Anda di halaman 1dari 31

Arnold Bcklin

Autorretrato

La isla de los muertos, su obra maestra

Arnold Bcklin (16 de octubre de 1827, Basilea - 16 de enero de 1901, Fiesole) fue un
pintor suizo encuadrado en el movimiento artstico del Simbolismo de gran influencia
en el posterior movimiento surrealista.

Vida y arte[editar editar fuente]

Estudi en Dsseldorf, donde conoci a Ludwig Andreas Feuerbach. Aunque comenz


como un pintor de paisajes, sus viajes a Bruselas, Zrich, Gnova y Roma le expusieron
al arte renacentista y a la atmsfera del Mediterrneo, lo cual condujo a una inclusin de
figuras mitolgicas y alegricas en su obra. En 1866 residi en Basilea, en 1871 en
Mnich, en 1885 en Hottingen (Suiza) y al final de su vida en Fiesole, cerca de
Florencia.

Influido por el romanticismo, manteniendo muchos nexos con la obra de Caspar David
Friedrich y as netamente simbolista, pero dentro del estilo del Art Nouveau, sus obras
bosquejan figuras fantsticas, mitolgicas, bajo construcciones provenientes de la
arquitectura clsica (que revelan a menudo una obsesin con la muerte), creando un
mundo extrao, de fantasa.
Bcklin es conocido sobre todo por sus cinco versiones de La isla de los muertos, que
en parte evoca al Cementerio ingls de Florencia, cerca de su estudio y donde haba
enterrado a su hija pequea Mara.

Legado[editar editar fuente]

El juego de las olas (detalle), 1883, leo sobre lienzo, 180,3 x 237,5 cm, Neue
Pinakothek de Mnich

Bcklin ejerci su influencia sobre los pintores surrealistas como Max Ernst y Salvador
Dal, y sobre Giorgio de Chirico.

Otto Weisert dise un tipo de letra Art Nouveau en 1904 y lo llam Arnold Bcklin
en su honor. El diseo usa rizomas que cuelgan de muchas de las letras maysculas y a
lo largo de la parte superior de las minsculas v hasta y.

El tipo de letra Bcklin fue ms tarde objeto de apropiacin por el movimiento hippy y
su influencia puede verse tambin en la obra de ilustradores de los aos 1970 como
Roger Dean. El artista stuckista Paul Harvey tambin usa este tipo de letra en su obra.

Las pinturas de Bcklin, en especial La isla de los muertos, inspir a varios


compositores tardo-romnticos. Rachmaninov y Heinrich Schlz-Beuthen compusieron
poemas sinfnicos inspirados por ella, y en 1913 Max Reger compuso un conjunto de
Cuatro poemas tonales segn Bcklin de los cuales el tercer movimiento es La isla de
los muertos (Los otros son El ermitao tocando el violn, El juego de las olas y
Bacanal).

La isla de los muertos (pintura)

De Wikipedia, la enciclopedia libre


Saltar a: navegacin, bsqueda
Para otros usos de este trmino, vase La isla de los muertos.
La isla de los muertos
(Die Toteninsel)

Arnold Bcklin, 1880

leo sobre tabla Simbolismo

74 122

Museo Metropolitano de Arte, Nueva York, Estados


Unidos

La isla de los muertos es una conocida serie de cuadros del pintor suizo Arnold
Bcklin.

Bcklin cre mltiples versiones del mismo cuadro, en el que se representa un remero y
una figura blanca sobre una pequea barca, cruzando una amplia extensin de agua en
direccin a una isla rocosa. El objeto que acompaa a las figuras en la barca se
identifica generalmente como un atad, y la figura blanca con Caronte, el barquero que
en la mitologa clsica conduca a las almas al Hades.

Bcklin nunca explic el significado de su pintura, y de hecho el ttulo de la obra no se


debe a l sino al tratante de arte Fritz Gurlitt, quien la bautiz as en 1883.

La primera versin del cuadro, que actualmente se encuentra en el Museo Metropolitano


de Arte de Nueva York, fue creada en Florencia en 1880 a peticin de Marie Berna,
cuyo marido, el Dr. Georg Berna, haba fallecido recientemente.

Otras versiones posteriores del cuadro se encuentran actualmente en Basilea, Berln y


Leipzig. La que exista en Rotterdam fue destruida durante la segunda guerra mundial.

La obra ha atrado la atencin de muy diversas personalidades: Adolf Hitler, en


particular, estaba obsesionado con el cuadro, una de cuyas versiones lleg a poseer.
Freud, Lenin, o Clemenceau, entre otros, tenan una reproduccin en su oficina.
ndice

[ocultar]
1 Lista completa de versiones
2 Obras inspiradas por La isla de los muertos
o 2.1 Pintura
o 2.2 Arquitectura
o 2.3 Msica
o 2.4 Literatura
o 2.5 Anime
o 2.6 Cine
3 Referencias
4 Enlaces externos

Lista completa de versiones[editar editar fuente]

1. (1880) - leo sobre tabla, 74 x 122 cm, Museo Metropolitano de Arte, Reisinger
Fund, Nueva York.

1. (1880) - leo sobre lienzo, 111 x 115 cm, Kunstmuseum, Basilea.

1. (1883) - leo sobre tabla, 80 x 150 cm, Staatliche Museen, Berln.

1. (1884) - leo sobre cobre, 81 x 151 cm, destruido en Rotterdam durante la


Segunda Guerra Mundial.

1. (1886) - 80 x 150 cm, Museum der bildenden Knste, Leipzig.

Isla de los muertos, primera version, "New York, 1880

Isla de los muertos, segunda version, "Basilea", 1880


Isla de los muertos, tercera version, "Berlin", 1883

Isla de los muertos, quinta version, "Leipzig", 1886

Obras inspiradas por La isla de los muertos[editar editar fuente]

Pintura[editar editar fuente]

El artista suizo H. R. Giger pint una nueva versin del cuadro, titulada
simplemente Bcklin.

El pintor Daniel Santoro realiz una serie de cuadros con el tema de Eva Pern,
y Juan Pern, llegando a la isla de los muertos,1 ligeramente modificada para
incluir edificios de la poca peronista en la isla.

Arquitectura[editar editar fuente]

El arquitecto francs Tony Garnier, creo una isla de los muertos en un lago cerca
de Lyon.

Msica[editar editar fuente]

El compositor romntico ruso Sergei Rachmaninoff compuso un poema


sinfnico titulado igualmente La isla de los muertos (1908), Op. 29, inspirado
por este cuadro.

El compositor alemn Max Reger puso el nombre de este cuadro al tercero de


sus Cuatro poemas sinfnicos basados en Arnold Bcklin, Op. 128.

La agrupacin de darkwave francesa, Collection D`Arnell Andrea bas una


cancin en este cuadro, la cual est disponible en su disco Exposition.

Literatura[editar editar fuente]

Roger Zelazny se bas en el cuadro como inspiracin para el lugar de encuentro


de los dos antagonistas mitolgicos de su novela La isla de los muertos.

La obra de teatro de August Strindberg La sonata de los espectros se cierra con


una imagen de La isla de los muertos, uno de los cuadros favoritos del
dramaturgo.
Anime[editar editar fuente]

En el anime Kuroshitsuji en el ending 2 "Lacrimosa" se puede observar a el


mayordomo, Sebastian conduciendo a Ciel Phantomhive en un atad en una barca hacia
la isla.

Cine[editar editar fuente]

En el film norteamericano Dead Silence (2007) el protagonista llega a un paraje que


posee un intencionado parecido con el cuadro (49' 30", ver imagen).

Referencias[editar editar fuente]

1. http://www.danielsantoro.com.ar/obra.php?anio=11&obsel=2592 Eva
Pern en la isla de los muertos
Arnold Bcklin

Self-portrait
Oil on canvas (1872)

Birth name Arnold Bcklin

16 October 1827
Born
Basel

16 January 1901 (aged 73)


Died
Fiesole

Nationality Swiss

Field Painting

Movement Symbolism

Works Isle of the Dead

Arnold Bcklin (16 October 1827 16 January 1901) was a Swiss symbolist painter.

Contents

[hide]
1 Life and art
2 Symbolism
3 Legacy
o 3.1 Isle of the Dead
o 3.2 Other
4 Death
5 References
6 External links

Life and art[edit source | editbeta]

He was born at Basel. His father, Christian Frederick Bcklin (b. 1802), was descended
from an old family of Schaffhausen, and engaged in the silk trade. His mother, Ursula
Lippe, was a native of the same city.[1] Arnold studied at the Dsseldorf academy under
Schirmer,[1] and became a friend of Ludwig Andreas Feuerbach. He is associated with
the Dsseldorf school of painting. Schirmer, who recognized in him a student of
exceptional promise, sent him to Antwerp and Brussels, where he copied the works of
Flemish and Dutch masters. Bcklin then went to Paris, worked at the Louvre, and
painted several landscapes.[1]

After serving his time in the army, Bcklin set out for Rome in March 1850. At Rome,
he married Angela Rosa Lorenza Pascucci in 1853. The many sights of Rome were a
fresh stimulus to his mind. These new influences brought allegorical and mythological
figures into his compositions. In 1856 he returned to Munich, and remained there for
four years. He then exhibited the Great Park, one of his earliest works, in which he
treated ancient mythology. Of this period are his Nymph and Satyr, Heroic Landscape
(Diana Hunting), both of 1858, and Sappho (1859). These works, which were much
discussed, together with Lenbach's recommendation, gained him appointment as
professor at the Weimar academy. He held the office for two years, painting the Venus
and Love, a Portrait of Lenbach, and a Saint Catherine.[1]

He returned to Rome from 1862 to 1866, and there gave his fancy and his taste for
violent colour free play in his Portrait of Mme Bcklin, and in An Anchorite in the
Wilderness (1863), a Roman Tavern, and Villa on the Seashore (1864). He returned to
Basel in 1866 to finish his frescoes in the gallery, and to paint, besides several portraits,
The Magdalene with Christ (1868), Anacreon's Muse (1869), and A Castle and
Warriors (1871). His Portrait of Myself, with Death playing a violin (1873), was painted
after his return again to Munich, where he exhibited Battle of the Centaurs, Landscape
with Moorish Horsemen and A Farm (1875). From 1876 to 1885 Bcklin was working
at Florence, and painted a Piet, Ulysses and Calypso, Prometheus, and the Sacred
Grove.[1]

From 1886 to 1892 he settled at Zrich. Of this period are the Naiads at Play, A Sea
Idyll, and War. After 1892 Bcklin resided at San Domenico, near Florence.[1]

Symbolism[edit source | editbeta]


Isle of the Dead ("Die Toteninsel")

Influenced by Romanticism his painting is symbolist with mythological subjects often


overlapping with the Pre-Raphaelites. His pictures portray mythological, fantastical
figures along classical architecture constructions (often revealing an obsession with
death) creating a strange, fantasy world.

Bcklin is best known for his five versions (painted in 1880-1886) of Isle of the Dead,
which partly evokes the English Cemetery, Florence, close to his studio and where his
baby daughter Maria had been buried. An early version of the painting was
commissioned by a Madame Berna, a widow who wanted a painting with a dream-like
atmosphere.[2]

Clement Greenberg wrote in 1947 that Bcklin's work "is one of the most consummate
expressions of all that was now disliked about the latter half of the nineteenth
century."[3]

Legacy[edit source | editbeta]

Bcklin's paintings, especially Isle of the Dead, inspired several late-Romantic


composers.

Isle of the Dead[edit source | editbeta]



Sergei Rachmaninoff (see Isle of the Dead (Rachmaninoff)) and Heinrich
Schulz-Beuthen both composed symphonic poems after it.

In Mark Robson's film Isle of the Dead (1945), Disney composer Leigh
Harline's somber score makes use of Sergei Rachmaninoff's music. Harline
borrows themes and copies their orchestration, taking about as much as he can
without violating copyright.

In 1913 Max Reger composed a set of Four Tone Poems after Bcklin of which
the third movement is "The Isle of the Dead" (The others are "The Hermit
playing the Violin", "At play in the Waves" and "Bacchanal").

H. R. Giger has a picture called Hommage to Boecklin, based upon Isle of the
Dead.

Roger Zelazny titled one of his novels Isle of the Dead after Bcklin's paintings,
and an Ace books edition featured a cover painting by Dean Ellis that was
deliberately reminiscent of Bcklin's work.[4]

Other[edit source | editbeta]


The Homecoming ("Die Heimkehr")

Rachmaninoff was also inspired by Bcklin's painting Die Heimkehr ("The


Homecoming" or "The Return") when writing his Prelude in B minor, Op. 32, No. 10.[5]
[6]
Hans Huber's second symphony is entitled Bcklin-Sinfonie, after the artist and his
paintings.

Adolf Hitler was fond of Bcklin's work, at one time owning 11 of his paintings.[7]

When asked who was his favorite painter, Marcel Duchamp controversially named
Arnold Bcklin as having a major influence on his art. Whether Duchamp was serious
in this assertion is still debated.

Bcklin exercised an influence on Surrealist painters like Max Ernst and Salvador Dal,
and on Giorgio de Chirico.

Otto Weisert designed an Art Nouveau typeface in 1904 and named it "Arnold Bcklin"
in his honor.

Death[edit source | editbeta]

He is buried in the Cimitero Evangelico degli Allori in the southern suburb of Florence,
Galluzzo (Italy).

References[edit source | editbeta]

1. ^ a b c d e f This article incorporates text from a publication now in the


public domain: Henri Frantz (1911). "Bcklin, Arnold". In Chisholm, Hugh.
Encyclopdia Britannica (11th ed.). Cambridge University Press.
2. ^ Burroughs, Bryson. "The Island of the Dead by Arnold Bcklin." The
Metropolitan Museum of Art Bulletin, Vol. 21, No. 6 (Jun., 1926), pp. 146148.
3. ^ Greenberg, Clement. Nation. 3/22/1947, Vol. 164 Issue 12, p340342.
4. ^ "...And Call Me Roger"": The Literary Life of Roger Zelazny, Part 2,
by Christopher S. Kovacs. In: The Collected Stories of Roger Zelazny, Volume 2:
Power & Light, NESFA Press, 2009.
5. ^ Jonathan Yungkans: Liner notes to the complete Benno Moiseiwitsch
Rachmaninoff recordings 1937-43
6. ^ Ates Orga: Liner notes to Demidenko plays Rachmaninov
7. ^ Vinocur, John. "The Burlesque, and Rigor, of Arnold Bcklin."
International Herald Tribune. 12 January 2002.
Self-Portrait

Arnold Bcklin (16 October 1827 - 16 January 1901) was a symbolist Swiss painter.

The painter rejected the naturalistic trends of his time and created symbolic,
mythological works.

Arnold Bcklin was born on Oct. 16, 1827, in Basel. He attended the Dusseldorf
Academy (1845-1847).

At this time he painted scenes of the Swiss Alps, using light effects and dramatic views
subjectively to project emotional moods into the landscape.

Mary Magdalene crying for the dead The Isle of the Dead, 1883
Christ
Sleeping Diana Watched by Two Fauns
1877

Medusa

Girl and Boy Picking Flowers


Centaur in the Village Blacksmith's
Shop, 1888
Centaur and nymph

St. Anthony preaches the fish


Naiad 1887
Island of Living
Odysseus and Calypso, 1883
Landscape with a castle in ruins

Mermaids at Play, 1886

Faun Whistling to a Blackbird 1875


Self portrait The Sirens

Triton and nride Battle of the Centaurs, 1873


Dead island

Sea Idyll, 1887

Spring Evening
Centaur Watching Fish, 1878

Syrinx fleeing the onslaught of Pan The night

http://www.arnoldbocklin.org/
Pirate assault on a coastal
fort, 1872 Mountain Landscape with
chamois
Portrait of Clara Melancholy
Bruckmann-Bcklin

A Tavern in Ancient
Rome 1867-68 Isle of the Dead Ruins in a Moonlit
Landscape

The Chapelle

Im Meere (In the Sea)

The Plague, 1898 Melancholia The Surf 1883

La Chevauche de la Mort
(L'Automne et la Mort) The Sacred Grove
Prometheus

Cleopatra
Ulysse et Polypheme
1896 The Isle of the Dead

The hermit Silence of the Forest

Island of the Dead Fauns and Sleeping


Nymph

Self-portrait, oil onSource between two rock


canvas, 1872 walls
http://www.arnoldbocklin.org/home-2-24-1-0.html

Fighting on a bridge Nymphe

Ruin by the Sea, 1881 The Honey Moon

Meerestille (Calm Sea), Assassin pursued by the


Triton and Nereid, 1877, 1886-87 furies

The Summer's Day, 1881


The Sanctuary of
Elysian Fields 1877 Cres and Bacchus Hercules 1884

Idyll (Pan Amidst


Columns) 1875

Calm Sea 1887 Villa by the Sea Nessus and Deianeira

Nymph on Pans Shoulders


1874

The Sacred Wood, 1882 The Island of the Living,


Castle in ruins 1888

Abandoned Venus

Amaryllis 1866 Portrait of Clara Bcklin Pan frightening aAutumn Thoughts


shepherd
Villa au bord de la mer
(deuxime version)

Nymphe et centaure The Silence of the woods Pan im Schilf (Pan in the
l'ore d'un bois Reeds)

Castle by the sea (Murder


in the park) March of Goths
Italian Villa in spring

Faun, einer Amsel


zupfeifend, 1863

Villa by the Sea, 1878

Self Portrait, 1873 Birth of Venus 1868 Vestalin 1874

Astolphe fleeing with the Unknown


head of Orrile The Waves 1883

The artist and his wife


Attack by Pirates
Self Portrait with Death

Idylle Self portrait in the studio

Island of the Dead 2

Ideal spring landscape Euterpe, 1872 Nymphe in a fountain

The piper Villa on the seafront (first


version)
The Freedom (Helvetia)
Pan frightening a
shepherd 2

Idyll of the Sea Nymphs Bathing 1863-66


Petrarch to the fountain of
Vaucluse

Portrait of Angela Bcklin


la rsille rouge
Soldiers amount to aFighting on a bridge 2
Self-portrait with Deathmountain stronghold
Playing the Fiddle (detail)

Bridge in a mountain
landscape

Triton and Nereid, 1875


The Isle of the Dead,
1880 (2)

Anglique and the dragon Angelica, 1873

Children Carving May


Flutes 1865
Campagna Landscape
1857-58
Vestale Spring's Hymn, 1883

Vision at Sea

The Shrine of Hercules


Ulysses by the sea
Sapins at the sunset
Altrmische wine tavern
The Adventurer 1882

Self portrait with a glass Flora spreading


of wine Flowers

Pan Amongst the Reeds,The war The war 2 Landscape character in


1856-57 (2) the vicinity of
Florence

The Deposition 1871-74 Arable land corridors in


the early spring
Mermaids at Play
1886
Vita Somnium Breve
1888

The Pilgrims of Emmaus


Pontini Marsh 1851 Playing in the Waves

The Honeymooners,
1875
Diana's Hunt, 1896

War, 1896 (1) Wildlife and nymph onUnder the alcove


the edge of a forest

La Chasse de Diane
The Moors Cavaliers Ruins by the Sea
The rest during the
flight to Egypt (left
panel)

Attack of the pirates

Flotende NympheThe Birth of Venus Portrait of a young


1881 Roman
The Isle of the Dead,
1880 (3) A View of the Village of
Lovers in Front of a
Tenniken, 1846
Shrubbery 1864

Summer, 1873

The Wake-Up
Spring
The Pilgrims of Emmaus
(right panel)
Rocky Gorge The King David (central
panel)

Look, any laughs to the


plains! (Souvenir de San
Slope of the Domenico)
Albains Rocky
Mountains Angela Bocklin inThe Penitent Mary
muse Magdalene, 1873

Bomb House Near Kehl,


1870

Roman LandscapeSpring, 1876 Angela Bocklin mit


with a Bridge, 1863 schwarzem Schleier 1854
House destroyed nearly
Kehl

The Source ofThe Muses The Sunshine Anacreon


Spring

Venus
Genitrix
1895
Flora 1875 Putto and Butterfly 1895 Portrait of the actress
Fanny Janauscher

The Hunt
of Diana,
1896
Villa by the Sea, c.1864

Self portrait 2 Roger and Angelica


1871-74

Roman Landscape Portrait of singer KarlPortrait of the sculptorRoman


Wallenreiter Josef von head May
Festival
c.1872

War 1896 (2) Portrait of AlexanderPortrait of GottfriedBildnis


Michelis Keller der
Tragodin
Fanny
Janousche
k 1861

Arnold Bcklin, el pintor simbolista que atrap a Hitler


Sus paisajes onricos y sus alusiones clsicas fueron usadas como metforas del
idealismo nacionalista germnico. El "Fhrer" compr todas las obras que hall.

"La isla de los muertos", de Arnold Boecklin. Esta es la tercera versin de la pintura y la
que compr Hitler. (Foto commons.wikimedia.org)

"Autorretrato", de Arnold Boecklin


(1872).

La fascinacin de Hitler por las creaciones de Bcklin era ms que notable y, de hecho,
reuni al menos once obras, contando pinturas y dibujos, del pintor suizo que haba
muerto en 1901 obsesionado con el tema de la muerte.

El artista suizo Arnold Bcklin tuvo, entre 1855 y 1876, hasta once hijos -algunos
autores hablan de catorce- con su esposa Angelica, a quien haba conocido durante uno
de sus viajes a Roma. Por desgracia, al menos cinco de ellos murieron cuando todava
eran unos nios.

Conociendo estos trgicos antecedentes vitales, no es de extraar que la pintura que hoy
se considera su obra maestra tenga a la muerte como principal protagonista, escribe
Javier Garca Blanco en su blog Arte secreto.

La obra en cuestin, titulada La isla de los muertos -lleg a realizar cinco versiones, de
las que se conservan cuatro- alcanz tal fama en su tiempo que no slo caus furor entre
las lites intelectuales y artsticas de media Europa, sino tambin a nivel popular, hasta
el punto de que a comienzos de siglo XX eran muchas las casas en Berln que contaban
con una reproduccin.
Aunque naci en Basilea (Suiza), en 1827, Bcklin realiz la mayor parte de sus
estudios artsticos fuera de su patria. Primero en la Escuela de Pintura de Dsseldorf,
ms tarde en Bruselas y Amberes, despus en Pars -lleg a trabajar en el Museo del
Louvre- y finalmente en Roma.

De este modo, y aunque en sus primeros aos su obra se caracteriz por una clara
influencia del paisajismo romntico, Bcklin tuvo ocasin de empaparse con las obras
de los artistas flamencos y holandeses durante su estancia en los Pases Bajos, de los
grandes maestros europeos al trabajar en el Louvre y de recibir el influjo de los genios
del Renacimiento al vivir en Italia.

Poco a poco su estilo fue transformndose hacia el simbolismo, con pinturas en las que
mezclaba escenarios y paisajes onricos y fantsticos con temas mitolgicos y
arquitecturas clsicas. En este estilo, precisamente, es en el que se encuadra la ya
icnica La isla de los muertos.

Bcklin estaba trabajando en la primera versin de la obra -encargada por su mecenas


Alexander Gnther- cuando en abril de 1880 recibi en su casa de Florencia la visita de
Marie Berna, condesa de Oriola.

Berna haba enviudado recientemente y, al contemplar la pintura que el artista estaba


rematando, qued tan impresionado que le rog a Bcklin una copia para ella. Hasta ese
momento la primera versin era un mero paisaje, pero el pintor aadi la barca con el
atad blanco y las figuras humanas a peticin de la mujer, que quera una obra en
recuerdo de su esposo, una pintura con la que soar.

La obra no tuvo ttulo definido hasta 1883 -Bcklin prefera no titular sus cuadros, pues
crea que influan demasiado en la interpretacin que los espectadores hacan de las
obras-, y fue el marchante de arte Fritz Gurlitt -quien le encarg una tercera versin-, el
responsable de la autora del ttulo que todos conocemos, refiere Javier Garca Blanco.

Las distintas versiones de La isla de los muertos gozaron de tal xito que Bcklin lleg
a disfrutar de una enorme popularidad en los ltimos aos de su vida, especialmente en
Alemania, y su obra atrajo la atencin de intelectuales, msicos y artistas de su poca.
Entre estos ltimos se contaban Max Klinger o Ferdinand Keller y, algunas dcadas ms
tarde -con Bcklin ya fallecido- influy de forma notable en pinceles de la talla de
Kandinsky, Munch, Dal o De Chirico.

La sugerente y evocadora obra de Bcklin, sin embargo, no slo fascin a


representantes de la cultura y el ambiente intelectual de su poca. Paradjicamente,
aunque el artista haba nacido en Suiza y haba pasado buena parte de su carrera en
Italia, sus paisajes onricos y atmosfricos y sus alusiones clsicas acabaron por ser
empleados como metforas del idealismo nacionalista germnico.

Por esta razn, no es de extraar que en el ao 1933 fuese el mismsimo Adolf Hitler
-entonces recin nombrado canciller de Alemania- quien se hiciese con la tercera
versin de la pintura (la encargada por Gurlitt) durante una venta de la obra.

La fascinacin del Fhrer por las creaciones de Bcklin era ms que notable y, de
hecho, hasta su muerte reuni al menos once obras suyas, contando pinturas y dibujos.
Su favorita, sin embargo, fue siempre La isla de los muertos, que en un primer momento
decor los muros del Berghof en Obersalzberg, y ms tarde coloc en la Nueva
Cancillera de Berln.

Tras el fin de la Segunda Guerra Mundial la pintura pas a formar parte de los fondos de
la Alte Nationalgalerie de Berln, donde contina hoy. El destino de las otras versiones
fue dispar: la primera versin cuelga en las salas del Kunstmuseum de Basilea, la
segunda se encuentra en el Metropolitan de Nueva York, la cuarta fue destruida durante
los bombardeos de la segunda gran guerra y la quinta se encuentra en el Museo de
Bellas Artes de Leipzig, detalla Javier Garca Blanco.

http://www.mdzol.com/nota/478340/

**************

Arnold Bcklin: Vibrante y dulce serenidad.

Autorretrato con la muerte tocando el violn, 1874


Arnold Bcklin, pintor suizo (Basilea, 16 de Octubre de 1827- Fiesole, Florencia, 16 de
Enero de 1901). Formado inicialmente en dibujo en la ciudad de Basilea, con
posterioridad, prosigue sus estudios en la Academia alemana Kunstakademie de
Dsseldorf, donde entra en contacto con artistas de la talla de: Carl Friedrich Lessing
y Anselm Feuerbach. Tan slo un ao despus decide trasladarse a Pars, aunque a
comienzos de los cincuenta se asienta en Roma para instalarse durante cinco aos
continuados en tierras italianas, un periodo fundamental para impregnar a su pintura la
luz y halo romanos que tanto le sirvieron. De hecho, el descubrimiento de la cultura
clsica de primera mano ocasion que se iniciase en la reproduccin de escenarios
intercalados con la mitologa. Terminada su estancia en Roma, retorna a Basilea donde
imparte clases en la Academia de Weimar. Ocupacin que abandona para viajar de
nuevo por Roma, Pompeya, Munich, Florencia y regresar otra vez a Basilea.
Finalmente, seis aos antes de morir fija su residencia definitiva en Florencia,
concretamente en la Villa Bellagio, en San Domenico, donde ha de fallecer.
A lo largo de los aos ochenta, comienza un relevante inters por su obra del rey
Ludwig I, hecho capital para asegurarse un prestigio y xito slidos. Asimismo, el conde
Von Schack, esplndido coleccionista le concede un gran nmero de encargos. Adems
a partir de la dcada de 1880, sus creaciones fueron adquiridas con gran notoriedad en
los crculos de Berln o Dresde. No obstante, es necesario apuntar que en vida no gozo
de la comprensin y tratamiento (sobre todo en Francia) que su obra mereci.

Hombre muy temperamental, alejado de los sentimientos decadentes o descorazonados


del simbolismo puro. Sus trabajos alegricos, romnticos y fantsticos plagados de
referencias y figuras mitolgicas pronto se convirtieron en un caballo de batalla inaudito
y vehemente preludio ineludible de surrealismos futuros. Faunos, centauros, sirenas o
ninfas subrayan una primera etapa creativa, definida dcadas despus por la conjuncin
de viejas leyendas germnicas que le confieren a su legado un aura fnebre, onrica y
tormentosa que es necesario descubrir. Suya es, una atmsfera inslita y obsesiva
asociada inmediatamente a un hombre y su fantstica visin de la realidad.

Siniestra y dramtica poesa de unas obras conectadas con unas vivencias y trayectoria
fundamentales para entender su extraordinaria sea de identidad: "Con tan slo
veinticinco aos de edad, durante su primer viaje a la capital romana, se cas con la
hija de un guarda pontificio que entre 1855 y 1876 fue la madre de sus once hijos.
Cinco de ellos fallecieron muy pequeos, y en dos ocasiones en 1855 y 1876, la familia
al completo sufri letales epidemias de clera. No en vano, ests trgicas
circunstancias no hacen ms que profundizar su sensibilidad y nos ayudan a entender,
el romanticismo y extraa alegora tenebrosa de sus pinturas".

Influencia directa o cercana entre otros de: Giorgio de Chirico, Max Ernst o Salvador
Dal.

La Chasse de Diane, 1862


La Complainte du berger (Daphnis et Amaryllis), 1866.

Marie Madeleine pleurant le Christ mort, 1867.

La muerte de Cleopatra, 1872.

Angelica guarded by a dragon, 1873.


Vestale, 1874.

Idylle, 1875.

Medusa, 1878.

Le jeu des vagues, 1883.


La isla de los muertos, 1883.

Combat sur un pont, 1889.

La noche, 1895.

La guerra, 1896.
La guerra II, 1896.

La peste, 1898.

Centauro y ninfa.

http://www.artepinturaygenios.com/2013/04/arnold-bocklin-vibrante-y-dulce.html