MATERIA: HISTORIA DE LA DANZA

‘’LINEA DEL TIEMPO DE LA DANZA’’

DOCENTE: LOL BEH HERNANDEZ
ALUMNOS:
GERARDO GARCIA Y MARIJOSE MURIEDAS
 800 a.C.
CIVILIZACION EGIPCIA

PREHISTORIA MAGIA
La magia también es uno de los vestigios del neolítico, todas las
manifestaciones artísticas eran propiciatorias, se creía que la necesidad
Los egipcios se vinculan a la era neolítica gracias al arte funerario, lo
diferente es que los egipcios creen en una vida después de la muerte. Su
arte iba dirigido al faraón, el cual era considerado un ser divino. También
iba dirigido y condicionado por la religión, de esta manera aseguraban la
de algo se cumplía al plasmarlo en imágenes (magia= animal pintado = vida en la ultratumba. Sus danzas eran utilizadas principalmente en
animal cazado). Con la imitación se intenta asegurar el éxito y se muestra ceremonias hacia los faraones y en rituales, se caracterizaban por el uso
el deseo de dominar la naturaleza. de acrobacia, la vivacidad, la técnica y la perfección. Los bailarines eran
identificados por su cuerpo musculoso y por la habilidad para hacer
movimientos de alto riesgo.

PALEOLITICO (10 mil a.C.)

El arte se caracterizaba por ser mágico- religioso.
Comenzó la pintura rupestre en las cuales se pintaban
animales de caza y los rituales que se hacían. El arte
chaman fue parte de esta era, se caracteriza por el
amor y el respeto a la naturaleza. Practicaban la danza
como parte de sus rituales de adoración, medicinales y
fúnebres. Se mantenían en constante movimiento por
horas, hasta llegar a un punto en el que el cuerpo
liberaba toxinas que provocaban alucinaciones.
También se basa en la energía y en su transformación
en el cuerpo. (En la siguiente imagen se puede apreciar
a mujeres danzando alrededor de un hombre desnudo,
se puede observar indicios a la fecundidad y rituales
espirituales).

GRECIA Y ROMA 700 a.C. – 400 a.C.

NEOLITICO (7mil a.C. 4mil a.C.)
Esta era se caracteriza por el pulimiento de piedras, el descubrimiento de la cerámica, la
agricultura, la ganadería y por el asentamiento de los humanos en sus propias aldeas, ya que en
esta época el hombre se vuelve sedentario, gracias al cambio climático que hubo. Comienza el
totemismo que se basa en las figuras simbólicas de espíritus animales o vegetales asociados con el
linaje. Une todos los miembros de una comunidad. Creen en la existencia de una relación de
parentesco y prohíben el asesinato. En los rituales se crean las danzas fálicas, las cuales son
bailadas exclusivamente por hombres a los que se les da un papel, en este caso de animales, se
bailan en circulo puede haber un hombre en medio, pero por lo regular es un objeto, mientras las
mujeres acompañan con aplausos y música. También se colocaba la cabeza de algún animal en los
círculos de estos rituales dancísticos o se utilizaban mascaras con el objetivo de apoderarse del
espíritu del animal para someterlo o asumir sus características. (La siguiente imagen es
denominada “El brujo” representación de un animal antropomorfizado, para realizar ceremonia
de ritual).
Grecia se caracterizaba por el uso de las expresiones y sentimientos. Buscaban la
belleza, equilibrio y armonía. Existieron muchos tipos de danza para distintos
objetivos. Al igual que el origen de los bailarines era muy diverso. Dentro de estos
tipos se encuentran las danzas dionisiacas, que son las más antiguas de Grecia, en
honor al Dios Dionisio (Dios libertador), en la cual hombres y mujeres realizaban
movimientos frenéticos. Son danzas energéticas y muy dinámicas, dentro de ellas
están la danza llamada `Hyporkeme’’ Unos 50 campesinos formaban un coro,
disfrazados de sátiros, y entonaban cantos girando alrededor del altar; el jefe del
coro o corifeo los interrumpía y lanzaba invocaciones. También la danza comedia
(Cordax) forma parte de esta rama, se caracteriza por movimiento de cadera,
sacudidas de pecho hacia adelante y saltos. La danza de la sátira (sikinnis) era aun
más movida. El Grand jète nace en estas danzas
 Las danzas pírricas eran el baile militar en Grecia, formaban parte de la educación
general. Era una verdadera danza, pues todos sus movimientos estaban encadenados
siguiendo el ritmo de una flauta doble y en las fiestas cívico religiosas era bailada por
hombres desnudos. En Delos todos los sacrificios se celebraban con vírgenes que
giraban bailando alrededor del altar .La danza Geranos era bailada en el mes de julio
por muchachos y muchachas intercalados que evolucionaban rítmicamente y
onduladamente alrededor del altar de Afrodita. En el templo dedicado a Arternisa y
las Ninfas en Laconia, las hijas de grandes familias llevaban ofrendas en cestos o
diademas en la cabeza avanzando sobre la medía punta. Aparte de haber danzas
hacia los dioses, también se encontraban las danzas que respondían a la vida
cotidiana, como en el nacimiento, de banquete y las funerarias.
Muerte de Alejandro Magno 323 a.C.
Inicio del periodo Helenístico
`` Hasta el 200 a.C. la danza formó parte de las procesiones romanas, festivales y
celebraciones. Sin embargo, a partir del 150 a.C. todas las escuelas romanas de baile
cerraron sus puertas porque la nobleza romana consideró que la danza era una
actividad sospechosa e incluso peligrosa. ``
Pascual Carolina. (2013). DANZA BALLET. 18/01/2018, de Ballet Barcelona Sitio web:
https://www.danzaballet.com/historia-de-la-danza/

Roma Republica 509 a.C. – 27 a.C.

Roma tuvo una influencia helenística muy fuerte, los orígenes de las danzas
quedaron olvidados. La transición política de la Monarquía a la República fue seguida
de graves tensiones sociales internas que fueron aprovechadas por los pueblos
vecinos para reducir el control territorial de Roma y conseguir su desaparición.
obtuvieron las diferentes técnicas de las zonas conquistadas, convirtiéndose
Egipto 30 a.C.
Muerte de Cleopatra (La ultima Reyna de Egipto)
Tras la muerte de Cleopatra Egipto pasa a ser provincia romana. La exótica
personalidad de esta magnate llega admirada por los romanos. Inspiraba
sensualidad lo cual se veía reflejado en la danza con el movimiento de
vientre, el contorsionismo, el maquillaje, y el uso de la mirada penetrante
hacia el espectador. Los romanos tras conquistar Egipto recopilaron y
en una fuerte influencia para sus expresiones artísticas. También
adquirieron obras e intervinieron en toda la cultura egipcia, siendo así
reproductores de arte.

ROMA 700 a.C. – 400 a.C.

Bajo la monarquía del siglo VIII al siglo IV Roma era gobernada por los etruscos. La
danza fue influenciada por este contexto, así que comenzó siendo parte de los ritmos
religiosos, danzas de origen agrario. Dedicadas a los dioses una de las principales fue
la danza hacia Sileno (Dios de la embriaguez) la cual se ejecutaba con armas, se
celebraban en otoño. Era un "tripudium" (danza de tres tiempos) que ellos median
cantando, pero sobre todo golpeando su escudo con sus armas.
 Imperio Romano 27 a.C. 476 d.C.
Roma es gobernada por el emperador Augusto. La danza en esta época
comienza a retomar un lugar en las artes e incluso en la nobleza. Comienza el
circo con el objetivo de entretener a la gente de los problemas del estado y SIGLO IV-V
dentro del circo nacen las pantomimas, subgénero dramático del mimo y el El Cristianismo y el Islam pasaron a dominar el Medio Oriente. Se
mimodrama que consiste en representar una historia mediante la mímica,​ sin apropiaron de ciertas fiestas y ritos paganos adoptando todo esto a su
diálogos ni palabras,. Eran interpretaciones en las que lo lirico se suprimía, religión, también destruyeron los rituales con culto a las diosas y
haciendo que los actores ejecutaran danza acompañados con un flautista. Esto trataron de eliminar las danzas femeninas relacionadas con la sexualidad
no mucho después fue cambiado por números mas peligrosos como la lucha de y fertilidad
gladiadores y el martirio de cristianos. Por otro lado también hubo danzas en
banquetes, realizadas por cortesanas africanas y sirianas, traídas como botín de
Conquista, las cuales bailaban desnudas promoviendo un carácter mas indecente SIGLO V
que dancístico.

SIGLO III
En el año 306 hubo otro importante emperador llamado
Constantino, quien fundó Constantinopla y la declaro la
capital del Imperio Romano. SIGLO VI.
Danzas Etruscas, se caracterizaban por grandes zancadas y giros en el aire que
parecían torbellinos. La iglesia sigue prohibiendo la danza.

SIGLO II
Roma conquistó Grecia tomando Macedonia, haciéndolo una provincia de su
SIGLO I Imperio, aunque Grecia fue tomada por Roma, la cultura griega seguía siendo la
Escipión Emiliano cierra las escuelas de danza, base de la cultura romana. La iglesia al tener poder prohíbe la danza, solo los SIGLO VII
EDAD OSCURA herejes utilizaban este arte como parte de sus rituales.Eran sagradas, se hacían
en lentos círculos; a veces, alrededor de una encina totémica.
 SIGLO VIII
Sociedad fuertemente jerarquizada, la danza constituye uno de
los símbolos del estatus social, permitiendo establecer rígidas
separaciones entre los bailes rústicos de los campesinos y las refi-
nadas danzas de la nobleza aristocrática. son danzas
moderadamente rápidas, de origen italiano, y que se bailarían
con movimientos saltados. Son, en conjunto, testimonios de una
época más colorida y alegre
SIGLO IX d.C. – X d.C.
Las danzas de celebración estacional fueron a menudo
incorporadas a las fiestas cristianas que coincidían con
antiguos ritos de fin del Invierno y celebración de la
fertilidad con la llegada de la Primavera. A principios del
siglo IX Carlomagno prohibió la danza, pero el bando no fue
respetado.
DANZA DEL SIGLO XI AL SIGLO XV
La danza continuó como parte de los ritos religiosos de los
pueblos europeos aunque camuflados con nuevos nombres y
nuevos propósitos. Durante esta época surgió una danza secreta
llamada la danza de la muerte, propiciada por la prohibición de la
iglesia y la aparición de la Peste Negra. Nacida como danza
secreta y extásica durante los siglos XI y XII la danza de la muerte
comenzó como respuesta a la Peste Negra que mató a más de 50
millones de personas en 200 años. Esta danza se extendió desde
Alemania a Italia en los siglos XIV y XV y ha sido descrita como
una danza a base de saltos en la que se grita y convulsiona con
furia para arrojar la enfermedad del cuerpo.
• BIBLIOGRAFIA
• Dubia Hernàndez - Fernando Jhones. (mayo de 2007). Historia Universal de
la Danza. Universidad Autònoma de Querètaro: Serie Bellas Artes
• Alvaro Horcas García. (2009). Historia de la Danza. Octubre 2017 , de
Escuela Municipal de Música y Danza de Villa del Río (Córdoba). Sitio web:
http://artesdeescenario.blogspot.mx/2009/10/la-danza-ha-formado-parte-
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• Horcas Alvaro. (2009). HISTORIA DE LA DANZA. 18/01/18, de Blogspot
Sitio web: http://artesdeescenario.blogspot.mx/2009/10/la-danza-ha-
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• National Geografic. ( 26 de noviembre de 2012). Cleopatra, el final de la
reina de Egipto, la última de los Ptolomeos. Enero 2018, de National
Geografic Sitio web:
http://www.nationalgeographic.com.es/historia/grandes-
reportajes/cleopatra-el-final-de-la-reina-de-egipto_6761/1