UNIVERSIDADE FEDERAL DO PAMPA

CAMPUS JAGUARÃO
CURSO DE PEDAGOGIA
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PLANO DE ENSINO 2011-2

DISCIPLINA: História da Arte – Código JH0037
PROFESSOR: Ms. Clóvis Da Rolt
I – DADOS DE IDENTIFICAÇÃO
Carga Horária Teórica: 60h
Carga Horária Prática: 00h
II – EMENTA
A disciplina de História da Arte propõe uma abordagem introdutória acerca dos
processos evolutivos da representação artística ao longo do desenvolvimento da
cultura ocidental. Mediante uma perspectiva que congrega a abordagem conjunta de
elementos sócio-históricos e formais, a disciplina de História da Arte tem como
enfoque a localização temporal dos diversos estilos, tendências estéticas e escolas
artísticas e suas relações com o quadro histórico de que são resultado.
Voltada para a compreensão de alguns aspectos centrais da prática artística –
especialmente compreendida em seu caráter dialógico em relação aos demais
processos sociais –, a disciplina abarca o estudo da arte dentro da complexidade do
fenômeno histórico, por meio de uma compreensão mais apurada referente ao papel
social dos artistas, àsinstâncias de mediação do objeto artístico, às instituições de
consagração e aos mecanismos políticos e ideológicos que atuam em sua
legitimação.
III – OBJETIVOS
GERAL
Realizar o mapeamento e a análise crítica acerca das principais escolas artísticas que
balizaram o desenvolvimento estético da cultura ocidental, de modo a compreender
as modificações ocorridas na arte através de diferentes cenários históricos.
ESPECÍFICOS
Conhecer aspectos básicos da disciplina de História da Arte.
Realizar leituras de imagens artísticas a partir de fundamentos da estética e da
comunicação visual.
Localizar, numa perspectiva histórico-social, os principais estilos e tendências que
constituíram a arte ocidental.
Problematizar a produção de arte frente a outros campos do conhecimento e da
atividade humana.
Estimular a percepção das obras artísticas e a formulação de juízos estéticos.
IV – CONTEÚDOS
O conteúdo programático a ser desenvolvido na disciplina de História da Arte foi
planejado para oferecer ao acadêmico algumas possibilidades preliminares de
enfrentamento com diversos temas que participam das dinâmicas da produção
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artística desde a pré-história até as propostas contemporâneas. Através da análise

crítica e argumentativa de imagens artísticas, serão desenvolvidos os seguintes
conteúdos:
- Relações entre Arte e História. A formação da História da Arte (métodos,
abordagens e teorias). A arte como fenômeno social. Sociedade e arte.
- Arte pré-histórica e mesopotâmica
- Arte egípcia
- Arte grega
- Arte romana
- Arte românica e gótica
- Renascimento
- Barroco
- Neoclassicismo e Romantismo
- Impressionismo / Belle Époque / Art Nouveau
- Expressionismo e Cubismo
- Futurismo e Dadaísmo
- Surrealismo
- Arte Op, Arte Pop
- Tendências contemporâneas (Arte Povera, Transvanguardas, Minimalismo, Arte
Conceitual, Performances, Happenings, Land Art, BodyArt, Fluxus, Instalações,
Media-Art, Bio-Art)
V – METODOLOGIA
TÉCNICAS
Aulas expositivas e dialogadas.
Projeção de imagens para apreciação crítica.
Projeção de vídeos/documentários.
Dinâmicas de interpretação de textos selecionados para uma melhor compreensão
das imagens artísticas.
RECURSOS
Quadro negro
Computador, projetor multimídia e tela para projeção
Textos
VI – CRONOGRAMA DE ATIVIDADES
1º encontro - Relações entre Arte e História. A formação da História da Arte
(métodos, abordagens e teorias). A arte como fenômeno social. Sociedade e arte.
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2º encontro - Arte pré-histórica e mesopotâmica

3º encontro - Arte egípcia
4º encontro - Arte grega
5º encontro - Arte romana
6º encontro - Arte românica e gótica
7º encontro - Renascimento
8º encontro - Barroco
9º encontro – Neoclassicismo e Romantismo
10º encontro - Impressionismo / Belle Époque / Art Nouveau
11º encontro - Expressionismo e Cubismo
12º encontro – Futurismo e Dadaísmo
13º encontro - Surrealismo
14º encontro - Arte Op / Arte Pop
15º encontro - Tendências contemporâneas: aspectos introdutórios (Arte Povera,
Transvanguardas, Minimalismo, Arte Conceitual, Performances, Happenings, Land
Art, BodyArt, Fluxus, Instalações, Media-Art, Bio-Art).
16º encontro – Encontro de fechamento da disciplina, avaliação geral dos conteúdos
abordados.
VII– AVALIAÇÃO
Avaliação Diagnóstica:
Realizada a cada momento do processo educativo, com base no andamento das
atividades da turma e na capacidade de inserção individual dos acadêmicos nas
atividades propostas e nas discussões em sala de aula.
Avaliação Formativa:
Realizada de modo a integrar os acadêmicos a uma perspectiva de trabalho
unificada, para que os mesmos atinjam os objetivos propostos. Pode ser
oportunizada através de leituras complementares, atividades extra-classe, sínteses
críticas de textos, relatos de aula ou outras formas.
Avaliação Somativa:
Será realizada com base na entrega de um memorial das aulas (a ser entregue no
15º encontro) e mais uma prova final que abrangerá todo o conteúdo estudado ao
longo do semestre.
Prova – Peso 6,0
Memorial – Peso 3,0
Motivação, participação, intervenções críticas – Peso 1,0
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VIII – REFERÊNCIAS
BÁSICA
ARGAN, Giulio Carlo. Guia de história da arte. 1ª edição. Editorial Estampa. 1994.
CHILVERS, Ian. Dicionário Oxford de Arte. 3ª edição. Martins Editora. 2007.
DEMPSEY, Amy. Estilos, escolas e movimentos. Cosac e Naify. 2011.
GOMBRICH, Ernst. A História da Arte. 18ª edição. Editora LTC. 2000.
JANSON, H.W; JANSON, Anthony. Iniciação à História da Arte. 3ª edição. Editora
WMF Martins Fontes. 2009.
STANGOS, Nikos. Conceitos da arte moderna. 1ª edição. Editora Zahar. 1994.
COMPLEMENTAR
ARGAN, Giulio Carlo. Arte e crítica de arte. 1ª edição. Editora Estampa. 1995.
BAYER, Raymond. História da estética. 1ª edição. Editora Estampa. 1979. .
CAUQUELIN, Anne. Arte contemporânea. Uma introdução. 1ª edição. Editora Martins.
2005.
CAUQUELIN, Anne. Teorias da arte. 1ª edição. Editora Martins Fontes. 2005.
HEINICH, Nathalie. A sociologia da arte. São Paulo: Ed. EDUSC, 2008.
JIMENEZ, Marc. O que é estética? São Leopoldo: Ed. Unisinos, 1999.
LITTLE, Stephen.Ismos.Para entender a arte. São Paulo: Globo, 2011.
NUNES, Benedito. Introdução à filosofia da arte. 1ª edição. Editora Ática. 1991.