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Captulo 3

LA REVOLUCIN ROMNTICA

Nuevas sensibilidades en las artes


El Romanticismo es una serie de manifestaciones culturales que se producen en
Europa desde finales del siglo XVIII hasta mediados del XIX. Romntico se us para
designar a la nueva actitud ante el arte y la vida.

Romntico es un trmino que evoca la Edad Media y la aparicin de las lenguas


romances. Sustituy al adjetivo moderno con el que se haba calificado a los nuevos
artistas, est denominacin no diferenciaba a los modernos de los romnticos. Por el
afn viajero de los artistas unas veces y el exilio otras favorecieron la difusin del
romanticismo.

Es importante resaltar la variedad de posturas dentro del romanticismo. No se puede


hablar de un lenguaje comn de formas visuales. Charles Baudelaire (1821-1867) deca
que el Romanticismo era una manera de sentir y que esa manera de sentir slo puede
percibirse subjetivamente. Es difcil definirlo tanto en literatura como en bellas artes.
Tiene mltiples manifestaciones: no se puede encontrar una obra que sea paradigma
del Romanticismo.

Toda obra de arte romntica es nica, es la expresin vital personal del artista. El
Romanticismo es una nueva sensibilidad que aflora simultneamente en buena parte
de Europa que se contrapone al progreso que representaba la Ilustracin. El
Romanticismo muestra la tendencia a la recuperacin de lo sagrado, de lo mgico y de
lo mtico. Se rebela contra el orden establecido, contra normas acadmicas, reglas de
arte y convenciones que se haban acumulado con el tiempo y que sometan la libertad
creadora. El artista romntico exige una libertad sin la cual no puede existir creacin,
tienden a romper las imposiciones estticas para realizar obras que respondan a su
potencia creadora y su necesidad interior de expresividad.

La especulacin terica sobre el genio ocup a los creadores romnticos. A partir del
Romanticismo se contemplar el arte desde el punto de vista del creador y no del
espectador. Pierden valor las obras relamidas del arte acadmico y se celebran las
realizaciones que sepan captar el toque del artista, como bocetos, acuarelas o dibujos.
Cobraron importancia gneros como el paisaje. Los artistas romnticos buscaban
vnculos con la naturaleza y recuperar la armona universal.

El Romanticismo tiene una gran carga histrica que le sirve de inspiracin. Volvi sus
ojos hacia la Edad Media, en la que se quiere ver una perfecta unin del hombre con la
naturaleza. En ella los artistas hallaron un mundo ms atrayente que el de la Europa
contempornea. El volver a la Edad Media no es por desarraigo, sino como retorno a
las fuentes esenciales del pensamiento y del arte europeos.

Los pintores nrdicos y la espiritualidad en la pintura


Una de las facetas ms innovadoras del Romanticismo alemn fue el intento de
sustituir a la gran pintura histrica por el paisaje. Ligado a la desaparicin de valores
tradicionales y sociopolticos, es sobre todo el fin de un lenguaje heroico y retrico
reemplazado por la nueva tradicin de la naturaleza y el silencio.

El arte del paisaje alemn dar lugar a dos artistas singulares que comparten el mismo
sentimiento mstico universal de comunin con la naturaleza. Runge (1777-1810)
elabor una teora sincrtica y ambiciosa sobre el arte del paisaje romntico basada en
una reflexin sobre los colores y en parte en su conviccin de que la pintura poda
expresar los estados anmicos del hombre mediante smbolos y alegoras.

El artista busca crear un paisaje de sentimientos, como hace en su proyecto de Las


horas del da, donde se mezclan motivos cristianos y paganos con alegoras del mundo
vegetal, las estaciones y sobre todo la luz. De las obras realizadas destaca La maana,
donde la Aurora, con caracteres de Venus y de la Virgen se alza dejando sobre la hierba
el regalo: un nio recin nacido que bien puede ser Cristo o bien el nuevo da.

El complicado sincretismo de Runge explica que David Friederich (1774-1840) tuviera


ms discpulos. En este ltimo encontramos un simbolismo natural que no est ligado
a un lenguaje esotrico, sino a smbolos tan arraigados que incluso pasan inadvertidos:
las estaciones, las horas que pintados en esa desnudez franciscana caracterstica del
pintor toman de nuevo un significado existencial profundo.

La forma de aislar cada motivo envuelto en la soledad y el silencio le da ms fuerza,


convirtiendo los cuadros en una forma de rezo para un hombre que ha perdido la fe en
las palabras. As se ve en Monje contemplando el mar y Abada en el robledal, que
muestran a un hombre en contraste con el cosmos y una religiosidad que no puede
encerrarse entre los muros de una iglesia sino que debe proyectarse hacia el infinito.
Sus pinturas estn llenas de viajeros y paseantes que se enfrentan a la inmensidad de
la naturaleza que les abruma.

En El mar glacial vemos una interpretacin de un mar embravecido que ha destrozado


las embarcaciones que desaparecen bajo las capas de hielo siempre iluminadas por
una luz glida y dramtica. La obra no fue nunca vendida aunque el pintor goz de
gran xito a lo largo de su carrera.
A pesar de esta espiritualidad, sus obras mantienen el contacto con el exterior a travs
de tres grandes logros: el dominio de la luz, la perfecta composicin y el menudo
realismo de los detalles. Muchos artistas siguieron sus pasos, como Carus, buscando
realizar paisajes insertos en una perspectiva humanista asociada al desvelamiento del
alma con el ideal del progreso social y poltico, tal y como haban postulado los
filsofos de Jena.

Goethe escribi sus recuerdos en cartillas de viaje. Evocaba en sus escritos la figura del
paseante que se detiene a contemplar los escenarios montaosos y observa la
naturaleza a diferentes horas del da. Se interes por el fenmeno de la percepcin
humana, por el brillo y el contraste que son decisivos para la captacin del color y las
sensaciones que le producen al espectador.

El Romanticismo alemn tambin gener otras corrientes independientes del


paisajismo que pusieron la vista en los sentimientos cristianos y la necesidad de
devolver al arte su origen sagrado.

Tambin es necesario sealar el movimiento pictrico de los Nazarenos, surgidos en


Viena en 1809 cuando algunos artistas insatisfechos con la Academia se rebelan y
trasladan a Roma, donde con el nombre de Hermanos de San Lucas intentan
restablecer la preeminencia de la pintura religiosa anterior a Rafael en la lnea de Fran
Anglico y Durero. Su obra se concreta as en obras algo ingenuas, de dibujo sereno y
colorido local.

Tras su auge, el Romanticismo alemn fue derivando hacia la pintura de paisaje


naturalista y hacia la produccin de Biedermeier, pequeas obras destinadas al pblico
burgus.

El descubrimiento del paisaje. Paisajistas ingleses


La pintura inglesa de finales del siglo XVIII estuvo dirigida por la Royal Academy of Arts
y las teoras de Sir Joshua Reynolds (1723-1792).

La tradicin retratista de los primeros ingleses tuvo la influencia de Anton Van Dyck.
Los paisajes sern piezas favoritas, lo que podemos denominar el gnero del paisaje
ingls.

John Constable (1776-1837) y J.M.W. Turner (1775-1851) son los pilares sobre los que
se asienta el paisajismo britnico. Cozens (1717-1786), dibujante y acuarelista aport
modelos para el gnero del paisaje pintoresco, para l la naturaleza no debera
copiarse, deberan ser fruto de la invencin. Constable dedic su obra a la captacin
del paisaje ingls, en especial el valle de Dedham y Suffolk natal. Sus composiciones
eran de gran formato. Elev la pintura de paisaje de la categora de gnero menor a
gnero autnomo y moderno. En sus ltimos aos refleja la asimilacin del gusto
romntico incorporando elementos ms dramticos. Pint al aire libre y a travs de sus
escritos conocemos su inters por captar los efectos sobre la naturaleza. Fue un
consumado tcnico de minuciosa ejecucin, tambin dibujante topogrfico. En los
ltimos aos se aprecia una evolucin en su tcnica que da lugar a un paisaje ms
teatral y prximo a las modas romnticas. Predomina una acuarela realizada con
colores fros e irreales. Nunca viaj a Roma cita obligada en la formacin de un artista
ni a Pars.

Turner, es el artista que ms proyeccin tuvo en la pintura britnica. Le llovieron las


censuras sobre su arte. Con unos breves trazos poda comunicar una idea o una
impresin. Fue un artista y acuarelista viajero, de sus viajes nacieron formidables
composiciones. Como Goethe, a quien conoci, interpret los efectos lumnicos en la
naturaleza y los plasm en sus obras. De Thomas Girtin (1775-1802) aprendi la
tcnica del paisaje topogrfico, de Cozens la forma de representar las nueves. En sus
ltimos aos el dibujo minucioso deja paso a la fuerza del gesto. Los colores
difuminados le sirven para plasmar la pasin creadora que la depresin que sufri no
consigui apaciguar.

En Estados Unidos surgieron grupos artsticos que retomaron en fechas muy tardas el
gusto romntico por el paisaje. No fueron capaces de apartarse de la escuela paisajista
europea. La figura ms destacada es Thomas Cole (1801-1858). Los artistas se acercan
a las concepciones de Constable y Turner dentro de la tradicin del paisajismo
britnicos.

Los grandes romnticos franceses, Gricault y Delacroix


En Francia los artistas fundan sus obras con los modelos del Renacimiento o del
Barroco. Donde el gusto por el colorido atrevido o el dinamismo en las escenas
rompieron el canon acadmico.

Theodore Gericault (1791-1824) es el pintor romntico francs precursor de corrientes


de progreso. Artista apasionado y propiamente romntico. Algunas de los elementos
de su pintura ya anuncian el impresionismo. Asisti al taller de Pierre-Narcisse Gurin
(1774-1833) maestro que no estuvo siempre conforme con su discpulo el cual
demostraba excelentes cualidades. Visitante del Museo del Louvre, aprendi de
Rubens o de los trofeos trados de Italia y de otros como Tiziano, Velzquez o
Caravaggio. Sus dibujos muestran inters por el movimiento que utiliz en la pintura
de animales, de hecho fue un apasionado de la hpica. Admir el periodo del
Renacimiento, le fascinaron las pinturas y esculturas de Miguel ngel. En El coracero
herido es una composicin en la que desaparece el triunfalismo, protagoniza al hroe
derrotado acompaado del caballo, con colores menos brillantes.
La balsa de la Medusa, basada en un hecho real, destaca por el tratamiento de un
hecho actual, no ya histrico ni alegrico y que, sin embargo, est construido con
todos los elementos tradicionales que caracterizan al gran gnero histrico. El
tratamiento de los desnudos y la composicin piramidal disimula la denuncia poltica y
el sensacionalismo del horror. Las figuras tienen marcado carcter escultrico
inspiradas por las obras de Miguel ngel, la iluminacin es difusa parece remitir al
amanecer para crear el clima ideal de la escena. La obra est representada en un
enorme lienzo en el cual interpreta el drama en el mar que impactaba al espectador y
abrumaba por su patetismo.

Dada su aficin por las carreras de caballos lo plasm en numerosas composiciones


como El derbi de Epson. Colaborador del Dr. Georget, realiz retratos de fuerte carga
psicolgica como El cleptmano o La ludpata.

Eugne Delacroix (1798-1863), hijo de familia acomodada y culta, revolucion la


pintura histrica introduciendo temas literarios y sobre todo llevando a cabo una
actualizacin del pasado que pierde sus figuras severas para abarcar la expresin de
sentimientos fuertes y autnticos que borran la diferencia temporal para insertarlos
emocionalmente en el presente. Recibi una slida formacin cultural, aprendi en el
taller de Gurin y complet la formacin en el Louvre donde aprendi de Rubens, los
venecianos y obras de Rafael. Tena el mrito de expresar a travs del simple contorno
el gesto del hombre. Su pintura fue muy bien acogida por la crtica desde fecha
temprana.

Adquiri fama con La barca de Dante que present al Saln de 1822, una especie de
transposicin literaria de La balsa de la Medusa. La obra habla de forma metafrica de
los peligros del artista que para elaborar su obra ha de bajar al infierno de los
sentimientos ms terribles y enfrentarse al dolor del hombre.

Los tonos luminosos y brillantes de Constable suscitaron admiracin en Delacroix y de


hecho viaj a Inglaterra para conocer de primera mano la pintura de paisaje inglesa.

La muerte de Sardanpalo causar cierto escndalo por su temtica en la que Eros y


Tanatos aparecen juntos, aunque parece que se le reproch ms la falta de perspectiva
lograda a travs del ritmo endiablado de sus figuras, un logro que slo conseguiran
ms tarde las vanguardias.

Desde entonces repleg su audacia y contuvo sus obras dentro de cnones


compositivos ms tradicionales. En La libertad guiando al pueblo se inclin hacia una
imagen realista que en realidad enlaza con la alegora. De gran sobriedad y eficacia
compositiva, sobre los muertos se alzan tres figuras: la figura clsica de una mujer con
los pechos descubiertos, un nio y la figura armada que parece ser el propio Delacroix.
En la bsqueda de imgenes, sus pasos le encaminarn al norte de frica, siguiendo el
principio del Orientalismo o exotismo que tanto juego dar. Sin embargo, salvo en sus
acuarelas, parece que Delacroix sigue ligado a la ley de los gneros y a los tonos
oscuros tpicos de la pintura del XIX. Y es que a partir de 1830 dedicar su exitosa
carrera a representar temas bblicos y de la Antigedad en el Louvre o el Senado. Su
tcnica suelta que rompe con el modelado acadmico fue muy admirada por los
pintores impresionistas.

Academicismo y clasicismo. La figura de Ingres


Buena parte del arte del siglo XIX est resuelto en torno a la dualidad
Clsico/Romntico.

El pintor francs Ingres (1780-1867) huy del academicismo para entrar en la


experimentacin. Admirador de Rafael, se convirti en uno de los artistas ms famosos
de Francia y recibi numerosos encargos de las instituciones. La Apoteosis de Homero
surgi de un detenido estudio arqueolgico, es un manifiesto artificioso y convencional
de las ideas de Ingres. A Ingres se le consider como un docente estricto y creador
excntrico. En sus escritos dejaba claro que para l el dibujo lo era todo (expresin,
forma interior, superficie y modelado). Rompi con la tradicional perspectiva
renacentista ofreciendo escenas sofisticadas, sin apenas profundidad, equilibradas y
con luz irreal recuperando la pintura manierista.

Ingres fue un excelente retratista, junto al paisaje el gnero ms popular del siglo XIX.
En un fondo neutro pona en un primer plano la figura. El retrato de Mademoiselle
Riviere rompe con el modelo davidiano e introduce un paisaje de fondo que parece
remitir a los retratos de Rafael. La frmula de agradar al retratado con todos sus
elementos reflejan los estatus sociales. Fue un artista laureado y criticado, prescindi
de los cnones del clasicismo. Se le criticaba la forma de pintar con inexactitudes la
figura humana como el Paolo y Francesca del que lleg a realizar cinco versiones.

Otros artistas del momento Chassriau o Flandin realizaron una pintura decorativa y
acadmica en las que se recreaban ambientes exticos cargadas de erotismo algo que
gustaba a la clase burguesa. Ingres con la Baista de Valpion y la Gran Odalisca inicia
el tema orientalista una moda que se da desdelas campaas de Napolen en Egipto.
Muchos artistas fueron a Marruecos o Asia Menor para tomar notas de esos lugares
para sus futuras obras. Con ello le permiti dar rienda suelta a su fantasa. El bao
turco es una amalgama de mujeres desnudas en un bao o un hren.
Ingres fue el primero en entender que la forma no es ms que el producto de la
manera o experimentar la realidad propia del artista y as lo veran artistas modernos
como Seurat o Picasso. Romnticos, acadmicos y clasicistas llenaron el siglo XIX y
llevaron sus obras al Salon hasta sus ltimas convocatorias.

La imagen escultrica del hroe


El siglo XIX fue el momento de mayor auge en la escultura, se centr en el monumento
pblico u ornamentacin de la arquitectura. El monumento al dios o el rey dej paso
en el Romanticismo al homenaje al prohombre contemporneo. Nuevos enclaves en
ciudades o remozadas son el escenario donde se sitan las esculturas. Son figuras que
pretenden agradar a la burguesa. Ya no se necesitaba de representar a dioses o
hroes. Proliferan los monumentos erigidos a barones ilustres. Las esculturas ocuparan
el espacio pblico.

Los talleres de Canova y Thorvaldsen junto con enseanzas del barroco o Migue ngel
marcaran la produccin escultrica de gran parte de los artistas de la primera mitad sel
XIX.

Escultores como David DAngers (1788-1856), se situaron en un punto intermedio


entre clasicismo y romanticismo. Con el especial tratamiento de los rasgos fsicos
pretenda acceder a los valores del alma. Realiz obras para edificios pblicos como el
frontn para el Panten de Pars o el Monumento funerario al General Bonchamps,
donde destaca su desnudo herico inspirado en obras de Lisipo, muestra la pervivencia
de los modelos griegos.

El toscano Lorenzo Bartolini (1777-1850) formado bajo la influencia de David y de


Canova, pone en marcha un eclecticismo bajo la tradicin quatrtrocentista. En su
obra Esperanza de Dios el desnudo femenino posee un realismo y naturalidad
alejndose del desnudo clsico.

El eclecticismo de gusto acadmico se reflej en diversas tipologas escultricas de los


monumentos pblicos, existe un gran virtuosismo tcnico. Franois Rude (1784-1855)
reflej el valor y la lucha por la libertad en los relieves que aparecen en el Arco de
lEtoile de Pars, posee teatralidad e impulso romntico semejante en La libertad
guiando al pueblo de Delacroix. Los dos son modelos barrocos, se recurre al desnudo
clsico. La obra se rebautizara como La Marsellesa. El recurso narrativo es claro en
este caso.

Antonio Sol (1780-1861) realiz en Madrid el grupo de Daoiz y Velarde que figura en
la Plaza del Dos de Mayo. Es un tema patritico, retoma una tipologa antigua, dos
militares representados en actitudes similares vestidos con indumentaria moderna.
El Romanticismo dio lugar a una escultura menos solemne. Se renunciaba a la belleza
ideal del clasicismo. Las esculturas casi siempre en bronce de Antoine-Louis Barye
(1796-1895), artista muy ligado a pintores como Gros y Delacroix, representando a
animales salvajes Len y serpiente o Pantera devorando un ciervo. A la sociedad le
fascinaban las tierras exticas. Hay artistas que manipularon el canon clsico para
agradar a un pblico ya no tan interesado por la belleza ideal de la escultura antigua.
James Pradier (1790-1852) en Odalisca sentada recurri al orientalismo. El gnero
recurre al erotismo y su virtuosismo tcnico convierte en piezas de calidad
inmejorable. A destacar los relieves inclasificables de August Prault (1809-1879) con
sus figuras abigarradas como La Matanza, prima el expresionismo y nos retrotrae a la
escultura medieval.

A mediados del XIX la escultura se convierte en el acompaamiento de la arquitectura.


Es el complemento de una estructura arquitectnica imponente y contribuyen a la
imagen del conjunto. El monumento exento dedicado al prohombre aparece en todos
los pases, siendo parques y plazas el lugar escogido para situarlas.

Inglaterra es el pas en el que ms monumentos se han levantado. El Albert Memorial


tena como objetivo demostrar el podero y gloria del Imperio Britnico. Es un
templete neogtico inspirado en modelos italianos con el empleo de mosaicos y
mrmoles rematado por cresteras y pinculos. La aguja de remate est poblada de
esculturas y ngeles. La figura dorada del prncipe est representada en actitud
pensativa, para algunos como la postura que el Ares Ludovisi.

En Francia Jean Baptiste Carpeux (1827-1875) realiz la ampliacin del Louvre o el


edificio de la pera de Pars, en el realiz un altorrelieve La danza, encargado por el
arquitecto, rompe con el academicismo y apuesta por el dinamismo y sensacin de
inestabilidad para representar el baile representado.

La Hermandad Prerrafaelita
Los Prerrafaelistas fueron un producto del siglo XIX y de la sociedad victoriana inglesa.
Su obra se desarrolla en la segunda mitad del siglo, estn anclados en aspiraciones del
Romanticismo, buscaba la verdad en el arte y admiracin en la Edad Media como
forma de vida. El regreso a la Edad Media se hizo tambin desde la literatura. Su
admiracin se extendi a las obras de los pintores quattrocentistas italianos.

Se habituaron a la confeccin de paisajes que tomaban del mundo natural. Utilizaron


colores brillantes y perfiles duros, su estilo criticado atrajo a muchos pintores
acadmicos de finales de los 60.
Cada miembro fue formando su estilo. John Everett Millais (1829-1896) es uno de los
pintores mejor dotados tcnicamente. Su obra Cristo en casa de sus padres recupera la
ingenuidad de las escenas domsticas al representar al Salvador como un artesano
medieval, un tema que deba considerarse con ms relegiosidad.

Dante Gabriel Rossetti (1828-1882) fue tambin escritor que se entusiasm con las
obras de Alighieri y Petrarca. Sus obras se llenaron de ensoaciones que mezclaban
religiosidad y paganismo. Su esposa fue su modelo, la utiliz para Ecce Ancila Domini!
y Beata Beatrix. Sus cuadros son un alarde de belleza y lujo plagados de detalles
arqueolgicos. Se suicid sin poder superar la melancola y su adiccin a los opiceos.

William Holman Hunt para muchos el peor dotado para la pintura se mantuvo fiel a los
principios fundacionales del grupo. Sus obras tienen un brillante colorido y sus temas
conservan el componente religioso. Viaj a Palestina para interpretar con ms
fidelidad el escenario evanglico. Nuestras costas inglesas y La luz del mundo muestran
el detallismo en la ejecucin y tambin la carga simblica que pretenda comunicar.

Edward Burne-Jones, discpulo de Rossetti colabor con la Hermandad en la Red Lion


de Londres, empresa comercial del grupo donde se trataban de interrelacionar las
artes. Los socios se implicaron no solo en lo comercial tambin sentimentalmente.
Burne-Jones configur prerrafaelista de segunda generacin que ya incorporaba
muchos elementos simbolistas. La seduccin de Merlin o el monumental ltimo sueo
de Arturo en Avalon interpretan las leyendas artricas tratadas con el preciosismo
propio del grupo y enorme cantidad de detalles. Pintor de gran popularidad y xito
como diseador. Fue considerado como el ltimo romntico.

Romnticos espaoles
El Romanticismo espaol suele asociarse en cuanto a extensin con el reinado de
Isabel II. La explosin romntica surge en Espaa con cierto retraso respecto a Europa,
tiene su auge a la muerte de Fernando VII. Fue una corriente tmida, en otros pases
primaba el inters por salvaguardar la herencia cultural del pas y ensalzar los aspectos
literarios de nuestra cultura.

Tras la muerte de Fernando VII y el poder eclesistico como mecenas, se buscaron


nuevos encargos en la incipiente clase burguesa. El Estado recuperar el papel
dirigente en las artes con la fundacin de museos y creacin de Exposiciones. Las
Exposiciones permitieron controlar la prctica artstica. El Estado y las Academias
siguieron becando a los artistas para viajar a Roma y Pars donde entraron en contacto
con artistas de diversas nacionalidades y conocieron la obra de Delacroix o de los
Nazarenos alemanes.
El ascenso de la burguesa durante el reinado de Isabel II hace aparecer nuevos gustos
en las artes. La pintura es el gnero donde mejor se recogen los sentimientos
romnticos. La pintura religiosa deja paso al gnero del retrato de los que la burguesa
querian ver reflejado su prestigio social, paisaje y temas costumbristas tambin
gustaron. El pas comenz a conocerse con ms precisin gracias a la mejora de los
medios de transporte y vio multiplicarse la presencia de artistas extranjeros en busca
de nuevas sensaciones y exotismo.

La herencia de Goya que haba roto con el canon de la poca clasicista, no se dej
sentir en la produccin de los artistas romnticos en un primer momento, al contrario
que las de Velzquez y Murillo.

Leonardo Alenza y Nieto (1807-1845) fue un excelente dibujante. Su vida de artista


romntico con estrecheces econmicas no le impidieron interpretar una stira al
romanticismo en El suicidio del poeta romntico. Realiz escenas costumbristas El
gallego de los curritos que recoge la tradicin goyesca.

Lucas Velzquez (1817-1870) sigue los modelos de Goya, copia su tcnica abocetada,
predomina la mancha y el color como en Condenada por la Inquisicin o Las
presidentas. Conoci lo que se haca en otros lugares, hizo variados paisajes y escenas
taurinas. Su obra La libertad guiando a la iglesia parece un guio a Delacroix.

En la Espaa romntica destac el gnero del costumbrismo. En Sevilla una generacin


trabaj en torno a Murillo y sus escenas religiosas, colmaban la demanda de turistas y
burgueses. Jos Domnguez Insausti Bcquer (1805-1845) fue creador del gnero de la
pintura para viajeros. Reputado retratista. Sus hijos son ejemplos claros romnticos
que murieron jvenes por estrecheces econmicas.

La escuela sevillana proporcion muchas escenas de costumbres. Artistas como


Manuel Cabral (1827-1891) o Manuel Rodrguez de Guzmn (1818-1891) se
especializaron en bailes o fiestas con brillante colorido, excelente souvenir para
turistas.

El retrato en el romanticismo proporcion ejemplos muy notables, igual son retratados


generales victoriosos que a los artistas y escritores que representan el genio creador.
Son muy frecuentes los autorretratos de pintores. Los retratos colectivos o literatos
reflejan la sociedad cultural. Antonio Mara Esquivel (1806-1857) representa al artista
tpico del momento, activo en tertulias literarias, crtico artstico y docente ejemplar.
Con un estilo clsico, de gran eclecticismo y versatilidad, es uno de los ms conocidos
en la primera mitad de siglo.

Dos pintores sobresalieron en el gnero del retrato, Federico de Madrazo (1815-1894)


y Carlos Luis de Ribera (1815-1891). Ambos nacieron en Roma, hijos de conocidos
pintores. De slida formacin clsica. Madrazo lo fue de Ingres y Ribera de Delaroche.
Conocieron a los Nazarenos, coincidieron por las formas severas del clasicismo y de un
estilo suave estilizado de Rafael o Perugino. Rivales en lo artstico y crculos sociales.
Sus retratos son una crnica social y poltica de la poca isabelina. Pintores de cmara
de Isabel II.

Madrazo es de un estilo sobrio de acusado detallismo como lo demuestra en La


condesa de Vilches. Ms tarde sus retratos sern ms austeros, destaca el dibujo
preciso y la dignidad que sabe imprimir a la figura de los retratados. Ribera cultiv lo
histrico, lo cuida mucho en sus retratos, le sabe llevar a esa intimidad y proximidad
del retrato romntico. Recibi grandes encargos como la decoracin de las Cortes o de
la Iglesia de San Francisco el Grande.

De la corriente nazarena son Joaqun Espalter (1809-1880), Pelegri Clav (1811-1880)


y Claudi Lorenzale (1814-1889). El paisaje fue el gnero menos abundante en la
pintura romntica espaola. Hay que mencionar la importante coleccin de Espaa
Artstica y Monumental publicada en tres volmenes. Los textos eran del poltico
Patricio de la Escosura (1807-1878) y las imgenes fueron hechas por el pintor Jenaro
Prez Villamil (1807-1854) que les dio gran creatividad y que se apartaban de la
realidad para acercarse al pintoresquismo. Fue el nico paisajista espaol, en un pas
donde no tena tradicin. Muchas de sus obras son de un paisajismo a la inglesa. Sus
obras ms notables son vistas de monumentos, incluso de sus interiores. El paisajismo
fue ms frecuente hacia finales de siglo. El fuerte componente literario y la pasin por
la historia marcarn un estilo que llegarn a principios del siglo XX.

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