Indice

Notas
Intervalos
Consonancia y Disonancia
Tríadas
Escalas
Modos
Cálculo de las alteraciones de una Escala Mayor
Círculo de Quintas
Armonización de Escalas
Elección de acordes para crear armonías
Progresión de acordes
Cadencias
Sustitución de acordes
Acordes de Séptima
Acordes suspendidos
Acordes de Sexta
Acordes Potencia
Acordes ampliados
Acorde de Novena
Acordes de Onceava
Acordes de Treceava
Poliacordes
Acordes Sinónimos
Escala Mayor Armonizada
Escala Menor Armonica Armonizada
Escala Menor Melódica Armonizada
Acordes Secundarios y Especiales
Acorde de Quinta Aumentada
Armonización por Cuartas
Tritono
Ampliación Tonal
Modulación
Eje Tonal
Armonía Paralela
Armonía en Estilo Contrapuntístico
Melodía
Bajo
NOTAS

Existen 7 sonidos musicales llamados notas: DO, RE, MI, FA, SOL, LA y SI. La distancia
entre éstas notas se mide en tonos y semitonos. El semitono es la mínima distancia que
puede haber entre dos notas. Hay dos tipos de semitono:
Semitono diatónico: 2 notas de distinto nombre separadas medio tono (si-do,
re#-mi)
Semitono cromático: 2 notas de igual nombre separadas medio tono (do#-do, la-
lab)

do T re T mi S fa T sol T la T si S do

Debido a que hay notas consecutivas separadas por un tono, existe entre ellas una nota
intermedia separada medio tono de cada una. Para definir éstas notas se utilizan los signos
de alteración:
# SOSTENIDO: eleva 1 S la entonación de la nota
b BEMOL: baja 1 S la entonación de la nota
♮ BECUADRO: devuelve la entonación original
x DOBLE SOSTENIDO: eleva 1 T la nota
bb DOBLE BEMOL: baja 1 T la entonación de la nota

De manera que esa nota intermedia puede llevar dos nombres. Por ejemplo, entre do y re
hay un tono de distancia, por lo tanto existe una nota intermedia que dista medio tono de
do y de re, y que puede ser llamada do# o reb. O sea que hay dos notas distintas con el
mismo sonido. A éstas notas se les llama notas enarmónicas.
Hay otra forma de nombrar las notas, y es según el cifrado americano:

C-D-E-F-G-A-B
(son las notas de do a si)
INTERVALOS

Se definen como la distancia que hay entre dos notas. Toma su nombre del número de
grados diatónicos del que está formado. Se clasifican de diversas formas:
Simples: la distancia entre las notas no excede la octava
Compuestos: la distancia entre las notas excede la octava
Melódicos: las notas son tocadas consecutivamente
Armónicos: las notas son tocadas simultáneamente

A su vez un intervalo puede ser mayor, menor, justo, aumentado o disminuido. El

unísono no es considerado un intervalo pues no existe distancia.

Intervalos Mayores:
si se disminuye un semitono queda menor
si se disminuye un tono queda disminuído
si se aumenta un semitono queda aumentado
Intervalos Justos:
si se aumenta un semitono queda aumentado
si se disminuye un semitono queda disminuído
Tabla de Semitonos

Semitono Intervalo
0 unísono
1 int crom. /2º m
2 2º M
3 3º m
4 3º M
5 4º J
6 4º + / 5º -
7 5º J
8 5º +
9 6º M / 7º -
10 7º m
11 7º M
12 8º J
13 9º -
14 9º M

Inversión de Intervalos: un intervalo se invierte elevando una octava la nota mas

grave. El nombre del nuevo intervalo se resuelve de la siguiente manera: 9-(int. original) y
se invierte mayor por menor, aumentado por disminuido (justo queda igual). Por ej.: 3ºM
invertido queda 6ºm, 4ºJ queda 5ºJ, 7º+ queda 2º-..
CONSONANCIA Y DISONANCIA

Ningún intervalo suena igual a otro, sin embargo algunos de ellos tienen un sonido
mas agradable que otros. Son consonantes aquellos intervalos cuyo sonido es agradable y
cómodo al oído. Son disonantes los intervalos cuyo sonido resulta brusco e incómodo al
oído. A continuación se muestran los intervalos ordenados según su consonancia.

unísono
8º J Consonantes CONSONANCIA

5º J Perfectos
4º J
3º M
6º M Consonantes
3º m Imperfectos
6º m
4º+
Neutros
5º-
7º m Disonantes
2º M Suaves
DISONANCIA
7º M Disonantes
2º m Fuertes
TRIADAS

La tríada es una combinación simultánea de tres notas. Se puede construir con cualquier
nota mas la 3º y la 5º por encima de ella (a la nota orígen se le llama tónica). Esto significa
que una tríada tiene dos intervalos, cada uno de una tercera.

Todas las tríadas son acordes de tres notas pero no todos los acordes de tres notas son tríadas.

T - 3º - 5º

Existen cuatro tipos de tríadas:

MAYOR: T - 3ºM - 5ºJ

MENOR: T - 3ºm - 5ºJ

AUMENTADA: T - 3ºM - 5º+

DISMINUÍDA: T - 3ºm - 5º-

O sea que los cuatro tipos de tríadas quedan definidos por las combinaciones de terceras
mayores y menores.

Inversión de Tríadas:

Posición Base: T - 3º - 5º

1º Inversión: 3º - 5º - T

2º Inversión: 5º - T - 3º

El propósito de las inversiones de tríadas es cambiar levemente su sonido sin modificar

sus propiedades, es decir, va a ser la misma tríada en todos los casos pero el sonido se ve
afectado debido a la distinta disposición de notas.

Duplicación de Tríadas:

La elección de las notas que se debe duplicar y su colocación vertical crean lo que se
considera la sonoridad del acorde.
Cada nota de la tríada cumple una función específica:
TONICA: es la que se duplica con mas frecuencia a modo de reforzar el sonido original
y enfatizar el centro de tono.
TERCERA: se duplica con el fin de enfatizar la modalidad.
QUINTA: esta nota se duplica para reforzar la estabilidad del acorde.
ESCALAS

Una escala es una cantidad determinada de notas separadas entre sí por un patrón específico
de tonos. A cada posición que ocupan las notas se le llama grado.

Escala diatónica: do - re - mi - fa - sol - la - si - do

se llama así porque está formada por tonos y semitonos diatónicos.

Escala cromática: do - do # - re - re# - mi - fa - fa# - sol - sol# - la - la# - si

se forma agregándole los semitonos cromáticos correspondientes a la escala diatónica.

Grados de la escala Mayor.

Escala mayor: I II III IV V VI VII I

T T S T T T S

I- Tónica: determina el tono de la escala

II- Supertónica
III- Mediante: determina el modo de la escala (mayor o menor)
IV- Subdominante: crea una tensión que se resuelve con la III
V- Dominante
VI- Superdominante
VII- Sensible: atrae a la I

Escalas Menores

Existen tres tipos de escala menor:

Escala Menor Natural

La escala menor natural se escribe de la siguiente forma:

I II III IV V VI VII I
T S T T S T T

Escala Menor Armónica

Se diferencia de la escala menor natural en que el 7º grado está elevado un semitono,
esto se hace para respetar unos principios de armonía que dice que en los acordes
dominante la 7º debe estar un semitono por debajo de la tónica, tal como ocurre con las
escala mayor, y que el acorde formado sobre la V debe ser mayor. La escala menor
armónica se escribe de la siguiente forma:

I II III IV V VI VII I
T S T T S T+S S

Escala Menor Melódica

Se creó debido a que en la escala armónica al reducir la distancia
entre el 7º grado y el 8º se aumentó la distancia entre el 6º y el 7º, al punto de que este salto
resulte inaceptablemente grande para escribir líneas melódicas. La solución fue elevar un
semitono la 6º nota de la escala. El resultado es un flujo melódico mas suave. La fórmula
de la escala menor melódica es entonces:

I II III IV V VI VII I
T S T T T T S

Escalas Pentatónicas

Son llamadas así por ser escalas de cinco notas. Existen dos tipos de escalas
pentatónicas: mayor y menor.

Escala Pentatónica Mayor:

I II III IV V I
T T T+S T T+S

Existen 3 escalas pentatónicas mayores posibles para tocar sobre un modo, son la 1º, 4º y
5º del modo jónico correspondiente a esa escala. Por ej, las pentatónicas mayores para re
dórico son do, fa y la ( 1º, 4º, 5º de do jónico)

Escala Pentatónica Menor:

I II III IV V I
T+S T T T T+S

La escala pentatónica menor se puede usar en dos tonos, éstos son las escalas mayor y
menor cuya tónica es la misma que la de la escala pentatónica.
Ej: La pentatónica menor se puede usar en La mayor y en La menor.

Otras escalas pentatónicas

Escala Oriental
T - T - T+S - T - T+S
Ej.: si - do - re - fa - sol - si

Pentatónica China
Es igual a la pentatónica mayor.

Pentatónica Japonesa
2T - T - T+S - T - S
Ej.: do - mi - fa# - la - si

Pentatónica Hindú
2T - S - T - T+S - T
Ej.: do - mi - fa - sol - sib

Escalas Exóticas
Escala Aumentada
También llamada de tono completo porque divide a la octava en seis intervalos iguales de un
tono cada uno. Tiene un sonido "flotante" y no establece un tono central específico.
Ej.: do - re - mi - fa# - sol# - la#

Escala Disminuída
Contiene 9 notas, divide a la octava en 8 intervalos. Se basa en intervalos alternantes de
T - S ... Cada escala disminuída tiene 4 centros de tono potenciales: 1º - 3º - 5º - 7º
Ej.: do - re - mib - fa - solb - sol# - la - si

Escala Simétrica
Esta escala recibe su nombre debido a que es una escala cuyo patrón de intervalos es S -
T, es decir, el inverso de la escala disminuída.
Ej.: do - reb - mib - mi - fa - sol - la - sib

Escala Enigmática
S - T+S - T - T - T - S - S
Ej.: do - reb - mi - fa# - sol# - la# - si - do

Escala Napolitana Mayor

S-T-T-T-T-T-S
Ej.: do - reb - mib - fa - sol - la - si - do

Escala Napolitana Menor

S - T - T - T - S - T+S - S
Ej.: do - reb - mib - fa - sol - lab - si - do

Escala Magiar (Húngara) menor

T - S - T+S - S - S - T+S - S
Ej.: do - re - mib - fa# - sol - lab - si - do

Escala Kumoi
T - S - 2T - T - T+S
Ej.: do - re - mib - sol - la - do

Escala Blues
T+S - T - S - S - T+S - T
Ej.: do - mib - fa - solb - sol - sib - do

Escala Arabe
S - T+S - S - T - S - T+S - S
Ej.: do - reb - mi - fa - sol - lab - si - do
CALCULO DE ALTERACIONES

Sostenidos
A medida que comienzan a aparecer sostenidos en una escala mayor, éstos aparecen en
el siguiente orden:

Orden de Sostenidos: FA - DO - SOL - RE - LA - MI - SI

La regla para saber cuantas notas alteradas hay y cuales son en una escala mayor
determinada es:

Regla: bajar un semitono diatónico la tónica. Las notas alteradas con sostenido
para esa escala mayor son desde la primera del orden establecido arriba hasta la
nota a la que se llego bajando en semitono la tónica.
Ej.: en la escala de Mi Mayor, si queremos saber cuantas notas van alteradas y cuales son
tenemos que si a Mi (tónica de la escala) la bajamos un semitono diatónico queda Re#,
entonces, según el orden de sostenidos, tenemos que en mi mayor van a haber cuatro notas
alteradas y van a ser: fa# - do# - sol# - re#

La escala de Mi Mayor es entonces:

mi - fa# - sol# - la - si - do# - re#

Bemoles
Lo mismo ocurre con las escalas que contienen bemoles.

Nota: una escala mayor tiene alteraciones con bemoles o sostenidos, nunca
combina ambas alteraciones. Y además, deben aparecer las 7 notas .

Orden de Bemoles: SI - MI - LA - RE - SOL - DO - FA

Regla: se busca que posición ocupa en el orden de los bemoles la tónica de la

escala. Las notas con bemol van a ser desde la primera hasta la que representa la
tónica, y la siguiente.

Ej.: Los bemoles para la escala mayor de Lab serían, si ubicamos la nota "la" en el orden de
bemoles tenemos que está en el tercer lugar, de manera que van a haber cuatro notas
alteradas: sib - mib - lab - reb

La escala de La bemol es entonces:

lab - sib - do - reb - mib - fa - sol

CIRCULO DE QUINTAS

Los tonos se pueden combinar para formar el llamado "círculo de quintas". Este círculo se
utiliza en teoría de la música para ilustrar la relación entre los tonos. Para formar tonos
sostenidos, uno se mueve en dirección de las agujas del reloj. Cada paso en la dirección
dominante es un intervalo de quinta, y significa que cada vez hay que añadir una nota
sostenida a la nueva escala mayor. Los tonos bemoles se forman moviéndose en dirección
contraria a las agujas del reloj. Cada paso en la dirección subdominante es un intervalo de
cuarta y significa la adición de un bemol a la nueva escala mayor.

En teoría es posible continuar indefinidamente en cualquier dirección. El tono de DO se

podría representar como SI# (con 12 sostenidos) o como REbb con 12 bemoles.

LAS QUINTAS VAN A LA DERECHA

LAS CUARTAS A LA IZQUIERDA

ARMONIACION DE ESCALAS

La armonización de escalas consiste en formar, partiendo de una escala cualquiera, todos

los acordes que armonizan con dicha escala. Para esto, se toma una nota de la escala como
tónica del acorde, y sobre ésta se superpone una tercera (la que corresponda según la escala),
y una quinta, de manera que queda formado un acorde con notas pertenecientes a la escala,
dependiendo de la escala y del grado de la escala que se tomó por tónica, se definirán las
características del acorde.

A modo de ejemplo se armonizará la escala de do mayor:

Do mayor: do - re - mi - fa - sol - la - si - do

do - mi - sol : Do M
re - fa - la : Re m
mi - sol - si : Mi m
fa - la - do : Fa M
sol - si - re : Sol M
la - do - mi : La m
si - re - fa : Si dis
ELECCION DE ACORDES PARA CREAR ARMONIA

Pluralidad de Notas
Dado que las tríadas constan de 3 notas, y que cada nota puede desempeñar cualquiera
de los 3 papeles (I, III, V) se deduce que cualquier nota puede formar parte de 3 tríadas
diferentes. Por ejemplo, con la escala de do mayor tenemos que:

DO: Fa M (5ºJ) - La m (3ºm) - Do M (1º)

RE: Sol M(5ºJ) - Siº (3ºm) - Re m(1º)
MI: La m(5ºJ) - Do M (3ºM) - Mi m(1º)
FA: Siº(5º-) - Re m (3ºm) - Fa M(1º)
SOL: Do M(5ºJ) - Mi m(3ºm) - Sol M(1º)
LA: Re m(5ºJ) - Fa M (3ºM) - La m (1º)
SI: Mi m(5ºJ) - Sol M(3ºM) - Siº(1º)

De manera que si quisiera armonizar una melodía, tendría 3 acordes posibles para elegir por
cada nota.

También sucede que entre ciertos acordes se tiene 2 notas en común:

DO M (do - mi - sol)
MI m (mi - sol - si)
LA m (la - do - mi)

RE m (re - fa - la)
FA M (fa - la - do)
SI º (si - re - fa)
Y así con todos los acordes.

Debido a esta pluralidad de notas en común han sido agrupados de la siguiente manera:

Función Tónica: I, iii, VI (estables)

Función Subdominante: ii, IV (algo activos)
Función Dominante: V, vii (muy activos)

Cada acorde está incluído en solo una función. Los acordes que pertenecen a la misma
función son sustituíbles entre sí.

Movimiento de Acordes
El movimiento de un acorde a otro puede ser Primario o Secundario, depende de la
relación interválica que se de entre las tónicas de tales acordes.
Movimientos Primarios:
4º arriba: la7 - re7
3º abajo: doM7 - re7
2º arriba: do7 - re7
Movimiento Secundario:
4º abajo: re7 - la7
3º arriba: la7 - do7
2º abajo: mibM7 - rem7(b5)

Reglas generales para emplear acordes diatónicos en una progresión:

del acorde I: se puede pasar a cualquier acorde

del acorde II: se puede pasar a cualquier acorde menos al I
del acorde III: se puede pasar a cualquier otro menos al I o VII
del acorde IV: se puede pasar a cualquier otro
del acordeV: se puede pasar a cualquier otro menos II o VII
del acorde VI: se puede pasar a cualquier otro menos I o VII
del acorde VII: se puede pasar a cualquier otro menos II o IV

Elección de acordes para crear armonías

El principio de las notas compartidas significa que se puede escoger entre 3 acordes
posibles para construir armonías sobre una nota de melodía o de bajo. Y debido a las
inversiones se puede tratar el mismo material de muchas maneras diferentes.

Armonía con tríadas primarias

Empleando inversiones, puede construirse una escala armonizada usando solo tríadas
primarias (I, IV, V). Por ejemplo:

do - re - mi - fa - sol - la - si
Do M Sol M Do M Fa M Do M Fa M Sol M

Armonía con tríadas primarias y secundarias

1 .- do - re - mi - fa - sol - la - si
Do M Sol M La m Re m Do M La m Sol M

2.- do - re - mi - fa - sol - la - si
Do M Re m Do M Re m Do M Re m Sol M

3.- do - re - mi - fa - sol - la - si
Do M Sib M Do M Sib M Do M Fa M Sib M

En este último ejemplo se han empleado inversiones de la tríada subtónica (si b) en

sustitución de los acordes II y IV, aunque esto se sale estrictamente de la escala diatónica
mayor.
PROGRESION DE ACORDES

Teoría de los 3 acordes

La teoría de los 3 acordes divide a los acordes armonizados sobre la escala mayor en 2
grupos:

Acordes Primarios: I - IV - V (acordes mayores)

Acordes Secundarios: II - III - VI (acordes menores)

Las progresiones mas básicas son construídas usando los acordes primarios. A éstas
progresiones se las puede complementar con acordes secundarios para darle mas interés a
la secuencia de acordes.

Algunas progresiones muy usadas:

I - IV - V - I
I - vi - IV - V - I
I - vi - ii - V - I
I - ii - IV - V - I
I - ii - vi - V - I
I - iii - ii - V - I
I - iii - vi - V - I
I - iii - IV - V - I
Progresión de Blues: I/I/I/I/IV/IV/I/I/V/IV/I/V/
Los numeros romanos en mayúscula (IV) son acordes mayores, y los que estan en
minúscula (vi) son menores. La progresión de Blues escrita como último ejemplo es una de
las mas básicas y simplificadas progresiones conocidas como "Blues de 12 compases" (las
barras / separan los compases, los cuales son 4/4)

Resolución de acordes
Acordes que resuelven en la tónica (I)

En un tono cualquiera el acorde mas importante es el I, y el segundo mas importante es el

V. Este acorde resuelve perfectamente en la I debido a que la 3º del acorde V resuelve en la
1º del acorde I. Mejor aún que el acorde V resuelve la V7, pués la 7º de este acorde resuelve
en la 3º del acorde I y produce una mayor sensación de resolución.
El otro acorde que resuelve en la tónica es el VII semidisminuído

Acordes que resuelven en la dominante (V)

Los acordes que resuelven en la dominante son dos: ii y el IV

Acordes que resuelven en la supertónica (ii)

El único acorde que resuelve en la ii es el acorde vi

A continuación se muestra un esquema sobre las resoluciones de los acordes. Una vez que
uno está en la tónica, se puede pasar a cualquier acorde. Mas adelante se profundizara este
tema cuando se hable de Cadencias.

Acordes fuera de tono

Se refiere a la aparición de un acorde en una secuencia de acordes, que no corresponde
con el tono, y que no representa una modulación a otro tono.
Lo mas común es encontrar lo que se llama acorde dominante secundario. El cual es
el dominante del acorde dominante del tono. Se representa de la siguiente manera: V/V .
Por ejemplo, una progresión de acordes en tono de Mi mayor, lo mas común es que
termine en el acorde de Mi M, y que antes de éste se encuentre en Si M (dominante). El
dominante secundario entonces iría antes que el Si M y sería Fa# M, cuando en tono de mi,
el acorde de fa# es menor.
Las secuencias mas usadas son:

V/V - V - I
V/V - IV - V - I
CADENCIA

Durante el desarrollo de la armonía diatónica se establecieron reglas para gobernar el

movimiento de un acorde a otro en progresiones. Estas reglas se basaban en un estricto
sentido de la consonancia y disonancia, y su función era organizar los cambios de acorde
dentro de un tono para que el acorde tónico emergiera claramente como básico y así crear
el mejor y mas lógico efecto horizontal entre 2 acordes.
Una cadencia describe una frase final o que sugiere conclusión. La palabra cadencia viene
del latín, y significa "caer".

Tipos de Cadencia

Cadencia Perfecta: V - I. ej: la - re (su equivalente gramatical es el punto)

Cadencia Imperfecta: V - I (1º inv) ej: sol7 - do/mi (su equivalente gramatical es la
coma, no es conclusiva)
Cadencia Media: x - I (cualquier acorde excepto IV y V)
Cadencia Plagal: IV - I (variante: IV - iv - I). Es conclusiva
Cadencia Rota (o interrumpida): V - x (cualquier acorde menos I, gralmente se pasa a
IV o vi). No es conlusiva. Su equivalente gramatical es :¡! o ¿? ej: sol7 - fa
Cadencia Evitada o Modulante: modula evitando cadencias anteriores
Cadencia Napolitana: IIb - V7 - I ej: Reb M - Sol 7 - Do M
SUSTITUSION DE ACORDES

Se trata de la introducción de variaciones en una secuencia de acordes dada. Cualquier

progresión de acordes consta de una sucesión de notas tónicas o base. Las notas que se
añaden verticalmente sobre estas son las que crean los acordes y armonizan la sucesión de
notas tónicas. A menos que se pretenda arreglar de manera diferente la progresión original,
éstas notas base siempre son las mismas y mantienen su relación con el tiempo y la
melodía. Son las otras notas, las que crean la armonía del acorde, las que se alteran en el
proceso de sustitución de acordes. La sustitución de acordes se puede hacer de dos
maneras: cambiando alguno de los acordes, o añadiendo nuevos acordes.

Sustitución por un acorde de Séptima Dominante

Regla: un acorde mayor puede ser sustituído por el de 7º dominante si la nota base del
acorde siguiente esta una cuarta por encima o una quinta por debajo de la tónica del primer
acorde.

Ej.: 2 compases de cuatro tiempos: /do, , , /fa, , , /

Sustituyendo el Do M por Do 7 en los últimos 2 tiempos queda: /do, ,do

7, /fa, , , /

Sustitución por Acordes de Séptima Menor y Onceava

Dominante
Regla: un acorde de séptima dominante puede ir precedido por uno de séptima menor
cuya tónica esté una quinta encima de la tónica del acorde de 7º dominante.

Ej: una progresión /do, , , /fa, , , /sol 7, , , /do, , , /

queda /do, , , /fa, , , /re m7, ,sol 7, /do, , , /

Regla: un acorde de onceava dominante puede ser precedido por un acorde dominante
construído sobre la misma tónica del acorde de séptima dominante.

Ej.: /do, , , /fa, , , /sol 7, , , /do, , , /

queda /do, , , /fa, , , /sol 11, ,sol 7, /do, , , /

Se pueden aplicar las 2 sustituciones anteriores en la misma progresión de la siguiente

manera:
 /do, , , /fa, re m7, /sol 11, sol 7, /do, , , /

También se podría agregar el principio de sustitución por séptima dominante:

/do, ,do 7, /fa, re m7, /sol 11, sol 7, /do, , , /

Se puede observar que Re m7 es el relativo menor de Fa, que Sol 11 se puede escribir como
Fa/Sol, por eso su uso como acorde de paso entre Fa y Sol.

Ampliación y Alteración de acordes dominantes

En la práctica, los acordes mas empleados en sustituciones pertenecen a la familia de los
dominantes. Las notas que normalmente se alteran son la 5º y la 9º.

Existen dos situaciones en las que se pueden introducir estos acordes, la primera es
cuando un acorde dominante va seguido de otro que sea una 4º mas alto; y la otra cuando
va seguido por un acorde un semitono mas bajo.

Cuando un acorde dominante va seguido por otro una 4º mas alto

/do, , , /fa, , , / progresión original

/do 9, ,do7+9, /fa 7, , , /

/do 9, ,do 7-9, /fa 7, , , /

/do 7, ,do 7+5, /fa 7, , , /

/do 7, ,do7-5, /fa 9, , , /

Cuando un acorde dominante va seguido por otro un semitono mas bajo

/do, , , /si, , , / progresión original

/do 7+9, , , /si 7, , , /

/do 7-9, , , /si 9, , , /

/do 7+5, , , /si 6, , , /

/do 7-5, , , /si 7, , , /

Inserción de Nuevos Acordes Dominantes

Para las dos situaciones anteriores (un acorde dominante seguido por otro una 4º mas
alto o un semitono mas bajo), hay otra opción ademas de usar una versión ampliada o
alterada del acorde original. Se puede sustituir por un acorde dominante construido sobre
una nota base que sea una 5º disminuida mas alta. No se sustituye por completo el acorde
original, sino solo las dos últimas partes, y puede ser ampliado o
alterado. Se introduce entre los dos acordes originales t actúa como conexión entre ellos.

Regla: cuando un acorde dominante va seguido por otro que sea una cuarta mas alta o un
semitono mas bajo, se puede sustituir por un nuevo acorde dominante construído sobre
una nota base que esté una 5º disminuida por encima de la primera.

/sol, , , /do, , , / progresión original

/sol 7, ,do# 9, /do 7+9, , , /

/sol 7, ,do# 7+9, /do 7, , , /

/sol, , , /solb, , , / progresión original

/sol 7, ,reb 7, /solb 7, , , /

/sol 7, ,reb 9, /solb 6, , , /

Introducción de acordes puente menores

Los acordes menores (supertónico, mediante y submediante) pueden introducirse en
secuencias de acordes simples, para añadir variedad y a veces para crear progresiones del
tipo escala. Los acordes menores se pueden alterar en las sustituciones, la alteración mas
común es tocar el acorde con una 5º dis, o como semidisminuido.

/do, , , /fa, , , / progresión original

/do, ,re m, /mi m, ,fa, /

/do, ,la m, /re m, fa, /

/do, ,la m, /mi m, fa, /

Sustitución por acordes de 7º disminuída

El acorde disminuído (o de séptima disminuída) es probablemente el mas útil de todos
cuando se trata de sustituciones. Primero porque se puede introducir entre dos acordes
cualesquiera; y segundo porque existen solo 3 acordes disminuídos diferentes, o sea, que
uno de los tres encajará siempre. Además, cuando se trata de una progresión I-IV, se puede
insertar cualquiera de los tres.

/do, , , /sol, , , / progresión original

/do, ,sol º, /sol 7, , , /

/do, ,solb º, /sol 7, , , /

/do, ,sol# º, /sol 7, , , /

Como emplear 7º dis como acordes puente:

/do, , , /re m, , , /mi m, , , /re m, , , /sol 7, , , /do, , , /

/do, ,do# º, /re m7, ,re# º, /mi m7, ,mib º, /re m7-5, ,sol 7, /do, , , /

/sol, , , /la m, , , /si m, , , /la m, ,re 7, /sol, , , /

/sol, ,sol# º, /la m7, ,la# º, /si m7, ,sib º, /la m7, ,re 7, /sol, , , /
ACORDES DE SEPTIMA

La estructura de un acorde de 7º es la siguiente: 1º - 3º - 5º - 7º

De todas las combinaciones posibles entre los distintos intervalos de 3º, 5º y 7º, los acordes
con mas interés de todos los que surgen son:

Séptima dominante
1º - 3º M - 5º J - 7º m X7

Séptima menor
1º - 3º m - 5º J - 7º m X m7

Séptima mayor
1º - 3º M - 5ºJ - 7º M X maj7 o X M7

Menor Séptima mayor

1º - 3º m - 5º J - 7º M X m/M7

Semidisminuído
1º - 3º m - 5º b - 7º m X ª (un circ con una linea en el medio) o X m7-5

Disminuído
1º - 3º m - 5º b - 7º bb X º o X dis

Séptima de quinta dism

1º - 3º M - 5º b - 7º m X 7-5

Séptima de quinta aum

1º - 3º M - 5º # - 7º m X 7+5

Séptima mayor de quinta dis

1º - 3º M - 5º # - 7º M X M7-5

Séptima mayor de quinta aum

1º - 3º M - 5º # - 7º M X M7+5
ACORDES SUSPENDIDOS

Se llaman "suspendidos" aquellos acordes donde la 3º es sustituída por la 2º o la 4º, como

consecuencia el acorde no es mayor ni menor (de ahi el nombre de suspendido).

Acorde de 4º suspendida: 1º - 4º - 5º X sus4

Acorde de 2º suspendida: 1º - 2º - 5º X sus2

ACORDES DE SEXTA

Se forman agregando la sexta nota a una tríada. Existen 2 tipos de sexta:

Sexta mayor: 1º - 3º M - 5º - 6º X6

Sexta menor: 1º - 3º m - 5º - 6º X m6

La sexta siempre es mayor, varia la 3º.

Sexta con novena

Si la sexta nota es incluída en una acorde de novena, sustituyendo la 7º el acorde se llama

"sexta novena" y si figuran las notas 6º, 7º y 9º, el acorde se llama "treceava".

Sexta novena: 1º - 3º - 5º - 6º - 9º X 6/9

ACORDES DE POTENCIA

Los acordes de potencias en realidad no son acordes, pues se componen solo de dos notas,
la 1º y la 5º. Son llamados bicordes por este motivo. Lo que se produce con esto es lograr
un sonido muy estable y sólido (característico del intervalo de 5º) sobre la tónica del acorde.

Bicorde: 1º - 5º X5

ACORDES AMPLIADOS

Cuando a una tríada se le añade una nota que teóricamente esté mas de una octava por
encima de la nota base, se produce lo que se llama un acorde ampliado. Si se eleva una octava
la 2º nota se llamará 9º, la 4º se llamará 11º, etc...

Los acordes ampliados pueden ser dominantes, mayores o menores,

según que se formen añadiendo la nueva nota a un acorde de 7º dominante, mayor o
menor. La tonalidad de los intervalos de 3º y 7º determina la tonalidad del acorde
ampliado. Cuando ambos intervalos son menores el acorde es menor, cuando la 3º es
mayor y la 7º es menor el acorde es dominante, y si ambas son mayores el acorde
pertenecera a la familia de los mayores, en resúmen:

3º m 7º m menor
3º M 7º m dominante
3º M 7º M mayor

Se pueden formar variaciones del acorde básico elevando o bajando la 5º nota o la nota
nueva. Se les llama acordes alterados. Algunas reglas y sugerencias aplicadas a acordes
ampliados son:

1. La 3º (M o m) es requerida para establecer la tonalidad mayor o

menor del acorde. La excepción es el acorde suspendido.
2. Todos los acordes ampliados (11º, 13º y notas añadidas a los
acordes de 7ºb generalmente usan como base cuatro notas: 1º - 3º -
5º - 9º
3. La 7º se toca en todos los acordes de 9º, 11º y 13º
4. La tónica se omite en la mayoría de los acordes de 9º
5. Un acorde de 9º sin 7º es un acorde de 9º añadida (X add9)
6. Un acorde de 13º sin 7º es un acorde de 6º
7. La 11º no se usa en los acordes de 13º
8. Usar una 9º en un acorde de 13º si es posible.
9. Si en un acorde se usa una 13ºb, omitir la 5º
10. La 5º es la nota mas indispensable a menos que esté alterada
(b5/#11 o #5/b13)
11. En un acorde suspendido, la 11º reemplaza la 3º. Una #11(b5) no
reemplaza la 3º.
12. En un acorde de 11º, si no hay 9º es un acorde X add11
13. La 11º raramente es usada en acordes de M7, en estos acordes
generalmente se usa #11º

ACORDE DE NOVENA

La novena es un acorde formado por cinco notas, se construye añadiendo una nota (la 9º) a
un acorde de 7º. Existen tres acordes básicos de novena donde el intervalo de 9º es siempre
mayor, varía la 7º.

Novena: 1º - 3º M- 5º - 7º m - 9º X9

Novena menor: 1º - 3º m - 5º - 7º m - 9º X m9

Novena mayor: 1º - 3º M - 5º - 7º M - 9º X M9 o X maj9

Acordes de novena alterados

Dentro de la estructura de un acorde de 9º, se puede alterar cualquiera de las cuatro

notas por encima de la tónica. La 3º puede ser M o m, la 5º puede ser dism o aum, la 7º
puede ser dism, M o m, la 9º puede ser dism, M o aum.

Novenas añadidas

El acorde de novena añadida se forma agragando la 9º a un acorde sin 7º (o sea la

tríada en si). Por lo tanto hay 2 posibles acordes:

Novena añadida: 1º - 3º - 5º - 9º X add9

Novena añadida menor: 1º - 3º m - 5º - 9º X madd9

Y por último, se presenta al acorde de novena disminuída:

Novena disminuída: 1º - 3º m - 5º - 7º m - 9ºb X m7-9

ACORDE DE ONCEAVA

Cuando se añade la 4º nota de la escala a un acorde de 9º, se crea un acorde de 11º. Se le

llama onceava porque la 4º nota se añade por encima del acorde original, situada a una 3º
por encima de la novena. Si la 4º nota se añade en la octava anterior, entonces sustituye a la
3º y se crea un acorde suspendido. Ya no es lo mismo que una onceava. Las onceavas
incluyen la 3º nota.

Tienen un sonido espeso y definido y requiere un cuidado manejo en un contexto

adecuado. El sonido de estos acordes tiene el efecto de voces y armonías moviéndose
sobre una linea de bajo. Generalmente, omitiendo la 5º se elimina la disonancia que crea
con la 11º y se suaviza el sonido. La nota que se omite con mas frecuencia es la 9º. Tipos
de acordes de onceavas:

Onceava: 1º - 3º - 5º - 7º m - 9º - 11º X 11

Séptima onceava: 1º - 3º - 5º - 7º m - 11º X 7/11

Onceava de novena disminuída: 1º - 3º - 5º - 7º m - 9ºb - 11º X 11-9

Séptima de onceava aumentada: 1º - 3º - 5º - 7º m - 9º - 11º# X 7+11

Onceava menor: 1º - 3º m - 5º - 9º - 11º X m11

Onceava aumentada de novena mayor: 1º - 3º - 5º - 7º - 9º - 11º# X M9+11

ACORDE DE TRECEAVA

La 13º es la 6º nota elevada una octava. Sin embargo, añadir la 13º nota a un acorde no es lo
mismo que añadir la 6º. Un acorde de 6º se mantiene dentro de los límites de la octava,
mientras que el acorde de 13º se sale de los límites. La treceava nota se agrega una tercera
arriba de la 11º. Los acordes de treceava son acordes de siete notas. Por lo general se
omiten algunas notas (sobre todo en guitarra, donde se esta limitado a tocar seis notas)
como la 9º y la 11º. Hay 3 familias de treceavas: dominante, mayor y menor.

Treceava: 1º - 3º - 5º - 7º m - 9º - 11º - 13º X 13

Treceava de novena disminuída: 1º - 3º - 5º - 7º m - 9ºb - 11º - 13º X 13-9

Treceava suspendida: 1º - 4º - 5º - 7º m - 9º - 13º X sus13

Treceava onceava menor: 1º - 3º m - 5º - 9º - 11º - 13º X m13/11

Treceava menor: 1º - 3º m - 5º - 7º m - 9º - 11º - 13º X m13

Treceava mayor: 1º - 3º - 5º - 7º - 9º - 11º - 13º X M13

Poliacorde

Un acorde politonal o poliacorde se define como dos acordes que suenan a la vez. Un
verdadero acorde politonal debe contener al menos los elementos básicos de los 2 acordes
que lo componen. Por ej.:

Do M9: do - mi - sol - si - re

Vemos que aqui hay representadas 2 tríadas:

do - mi - sol: Do M

sol - si - re: Sol M

En la práctica una de las formas mas corrientes de construir un poliacorde consiste en tocar
un acorde sobre una nota de bajo distinta del acorde. Los acordes de este tipo se llaman
bitonales o acordes con la nota de bajo alterada. Aunque no son verdaderos poliacordes se
utilizan mucho y sirven para simplificar la notación. Por ejemplo, si se tuviera un acorde
formado por las siguienes notas:

do - sol - si - re

El acorde se podria escribir como Do M9(sin 3), o se podria ver como un acorde bitonal y
escribirlo como: Sol/Do

Esto significa que se toca el acorde de Sol M con la nota Do en el bajo. Otro ejemplo
similar, es mucho mas sencillo escribir y deducir Re/Do que Do 6/9/#11(sin3/sin5) para
acorde formado por las siguientes notas:

do - re - fa# - la

acorde sinónimos

Es la forma de definir a dos o mas acordes compuestos por las mismas notas pero con
nombres diferentes, y distinta distribución de las notas.

Reglas de acordes sinónimos

I add9sus4 = V 7sus4

I 6/9(sin 3) = II 7sus4

I add9(sin 3) = V sus4
I 6/9 (sin 1) = VI 7sus4

I m9(sin 1) = IIIb M7

I m7 = IIIb 6

I 7-9(sin 1) = IIb º =III º = V º = VII º

I 9 = III ª = V m6

I 9-5(sin 1) = Vb 7+5

I 9-5 = II 9+5

I 7 = Vb 7-9-5

I 6/9+11 = II 9
 ESCALA ARMONIZADA

Escala de Do Mayor:

do - re - mi - fa - sol - la - si

CEG 1º - 3ºM - 5ºJ Do M

CEGB 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºM Do M7

CEGBD 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºM - 9ºM Do M9

CEGBDF 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºM - 9ºM - 11ºJ Do M11

CEGBDFA 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºM - 9ºM - 11ºJ - 13ºM Do M13

DFA 1º - 3ºm - 5ºJ Re m

DFAC 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºm Re m7

DFACE 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºm - 9ºM

Re m9
DFACEG 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºm - 9ºM - 11ºJ Re m11

DFACEGB Re m13
1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºm - 9ºM - 11ºJ - 13ºM

EGB 1º - 3ºm - 5ºJ Mi m

EGBD 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºm Mi m7

EGBDF 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºm - 9ºb Mi m7-9

EGBDFA 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºm - 9ºb - 11ºJ Mi m11-9

EGBDFAC 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºm - 9ºb - 11ºJ - 13ºM Mi m11-9-13

FAC 1º - 3ºM - 5ºJ Fa M

FACE 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºM Fa M7

FACEG 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºM - 9ºM Fa M9

FACEGB 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºM - 9ºM - 11º# Fa M9+11

FACEGBD 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºM - 9ºM - 11º# - 13ºM Fa M13+11

GBD 1º - 3ºM - 5ºJ Sol M

GBDF 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºm Sol 7

GBDFA 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºm - 9ºM Sol 9

GBDFAC 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºm - 9ºM - 11ºJ Sol 11

GBDFACE 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºm - 9ºM - 11ºJ - 13ºb Sol 13

ACE 1º - 3ºm - 5ºJ La m

ACEG 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºm La m7

ACEGB 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºm - 9ºM La m9

ACEGBD 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºm - 9ºM - 11ºJ La m11

ACEGBDF 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºm - 9ºM - 11ºJ - 13ºm La m11-13

BDF 1º - 3ºm - 5ºb Si dis

BDFA 1º - 3ºm - 5ºb - 7ºm Si ª (semidis)

BDFAC 1º - 3ºm - 5ºb - 7ºm - 9ºb Si ª-9

BDFACE 1º - 3ºm - 5ºb - 7ºm - 9ºb - 11ºJ Si ª11-9

BDFACEG 1º - 3ºm - 5ºb - 7ºm - 9ºb - 11ºJ - 13ºm Si ª11-9-13

Generalización de la Escala Mayor Armonizada
IM II m III m IV M VM VI m VII dis

I M7 II m7 III m7 IV M7 V7 VI m7 VII ª

I M9 II m9 III m7-9 IV M9 V9 VI m9 VII ª-9

I M11 II m11 III m11-9 IV M9+11 V 11 VI m11 VII ª11-9

I M13 II m13 III m11-9-13 IV M13+11 V 13 VI m11-13 VII ª11-9-13

ESCALA MAYOR ARMONIZADA

Escala de La menor armónica:

la - si - do - re - mi - fa - sol#

ACE 1º - 3ºm - 5ºJ La m

A C E G# 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºM La m/M7

A C E G# B 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºM - 9ºM La m/M9

A C E G# B D 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºM - 9ºM - 11ºJ La m/M11

A C E G# B D F 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºM - 9ºM - 11ºJ - 13ºm La m/M11-13

BDF 1º - 3ºm - 5ºb Si dis

BDFA 1º - 3ºm - 5ºb - 7ºm Si ª

BDFAC 1º - 3ºm - 5ºb - 7ºm - 9ºb Si ª-9

BDFACE 1º - 3ºm - 5ºb - 7ºm - 9ºb - 11ºJ Si ª11-9

B D F A C E G# Si ª13-9
1º - 3ºm - 5ºb - 7ºm - 9ºb - 11ºJ - 13ºM
C E G# 1º - 3ºM - 5º# Do aum

C E G# B 1º - 3ºM - 5º#- 7ºM Do M7+5

C E G# B D 1º - 3ºM - 5º# - 7ºM - 9ºM Do M9+5

C E G# B D F 1º - 3ºM - 5º# - 7ºM - 9ºM - 11ºM Do M11+5

C E G# B D F A 1º - 3ºM - 5º# - 7ºM - 9ºM - 11ºM - 13ºM Do M13+5

DFA 1º - 3ºm - 5ºJ Re m

DFAC 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºm Re m7

DFACE 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºm - 9ºM Re m9

D F A C E G# 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºm - 9ºM - 11º# Re m9+11

D F A C E G# B 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºm - 9ºM - 11º# - 13ºM Re 13+11

E G# B 1º - 3ºM - 5ºJ Mi M

E G# B D 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºm Mi 7

E G# B D F 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºm - 9ºb Mi 7-9

E G# B D F A 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºm - 9ºb - 11ºJ Mi 11-9

E G# B D F A C 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºm - 9ºb - 11ºJ - 13ºm Mi 11-9-13

FAC 1º - 3ºM - 5ºJ Fa M

FACE 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºM Fa M7

F A C E G# 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºM - 9º# Fa M7+9

F A C E G# B 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºM - 9º# - 11º# Fa M7+9+11

F A C E G# B D 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºM - 9º# - 11º# - 13ºM Fa M13+9+11

G# B D 1º - 3ºm - 5ºb Sol# dis

G# B D F 1º - 3ºm - 5ºb - 7ºbb Sol# º

G# B D F A 1º - 3ºm - 5ºb - 7ºbb - 9ºb Sol# º-9

G# B D F A C 1º - 3ºm - 5ºb - 7ºbb - 9ºb - 11ºb Sol# º-9-11

G# B D F A C E 1º - 3ºm - 5ºb - 7ºbb - 9ºb - 11ºb - 13ºm Sol# º-9-11-13

Generalización de la Escala Menor Armónica Armonizada

Im II dis III aum IV m VM VI M VII dis

I m/M7 II ª III M7+5 IV m7 V7 VI M7 VII º

I m/M9 II ª-9 III M9+5 IV m9 V 7-9 VI M7+9 VII º-9

I m/M11 II ª11-9 III M11+5 IV m9+11 V 11-9 VI M7+9+11 VII º-9-11

V 11-9- VI VII º-9-11-

I m/M11-13 II ª13-9 III M13+5 IV m13+11
13 M13+9+11 13

ESCALA MENOR MELODICA ARMONIZDA

Escala de La menor melódica:

la - si - do - re - mi - fa# - sol#

ACE 1º - 3ºm - 5ºJ La m

A C E G# 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºM La m/M7

A C E G# B 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºM - 9ºM La m/M9

A C E G# B D 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºM - 9ºM - 11ºJ La m/M11

A C E G# B D F# 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºM - 9ºM - 11ºJ - 13ºM La m/M13

B D F# 1º - 3ºm - 5ºJ Si m

B D F# A 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºm Si m7

B D F# A C 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºm - 9ºb Si m7-9

B D F# A C E 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºm - 9ºb - 11ºJ Si m11-9

B D F# A C E G# Si m13-9
1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºm - 9ºb - 11ºJ - 13ºM

C E G# 1º - 3ºM - 5º# Do aum

C E G# B 1º - 3ºM - 5º#- 7ºM Do M7+5

C E G# B D 1º - 3ºM - 5º# - 7ºM - 9ºM Do M9+5

C E G# B D F# 1º - 3ºM - 5º# - 7ºM - 9ºM - 11º# Do M9+11+5

C E G# B D F# A 1º - 3ºM - 5º# - 7ºM - 9ºM - 11º# - 13ºM Do M13+11+5

D F# A 1º - 3ºM - 5ºJ Re M

D F# A C 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºm Re 7

D F# A C E 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºm - 9ºM Re 9

D F# A C E G# 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºm - 9ºM - 11º# Re 9+11

D F# A C E G# B 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºm - 9ºM - 11º# - 13ºM Re 13+11

E G# B 1º - 3ºM - 5ºJ Mi M

E G# B D 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºm Mi 7

E G# B D F# 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºm - 9ºM Mi 9

E G# B D F# A 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºm - 9ºM - 11ºJ Mi 11

E G# B D F# A C 1º - 3ºM - 5ºJ - 7ºm - 9ºM - 11ºJ - 13ºm Mi 11-13

F# A C 1º - 3ºm - 5ºJ Fa# dis

F# A C E 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºM Fa# ª

F# A C E G# 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºM - 9º# Fa# ª9

F# A C E G# B 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºM - 9º# - 11º# Fa# ª11

F# A C E G# B D 1º - 3ºm - 5ºJ - 7ºM - 9º# - 11º# - 13ºM Fa# ª11-13

G# B D 1º - 3ºm - 5ºb Sol# dis

G# B D F# 1º - 3ºm - 5ºb - 7ºm Sol# ª

G# B D F# A 1º - 3ºm - 5ºb - 7ºm - 9ºb Sol# ª-9

G# B D F# A C 1º - 3ºm - 5ºb - 7ºm - 9ºb - 11ºb Sol# ª-9-11

G# B D F# A C E 1º - 3ºm - 5ºb - 7ºm - 9ºb - 11ºb - 13ºm Sol# ª-9-11-13

Generalización de la Escala Menor Melódica Armonizada

Im II m III aum IV M VM VI dis VII dis

I m/M7 II m7 III M7+5 IV 7 V7 VI ª VII ª

I m/M9 II m7-9 III M9+5 IV 9 V9 VI ª9 VII ª-9

II m11- III
I m/M11 IV 9+11 V 11 VI ª11 VII ª-9-11
9 M9+11+5

II m13- III VII ª-9-11-

I m/M13 IV 13+11 V 11-13 VI ª11-13
9 M13+11+5 13
ACORDES SECUNDARIOS Y ESPECIALES

Son acordes ajenos a la tonalidad que se este usando pero que utilizándolos en ciertas
ocasiones cumplen funciones interesantes.

Dominante Secundario

Es un acorde de 7º dominante cuya tónica se encuentra una 5ºJ arriba de la tónica al que
lleva. Por ej: (tono de Do M) Re 7 - Sol

Séptima Secundario

Pueden ser disminuídos o semidisminuídos. Se hallan un semitono debajo del acorde al que
llevan Por ej: (tono de Do M) Do M - Reb º - Re m

Segundo Secundario

Son acordes menores séptima cuando van a un acorde mayor, y son semidisminuídos
cuando van a uno menor. Se encuentran un tono arriba del acorde al que conducen. Por ej:
(tono de Do M) Sol m7 - Fa // Mi ª - Re m

Subdominante Secundario

Es un acorde menor séptima cuando va a un acorde menor, y mayor séptima cuando

vamos a mayor. Se encuentra una 4ºJ arriba del acorde al que lleva. Por ej: (tono de Do M)
Sol m7 - Re m // Si M7 - Fa

En resumen:

Acordes secundarios
Directos
Dominante
Séptima
Indirectos
Segundo
Subdominante

Disminuido Especial

Este acorde se encuentra un semitono arriba del acorde al que conduce cuando vamos a
menor y en la fundamental cuando vamos a mayor. Su uso mas frecuente es hacia ii, iv y
I.
Dominante Especial

Son acordes mayores con 7ºm (dominantes). Sus usos son varios:

una 5º dis arriba del acorde menor al que lleva (Fa M7 - Reb 7 - Sol m)

un tono debajo del acorde destino (Do 6/9 - Sib M9 - Do 6/9)

un semitono debajo del acorde mayor al que conduce (Do - Mi 7 - Fa M7)

una 3ºM debajo del acorde mayor destino (Do - Lab 7 - Do)
ACORDES DE QUINTA AUNMENTADA

Acordes Mayores de Quinta Aumentada

Aparece como acorde fundamental del modo jónico aumentado (3º modo de la escala menor
armónica). Sus usos mas comunes son como acorde secundario o como acorde modulante.

Acorde Secundario

No tiene la potencia de un dominante pero puede llevar suavemente hacia alguno de los
acordes de la escala:

I - I5+ - IV
I - I5+ - II MAYORES
I - V - V5+ - III

I - III - III5+ - VI
I - V - V5+ - VI o IV MENORES
I - VI - VI5+ - IV

Acorde Modulante

Lleva leve y rápidamente a casi todas las tónicas posibles. Su resoluciones mas frecuentes
son:

a la relativa menor de la I : Do +5 - La m
4º J sobre cada nota en acorde mayor : Do +5 - Fa ó La ó Do#
en los relativos menores de los acordes resolución anteriores: Do +5 - Re m ó Fa# m ó
La# m

Acordes Menores con Quinta Aumentada

Este acorde es de menor tensión que el M+5. Es usado frecuentemente como adorno:

La m - La m+5 - La m6 - La m+5 - .......

ARMONIZACION POR CUARTAS

Ya se vió la construcción de acordes por superposición de terceras, pero también es

necesario saber que se pueden formar acordes con otros intervalos, por ejemplo cuartas.
Estos acordes, armonizados sobre la escala mayor, tienen una sonoridad abierta,
moderna y ambigua a la vez. Rompen la posible monotonía del constante uso de acordes
convencionales.

Escala mayor de Do:

DO - RE - MI - FA - SOL - LA - SI

DO - FA - SI Do M7sus4
DO - FA - SI - MI Do M7add11(sin 5)
DO - FA - SI - MI - LA La m6/9
DO - FA - SI - MI - LA - RE Re m6/9/Do

RE - SOL - DO Sol sus4

RE - SOL - DO - FA Sol 7sus4
RE - SOL - DO - FA - SI Sol add11
RE - SOL - DO - FA - SI - MI Do M7add11/Re

MI - LA - RE Re sus2
MI - LA - RE - SOL Sol 6sus2
MI - LA - RE - SOL - DO La m7add11
MI - LA - RE - SOL - DO - FA Fa M9add13

FA - SI - MI Mi sus2
FA - SI - MI - LA Mi sus2add11
FA - SI - MI - LA - RE Re m6/9
FA - SI - MI - LA - RE - SOL Mi m7-9/13

SOL - DO - FA Do sus4
SOL - DO - FA - SI Fa sus4add9
SOL - DO - FA - SI - MI Do M7add11
SOL - DO - FA - SI - MI - LA La m6/9/Sol

LA - RE - SOL Re sus4
LA - RE - SOL - DO Do 6sus2
LA - RE - SOL - DO - FA Do sus4add9/La
LA - RE - SOL - DO - FA - SI Si ª6-9

SI - MI - LA Si 7sus4(sin5)
SI - MI - LA - RE Re sus2/Si
SI - MI - LA - RE - SOL Mi m7add13
SI - MI - LA - RE - SOL - DO Do 6/9/Si
TRITONO

Se define como tritono a la unión de las notas sensibles tonal y modal. Los acordes con tritono
son : 5º y 7º
Todo acorde poseedor de un tritono resolvera una 4º J mas arriba de su fundamental y un
semitono mas abajo de la misma. Todo acorde 7º resolvera un semitono mas arriba de su
fundamental y una 5º J mas arriba de su fundamental. Existen cuatro caminos básicos hacia
la tónica:
1. 5º y 7º de la tonalidad
2. 5º y 7º de la tonalidad antípoda (4º aum arriba)

Ejemplo :

Los acordes que contienen 2 tritonos son los acordes disminuídos y los acordes mayores
con 5º dism y 7º m

Los disminuídos resuelven:

1 tono abajo
1 semitono arriba
5º J arriba
3º M arriba

Los mayores 5º dism y 7ºm resuelven:

1 semitono arriba
1 semitono abajo
4º J arriba
5º J arriba
El acorde al que resuelven puede ser mayor o menor
AMPLIACION TONAL

La ampliación de la tonalidad se puede producir por cambios de modo no modulantes,

es decir por medio de la mayorización o minorización de cualquier acorde de la escala.
También se puede recurrir a los dominantes secundarios, los cuales son acordes que
sirven para realizar la aparición de los acordes de la escala y aportan melodías de otras
escalas. También son útiles los acordes de séptima secundarios, los cuales funcionan igual
que los dominantes secundarios.

Otra técnica empleada es el uso de acordes cromáticos en tiempos débiles. Consiste en

realizar entre un acorde de la escala y otro una subida o bajada cromática, la cual debe ser
en los tiempos débiles. Ej: Do/Mi m7/Mib m7/Re m7

Otros acordes empleados para la ampliación tonal son: el quinto de la antípoda, situado
un semitono encima del acorde al que conduce, su función es de realce armónico y aporte
melódico, puede llevar 9º, 11º, 13º; y el séptimo de la antípoda, situado una cuarta justa
encima del acorde al que lleva. Son siempre disminuídos y funcionan igual que el anterior.

Otros acordes empleados son el segundo secundario y el subdominante secundario,

los cuales son llamados acordes secundarios indirectos.

Formando parte de lo que se llama armonía secundaria especial, se encuentran los

acordes disminuídos especiales y dominantes especiales.
MODULACION

La modulación se define como el paso de un tono a otro en el curso de una pieza musical. Todo
tono mayor está estrechamente relacionado con otros dos tonos mayores. En cada ocasión
sus escalas solo se diferencian en una nota. Estos otros dos tonos comienzan en las notas
subdominante y dominante. Por ejemplo, en Do M, los tonos mas próximos son el de Fa
M (cambia Si a Sib), y el de Sol M (cambia Fa a Fa#). Esto se aprecia claramente en el
círculo de quintas.

Modulación con Acordes Primarios

Consiste en realizar la modulación de un tono a otro utilizando los acordes primarios (I,
IV, V). El círculo de quintas es muy práctico para modular con acordes primarios, pues se
ven fácilmente las relaciones y el orden de los acordes. En la dirección dominante, la
dominante del primer tono se convierte en la tónica del nuevo tono. En la dirección
subdominante, la subdominante del primer tono se convierte en la tónica del tono nuevo.

Para modular entre dos tonos próximos existen dos maneras:

1- Pasar directamente de la tónica del primer tono a la del segundo.

Ej: de Do Mayor a Fa Mayor : Do M - Fa M

2- Pasar de la tónica del primer tono a la dominante (o subdominante, dependiendo de

la dirección en que nos movamos) del nuevo tono, para caer finalmente en la tónica del
nuevo tono.

Ej: de Do Mayor a Sol M : Do M - Re 7 - Sol M

Para modular entre dos tonos alejados se va subiendo por quintas o por cuartas hasta llegar
a la dominante del acorde buscado.

Ej: de Do Mayor a Mi M : Do - Sol - Re - La - Mi - Si 7 - Mi

Todos los tonos por los que se atraviesa antes de llegar al nuevo tono se consideran de
transición.

Modulación con Acordes Secundarios

La forma mas común de modular a través de acordes secundarios es cuando el tono al que
se quiere llegar tiene uno de estos acordes cambiados (es decir con alguna nota distinta).
Por ejemplo si se quiere modular de Do Mayor a Sol Mayor, en Do
Mayor el Re es menor, sin embargo en Sol Mayor el Re es mayor. La secuencia de acordes
para la modulación comenzaría con la tónica del tono original, sigue por el acorde
secundario del tono original pero con las alteraciones del nuevo tono, pasa por el
dominante del nuevo tono y resuelve en el acorde tónico del nuevo tono. Por ejemplo para
modular de Do Mayor a Sol Mayor: Do M - Si m - Re 7 - Sol M

La modulación se puede resolver en el tono mas próximo o, si se desea, se prolonga a un

tono mas alejado.

Existen otras formas de hacer una modulación además de las anteriores:

Por acorde mixto

Se emplea un acorde común a ambas tonalidades como puente para modular de una a otra.

Directa

Se produce elevando, descendiendo o manteniendo una nota formando una de las notas
sensibles de la nueva modalidad, y se armoniza sobre ella una acorde de 7º o cualquier otro
acorde. Las notas sensibles son dos:

Nota Sensible Tonal: es el 7º grado de la escala (atrae a la tónica)

Nota Sensible Modal: es el 3º grado de la escala, es llamada mediante. Se llama modal

porque determina si el acorde sobre la tónica es mayor o menor (atrae al 4º grado)

Cualquiera de estas dos notas son la mejor forma de hacer una modulación directa, y
funcionan como sensible en los acordes formados sobre la 5º y el 7º grado.

Por cambio de modo

Es el uso de ejes tonales o centros de tono. La tónica sigue siendo la misma pero cambia de
modo.

Por enarmonía

Los acordes disminuídos tienen una propiedad muy importante, un acorde disminuído está
compuesto por cuatro notas (1º - 3ºb - 5ºb - 7ºbb). Los acordes disminuídos construídos
sobre cada nota de las mencionadas tendrán las mismas notas:

Do º : do - mib - solb - sibb

Mib º : mib - solb - sibb - do
Solb º : solb - sibb - do - mib
Sibb º : sibb - do - mib - solb

De manera que hay cuatro acordes enarmónicos. Cada uno resuelve un semitono encima
de su tónica. O sea que para modular se usa un acorde enarmónico al correspondiente del
tono primitivo que resuelva en el nuevo tono.
Cambio de modo no modulante

Son ampliaciones por cambios de modo de un acorde particular donde la pieza no pierde el
tono en que comienza.

Ej: La M - Fa# m - Mi 7 - La M - Re M - Re m - La M
Re M - Mi M - Sol M - La 7 - Re

Dominante secundario

Este principio consiste en anteponer a un acorde su dominante:

Ej: Do M - La 7 - Re m - Sol 7 - Do

Séptimo secundario

Son acordes disminuidos o semidisminuidos. Se encuentran un semitono debajo del acorde

al que resuelven. Se utilizan anteponiendo un séptimo secundario al acorde al que
resuelven:
Ej: Do - Do# º - Re m

EJES TONALES

Es un método de composición basado en una idea sencilla. Consiste en tomar una nota
como eje para escalas y acordes. Por ejemplo se está 4 compases en Do M y en los
próximos 4 en Do menor. Ambos tonos comparten la misma tónica (do), y ésta nota
proporciona un punto de pivot para cambiar la armonía. Otro ejemplo sería venir usando
Do frigio y cambiar a Do mixolidio. En si la idea consiste en mantener el centro de tono y
sobre este ir variando la escala o modo conjuntamente con los acordes.

La siguiente secuencia mostrada a modo de ejemplo fue tomada de la canción "Not Of

This Earth" -Joe Satriani

E maj7/6 - E m7/b6 - E maj7/6 - E 7sus4

E lidio E eólico E lidio E mixolidio
RMONIA PARALELA

Es una técnica empleada en composición con el propósito de realizar una modificación,

ampliación y/o variación de pequeñas ideas originales.

Hay tres tipos de armonía paralela:

1. Armonía paralela diatónica: 3, 4 o 5 acordes en progresión hacia arriba o abajo,

respetando el tipo de acorde según el grado y la escala.
2. Armonía paralela cromática: acordes de estructura similar que se mueven
cromáticamente (por semitono) hacia arriba o abajo. Es típico del blues atacar los acordes
desde un semitono antes, y en el final desde un semitono después.
3. Armonía paralela exacta: el principio es el mismo que el de armonía paralela cromática
pero aquí las fundamentales de los acordes forman un intervalo predeterminado al moverse
de uno a otro

A continuación se presentan ejemplos de los distintos tipos de armonía paralela:

Armonía Paralela Diatónica

4/4 /Fa M9 / Mi m7 / Re m9 / Do M9/

Armonía Paralela Cromática

12/8 /Do 7 - Mi 7 - Fa 7 - Si 7 / Do 7 - Fa# 7 - Sol 7 / Reb 7 - Do/

Armonía Paralela Exacta

4/4 /Do 7 - Re 7 / Mib 7 - Fa 7 / Solb 7 - Lab 7/

En este caso la secuencia de acordes queda determinada por el patrón: 2ºM - 2ºm - 2ºM -
2ºm - .........
ARMONIA EN ESTILO CONTRAPUNTO

Cuando dos o mas voces tocan a contrapunto se producen intervalos entre las notas
ejecutadas. En contrapunto son admitidos los siguientes intervalos:

Intervalos admitidos en contrapunto:

unísono u 8º

3º m / 3º M

5º J

6º m / 6º M

Estos intervalos sen llamados intervalos armónicos reales. Y son los que conforman el
esqueleto del contrapunto. Luego se puede arreglar con otro tipo de intervalos llamados
intervalos de adorno:

Intervalos de adorno:
2º m / 2º M

4º dis / 4º J / 4º aum

5º dis

7º m / 7º M

Imitaciones
Una imitación consiste en reproducir de manera exacta o no una línea melódica cualquiera.
El esqueleto armónico de toda imitación debe construirse con intervalos reales. Al
comienzo y al final de una imitación deberá encontrarse un intervalo consecuente.

Se le llama antecedente a la idea melódica que se va a imitar.

Se le llama consecuente a la o las imitaciones del antecedente en las demás voces.

La imitación puede ser:

Exacta: cuando el consecuente reproduce fielmente y respetando tanto la clasificación

como la calificación de cada intervalo del antecedente.
Regular: cuando solo se reproduce la clasificación de los intervalos sin tener en cuenta su
calificación.

Irregular: cuando reproduce la dirección melódica del antecedente sin tener en cuenta ni
su clasificación ni su calificación.

Clasificación: identifica al tipo de intervalo

Calificación: la nota sobre la cual se construye el intervalo.

Especies de Imitación

1. por movimiento directo

2. por movimiento contrario
3. por movimiento retrógrado
4. por aumentación de los valores
5. por disminución de los valores
6. por sincopa
7. por interrupción de los valores
8. por fragmentos
9. canónica

1º Imitación por movimiento directo

Consiste en reproducir el antecedente en su misma dirección. Puede ser exacta, regular e

irregular y puede realizarse a 2, 3, 4 o mas voces. Si el consecuente se reproduce a la 8º o
unísono respecto al antecedente , resultará exacta. Sin embargo si el consecuente se
reproduce a la 2º, 3º, 4º, 5º, 6º o 7º resultará regular. La reproducción del consecuente
puede hacerse en voz superior o inferior a la del antecedente. Una vez terminada la o las
reproducciones del consecuente se añadirá una coda a modo de terminación. Ejemplos:

Imitación a 2 voces por movimiento directo, exacta, a la 8º superior por período

Soprano: /silencio / melodía A (8º arriba) / final
Tenor: /melodía A / parte libre, coda / final

Imitación a 2 voces por movimiento directo, exacta al unísono por compás

Soprano 1: / A /B/C/D/E/F/parte libre/coda1/final/

Soprano 2: /silencio/A/B/C/D/E/ F /coda2/final/

La imitación es por período cuando el consecuente comienza luego de finalizado el

antecedente. Y es por compás cuando el consecuente toca en cada compás lo que el
antecedente tocó en el anterior.

2º Imitación por movimiento contrario

El consecuente reproduce al antecedente en dirección opuesta. Puede ser exacta y regular.

El consecuente reproduce la secuencia de intervalos melódicos del antecedente en
dirección opuesta. Por ejemplo, si el antecedente sube una 2º m el consecuente baja una 2º
m.
Antecedente: do 1T re 1T mi 3S sol 1T fa 1S fa# 1S sol 5S do
Consecuente: do 1T sib 1T lab 3S fa 1T sol 1S solb 1S fa 5S do

3º Imitación por movimiento retrógrado

El consecuente reproduce de atrás para adelante los sonidos del antecedente. Puede
realizarse por movimiento directo y contrario. Puede ser por período o por compás.
En estos casos se suele utilizar unos signos para indicar el comienzo del antecedente y su
fin, tanto en el antecedente como en los demás consecuentes.
Signos:
+ indica el comienzo del antecedente
º indica el final del antecedente.
4º Imitación por aumentación

El consecuente reproduce por movimiento contrario o directo los sonidos del antecedente
a cualquier intervalo, con sus valores de tiempo aumentados al doble, triple o cuádruple.
En esta especie es conveniente que el consecuente comience antes de terminar el
antecedente para equilibrar su estilo. La parte "ad libitum" deberá conservar el ritmo y
valores del antecedentes.
5º Imitación por disminución

El consecuente reproduce por movimiento contrario o directo los sonidos del antecedente
a cualquier intervalo con sus valores disminuídos a la mitad, tercio o cuarta parte. En esta
especie conviene que el consecuente comience una vez terminado el antecedente. Al igual
que en la imitación por aumentación, la parte "ad libitum" deberáa conservar el ritmo y
valores del antecedente.

6º Imitación sincopada

El consecuente reproduce los sonidos del antecedente por movimiewnto directo, contrario
o retrógrado, por aumentación o disminución, con acentuación inversa, es decir, haciendo
caer los acentos fuertes en los sonidos débiles o viceversa. Puede realizarse por período o
por compás.

7º Imitación interrumpida

El consecuente reproduce los sonidos del antecedente intercalando entre cada uno de ellos
un silencio equivalente a la duración de la nota. Esta imitación resulta igual a la que
aumenta los valores del antecedente es poco usada.

8º Imitación periódica o por fragmentos

El consecuente reproduce fragmentos aislados del antecedente elegidos libremente, por

movimiento directo, contrario, retrógrado, por aumentación o disminución. Esta especie de
imitación es muy empleada.
9º Imitación Canónica - Canon

Una imitación por movimiento directo o contrario, por aumentación o disminución de

relativa longitud, y con la importancia de un verdadero trozo musical, incluyendo
modulaciones, cadencias y semicadencias, recibe el nombre de canon o imitación
canónica. Puede escribirse a 2 o mas voces.

Canones
Infinto: están escritos de manera que al llegar al final en lugar de entrar en cadencia se
vuelve a encadenar con el comienzo y asi sucesivamente.
Finito: terminan sin repetición, con la cadencia habitual.

Por último cabe destacar que normalmente se ejecuta al principio de la pieza el antecedente
sin mucho acompañamiento de manera que se escuche claramente la idea central de la
imitación.
MELODIA

Clasificación por su comienzo

1. TETICAS: comienzan en el primer tiempo del compás

2. PROTETICAS: también llamadas anacrúsicas. Comienzan con anacrusa (todo el
compás esta en silencio excepto el último tiempo)
3. PROCATALÉPTICAS: o acéfalas. Tienen desierto el primer medio tiempo, tiempo o
los dos primeros tiempos.

Paráfrasis

Es la repetición total o parcial de una célula ritmico-melódica.

1. PARAFRASIS RITMICO-MELODICA: repetición completa de la melodía y rítmica del

compás en la misma altura u octavando.
2. PARAFRASIS RITMICA: repetición completa de la ritmica variando la melodía.
3. PARAFRASIS MELODICA: repetición completa de la melodía variando la rítmica.
4. SEMIPARAFRASIS RITMICO-MELODICA: repetición parcial de la melodía y la
rítmica.
5. SEMIPARAFRASIS RITMICA: repetición parcial solo de la rítmica.
6. SEMIPARAFRASIS MELODICA: repetición parcial solo de la melodía.

Espejos

Se llama así a a retrogradación total o parcial de una célula ritmico-melódica.

1. ESPEJO RITMICO-MELODICO: retrogradación total de la célula a la misma altura u

octavando
2. ESPEJO RITMICO: retrogradación de la rítmica variando la melodía.
3. ESPEJO MELODICO: retrogradación de la melodía variando la rítmica.
4. SEMIESPEJO RITMICO-MELODICO: retrogradación parcial de una célula ritmico-
melódica.
5. SEMIESPEJO RITMICO: retrogradación parcial solo del ritmo de la célula.
6. SEMIESPEJO MELODICO: retrogradación parcial solo de la melodía de la célula.

Corrimientos rítmicos

Los corrimientos rítmicos consisten en el uso de la paráfrasis corrida rítmicamente. Es

decir, se repite la melodía y/o ritmo pero no se respeta el tiempo de comienzo, sino que
este varía libremente.

Notas extrañas al acorde o adornos en la melodía

Consiste en utilizar notas extrañas al acorde o escala en los tiempos débiles.

1. NOTA DE PASO: nota extraña que sale por grado conjunto (tono o semitono) y se dirige
por grado conjunto a otra nota del mismo acorde o de uno diferente si es que cambia el
acorde.
2. BORDADURA: nota extraña al acorde, sale por grado conjunto, pero a diferencia de la
nota de paso regresa a la nota de partida.
3. APOYATURA: es una nota extraña al acorde que sucede en los tiempos fuertes.
4. RETARDO: el retardo es una apoyatura que se anticipa al acorde y permanece sonando
hasta que el acorde cambia.
5. ANTICIPACION: es una nota extraña al acorde que precede y anticipa la aparición del
acorde siguiente (es la 1º, 3º o 5º del acorde que anticipa).
6. ESCAPATORIA: nota extraña que representa el salto melódico. Hay dos formas: sale por
grado conjunto y se dirige por salto a una nota del acorde siguiente, o, sale por salto y luego
se dirige por grado conjunto a una nota del siguiente acorde.

BAJO

Según se pretenda, el bajo puede realizar distintas funciones dentro de una pieza musical.
Según el lugar que ocupe se clasifica en las siguientes funciones:

Armónica: armoniza junto con otros instrumentos la melodía que ejecute otro
instrumento.
Rítmica: trabajo junto con la percusión marcando el ritmo.
Improvisativa: el bajo improvisa sobre una pieza musical donde el resto de los
instrumentos hacen el ritmo, melodía y armonía.
Melódica: el bajo hace la melodía y el resto respalda armonizando sobre esta.
Walking: es la reunión de todo lo anterior. Esta función es muy empleada en Jazz.
Compositiva: se parte componiendo una línea de bajo, y sobre ésta se compone una
melodía y se armoniza. El procedimiento es: composición del bajo, armonía, melodía.
Pedal: el bajo sostiene o repite una o dos notas.