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EXPOSICION:
El tiempo de exposición en cine está determinado por la cadencia (cuadros por segundo) y la
apertura del obturador (en grados). El resultado es como un tiempo de exposición
La exposición “normal” es con el obturador en 180º Por lo tanto será la mitad del tiempo
resultante de invertir la cadencia de cuadros, por ejemplo:

A 24 fps el tiempo de exposición es 1/48”

a 25 fps el tiempo de exposición es 1/50”
a 30 fps el tiempo de exposición es 1/60

La sensibilidad tiene que ver con la cantidad de luz que necesitan la película o el sensor para
exponer correctamente. ISO

El obturador es el mecanismo que regula el tiempo durante el cual la imagen llega a la película o
el sensor (tiempo de exposición). VELOCIDAD/SHUTTER SPEED

El diafragma es el dispositivo que regula la pupila de entrada, por lo tanto la intensidad de la luz
que llega a la película o al sensor. APERTURA
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FUENTES DE LUZ NO INCANDESCENTES

Las fuentes no incandescentes, que producen luz por fenómenos diferentes a la
incandescencia, no generan calor, por ese motivo se las conoce como luces frías.

• Funcionan con un gas que reacciona en su interior.

• Emiten mas luz con menos energía que las incandescentes .
• Tienen un menor IRC (Indice de rendimiento cromático), salvo las fuentes corregidas (HMI)
• A diferencia de las fuentes incandescentes, que en su espectro predominan los rojos sobre los
azules, en las no incandescentes predominan los azules y hay poca presencia de azules.
• Tienen espectro discontinuo
• Si no se usan las configuraciones correctas en la imagen se va a poder ver el flicker producido
por los ciclos del balasto.

Tubos fluorescentes, HMI, lamparas de sodio, etc

FUENTES DE LUZ INCANDESCENTES

• Fuentes de luz mas antiguas
• Su espectro es continuo
• Tienen alto IRC
• Generan calor
• Poseen mas rojos en su espectro

EJEMPLOS DE FUENTES DE LUZ INCANDESCENTES

El sol, cualquier elemento en combustión, las lámparas eléctricas de filamento, cualquier cuerpo
calentado a más de cierta temperatura, por ejemplo un hierro “al rojo”, etc
Todas son fuentes incandescentes y su composición cromática dependerá de la temperatura a
que se encuentre.La lámpara de filamento, también llamada de TUNGSTENO por el metal que
compone dicho filamento es un derivado de la original lámpara de Edison.
La versión actual tiene un agregado de gas HALÓGENO en el interior de la ampolla cuya función
es preservar el filamento y permitiendo que se pueda calentar más sin que se dañe logrando
con ello mas rendimiento lumínico y mayor temperatura de color.
Los fresneles de la FUC son incandescentes

TEMPERATURA DE COLOR
EL USO DE LA TEMPERATURA DE COLOR

La temperatura de color es de utilidad para clasificar a las fuentes de acuerdo a su composición

cromática, elegir los filtros para para igualar o diferenciar fuentes de luz y vincular esto con el tipo
de película o el balance de blanco de la cámara.La temperatura de color puede ser medida por
medio del termocolorímetro.

TEMPERATURAS DE COLOR ESTANDARIZADAS

Las temperaturas color estandarizadas son las que se utilizan en medios audiovisuales.

• Las películas diseñadas para rodajes en Interiores o trabajos con luz de Tungsteno están
balanceadas a 3200k.
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• Las películas que están desarrolladas para el trabajo en Exteriores o Día son balanceadas a
5600k.

FUNCION DEL BALANCE DE BLANCOS

Es la “adaptación cromática” de la cámara a la composición de color de la luz

•Si ésta es la luz que ilumina la escena, la veremos NEUTRA

•Si iluminamos con una luz de composición diferente se verá teñida de una “dominante de color”

EJEMPLO:

• Si balanceamos la cámara a luz día 5500 K y filmamos con lampara de tungsteno, la imagen
se vera mas cálida, mas roja/amarilla.
• Si balanceamos la cámara a luz tungsteno 3200 K y filmamos con luz día, la imagen se vera
mas fría, mas azul.
• Si balanceamos la cámara con la fuente de luz correspondiente, la imagen se vera neutra.
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LA TAREA DEL DF

Es DF el responsable de la imagen. Esta definición sintética engloba muchas

tareas:

• Analizar el guión literario e interpretar la propuesta estética al director.

• Estudiar de las condiciones de producción.
• Visitar a las locaciones.
• Hacer seguimiento y aportes durante la confección del guión técnico.
• Colaborar en el plan de rodaje, principalmente cuando se utiliza luz natural.
• Colaborar con el director de arte en particular respecto a la paleta de
• colores.
• Seleccionar el soporte a utilizar y equipamiento de cámara.
• Seleccionar el equipamiento de luz.
• Seleccionar el equipamiento de grip.
• Acordar el flujo de trabajo con DIT, colorista y laboratorio de imagen.
• Seleccionar el personal a su cargo.
• Supervisar las pruebas técnicas y estéticas previas al rodaje.
• Operar la cámara (en caso de unificar esa función con la de DF. Esto
• depende, en el cine argentino no hay una regla fija.)
• Plantear y supervisar la puesta de luz.
• Controlar la captura de imagen.
• Chequear aspectos estéticos del material durante el rodaje.
• Dar la directivas al colorista en la corrección de color.
• Chequear la copia final.
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PROFUNDIDAD DE CAMPO
Cuando enfocamos un objeto a una cierta distancia (distancia de ajuste) estamos ajustando la
posición entre lente y película/sensor de modo tal que la imagen se forme con círculos de
confusión suficientemente pequeños como para que tengan nitidez es decir: que se ven en foco.
Mientras los círculos de confusión no superen un determinado diámetro la imagen tendrá nitidez
aceptable, si lo exceden estará fuera de foco.Esto determina la posibilidad de una cierta
profundidad de campo con límites cercano y lejano que varían por 3 factores :

Diafragma
Distancia focal
Distancia de ajuste

Estos factores determinan que los círculos de confusión aumenten o disminuyan lo cual genera
menor o mayor profundidad de campo.

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FACTOR DE AMPLIACIÓN O RECORTE D.i = O.f

El ángulo de cobertura de un objetivo, depende de su distancia focal y también del
tamaño del sensor. En otras palabras: lo que “ve” determinado objetivo depende de su distancia
focal (20mm, 50mm, 300mm, etc) y de cómo se aprovecha la imagen que se forma, según el
tamaño del sensor donde se proyecta para ser capturada.
Si bien existen muchos tamaños de sensor, los tres sensores mas difundidos en las
cámaras DSLR son el APS-C o DX (que mide 22,3 x 14,9) el FULL FRAME o FX (que
mide 36 x 24, igual que un fotograma de película de foto fija) y el APS-H (que tiene la
medida intermedia de 29 x 19)

El tamaño del sensor mas pequeño, hace que tengamos un “Angulo de visión” mas estrecho de lo
que en realidad indica la distancia focal del objetivo, o sea que hay parte de la imagen que se
desperdicia. Si estamos empleando un objetivo con una distancia focal de 50mm sobre una
cámara de sensor Full Frame o “FX” tendrá un ángulo de visión de 45º, pero si lo montamos en
una cámara APS-C o “DX”, el ángulo resultante se va a reducir a 32º (que correspondería a un
objetivo de 75mm-80mm montado en una cámara FX). El objetivo seguirá siendo un 50mm, lo
montemos donde lo montemos, con sus características ópticas inalteradas, pero lo que ocurre es
que en un caso aprovecharemos toda la superficie proyectada sobre el plano del sensor y en el
otro solamente la parte central.

Veamos este ejemplo con un objetivo de 50mm de distancia focal: En un sensor Full frame (Ej:
Canon 5D o Nikon D600) funcionará efectivamente como un 50mm, pero en un sensor mas chico
(Ej Canon 7D o Nikon D7000) la imagen se verá “ampliada”
El factor de ampliación nos indica cuánto se amplia la imagen en relación al full frame, y nos
permite predecir como se comportará un lente determinado montado en una cámara de sensor
mas pequeño: En Factor de ampliación entre un sensor APS-C Y UN FULL
FRAME DE CANON ES DE 1.6 x Y EN EL CASO DE NIKON ES DE 1.5 x

CAMARA/SOPORTE TAMAÑO SENSOR DIGONAL

FILMICO FOTO 36 x 24 mm 43,3 FULL FRAME FOTO

FILMICO 35 mm CINE 24 x 18 mm 23 FULL FRAME CINE

FILMICO S 35 mm CINE 25 x 16 mm 27 FULL FRAME CINE

SUPER 16 mm CINE 15 x 7 12,5 SUPER 16

CANON 7D 22 x 15 mm 23 ASPC

CANON 5D 36 x 24 mm 43.3 FULL FRAME CINE

RED ONE 24 x 12, mm 23 FULL FRAME CINE

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RATIOS:

Formulas:

https://app.box.com/s/0wj1k74g0kljhyshqkbyypyuo0l2gotp

PROPUESTA ESTETICA
(Leer ficha)

CRITERIOS ESTÉTICOS

•Clima y referencias acordadas con el director

•Paleta de colores
•Supervisión de Arte
•Situación lumínica general
•Efecto lumínico particular
•Detalles específicos de luz (clave, textura, ratio, coloraciones lumínicas)
•Encuadre, composición y puestas de cámara.

CRITERIOS TÉCNICOS
•Soporte de imagen
•Flujo de trabajo
•Grading
•Elección de óptica por perspectiva
•Puesta y movimientos de cámara
•Elección de diafragma por profundidad de campo
•Filtros de cámara
•Gripería
•Equipamiento de iluminación
•Comprobación y puesta a punto del equipamiento
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Sensor de foto/cine:
Está formado por millones de celdas fotosensibles, cada una de ellas de tamaño microscópico:

Cuando nos hablan de megapíxels se corresponde con los millones de píxels (celdas) que forman
parte del sensor de nuestra cámara. Por ejemplo una cámara réflex de 12Mpx con un sensor APS-
C (aprox. 23 x 15 mm) tiene 12 millones de celdas fotosensibles.
Cuando tomamos una foto, cada píxel del sensor analiza la luz que le llega: una pequeñísima
parte de la imagen de la escena que queremos fotografiar.

Cada celda incluye un fotodiodo que convierte la luz en electricidad. Además incluye la electrónica
necesaria para que cada elemento funcione de forma independiente y para poder leer la
información de cada píxel cada vez que hacemos una foto.

Las celdas sólo pueden detectar la intensidad de la luz, no el color. Los sensores incluyen filtros
que descomponen la luz en tres componentes: rojo, verde y azul. En la mayoría de los sensores
se utiliza un filtro o mosaico de Bayer, de tal forma que unas celdas reciben sólo la luz
correspondiente a la componente roja, otras sólo la componente azul y otras sólo la componente
verde.

SISTEMA DE 3 SENSORES PARA TV

ESCANEO
Entrelazado

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Progresivo: Progresivo vs Entrelazado

Normativa HDTV La Recomendación 709 define la señal estándar de televisión de alta definición
(HDTV) con los siguientes parámetros:
• Resolución: en este caso, la ITU permite dos: 1.080 y 720.
• Muestreo: 4:2:2.
• Profundidad de color: 8 bits.
• Cadencia: se admiten todas las entrelazadas heredadas del PAL y el NTSC,así como la opción
progresiva: 25p / 50i / 30p / 60i.

CONCEPTOS BASICOS DE LA CALIDAD DE LA IMAGEN

Resolución

Es el número de píxeles totales que tiene nuestra imagen. Como siempre usamos un formato
rectangular, sólo tendremos que multiplicar el número de píxeles (o columnas) horizontales por el
número de píxeles (o líneas) verticales para saber su resolución: P(h) x P(v).

Es comprensible que cuantos más píxeles tenga una imagen, la representación de la realidad será
más exacta y por tanto más calidad tendrá.

La alta definición HDTV sólo admite dos resoluciones: 1.080 y 720. En cine digital. el uso más
común (recordemos que no hay normativas en el estricto sentido de la palabra) son otras dos: 2K
y 4K.

Muestreo

El muestreo (sampling) nos dirá cuántos de estos píxeles son efectivamente

contabilizados.

El muestro es un concepto más difícil de entender, y tiene que ver con la propia evolución
histórica de la televisión. Simplemente cabe anotar ahora que, por una razón de compatibilidad
con los antiguos monitores en blanco y negro y necesidades de reducción de ancho de banda
para un mejor aprovechamiento del limitado espectro radioeléctrico, en algunas ocasiones se
elimina parte de la información que capta la cámara para hacerla más manejable.

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Habrá entonces dos tipos de muestreo: total, que conocemos como RGB, y parcial, que
llamamos YUV Dentro del muestreo parcial encontraremos además algunas variantes, en función
de cuánta información dejemos fuera para reducir

el flujo de datos.

La profundidad de color

(Colordepth o Bitdepth) nos hablará del rango dinámico de una señal; esto es, la cantidad de
matices de luz y color que podremos ob- tener Digitalmente, este rango se mide en bits: cuantos
más bits apliquemos para cuantificar una seña], más matices de colores tendremos, y, por ende,
más calidad en la representación.

El mínimo de profundidad de color es de 8 bits por canal (24 bits en total). Es también el estándar
HDTV Pero, como veremos, empiezan a aparecer en el mercado cámaras y herramientas de
postproducción que pueden trabajar con profundidades de 10 y 12 bits. y no están lejos los 14
bits. Esto significa una mayor riqueza cromática y mejores texturas en nuestras imágenes.

Cadencia

La cadencia o frecuencia de fotogramas se refiere al número de imágenes fijas o instantáneas

que tomarnos para representar la realidad.

Como hemos dicho más arriba, la cadencia típica del cine es de 24 fps. pero, por razones
tecnológicas, la televisión adoptó otras diferentes, que han continuado dentro de la normativa
HDTV por necesidad de compatibilidad con los equipamientos anteriores.

Pero la cadencia no nos habla sólo del número de imágenes por segundo, sino también de su
tipología o "barrido". En este caso, hay dos: barrido progresivo o entrelazado (o más
comúnmente interlazado, del inglés interlaced). Son también características heredadas de la
televisión tradicional que hay que conocer

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TRANSMISION OPACIDAD Y DENSIDAD (Filtros ND)

Transmisión = Luz transmitida/Luz incidente. Es el porcentaje de luz que atraviesa al negativo.

Opacidad = Luz incidente/Luz transmitida. es una medida de la absorción de la luz por un material
fotográfico, que está directamente relacionada con su tono: cuanto más negro, más plata y más
opaco.

Densidad: Logaritmo de la opacidad. Es la medida que indica la relación que hay entre la luz
incidente y la luz transmitida por un negativo; se determinada por la transmisión y la opacidad de
la película.

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http://www.hugorodriguez.com/cursos/curso_sensit_02.htm

https://app.box.com/s/mv5ne5q5awxnqpmnwpg4509ar6a38j89

Lean estos pdf si no entienden

CONSIDERACIONES SOBRE LA CURVA

La curva muestra la densidad de la película o papel y depende exclusivamente del revelado, no
de la exposición o sensibilidad. Si se subexpone o se sobreexpone la curva se desplaza hacia la
izquierda o a la derecha. La forma de la curva no se modifica.

Partes de la curva

1) Base + Velo: Es el punto en el cual la curva empieza a mostrar densidad. Cuanto mas bajo
este la base menor seran los tiempos de positivado y mejor sera la info del negativo. Lo ideal
es que este situado en 0.1 pero no siempre es asi.

2) Talon: Contiene los detalles de las sombras, las partes mas oscuras. Serian las zonas 0 a 3.

3) Parte recta: Contiene los tonos con mayor informacion de la pelicula. Serian las zonas 3 a 7.

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4) Hombro: Es a parte final de la recta, la cual ya se arquea hacia abajo. Son los puntos con la
amyor densidad posible de la pelicula. Quiere decir que aunque expongamos mas, no vamos
a poder conseguir un negro mas negro. Serian las zonas 7 a 10. De los blancos con detalles a
los blancos puros.