Sampek

Di kalangan masyarakat suku Dayak sendiri untuk menggambarkan alat musik tradisional
kebanggaan mereka tersebut, terkenal sebuah ungkapan, Sape’ benutah tulaang to’ awah. Apabila
diartikan secara harfiah, ungkapan tersebut bermakna, “Sampek bisa meremukkan tulang-belulang
hantu yang gentayangan”. Mungkin terdengar berlebihan namun suara yang dihasilkan alat musik
petik yang satu ini memang mampu membuat merinding yang mendengarnya karena begitu
menyentuh perasaan.

Dalam bahasa lokal, sampek dapat diartikan “memetik dengan jari”. Sebagai alat musik tradisional,
sampek tidak hanya berfungsi sebagai sarana hiburan tapi juga memiliki peran penting dalam
kehidupan masyarakatnya. Alat musik ini jelas berperan dalam pelaksanaan upacara-upacara adat.
Sampek sering dimainkan pada saat pesta adat dan gawai padai (acara syukuran atas hasil panen
padi). Sampek biasanya dimainkan minimal 1 orang atau bisa juga 2 hingga 3 orang.
 Guido dari Arezzo (juga Guido Aretinus , Guido Aretino , Guido
da Arezzo , Guido Monaco , atau Guido d'Arezzo , atau Guy of Arezzo juga Guy d'Arezzo )
(991/992 - setelah 1033) adalah seorang teoretikus musik Italia dari Abad Pertengahan. era. Ia
dianggap sebagai penemu notasi musik modern ( notasi staf ) yang menggantikan notasi
neumatik ; Teksnya, Micrologus , adalah risalah musik terbitan kedua yang paling banyak
didistribusikan pada Abad Pertengahan (setelah tulisan-tulisan Boethius ).

Guido adalah seorang biarawan Benediktin dari negara bagian Italia, Arezzo . Penelitian
terbaru menamai Micrologus- nya sampai 1025 atau 1026;karena Guido menyatakan dalam sebuah
surat bahwa usianya tiga puluh empat saat dia menulisnya, tanggal lahirnya diperkirakan berusia
sekitar 991 atau 992. Karier awalnya dihabiskan di biara Pomposa , di
pantai Adriatik dekat Ferrara . Sementara di sana, dia mencatat kesulitan yang dimiliki penyanyi
dalam mengingat nyanyian Gregorian .
Dia datang dengan sebuah metode untuk mengajarkan para penyanyi untuk belajar nyanyian dalam
waktu singkat, dan dengan cepat menjadi terkenal di seluruh Italia utara. Namun, dia menarik
permusuhan dari biarawan lain di biara tersebut, yang mendorongnya untuk pindah ke Arezzo,
sebuah kota yang tidak memiliki biara, namun memiliki banyak penyanyi katedral, yang pelatihannya
diminta oleh Tedwards Tedald untuk dilakukan.
Sementara di Arezzo, dia mengembangkan teknik baru untuk pengajaran, seperti notasi staf dan
penggunaan mnemonik " perisai kembali" mi-fa-so-la ( solemization ) . Huruf ut-re-mi-fa-so-la diambil
dari suku kata awal dari masing-masing dari enam baris pertama setengah dari bait pertama
dari lionin mimbar himt Ut , yang teksnya dikaitkan dengan biarawan dan sarjana Italia Paulus
Diaconus (meskipun garis musikal sama-sama memiliki nenek moyang yang sama dengan setting
awal " Ode to Phyllis " Horace ( Odes 4.11) yang tercatat dalam manuskrip Montpellier H425, atau
mungkin telah diambil darinya.) Giovanni Battista Doni dikenal karena telah mengubah nama
catatan "Ut" (C), mengganti namanya menjadi "Do" (dalam urutan "Do Re Mi ..." yang dikenal
sebagai solfège ).Catatan ketujuh, "Si" (dari inisial untuk "Sancte Iohannes," bahasa Latin untuk
Santo Yohanes Pembaptis) ditambahkan segera setelah menyelesaikan skala diatonis.Di
negara - negara Anglophone , "Si" diubah menjadi "Ti" oleh Sarah Glover di abad kesembilan belas
sehingga setiap suku kata mungkin dimulai dengan huruf yang berbeda (ini juga membebaskan Si
untuk kemudian digunakan sebagai Sol-sharp). "Ti" digunakan dalam tonic sol-fa dan dalam lagu
" Do-Re-Mi ".
The Micrologus , yang ditulis di katedral di Arezzo dan didedikasikan untuk Tedald, berisi metode
pengajaran Guido seperti yang dikembangkan pada saat itu. Segera saja hal itu menarik
perhatian Paus Yohanes XIX , yang mengundang Guido ke Roma. Kemungkinan besar dia pergi ke
sana pada tahun 1028, tapi dia segera kembali ke Arezzo, karena kesehatannya yang buruk. Saat
itulah dia mengumumkan dalam sebuah surat kepada Michael of Pomposa (" Epistola de ignoto
cantu ") penemuan mnemonik musik "ut-re-mi". Sedikit yang diketahui dia setelah waktu ini.
Guido dikreditkan dengan penemuan tangan Guidonian sebuah sistem mnemonik yang banyak
digunakan dimana nama catatan dipetakan ke bagian-bagian dari tangan manusia. Namun, hanya
bentuk rudal dari tangan Guidonian yang sebenarnya dideskripsikan oleh Guido, dan
sistem hexachord alam, keras, dan lunak yang terinci secara menyeluruh tidak dapat dikaitkan
dengan dirinya dengan baik.
Pada abad ke-12, perkembangan dalam pengajaran dan pembelajaran musik secara lebih efisien
telah muncul. Guido dari dugaan pembangunan tangan Italia oleh Arezzo, lebih dari seratus tahun
setelah kematiannya, memungkinkan musisi untuk memberi label pada sendi atau ujung jari tertentu
secara keseluruhan (juga disebut sebagai hexachord di era modern).Menggunakan sendi tangan
dan ujung jari yang spesifik mengubah cara seseorang akan belajar dan menghafal suku kata
perekat. Tangan Guidonian tidak hanya menjadi standar dalam mempersiapkan musik pada abad
ke-12, popularitasnya semakin meluas sampai abad ke-17 dan ke-18.Pengetahuan dan
penggunaan tangan Guidonian akan memungkinkan seorang pemusik untuk sekadar mentranspos,
mengidentifikasi interval, dan membantu penggunaan notasi dan penciptaan musik baru. Musisi
mampu menyanyi dan menghafal bagian musik dan tandingan yang lebih panjang selama
pertunjukan dan jumlah waktu yang dihabiskan berkurang drastis.