2009

Le jeu vidéo comme

support d’une
relation
thérapeutique
Pre print revue Adolescence
Les psychothérapeutes utilisent de plus en plus la matière numérique comme
support thérapeutique. Le texte rend donne quelques jalons de cette évolution
ainsi qu’une utilisation possible du jeu vidéo comme médiation thérapeutique
en s’appuyant sur d’un travail psychothérapeutique mené au Centre Médico
Psycho Pédagogique de Périgueux avec le jeu vidéo Ico.

Yann Leroux
Janvier 2009
Le Jeu vidéo comme support d’une relation
thérapeutique1
Introduction
Nés dans les années 1950, les jeux vidéo n’ont
cessés de se développer, suivant en cela
l’augmentation continue de la puissance des
machines. Ils sont arrivés a un niveau de
complexité et de réalisme qui rendent parfois
difficile la différence entre des images
provenant d’un jeu vidéo et des images
provenant d’autres sources. Ils ont ouvert un
large espace dans lequel le cinéma et la
littérature communiquent librement. Non
seulement, les adaptations vidéos ludiques de
personnages de cinéma et de la littérature
sont innombrables, mais on voit aujourd’hui
des héros de jeux vidéos être transposés dans
des films, des bandes dessinées ou des
romans. Plus troublant, des joueurs peuvent
même voir le personnage qu’ils incarnent dans
1
Aucun travail ne s’effectue dans la solitude. Celui-
ci est redevable à Serge Tisseron, René Kaës et
Anne Brun qui, chacun à leur manière m’ont
soutenu et aidé a penser les médiations
numériques.
un jeu vidéo être transposés dans un jeu de
carte. 2. Ils ont quitté leur territoire d’origine,
la console de jeu, pour coloniser les
ordinateurs personnels. Puis les dispositifs de
jeu ont intégré leur propre écran et se sont
faits portables. Enfin, ils ont investit la
téléphonie mobile, ouvrant de nouveaux
espaces de jeu en profitant des ponts que la
téléphonie offre vers l’Internet. Les jeux
vidéos ne sont plus un espace de contre
culture. Ils ont su rester fidèle à leur public de
départ – les adolescents – et conquérir
d’autres publics : les filles, les parents, et
même les grands-parents jouent aujourd’hui
aux jeux vidéo.
Les jeux vidéo restent cependant très prisés
de leur public de départ. Les adolescents y
trouvent des espaces dans lesquels les enjeux
de l’adolescence peuvent être joués et
rejoués. La génitalité, la différence des sexes
et des générations, les transformations
concernant le corps et l’identité, la relation
avec soi et avec l’environnement, les
angoisses œdipiennes et archaïques s’y
trouvent non seulement représentées mais
offrent aussi des possibilités de
3
symbolisation .
Le goût des enfants et des adolescents pour
les jeux vidéo ont amenés quelques
psychothérapeutes à les utiliser dans un cadre
thérapeutique.
Précurseurs
2
C’est le cas de Ben Schultz qui a vu le paladin qu’il
joue dans World of Warcraft, Leroy Jenkins,
apparaitre dans le jeu de carte éponyme.
3
Bien évidement, ces figurations et ces
symbolisations possibles ne concernent pas que les
adolescents.

En France, François Lespinasse et José Perez
ont sans doute été les premiers a proposer à
des enfants de jouer avec un jeu vidéo dans le
cadre d’un atelier psychothérapeutique4. Dans
le dispositif proposé, trois ou quatre enfants
font face à un téléviseur sur lequel est
branchée une console de jeu. Chaque enfant
joue seul, et le tour de jeu dure aussi
longtemps que l'enfant a de vies. Le jeu utilisé
était Super Mario 2 puis Super Mario 3. Pour
François Lespinasse, un tel cadre favorise le
passage de l’intelligence sensorimotrice à la
représentation puisque l’enfant passe du
statut d’actant a celui de spectateur. En ce
sens il est un bon soutien du développement
coginitif de l’enfant. Il permet également de
travailler sur le récit proposé par le jeu vidéo
avec ce que cela signifie comme références
culturelles, mythes ou valeurs. Il serait
intéressant de prolonger les intuitions
premières de François Lespinasse et Jose
Perez en s’appuyant sur le travail de
médiation réalisé par Serge Boimare 5 auprès
d’enfant en butte avec les apprentissages.
Serge Boimare a montré comment, pour
certains enfants, la difficulté a apprendre en
est lien avec des angoisses profondes . Le
mythe, justement parce qu’il ordonne des
angoisses dans lesquelle tout être humain se
reconnait, permet la mise en ordre nécessaire
aux apprentissages.
Michael Stora a construit un autre cadre
autour du jeu vidéo : un groupe d’enfant joue
avec un jeu vidéo pendant une heure après
une demi-heure de psychothérapie de groupe
4
LESPINASSE, F, et J PEREZ. Atelier Jeu Video/ F.
Lespinasse J. Perez.
http://perso.orange.fr/fr.lespinasse/ateljvid.html
(accédé Juin 12, 2007).
5
Boimare, Serge. 2004. L'enfant et la peur
d'apprendre. 2 éd. Dunod, Mars 2004
6
Il a choisi de proposer plusieurs types de jeu,
partant d’Ico, qui est un jeu avec une trame
narrative riche aux Sims en passant par Halo.
« Ico » prédispose des situations hautement
symboligènes qui ont trait à la différence, à la
mort, à la découverte, au déplacement et à la
séparation. « Halo » 7 est un FPS8 tout ce qu’il
y a de plus classique : voir l’ennemi, le
détruire avec l’arme appropriée sont les
principales tâches du joueur. « Les Sim’s :
Vivre sa vie » permet de jouer différents
membres d’une famille, en gérant aussi bien
leurs besoins que leurs désirs. Le dispositif
proposé permettrait un « entrainement
symbolique avec un travail non négligeable sur
soi et sur les « imagos parentales » »
Au Canada, le laboratoire de cyberpsychologie
de l'université du Québec 9 a utilisé des
environnements numériques pour traiter des
troubles aussi divers que de la phobie des
transports, des petits animaux ou encore des
troubles alimentaires. Les dispositifs utilisés
vont de la réalité virtuelle comme la voute
6
Stora M. de Dinechin B.. “Guérir par le virtuel :
Une nouvelle approche thérapeutique. Presses de
la renaissance, 2005
7
John, space marine biologiquement et
génétiquement modifié, se retrouve sur Halo, une
planète anneau construite par une civilisation
disparue, mais déjà investie par l’ennemi, les
Covenants. Halo détient une arme terrifiante, et
chaque force tente de se l’approprier. Pendant que
les combats font rage, une troisième menace surgit
des entrailles de Halo.
8
First Person Shooter : jeu de tir en première
personne. La catégorisation des différents types de
jeu vidéos fait l’objet de débats parmi les joueurs.
Un état de la taxinomie est accessible sur
Wikipedia :
http://fr.wikipedia.org/wiki/Type_de_jeu_vid%C3
%A9o
9
http://w3.uqo.ca/cyberpsy/fr/index_fr.htm.
immersive Psyché 10 à l’utilisation de jeux
vidéo. Citons encore les laboratoires de
recherche Microsoft qui se sont associés a des
psychologues pour mettre au point KidTalk
(2002), un bavardoir dont le design est pensé
pour les enfants autistes
Construire un appareil de travail
Au cours de psychothérapies ou de
consultations d’enfants et d’adolescents, j’ai
pu constater à quel point les jeux vidéo
étaient un point d’entrée dans la vie
inconsciente. Anne Brun a remarquablement
montré 11 comment les enfants peuvent se
servir d’images de jeux vidéo pour colmater
des vides représentatifs ou pour tenter
d’élaborer des angoisses archaïques. Pour les
enfants dont la difficulté était précisément de
pouvoir entrer en relation, l’évocation des
jeux vidéo était un moyen terme acceptable.
Du coté du psychothérapeute, les jeux
préférés de l’enfant, les personnes qui l’ont
initié, celles avec qui il joue, les conflits
soulevés par cette activité sont autant
d’éléments d’appréciations précieux pour se
faire une idée du fonctionnement psychique
de l’enfant et de sa famille. La question « A
quoi joues tu ? » est une invite à construire
avec l’enfant un objet de relation c'est-à-dire
un de ces objets qui provoquent ou
soutiennent un travail de pensée en liant
plusieurs interlocuteurs. (Thaon, 1988). Les
échos que suscitent les jeux vidéo chez le
psychothérapeute et le patient permettent à
10
http://w3.uqo.ca/cyberpsy/fr/psyche_fr.htm
11
Brun, A.. « Images fictives violentes et
psychothérapies d’enfant » in « La violence de
l’image », sous la direction de F. Houssier,
InPress
. dispositifs existants : la technique des
l’un et a l’autre de parler de la même chose
avec autre chose.
Cependant, pour quelques enfants, même
cette séduction ne parvient pas à créer la
distance nécessaire avec laquelle il vont
pouvoir investir la rencontre en toute sécurité.
Il s’agit d’enfants qui restent inhibés, et que
rien ne semble pouvoir réchauffer
suffisamment pour les éveiller à la relation.
Les sollicitations du psychothérapeute sont
vécues comme trop intrusives et renforcent
encore davantage l’inhibition. Ce sont pour
ces enfants que le groupe thérapeutique jeu
vidéo a été construit.
Le groupe thérapeutique jeu vidéo
Avoir un objet aussi attracteur que le jeu
vidéo ne suffit pas pour en faire quelque
chose de thérapeutique. Il faut que s’y
adjoigne la parole adressé à un autre pour
que des effets de symbolisation et de
remaniement puissent se produire. Pour ce
faire, il est nécessaire de disposer d’un certain
nombre d’éléments, et de les disposer dans un
certain ordre. En un mot, il est nécessaire de
se doter d’un « appareil de travail » (Kaës,
2006) qui stimule et acueille le travail de
pensée. Cet appareil de travail sera non
seulement un contenant pour les processus
qui vont s’y produire, mais aussi leur
représentant.
Pour qu’un dispositif soit
psychothérapeutique, il faut un objet qui
puisse être « matière à symbolisation », que
cet objet puisse faire tenir ensemble les
positions transféro-contre-tranférentielles des
uns et des autres et enfin que la place et la
fonction des thérapeutes soient définies
(Brun, 2007)
Le dispositif que j’ai imaginé s’inspire de
territoires, le psychodrame psychanalytique
de groupe et du travail de médiation des
objets.
Dans le groupe des territoires (Privat et
Quélin-Souligoux, 2000), chaque enfant a le
même matériel que tous les autres mais
différencié par sa couleur. Chaque enfant a
aussi en propre son territoire matérialisé par
une frontière. Il est indiqué à la fois pour des
enfants inhibés et pour des enfants dont la
mise en groupe suscite une trop grande
excitation. Dans le jeu vidéo, les territoires
sont manifestés par la possession par chaque
enfant de sa « carte mémoire ». Chaque
enfant est donc libre de continuer le jeu du
groupe, ou de jouer le sien. Il a un espace en
propre dont il peut gérer le contenu (les
sauvegardes) en fonction de la dynamique
consciente et inconsciente qui est la sienne.
Du psychodrame psychanalytique de groupe,
j’ai repris l’idée d’une alternance de temps de
jeu et de temps de parole : au temps de jeu
vidéo succède un temps de parole. Par
ailleurs, pendant le jeu de l’enfant, ce qui se
passe à l’écran est verbalisé, un peu comme
lorsque psychodramatiste « double » un
protagoniste. Enfin, le jeu peut être mis en
pause pour comprendre avec un enfant et le
groupe ce qui se passe dans le jeu ou
souligner un moment qui semble important.
En psychanalyse, le travail de médiation avec
objets commence lorsque Melanie Klein met à
la disposition des enfants qu’elle reçoit des
jouets pour les aider a exprimer leurs
fantasmes inconscients. Cependant, la
capacité que nous avons à dialoguer avec
l’environnement non-humain (Searles, 1986)
est bien plus ancienne. Comme l’a montré
Serge Tisseron (1999), cet environnement
non-humain est profondément intégré à notre
travail psychique. Qu’ils soient transmis,
donnés, détruits, manipulés ou évités, les
objets nous donnent à penser ; ils sont une
exigence de symbolisation. Objets métis, les
jeux vidéos mêlent des objets concrets (les
manettes, l’écran, la souris, le claviers) et des
objets subtils (les images, l’interface, le son),
le tangible et l’intangible. Cela en fait de bons
candidats au travail de médiation.
Le jeu vidéo proposé, Ico, prédispose des
éléments intéressants à travailler. Ico est un
jeune garçon abandonné par les siens dans le
sarcophage d’une forteresse. Il en réchappe et
rencontre Yorda, une jeune fille dans une robe
diaphane. Yorda et Ico ne parlent pas le même
langage, mais se complètent. Ico peut prendre
la jeune fille par la main, ou l’appeler. Il la
défend des monstres qui l’attaquent et la
jeune fille lui ouvre des portes. Les deux
enfants explorent château à la recherche de la
sortie. Ils doivent combattre des monstres,
mais aussi résoudre des énigmes, comprendre
l’organisation des lieux, et déterminer les
chemins à emprunter.
Le groupe se réunit une fois par semaine. Il est
observé par Sandra Solinhac, stagiaire
psychologue 12. Dans la conduite du groupe, je
me suis attaché à suivre à la fois les processus
groupaux et la façon dont chaque enfant
s’interface avec le jeu vidéo : quels sont les
processus qui empêchent que le jeu se
poursuive ? Qu’est ce qui est mis en
mémoire ? Effacé ? Quels sont les points
d’identification ? L’enfant construit il une
narration ? Joue-t-il ? Est-il en compétition
avec d’autres ? Ou s’enivre-t-il dans des
répétitions ? Que fait-il de ses échecs ? Et de
ses réussites ?
Ludopaysage
12
Ce travail n’aurait pas cette forme sans ses prises
de note. Je tiens à l’en remercier
En référence avec le « climat-paysage » de
Daniel Stern13, j’ai proposé d’appeler
« ludopaysage » la configuration complexe qui
mêle un dispositif informatique, des éléments
de la culture et l’espace interne de chacun 14.
Le jeu vidéo mêle en effet trois espaces : celui
de l’ici et maintenant du jeu proprement dit,
l’espace psychique du joueur, et l’espace de
jeu qui comprend à la fois les périphériques de
jeu (manettes, joystick, clavier) et l’interface
de jeu. L'expérience vidéo-ludique articule ces
trois espaces en les nouant à un quatrième, la
culture, qui sert de méta-cadre. Jouer a un jeu
vidéo, c’est aussi jouer avec des valeurs, des
idéaux, des éléments d’histoire véhiculés par
une culture 15
Ce ludopaysage offre une profondeur de
champ plus ou moins grande en fonction des
interactions entre ce que le jeu vidéo propose
et le travail psychique suscité chez le joueur
en réponse aux angoisses suscités dans le jeu
vidéo et aux nécessaires symbolisations pour
que les images prennent forme et sens. Par
exemple, une trop grande angoisse fera sortir
du jeu tandis qu’une familiarité trop faible
avec l’interface ou les périphériques
(manettes, clavier) empêcheront d’entrer
dans le jeu.
Jouer avec un jeu vidéo nécessite d’articuler et
d’accorder ces différents cadres, de les habiter
13
STERN, Daniel. 2004. Journal d'un bébé. Odile
Jacob
14
Leroux Y., Le jeu vidéo, un ludopaysage,
Enfances & PSY 2008/1, N° 38, p. 129- 136.
15
Au-delà du jeu vidéo, une métapsychologie
numérique reste à construire. Elle pourrait
s’appuyer sur ce que nous connaissons du travail
du dessin et du travail du rêve pour dégager ce qui
est commun :les processus métaphorico-
métonymique ; et ce qui est spécifique au travail
du jeu vidéo : créer/détruire, faire/défaire ;
envoyer/recevoir ; sauvegarder/charger.
sans se laisser habiter par eux, de créer et de
maintenir les conditions pour s’y laisser
prendre, mais aussi à veiller que le
dessaisissement soit possible. Ce travail est
différent de celui que l’on trouve dans le rêve
ou dans le dessin, deux productions qui sont
internes à l’individu. Le jeu vidéo est un objet
externe qui doit être psychisé dans une mise
en tension entre perception et représentation,
entre contenant et contenu
Le groupe thérapeutique jeu vidéo :
exemples cliniques
Julien consulte au CMPP du fait de ses
difficultés scolaires. Celles-ci sont anciennes :
il est de ces enfants dont la fréquentation
avec l’école n’est faite que de conflits et de
déplaisir depuis le CP. En consultation, il se
montre extrêmement inhibé. Il ne sait pas
pourquoi sa mère le conduit au CMPP, ne
s’explique pas ses difficultés scolaires, ne sait
pas ce qu’il souhaite faire. Lentement mais
surement, les questions amènent des « je ne
sais pas » de plus en plus nombreux et les
espaces qui pourraient servir de base à un
échange se réduisent comme une peau de
chagrin. Les silences se font de plus en plus
long. Ils n’ont pas une tonalité agressive et
témoignent plutôt des difficultés à associer de
l’enfant. Julien est en panne : panne d’idées,
panne d’affects. Le groupe jeu vidéo lui est
proposé et il en accepte le principe. J’en
donne ici quelques moments qui me semblent
importants.
A la première séance, Julien tourne en rond.
Littéralement. Il ne trouve pas d’autre action à
faire que de tourner en rond dans la grande
salle de départ. Après un coup d’œil à
l’observatrice, il dit que sa petite sœur a cassé
sa Playstation. Il est très inhibé. Le jeu qu’il
donne à voir à une coloration scolaire.
Visiblement, il tente de faire bonne
impression et s’applique. Mais, dans le jeu, il
n’arrive pas à se donner de but « je ne sais
pas ou aller » dira-t-il
A la seconde séance, il se précipite vers un
levier, l’actionne, et sort par la porte qui vient
de s’ouvrir en contrebas. La rapidité et la
sureté avec laquelle il exécute la série des
mouvements contraste avec le désœuvrement
avec lequel il tournait en rond une semaine
plus tôt. Il a cœur de mettre en jeu un peu
d’agressivité : « je devine des monstres » dit-il.
Mais, faute d’aller assez loin, il ne les verra pas
cette fois ci.
A la huitième séance, Julien a découvert
Yorda et comment la libérer. Il a aussi
découvert les monstres qu’il attendait et
comment les combattre. Vis-à-vis de Yorda, il
a deux attitudes contrastées. D’un coté, il ne
la lâche pas et lui tient constamment la main .
Il fait remarquer qu’il ne veut pas s’éloigner
d’elle parce que « ça peut être dangereux » De
l’autre, c’est précisément au moment ou le
danger est le plus grand qu’il la lâche et se
précipite a l’autre bout de l’espace de jeu
A la neuvième séance, Julien est maintenant
totalement à l’aise avec l’interface de jeu. Il a
appris à diriger son regard où il le souhaite,
sait déplacer des objets ou les lancer loin
devant lui. Il se pose des questions sur les
pouvoirs de Yorda : peut être a-t-elle du fer
pour pouvoir ouvrir les portes en fer ? Mais
pourquoi est-elle blanche ? Il commence à
imaginer qu’avant d’avoir cette apparence,
elle était noire comme les monstres qui les
assaillent sans relâche.
A la onzieme séance, il entre dans la cage où
était enfermée Yorda et la laisse aux prises
avec les monstres. Dans les deux cas, il s’agit
d’actes manqués : devant l’urgence de la
situation – il faut sauver Yorda ! – il s’affole
prend la seule décision sensée : il s’éloigne du
danger… en s’enfermant dans une cage !
Le fait de ne savoir comment sauvegarder la
partie lui pèse de plus en plus car il est obligé
de recommencer semaine après semaine la
même partie. Du fait de ses difficultés en
lecture, il ne s’est pas intéressé au manuel de
jeu dans lequel la manipulation est décrite. Il
fait remarquer que d’une façon générale, il
n’arrive pas a sauvegarder les jeux auxquels il
joue et qu’il n’arrive donc pas à les finir et
associe avec le fait qu’en classe il ne retient
jamais rien non plus.
A la seizieme séance, il tente de se passer de
Yorda en tentant d’ouvrir les portes lui-
même : « Moi, dit-il, je ne voudrais pas la fille,
ça irait plus vite ». Il associe sur son petit frère
et sa petite sœur dont il doit parfois s’occuper
lorsque les parents ne sont pas là et sur la
difficulté de les contenir. Il s’intéresse
également davantage aux fenêtres et cherche
de nouvelles ouvertures : peut-être y a-t-il là
un passage secret ?. A partir de là, l’agressivité
envers Yorda sera de plus en plus franche. Il
tente de s’en débarrasser en la poussant du
haut d’un pont, ou la laisse derrière une porte
pour explorer seul le jeu
A la dix neuvieme séance, il cherche dans le
jeu des points hauts pour sauter et tuer Ico.
Lorsque la hauteur n’est pas suffisante, il est
désolé, mais est réjouit des cris des douleur
que pousse le personnage. Il livre le
commentaire suivant : « je voulais le faire
sauter du pont, il aurait laissé la fille, elle
aurait attendu, puis elle serait arrivée juste
pour le voir sauter » Après une pause, il livre
une variante : le pont s’écroulerait sous les
pas de Yorda, il s’agripperait à elle et
finalement les deux personnages tomberaient
dans le vide.
A la vingtième séance, il découvre que l’on
peut non seulement déplacer des jarres mais
aussi les casser. Il y passe beaucoup de temps.
Le commentaire qu’il fait après le jeu montre
le lien inconscient qu’il fait entre Yorda et les
jarres : « je n’ai pas réussi à me débarrasser de
la fille… je vais essayer la prochaine fois de la
prendre dans les bras et de la jeter ». « Faire
sans la fille » est devenu leitmotiv : il faudrait
qu’il la laisse dans la cage où il la trouve et
qu’il se cherche la même épée avec laquelle
l’homme ouvre la porte du château dans la
scène d’introduction.
Ce qui me semble remarquable dans ce
parcours, c’est le dégagement des
mécanismes d’inhibition et l’élargissement
des investissements de l’enfant à l’espace puis
aux objets. Après un premier moment d’auto-
sensualité ou la seule forme investie semble
être le tourbillon, Julien trouve un accrochage
possible au levier. Celui-ci avait été repéré
précédemment, mais ce n’est qu’après coup
que Julien semble en comprendre la
signification et peut l’utiliser. On retrouve ici
le travail décrit par Guy Lavalée à propos de ce
qu’il a appelé « la boucle contenante et
subjectivante de la vision »16. Le stimulus ne
fait pas signe, ou plus exactement, il ne fait
pas signe suffisamment : à plusieurs reprises,
Julien se campe devant le levier, puis reprend
ses courses en cercle. Cela donne une mesure
du travail d’inhibition qui empêche la mise en
sens du stimulus à la suite de son impact sur
les représentations inconscientes
Ce moment ne durera pas plus d’une séance.
A la reprise, le tourbillon a pris une autre
forme. Les cercles se sont élargis à la
dimension des salles : Julien court en suivant
les murs. J’y ai vu sur le moment une
16
Lavalée G. « La boucle contenante et
subjectivante de la vision », in Anzieu D. Les
contenants de pensée, Dunod
nécessité de soutien, un équivalent en jeu de
l’appuis-dos relevé par Geneviève Haag et ce
d’autant plus que Ico est riche en précipices et
vides de toutes sortes. J’y vois maintenant
aussi une façon de construire un espace
contenant en en soulignant les limites. Ce
n’est qu’une fois que ce contenant a été
suffisamment élaboré que Julien a pu
commencer à investir les objets qu’il contient.
L’investissement du personnage non-joueur
Yorda passe par plusieurs étapes. Elle qui est
si diaphane dans le jeu prend peu à peu de
l’épaisseur pour Julien. Il commence à lui
prêter des propriétés – elle doit être de fer
pour ouvrir des portes de fer. Il est d’abord
focalisé sur le danger que la distance peut
signifier pour elle et pour lui : si Yorda
disparait dans les puits d’un noir d’encre que
les ombres ouvrent, la partie est terminée.
Vis-à-vis d’elle, il a des attitudes contrastées,
mais pas encore ambivalentes. Tantôt il
l’abandonne au cœur du danger – et il associe
alors sur le fait que par le passé sa mère lui
avait parlé de voleurs d’enfants. Il se souvient
alors de l’anxiété avec laquelle il allait seul
acheter du pain. Tantôt il ne peut la quitter – il
l’associe alors a ses puinés qu’il doit garder
lorsque ses parents sortent et sur la difficulté
qu’il a à les contenir. Dans le premier
mouvement, il est comme une mère
abandonnante et maltraitante à tandis que
dans le second il est comme une mère
surprotectrice.
Petit à petit, une autre position, plus en
rapport avec la castration qu’avec l’abandon
et la séparation, émerge. Elle est portée par
un mouvement de déni de sa propre
impuissance à ouvrir les portes : il voudrait
avancer dans le jeu et se passer d’elle. Elle
devient de plus en plus un support pour
exprimer son agressivité. Il commence à
imaginer des moyens de se défaire d’elle,
voire même de la tuer en la précipitant dans le
vide. Un scénario fantasmatique commence à
s’élaborer avec une bonne dramatisation : elle Le jeu vidéo est un objet de culture qui se
arriverait juste pour le voir sauter dans le vide prête particulièrement bien à la médiation
ou bien ils tomberaient tous les deux dans le auprès d’adolescents car les thèmes qu’il
vide. Puis, l’agressivité se trouve un autre véhicule sont proches de ceux auxquels
objet dans l’espace thérapeutique : Ico, c’est l’adolescent est confronté. Les jeux vidéos
le psychothérapeute, et jouer a le faire sont organisés autour d’un imaginaire fait de
tomber est un inattendu que le jeu permet. fantasmes prégénitaux, de pulsions partielles,
de changements corps sans changements
d’identité, de changements d’identité sans
Il y a toujours quelque chose de décevant à changement de corps, de maitrise des orifices,
évoquer une psychothérapie. Ce que l’on a de clivages, de dédoublements, de
perçu comme moment important, saillant, morcellement. Même le sympathique et
comme ce qui témoigne d’un changement bonhomme Mario confronte a des angoisses
apparaît trop souvent comme plat lorsque l’on de chute de sans fin qui sont bien loin des
en rend compte. Je ne doute pas que ces gratifications œdipiennes après lesquelles il
quelques moments extraits d’un groupe semble courir. Le fait même de devoir
thérapeutique utilisant la médiation d’un jeu contrôler un personnage à l’écran met le
vidéo n’échappe pas à cette difficulté. J’espère joueur au contact des mécanismes
qu’ils permettent cependant d’approcher le d’identification projective.
fait que le jeu vidéo peut être un soutien
En somme, le jeu vidéo peut être pris comme
efficace des capacités de liaison, de un prétexte : prétexte à la rencontre, il est
symbolisation et de métaphorisation et qu’a alors objet de relation avec ses aspects
ce titre, ils peuvent être bienvenus pour le
paradoxaux. Il préexiste à une rencontre,
psychothérapeute. « déjà-là », « trouvé-créé » dont il est
également un effet. Il est aussi pré-texte à la
narration et au travail de liaison qui la sous-
Pour les enfants ou les adolescents dont tend.
l’entrée dans le processus thérapeutique
semble hypothéquée du fait d’une trop
grande inhibition – jouer, avec des mots ou
avec des objets, avec le psychothérapeute est
évité parce que trop excitant ou trop régressif
–le jeu vidéo ouvre un autre espace ou ces
mouvements peuvent être travaillés. Ce n’est
pas d’emblée un espace transitionnel :
certains enfants doivent apprendre à jouer,
même avec un jeu vidéo. Julien en donne un
bref exemple puisque pendant une séance il
en revient à un mode de sensorialité très
archaïque. Ce n’est pas d’emblée un espace
thérapeutique : le psychothérapeute doit y
exercer son art pour réduire des clivages,
relancer la circulation fantasmatique, atténuer
des angoisses…