FOTOGRAFÍA PUBLICITARIA

Integrantes:

Lorena Mesa

Fredy Toro
Germán Uribe

Proyecto No 4: Fotografía de producto

2do Corte
Metodología de trabajo:

1er Avance: septiembre 27 (grupos miércoles) y septiembre 28

(grupos jueves).

Trabajo autónomo: entrega trabajo impreso x grupo:

a)Introducción: La naturaleza muerta en estudio y fotografía
de producto
b)Técnicas de iluminación según el material (incluir ejemplos y
esquemas de iluminación):
1.Objetos metálicos
2.Objetos de vidrio
3.Otros materiales

Naturaleza muerta:
El mismo concepto de naturaleza muerta tiene un extraño
concepto ya que tiene una relación indirecta con la naturaleza y
nada que ver con la muerte en cambio su concepto viene de la
interacción con objetos inertes o inanimados.
EL concepto, forma parte de la terminología del mundo de la
pintura referent6e al bodegón.
En el bodegón clásico se utilizan elementos como frutas, utensilios
de cocina, alimentos, libros y todo aquello que forma parte de lo
cotidiano.
Sin embargo ahora el bodegón presenta ahora elementos más
actuales, una nevera abierta, un espejo, etc. Aunque el objeto
característico sea siempre lo creado desde la naturaleza como un
racimo de uvas o un pan.

La naturaleza muerta en estudio:

Factores:

La composición: dar vida a los objetos inanimados es el principal

motivo de la fotografía. La meta de esto es acondicionar uno o
varios objetos de forma que estéticamente se vean bien y sean
coherentes con lo que se quiere contar o representar.

La iluminación: de manera contraria a la fotografía de exteriores.

La fotografía de naturaleza muerta se puede trabajar fácilmente
en estudio, es necesario trabajar con unas buenas fuentes
lumínicas, y el fotógrafo tiene tiempo de organizar la iluminación
de manera que destaque lo mejor posible la escena y sus diversos
detalles.

La decoración: el segundo plano, es sobre lo que descansa el

objeto de importancia, dado que es complemento de este primero
objeto no debe ser escogido al azar, como ya fue mencionado
antes debe tener coherencia y sentido estético

Los ajustes: una velocidad de obturación lenta es común en la

fotografía de naturaleza muerta. A demás con una velocidad de 1
a 30” es necesario trabajar con trípode para evitar los barridos,
también cerrando el diafragma para obtener una profundidad de
campo mayor y que la fotografía quede completamente nítida.

Fotografía de producto:
La fotografía de producto es aquella fotografía en la que trataos
de embellecer un producto para su publicidad venta y comercio.
La fotografía de producto es aquella que se utiliza para presentar
un determinado producto de una determinada marca, la calidad
de esta fotografía dependerá del grado de aceptación y el deseo
de adquirir el producto. De ahí la importancia de estas fotografías.

Para las cuales es necesario seguir los siguientes consejos:

1. Elegir un fondo neutro
2. Elegir una buena fuente de iluminación: ya sea artificial o
natural (en dado caso se pueden suavizar o rebotar)
3. Utilizar un objeto de calidad: conseguir una buena óptica da
un resultado aún mas profesional ya que necesitamos la
mejor calidad en la imagen.
4. Un trípode: ya que para la fotografía publicitaria se usarán
velocidades lentas mientras mas quieta pueda estar la
cámara mucho mejor.
5. Limpiar y preparar el producto: esto da un aura de virginidad
o de pureza la cual es provocativa para el espectador.
6. Tener la cámara en modo manual
7. Realizar un correcto balance de blancos
8. Variar la posición del producto y la perspectiva (no hay que
deformar el objeto, solo jugar con su forma original)
9. la edición de la fotografía no es una opción, es una
obligación: por muy buena que haya sido la fotografía no
hay que descartar al menos un pequeño proceso de edición.
10. Repetir el proceso con varias fotografías. (asi no solo
tendrás una única opción y que a casi nadie le sale todo bien
a la primera, todo es cuestión de prueba y error

Técnicas de iluminación según el producto:

Objetos metálicos
Dado este material son unos de los objetos mas difíciles de
iluminar y que la misma superficie refleja las fuentes de luz y
 el resto de elementos como si fuera un espejo, las luces se
reflejan opuestamente con la dirección en la que inciden.
Lo que conviene entonces es hacer reflejar sobre la superficie
metálica una amplia superficie iluminadora. En estas
condiciones ya no veremos las ralladuras e imperfecciones sino
la forma como tal del objeto. Para esto se usa una caja de luz
o soft-box
entre los accesorios de iluminación de estudio una caja de luz
amplia puede resultar suficiente en algún caso. Cuanto más
próxima se encuentre la caja de luz al objeto mayor será la
superficie reflejada.

Objetos de vidrio
La transparencia es su principal característica, y es precisamente
esta circunstancia, lo que lo convierte en un auténtico reto.

Cuando fotografiamos a un objeto, en realidad lo que estamos

captando en el sensor de nuestra cámara es el reflejo de la luz
que incide sobre él. Cuando fotografiamos vidrio, el problema es
que, al ser transparente, esos reflejos no se dirigen al sensor, sino
que salen despedidos en todas direcciones, por lo tanto no
podremos apreciar con claridad los bordes y los reflejos que se
produzcan, no nos aportarán información sobre su forma, siendo
el resultado muy poco favorecedor en nuestras fotografías

la clave está en cómo iluminar la escena para que aparezcan

perfectamente definidos los bordes, lo que nos dará una idea clara
de la forma del objeto fotografiado.
Lo primero que tenemos que tener en cuenta es el fondo de la
fotografía. Podemos optar por dos opciones: decidirnos por un
fondo claro o bien por un fondo oscuro. Si nos decidimos por un
fondo claro deberemos oscurecer el objeto de vidrio para que los
bordes salgan visibles. Si queremos un fondo oscuro habrá que
darle más luz al objeto.
Objetos de plástico:
El problema es muy sencillo, un plástico refleja la luz de una
forma muy dura, como
un espejo.

Toda superficie brillante produce rebotes de luz.

la regla básica de la luz es que el Angulo de reflexión es igual al

Angulo de incidencia asi que debemos entender que toda
superficie que crea brillos, los crea solo en una familia de ángulos
que depende de la posición de la cámara. Si ponemos una luz en
esa familia de ángulos esta creara un brillo en algún lugar de la
foto.

Estos brillos pueden ser eliminados de diferentes formas:

Solución 1 Photoshop:

Una de las formas mas practicas es usar photoshop, sobretodo

para objetos con una familia de ángulos muy bruta, por ejemplo
una bola o una botella redonda, ( al ser redondo, su familia de
ángulos es de 360º y eso hace imposible poner la luz fuera de la
familia de ángulos! )

el método a seguir es el que se utiliza en la foto de la comida de

perro.

Se hace una primera foto

con la luz donde sea, se
cambia la posición de la
luz, y se hace otra foto.

Con esto conseguimos que

los brillos se muevan en el
producto y luego en
photoshop usamos la mejor
parte de cada foto.
Solución 2: Iluminación 360:

otra forma de solucionar esto es cubrir el total de la familia de

ángulos con nuestra iluminación de forma que TODO el producto
obtiene un brillo sobre su superficie.

Este método como los otros dos que vienen, nos generará una
perdida de contraste que habrá que arreglar en Photoshop.

Solución 3 Iluminar desde arriba:

Si el objeto no es redondeado, iluminar desde arriba puede ser la

mejor opción. la luz caerá uniformemente y no generará brillos

Yo recomiendo rebotar la luz en el techo, para

obtener una superficie de iluminación aún
mayor, pero siempre que el difusor sea lo
suficientemente grande se puede poner en
posición cenital.

No funcionará con objetos con formas raras, o

que sean en general gruesos arriba, ya que
eso causará una sombra sobre el resto del
objeto.
Solución 4 Iluminar por detrás:

En algunos casos iluminar desde atrás es la única

forma, especialmente para estos paquetes de
hamburguesas transparentes. iluminar desde
detrás fue la forma que menos tiempo en photoshop
me daba. además como tenían que ser sobre blanco
puro, aproveche la iluminación del fondo para el
objeto en si.
Cibergrafía:
https://definicion.mx/natural
eza-muerta/

https://alfonsobustos.wordpr
ess.com/2012/10/09/el-
bodegon-o-naturaleza-
muerta-en-fotografia-parte-i/

https://www.dzoom.org.es/lo
s-10-consejos-
imprescindibles-para-
conseguir-fantasticas-
fotografias-de-producto/

https://www.google.com.co/u
rl?sa=t&rct=j&q=&esrc=s&so
urce=web&cd=14&cad=rja&u
act=8&ved=0ahUKEwj70Juf8
crWAhWDQiYKHRRsCJUQFghE
MA0&url=https%3A%2F%2Fl
afotografiaplicada.wordpress.
com%2F2012%2F05%2F30%
2Ffotografia-de-objetos-
metalicos%2F&usg=AFQjCNG
PpjsGrzFI-
7BB8tU1Skk_DYWykw

https://www.dzoom.org.es/lo
s-mejores-consejos-para-
lidiar-con-los-reflejos-al-
hacer-fotos-a-objetos-de-
vidrio/