LA MODERNIDAD ARQUITECTONICA EN MEXICO

UNA MIRADA A TRAVEZ DEL ARTE Y LOS MEDIOS IMPRESOS

 LA MODERNIDAD ARQUITECTONICA EN MEXICO - 2

CHRISTIAN VEGA VAZQUEZ 7° “B” Página 2

 LA MODERNIDAD ARQUITECTONICA EN MEXICO - 3

Contenido
LA MODERNIDAD ARQUITECTÓNICA EN MÉXICO; UNA MIRADA A TRAVÉS DEL ARTE Y LOS
MEDIOS IMPRESOS .....................................................................................................................4
ARQUITECTURA .......................................................................................................................4
PENSAMIENTO.........................................................................................................................7
CONSTELACIONES....................................................................................................................8

CHRISTIAN VEGA VAZQUEZ 7° “B” Página 3

 LA MODERNIDAD ARQUITECTONICA EN MEXICO - 4

LA MODERNIDAD ARQUITECTÓNICA EN MÉXICO; UNA MIRADA A

TRAVÉS DEL ARTE Y LOS MEDIOS IMPRESOS

ARQUITECTURA

La arquitectura del inicio del siglo XX se define eclíptica y cambio las ciudades, pues todo
comenzó con el Porfiriato que claramente tiene tendencias europeas, más que nada
francesas. Fue durante esta época que el país logro un gran incremento en infraestructuras,
como fueron los estaciones de trenes, almacenes, mercados y hoteles. Se inició un cambio en
la fisonomía de los edificios ayudado por los adelantos en procesos constructivos,
instalaciones, cálculo de estructuras y estudios teóricos.
Así mismo surgió un sentimiento de nacionalismo que dio pie a una arquitectura nacional
basada en asimilar los elementos del pasado indígena, y a su vez origino la búsqueda de una
arquitectura que se identificara con este sentimiento nacionalista.
La arquitectura en esta época se puede dividir en tres, así lo pensaba José Villagrán,
considerado el padre de la modernidad arquitectónica en México y están representados con
tres edificaciones que lo representa correctamente
1. Correspondió a una producción anacrónica exótica - El pabellón de la Feria Universal
de París de 1900.
2. Fue nacional-anacrónica – Pabellón de Río de Janeiro en 1921
3. Etapa individualista – Pabellón de Sevilla en 1929
Estas tres etapas encarnan los intereses políticos, arquitectónicos y técnicos de cada periodo
Que si bien en estas etapas se buscaba una sintonía con la arquitectura, se quedó en un estado
estático, aunque también se lograron muchas construcciones como pueden ser los palacios
construidos en esa época.
En la década veinte se replanteo el seguir haciendo construcciones con formas del pasado y
se decidió por intentar hacer una arquitectura más mundial.
Los artistas de la pintura mexicana transformaron el pensamiento arquitectónico al promover
una sinceridad con la época y con la sociedad.
Con la influencia del estilo Prairie iniciado por Frank Lloyd Wright en Chicago se creó el “Art
Deco”, que fue adoptado al poco tiempo por México y que dio la posibilidad de poderse hacer
una arquitectura moderna sin perder el gusto por la ornamentación, lo artesanal y el léxico
nacionalista. El “Art Deco” fue un estilo tan bien aceptado en México que hasta los ingenieros
lo adoptaron para construir viviendas, para una nueva clase social que emergía.
México, primer país de Latinoamérica que adopto la arquitectura moderna, y se basaba en
unción a la sinceridad pragmática y el concepto de beneficio social. El concepto de
arquitectura sincera se desarrolló al mismo tiempo con los postulados muralistas.

CHRISTIAN VEGA VAZQUEZ 7° “B” Página 4

 LA MODERNIDAD ARQUITECTONICA EN MEXICO - 5

El deseo de una transformación arquitectónica nació de la mano a una renovación educativa,

esto se puede ver en la escuela al aire libre de Zarraga, Vicente Mendiola, y Roberto Álvarez
Espinosa, y esto fue todo lo contrario a lo propuesto por Carlos Obregón Santacilia que fue un
modelo de claustro.
La manifestación de la arquitectura moderna y propia fue causa d la falta de servicios e
infraestructura, así como el uso de ideales de lucha social, existente en México.
Así mismo la revolución provoco la necesidad de cubrir necesidades colectivas, ayudada por
una igualdad de clases sociales, también fue un instrumento comunicativo, utilizado
igualmente para proporcionar vivienda digna como para sacar del analfabetismo a la
población.
En los años treinta, O’Gorman apareció como el “combatiente en pro de una arquitectura útil
para un México pobre”, “combatiente en pro de una arquitectura útil para un México pobre”,
junto con Álvaro Aburto y Juan Legarreta, conocidos como “los tres racionalistas rabiosos”.
En 1932 O’Gorman construyo escuela que marcaron un antes y un después para toda la
arquitectura mexicana
Las escuelas que O’Gorman construyó en 1932 marcaron un antes y un después en la
arquitectura del país, pues ayudo en la creación de una arquitectura basada en lo esencial.
Las Pláticas sobre Arquitectura de 1933 ejemplifican la ruptura con la arquitectura del pasado.
O’Gorman dividio a los arquitectos en dos grupos
1. Arquitectos académicos (o artísticos). “Una arquitectura que sirve al dinero”.
2. Arquitectos técnicos, “que sirve al hombre”.
Los edificios residenciales llegaron a México a modificar el estado urbanístico pues hasta en
ese entonces siempre se construía horizontalmente y de forma dispersa. El racionalismo llego
a modificar las ciudades. Fue como existió el auge del “Estilo Internacional”.
Luis barragán realizó dos viajes al Europa que lo hicieron cambiar de mentalidad, que lo
hicieron construir de manera diferente a como lo vena haciendo.
También empezó un auge económico y el asilo de muchos exiliados europeos, como Feliz
Candela o Vladimir Caspe, y fue así como hubo un intercambio cultural que mejoro la
arquitectura mexicana y trajo definiciones y posibilidades inéditas en su momento.
Igualmente por esta época se inició la revista de Mario Pani “arquitectura Mexicana”, y
significo el inicio de una nueva cultura arquitectónica.
Las ideas de Le Corbusier, ayudaron a desarrollar una arquitectura con lógica social, que
pretendia que las edificaciones fueran un albergue eficaz para las masas fueron dando lugar a
las ideas de Frank Lloyd Wright, Richard Neutra o Álvar Aalto que buscaban lugares con unión
entre naturaleza y la tradición. La arquitectura como instrumento civilizador fue perdiendo
peso, sobre todo en los proyectos de casas particulares donde las consideraciones estéticas
justificaban cualquier concesión.

CHRISTIAN VEGA VAZQUEZ 7° “B” Página 5

 LA MODERNIDAD ARQUITECTONICA EN MEXICO - 6

Aun así O’Gorman y Barragán se alejaron de la arquitectura porque estaban en contra de la

incongruencia que veían debido a los fines comerciales, y los dos volvieron a hacer paisaje,
Barragán con jardines y O’Gorman con una cueva. Ambos intentaban unificar la arquitectura
con el paisaje.
Hay una época llamada arquitectura heroica en México que se desarrolla en la década de los
cincuenta, que represento el mayor auge, pues en este tiempo empieza a darse la confianza
en toda la tecnología el progreso y la el concepto de ciudad cosmopolita; que dio pie a la
construcción de torres de oficina, fabricas, aeropuertos multifamiliares, como ejemplo la torre
latinoamericana.
Durante esta época las escuelas que impartían la carrera de arquitectura se innovaron y
adoptaron un método estadounidense, además se presentaron dos exhibiciones realizadas
en el Palacio de Bellas Artes que representan un antes y después en la creación de
arquitectura en México
 Arquitectura Mexicana Contemporánea (1950)
 El Arte en la Vida Diaria (1952)
LA inauguración de proyecto de CU, que se conoció como “milagro mexicano”, término con la
realización de las olimpiadas de 1968 que se realizaron en muchas de sus instalaciones.
Pues bien la arquitectura después de la década de los cincuenta, es una representación de
tipologías necesarias para un país vigoroso económicamente hablando que creaba vínculos
con toda la infraestructura tras la construcción de grandes arterias de la ciudad como fue
viaducto. La ciudad de México se expandía –hacia el sur con los Jardines del Pedregal de
Barragán y hacia el noroeste con la Ciudad Satélite de Pani- al mismo tiempo que las zonas
céntricas se reordenaron. Las estructuras de Candela hicieron posible imaginar grandes
espacios libres, con cualidades plásticas inéditas.
Al mismo tiempo que el estilo internacional existía algunos arquitectos como Augusto Álvarez,
Reinaldo Pérez Rayón, Ramón Torres, Héctor Velázquez y Ramón Marcos utilizaron el acero y
el cristal para revertir visualmente la condición masiva de la arquitectura, y se implementó el
deseo de recrear los valores locales. Y dentro este deseo de valores locales dos obras -el
Instituto Nacional Indigenista de Margarita Chávez y Alejandro Caso (1963) y la Escuela de
Ballet Folclórico de México, realizada por Agustín Hernández en el centro histórico (1968)-,
dieron libertad expresiva y una nueva interpretación del pasado indígena de México.
A partir de los años 68 se pensó en crear una manera distinta de atender las necesidades
sociales. Pues ya la población crecía no de una manera progresista sino prepotente. Los
arquitectos de la segunda generación fueron los responsables de darle a México una imagen
fuerte y en apariencia estable. En los años 1980 hubo una explosión de la arquitectura
mexicana a raíz del premio Pritzker otorgado a Luis Barragán.
Despues con las muertes de Barragán, Juan O’Gorman, José Villagrán, Enrique del Moral y
Juan Sordo Madaleno todas en la década de los ochentas, simbolizaron el fin de los mayores
exponentes de la arquitectura mexicana.

CHRISTIAN VEGA VAZQUEZ 7° “B” Página 6

 LA MODERNIDAD ARQUITECTONICA EN MEXICO - 7

PENSAMIENTO

En este capítulo se analiza la arquitectura en México desde la perspectiva desde el enfoque

literario, es decir analizando los libros publicados de la materia abracando más de 450,
publicados en el siglo XX de la arquitectura en México.
A través de mapas se abarcan distintos enfoques, dividiéndolo en 5 temas se organizan las
líneas del tiempo en base a libros realizados en México, libros extranjeros, monografías,
revistas y textos.
Derivado del estudio de diversos autores se pueden entender las clases y la evolución de la
arquitectura atreves de las distintas épocas y tiempos, diversos autores en diferentes épocas
fueron el punto clave y trascendental para la evolución de las publicaciones literarías sobre la
arquitectura. La mayoría de las publicaciones se centran en los años cincuenta, durante las
primeras décadas, los libros teóricos fueron fundamentales para la creación de nuevas
corrientes
En el siglo XX inicio con tres publicaciones clave en el desarrollo del concepto de una
arquitectura que fuera mexicana y moderna, con la evolución de las obras literarias hasta la
publicación de monografías de arquitectos seleccionados el pensamiento de los arquitectos
se evolucionó su proceso creativo e incluso sus obras no realizadas cobraron un papel
importante.
Uno de los autores más destacados fue Born con la publicación de diversos textos,
mostrándonos su perspectiva del enfoque arquitectónico, su principal interés se centró en los
aspectos pintorescos y folclóricos del paisaje arquitectónico mexicano El libro de Born nació
como revista, y, al igual que en el caso de Le Corbusier, fue en las publicaciones periódicas
donde la arquitectura moderna en México halló su primer impulso
La herencia prehispánica y colonial nunca dejó de acompañar a los nuevos proyectos
publicados en medios extranjeros.
El siglo XX concluyó casi con los mismos temas con que había iniciado aunque con definiciones
y propuestas totalmente distintas
La historia de la arquitectura del siglo XX en México podría contarse no a partir de los edificios
sino a partir de las publicaciones Las revistas de arquitectura en Latinoamérica constituyen la
fuente documental más relevante para comprender la producción a lo largo del tiempo. Las
revistas sobre arquitectura, siendo un escaparate de las noticias (o definiciones) respecto a
los edificios, los autores y la ciudad, constituyen dentro del ámbito de la difusión la
modernidad más fresca, más destilada. También se ha dicho que sin la fotografía moderna
nunca se hubiera promovido la arquitectura moderna.
El siglo XX en México inició con la primera revista de arquitectura en el país, El Arte y la Ciencia,
editada por Nicolás Mariscal en 1899.

CHRISTIAN VEGA VAZQUEZ 7° “B” Página 7

 LA MODERNIDAD ARQUITECTONICA EN MEXICO - 8

CONSTELACIONES

La modernidad entendida como el símbolo de la arquitectura ha definido la producción de

México, la arquitectura es el símbolo de la modernidad junto al deseo de construir una
sociedad moderna estuvo también la voluntad de fabricar la ficción de un país unido. La
condena de modernidad referida por Octavio Paz, no sólo debió insertar a México en el siglo
XX sino que sostuvo la labor de crear un hombre nuevo, capaz de unificar a todos los
mexicanos.
La arquitectura en México ha desarrollado visiones de modernidad que son reflejo de los
descompases entre desarrollos desiguales.
Se podrían mencionar diversidad de autores que aportaron sus conocimientos y perspectivas
de la arquitectura, pero algunos de los más sobresalientes son; José Villagrán coincidieran
Juan O’Gorman y Enrique del Moral, entre otros, todo esto con el objetivo de un mayor
entendimiento del mundo arquitectónico tanto como para estudiaste como para la
comunidad en general
La mayoría, si no es que todos los textos sobre cultura, artes o arquitectura de México a lo
largo del siglo XX se refieren a temas como “nacionalismo, nacional, auténtico, identidad,
tradición, moderno o actual”. Esto en consecuencia de la búsqueda por determinar las
características esenciales y de fondo de la arquitectura mexicana, como ya se ha mencionado
diversos autores al realizar y buscar la identidad arquitectónica de México cae en discordancia
entre los autores que se manifiestan en distinta vertientes, basándose en dos conceptos
fundamentales, lo esencial y lo moderno.

CHRISTIAN VEGA VAZQUEZ 7° “B” Página 8