la vida sugiere un enigma para la consciencia del humano: Se le
presenta como aniquilacin de su yo personal (Bentu, 2001). El hombre se convierte en pasajero, en
trnsito, consciente de la fugacidad de su ser en el espacio-tiempo conocido.

El rito, existente desde tiempos primitivos, se presenta como

bisagra de esta relacin vida-muerte: no slo es una sucesin de
acciones que marcan el fin del primer cuerpo de un ser, sino que
tambin permite el inicio de una etapa diferente, de una nueva vida. En
otras palabras, posibilita la trascendencia del existir. A modo de
ejemplo, se han encontrado tumbas del Paleoltico Superior en las
cuales los cadveres han sido decorados con abundantes conchas
marinas y sus huesos pintados color ocre rojizo1. Esta ltima

caracterstica, smbolo de vida dada la semejanza con

On Giving Life
la sangre, es tratada por Ana Mendieta en su registro
Ana Medieta
fotogrfico On Giving Life. En esta obra, adems, ha
1975
cubierto manos y cabeza del muerto con plastilina
rosada, como si quisiera conservar aquellas partes que han de ser necesarias en lo
que se inicie despus de la muerte. Concluye situando su cuerpo por encima del
esqueleto en una postura ertica, tensionando las pulsiones de vida con las de
muerte y uniendolas en un solo ciclo gracias al rito.

La dimensin ritual no slo concede la trascendencia al alma que ha

abandonado lo orgnico, sino que a su vez permite darle sentido a la existencia
misma, pues anula la posibilidad de que toda razn por vivir acabe finalmente en
la nada absoluta. En la obra Imagen de Yagul, el cuerpo de la artista yace
desnudo en la tierra simulando la postura con la cual los muertos son enterrados.
El registro fotogrfico pone de relieve la muerte como hecho que no acaba
nicamente en la descomposicin natural de la carne, sino tambin como un proceso
Imagen de Yagul
que permite el inicio de nueva vida, de regeneracin. El cuerpo ha comenzado a
Ana Medieta
integrarse a la naturaleza hasta ser parte de ella, en un smbolo de vuelta al origen del
De la Serie Siluetas
cual naci y ahora perece para ser algo ms. Mendieta acenta la relacin vida-muerte
1973
como un nico ciclo integrado, cuyo punto clmine se halla en el rito, el cual funde
ambas dimensiones para alcanzar la trascendencia del hombre en trnsito.

1
En la regin francesa de la Dordogne (hombre de Cromagnon) y en la frontera italiana de Ventimiglia (hombre de Grimaldi), de hace 70
mil aos atrs aproximadamente.
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 Argumento 4: El propio cuerpo como lmite del hombre en trnsito.
Javiera Bustos Martnez, College Artes y Humanidades 2013

Todo ser vivo, se ve expuesto frente a la presencia innegable del cuerpo, el cuerpo entendido
quizs como aquello material que limita al ser y de esta forma como una especie de contracuerpo frente a
este hombre en trnsito que va en bsqueda de trascender. Tal como lo describe Mario Perniola De la
palabra latina corpus se desprende algo que es irreducible a una sublimacin esttico-espiritual, un aspecto
ms opaco, inorgnico y csico, que trasluce en la palabra alemn Krper, un cuerpo no solo diferente sino
incluso opuesto al Leib, una suerte de contracuerpo, si por cuerpo se entiende al cuerpo viviente., siendo as
cmo se enfrentan cuerpo y espiritualidad, en un ir y venir de vida y muerte, donde el tiempo y el espacio
son el escenario predilecto para esta interaccin.

Las experiencias de autocastigo, flagelacin y sacrificio que vemos presentes en la obra de David
Nebreda, nos llevan de inmediato a ese mbito de su propia autonegacin, pero
sta es una negacin frente a su cuerpo fsico, el que lo limita, el que perturba su
trascender y encierra su espiritualidad, el cuarto cuerpo que busca liberarse, a
travs del ritual de su obra y de los sacrificios que en ella lleva a cabo.

En esta obra se aprecia la forma en que el artista piensa el cuerpo, como

lo utiliza siendo parte de un ritual, donde sacrifica su propio cuerpo para poder
llegar a trascender, en bsqueda de un ms all, comprendiendo su calidad de ser
en trnsito, en cambio constante, debido a su propia naturaleza, lo que le
permitir llegar a una concepcin de s mismo, pero no solo como aquel enfermo,
encerrado producto de su esquizofrenia, sino ms bien de su lugar en el mundo
que lo rodea y como ese exterior lo transforma. En su trabajo podemos ver
presentes elementos como el orden en el trabajo, la organizacin extrema de la
existencia y el sometimiento del cuerpo a castigos rigurosos. (Ramrez, 2003), de
tal manera que a travs de las fotografas, que son el soporte de estas obras,
vemos su relacin con la vida y muerte, lo orgnico e inorgnico y el espejo,
El Espejo, los siendo este ltimo un elemento fundamental y decisivo al momento de realizar su
excrementos y las ritual.
quemaduras
David Nebreda Nebreda se niega a ver su reflejo en un espejo, ya que estos duplican la
1989-1990 realidad y suponen una especie de cada al vaco que nos llevan hacia una ficcin
creada en su reflejo, llena de mentiras que invierten las figuras, que no nos reflejan a nosotros mismos sino
a otros, y lo que el artista busca es mostrarnos una sobredosis de realidad, de un instante que queda
eternizado en la imagen fotogrfica positivada. As, los espejos no seran ms que aquellos abismos a los
cuales Nebreda se asoma, con la clara vocacin de bucear en lo insondable, en este cielo-infierno que se
producira en ellos, siendo parte activa de este ritual de vida-muerte, de liberacin y trascendencia.

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Argumento 5: La ropa como manifestacin del biopoder en vida.
Nicole Gasca Vargas, College Artes y Humanidades 2014

El vestuario, en la vida diaria y an ms en las ceremonias de cada cultura, funciona como un

elemento disciplinar, que modifica nuestro actuar. El comportamiento que tenemos est configurado por lo
que vestimos. El biopoder se manifiesta a travs de nuestra vestimenta, pero esta, adems es controlada por
las modas y las circunstancias. El ritual determina qu tipo de ropa debemos usar y esta, a su vez, controla
cmo debemos actuar.

Fernanda Lpez, joven artista chilena, para su obra Modos de Calzar, realiz un arduo estudio sobre
la ropa y el cuerpo, llegando a confeccionar unos zapatos que llevaban al lmite la contorsin de los pies, y
la adaptacin del cuerpo para la posibilidad de caminar, descubriendo tambin as, que el vestuario es una
herramienta disciplinar, que formara parte de lo que Foucault llama la mecnica del poder, en la que se
genera una relacin de control-utilidad. La ropa no solo nos sirve para vestirnos, y tapar nuestra desnudez,
sino que esta a su vez determina nuestro comportamiento y, de cierta manera, tambin un aspecto de
nuestra identidad. La misma Lpez dice que la vestimenta procede como un elemento que regula y norma el
cuerpo al que viste, diferencindolo de otros y dotndolo de identidad. Pero al elegir la ropa que usamos,
pensando que esta nos representa como personas, somos parte de una ilusin de autocontrol, ya que
nuestras elecciones siempre estn influidas por las modas, por las situaciones y por la cultura. Adems, con
esta obra, Lpez da cuenta de la imposible separacin entre cuerpo y ropaje al utilizar ella misma su obra.
No solo la construye sino que la utiliza y registra cmo le afecta. La performance se torna indispensable en
el objetivo reflexivo de esta obra. Glusberg, en El arte de la perfomance, dice que el tema del cuerpo en el arte es
un fenmeno con valor desalienante, que une la produccin a su producto, o sea, el cuerpo humano a sus
comportamientos. La ropa es fundamental a lo largo de nuestras vidas y nuestra forma de actuar, es una
herramienta disciplinar la cual es cuestionada en la obra de Fernanda
Lpez.

De esta manera, podemos entender que el biopoder est

siempre presente aunque sea de forma indirecta. Este se impone a lo
largo de nuestra vida, para controlar nuestros cuerpos siempre que
sean visibles (no es menor el hecho que antes de nacer, nuestros
padres ya tengan lista nuestra primera tenida, o que se vista y se
maquille a los muertos para su funeral). Este biopoder que tanto nos
determina en vida, sobre todo en los rituales, es tambin un signo claro
de la transitoriedad del hombre en cuanto, como dije antes, en la
invisibilidad del cuerpo -estando en el tero, o bajo tierra,
descomponindonos- este es libre de control. Lo real es que nacemos y
morimos completamente desnudos. El hombre en el trnsito de la vida Modos de Calzar
es vctima a tiempo completo del biopoder impuesto por la cultura y sus Fernanda Lpez
ritos. 2013

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Argumento 6: Cuerpo como expresin de la trascendentalidad del hombre.
Mara Paz Correa Olave, Derecho UC 2014

El cuerpo puede darle voz a los ms profundos pensamientos del hombre, pues este, sabindose
limitado, y anhelando la trascendencia, convierte al cuerpo en expresin de preguntas existenciales que
nacen desde su ms profundo ser, pues tal como sostiene Glusberg La utilizacin del cuerpo como medio de
expresin de los artistas tiende hoy a establecer nuevamente el recorrido artstico sobre una urgencia humana
primordial, es decir, retrotraerse a prcticas anteriores a la historia del arte, a lo que diera lugar al nacimiento mismo
del arte.

El hombre durante su trnsito en el mundo, va dejando huellas de su bsqueda por trascender, lo

que tiene directa relacin con la idea de rito en el arte, donde la obra no es la escultura o cuadro final, sino
el proceso de elaboracin. Al respecto, se vuelve menester considerar los ritos fnebres, en donde se puede
representar de una u otra manera, que hubo un alguien cuya vida se vio acechada por el thanatos. Los
rituales funerarios son expresin de aquella necesidad o urgencia por, de alguna manera, honrar la
memoria de quien nos ha dejado y ha dejado de transitar, para empezar una nueva etapa, la que podemos
denominar como la vida despus de la muerte. Lo que es clave cuando tenemos en consideracin que el
ordenamiento jurdico chileno solo se limita a referirse a la vida temporal de una persona, sin tener las
herramientas necesarias para responder a aquella urgencia ya planteada, es decir, la vida se vera limitada
por la muerte, donde ni siquiera hablamos de la muerte como una etapa, sino que es el hito que le pone fin,
momento en que se terminan sus derechos y existencia.

An ms necesario se vuelve analizar este tema, cuando los ritos funerarios son una prctica
realizada desde las primeras culturas. Clara expresin de ello, es la exposicin Antiguo Egipto: vida en el
Nilo, que se realiz desde el 20 de abril, hasta el 14 de octubre en el Centro Cultural Palacio La Moneda, la
cual contaba con cerca de 400 piezas conforman esta espectacular muestra, parte de la coleccin del
gyptisches Museum perteneciente a los Neues Museum de Alemania, dentro de las cuales se incluyen
distintos tipos de piedra tallada, modelos en bronce, cermica esmaltada, entre otras, las cuales dan
muestra de pasajes de la vida cotidiana, vinculada con deidades y tambin ofrendas para los que
comenzaban el viaje al ms all, ya que los egipcios momificaban el cuerpo de los fallecidos,
envolvindolos y acompandolos de aquellos elementos (amuletos) que le seran de utilidad en su vida
ms all de la terrenal, de esta forma no se negaba la existencia de la persona sino que se entenda que el
trnsito que experimenta el hombre durante su vida, incluye a aquel que va ms all de la muerte,
marcando la muerte el paso de la vida terrenal o temporal a la vida trascendente. Sobre esto, resta decir que
en el mundo del arte y la esttica Las posibilidades expresivas del cuerpo humano (...) son casi ilimitadas (...) las
performances representan un hito de indiscutible importancia en la marcha de la cultura, en tanto el arte es su
producto fundamental, pero tambin su base de sustentacin (...).

Considerando lo anterior, en los egipcios tambin se dio fuertemente el biopoder, el cual es

definido por Michael Foucault como una relacin de fuerzas, siendo la visin de l sobre el tema del
cuerpo como objeto y blanco de poder, un pilar fundamental en donde el cuerpo puede ser manipulado, se
le puede dar forma, se le puede educar, hacerle obediente, convirtindolo en un cuerpo que responde, se
vuelve hbil y es capaz de reproducirse y multiplicar sus fuerzas. Es decir, el cuerpo puede convertirse en
un objeto dcil para permitir la aceptacin de las relaciones de poder; un cuerpo al que se le puede incitar,
inducir, desviar, facilitar o dificultar, ampliar o limitar, con el fin de generar un cuerpo til. Se crea
entonces una manipulacin controlada de los elementos, de sus gestos, de sus comportamientos, el cuerpo

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 humano entra en un mecanismo de poder
que lo explora, lo desarticula y lo
recompone, se crea as una nueva
anatoma poltica. Poder y Biopoder que se
ve claramente ejercido por los faraones
egipcios y en donde el Poder pasaba a ser
un elemento trascendental, pues por
medio de su momificacin se dejaba a la
vista dichas caractersticas, ya que se trata
de un cuerpo que ni siquiera posee sus
rganos internos, pero de alguna manera
dan muestra de su realidad pasada.

Coleccin Antiguo Egipto: Vida en el Nilo

Centro Cultural Palacio de la Moneda
2016

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Argumento 7: Como en el action-painting, manifestamos nuestro transitar.
Miguel Acevedo-Schaaf, College en Artes y Humanidades 2013

En el ritual, se comienza completo, y haciendo uso del cuerpo se llega al espritu. El action-painting
hace un uso performtico del cuerpo, es decir, envuelve al ser a travs de aquel para llegar al espritu, como
en un ritual.

En el action-painting, al artista visual se hace cargo de su corporalidad. Jackson Pollock trabaja sus
obras sobre el suelo, l, literalmente, se mueve sobre toda la superficie de sus cuadros, sumergindose ms
y ms en aquel, a la vez que l mismo se encuentra sumido en el ambiente que le proporciona el ritmo del
jazz. En el suelo es donde me siento ms cmodo, ms cercano a la pintura, y con mayor capacidad para
participar en ella, ya que puedo caminar alrededor de la tela, trabajar desde cualquiera de sus cuatro lados
e introducirme literalmente dentro del cuadro. (Pollock, J.). Lo que hace Pollock, al aplicar el movimiento
corporal sobre el lienzo, es involucrarse completamente en su obra. As, su trabajo no es tanto sobre la
visualidad sino sobre la accin, y la idea de la accin del cuerpo en su arte es, de hecho, el reencuentro
consigo mismo. Pollock encuentra el camino para desenvolver el Self, dejando de manifiesto la necesidad
del cuerpo en el arte. La pintura, entonces, se convierte en una huella, el camino de su movimiento.

Juan Antonio Ramrez, en Corpus Solus (2003), relata cmo, en la historia del arte visual, aquello
invisible a los ojos se hace visible a travs de representaciones corporales. Uno de los ejemplos que resalta
es el de Las dos Fridas (1939), donde Frida Kahlo explicita sus sentimientos ms profundos y lacerales
con la figura anatmica del corazn. Pollock hace el mismo juego: se permite utilizar el cuerpo para
expresar derechamente lo invisible, pues entiende que es all donde se encuentra lo que nos hace ser. De
este modo, lo invisible se vuelve visible no porque trabaje la visualidad o la representacin, sino porque
trabaja con la accin a la que invita, por ejemplo, una emocin. El movimiento, el caminar, las pausas. Nada
se escapa del lienzo. Lo que all se plasma, con este tipo de actuar performtico, es la huella del cuerpo que
durante la realizacin de una obra puso de manifiesto el ser.

Aunque el rito busque anular el cuerpo con toda una serie de elementos visuales simblicos, no
hace sino reafirmarlo como el hogar y el lienzo del ser, donde nuestro espritu se marca y se manifiesta,
como la voz al hablar, el salivar al probar o la aceleracin del pulso al enfrentarnos a quienes amamos. El
rito obliga a utilizar el cuerpo, requiere de la accin y el movimiento, envuelve al participante e lo invita a
sumergirse en s mismo, para descubrirse a s mismo.

Nuestra performance fue un rito sobre este transitar del hombre. Tal y como lo hacen las obras de
action-painting, donde queda la marca del camino que tom el artista, nosotros representamos aquel

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transitar, desde un nacimiento hasta una muerte, desde el recogimiento y el resguardo de la vida, hasta la
apertura y la liberacin de esa vida, y como sus manchas provocadas por las pausas Los Espejos se
detenan exactamente para hacer el trabajo de una fotografa, pues en aquellos momentos en que nos
enfrentamos a nuestro reflejo somos como una fotografa, un registro de aquello que fuimos, pero que ya
no somos ms. Cada pausa, cada movimiento, cada palabra, era un momento, un recuerdo de nuestro
trnsito que ni siquiera la muerte puede detener, sino reiniciar o mantiene su continuidad?

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Argumento 8: Somos un ser para la muerte.
Cristina Monsalve Monsalve, Psicologa 2016

Hay en la existencia del hombre un temple de nimo que la coloque inmediatamente ante la nada misma? Se trata de
un acontecimiento posible y, si bien, raramente real, por algunos momentos, en ese temple de nimo radical que es la
angustia. - Martn Heidegger

La angustia revela el modo de existencia del ser humano. La muerte no agota las posibilidades ya
que ella misma es una posibilidad y el hombre muy en el fondo lo sabe pues es incapaz de dejar de pensar
en que nos sucede al morir, la muerte al finy al cabo es la ltima posibilidad. El hombre tiene el camino
asegurado a lo desconocido, de ah que Heidegger expresara que el hombre es un ser para la muerte cuya
existencia es la espera en la aceptacin de su condena.

Al ser el hombre consciente de su trgico destino le resulta imperioso establecer creencias sobre la
muerte y aqu surge la sacralidad y el rito, este hombre en trnsito tiene la necesidad de responder
interrogantes sobre el siguiente paso, ese nivel del cual no tienen idea y que es irreversible.

Cada cultura fija su propia concepcin de la muerte, por ejemplo la cultura mexicana adopta la
perspectiva de los antiguos mesoamericanos, para ellos no existe un cielo/ paraso y un infierno/ tortura
como para los catlicos, sino que hay un lugar para los recordados y otro para los olvidados. La celebracin
del Da de los Muertos tiene un carcter festivo y familiar, debido al mestizaje entre los rituales indgenas y
la liturgia de la religin impuesta por los conquistadores.

El fotgrafo Luis Antonio Prez

Cerra reitera la connotacin festiva y
carnavalesca de este rito al hablar de su
experiencia en el pas. Es esta natural
convivencia entre seres vivos y alma la que
deja ver la necesidad del hombre en trnsito
de ser consciente de lo que viene, saber que
est encontacto con sus antepasados y tener
la certeza de que al morir continuar
presente tal como ellos.

Da de los Muertos
Luis Prez Cerra
2011

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Argumento 9: El biopoder en las construcciones sociales a travs de las imgenes
Waleska Navea Rojas, Derecho UC 2014

Mauricio Toro Goya trata sus ambrotipos de Andacollo acerca del cruce entre religiosidad y poder
poltico en Latinoamrica con la llegada de la Virgen Mara (blanca) que se le cambi el color a una Virgen
morena para evangelizar mediante el genocidio, debido a que se tuvieron que cambiar ciertas prcticas y
estticas espaolas para poder reemplazar los cultos originarios por iconografas cristianas. Sin embargo,
algunos autores como Sonia Montecino, creen que en la profunda complejidad tnica en el entramado
social, (...) las identidades genricas ya no correspondan ni a la estructura indgena ni a la europea, prevaleciendo el
ncleo de una madre y sus hijos. Es importante esta expresin plstica de carcter religioso que acta por una
parte como ofrenda a las divinidades en agradecimiento por los favores recibidos y, a su vez, es el
testimonio grfico de los milagros concedidos. Le da una sacralidad muy particular, mostrando a su vez la
influencia del poder poltico en las construcciones sociales a travs imgenes. Los retratados se muestran
serios en el ambrotipo debido a que miran de frente a la cmara, lo cual les impregna una ritualidad en el
aire porque la fiesta para, se silencia y quedan elementos congelados, sin color, pero transformados en
objeto a travs de la fotografa. El momento de la toma es un disparo, un momento. Ese momento de tiempo que se
congela, cuando se plasma la intencin del fotgrafo, el instante decisivo en que el paso continuo de tiempo se
inmoviliza y queda eternizado sobre el material sensible.

Segn Foucalt "El poder no es considerado como un objeto que

el individuo cede al soberano (concepcin contractual jurdico-poltica),
sino que es una relacin de fuerzas, una situacin estratgica en una
sociedad en un momento determinado. Por lo tanto, el poder, al ser
resultado de relaciones de poder, est en todas partes." Por lo mismo, la
utilizacin de la imagen de la Virgen Mara fue utilizada como
estrategia para facilitar el proceso de "evangelizacin".

Siguiendo con los ambrotipos, hay una historia que

queda registrada en una fotografa, hay actores de por medio, una
creacin de escena por medio, donde confluyen distintas memorias, de los distintos grupos sociales, todos
los campos confluyen y la fotografa los revive, revive la historia, as como las fotografas nuestras de bebs
en la Defensa muestran nuestra transitoriedad, que si bien ya no somos aquellos bebs, seguimos vivos a
travs de tal fotografa, al igual que despus de la muerte. Muerte que simbolizamos a travs de una tnica
roja, que con un espejo en la mano apuntbamos a nuestros compaeros, mostrndole sus reflejos, y es una
forma de ejercer poder sobre ellos, a travs del robo de imagen, es ejercer el biopoder sobre la identidad.
As, a travs de las imgenes se puede realizar cambios de paradigmas, mentalidades y ejercer un gran
poder en el cambio de la historia. Por ejemplo, Holbein con su Cristo Muerto, una imagen distinta a la
que habitualmente a travs de la historia se ha plasmado, conserva en todo momento las apariencias, est
reabsorcin de la fe en la serenidad estricta del oficio parece haberle conducido a integrar en su vida
personal diversos aspectos de corrientes religiosas y filosficas de su tiempo-y a reconstruirse, por medio
del arte, una nueva visin de la humanidad. Todo esto porque su Cristo era muy natural, no mostraba esa
belleza sobrenatural que le suelen aadir, sino que representaba un rostro tan desesperanzador y lleno de
angustia, muy humano, con lo cual se deca que Un creyente podra perder la fe al ver su obra, ya que el
sufrimiento en su rostro haca pensar en la muerte como el final, sin resurreccin ni trascendencia.

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Argumento 10: La inexistencia de rito, la existencia de rito.
Omar Campos Castillo, Antropologa (Estudiante oyente)

La carencia de ritos y la accin

limpiadora o lapidaria de lo sagrado nos cruza de
forma extica en nuestro contexto etario y
chileno. Es acercarnos, acercarme, a esos lugares
que biogrficamente han sido
descontextualizados al no hacer sentido, al no
sentirlo, lo que ms me habita, al momento de vivir una accin que dependa de mis convicciones
conceptuales y mis subjetividades estticas. Es sumergirme en un acto de creacin y representacin de
imaginarios biogrficos y valores simblicos, los que me lleva a evidenciar desde
la experiencia corporal, donde habito sin escisin alguna para el acto
performtico. Permitiendo recubrirme de matices y conjeturas reales que solo
suceden en su preparacin y acto presente, generando encuentro con la infinitud
de nuestra bsqueda identitaria y nuestro finito de sensaciones.

Contemplar desde un solo lugar como un panptico inocuo, descriptivo e

indolente, nos condensa en sensaciones indescriptibles, las cuales nos desmarcan
y sacan de los mltiples sentidos que le podemos dar a la materialidad sagrada o
por sacralizar, limitndose cualquier acto creativo que de sustancia a diversas
emociones o intenciones en torno a algn gesto ritual. As slo la expresin
corporal en el acto experiencial, es la que nos entrega la consistencia a nuestra
La Ruta que lleva a casa
esttica. Abrindonos muchos caminos vinculado a un todo, que se constituye
Direccin: Joel Inzunza
en nosotras mismas.
Intrpretes: Elenko Lokas Juanas
Este cambio de paradigma implica una revalorizacin de la relacin 2015
prctica cuerpo-mundo y de la cultura como parte fundamental del entorno que interviene activamente en los procesos
de generacin del pensamiento. De esta manera, se apartan de los primeros modelos de racionalidad de las ciencias
naturales clsicas, y especialmente del primer modelo cartesiano que conceba al cuerpo y la mente como separados, y
al mbito de las emociones como interferencias en el razonamiento (Citro, 2012).

El rito lo podemos evidenciar como una prctica viva, de las artes escnicas, como en la obra de
danza contempornea la ruta que lleva a casa de coregrafo Joel Inzunza, la cual se inunda a lo largo de
su narrativa corporal en diversos ritos como el fnebre, la festividad y el encuentro, que sucede en las
relaciones familiares dentro de una idiosincrasia chilena. Generando la sacralizacin del estar en el espacio
y territorio, en un espacio artificial, pero existente, produciendo una crtica a esa bsqueda del hogar, o de
lo que fue la casa. Una casa que se habita y se constituye hogar, como aquella animita que contiene un
espejo. Pero que no es animita hasta cuando ese reflejo, se ve a s mismo en los ojos. Se ve a s misma, como
aquel cuerpo que es consciente de su estado mortal.

Medido por la consagracin de la vida en un macetero, smbolo que levanta en sus manos un
integrante de la familia, (Ver imagen), a la vista de todos(as). Genera un acto de ofrenda, y humildad, esto
tras lo fnebre, pues esta es la segunda escena despus de la muerte de una de las integrantes durante la
obra. As, el cuerpo est ritualizando, a la vez que est transitando y es consciente de este pasar, donde
conjuga el cuerpo reflejado y representado, como tambin el cuerpo acusado y acusador, en mano de la

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corporeizacin de la muerte. Surgiendo en la experiencia, la sacralizacin como espacio ntimo colectivo,
reflejado en la danza y el movimiento, y el gusto de la accin como respuesta a una hegemona cultural
castradora, higienizadora y homogeneizante de ritos, llevndolo a la performance de lo ritual y lo sagrado,
en razn a la movilidad y manifiesto de la muerte, como se represent con la entrada con los espejos y el
manifiesto durante la performance durante la Defensa en Escena.

As, la presencia del biopoder en este espacio de estudio para el Arte, se relega a este tipo de
instancia que genera un momento de nuestras vidas. Vislumbrado el biopoder sobre nuestras prcticas ms
atvicas, espirituales e integradoras de pensar y sentir en lo humano, llevndonos a diversas
preconcepciones sobre nuestros cuerpos, y estados sensoriales de este, liberndonos y volviendo a generar
poder sobre nuestras existencias, haciendo existir el rito, en contraposicin fenomenolgica de su
inexistencia sobre nuestras vidas.

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BIBLIOGRAFA:

Argumento 1:
CAZENEUVE Jean, Sociologa del Rito (1971).
ELIADE Mircea, El Mito del Eterno Retorno: Arquetipos y Repeticin (1982).
GLUSBERG Jorge, El arte de la performance (1986).

Argumento 2:
GLUSBERG Jorge, El arte de la performance (1986).
GMEZ-PEA Gillermo, En defensa del arte de la performance (2005).

Argumento 3:
VALRY Paul, Apndice: Reflexiones simples sobre el cuerpo.
BENTU Antonio, Muerte y bsquedas de inmortalidad (2001).

Argumento 4:
RAMREZ Jos Antonio, Corpus Solus (2003).
CRUZ Pedro y HRNANDEZ Miguel, El Cuarto Cuerpo, Mario Perniola, en Cartografas del cuerpo: la
dimensin corporal en el arte contemporneo (2004).

Argumento 5:
GLUSBERG Jorge, El arte de la performance (1986).
LPEZ Fernanda, Exposicin en Curso El Cuerpo en la Historia del Arte (2016).

Argumento 6:
GLUSBERG Jorge, El arte de la performance (1986).
FUCAULT Michael, Vigilar y Castigar (1975).

Argumento 7:
RAMREZ Juan Antonio, Corpus Solus (2003).
CARRASAT Patricia y MERCAD Isabelle, Movimiento de la pintura (2004).

Argumento 8:
HEIDEGGER Martn, El Ser y el Tiempo, trad. por Jos Gaos (1951).

Argumento 9:
FUCAULT Michael, Undcima Leccin: del poder de soberana al poder sobre la vida, en Genealoga del racismo
(1996).
KRISTEVA Julia, El Cristo Muerto de Holbein.
MONTECINO Sonia, Madres y huachos. Alegoras del mestizaje chileno (1991).
Museo de Historia Nacional (artculo), Andacollo: Ambrotipos de Mauricio Toro Goya.

Argumento 10:
CITRO Silvia, La eficacia ritual de las performances en y desde los cuerpos (2012).

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