ROMANESQUE ARSITEKTUR

Arsitektur romantik adalah gaya arsitektur abad pertengahan Eropa, ditandai dengan lengkungan
setengah lingkaran, dan berkembang menjadi gaya Gotik, ditandai dengan lengkungan menunjuk,
dimulai pada abad ke-12. Walaupun tidak ada konsensus untuk tanggal awal gaya, dengan usulan
mulai dari 6 ke abad 10, contoh dapat ditemukan di seluruh benua tersebut, membuat gaya
arsitektur arsitektur Romawi dari arsitektur pan-Eropa pertama sejak Kekaisaran Romawi. gaya
Romawi di Inggris lebih tradisional dikenal sebagai arsitektur Norman. Menggabungkan fitur dari
bangunan Romawi Barat dan Bizantium, Romawi arsitektur dikenal dengan kualitas yang sangat
besar, dinding tebal, bundar lengkungan, dermaga kokoh, kubah pangkal paha, menara besar dan
arcading dekoratif. Setiap bangunan memiliki bentuk yang jelas dan mereka sering sangat teratur,
sehingga rencana kinerja secara keseluruhan merupakan salah satu kesederhanaan bila
dibandingkan dengan bangunan Gothic hingga simetris f.

KARAKTERISTIK BENTUK ATAP

Jenis paling sederhana dari kubah atap adalah kubah barel pada permukaan melengkung
memanjang dari satu dinding ke dinding, panjang ruang akan melompat, misalnya, nave. Sebuah
contoh penting, yang akan menyimpan lukisan abad pertengahan, adalah kubah Saint-Savin-sur-
Gartempe, Prancis, dari abad ke-12 awal. Namun, kubah biasanya dibutuhkan dukungan dari
dinding padat, atau dinding dimana jendela sangat smalGroin kubah terjadi di gedung-gedung
Romawi kuno, khususnya di Katedral Speyer di mana kubah tinggi dari sekitar 1060 adalah karya
pertama dalam arsitektur Romawi jenis kubah dengan lebar nave. Di gedung dan kemudian
mempekerjakan vaultings berusuk, kubah groin yang paling sering digunakan untuk kurang terlihat
dan kubah yang lebih kecil, khususnya di crypts dan gang-gang. Sebuah kubah paha hampir selalu
persegi dalam rencana dan dibangun dari dua kubah barel berpotongan di sudut kanan. Tidak
seperti kubah berusuk, lengkungan adalah anggota struktural.

Banyak gereja-gereja paroki, biara-biara dan gereja katedral dalam gaya romantik, atau pada
awalnya dibangun dengan gaya Romawi dan kemudian mengalami perubahan. Roma gereja yang
paling sederhana adalah aisless ruang dengan proyeksi apse pada akhir mimbar, atau kadang-
kadang, terutama di Inggris, sebuah persegi dengan lengkungan memproyeksikan mimbar mimbar
dihiasi dengan cetakan mungkin. ambisius gereja lain telah dipisahkan dari nave oleh ruang arcade.
Biara-biara dan gereja-gereja katedral pada umumnya mengikuti rencana Latin Cross. Di Inggris,
bagian timur ekstensi dapat lebih lama, sedangkan di Italia sering pendek atau tidak ada, gereja
menjadi rencana T, kadang-kadang dengan ujung transept dan apses di timur. Di Prancis gereja St
Front, Périgueux, tampaknya telah disalin Basilika Santo Markus, Venesia atau Gereja Byzantium
Para Rasul Kudus dan rencana salib Yunani dengan lima kubah. Di wilayah yang sama, Angoulême
Katedral adalah gereja aisless L.

KARAKTERISTIK DINDING

Karena sifat dinding romantik, penopang tidak fitur yang sangat signifikan, karena mereka dalam
arsitektur Gothic. Romantik penopang profil persegi panjang umumnya datar dan tidak banyak
proyek luar tembok. Dalam kasus gereja aisled, kubah, atau kubah setengah barel selama gang
nave membantu untuk mendukung, apakah itu kubah. Dalam kasus di mana sebuah kubah
setengah-barel yang digunakan, mereka secara efektif menjadi seperti terbang penopang. Seringkali
diperpanjang melalui lorong lantai dua, bukan dari biasanya dalam arsitektur Gothic, sehingga
dukungan yang lebih baik berat badan seorang nave berkubah. Dalam kasus Durham Cathedral,
terbang penopang telah bekerja, tetapi tersembunyi dalam triforium galeri.

MENARA
Menara, yang merupakan ciri penting dari gereja Roma dan sejumlah besar dari mereka masih
berdiri. Mereka mengambil banyak bentuk, persegi, bulat dan segi delapan, dan diposisikan secara
berbeda dalam kaitannya dengan gereja di negara yang berbeda. Di utara Perancis, dua menara
besar, seperti yang ada di Caen adalah menjadi bagian integral dari fasad dari setiap biara besar
atau katedral. Di Perancis tengah dan selatan adalah variabel yang lebih banyak dan sebuah gereja
besar mungkin memiliki pusat atau menara menara. gereja-gereja utama dari Spanyol dan Portugal
biasanya memiliki dua menara. Banyak biara-biara di Perancis, seperti di Cluny, menara ini memiliki
bentuk bervariasi banyak. Hal serupa juga terjadi di Jerman, di mana kadang-kadang menara apses
dibingkai oleh lingkaran dan persimpangan diatasi dengan sebuah menara segi delapan di Worms
Katedral. pasangan menara persegi besar rencana juga bisa terjadi pada akhir transept, pada
Tournai Cathedral di Belgia. Di Jerman, di mana empat menara yang sering terjadi, mereka sering
memiliki sebuah menara.

DEKORASI (ORNAMEN)
dekorasi Arsitektur Arcading adalah fitur yang paling signifikan arsitektur romantik dekoratif. Ini
terjadi dalam berbagai bentuk, dari band Lombard yang merupakan deretan lengkungan kecil yang
muncul untuk mendukung garis atap atau kursus, sering buta untuk dangkal arcading Inggris dan
fitur arsitektur dilihat di banyak Ely Cathedral besar, dengan kurcaci galeri terbuka, pertama kali
digunakan dalam Speyer Cathedral dan diadopsi secara luas di Italia seperti terlihat di kedua Pisa
Cathedral dan Menara Miring terkenal. Arcade dapat digunakan untuk efek besar, baik eksternal dan
internal, sebagaimana dicontohkan oleh gereja Santa Maria della Pieve, di Arezzo. Periode romantik
Arsitektur patung patung yang dihasilkan profesi ornamen. Hal ini paling sering mengambil bentuk
geometri murni dan terutama digunakan untuk cetakan, baik program dekorasi arch lurus dan
melengkung. Dalam La Madeleine, Vézelay, misalnya, kubah rusuk polikrom semua datar dengan
fillet sempit melalui batu. dekorasi serupa terjadi sekitar lengkungan nave dan perjalanan horizontal
di sepanjang arcade dan memisahkan clerestory. Dikombinasikan dengan menembus diukir salah
satu modal, memberikan nikmat dan perbaikan interior Di Britania Raya., Diskrit dekorasi seperti itu
bisa, di Hereford dan katedral Peterborough, atau rasa energi besar di Durham dimana rusuk
diagonal pada kubah semua dijelaskan dengan chevrons, cetakan dari arcade nave yang diukir
dengan berbagai lapisan dan kolom yang sama besar gores dengan berbagai pola geometris
menciptakan rasa arah.

PATUNG FIGURATIF
Dengan runtuhnya Kekaisaran Romawi, tradisi ukiran karya besar dalam seni patung batu dan
perunggu angka orang mati. Karya-karya seni patung paling terkenal hidup besar Eropa proto-
romantis adalah ukuran Salib ditugaskan oleh Uskup Agung Gero of Cologne di sekitar 960-65. [19]
Selama abad ke-11 dan ke-12, patung figuratif dikembangkan dalam gaya romantik yang dapat
dengan jelas diakui di seluruh Eropa, meskipun proyek patung paling spektakuler terkonsentrasi di
Selatan-Barat Perancis, Spanyol dan Italia Utara. Mayor hiasan figuratif terjadi terutama di sekitar
gerbang katedral dan gereja-gereja, menghiasi timpanum, lintels, jambs dan pusat pos. timpanum
biasanya dihiasi dengan gambar Kristus di Mulia dengan simbol dari Empat Penginjil, diambil
langsung dari penutup emas dari Kitab Injil abad pertengahan. Gaya pintu di daerah banyak dan
terus periode Gothic. Sebuah hidup langka di Inggris.
Permukaan dinding besar dan polos, kubah melengkung periode romantik dipinjamkan diri untuk
hiasan mural. Sayangnya, banyak lukisan dinding awal telah dihancurkan oleh lembab atau dinding
telah replastered dan dicat. Di Inggris, Perancis dan gambar seperti Belanda secara sistematis
hancur dalam buti iconoclasm Reformasi. Di negara-negara lain, mereka telah menderita dari
perang, kelalaian dan mengubah mode. Sebuah skema klasik untuk hiasan dicat penuh sebuah
gereja, berasal dari contoh sebelumnya sering di mosaik, memiliki, sebagai titik fokus di apse semi-
kubah, Kristus di Mulia atau Kristus Penebus bertahta dalam mandorla dan dibingkai oleh empat
binatang bersayap , simbol dari Empat Penginjil, membandingkan langsung dengan contoh-contoh
dari selimut emas atau iluminasi dari Injil Buku periode. Jika Perawan Maria adalah dedicatee
gereja, dia mungkin menggantikan Kristus. Fragmen citra tertua-dikenal dari gaya kaca patri berasal
dari abad pertengahan abad ke-10. Angka-angka ini lima jendela utuh awal di Augsburg nabi, yang
berasal dari abad ke-11 akhir. Angka-angka, meskipun kaku dan formal, menunjukkan kemampuan
yang cukup besar dalam desain, baik pictorially dan dalam penggunaan kaca fungsional,
menunjukkan bahwa pembuat mereka sudah terbiasa dengan media. Dalam Canterbury dan
Katedral Chartres, sejumlah panel dari abad ke-12 telah selamat, termasuk, di Canterbury, sosok
menggali Adam, dan satu putra Seth dari serangkaian Leluhur Kristus. Adam adalah gambar yang
sangat naturalistik dan kehidupan, sedangkan pada sosok Seth, jubah itu telah digunakan untuk
efek dekoratif besar, mirip dengan ukiran batu terbaik periode. Sebagian besar kaca patri megah di
Perancis, termasuk jendela-jendela yang terkenal dari Chartres, berasal dari abad ke-13. Jauh lebih
sedikit jendela besar tetap utuh dari abad ke-12.