Arquitectura. Biografa. Estructuras bajas.

Estilo
innovador. Instituto tecnolgico de Illinois. El Pico.
Proyecto. Rompecabezas. Restaurante MoonSoon

Zaha Hadid ha sido considerada una de las diseadoras mas

creativas por parte de los crticos, aunque mucho de sus
proyectos no pueden verse estructurados por la complejidad
de sus formas. Ahora con 49 anos, esta nativa de Iraq tiene
en construccin siete edificios, triplicando as la cantidad de
edificios construidos a lo largo de su carrera. Ella favorece las
estructuras bajas, que fluyen, apareciendo a menudo un
estilo similar al de la escritura rabe, evitando la tradicin
masculina de rascacielos y otro tipo de representaciones. En
hecho, muchas de las dificultades que se le presentaron para
crear un estilo propio se debieron al fuerte rechazo que hay
dentro de la industria, hacia el desarrollo de la mujer dentro
de este tipo de profesiones; aunque Hadid deca que aunque
exista una carencia de modelos femeninos ella no estara
conforme con los precedentes que la envolviesen. Como
resultado de esto Hadid explora diversos campos de la media,
incluyendo pintura, artes graficas, modelos tridimensionales y
diseo por computadora.
Ha acrecentado su fama cada vez mas como diseadora de
un estilo innovador hasta explorar una gran variedad de
comisiones que van desde los museos hasta una terminal
para un trasbordador. Las estructuras no se mantienen por si
solas sino que necesitan un propsito que las ayude. El
modelo de su estilo contemporneo se centra en Cincinnati,
Ohio en el que se generan reas interesantes para la visin y
no paredes de bloques que producen lneas rectas.
A Hadid le encantara que su proyectos futuros se
desarrollasen en Gran Bretaa, o mas especficamente en
Londres, una ciudad que la cataloga como conservadora pero
que se preocupa muy poco por las tradiciones que la
corrompen. Ella espera que el pas que le abri las puertas
este interesado en sus trabajos siguientes.

Biografa

Zaha Hadid naci en Bagdad, Iraq en 1950. Dentro de un

ambiente liberal, su familia le permiti explorar nuevos
caminos descubriendo nuevas cosas y creando un
pensamiento critico. Su padre, desempeo un papel
importante en su desarrollo creativo, ya que la expuso a
diversas culturas mientras que siempre mencionaba la
importancia de su herencia.
La educacin elemental de Hadid se dio entre Inglaterra y
Suiza, exponindola as a diversas culturas. Atendi a una
escuela con muchachas cristianas, judas, musulmanas e
islmicas. Esta es la primera indicacin de la marginalidad en
su vida. Ella se senta distanciada de su herencia musulmana
en la escuela debido a su estilo educativo cristiano.
Esta disensin entre las influencias rabes y occidentales
ocurri de nuevo mientras que ella desarrollo su estilo
arquitectnico. Hadid primero llego a estar interesada en la
configuracin de la edad once, aunque persigui otros
intereses antes de atender a la escuela de la arquitectura.
Antes de aspirar a una educacin que demandase mas de su
creatividad, Hadid estudio y recibi su titulo en matemticas
en la Universidad Americana de Beirut en 1968. El campo de
las matemticas modernas y del lazo entre la filosofa, la
fsica y la matemtica la intereso abreviadamente antes del
estudio de la arquitectura. La Escuela de Arquitectura en
Londres produjo algunos de los diseadores mas destacados
de esta profesin. La educacin se enmarcaba con un estilo
propio enfatizando en programas, materiales y estructuras
sociales innovadoras. La disposicin de la escuela incluye a
un grupo de profesores particulares que desarrollan lazos
cercanos con sus estudiantes. Es aqu donde Zaha Hadid
empieza a desenvolverse dentro de un ambiente de
arquitectura entre los aos 1972 y 1977, donde se gradu
con honores. Despus de completar sus estudios, Zaha se
uni a la OMA (La Oficina de Arquitectura Moderna), donde
trabajo con uno de sus principales tutores, Rem Koolhaus.
Empieza sus trabajos independientes en 1979 con el diseo
de un apartamento en Eaton, Londres. A este trabajo se le
reconoci con la medalla de oro dentro de la arquitectura de
1982. Otros de sus destacados proyectos incluyen diseos de
muebles de interiores y el diseo de varios edificios en Japn.
En sus trabajos se destacan desde muy temprano lneas que
enmarcan el constructivismo ruso. Este acercamiento de
Hadid hacia la arquitectura se debi a un profundo estudio
que desarrollo hacia las pinturas rusas durante la revolucin
de Bolshevik. La supremaca rusa concibe espacios
enigmticos con formas abstractas que poseen dinamismo y
fuerza. Este concepto es el aplicado por Zaha, creando as
formas tridimensionales que nacen de las bases de los
conceptos rusos. Sin embargo, son en los trabajos recientes
de Hadid donde emerge el desarrollo de un estilo personal.
Uno de los grandes reconocimientos que se le han hecho a
esta gran arquitecta fue en 1983 cuando gano el primer lugar
para el diseo del Club Mximo de Hong Kong. El proyecto
consista en disear las reas de deportes de varios niveles.
Su diseo consisti en un rascacielos horizontal. El proyecto
nunca fue construido debido a razones logsticas con la vuelta
de Hong Kong a China. Este acontecimiento retrato una
imagen de Hadid como arquitecto de papel.
El trabajo de Zaha Hadid se ha mostrado a nivel
internacional, destacando claramente un estilo personal que
la lleva a desarrollar proyectos majestuosos como lo son las
exposiciones del Museo Guggenheim, New York (1978), Ga
Gallery, Tokio (1985), el Museo de Arte Moderno en New
York (1988), entre otros. El trabajo de Hadid forma parte de
la coleccin permanente de varias instituciones tales como el
Museo de Arte Moderno en New York, y el Museo de
Deutsches en Francfort.
Sus pinturas son mal entendidas en gran parte por la gente
que piensan que deben ser tomadas literalmente. No
representan una representacin, sino un concepto de un
volumen o el espacio. Tambin, Hadid utiliza color pues un
mtodo de resolver los esquemas que se encienden, que
mucha gente asume, ser los colores aplicados a la superficie
o a los suelos de la pared. Las pinturas se asemejan a
collages en los storyboards y las perspectivas.
Actualmente esta famosa arquitecta trabaja en Londres.
A continuacin, describiremos algunos de sus ms
importantes proyectos y una exhibicin de muebles.

El pico

El primer proyecto importante de Zaha Hadid fue en 1983

cuando particip en la competencia por disear los un club
deportivo de varios niveles en Hong Kong. El diseo consisti
en elementos estructurales tales como losas, vigas y paredes
transformados en objetos livianos que aparentan levantarse
fuera del Pico de Victoria. Estos grficos expresan una nueva
ideologa en la que la proporcin se mira como presencia
suprema ante la elemento planteado del edificio. El pico
nunca fue construido, pero el dinero premiado permiti a
Hadid abrir su oficina de Londres.
El estilo de representar tales ideas arquitectnicas es un rea
que Hadid ha ramificado de la distribucin tradicional. Sus
pinturas son mal entendidas por la gente porque piensan que
deben ser analizadas exactamente como se observan. No
simbolizan una representacin, sino un concepto de un
volumen o espacio. El color tambin se utiliza, ya que es un
mtodo de solucionar esquemas utilizados. Mucha gente
asume sern los colores aplicados a las superficies o suelos
de la pared, pero no es as. Las pinturas se asemejan a
collages y las perspectivas a varios elementos mezclados
entre si para representar los volmenes que ms destacan en
el proyecto.
Lo anteriormente sealado, convierte a esta arquitecta como
la mejor futurista en pinturas futuristas y grficos creados
durante la fase de diseo. Hadid desafa la proporcin
tradicional utilizando la representacin visual ms que los
medios verbales a travs de pinturas grandes, que dan como
resultado modelos del proyectos y grficos, donde la
gravedad aparenta tener nuevas pautas. Hadid explica: Mi
trabajo tiene que ser explorado en tres dimensiones, ya que
los estudios de la elevacin llegan a ser ms volumtricos y
se convierten en paisajes de una manera apacible.

Un anlisis critico de la propuesta

Este proyecto fue una Reforma propuesta por la arquitecta de

acuerdo a las necesidades del mismo. El campus son el
trabajo de Mies van der Rohe, el entre de 1938 y 1958.
Muchos otros los edificios fueron diseados por sus
estudiantes y discpulos de Mies. El Instituto es uno de los
campus mejor organizados y atractivos de Amrica, por lo
que atrae a muchos de visitantes cada ao.
Los principales puntos del nuevo plan maestro son:
- Crear una imagen identificable
- Hacer el campus ms cohesivo y convival
- Darle al campus un punto fsico total
- Interaccin entre estudiantes, facultad y el personal
- Crear una variedad de mejoras, cubierta atractiva - refuerza
y desarrolla la visin tecnolgica del campus.
Los objetivos dominantes para el centro del campus son:
- Interaccin entre todos los segmentos de la comunidad de
la universidad como el nexo de los pasillos acadmicos y
residenciales del campus
- Localizar los programas de servicio centrales y convenientes
- Proporcione espacios flexibles de multiusos
- Utilizar y aprovechar tecnologa innovadora
- Dar legado de icono arquitectnico para el futuro

La Propuesta de Hadid

Relacin del espacio en armazn.

El laboratorio relacin del espacio es un programa de

investigacin que explora el papel de la soltura espacial como
variable independiente en los sistemas sociales . Se propone
desarrollar una teora independiente el espacio y proporcin.
Para lograrlo, se aplica una tcnica regida por el ambiente
constructivo. El significado pone en nocin la visibilidad y
movimiento, discutiendo que es obvio que no se puede ni de
ver ni del mover a travs de espacio slido, sino a travs del
espacio abierto. Usando estas herramientas, se define una
variable espacial que permite prescribir al peatn y los
modelos de vehculos del movimiento. Este es un anlisis
realizado por Zaha Hadid que muestra la propuesta del centro
de estudio paralelamente a la relacin del espacio en
armazn.
Las primeras dos etapas del plan maestro propuesto por Zaha
M. Hadid Architects que sigue las recomendaciones de Space
Syntax, ampliando el armazn de Chicago y localizando el
edificio ms cercano al corazn del sitio (calle 35) (Hadid
1997).
Este es el plan de sitio propuesto por Zaha Hadid que, en
relacin con el anlisis de reunin del espacio, debemos ojear
ms de cerca para observar cmo ese lazo puede formar el
edificio en s.
Las diagonales generales son suficientemente parciales y no
siguen un lazo claro con otros edificios. Esas diagonales se
entrecruzan hacia el nuevo centro y pasan, no solo por rutas
no-existentes, sino que se transforman en lneas compuestas
que golpean edificios en una esquina y siguen derecho. ste
no es ciertamente el trabajo del reunin del espacio. Por otra
parte si se enfoca ms hacia un plan de la planta, las lneas
expresadas por ambos grficos no son constantes.
Plan de Planta Baja. Las diagonales se cruzan y se alinean
entre si.
En cuanto al edificio mismo, parece contrario a la condicin
urbana de la extensin plana que el Rem Koolhaas, cambio
dirigido para la oferta de Hadid, sigue una idea de la
actividad vertical plegable.
Existe una idea de las actividades que ocurren dentro del
edificio, como en las que el elemento forma una ruta larga
que se desplaza sobre s mismo, como se observa en la figura
de la izquierda.
Esta es una idea similar a las diagonales, que solo funciona a
nivel conceptual. La acumulacin vertical de actividades,
conectada solamente por las escaleras, obstruye las
posibilidades de que se crucen los estudiantes con la gente
que pasa por el edificio. Por otra parte, si se fija la atencin
en lo que ocurre en el edificio, se fortalece la jerarqua
acadmica clsica sin importar cuntos cuartos tienen
paredes movibles o cuntos vectores se podran alinear de
nuevo en diversa dimensin de una variable.

CENTRO DE ARTE CONTEMPORNEO

Historia del proyecto

Para este proyecto, doce semifinalistas vinieron desde Asia,

Europa, Suramrica y de los Estados Unidos despus de ser
seleccionados entre 97 participantes, para disear el nuevo
Centro de Arte Contemporneo. El 7 y 9 de noviembre de
1997 fueron reunidos y se desarroll la competencia. Tres
semifinalistas fueron elegidos mediante entrevistas el 14 y 15
de noviembre.
El 15 diciembre del 1997, el jurado, conducido por Richard
Rosenthal, dio a conocer los tres finalistas: Zaha Hadid de
Londres, Daniel Libeskind de Berln y de Bernard Tschumi de
Nueva York.
El mircoles 4 de marzo de 1998, director Charles Desmarais
y los miembros del jurado anunciaron orgullosos la propuesta
de Zaha Hadid para disear y construir el nuevo CAC nuevo
en la esquina de Avenidas Sixth y Walnut .

DESCRIPCIN DEL PROYECTO

El primer Centro de Arte Contemporneo fue fundado en

Cincinnati en 1939 como una de las primeras instituciones en
los Estados Unidos dedicados al arte visual contemporneo.
El nuevo edificio mantiene una proporcin entre los espacios
para las exposiciones temporales, instalaciones de sitio
especficas, y actividades, pero no para una coleccin
permanente.
El rea para la construccin es de 11.000 pies cuadrados, de
los cuales se derivan 74.000 pies cuadrados construidos. El
costo del fue $30 millones de dlares, incluyendo inters y
inters incluyendo y equipo de construccin.

Caractersticas importantes del diseo

La alfombra urbana:

Para trazar en el movimiento peatonal de los alrededores y

crear un sentido del espacio pblico dinmico, la entrada, el
pasillo, y la entrada al sistema de la circulacin se ordenan
como una Alfombra Urbana. Comenzando en la esquina del
cruce entre las Avenidas Sixth y Walnut , las curvas del
terreno suben lentamente hacia la entrada en el edificio,
levantndose en una pared posterior. Esta Alfombra Urbana
lleva a una rampa suspendida del entresuelo con la longitud
completa del pasillo. La rampa del entrepiso contina
levantndose hasta que penetra la pared posterior, en la otra
cara y se transforma en descenso hacia la entrada de las
galeras.

El Rompecabezas:

En contraste con la alfombra urbana, las superficies

onduladas y las galeras se expresan como si hubieran sido
talladas de un solo bloque del concreto y flotaran en un
espacio cerrado del pasillo. Los espacios de la exposicin
varan de tamao y dimensin, para acomodar el gran nivel
de escalas y de materiales del centro. Las perspectivas en las
galeras del sistema de la circulacin son espontneas, pues
la escalera-rampa zigzaguea hacia arriba a travs de una raja
estrecha en la parte posterior del edificio. Estas galeras se
enlazan como un rompecabezas tridimensional compuesto de
slidos y de vacos.

Exteriores:

La situacin de la esquina del edificio condujo al desarrollo de

dos diferentes, pero complementarias, fachadas. La fachada
del sur, a lo largo de la Sexta Ave., forma una piel ondulada,
translcida, a travs de la cual se aprecia el interior del
centro del edificio. Los espacios de la galera se filtran a
travs de los bordes de esta fachada, ofreciendo vistazos del
arte en la exposicin. Las oficinas estn ordenadas a lo largo
de esta cara para proporcionar a entornos de trabajo y vistas
de la ciudad que le dan cierta animacin humana a la ciudad.
La fachada del este, se expresa como relevacin escultural.
Proporciona a una impresin de los interiores de la galera.

CENTRO DE ARTE CONTEMPORANEO

El lunes el 23 de febrero de 1999, el Ministerio Italiano de

Bellas Artes anunci que han concedido el diseo y
construccin para el nuevo Centro de Arte Contemporneos
en Roma a la arquitecta Zaha M. Hadid. Hadid particip en
una competencia internacional de diseo, en la que su
proyecto result ser elegido entre el de Rem Koolhaas (su
profesor y gua preliminares), Steven Holl y Eduardo Suoto de
Moura.

CONCEPTO ARQUITECTNICO Y ESTRATEGIA

URBANA: DESARROLLANDO LAS POSIBILIDADES

El Centro de Arte Contemporneo trata la cuestin del

contexto urbano manteniendo inexactitud hacia los patrones
anteriores de regimiento. Esto no es una prueba en el
pastiche topolgico. Por el contrario, contina el conjunto
urbano bajo una textura contra los bloques de un nivel ms
alto en las caras circundantes del sitio. De esta manera, el
centro es ms como un injerto urbano; una segunda piel para
el sitio. El edificio entero tiene un carcter urbano:
prefigurado sobre una ruta direccional, el centro abarca
ambos modelos del movimiento deseados, contenidos dentro
y afuera del mismo. Este vector define la ruta primaria de la
entrada en el edificio.
Interrelacionando la circulacin con el contexto urbano, el
edificio comparte una dimensin pblica con la ciudad,
disfrazando elementos como caminos y el espacio abierto.
Adems del lazo circulatorio, los elementos arquitectnicos
tambin geomtricos se alinean con las rejillas urbanas que
ensamblan en el sitio. As, al derivar su orientacin del
contexto, se asimila ms lejos a las condiciones especficas
del sitio.

ESPACIO vs. OBJETO

El campus se ordena en base ngulos direccionales y la

distribucin de puntas de densidad es ms bien dominante.
Esto es indicativo del carcter del centro en su totalidad:
poroso, inmersito, un espacio del campo. Una masa deducida
es precipitada por vectores de la circulacin. Tanto el
extremo como la circulacin interna siguen la deriva total de
la geometra. Los elementos verticales y oblicuos de la
circulacin se establecen en reas de confluencia,
interferencia y turbulencia.
El movimiento del objeto al campo es crtico de entender por
el lazo que tuvo que la proporcin en el contenido de las
ilustraciones. Al disear a una institucin que mira tan hacia
la delantera, para enfrentar el material y discrepancia
conceptual, se evoca a la prctica del arte desde los ltimos
aos 60 y a la necesidad cambiar.

Paredes o no paredes: HACIA espacialidad

contempornea
Contra la clasificacin tradicional de la pared en el museo,
como la armadura vertical elegida e inalterable para la
visualizacin de pinturas, o delinear espacios discretos de
construir orden y narrativa lineal , proponemos una crtica
con su libertad para que la pared se convierta en el motor
verstil del ubicacin de los efectos de la exposicin. En sus
diferentes tipos y capas - pared slida, pantalla de la
proyeccin, lona, ventanales hacia la ciudad - la pared es el
dispositivo espacio que hace el espacio. Ejecutndose
extensivamente a travs del sitio, curvamente a travs de las
lneas de hacia adentro y hacia fuera. El espacio urbano es
coincidente con el espacio de la galera, intercambiando el
pabiln y la corte en una oscilacin continua bajo misma
operacin.
Otras desviaciones de la composicin clsica de la pared
emergen como incidentes donde las paredes se convierten en
suelo, o tuercen para convertirse en techo, o se anulan para
convertirse en una ventana grande que mira hacia fuera.
Constantemente, cambiando la dimensin y la geometra, se
adaptan a cualquier papel necesario. La invencin de
organizacin y espacial se trata as de simultneamente en
medio de un ritmo encontrado en la generacin de eco de las
paredes a las costillas estructurales en el techo que tambin
filtran la luz en intensidades que varan en la Galera.

DRAMA del proyecto

Los elementos tericos de los espacios de la galera se

adaptan a las particularidades de la exposicin. El desvo a
travs del centro es una trayectoria con ambientes variados,
espectculos filtrados y luminosidad distinguida. Mientras que
ofrece una nueva libertad en la gama de colores; lo que
invertidamente asimila y recompone la experiencia del
espectador como dilogo liberado con artefacto y el
ambiente.

Intenciones del diseo

Este es un combinado proyecto entre el espacio interior

dinmico comprimido con el espacio exterior esttico. El
restaurante tiene ruptura en dos mundos extraos de
carcter opuesto - fuego e hielo. Sin embargo, este dos
diversos tipos de sensaciones se integran uno junto al otro en
dos niveles separados.
La planta expresa la nocin del espacio como carcter del
hielo, que es inspirado por el edificio estacional del hielo de
Sapporo, que recalc la creacin de colores y del uso de
materiales. Los colores grises frescos del cristal y metales son
los elementos primarios en este nivel. El vector de cristal gris
fresco largo se disea especialmente como fragmentos de un
sostenido en cadena como el hielo a travs del espacio.
El nivel de la primera planta expresa la nocin del espacio
como carcter del fuego. El diseo se acenta en los colores
brillantes como tonos diferentes de rojos, amarillos, rozados,
anaranjados, que se integran con un negro oscuro. stos
colores crean una sensacin de que se calientan para el
propsito de relajacin. Los muebles movibles se disean
para permitir la proporcin flexible de los tipos de asiento.
La expresin dinmica del espacio es explorar el arreglo
interesante de los elementos estructurales elegantes y la
dimensin de una variable espectacular entre los muebles a
travs del espacio entero. Todos los elementos dentro del
espacio se disean en dimensin de una variable geomtrica
interesante, que tambin crean un sentido de la continuidad
en el espacio.

Caracter de hielo.

El espacio de la planta se disea en colores grises frescos

para inspirar la nocin del espacio como carcter del hielo ,
con el uso del cristal y el metal a materializ la sensacin de
fro. La caracterstica ms espectacular del espacio es un
elemento espiral del techo que coloc sobre el
compartimiento de hielo de un horno del fuego en rojo,
amarillo y naranja brillantes. Haba sido descrita como
bveda como un tornado ardiente que reparta en un
recipiente de presin.

CARCTER DE FUEGO

La expresin dinmica del espacio, explorada por la

composicin interesante de los elementos estructurales de
forma espectacular de muebles. La inspiracin del fuego
como el carcter del espacio es creado por el uso de colores
brillantes tales como rojo, amarillo, rosado y naranja en el
fondo negro, resultando una sensacin de se calienta . El
elemento enorme, elegante que reduce radicalmente en el
espacio, acto del techo tiene gusto del fuego que flota en
el espacio. Los muebles son movibles y se disean
especialmente para que la gente procure la creacin del
arreglo del espacio del asiento. Los muebles se disean en
una forma geomtrica muy interesante.

Estacion de Bomberos Vitra (Alemania, 1994)

Esta fue su primera obra de diseo internacional. El diseo

demuestra su tcnica de usar polgonos mezclados con
estructuras triangulares, la reduccin radical a travs del
espacio y crea un sentido del movimiento. Las lminas o
cuas del concreto que forman paredes y la inclinacin del
techo en nuevas direcciones dan un fuerte sentido al
dinamismo en espacios. El estilo fragmentario trata las
necesidades de los habitantes del edificio, permitiendo de
diversas funciones del mismo y que se adapte a las
caractersticas que necesita el consumidor.

El parque de bomberos marca el extremo de la calle principal

en el estado de Vitra. El edificio fue diseado no como una
estructura aislada, sino como una extensin de la esquina a
la zona del paisaje. Absorbe el modelo del paisaje y lo
desarrolla ms lejos.
Una de sus caractersticas es que expresa un movimiento
congelado; formula la tensin de estar en la alarma, y el
potencial de estallar en la accin en todo momento.

Edificio de Habitacional IBA (Berln, Alemania, 1987-

1993)

El diseo del mismo comprometi ambos frentes del edificio.

Primero, contra la destreza de arreglos del IBA y segundo,
contra las normas de edificios de alojamiento social moderno
que contradice las instrucciones de planes abiertos.
Las lneas de la direccin del IBA haban pedido progresos de
cinco pisos. En un rea de Kreuzberg donde los edificios eran
de diversos tipos y homogeneidad de etapas fue procesado
desde el principio. As interpretamos el promedio exigido de
cinco pisos con la oferta de una tablilla de tres pisos largos
acabados por una torre de ocho.
Por debajo de la tablilla con habitaciones unificadas se
localiza un almacn, mientas que en la parte baja de la cima
est un jardn para cubrir el patio de los nios. La torre
contiene tres apartamentos en forma de cua por piso.

Mind Zone, Millennium Dome

Zaha Hadid se ha caracterizado por disear, siempre con

circunstancias en su contra, volmenes que resaltan en su
alrededor. El Millennium Dome, uno de sus ms recientes
proyectos, se puede apreciar una nueva tendencia en la
arquitectura.

If one (Weil Rhein, Alemania)

El LF uno, es una de las ltimas obras maestras de Zaha

Hadid en la colaboracin con los arquitectos Mayer Bhrle
para la demostracin del jardn del estado en Weil Rhein,
Alemania. El edificio, fue terminado en 1999, se construye
fuera del cristal y del concreto. Es un edificio
maravillosamente expresivo, emergiendo del paisaje
circundante.