TEMA 4: TEATRO HASTA 1939 | LENGUA Y LITERATURA IES V.V.

2017-2018

EL TEATRO DEL SIGLO XX HASTA 1939

A finales del siglo XIX las obras ms representadas eran las llamadas de "alta comedia"
de Echegaray y sus seguidores: melodramas que buscaban la emocin del espectador
mediante los abundantes golpes de efecto y la truculencia de las escenas. Los gustos
del pblico, poco depurados, y el escaso inters de los empresarios teatrales, impedan
cualquier intento renovador del panorama teatral.
Los diferentes grupos y tendencias del teatro espaol anterior al 39 pueden
agruparse en los siguientes apartados:

1. TEATRO COMERCIAL.

1.1 La comedia burguesa de Benavente. Don Jacinto Benavente propuso un teatro sin
grandilocuencia, sin excesos, con atencin preferente a los ambientes cotidianos. Su
obra supone una crtica amable de los ideales burgueses. As sucede en sus obras Lo
cursi, Rosas de Otoo y Los intereses creados. Otras veces intenta el "drama rural" (La
Malquerida). Benavente se gan el favor del pblico y una popularidad enorme a nivel
nacional, tanto que en 1922 se le concede el Premio Nbel.

1.2: El teatro en verso. Supone ante todo la presencia en los escenarios del arte verbal
modernista. De los cultivadores de esta lnea merecen citarse:
- Francisco Villaespesa (Doa Mara de Padilla, Abn Humeya y La leona de Castilla).
- Eduardo Marquina (Las hijas del Cid, En Flandes se ha puesto el sol).
- Los hermanos Manuel y Antonio Machado en obras escritas en colaboracin como
Juan de Maara, Las adelfas o La Lola se va a los puertos.

1.3 :El teatro cmico. Los tipos y ambientes castizos que haban sido la materia de los
cuadros costumbristas del Romanticismo vuelven ahora a la escena de la mano de
autores como:
- Los hermanos lvarez Quintero. Presentan en sus obras la imagen de una Andaluca
superficial, tpica e incluso falseada. Algunas de sus obras ms celebradas son :La
reina mora, El ojito derecho, El patio, Las de Can, etc.
- Carlos Arniches. Por una parte produce sainetes de ambiente madrileo, y por otra
parte escribe lo que l mismo denomina "tragedia grotesca", obras en las que se
mezcla lo risible y lo conmovedor ( La seorita de Trvelez).

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2. TEATRO DE INNOVACIN /DRAMATURGOS DE RUPTURA: VALLE-INCLN Y

GARCA LORCA.

Muchos son los autores que pretenden hacer un teatro diferente en estos aos, y
en la mayora de los casos cosecharon un rotundo fracaso con sus obras, excepto las
dos grandes figuras de este periodo: Valle Incln y Lorca.

2.1. EL TEATRO DE LOS AUTORES DEL 98

Al margen de pretensiones comerciales, estos autores (Unamuno, Azorn, Valle-Incln
y Jacinto Grau, sobre todo) pretenden hacer un teatro que sirva como cauce para la
expresin de sus conflictos religiosos, existenciales y sociales (en esta ltima faceta
destaca Valle-Incln).
Harn un teatro intelectual y complejo que enlazar con las tendencias filosficas y
teatrales ms renovadoras del panorama occidental de la poca. Tcnicamente,
intentarn romper definitivamente con las formas realistas de la representacin,
aspecto en el que destaca, sobre todos, Ramn del Valle-Incln.

VALLE INCLN
Su produccin es variada e incluye novelas, cuentos, poesa, teatro... En todos esos
gneros que cultiva se observa una evolucin paralela al cambio ideolgico por el que
pasa de un Modernismo elegante y nostlgico ( Las sonatas- entre 1902 y 1905 - ) a
una literatura crtica, basada en una feroz distorsin de la realidad ( "El esperpento", a
partir de 1920 ) Su obra teatral suele agruparse en tres ciclos:
A) EL MITO: La accin transcurre en una Galicia mtica, intemporal: Comedias
brbaras, Divinas palabras.
B) LA FARSA: Obras situadas en un espacio ms ridculo, propio del siglo XVIII:
jardines, rosas, cisnes: La marquesa Rosalinda, Farsa y licencia de la reina castiza.
C) EL ESPERPENTO: Luces de Bohemia, (1920) y la triloga "Martes de carnaval" (Los
cuernos de don Friolera, 1921; Las galas del difunto, 1926; La hija del capitn, 1927).
Con la primera versin de Luces de bohemia, Valle da nombre a un gnero literario
propio, basado en la deformacin sistemtica de personajes y valores, con la que
ofrece una denuncia de la sociedad espaola contempornea. Los personajes (seres de
ficcin o reales) son seres grotescos en un mundo grotesco, semejantes a marionetas
ridculas y de pesadilla, aunque en ocasiones el autor tenga un gesto de ternura hacia
ellos.
Otros rasgos formales del esperpento son los siguientes:
- El uso de contrastes entre lo doloroso y lo grotesco y entre lo trgico y lo
cmico.
- La animalizacin y cosificacin de personajes, tratados como marionetas o
fantoches.

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- La riqueza del lenguaje, cuidadosamente elaborado y muy personal, en el que

hay una estilizacin de registros diferentes: hablas populares, regionales,
lenguaje literaturizado, etc.
- Las acotaciones, que adquieren valor literario por su calidad descriptiva.
- Los numerosos personajes y los continuos cambios de espacio y tiempo entre
las escenas.
El objetivo es parecido al mismo que perseguir ms tarde Bertolt Brecht con su
tcnica del "distanciamiento". Se presenta en el escenario un mundo inslito y
sorprendente, para que el espectador lo relacione con su propia realidad cotidiana y se
d cuenta de lo que esta tiene tambin de inslito. Algunos crticos han relacionado el
esperpento con el expresionismo europeo, esttica que afecta a la pintura, a la
literatura y al cine.

LUCES DE BOHEMIA es la obra maestra del teatro valleinclanesco, publicada por

primera vez en 1920. El ttulo encierra cierta irona, ya que ofrece los aspectos ms
desagradables de la bohemia, tema central de la obra. Basada en la vida del escritor
bohemio Alejandro Sawa, cuenta la ltima noche del poeta Max Estrella. Este,
acompaado por su lazarillo Don Latino de Hispalis, recorre diversos lugares de un
Madrid absurdo, brillante y hambriento (libreras, cafs, calles, despachos de
Ministerios) y en todos encuentra motivos para la desolacin. Desesperado, Max
muere, o se deja morir, como su mujer e hija.
La obra se estructura en quince escenas por las que discurren ms de cincuenta
personajes que representan a grupos sociales diversos y que se cruzan en la
peregrinacin nocturna de los dos protagonistas. Se combinan escenas trgicas con
escenas grotescas unidad por un mismo motivo: la desolacin que conduce a la muerte
como nica alternativa.
En Luces de bohemia se hace una crtica de la Espaa del momento en la que quedan
reflejada aspectos como la corrupcin poltica, el conformismo burgus, la represin
ideolgica y policial y la pobreza artstica de algunos autores y movimientos literarios
de la poca.

2.2 EL TEATRO EN LA GENERACIN DEL 27

Aunque la mayor parte de la produccin del 27 est constituido por poesa, varios
componente de la generacin se vieron tentados por el teatro. Son interesantes las
obras escritas por Salinas (El dictador), Rafael Alberti (El adefesio), Miguel Hernndez
( El labrador de ms aire), Alejandro Casona ( La dama del alba ) y Max Aub (Espejo de
avaricia) .

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FEDERICO GARCA LORCA

Aunque el inters de Lorca por el teatro arranca desde muy temprano, su dedicacin a
l ser una tarea absorbente en los ltimos aos de su vida. El teatro lorquiano puede
llamarse potico por la raz potica de la que nacen sus argumentos y su lenguaje.

El tema dominante en casi todo su teatro es siempre el mismo: el enfrentamiento

entre el individuo y la autoridad. En sus obras predominan las protagonistas
femeninas. Sobre ellas se cierne, en mayor medida que sobre los hombres, la amenaza
de la frustracin.

Clasificacin.

Su primer intento dramtico (El maleficio de la mariposa) result fallido y, sin

embargo, esta comedia ya contiene temas presentes en ttulos posteriores: el amor, la
muerte, el deseo, la ilusin.

LAS FARSAS.
Tragicomedia de Don Cristbal y la Se Rosita es una farsa de guiol, al igual que el
Retablillo de Don Cristbal. Ambas constituyen versiones de la misma historia: un
matrimonio de inters. Esta lnea teatral de las farsas tiene otros ejemplos, aunque
pensados para su representacin por actores: La zapatera prodigiosa y Amor de Don
Perlimpln con Belisa en su jardn. Las dos son piezas que provocan una risa amarga a
partir del tema tradicional de la mujer joven casada con un hombre viejo.

EL TEATRO LRICO.
Mariana Pineda supone la primera tentativa de acercamiento al drama lrico, al
representar la historia de la herona ajusticiada por bordar una bandera en la poca
del absolutismo de Fernando VII.

EL TEATRO SURREALISTA Y COMPROMETIDO.

Lorca dio el nombre de comedias imposibles a las comedias creadas bajo el influjo
surrealista. As en El pblico (incompleta) Lorca defiende el amor como un instinto
ajeno a la voluntad, que se manifiesta de formas muy diversas, entre ellas, la
homosexual y critica a una sociedad que condena a todo el que es diferente.
Por otro lado, destaca Doa Rosita la soltera, un drama urbano, en prosa y verso, que
trata de las seoritas solteras de provincias condenadas a esperar intilmente el amor
en un medio burgus mediocre que ahoga sus deseos de felicidad.

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LOS DRAMAS RURALES.

Las obras ms importantes de Lorca forman la llamada triloga rural: Bodas de sangre,
Yerma y La casa de Bernarda Alba. Las tres presentan rasgos comunes: la ndole sexual
de los problemas tratados, la mujer como protagonista, la ambientacin en el campo
andaluz y el desenlace trgico.

Bodas de sangre (1932) representa los preparativos de una boda entre La Novia y El
Novio. Pero cuando la unin se va a celebrar, aparece Leonardo, antiguo amor de la
Novia y ambos huyen. El Novio los persigue y, en una pelea final, ambos mueren
acuchillados.
Yerma (1934) trata el drama de la mujer estril. Yerma desea ser madre, pero no
consigue tener hijos y comienza a desesperarse y a culpar a su marido de su
infecundidad. Finalmente, mata a su marido, perdiendo as definitivamente la
esperanza de ser madre.
La casa de Bernarda Alba (1936) es un drama sobrecogedor e intenso. Bernarda Alba,
tras la muerte de su segundo marido, impone un luto de ocho aos a sus cinco hijas.
Pero los instintos afloran y cuando Pepe el Romano se compromete con Angustias, la
hija mayor, se desencadena una lucha de pasiones entre Adela y Martirio, que
conducir a un trgico final. Esta obra supone la cumbre teatral de Lorca.