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Belleza y estética como creación humana.

Actualmente se escucha hablar sobre la estética y la belleza, mas sin embargo,


poco es el que conoce el significado correcto de la palabra.

Estos temas son principalmente abordados por disciplinas de rama


humanística, como lo es la historia, la sociología, la psicología y al que más se
enfocará este ensayo la filosofía.

En la forma común de referirse a éstos términos, es por medio de la


percepción general, es decir, a través de las cualidades materiales, dejándose
llevar solo por los sentidos humanos. Es decir, que la belleza la captamos a
través de diversas manifestaciones, y en su mayoría estás son físicas, donde
generalmente es atribuido a la forma, es decir, solo enfocándose en 2 sentidos:
la vista y en ocasiones el oído.

Sin embargo, ambos conceptos, son difíciles de dar por resueltos basándonos
en la objetividad, debido a que es complicado que este conocimiento sea
representado por un objeto, y esto se debe, a que las personas tienen diversos
criterios sobre lo bello y lo estético.

Por otra parte la expresión artística, suele conocérsele como algo sublime y
bello, ya sea una pieza musical, una obra literaria, obra teatral, ó cualquier otra
representación ingeniada por el ser humano. Pero, saber si es bello o no, es un
problema, algunas maneras de ser, dicen que es bello, mientras que otras
opinan lo contrario, aunque esté dentro de la categoría de las bellas artes.

¿La belleza es una invención humana?, ¿La mejor manera de tratar la estética
es através de la intuición?, no es sinónimo de fidelidad al objeto, o a la
realidad, se trata de algo que vas más allá e implica emociones, y sentimientos
que a su vez son de tal manera bellos, es decir, este asunto esta inmerso en la
subjetividad.
La filosofía como ciencia, es muy importante para tratar de explicar la
existencia de conceptos, que como seres racionales, nos formulamos y
parecen siempre tener bastantes respuestas, y siempre termina con la
adquisición de un conocimiento.

Según Jenofonte, afirmó en el siglo V A.c. que la belleza tiene 3 categorías:


- La belleza ideal, que es la que está compuesta de todas las partes
esenciales de un objeto.
- La belleza espiritual: Es la que tiene que ver con el alma, y se ve
expresada con el sentido de la vista.
- Y la belleza funcional: la cual es atribuida a la utilidad.

En esta última, Sócrates e Hipias no descartan la idea de que lo bello debe ser
útil, además de ser ventajoso y tiene que estar orientado al bien.

Algo muy importante que se debe tomar en cuenta es que el concepto de


belleza debe ser universal, es decir, para todos, como lo afirma Hipias, además
de que debe estar dentro del sentido común.

Sobre la premisa de que debe estar orientada al bien, existe una gran
controversia, según Sócrates, además de que la belleza debe ser involuntaria,
puede algo que es malo, ser bello y algo que es bueno no serlo, por ejemplo,
yéndonos a un ejemplo coloquial, una mujer puede ser muy bonita, pero muy
cruel en su forma de ser, ó alguna no tan agraciada ser muy buena persona.

Lo bello, para nosotros, lo solemos atribuir a lo placentero, a lo que nos cause


una sensación grata, Hipias por su parte, nos menciona que lo bello, se
percibe a través del placer en el sentido del oído y de la vista; aquí podemos
ver que la belleza debe existir, o ser producida por algo existente, pero, ¿Qué
pasa con lo que no es?, es decir, con el placer del amor, el placer del gusto
(comida ó vino), o los conocimientos.
Esto implica otros sentidos, y además implica procesos mentales más
complejos, basándonos en Platón, la belleza no tiene que estar sujeta a
corresponder a una imagen visual, debido a que va más allá de lo intelectual.

Sócrates e Hipias por su parte, le atribuyen a la belleza la utilidad, de los cuales


se nombraban: las leyes, el cuerpo, los instrumentos, los animales, las artes y
la ciencia. Donde también se le dio espacio a la mujer para representar la
belleza.

La parte de la utilidad es importante, más no lo es todo, debido a que las artes


no son de “utilidad”, y son más enfocadas a lo intelectual, y subjetivo.
Ya que dentro de la Republica que refiere Platón, el artista es inferior a la
sociedad, debió a que el no crea alguna herramienta, un mueble o siembra
para tener frutos, y su trabajo se basa en imitar la apariencia de un objeto; ¿De
que sirve una pintura de una manzana grande y deliciosa si no se puede
comer?, ¿Ó un rapsoda que habla de estrategias de guerra, y no puede dirigir a
un ejercito?

Dentro de los artistas que deben ser expulsados de la República, se


encuentran el pintor, el rapsoda y el poeta. Pero, dentro de ellos, había quien
hacia las cosas mejor que otros; en una discusión entre Ion y Platón, se habla
de que entre las figuras, anteriormente mencionadas, había buenos y
medianos, es decir, que algunos pintaban o declamaban mejor que otros, y
esto no se debe solamente por la habilidad de la persona, si no que se debe
emplear siempre una técnica, la cual entre mejor desarrollada esté, será mejor
la obra.

Ion, como el rapsoda destacado de su residencia, expresaba con gran facilidad,


y atino los poemas de Homero, debido a que para él era el mejor, y aunque
hubieran más poetas como Hesíodo o Arquiloco, no había otro mejor que
Homero, debido a que los demás “hablaban de lo mismo” y éste último poeta lo
decía de una inigualable forma, preciso, claro y sobre todo bello.
El rapsoda, como interprete del poeta, destaca lo bello y lo expresa de una
forma muy singular y bella, pero el problema está en sabes si emplea una
técnica o no, muchas veces, se ve a una persona que sin ser artista compone
una bella obra musical ó poema, o pinta algo muy bien, pero no tiene la técnica,
solo posee el talento, y en algunos casos la inspiración.

La inspiración, como tal, Platón la trata de explicar como una “posesión divina”,
ya que es una forma de comunicación con los dioses, y por medio de esta
nacen las obras maestras.
Entonces, un hombre puede hacer o hablar bellezas si es poseído por las
“musas”, en si, para Platón el hombre para crear depende de su voluntad, si la
tiene lo logra y si no es así, las que crean son las musas.

La Estética como se pretende en todas ciencias, debe tener principios


universales, Emmanuel Kant apoya la idea de una manera un tanto objetiva,
debe existir un gusto universal. Para entender mejor el término de gusto
citaremos una breve definición: “Facultad de juzgar un objeto ó modo de
representación, por medio de la satisfacción o el desagrado, de un modo
totalmente desinteresado.
Kant en sí, lo bello no se encuentra centrado en el objeto, sino la relación que
nace entre éste y el sujeto, donde el sujeto lo toma intuitivamente para luego
ser conocido a través del intelecto.

Por otra parte se encuentra Platón, de una manera más subjetiva, pero de
forma atinada. He aquí donde nos percatamos de las diferencia que existen
entre cada persona, gracias a el gusto que a todos nos ha sido otorgado será
la forma de clasificar o criticar lo que es bello.

Cabe destacar que además del gusto intervienen más procesos y facultades,
dentro de ellas nos encontramos a las sensitivas internas y externas. Dentro de
las primeras podemos clasificarlas intelectivas (Razón, conciencia e
inteligencia), y sensitivas (Olfato, oído, tacto, gusto y vista). Y las segundas son
las externas, como lo son la imaginación, la estima y la memoria.
Entonces, hablar de estética y belleza resulta ser bastante complicado, al igual
de encontrar el significado del arte y lo que no lo es.
Conceptualmente hablando se puede dar una definición sumamente escasa y
breve, debido a que no abarca todos los procesos mentales y sensitivos de
todos los entes humanos.

Está claro que de no siempre lo bello va a ser bondadoso, y útil, las artes son
bellas de acuerdo a la persona, y no necesariamente son útiles al igual que una
herramienta mecánica.

La belleza es creación humana, debido a que a diferencia de otras especies


animales, ésta posee la razón, y a través de esta podemos formularnos
cuestiones sobre la existencia, la estética de los objetos y de la naturaleza.

Ambos contextos son abiertos, es complejo definirlos puntualmente, siempre


existirá la dualidad de la objetividad y la subjetividad, donde a criterio personal,
esto va más de lo objetivo, y es siempre necesario generar un placer.

La cuestión técnica es importante, ya que para establecer parámetros dejando


a un lado la ambigüedad, se necesitan de normas y ciertas practicas para
destacarlo como algo orientado a mayor masa de pensamientos y que esto
pueda clasificarse como bello y parte de la estética. El estudio de la rama de la
filosofía es necesaria, debido a que el ser humano, tiende a actuar, en su
mayoría de las veces, de manera intuitiva sin profundizar más el asunto del
cual se este hablando, representando o admirando.

Solo establecer criterios de mera intuición no tendrá un peso elevado, no se


llegará a un concepto general y para hablar sobre lo bello, lo malo y lo bueno,
es bueno establecer un parámetro, es necesario estudiar profundamente del
asunto antes de juzgarlo.

Armando Arturo Bruciaga Correa.


Grupo 4. Pensamiento filosófico del arte. Prof. Alejandro Rosales.
Bibliografía:

Platón, (1871). El primer Hipias. Ed. Patricio Azcárate. Madrid.


Platón, (1871). Fedro. Ed. Patricio Azcárate. Madrid.
Platón, (1871). Ion. Ed. Patricio Azcárate. Madrid.
Mapas mentales, libreta.
Texto “La Republica”.

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