By Jawad ywyw semua
dengan perantaraan alat komunikasi
Pengertian seni
Seni adalah segala sesuatu yang diciptakan
manusia yang mengandung unsur keindahan
dan mampu membangkitkan perasaan orang
lain.
Menurut ahli
Aristoteles: Pengertian seni menurut
aristoteles adalah bentuk yang
pengungkapannya dan penampilannya
tidak pernah menyimpang dari
kenyataan dan seni itu adalah meniru
alam.
Sudarmaji: Menurut Sudarmaji,
pengertian seni adalah segala
manifestasi batin dan pengalaman
estetis dengan menggunakan media
bidang, garis, warna, tekstur, volume,
dan gelap terang.
Alexander Baum Garton: Pengertian
seni menurut Alexander Baum Garton
bahwa arti seni adalah keindahan dan
seni adalah tujuan yang positif
menjadikan penikmat merasa dalam
kebahagiaan.
Ki Hajar Dewantara: Pengertian seni
menurut Ki Hajar Dewantara adalah
hasil keindahan sehingga dapat
menggerakkan perasaan indah orang
yang melihatnya, oleh karena itu
perbuatan manusia yang dapat
mempengaruhi dapat menimbulkan
perasaan indah itu seni.
Immanuel Kant: Pengertian seni
menurut Immanuel Kant adalah
sebuah impian karena rumus-rumus
tidak dapat mengihtiarkan kenyataan.
Hilary Bel: Pengertian seni menurut
Hilary Bel bahwa arti seni adalah istilah
yang digunakan untuk semua karya
yang dapat menggugah hati untuk
mencari tahu siapa penciptanya.
Leo Tolstoy: Pengertian seni menurut
Leo Tolstoy adalah ungkapan perasaan
pencipta yang disampaikan kepada
orang lain agar mereka dapat
merasakan apa yang dirasakan
pelukis.
James Murko: Pengertian seni
menurut James Murko adalah
penjelasan rasa indah yang terkandung
dalam jiwa setiap manusia, dilahirkan
ke dalam bentuk yang dapat dianggap
oleh indra pendengar (seni suara),
penglihatan (seni lukis), atau
dilahirkan dengan perantaraan gerak
(seni tari, drama).
Ira Adriati. M.Sn (Dosen Seni
ITB): Pengertian seni menurut Ira
Adriati adalah proses dan produk dari
memilih medium, dan suatu set
peraturan untuk penggnaan medium
itu, dan suatu set nilai-nilai yang
menentukan apa yang pantas dengan
ekspresi lewat medium itu, untuk
menyampaikan baik kepercayaan,
gagasan, sensasi atau perasaan
dengan cara seefektif mungkin untuk
medium itu.
Eric Ariyanto: Pengertian seni
menurut Eric Aryanto adalah kegiatan
rohani atau aktivitas batin yang
direfleksikan dalam bentuk karya yang
dapat membangkitkan perasaan orang
lain yang melihat atau
mendengarkannya.
Drs. Popo Iskandar: Pengertian seni
menurut Popo Iskandar adalah hasil
ungkapan emosi yang ingin
disampaikan kepada orang lain dalam
kesadaran hidup
bermasyarakat/berkelompok.
Macam macam kegiatan music
Mendengarkan Musik
Mendengarkan musik adalah kegiatan pasif
yang bisa dilakukan. Kegiatan ini paling ringan
karena tak menuntut waktu dan perhatian
khusus anak. Musik diputar dan anak
menikmati musik sambil lalu.
Apresiasi Musik
Anak mendengarkan dan menikmati musik
secara khusus, baik melalui media CD,
tayangan TV, ataupun pertunjungan musik
langsung. Anak mengungkapkan
pengalamannya melalui lisan.
Bertepuk tangan
Bertepuk tangan secara ritmik termasuk dalam
kegiatan aktif bermusik. Anak belajar
melakukan tepuk tangan secara teratur dan
berpola untuk mengenali irama dan alur nada.
Menari
Menari sambil mendengarkan musik bisa
mengambil bentuk sederhana seperti
 menggoyang kaki, tetapi bisa juga dalam 5. Sarana Tari
bentuk yang serius berupa tarian lengkap
mengikuti satu lagu penuh. Gerakan tari bisa 6. Sarana hiburan
berupa tarian bebas atau tarian bergenre
tertentu, seperti balet, tarian tradisional, dan Contoh lagu perjuangan
sebagainya.

Bersenandung & bernyanyi

Andika Bhayangkari (Amir Pasaribu)
Bentuk paling dikenali untuk kegiatan Api Kemerdekaan (Joko Lelono /
bermusik adalah bernyanyi. Anak menyanyikan Marlene)
sebuah lagu yang dikenalnya, baik dalam Bagimu Negeri (R. Kusbini)
suasana santai sehari-hari maupun dalam Bangun Pemudi Pemuda (Alfred
bentuk formal di atas pentas. Simanjuntak)
Bendera Kita (Dirman Sasmokoadi)
Memainkan alat musik Bungaku (Cornel Simanjuntak)
Bendera Merah Putih (Ibu Soed)
Selain bernyanyi, kegiatan bermusik yang Berkibarlah Benderaku (Ibu Soed)
bersifat aktif dan memberikan paparan besar Bhinneka Tunggal Ika (Binsar
pada anak tentang musik adalah belajar alat Sitompul/A Thalib)
musik. Alat musik yang dipelajari bisa berupa Dari Sabang Sampai Merauke (R
alat apa saja yang disukai anak. Soerardjo)
Di Timur Matahari (Wage Rudolf
Soepratman)
Dirgahayu Indonesiaku (Husein
Pengertian music kontemporer Mutahar)
Desaku (Ibu Soed)
Musik kontenporer adalah memainkan musik Berkibarlah Bendera Negriku
tanpa menggunakan alat musik aslinya, tetapi Tanah air indonesia (E.L Pohan)
alunan musik yang dihasilkan cukup baik Garuda Pancasila (Sudharnoto)
seperti menggunakan alat musik aslinya. Gugur Bunga (Ismail Marzuki)
Misalnya memaikan musik dengan kaleng, Halo-Halo Bandung (Ismail Marzuki)
pipa, tong, dll Hamba Menyanyi
Hari Merdeka (Husein Mutahar)
1. Melodi liriknya lebih sedikit dibanding periode
Himne Kemerdekaan (Ibu
Soed/Wiratmo Sukito)
sebelumnya Himne Guru (Sartono)
2. Adanya harmoni yang disonan (tidak selaras) Himne Siswa (Husein Mutahar)
3. Ritme yang kompleks Ibu Kita Kartini (Wage Rudolf
4. Banyak suara perkusinya Soepratman)
Ibu Pertiwi (Lirik : Ismail Marzuki)
5. Bunyi dari alat musik tiup wood
Indonesia Bersatulah (Alfred
wind dan brass serta bunyi perkusi lebih Simanjuntak)
banyak ditemukan dibanding periode Indonesia Jaya (Chaken M)
sebelumnya Indonesia Raya (Wage Rudolf
Soepratman)
6. Penggunaan suara sintetis dan elektronik.
Indonesia Subur (M Syafei)
Indonesia Pusaka (Ismail Marzuki)
Indonesia Tetap Merdeka (Cornel
Fungsi music Simanjuntak)
Indonesia Tumpah Darahku (Ibu Soed)
Jembatan Merah (Gesang)
1. Sarana ekspresi diri Kebyar Kebyar (Gombloh)
2. Sarana terapi Ku Pinta Lagi (Cornel Simanjuntak)
3. Sarana upacara Karang bunga dari selatan
4. Sarana komersial Maju Indonesia (Cornel Simanjuntak)
Maju Tak Gentar (Cornel Simanjuntak)
 Mars Bambu Runcing
(Kamsidi/Daldjono)
Mars Harapan Bangsa
(Kamsidi/Daldjono)
Mars Pancasila (Sudharnoto)
Melati di Tapal Batas (Ismail Marzuki)
Mengheningkan Cipta (Truno Prawit)
Merah Putih (Ibu Soed)
Merah Putih (Gombloh)
Nusantara
Nyiur Hijau (Maladi)
Pada Pahlawan (Cornel
Simanjuntak/Usmar Ismail)

Ragam seni music instrument

1. Suara manusia
2. Suara dari alat music

Nada tonal dan modal

1)Nada tonal yaitu nada-nada diatonis
untuk musik barat;
2)Nada modal adalah nada-nada
pentatonis untuk musik daerah.

Tahapan proses kreatif

1. Persiapan
2. Penyelidikan
3. transformasi
4. Inkubasi
5. Iluminasi(penerangan)
6. Verifikasi/pengujian
7. Implementasi Thanks to jawad ez

Karawitan sunda notasi daminatila

Not balok
1 = da
2 = mi
3 = na
4 = ti
5 = la

Da = Tugu
Da = Panelu
Da = Galimer

Macam macam pola irama
Irama adalah urutan rangkaian gerak
yang menjadi unsure dasar dalam
musik dan tari,irama dalam musik
dengan bermacam-macam lama/
panjang pendeknya, membentuk pola
irama, bergerak menurut pulsa dalam
alunan birama, irama dapat
dirasakan,kadang-kadang dirasakan
dan didengar, dirasakan dan dilihat
ataupun dirasakan didengar serta
dilihat.
Unsur unsur music
Dalam Kamus Besar Bahasa Indonesia (KBBI)
musik diartikan ilmu atau seni menyusun nada
atau suara dalam urutan, kombinasi dan
hubungan temporal untuk menghasilkan
komposisi (suara) yang mempunyai kesatuan
dan kesinambungan. Selain mengenal musik
dari sisi historis melalui asal-usul penamaan
dan pengertian dalam KBBI, salah satu dasar
utama dalam seni musik adalah kerangka yang
mengkombinasikan beberapa hal sehingga bisa
menjadi sebuah seni, atau kita bisa
menyebutnya sebagai unsur-unsur seni musik.
Berikut merupakan unsur-unsur dari seni
musik:
1. Melodi
Melodi merupakan tingkatan tinggi-rendah dan
panjang-pendeknya nada dalam musik. Dalam
musik melodi akan terdengar layaknya nada
yang seolah-olah bergerak menuju puncak
kemudian kembali ke kondisi sebelumnya.
Melodi terdiri dari pitch, durasi, dan tone. Pitch
juga biasa disebut timbre atau warna suara.
pitch merupakan suatu hal yang mengatur
serangkaian not, yang dilambangkan dengan
alfabet A-G. Not-not tersebut menjadi melodi
dalam selang waktu tertentu yang dinamakan
durasi. Not bisa dihasilkan dari berbagai
macam alat musik dengan warna suara yang
berbeda-beda atau dikenal dengan nama tone.
Jika seniman musik ingin mengungkapkan
sebagian atau penuh nada-nada, maka melodi
menjadi media penting untuk dipelajari. Lain
kata, melodi merupakan bentuk penuh atau
sepenggal ungkapan nada yang ingin
disampaikan kepada penikmat musik.
Tingkatan melodi yang baik adalah melodi
yang memiliki interval yang terjangkau
oleh alat musik maupun oleh suara manusia.
Tidak terlalu tinggi dan juga tidak teralu
rendah.
2. Irama (Ritme)
Irama atau biasa juga disebut ritme
merupakan rangkaian gerak yang beraturan
dan menjadi unsur dasar dari musik. Ritme
terbentuk dari pengulangan bunyi, panjang
pendek kata dalam sebuah lagu, atau karena
pergantian tekanan kata-kata dalam syair
sebuah lagu. secara sederhana irama atau
ritme bisa diartikan sebagai penentu ketukan
dalam musik.
Cara merasakan sebuah ritme yaitu dengan
mendengarkan lagu secara berulang-ulang.
Ritme akan melekat di benak penikmat musik
jika selalu dilatih. Seperti misalnya ketika kita
mendengarkan sebuah lagu dan dengan tanpa
sadar mengangguk-angguk mengikuti irama
lagunya. Pola irama akan memberikan
perasaan ritmis, karena irama sendiri akan
menggerakkan perasaan seseorang seirama
dengan gerakan fisik.
3. Birama
Birama adalah salah satu unsur seni musik
yang berupa ketukan atau ayunan berulang-
ulang, datang secara teratur dalam waktu
yang sama. Birama biasanya ditulis dalam
angka pecahan seperti 2/4, 3/4, 2/3, dan
seterusnya. Angka diatas tanda / (Penyebut)
menunjukan nilai nada dalam satu ketukan.
Birama yang nilai penyebutnya genap
disesebut birama bainar, sedangakan biara
mang penyebutnya ganjil disebut birama
ternair.
4. Tangga Nada
Tangga nada merupakan urutan dari suatu
nada yang disusun membentuk tangga.
Tangga nada dibagi menjadi dua, yaitu tangga
nada diatonik dan tangga nada pentatonik.
tangga nada diatonik adala tangga nada yang
terdiri dari 7 buah nada dengan 2 jenis jarak
(1/2 dan 1), sedangkan tangga nada
penatatonik adalah tangga nada yang hanya
terdiri dari 5 nada pokok. Suatu tangga nada,
pasti memiliki satu nada dasar yang diikuti
oleh nada-nada lainnya yang bisa lebih rendah
atau lebih tinggi dengan pola interval tertentu,
sehinga membentuk ciri khas tertentu.
5. Harmoni
Harmonis merupakan keselarasan paduan
bunyi. Secara teknis, harmoni meliputi
susunan, peranan, dan hubungan dari sebuah
paduan bunyi dengan bentuk keseluruhan.
harmoni memiliki elemen interval dan akor.
interval merupakan susunan tiga nada apabila
dibunyikan secara serentak akan terdengar
harmonis, sedangkan akor akan mengiringi
melodi. tanpa akor akan kehilangan separuh
nyawa dan tidak akan terdengar harmonis.
Bisa diibaratkan bahwa melodi akan memenuhi
komposisi seni musik secara horizontal,
sedangkan harmoni akan memenuhi aspek
yang berhubungan dengan nada-nada secara
vertikal. peranan harmoni akan terlihat ketika
seorang penyanyi membawakan sebuah lagu
yang diiringi menggunakan instrumen musik.
Jika terdengar indah maka dapat diartikan lagu
tersebut berhasil dibawakan dengan baik,
karena memiliki paduan bunyi yang selaras
antara penyanyi dan instrumen musik yang
digunakan.
6. Tempo
tempo merupakan ukuran kecepatan birama
lagu. semakin cepat suatu lagu dimainkan,
maka semakin besar juga nilai tempo dari lagu
tersebut. unsur tempo dalam seni musik
digolongkan menjadi 8, yaitu Largo (Lambat
Sekali), Lento (Lebih Lambat), Adagio
(Lambat), Andante (Sedang), Moderato
(sedang Agak Cepat), Allegro (Cepat), Vivace
(Lebih Cepat), dan Presto (Cepat Sekali).
Tempo menjadi hal pokok dalam bermusik, jika
tempo tidak tepat maka seorang penyanyi bisa
saja akan menyanyi lebih cepat dari iringan
musiknya. Ukuran dari tempo sendiri adalah
beat. Beat merupakan ketukan yang
menunjukan banyaknya ketukan dalam satu
menit. Sebagai contoh apabila ada sebuah lagu
dengan beat MM 60, ini berarti dalam satu
menit terdapat 60 ketukan.
7. Dinamika
Dinamika dalam seni musik dapat diartikan
sebagai tanda untuk memainkan nada dengan
volume nyaring atau lembut. Keadaan nyaring
(keras) atau lembut tersebut memiliki istilah
tersendiri dalam permainan seni musik, seperti
Piano (p: Lembut), Pianissiomo (pp: Sangat
Lembut), Mezzo Piano (mp: Satengah
Lembut), Mezzo Forte (mf: Setengah Keras),
Forte (f: Keras), Fortissimo (ff: Sangat Keras),
selain itu masih ada lagi tanda dinamik lainnya
yang digunakan yaitu crescendo dan
decrescendo. Cresendo merupakan penanda
agar musik dimainkan dengan keras,
sedangkan decrescendo menandakan agar
musik dimainkan dengan lembut.
Dinamika merupakan unsur yang paling kuat
menunjukan emosi atau perasaan yang
terkandung dalam sebuah karya seni musik
jika dibandingkan dengan unsur-unsur seni
musik lainnya. Dinamika dapat menujukan
sebuah karya seni musik memiliki nuansa
sedih, riang, agresif, atau datar. Dinamika
akan memainkan perasaan seniman maupun
pendengarnya sehingga akan masuk kedalam
musik yang didengarkan.
8. Timbre
Timbre merupakan kualitas atau warna bunyi
dalam seni musik. Timbre sangat dipengaruhi
oleh sumber bunyi dan cara bergetarnya, biasa
dikatakan timbre akan bregantung dri
instrumen musik yang dibunyikan, timbre yang
dihasilkan alat musik tiup tentu saja akan
berbeda dengan timbre yang dihasilkan dari
alat musik petik, meskipun keduanya
dimainkan dalam nada yang sama.
PENGERTIAN TIMBRE
Timbre adalah suatu sifat dari suara manusia
atau instrument karena beda intensitas dan
banyaknya harmonic dan sub
harmonic sehingga dapat membedakan
instrument yang satu dengan instrument yang
lain. Timbre dalam seni musik sering juga
disebut dengan warna suara.
Pitch adalah sifat dari nada musik atau suara
manusia yang dibentuk karena hubungan
frekwensi dan intensitas. Apabila frekwensi
lebih tinggi maka dikatakan pichnya lebih
tinggi.
Test Artikulasi akan menghasilkan :
Apabila frekwensi diatas 1555 Hz dihilangkan
maka kejelasan artikulasi akan hilang 60%.
Kejelasan yang cukup tinggi ada pada
frekwensi antara 250 Hz 3.500 Hz. Untuk
suara telephone berkisar antara 200 Hz
2.700 Hz
Dinamika adalah istilah untuk menyatakan
perbedaan keras dan pelan dari suatu musik
atau suara yang kita dengar.
 Untuk Vocal mempunyai dinamik yang lebar
dari suara rendah sampai suara tinggi.
Pengertian jenis tari di Indonesia
Pengertian seni tari
Seni tari ialah gerakan badan yang
berirama dan teratur yang dilakukan
ditempat, waktu dan untuk keperluan
tertentu. Keperluan tersebut antara lain
untuk keperluan pergaulan,
mengungkap perasaan dan pikiran. Seni
tari pun biasanya diiringi dengan bunyi-
bunyian yang berfungsi untuk mengatur
gerakan penarinya dan menguatkan
maksud yang ingin disampaikan dari
tarian itu.
Gerakan pada seni tari tak sama dan
bukan seperti gerakan-gerakan sehari-
hari, seperti senam, lari ataupun berjalan.
Gerakan pada seni tari dibuat sedemikian
rupa agar bentuknya lebih ekspresif dan
menambah unsur estetis dari gerakan tari
tersebut.
Tarian sesungguhnya ialah tarian
yang mengkombinasikan dari 3 unsur seni
tari, yakni wiraga, wirama dan wirasa.
Keetiga unsur ini melebur menjadi bentuk
dan gerakan tari yang serasi.
Unsur paling utama dalam seni tari
ialah gerak. Gerakan pada seni tari
senantiasa melibatkan anggota badan
manusia. Unsur anggota badan manusia
membuat gerak tari berdiri sendiri,
berhimpuna maupun bersambungan.
Jenis dan macam seni tari
Berdasarkan jenisnya, seni tari
dibagi menjadi tari rakyat, tari klasik serta
tari kreasi. Dansa ialah salah satu tari
klasik, tari yang berkembang dari
kebudayaan Barat ini biasanya dilakukan
berpasang-pasangan dan dalam tariannya
pasangan itu saling berpegangan tangan
ataupun berpelukan sambil diiringi oleh
musik khusu untuk dansa. Sedangkan
berdasarkan koreografi, jenis-jenis tari
terbagi menjadi:
a. Tari tunggal, tari tunggal atau tari solo
ialah tari yang diperagakan sendiri, baik
laki-laki maupun perempuan.
b. Tari berpasangan, tari berpasangan atau
tari duet ialah tari yang diperagakan oleh
dua orang, secara bersamaan.
c. Tari kelompok, tari kelompok atau tari
grup ialah tari yang diperagakan oleh
lebih dari 2 orang.
Tari juga dapat dibedakan menjadi :
a. Tari tradisional atau tari rakyat, tari
tradisional ialah tari yang telah ada sejak
dahulu dan berkembang di kalangan
masyarakat serta terus turun temurun.
Tari tradisional juga biasanya memiliki
nilai dan tujuan tertentu dalam
pertunjukkannya.
b. Tari klasik, tari klasik ialah tari yang
berkembang di kalangan bangsawan.
c. Tari kreasi, sesuai dengan namanya, tari
kreasi ialah tari yang dikreasikan dan
lepas dari standar tari yang baku.
d. Tari kontemporer, tari kontemporer ialah
tari yang memiliki arti simbolik yang
terkait dengan koreografi bercerita
dengan gaya unik dan penuh penafsiran.
Thanks Jawad for the amazing summary
BERRY NICE
TOKOH TARI DARI JAWA BARAT
5. Tjetje Sumatri
Tjetje yang lahir dengan nama Rd.
Roesdi Somantri Diputra meniti
kariernya sebagai penari tayuban di
pendopo kabupaten. Kemahiran ini
dikuasai berkat ketekunannya
mempelajari berbagai jenis tari dan
bahkan pencak silat. Masa jayanya
mencapai puncak, ketika ia memimpin
perkumpulan Rinenggasari (1958-1965).
Sampai tahun 1963, ia
menyumbang sekitar 44 karya tari,
walaupun sumbersumber penataan tari
ciptaannya banyak bersumber dari guru
tari lainnya. Penerima tanda penghargaan
Piagam Wijya Kusumah (1961) itu
mengabdikan diri pada seni tari Sunda
sampai akhir hayatnya. Ia
 meninggal tahun 1963, ketika masih
mengajarkan tari Patih
Ronggana sebagai salah satu
ciptaannya. Sebagian karya yang
dihasilkan Tjetje
Sumantri adalah tari Koncaran,
Anjasmara, Sulintang, Pamindo, tari
Merak, tari Kukupu, tari Tenun, tari Dewi
Serang, tari Kandagan, dan tari Topeng
Koncaran.
Tjetje Sumantri
Beliau adalah seniman berasal dari
Jawa Barat. Beliau termasuk salah
seorang yang membakukan gerakan-
gerakan tari Sunda. Karya-karya
beliau, antara lain:
1) Tari Sulintang
2) Tari Topeng Klana
3) Tari Anjasmara
Ekspresi Spontanitas
Gerak terpola adalah gerak penari yang
memiliki pola, baik dari segi bentuk, teknik dan
ritme tarinya. Gerak terpola dalam tari
biasanya disebut dengan ragam, motif,
ataupun kalimat.
Gerak spontan adalah gerak yang dilakukan
oleh seorang penari secara tiba tiba dan
dilakukan hanya dalam waktu singkat /sesaat
sehingga bentuk tari gerak spontan mirip
dengan gerak reflek. Gerak ini muncul secara
spontan untuk menanggapi kejadian sesaat
dalam sebuah adegan. Sebagai contoh adalah
dalam adegan lawakan. Seorang pelawak
dapat membuat kejutan pada teman bermain
lawaknya dan dengan tiba tiba teman
bermainnya tersebut akan membuat gerak
spontan. Gerak spontan ini juga biasa muncul
dalam adegan perang.
Gerak improvisasi adalah gerak yang
dilakukan oleh seorang penari secara tiba-tiba
untuk mengupayakan suatu kreatifitas dalam
dirinya untuk menanggapi situasi atau suasana
adegan ketika berada di atas panggung. Gerak
improvisasi ini masih memiliki kontrol terhadap
bentuk, teknik, dan ritmenya, walaupun
dilakukan oleh seorang penari secara tiba-tiba.
Selain ketiga macam gerak yang telah
dijelaskan di atas, menurut Peni Puspito, yang
merupakan seorang dosen di bidang seni tari,
gerak dalam pertunjukan tari masih
mempunyai dua macam yang lain, yakni:
1. Gerak maknawi. Gerak maknawi
merupakan gerak yang memiliki makna atau
gerak yang mengandung arti. Dalam gerak
maknawi, gerakan seorang penari di atas
panggung merupakan gerak yang
menggambarkan atau bahkan merupakan
simbol dari sesuatu yang ingin disampaikan
penari kepada penonton. Berbagai gerak
maknawi sering muncul dalam pertunjukan tari
dari jenis dramatari. Hal ini disebabkan oleh
karakter dramatari yang selalu ingin
memperjelas pesan atau isi yang dibawakan
dalam tarian. Gerak maknawi ini adalah gerak
yang diciptakan dari usaha stilisasi atau
bahkan distorsi dari gerak keseharian atau
gerak wantah. Bentuk-bentuk stilisasi misalnya
dalam bentuk gerak tradisi Indonesia adalah
gerak ulap-ulap, wedi kengser, usap rawis,
lumaksana, dan sebagainya. Lebih jauh dari
sebuah upaya stilisasi yaitu distorsi dapat
melahirkan gerak simbolis yang terkadang
tidak dapat lagi diketahui asal atau maksud
penyimbolannya.
2. Gerak murni. Gerak murni adalah gerak
yang diciptakan atas dasar pertimbangan
gerak semata tanpa memikirkan tema atau
makna yang terlahir dari gerak tersebut.
Gerakan ini sering kita saksikan dalam
komposisi tari yang memiliki bentuk gerak dan
lagu. Seringkali gerak yang muncul semata
hanya penggabungan antara gerak dan ritme
musik dengan tanpa memikirkan kepentingan
isi yang terkandung dalam tarian.
Berikut dibawah ini merupakan pembahasan
sekilas mengenai pengertian tari.
Gerak adalah perubahan posisi atau sikap.
Dalam menari gerak merupakan unsur utama,
dimana gerak akan dipadukan hingga menjadi
sebuah rangkaian tari yang indah. Gerak
dalam jenis tari kreasi, pada dasarnya dapat
dikembangkan menjadi beberapa sumber
gagasan gerak. Pada umumnya, sumber ide
atau gagasan gerak dari tari kreasi dapat
berangkat dari pola gerak tari tradisional, atau
bisa juga lepas dari pola gerak dalam tari
tradisional.
Menurut John Martin dalam bukunya
berjudul The Modern Dance, gerak merupakan
ekspresi dari segala pengalaman emosi
manusia yang terdapat pada seluruh denyut
tubuh manusia dalam menghayati kehidupan.
Sedangkan menurut Corrie Hartong dalam
bukunya Danskunst, tari adalah gerak - gerak
yang berbentuk dan ritmis dari badan di dalam Sonteng
suatu ruang.
Soedarsono dalam bukunya yang berjudul Dua Macam - Macam Ragam Gerak Tari
Pusat Perkembangan Tari Tradisional di :
Indonesia berpendapat bahwa tari adalah
Ragam Gerak Tari Klasik yaitu gerak
ekspresi jiwa manusia melalui gerak-gerak
tari yang banyak menggunakan gerak murni
ritmis yang indah. Dimana gerak-gerak ritmis
dan gerak ekspresif serta imitatif yang telah
dalam tari itu merupakan subtansi dasar tari.
distilir atau diperhalus. Tema gerakannya juga
Apabila gerak ritmis tari tersebut merupakan
menirukan kegiatan manusia dan perangai
gerak keseharian atau gerak natural, maka
hewan tetapi gerakannya sudah terpilih dan
gerak tersebut belum dapat dikatakan tari.
mempunyai nilai simbolik dengan patokan atau
Menurutnya, gerak ritmis dalam tari haruslah
pola pola gerak yang sudah ditentukan.
mengalami stilisasi agar lahir keindahan, dan
Ragam Gerak Tari Kerakyatan yaitu
keindahan di sini bukan sekedar bermakna
gerak tari yang banyak menggunakan imitatif
bagus namun mampu memberikan kepuasan
dan ekspresif. Gerakannya menirukan kegiatan
kepada orang lain.
dan emosi manusia sampai menirukan
perangai binatang.
Ragam Gerak Tari Kreasi Baru yaitu
Unsur-unsur gerak tari
gerak tari yang dibentuk dari paduan beberapa
ragam gerak tari tradisional sehingga menjadi
1. Gerak ( Wiraga )
bentuk baru. Bentuk baru ini terasa lebih
dinamis dan energik karena didukung oleh
Merupakan unsur utama dalam seni tari yang
generasi muda dan ditata oleh koreografer
meliputi gerak badan dari kepala sampai kaki.
yang kreatif
1. Gerak murni, yaitu gerak yang
2. Irama ( Wirama )
ditarikan tanpa mempertimbangkan arti atau
maksud gerak tari tersebut. Gerakannya
Irama membantu penari dalam mengatur
mengutamakan keindahan semata. Misalnya
gerak dan menguatkan gerak serta tarian
gerak pergelangan tangan yang diputar-putar,
terasa lebih hidup.
dan sebagainya.
3. Perasaan ( Wirasa )
2. Gerak maknawi, yaitu gerak yang
diungkapkan dengan maksud tertentu
Merupakan gerak dalam tarian yang harus
misalnya saja gerak terbang, memukul,
dapat menjelaskan ekspresi perasaan.
menghindar, memetik, menangkis menyuruh
pergi karena marah, dan sebagainya.
4. Wujud ( Wirupa )
#Gerak menurut karakteristinya dibagi
menjadi dua :
Merupakan suatu tampilan tarin yang harus
1.Gerak feminim, gerak yang terkesan halus
dapat menjelaskan karakter tokoh penari yang
ada volume yang menyulut atau menyempit,
dibawakan.
gerakannya ringan dan lincah, cenderung
gerakan perempuan.
Gerak Dasar Tari : 2.Gerak maskulin, gerakan ini berlawanan
dengan gerakan feminim, gerakannya patah-
1. Gerak Kepala : patah, menyiku sehingga terkesan kuat dan
Godeg kokoh.
Gilek
Keudeut Macam-macam gerak pada Tari..
2. Gerak Tangan : A. gerak Imitatif
Lontang gerak tari yg dilakukan sbg hasil dari
Tumpang Tali eksplorasi gerak yang ada dalam alam selain
Sembah gerak manusia.
Ukeul B. gerak Imajinatif
Semba Kanan / Kiri gerak rekayasa manusia dalam membentuk
Capang Kanan / Kiri suatu tarian. gerak ini terdiri dari gerak
3. Gerak Kaki : maknawi dan gerak murni
Adeg - Adeg C. gerak maknawi
Geudig gerak tari yang mengandung arti atau
mempunyai maksud tertentu
D. gerak murni
gerak yang tidajk mengdung arti , namun
masih mengadung unsur keindahan .
Fungsi unsur ruang
1. Titik
Merupakan unsur yang paling kecil dan merupakan
sebuah dasar dari segala ide seni yang akan di
ciptakan.
2. Garis
Garis menjadi unsur penggabung dari sebuah titik,
secara umum, garis itu ada banyak macamnya di
mana setiap garis yang di ciptakan akan membentuk
suatu watak dan cirri khas yang bisa menjelaskan
suatu maksud dari hasil karya apakah itu bersifat
keras, lentur, kaku dan lain sebgaainya.
3. Bidang
Merupakan sebuah pengembangan dari garis-garis
yang jika di gabungkan akan membentuk beberapa
sisi dalam hasil karyanya.
4. Bentuk
Unsur inilah yang memberikan sebuah karya seni
menjadi lebih hidup dengan berbagai sentuhan dan
detail yang semurna sehingga bisa menghasilkan
sebuah karya seni yang indah.
5. Ruang
Merupakan unsur yang memiliki dua sifat yaitu semu
dan juga nyata.Keduanya ini jelas berbeda dari
dimensi yang di hasikan apakah itu dua dimensi
ataupun tiga dimensi.
6. Warna
Warna merupakan unsur penting yang menjadikan
sebuah hasil karya seni lebih indah. Perpaduan
warna pada sebuah karya seni itu relative dan
tergantung dari sang pembuat karya. Perpaduan
warna akan memberikan sebuah gambaran dari
seninya, apakah sedang berada dalam suasana hati
yang senang sedih dan lain sebagainya.
7. Tekstur
Dalam seni, yang di maksud dengan tekstur yaitu
keadaan ataupun sifat yang dimiliki pada suatu hasil
karya. Pada dasarnya tekstur ini di bedakan menjadi
dua yaitu tekstur semu, merupakan tekstur dengan
kesan yang tak sama antara penglihatan dan juga
indera peraba.
Sedangkan tekstur nyata merupakan tekstur yang
dimiliki oleh sebuah hasil karya seni antara indera
peraba dan penghlihatan itu terasa sama.
8. Gelap terang
Unsur yang satu ini menjadikan hasil karya yang
diciptakan akan terlihat makin nyata karena dalam
mengerjaannya sangat memperhatikan intensitas
cahaya dari suatu objek yang di jadikan sebuahkarya
seni rupa.
1. Fungsi Individu
Fungsi seni rupa individu yaitu bersifat untuk
memuaskan diri sendiri. Artinya seseorang
menciptakan karya seni itu hanya untuk
mengekspresikan dirinya untuk memuaskan batin.
Tentu saja hasil karyanya akan memancarkan aura
yang sangat mendalam karena merupakan hasil
luapan ekspresi dari seseorang entah itu sedih,
senang, dan lain sebagainya.
2. Fungsi Sosial
Sedangkan fungsi rupa sosial dari seni
merupakanyang memberikan kepuasan banyak
orang, misalnya saja seni dalam bidang rekreasi
yang bisa dinikmati banyak orang, seni dalam
komunikasi agar bisa menarik di hadapan banyak
orang, serta seni di bidang rohani.
Itulah dia sedikit informasi yang cukup padat seputar
keseniaan. Dari berbagai penjelasan di atas,
sekarang ini kamu jadi lebih tau kan apa saja yang
di maksud seni rupakhususnya seputar pengertian,
unsur, macam-macam seni, serta fungsi dari seni
rupa. Semoga artikel ini dapat memberikan manfaat,
terimakasih sudah membaca
P0LA HITUNGAN TARI DALAM SATU
RANGKAIAN
1X8
Cara/tahap sederhana pengembangan tari
Dengan cara membuat sanggar-sanggar tari
tradisional,mengadakan berbagai pertunjukan
tradisiona seperi taril,dan memperkenalkan
pentingnya tari kepada masyarakat indonesia.

Whats that? You got 90+ on your art
class? BERRY NICE, thanks Jawad.
Unsur pendukung tari
1. Gerak
2. Property
3. Iringan
4. Tata busana
5. Tata pentas/panggung
Tujuan keberadaan music dalam tari
1. Memberi irama (pengatur waktu)
2. Memberi ilustrasi atau gambaran
suasana
3. Membantu mempertegas gerakan
4. Memberi rangsangan bagi penari
( ) karakter tokoh digambarkan dengan gerakan yang
Macam macam music dalam tari
a.Iringan Eksternal
Tarian umumnya diiringi permainan alat musik
tradisional atau diiringi nyanyian orang lain.
Nyanyian yang mengiringi tarian diiringi permainan
alat musik yang kemudian digunakan sebagai
pengiring tarian. Cara mengiringi tarian dengan alat
musik dan nyanyian dari orang lain inilah yang
disebut iringan eksternal. Iringan musik eksternal
merupakan pedoman ritme yang di- gunakan penari
untuk bergerak sehingga iringan pada tarian dapat
difungsikan sebagai ilustrasi pendukung suasana
(karakter tari) dan juga difungsikan sebagai patokan
bagi penari untuk bergerak. Iringan eksternal harus
dapat mewujudkan karakter tokoh tarian dan
identitas kultur tarian.
Tari dari daerah Betawi yang khas dengan bunyi
gesekan biola, tanjidor yang unik dengan terompet
besar, dan suara rebana/terbang hanya akan
berkesan harmoni dan utuh apabila digunakan untuk
mengiringi tarian berlatar belakang lagu Sirih
Kuning, Jali-Jali, dan lagu khas Betawi lainnya
b. Iringan Internal
Tari Kecak dari Bali hanya mengandalkan suara
penari berbentuk nada sebagai pedoman ritme
tarian. Ketika Rama Shinta menari di tengah Tarian
Kecak, vokal penari Cak diatur sedemikian rupa
dengan pola tertentu. Dengan demikian, ada saatnya
penari Shinta menyanyi sendiri sambil menari,
sementara suara penari Cak laki-laki dibuat sayup-
sayup. Perbedaan vokal yang dibunyikan merupakan
tanda perubahan gerakan dari penari Rama/Shinta
yang berad di tengah arena. Penari Kecak dengan
posisi duduk melingkar, tangan di atas, tanpa
mengenakan busana bagian atas, bertelanjang dada,
ditarikan oleh puluhan pria dan menggunakan kain
catur khas bali, menyusun pola nada Cak atau Sir,
dengan tempodan dinamika yang berbeda.
Gerakan saja sebagai transisi (perpindahan) dari
gerak ke gerak berikutnya, tanpa diiringi vokal, juga
merupakan bentuk iringan internal. Tari Saman pada
beberapa transisi (perpindahan pola gerak) memiliki
saat hening tanpa suara, tanpa nyanyian. Namun,
tetap menimbulkan efek suara ketika menepukkan
tangan ke badannya, sementara gerakan
berlangsung membentuk ritme.
c. Iringan Kontras
Iringan tari harus kontras dengan gerakan. Misalnya,
gerakan lemah dan gerakan bervolume kecil diiringi
dengan ilustrasi iringan yang ramai bergemuruh. Jika
diterjemahkan, kontrasnya dua elemen dasar tari ini
ketika dipadukan dapat menunjukkan penggambaran
tokohnya memiliki karakter yang lembut dan
sederhana, tetapi mampu menahan amarah atau
emosi seburuk apa pun. Gambaran emosi
ditunjukkan oleh iringan yang keras. Adapun
lemah dan lembut bervolume kecil. Tarian seperti ini
sangat khas diungkapkan oleh Tari Topeng Panji dari
Cirebon (Jawa Barat) yang termasuk ke dalam tari
tunggal
d. Iringan Harmoni
Dukungan ilustrasi musik pada sebuah tarian tidak
harus paralel. Jika gerakan menangis, suasana sedih
akan lebih terasa jika dilatarbelakangi iringan yang
mengalun dan tempo lambat. Misalnya, dengan
suara suling yang mendayu-dayu. Suasana gembira
diiringi dengan irama yang ritmis energik dengan
melodi yang mengundang orang untuk ikut
mengetukngetukkan kakinya. Ada saat lain iringan
berbanding terbalik dengan gerakan. Misalnya, untuk
menunjukkan kemarahan, orang bisa
mengekspresikannya dengan berdiri diam,
membuka kaki menatap ke arah depan, dengan
dada membusung, napas agak berat turun naik,
tetapi musik bergemuruh, ramai riuh rendah
dengan tabuhan yang stacatto. Pada Tari Topeng
Panji dari Cirebon, adegan seperti itu memang
menjadi keunikan tersendiri. Penari topeng berwarna
putih diam dalam posisi adeg-adeg kaki dibuka
lebar, dan sedikit menggerakkan pergelangan
tangannya, sementara suara gamelan dan tabuhan
gendang sangat keras.
Contoh tari yang menggunakan 2
jenis musik
Yang make music eksternal & internal.
Au apaan.
Gerak dalam tari blantek 3. stagen

Penyajian Tari Blantek membutuhkan waktu 4. kalung kace

kurang lebih 7 menit . Adapun unsur-unsur
yang mendukung tari Blantek ini adalah : 5. boro
gerak, iringan, dan tata rias serta busana.
6. sampur

7. topi kepak
1. Gerak
8. penutup sanggul
Perbendaharaan tari Blantek adalah berupa
gerak-gerak yang lincah dan dinamis penuh 9. anting
dengan keceriaan. Adapun nama-nama gerak
tersebut adalah : 10.slepe

1. mincit encot maju

2. lontang

3. ukel selut

4. ndaplang geser

5. egolan

6. enjeran

7. ndaplang egol

8. obah bahu

9. selutan tak tak

10.enjeran

11.silat

12.sembada encot

13.engkrang

2. Tata rias dan busana

Tata rias dan busana yang digunakan pada tari

Blantek adalah dengan menggunakan rias
cantik (rias panggung yang berfungsi untuk
mempertegas wajah penari). Adapun busana
dan aksesoris yang digunakan adalah sebagai
berikut :

1. baju

2. kain sarung