Relación: “Conexión, correspondencia, trato, comunica- ción de alguien con otra persona.”
FORMA_
Objeto: fotolibro. Toda historia es contada, aunque sea
para uno mismo. Además si se escribe adquiere una tem- poralidad y materialidad. Utilizaremos el formato foto- libro para contar esta historia como si de un diario se tratase, en el que la palabra no tiene ni mas ni menos importancia que el resto de recursos que aparezcan en el contenido del libro.
OBJETIVO_
Materialización de una relación. Dos vidas separadas que
se cruzan en un punto y mantienen una relación (cone- xión, correspondencia, trato y comunicación) comparten un tiempo y espacio. Convertir conserva el tiempo que se comparte, intangible y etéreo, en un objeto físico que se puede guardar, archivar, tocar y al que se puede acudir para rememorar y que no caiga en el olvido; un legado. Al convertirse en materia se hace tangible y se a lo largo del tiempo como prueba de lo que ha pasado (ya no puede caer en el olvido). Una vez se ha hecho el relado, una vez se ha contado, escrito y leido ya no puede dejar de existir.
¿CÓMO?_
Se crean dos objetos (fotolibros), cada uno realizado
por una de las componentes de la relación.
1) Nunca se van a enseñar ese objeto.
Las posibles coincidencias en el relato de la relación no tendrá nada que ver con una puesta en común sino que será fruto de una coincidencia en la forma de ver lo que ha pasado. 2) La estética exterior del objeto se acordará, siendo idéntido por fuera, guardando la diferencia en el inte- rior, se compara con lo que cada una de las partes de la relación ha sentido de esa unión. 3) Se entregarán una copia del objeto mutual y recípro- camente el ultimo día de esa relación. El objeto el es inicio y se completa a sí mismo en su entrega. Concepto_
1) Se establece un vínculo más allá de la relación. Se
hacen visibles los puntos de vista de esa relación, mismo producto común, mismo espacio y tiempo (EXTERIOR DEL OBJETO) pero dos visions distintas (INTERIOR DEL OBJETO). 2) El objeto lo hace una persona para la otra, se lo regala y por tanto es autora de uno y propetaria del otro y a la vez autora y compañera del proyecto común. Los limites de la autoria. Cuando algo empieza y deja de ser producto propio a ser común. 3) Se comparte tiempo, espacio. Y a la vez que se com- parte se crea el objeto, que es organico y cambiante. 4) El proyecto puede cambiar dependiendo de las cir- cunstancias y acontecimientos. Objeto procesual que ne- cesita del tiempo para formarse.
Cuestiones que surgen_
- ¿Te pertenece más el objeto que tú has realizado o el
que han realizado para ti? (LA RELACIÓN HA SIDO COMO TÚ LA HAS VISTO O COMO LO HA VISTO LA OTRA) _puntos de vista _la mirada diferente de una misma cosa - Si se hace publico, deja de ser íntimo ¿una relación intima? - El momento del intercambio, ¿cómo llevarlo a cabo? - Hasta que punto la intimidad puede ser construcción de un objeto artístico(La intimidad en el arte). - ¿Cómo presentarlo en una sala? ¿Cómo llevar la inti- midad a lo expositivo? ¿cómo exhibir la intimidad? Lle- var la intimidad hacia lo bello, lo curioso o lo llama- tivo.
_Marta Herballán @martaherballan
Graduada en Bellas Artes por la Universidad Politécnica
de Valencia y actualmente estudiando master en Teoría y Crítica de la Cultura en la Universidad Carlos III de Madrid. Dentro de temáticas como la memoria, el tiempo o la pérdida en un marco siempre de cotidianidad, Marta deja participar a lo azaroso en el acto creativo; cada acto de la mirada es esencial para captar lo sublime y la presencia dentro de la ausencia. A través de la pintura como medio corporal y expresivo ha realizado piezas au- tobiográficas de entre las que podría destacarse la serie y exposición 1ºIZDA. Estancias. Espacio e individuo. Marta Herballán ahora más interesada en la femenología del espacio y las formas de captar el tiempo, encuentra la forma de búsqueda e investigación no solo de manera pictórica sino también mediante otras disciplinas como la escritura o el dibujo Elena Mairal_ @elenanitofeliz
Graduada en Bellas artes y especializada en escultura por
la Universidad de Barcelona, realizó también uno de los cursos en el Grado de Escultura de la Pontifica Universi- dad Católica de Perú. Actualmente estudia un master de Dirección de cine en Séptima Ars Madrid. Centra su aten- ción en el individuo como sujeto que se relaciona consigo mismo, con otros y con el espacio. La mirada, el reflejo y las cámaras se convierten en elementos recurrentes en toda su obra. A través de disciplinas como la fotografía, el video o la performance, realiza instalaciones naci- das de la necesidad de volver visible una realidad que pasa desapercibida formando parte de la cotidianidad de nuestra sociedad actual, usando siempre al publico como activador de sus obras.