Propuesta de Dirección de Arte

La propuesta de Arte para este largometraje, va en conjunto con el concepto que

tiene el director.
Nuestra historia trata de un momento especifico dentro de la Guerra del Pacifico, un
momento que aunque para algunos parezca insignificante o pasajero en
comparación de lo que ocurría en el conflicto bélico; realmente cambio la vida de
muchas personas; ya que cambio de cierta forma, la manera en que vivimos
cotidianamente; este momento el cual nosotros asumimos la perspectiva como
totalmente verídico; porque fue un aporte a nuestra cultura (culinaria) hasta nuestro
días; un nuevo ítem en nuestra historia que hasta el día de hoy; lo recordamos por
lo que nos cuentan las generaciones pasadas y es muy probable, que se lo sigamos
contando a las generaciones de peruanos que están por venir.
Esta es la propuesta de Arte sobre la historia del famoso plato de la causa limeña y
su nacimiento en medio de La Guerra del Pacifico.
Partiendo del punto más básico de una propuesta de Arte, vamos a establecer la
paleta de colores; lo que se propone para este largometraje es una escala entre el
negro y el amarillo; el color negro se sustenta primero porque nuestra historia está
ambientada específicamente en “La Batalla de Miraflores” y los soldados de los
batallones que peleaban en los reductos de esta zona, hubo una línea de batalla
especial que llevaba el uniforme azul oscuro, casi negro; además el color negro
representa también el estado de ánimo de los personajes que ahora viven solas en
el barrio; las madres y esposas de los soldados; están deprimidas porque no tienen
respuestas a sus dudas; no saben si su esposo o hijo sigue vivo, no saben como
ayudar a los soldados y no saben como ni cuando acabara esta guerra; por eso el
color negro representa la oscuridad y los pensamientos negativos que abordaban la
mente de todas estas mujeres, en tiempos de guerra.
En cambio el color amarillo, también se sustenta en base a lo que ocurre en la
historia, primero que nada, es para generar el contraste, de que entre tanta cantidad
de color negro, haya ciertos elementos y objetos del color amarillo; este se usara
para representar el pequeño “rayo de esperanza”; esa “prueba de fe”, que las
mujeres estaban buscando en medio de su soledad y desesperación; el poco color
amarillo entre gran cantidad de color negro, ilustraría el vacío que sentían estas
señoras dentro de su ser; a su vez, se le puede dar otra interpretación; el color
amarillo es el color con el que usualmente se le asocia al sol, esto puede representar
el recordamiento de que esta batalla ocurrió en Enero, cuando en nuestro país aun
es verano, y que aunque el ambiente parezca desolado, aun así el sol saldrá al
amanecer del día siguiente; el color amarillo vuelve a representar la esperanza que
el pueblo peruano estaba buscando.
Aparte, otras interpretaciones que se les dará al color amarillo en base a la propuesta
de arte; es el del ingenio; apoyándose en esa recurrentemente usada metáfora de
visual de que cuando un personaje tiene una idea, se le prende un foco; aunque en
esta época aun no haya focos en Latinoamérica; pero este recurso ilustrativo puede
ser utilizado sin ningún problema. El amarillo también será usado para remarcar la
presencia de La Marina de Guerra del Perú, ya que todo el borde de su escudo es
amarillo; y la marina era la fuerza militar que tenia esta guerra en sus hombros; y
finalmente el color amarillo representa el elemento clave y plot-point de la película;
el plato de causa limeña, que aparece casi al final del clímax de la película.
En el tema del estado de las cosas; el estado de cada objeto; lo que se propone para
esta película es mostrar constantemente los ambientes y objetos cotidianos del
hogar (cubiertos, utensilios, vajilla, etc.); la idea es mostrarlos cada vez mas
húmedos; el motivo por el cual se plantea esta propuesta artística, es porque la
humedad representa la inminente presencia y venida del ejercito chileno a las calles
de Lima para posteriormente ocuparlas; ya que ellos venían por el amar y mientras
había una campaña terrestre, también había una campaña marítima donde Miguel
Grau sucumbiría a la mitad de la película, para darle paso a la defensa militar en la
campaña terrestre; cada vez los objetos sufrirían de mas humedad hasta llegar al
clímax de la película, donde crean el plato limeño.
En el tema de las formas, lo que se plantea para la película, es utilizar objetos que
tengan líneas largas y diagonales; líneas que en un momento deben llegar a un
mismo punto y juntarse, esta composición geométrica se vera tanto en ambientes,
como utilería y objetos; y lo que las formas diagonales quieren representar es
nuevamente el inminente encuentro de 2 fuerzas (ejercito peruano y ejercito
chileno) y como es realmente inevitable que la guerra continúe y siga evolucionado
hasta llegar a la última etapa; la invasión de las tropas chilenas en la ocupación de
las calles de Lima.
Continuando con el aspecto de las formas, habrá también varios elementos que
sufrirán de “agrupación”; es decir veremos mayormente en los planos; personas
conglomeradas, platos amontonados, cuerpos abandonados, etc. esto es para jugar
un poco con el contraste de los ambientes largos, extensos y desolados; las
agrupaciones constantes de nuestros elementos en el encuadre, serian para
representar el sentimiento de “estar y trabajar en equipo”, significaría la sensación
de unidad que tanto estaban buscando hace mucho tiempo; similar a la unidad que
tuvieron nuestras tropas terrestres a la hora de defender Miraflores y los demás
distritos de Lima; es por ese sentimiento de unidad, que usaremos simétricamente,
varios patrones de agrupación a lo largo de la película.
Finalmente; el paso del tiempo también afecta a la estética en esta película; es un
paso del tiempo brusco y agresivo; debido a los tiempos de guerra en los que viven
los personajes; pero a su vez es lento y paciente ya que genera expectativa y tensión
sobre lo que va a suceder con el país; pero en ninguna de sus facetas es amable con
los personajes; el tiempo los va alterar de manera negativa constantemente hasta
que llegue un momento donde algunos ya no den para mas y renuncien a su lucha
por mantener la serenidad y la calma durante la guerra; gracias al arte se vera
ilustrado el momento en el que algunos personajes pierden la fe de que alguna vez
esta guerra va a terminar; es por eso que aparte de la humedad anteriormente
mencionada, también se habla de un inminente estado de putrefacción, pero solo a
los objetos relacionados con el ámbito militar y las tropas del ejército; la putrefacción
que cada vez a aumentado significaría que su derrota y la muerte de varios
personajes, también se esta acercando.
El tono que se busca para esta película es un tono realista y crudo; a pesar de que
estemos alejados del conflicto bélico; esta guerra afecto a todo al país y no hay vuelta
atrás para nuestros personajes, sus vidas van a cambiar y la de todos los peruanos
en general; el arte mostrara de manera grafica la realidad culinaria del país en ese
momento y como es que el plato de la causa limeña representa el orden y estabilidad
que tanto estaban buscando; todo el arte en las pocas escenas en donde aparecerá
el plato de la causa limeña será diferente al del resto de la película; seguirá las
mismas lógicas narrativas pero estas propuestas de arte, irradiarían esperanza y un
mensaje subconsciente hacia no perder la fe; a partir de ese momento las noches ya
no serán tan oscuras y habrá mas elementos brillosos en el encuadre; y aunque por
lo poco que dure este momento; el Arte representara que gracias a la causa limeña;
hubo un momento dentro de todo este terrible conflicto bélico, donde las mujeres
no se rindieron y lograron cambiar al país.