Anime,[1] tambin escrito nime y anim,[2] en japons: ( escuchar), abreviatura de

animation (los kanas para animshon: ), que es la adaptacin japonesa de la

palabra animacin. Su uso por parte del pblico extranjero para referirse a la animacin
concretamente japonesa, ha terminado por convertirla popularmente en un trmino que
identifica a la animacin de procedencia japonesa.

En sus inicios, alrededor de 1910, la animacin japonesa recibe el nombre de senga eiga
(literalmente pelculas de lneas dibujadas), ms tarde se conocer con el trmino Doga
("imgenes en movimiento") y, finalmente, sobre 1960 pasar a llamarse animeeshon
(originalmente, [animshon]. De ah que se abrevie a anime (). Por
otra parte se cree que es una palabra de origen francs.[3] El nime es un medio de gran
expansin en Japn, siendo al mismo tiempo un producto de entretenimiento comercial y
cultural, lo que ha ocasionado un fenmeno cultural en masas populares y una forma de arte
tecnolgico.[4] Es potencialmente dirigido a todos los pblicos, desde nios, adolescentes,
adultos, hasta especializaciones de clasificacin esencialmente tomada de la existente para el
"manga" (historieta japonesa), con clases base diseadas para especificaciones socio-
demogrficos tales como empleados, amas de casa, estudiantes, etc. Por lo tanto, pueden
hacer frente a los sujetos, temas y gneros tan diversos como el amor, aventura, ciencia
ficcin, cuentos infantiles, literatura, deportes, horror, fantasa, comedia y muchos otros.[5]

El nime tradicionalmente es dibujado a mano y al principio los procesos realizados de forma

digital eran muy especficos (retoque y montaje). Sin embargo, en la actualidad las tareas ms
comunes dentro de la produccin de una animacin, como podra ser el coloreado o los
efectos visuales (brillos, sombras, luz ambiental, etc.), se hacen con aplicaciones digitales, que
permiten un mayor control sobre el trabajo y ayudan a agilizar la labor de los dibujantes a
niveles insospechados en un proceso de animacin tradicional.[6] Sus guiones incluyen gran
parte de los gneros de ficcin y son transmitidos a travs de medios audiovisuales
(transmisin por televisin, distribucin en formatos de vdeo domstico y pelculas con
audio).[cita requerida] La relacin del nime japons con el manga es estrecha, pues histricamente
una gran cantidad de series y trabajos de nime se basan en historias de manga populares.
Adems, tambin guarda estrecha relacin con las novelas visuales.

El nime se caracteriza fundamentalmente por el uso particular de la llamada animacin

limitada, la expresin en plano, la suspensin del tiempo, su amplitud temtica, la presencia
de personajes histricos, su compleja lnea narrativa y sobre todo, un peculiar estilo de dibujo,
con personajes caracterizados por ojos grandes y ovalados, de lnea muy definida, colores
llamativos y movimiento reducido de los labios.[7]

ndice

[ocultar]

1 Etimologa

2 Historia

3 Caractersticas del anime

o 3.1 Trama

3.1.1 Romanticismo

3.1.2 Realismo
 3.1.3 Humanidad, naturaleza y tecnologa

o 3.2 Referencias culturales

3.2.1 Bushid

3.2.2 Senpai-Kohai

3.2.3 El sentido del deber

o 3.3 Diseo de animacin

3.3.1 Animacin limitada

3.3.2 Guion y storyboard

3.3.3 Dilatacin temporal

3.3.4 Diseo de personajes

3.3.5 Audio

3.3.6 Cameos en el anime

4 Directores reconocidos

o 4.1 Studio Ghibli

o 4.2 Mamoru Oshii

o 4.3 Katsuhiro tomo

o 4.4 Hayao Miyazaki

5 La industria del anime

o 5.1 Produccin

o 5.2 Compaas de anime

6 Formatos

o 6.1 Series de televisin

o 6.2 OVA

o 6.3 Pelculas

o 6.4 Especiales de televisin

o 6.5 ONA

7 Gneros

o 7.1 Gneros demogrficos

o 7.2 Gneros temticos

8 Distribucin del nime fuera de Japn

o 8.1 Asia
 o 8.2 Medio Oriente

o 8.3 Europa

o 8.4 Amrica

8.4.1 Estados Unidos y Canad

8.4.2 Amrica Latina

o 8.5 Australia y Nueva Zelanda

o 8.6 frica

o 8.7 Censura y polmicas

o 8.8 Distribucin ilegal en lnea

9 Impacto cultural

o 9.1 Subcultura otaku

10 Vase tambin

11 Referencias

12 Bibliografa

13 Enlaces externos

Etimologa[editar]

La idea con ms fuerza es que el trmino nime proviene de la abreviacin de la transcripcin

japonesa de la palabra inglesa "animation" ( animshon?). De ah que se
abrevie a "nime".[8]

Internacionalmente, el nime llev una vez el nombre popular "Japanimation", pero este
trmino ha cado en desuso[cita requerida]. Los fanticos pronunciaban la palabra preferiblemente
como abreviacin de la frase "Japanese Animation" ('animacin japonesa' en espaol). Vio su
mayor uso durante las dcadas de 1970 y 1980,[cita requerida] que generalmente comprende la
primera y segunda oleada de nime fandom. El trmino sobrevivi al menos hasta principios
de los aos 1990, pero pareci desaparecer justo antes del resurgir del nime a mediados de
los 1990[cita requerida]. En Estados Unidos tambin se defini nime como cartoon japanese, que
significa dibujos animados japoneses.

En general, el trmino "Japanimation" ahora slo aparece en contextos nostlgicos en el

mundo occidental[cita requerida], sin embargo el trmino es muy utilizado en Japn para distinguir
las animaciones hechas all (Japanimation) de las animaciones en general (Anime, en Japn).[9]

Historia[editar]

Vase tambin: Historia del anime

Fotograma de un cortometraje animado de 1917, una de las producciones ms antiguas de
Japn.

La animacin japonesa comercial data desde 1917 con una serie de cortometrajes similares a
las producciones americanas, y desde entonces la produccin de obras de nime en Japn ha
seguido aumentando de manera constante.

El estilo de arte propio y caracterstico del nime surgi en 1960 con las obras de Osamu
Tezuka y se extendi a nivel internacional a finales del siglo XX, junto con el desarrollo de una
audiencia nacional e internacional.[cita requerida]

El nime en Japn ahora se distribuye en cines, en emisiones televisivas directamente a los

hogares, por canales de cable, DVD, Blu-ray y masivamente a travs de Internet para el resto
del mundo; clasificndose en numerosos gneros dirigidos a diversas audiencias generales y
especializados.

Caractersticas del anime[editar]

Trama[editar]

Dentro de las caractersticas notables en el gnero, se destaca el desarrollo de tramas

complejas a lo largo de un cierto nmero de episodios. Gran parte del nime est estructurado
en series de televisin con nmeros de episodios definidos en los cuales se trata una trama
especfica que puede implicar el trabajo de conceptos complejos.[10]

En la dcada de 1970, el nime empieza a tomar un rumbo diferente dentro del mundo de la
animacin. Mientras que las producciones occidentales se caracterizaban por estar dirigidas
hacia un pblico infantil,[11][12] el nime trataba temas ms complejos como el existencialismo y
a veces utilizaba un lenguaje ms maduro, algunas escenas de violencia y escenas sexuales.[13]
[14]
Varias veces los objetivos demogrficos a menudo afectan a los contextos ideolgicos de la
obra: por ejemplo en el shnen, en las series de accin, se toman momentos que pasan en la
adolescencia como la amistad, el compaerismo, las peleas, las aventuras, el sacrificio por el
amor. En el seinen que tambin es para un pblico adulto se toman temas ms maduros como
polticos, sexuales, o cientficos (que, a excepcin del kodomo, tambin pueden ser parte de
otros gneros demogrficos, solo que se ven con ms profundidad en ste). Tambin se tiene
que tomar en cuenta, que cuando una serie de manga tiene mucho xito, es comn adaptarlo
al anime,[15] por lo que toma elementos de ste.

Romanticismo[editar]

Toma elementos de la fantasa y lo sobrenatural.[13] Tambin se toma en cuenta las relaciones

que tienen los personajes, como amigos o familiares. La mayor parte de las series de nime
pueden tener algo emocional y connotaciones ideolgicas. Las imgenes pueden crear un
fondo adecuado para la transferencia de sus pensamientos emocionales.[10] En las series
destinadas a un pblico femenino se le toma ms importancia a los sentimientos de los
personajes, aunque no es ajeno tambin a las series destinadas a un pblico masculino, en
donde comnmente los personajes estn desesperados por una persona en especial (algo que
puede ser tanto como drama y comedia romntica), el mejor ejemplo en cunto a la expresin
de sentimientos es la serie Candy Candy. Y tambin el sacrificio de amor que hace una persona
por su pareja, un concepto que se maneja en las series de accin, cuando un personaje
femenino trata de ser rescatada de los oponentes, ocurre el duelo entre el personaje principal
y su enemigo (se refleja por ejemplo en la serie InuYasha). Tambin hay varios gneros
romnticos, en donde se pueden dar de diferente forma como lo toma la serie Onegai Teacher,
que trata de un amor imposible entre una profesora (que adems es una extraterrestre) y uno
de sus alumnos.

Realismo[editar]

Aunque es ms predominante la fantasa sobre los sucesos reales, algunas series han tenido
influencia del movimiento del realismo, incluso se han adaptado obras literarias al anime.[16]
Las historias contadas a travs de este medio pueden ser producidas mediante la combinacin
de variados gneros cinematogrficos, como tales hay una gran cantidad de temas, pueden
describir acontecimientos histricos, como los citados despus. Algo que s se tiene que tomar
en cuenta es que en el nime se reflejan la cultura y las tradiciones japonesas.[17] Las ideas
populares de los personajes son: la persistencia, la falta de voluntad de entrega de personas
muy poderosas o circunstancias a las que enfrentarse en la vida. Tambin hay series con drama
histrico, que narran diferentes sucesos de Japn, como Rurouni Kenshin (tambin conocida
como Samurai X), o tambin de Europa como la pelcula Steamboy, en donde parte de los
personajes son ficticios, pero otros pueden ser parte de la historia. Algo que tambin se toma
en cuenta es la poltica, que inclusive los primeros largometrajes de nime eran publicidad de
la guerra, en donde tambin el gnero mecha, con ejemplos como Super Dimensional Fortress
Macross o Mobile Suit Gundam, han sido parte de un dominio de diferentes lugares e
ideologas dentro de las series, tambin se ven los abusos que se cometen en la autoridad (que
se hace presente en los personajes contrarios). Otro elemento muy distinguido es el
existencialismo, en donde los personajes tratan de analizar su historia, y los diferentes sucesos
por los que han pasado, puede verse de manera muy profunda en Ghost in the Shell. Tambin
puede tratar de desastres, por ejemplo Tokyo Magnitude 8.0. Tambin en animes ms
maduros como Nana se puede apreciar a veces el realismo y no ser tan fantasioso.

Humanidad, naturaleza y tecnologa[editar]

Logo de Dragon Ball Z.

Lo que se ha dicho acerca de la tradicin sintosta tambin es til para ilustrar la forma en que
el complejo debate sobre la relacin entre la naturaleza y la tecnologa ha sido desde hace
mucho tiempo importante en la sociedad japonesa (aunque tambin en el mundo entero), y
esto se refleja en el anime. Por ejemplo, la pelcula Taro Melocotn, el guerrero divino de los
mares, muestra una relacin entre el medio ambiente, al ser representado por animales en
una isla, y la tecnologa, al ser parte de propaganda de la Segunda Guerra Mundial, en donde
tambin el gran desarrollo de la tecnologa ha sido parte de la posguerra.[13] Tambin dentro
de los gneros de la ciencia ficcin estn el mecha (robots gigantes), en donde se puede
explicar como la tecnologa en vez de ser un desarrollo positivo, comienza a ser una gran
fuente de devastacin, paradjicamente el dao ocasionado es recuperado por la misma
tecnologa. Otro concepto es el Cyberpunk, en donde la pelcula Akira se le considera una
pionera. Tambin en la serie Ghost in the shell, el concepto de humanidad es mezclado con
tecnologa, y la humanidad se le toma menos importancia, generalmente van acompaadas
con temas de existencialismo. En otro sentido, el hombre-tecnologa, en particular, es tambin
la cara a travs de la cual en el nime toma una transposicin de la modernidad y, en ltima
instancia, lo que dio lugar a una inseparable combinacin entre lo viejo y lo nuevo.[18]

Referencias culturales[editar]

Vase tambin: Cultura de Japn

Kunisada II: El Dragn en 1860, La impresin representa a Buda montado en la parte de atrs
de un gigantesco dragn de mar.

Este gnero narrativo es una mezcla principalmente de las culturas japonesa y occidental. Del
gnero occidental rescata algunos arquetipos de personajes, presentacin en captulos de
misma duracin y tcnicas de animacin entre otras cosas. A esto le aade conceptos
tradicionales japoneses como el nfasis en la vida cotidiana y el estilo tradicional de dibujo
japons modernizado. Adems se pueden presentar otros tipos de mitologas, como la griega,
china, escandinava (si se tomaran ejemplos estaran las series de Saint Seiya, Dragon Ball y
Matantei Loki respectivamente).

Bushid[editar]
Artculo principal: Bushid

Otro factor que conduce el nime son las tradiciones, las ancdotas y situaciones que, sin
duda, son la tica marcial que es bsicamente debido a la complejidad de cdigo de conducta
que consiste en el bushid, la va de los nobles guerreros.[19] Las historias en el anime, en
particular, tienden a combinar los aspectos de bujutsu (bujutsu?) y el bud (bud?)
que proporcionan el derecho capaz de demostrar la lucha, sino tambin para representar el
camino de la moral y de educacin protagonista.[20] En algunas casos, el hroe tambin puede
ser divinizado como en la mitologa griega.[21] Sin embargo, dado que el bushid se connota
por la presencia de cualidades de liderazgo moral, como la justicia, el sentido del deber, la
lealtad, la compasin, el honor, la honestidad y la valenta, es bueno recordar que su origen
cultural no slo se presenta en l anime, que de alguna manera se centran en el combate, o
directamente en el conflicto puesto en el Japn Feudal, sino que tambin se presenta en la
modernidad de Japn.

Senpai-Kohai[editar]

En el camino de los budka hay una norma que no podr comenzar sin un gua, ya sea de un
padre o un maestro ( sensei?), poco importa, lo que indica la calle con su comportamiento.
En la sociedad japonesa, por lo general es representado por el par senpai-khai (tutor-
trabajador, veterano-aprendiz), donde el primero es "el que se inici por primera vez, y la
segunda, que comenz ms tarde".[22] Este informe, que implica el respeto y la devocin de
khai hacia el senpai, pero tambin que son efectivamente en condiciones de asesorar y
orientar en la vida, casi puede determinarse en cada contexto social, de la escuela al trabajo,
de los deportes a la poltica, y tambin, se refleja en el anime, en donde muchas veces los
personajes son enseados por un maestro.[23]

El sentido del deber[editar]

En el sentido del deber presentado en el nime por los japoneses, la verdadera fuerza est en
no preocuparse por su propia felicidad personal con el fin de lograr los ideales y cumplir con un
deber, es una bsqueda por tratar de buscar un camino interno.[21] Las visitas tienen el deber
de pagar una deuda, que puede ser contra el rey, los padres, los antepasados y an en contra
de su nombre, pero en las historias de muchas personas llegan a estar en contra de todo el
mundo, el respeto en el que el protagonista, a menudo ms all de sus sentimientos
personales y el aislamiento que implica su inevitable diversidad, asume la responsabilidad por
el sacrificio propio, que es inspirado por la historia militar de Japn.[24] Sin embargo, la moral
es un trmino que es donde el universo es considerado por japoneses amoral e indiferente.[25]

Diseo de animacin[editar]

Vase tambin: Animacin

Aunque el nime se considera separado de los dibujos animados, este utiliza muchas
caractersticas aplicadas en las caricaturas como storyboard, actuacin de voz, diseo de
personajes, entre otras. El nime tambin tiende a tomar prestados elementos de muchos
textos de manga en el fondo, y los paneles de diseos tambin. Por ejemplo, un opening
puede emplear paneles a contar la historia, o para dramatizar una cuestin de efecto
humorstico.[26]

La mayora de las veces es la adaptacin de manga en video aunque tambin se adapta de

una novela ligera, novela visual o web novel; teniendo comnmente menos detalles en sus
trazos. Generalmente el nime se refiere al de dibujo de celdas, pero tambin se aplica a la
animacin creada por computadora,[27] como por ejemplo Final Fantasy, aunque para este
ltimo suele haber denominaciones como CG (computer graphics).

Animacin limitada[editar]

Los cel representan un fotograma en la animacin.

El nime es conocido por su animacin, la cual es muy particular[27] comparada con la que
tienen los dibujos animados occidentales tales como los de Disney. Los estudios en los que se
realiza nime han perfeccionado tcnicas para utilizar la menor cantidad de cuadros de
animacin por segundo que sea posible (8 cuadros por segundo),[28] tales como mover o
repetir escenarios, imgenes de los personajes que se deslizan por la pantalla, y dilogos que
impliquen animar nicamente las bocas mientras que el resto de la pantalla permanece
esttica. Otros argumentan que el mejor nime debe acentuar la direccin sofisticada sobre la
animacin actual (movimiento del personaje), proporcionando una ilusin de movimiento
cuando en realidad no lo hay.[27] Aunque en los ltimos aos todo ha mejorado debido al uso
de tecnologas computacionales usndose software especializado en animacin 2D o
combinacin 2D/3D. Los lugares representan la atmsfera de las escenas, tambin puede
haber series como en La melancola de Haruhi Suzumiya, en donde los lugares pueden hacer
referencias a diferentes localizaciones en la vida real.[29] Tambin hay simulacin de ngulos de
cmara, movimiento de cmara que juegan un importante rol en las escenas. Los directores
tienen la discrecin de determinar ngulos viables para escenas y fondos y tambin pueden
escoger efectos de cmara como en la cinematografa.

Guion y storyboard[editar]
Pgina de storyboard con escenas e indicaciones.

Eligiendo una temtica de la animacin, se empieza la redaccin del guion, en virtud de la cual
el director, con la asistencia del director de produccin, empieza a dar directivas al primer
diseo de personajes, el director artstico puede realizar un primer esbozo de los personajes y
ambientes. Con lo desarrollado se dirige hacia la creacin de guiones, una especie de historieta
que sirve de base para el seguimiento de todo el personal, proporciona detalles tales como el
nmero de fotogramas de la escena, los efectos visuales y de los antecedentes necesarios,
cmaras, los movimientos de cmara, la dinmica y la composicin de las escenas (para la
creacin de veintisis minutos de storyboards, normalmente, se requieren alrededor de tres
semanas de trabajo).[26] Una vez establecido, bajo la coordinacin del director los storyboards,
diseo de personajes, el diseo de mecanismos y fondos, se realizan dibujos preliminares, que
van a formar el animatic,[27] que es una versin filmada de storyboards necesaria para verificar
los tiempos y el ritmo de las escenas, tanto con la incorporacin del dilogo y la msica que
debe tener coherencia con las imgenes y sonidos.[30]

Dilatacin temporal[editar]

Muchas de las tcnicas descritas anteriormente de recuperacin, son tambin funcionales en

el momento crucial de dilatacin del tiempo en el anime.[31] Sobre lo que se basa el hecho de
que la mentalidad y la espiritualidad japonesa no tiene mucho sentido hablar de tiempo en
trminos cronomtricos objetivamente de la medida, ya que no tiene principio ni fin, podemos
decir que lo que cuenta es la calidad de un momento, la intensidad con la que vivimos.[32] Esta
es la razn por la que en el nime se encuentran a menudo momentos antes de lo "eterno", en
el que el tiempo coincide con la descripcin del entusiasmo, de manera que en cuanto ms se
trata de la ms intensa se extiende hasta el momento se presenten fuera de tiempo, en una
imagen fija, o en una sartn (tcnica de animacin).[33] Una desaceleracin enftica, podra
llevar una batalla, o una reunin de unos momentos a la ltima para ms de un episodio, con
un propsito que es evidente, no para ahorrar ms la elaboracin, sino ms bien para
aumentar la tensin y la implicacin emocional, como en las tradiciones teatrales, como en el
expresionista ruso Sergui Eisenstein para hacer un tipo de cine americano y cine negro
primero.[31]

Diseo de personajes[editar]
En el anime, el diseo de personajes puede variar de ciertas maneras dependiendo de la poca
o los dibujantes. Cabe destacar que en el nime son usualmente influenciados ms de un tipo
de estilo de brocha ms que la caligrafa de lpiz. Algunas caractersticas visibles son:

Diseo de personaje para anime.

Los ojos: comnmente son muy grandes, ovalados, muy definidos y con colores
llamativos como rojo, rosa, verde, morado, aparte de los normales como caf y azul.
Frecuentemente se nombra a Osamu Tezuka como quin introdujo ojos grandes para
dar ms personalidad y expresiones faciales a personajes del anime. Tezuka us esta
tcnica primeramente con Astroboy, manteniendo los dems personajes con ojos
pequeos.[cita requerida] En largometrajes animados se usa los ojos grandes para acentuar
la personalidad. No todas las producciones de animacin tienen ojos grandes, un
ejemplo de ello son las pelculas de Hayao Miyazaki. Hoy en da los ojos grandes ya no
es exclusivo del nime japons, algunas producciones de animacin occidental
tambin llevan ojos grandes. El coloreado es para dar a los ojos profundidad.
Generalmente se usa una textura de luz para el brillo, y el tono de color y una sombra
oscura en el fondo.[34][35]

Diseo del cuerpo para proporciones masculinas.

El cabello: hay de todas formas, tamaos y volmenes, para personajes masculinos o

femeninos. Adems de una gran variedad de colores como los de los ojos. Pudiendo
tener diferentes formas de sombreado para darle el volumen deseado.[36][37]

El cuerpo: puede ser muy parecido a las proporciones del cuerpo humano,[38] aunque
de una manera muy escultural como en el moe. Al mantener las proporciones que el
cuerpo humano, los personajes inevitablemente son demasiado grandes y altos, por
eso nunca se ven totalmente dentro de una escena, siempre es una proporcin de 1/4
(cabeza y hombros), por la mitad (de la cintura hacia arriba), o deslizar una escena
para mostrar todo el personaje. Slo aparecen completos en proporcin chibi o super
deformed donde los rasgos son pequeos y exagerados, aunque estos son para dar un
toque de comedia a las series.
 La cara: el nime utiliza una amplia variedad de expresiones faciales para denotar
estados de nimo y pensamientos en comparacin con la animacin occidental.[39] La
nariz y la boca son pequeos, el mentn tiene gran parecido al del ser humano. Otros
elementos propios del nime son comunes y a menudo en la comedia los personajes
que estn conmocionados o sorprendidos harn una "cara de culpa" en la que se
expone una expresin extremadamente exagerada[cita requerida].

Tambin hay que tomar en cuenta que las caractersticas de seres no humanos como animales,
robots, monstruos y demonios[40] varan dependiendo el contexto y son muy diferentes a las de
los humanos. Los animales pueden tener un dibujo como realmente son, aunque tambin
puede haber hbridos entre humanos (vase kemono). Los robots y monstruos pueden ser de
tamao gigantesco como los rascacielos, aunque tambin pueden presentar caractersticas
chibi, de manera cmica.

Algunos estilos de dibujo predominantes en el nime son:

Bishjo (lit. "Joven hermosa"): representan la belleza de una mujer segn la esttica
japonesa moderna. Los personajes son de proporciones prominentes o bien dotadas,
de cabellos ondulados, cejas notorias y a veces tambin los labios carnosos.

Bishnen (lit. "Joven hermoso"): representan lo apuesto de un varn segn la esttica

japonesa moderna. Los personajes son de talla alta, flacos, con el mentn pronunciado
y a veces con un cabello suelto u ondulado.

Moe (de "Moeru", lit. "Ardiente"): estilo que exagera las caractersticas "tiernas" de los
personajes. Si bien el trmino proviene de Moeru por quien lo dice, es porque le
enciende de manera no sexual.

Chibi: es la versin pequea del personaje, se denota como muequitos "enanos" y

deformes de s mismos.

Audio[editar]

Vase tambin: Anison

La banda sonora utilizada en los diferentes formatos suele ser llamada OST como abreviacin
de Original Soundtrack. Esta puede estar compuesta de:

Opening (o apertura): Cancin puesta al inicio de la animacin (ovas y captulos de

series) cuando aparecen los crditos iniciales, es acompaada una animacin que
suele caracterizar la serie. Pueden ser interpretadas o compuestas por bandas o
cantantes populares en Japn.

Ending (o clausura): Cancin puesta al final de la animacin (ovas y captulos de series)

cuando aparecen los crditos finales, es acompaada una animacin ms simple que la
del opening. Pueden ser interpretadas o compuestas por bandas o cantantes
populares en Japn.

Soundtrack central (banda sonora): Canciones que se utilizan para acompaar las
escenas, dependiendo de los directores, puede usarse una composicin compleja de
pera.[41]

BGM o Background Music: Pistas musicales (muy pequeas que no alcanzan a ser una
cancin) utilizadas para acompaar las escenas.
 Bonus o Extras: Canciones compuestas especialmente para la animacin pero que no
aparecen en sta. Pueden ser piezas inspiradas en sta o canciones pensadas desde el
punto de vista de un personaje e interpretadas por el mismo seiy, actor de voz, como
ejemplo vase la cancin himitsu del tercer OST de Noir o los Image Character Song de
K-ON!.

Debido al tipo de difusin histrica del nime son ms populares los trminos ingleses que sus
traducciones al espaol.

El reparto de actores de voces en el nime es llamado Seiy. La profesin Seiy es conocida y

desarrollada en Japn.[42]

Cameos en el anime[editar]

Vase tambin: Cameo

En muchas series, es posible encontrar que sus personajes o su historia hacen referencias a
otros anime, ya sea que un personaje sea parecido fsicamente o que la historia sea igual o
parecida a otra, generalmente muy popular, puede que sea de un anime, como tambin puede
que sea de un videojuego, manga, novela visual, novela ligera, etc. Por ejemplo en la pelcula
de nime 5 Centmetros por segundo y Ms all de las nubes, el lugar prometido en que las dos
chicas protagonistas son iguales o casi iguales, otro claro ejemplo muy evidente se presencia
en el nime Cardcaptor Sakura y Tsubasa: RESERVoir CHRoNiCLE donde los personajes
principales comparten apariencia y personalidad pero no la trayectoria de la historia.

Directores reconocidos[editar]

Studio Ghibli[editar]

Isao Takahata y Hayao Miyazaki, tras abandonar Toei Doga se hallaban trabajando en series de
televisin, pero este ltimo senta grandes deseos de volver al cine de dibujos para la pantalla
grande. Miyazaki conseguir firmar como director su primera pelcula gracias al encargo
recibido de adaptar para el cine el popular personaje televisivo de Lupin III, en El castillo de
Cagliostro (1979). Gracias al ritmo rpido que le insufl Miyazaki y a unos gags basados sobre
todo en la accin, result una obra altamente reconocida.[43]

Miyazaki publicaba desde 1982 en la revista especializada Animage el manga Nausica del
Valle del Viento, que gozaba de gran prestigio.[44] Gracias a ello, surge el proyecto de que
Miyazaki realizara una versin para el cine, que Takahata se responsabilizar de producir. Por
su parte Miyazaki, adems de dirigir, se encarg tambin del argumento, guion y story board.
Aparece as la pelcula del mismo ttulo en 1984, donde Miyazaki retrata una Tierra devastada
por la guerra, donde la humanidad est en peligro de extinguirse. A pesar de tratar un tema
tan poco comercial como el de la relacin entre los seres humanos y la Naturaleza, el pblico
mostr una gran respuesta.

Gracias al xito de esta pelcula, Takahata y Miyazaki convencen al magnate del mundo
editorial Yasuyoshi Tokuma para que colabore en la formacin de sus propios estudios de cine
de animacin, inaugurndose de esta forma en 1985 el Studio Ghibli.[45] Dentro de estos,
Miyazaki dirigir ttulos como Laputa, el castillo en el cielo (1986), vagamente inspirada en Los
viajes de Gulliver de Jonathan Swift; Mi vecino Totoro (1988), con una extraa criatura de los
bosques que slo los nios de corazn limpio pueden ver; Majo no takkybin (1989), sobre las
penalidades de una joven bruja, y Porco Rosso (1992).
Por su parte, Takahata dirige La tumba de las lucirnagas (1988), basada en un argumento de
Akiyuki Nosaka, que relata la historia de dos hermanos a los que los bombardeos
norteamericanos durante la guerra han dejado hurfanos. Tras sta, realizar Heisei Tanuki
Gassen Ponpoko (Pom Poko, 1994), donde los tanuki protagonistas ven amenazada su morada
por el desarrollo urbanstico y deciden pasar a la defensa empleando sus habilidades para
transformar su apariencia. Todas estas producciones tuvieron gran xito comercial y
repercusin tambin en el extranjero, donde empez a cobrar fama el nombre del Studio
Ghibli.[46]

Mamoru Oshii[editar]

En Japn es muy reconocido el nime de Mamoru Oshii (1951).[47] Tras trabajar un tiempo para
la televisin, Oshii llama pronto la atencin por su serie Urusei Yatsura as como por la muy
posterior Patlabor. Sin embargo, el nombre de Oshii llegar a las audiencias occidentales
gracias a Ghost in the shell (1995). En la edicin de Cannes de abril de 2004 present Ghost in
the Shell 2: Innocence (2004), que viene a ser una secuela de la pelcula de 1995.

Katsuhiro tomo[editar]

Katsuhiro tomo (1954) alcanz fama internacional gracias a su Akira (1988), basado en un
manga de creacin propia, tras el cual viene la pelcula Memories (1995), codirigida con Koji
Morimoto y Tensai Okamura. Aos despus, regresara dirigiendo la pelcula Steamboy (2004),
una historia del steampunk ms tradicional y con un presupuesto millonario.[48]

Hayao Miyazaki[editar]

Con el estreno de La princesa Mononoke (1997) vuelve a resonar el nombre del Studio Ghibli.
Con esta historia ambientada en la era Muromachi (siglos XIV a XVI), se vuelve al tema de la
Naturaleza amenazada por los seres humanos. Sobrepasando todas las expectativas, la
recaudacin rebasa los diez mil millones de yenes, superando incluso a la norteamericana E. T.:
El extraterrestre.[49] Miyazaki, que haba declarado a los medios de comunicacin que sta
sera su ltima pelcula, se retractar poco tiempo despus de dicha afirmacin.

Miyazaki volvi a la direccin en 2001 con El viaje de Chihiro, historia de una nia que, para
salvar a sus padres atrapados por una bruja, arriesga su vida internndose en una gigantesca
casa de baos poblada por dioses aprendiendo a valerse por s misma. Volvi a renovar el
listn de taquilla, con unos ingresos de 150 millones de dlares, igual a la de Titanic.[49] En la
edicin de febrero de 2002 del Festival Internacional de Cine de Berln consigue el Oso de oro y
en marzo de 2003 el Oscar a la mejor pelcula de animacin, hechos ampliamente recogidos
por la prensa japonesa.[17]

Miyazaki regres ms tarde con Hauru no Ugoku Shiro (traducida como El castillo ambulante,
El increble castillo vagabundo y El castillo andante, 2004). En septiembre de 2005 Miyazaki
recibe el Len de Oro a su carrera.[50] En cambio Takahata, su compaero, despus del fracaso
comercial de Mis vecinos los Yamadas (1999), se mantiene apartado del anime.[51]

La industria del anime[editar]

Produccin[editar]
La estructura de la industria moderna del anime.[52]

Entre la dcada de 1990 y el 2000, la produccin de nime se ha incrementado de una manera

muy grande:[53]

En el 2001 las pelculas, videos y las producciones de televisin alcanzaron una cantidad
aproximada de ciento ochenta mil millones de yenes, y en cuanto a la exhibicin se estima de
43 mil millones de yenes. Tambin la cantidad de emisiones de televisin ha sido muy
significativa[cita requerida]:

Ao Emisin en la maana Emisin en la tarde Emisin en la noche Total

1996 643 850 1,090 2,583

1997 667 660 1,261 2,588

1998 673 452 1,406 2,531

1999 906 393 1,254 2,553

2000 724 271 1,291 2,286

Compaas de anime[editar]

El nmero de creadores de nime en Japn es de 3657[cita requerida] y el nmero de empresas es

de 247[cita requerida]. La cantidad de licencias ha generado 3937 millones de dlares,[cita requerida] y la
exhibicin 8 110 000.[cita requerida] Tambin si tomamos en cuenta que, Toei Animation, siendo la
compaa de nime ms grande de Japn[cita requerida], ha generado grandes cantidades de
ingresos procedentes de ventas de productos de nime en Japn y fuera de l:[cita requerida]