“Año del Diálogo y la Reconciliación Nacional”

I.E.P. “San Carlos”

La
Literatura
en el siglo
XX
Docente : Medalit Sanchez Trujillo

Grado :

Integrantes :

 Amy Condori Romero

 Janell Chumacero Grados

HUACHO - 2018
 LA LITERATURA EN EL SIGLO XX

Dedicatoria
Este presente trabajo esta
dedicado a nuestros padres por
su apoyo incondicional.

2
 LA LITERATURA EN EL SIGLO XX

La Literatura en el siglo XX
De 1900 a 1909

La segunda década está marcada por la Primera Guerra Mundial, que para
muchos estudiosos marca la primera auténtica rotura literaria del siglo. Así, bien
que los autores de 1910 a 1914 todavía pueden mostrar un optimismo y un deseo
de modernización, la guerra hace que todos los escritos hablen de la condición
humana, la muerte, el destino europeo y la decadencia de la ética. El conflicto
provocó la pérdida de vida a gran escala, no sólo entre militares sino también
entre la población civil, y causó una severa crisis económica en Europa.

El fin de las certezas se tradujo artísticamente en el vanguardismo, una serie de

movimientos cuyo denominador común era la experimentación verbal y el uso de
elementos de diferentes artes. Este arte "roto", fragmentario, respondía bien al
desencanto generalizado y formó el preludio a los juegos verbales de la
posmodernidad.

Francia lidera estas vanguardias, con nombres como Guillaume Apollinaire,

Tristan Tzara en poesía, mientras que en la prosa destaca la publicación en
varios volúmenes de En busca del tiempo perdido, obra magna de Proust que
con el peso que otorga a la memoria representa muy bien el desencanto ante la
pérdida de referentes, que lleva a refugiarse en una niñez inocente anterior a la
guerra.

Italia seguirá los maestros franceses y triunfará especialmente el futurismo de

Filippo Tommaso Marinetti. Entre los escritores en español hay que destacar las
aportaciones de Vicente Huidobro y los pensadores de la llamada Generación
de 1914.

Los aires de rotura llegarán a la literatura asiática como el Xin Wenhua Yùndòng
("nuevo movimiento cultural") chino, un movimiento contracultural que hace eco
de los cambios producidos por la caída de las antiguas dinastías y el auge de
una nueva lengua. Los autores se ligan a revistas como Nueva Juventud, que se
convierte en el órgano oficial para la difusión de las ideas modernizadoras. En
Japón, se crea uno de los personajes más populares, el protagonista de Botchan,

3
 LA LITERATURA EN EL SIGLO XX

que ejemplifica el creciente contraste entre el mundo rural y el urbano (la ciudad
es uno de los temas preponderantes en la literatura de inicios de siglo en el
mundo entero). El Premio Nobel es otorgado a Rabindranath Tagore de la India.

Se inicia el modernismo anglosajón, que no tiene que ver con el

modernismo`stricto sensu sino con una renovación de la narrativa que pasa la
preponderancia a los Estados Unidos, menos afectados por la guerra. James
Joyce comienza a explorar los límites de la lengua inglesa, reproduciendo el
lenguaje mental y lo onírico, porque durante esta década ya se aprecia la huella
de Freud. En poesía, son populares las composiciones de T. S. Eliot.

En alemán Franz Kafka recoge la desconfianza de la realidad y el pesimismo

continental en unos relatos donde el individuo no puede nada ante el estado, el
absurdo o los demás. En La metamorfosis, un hombre se transforma en un
insecto no identificado, subrayando la deshumanización en la que puede
convertirse en los tiempos modernos.

De 1920 a 1929

Los felices años veinte es el nombre que recibe esta década, marcada por el
deseo de olvidar los horrores de la guerra. Por eso el arte se vuelve frívolo,
hedonista y trata de recuperar el optimismo, huyendo de la realidad, fijándose
sólo en los detalles y no en el marco histórico, o bien alterando la percepción del
entorno. La influencia de la música y el cine comienza a hacerse patente en los
escritos, que adoptan un ritmo más rápido. En este contexto surge con fuerza el
surrealismo, recogiendo los hallazgos del psicoanálisiscomo punto de partida
para explorar el mundo de los sueños y de las asociaciones de imágenes. Esta
exploración llega a la religión y la mitología, donde empiezan a destacar los
trabajos de Mircea Eliade.

André Breton fue padre de este movimiento, recogiendo la herencia pionera de

los franceses vanguardistas y exportando el concepto a la pintura y el cine aparte
de cuajar en la literatura. El monólogo interior, presente por ejemplo en las obras
de Virginia Woolf, es una de las técnicas para hacer brotar el inconsciente. En

4
 LA LITERATURA EN EL SIGLO XX

estas obras aparecen seres fantásticos, que entroncan con la ciencia ficción,
como los robots de R.U.R. (Robots Universales de Rossum) (donde nace
precisamente el término). La personalidad ya no es monolítica, como
demuestran los heterónimos de Fernando Pessoa, porque la mente tampoco lo
es. Esto hace que se multipliquen los puntos de vista. La poesía de Joan Salvat-
Papasseit se inscribe en esta tradición.

Ramón María del Valle-Inclán usó el esperpento (en el ámbito del teatro
grotesco) para deformar la realidad y cuestionarla, en una línea similar al teatro
de la crueldad de Antonin Artaud o las obras de Jean Giraudoux. Pudo existir
relación con la ópera china, que triunfaba en la década de 1920 siguiendo la
tradición de siglos de representaciones populares.

En castellano, la Generación del 27 combinó las influencias surrealistas y

vanguardistas con la tradición lírica (reciben su nombre de Góngora), con los
versos de Pedro Salinas, Gerardo Diego, Jorge Guillén o Vicente Aleixandre.
Jorge Luis Borges inicia la publicación de sus obras repletas de referencias
intelectuales que hacen de puente entre Europa y América Latina, donde escribe
Pablo Neruda.

Un grupo de excombatientes y autores se resistían a adoptar el optimismo

sensualista o burlesco generalizado. Se trata de la generación perdida
estadounidense, con figuras como William Faulkner, Ernest Miller Hemingway o
Ezra Pound. Sus obras siguen el pesimismo existencial de los años anteriores,
agravado por una experiencia directa en el conflicto o bien por la constatación
de la vacuidad de sus conciudadanos, que olvidan la memoria de los que han
sufrido y no quieren enfrentarse al mundo.

Otra excepción es Alemania. En la República de Weimar surge la Nueva

Objetividad, que justamente pretende retratar la realidad tal cual es, basándose
en las técnicas del reportaje periodístico o en un teatro renovado. Los autores
más importantes son Bertolt Brecht, Alfred Döblin y Hermann Hesse. La literatura
de Holanda seguiría posteriormente este camino.

Italia tampoco sigue las corrientes predominantes, ya que el auge del fascismo
cambia todo el arte, que se convierte en un instrumento de propaganda o de

5
 LA LITERATURA EN EL SIGLO XX

resistencia. Sólo la poesía hermética, heredera de la futurista, se aparta de la

influencia política y se refleja en los autores continentales.

En esta época también surge un nuevo grupo de autores, los afroamericanos

protagonistas del Harlem Renaissance. Con sus relatos cuestionan el canon
occidental, eurocéntrico y basado en hombres blancos, y reivindican la
multiculturalidad. Son los precursores de la World literature. En una línea
ideológica opuesta (por tratarse de un movimiento de carácter romántico y
anclado en la literatura popular), apareció el Chhayavaad, grupo de autores en
hindi que cultivaron una poesía de gran aceptación.

De 1930 a 1939

En los años 30 vuelve la literatura más reflexiva, que analiza el contexto histórico
y preludia el existencialismo, como por ejemplo la obra de André Malraux o Louis-
Ferdinand Céline. Los autores de muchos países están marcados por la situación
política, con cambios de régimen y el auge del totalitarismo.

En Alemania, con el ascenso del nazismo comienza a cultivarse una literatura de

exaltación nacional, fuertemente política e influida por los autores fascistas
italianos que siguen publicando en estas fechas. El régimen propugna que debe
ligarse el arte a la tierra y la sangre (Blut und Boden) y por lo tanto los autores
afines recuperan las tradiciones populares, con un retorno al romanticismo que
convive con la exaltación del glorioso futuro imperial.

El realismo socialista se impone a la literatura rusa y la de los países de la órbita

soviética, un movimiento que combina el adoctrinamiento político con un
realismo costumbrista, donde el proletariado es el principal protagonista. Los
autores de éxito se pliegan a las exigencias del gobierno, como Máximo Gorki y
surgen plumas afines a los dirigentes comunistas. Los disidentes deben escribir
en secreto (como el nombre más relevante de la literatura de abjasia, Fazil
Iskander), exiliarse (como el polaco Witold Gombrowicz) o hacer desaparecer
sus libros, como ocurrió con El maestro y Margarita, ya que se implanta la
censura artística. Los ideales comunistas inspiran también a los intelectuales

6
 LA LITERATURA EN EL SIGLO XX

chinos, como Lu Xun, y japoneses, como Takiji Kobayashi e Ineko Sata. Varios
autores europeos simpatizan con esta línea, mientras que otros alertan sobre el
peligro del control estatal: aparece entonces la distopía, como Un mundo feliz.

La literatura inglesa continúa explorando el modernismo con nombres que inician

su carrera, como Graham Greene o Dylan Thomas que conviven con los grandes
autores del período anterior. En los Estados Unidos, la Gran depresión marca el
tema de la mayoría de las novelas, con autores como John Steinbeck o Henry
Miller. Dentro de la novela de género cabe destacar la figura de Agatha Christie;
su obra Diez negritos puede considerarse el primer superventas del siglo (con
más de 100 millones de copias vendidas). Las intrigas de detectives ocupan un
lugar preeminente en las preferencias lectoras del período.

La guerra civil española marca buena parte de las literaturas peninsulares,

suponiendo un auténtico corte en las tradiciones castellanas, catalanas, vascas
y gallegas. La muerte de Federico García Lorca simboliza el fin de las
experimentaciones literarias y se da inicio a un periodo más autárquico e
intimista, combinado con un arte de propaganda política. El conflicto como tema
marcará buena parte de la literatura posterior, como la de Mercè Rodoreda y
Gurguí.

En África comienza a emerger un teatro político, que se apropia de los códigos

occidentales para denunciar la situación de sometimiento de los países
colonizados. La cuestión racial juega un papel relevante en estas obras, que se
escriben mayoritariamente en inglés y francés. Aparecen simultáneamente
novelas en los idiomas nativos, como el yoruba, pero sin gran penetración social.

De 1940 a 1949

De nuevo la guerra marca la ruta literaria. La Segunda Guerra Mundial supone

un punto de inflexión, tanto por los combates y sus consecuencias, como por el
holocausto, uno de los grandes temas de la segunda mitad del siglo (así como
la identidad de los judíos y su papel en Israel, asunto que dividirá políticamente
la clase intelectual). El diario de Ana Frank, escrito durante esta época, puede

7
 LA LITERATURA EN EL SIGLO XX

ser visto como uno de los libros inaugurales de esta tendencia, y Primo Levi
como uno de sus máximos representantes.

Surge el existencialismo, con las obras de Jean-Paul Sartre, ante la angustia de

un error repetido, la falta de sentido de la vida y la libertadcombativa que se
opone a ella. Sobre temas similares se reflexiona en El Principito o los libros de
Albert Camus. Simone de Beauvoir añade la cuestión del feminismo y el papel
de la mujer. Igualmente Tennessee Williams traca el tema del género en su
teatro.

Eugenio Montale es el autor italiano más exitoso de esta época. En las letras
finlandesas aparecen los libros más importantes de Mika Waltari, y el yugoslavo
Ivo Andric publica Un puente sobre el Drina. En Grecia se destaca la lírica de
Giorgos Seferis y Odysseus Elytis, ambos galardonados con un Premio Nobel.
En Hungría Sándor Márai y Magda Szabó publican sus primeras novelas.

En España, el conflicto mundial llega atenuado, aún con las cicatrices de la

guerra civil. En la primera posguerra la poesía se convierte en el arte para
expresar el descontento, como los versos de Dámaso Alonso, mientras que la
novela aborda cuestiones sociales y realistas, como la obra de Camilo José Cela
o Carmen Laforet. Esta tendencia se trasladará al teatro al final de la década,
con las obras de Antonio Buero Vallejo. El franquismo lleva prácticamente a la
desaparición pública de la literatura catalana culta, bien que se encuentran
autores resistentes como Salvador Espriu.

El teatro del absurdo opta por la vía satírica y surrealista para denunciar la deriva
moral, como se ve en las obras de Jean Genet y Alfred Jarry. Este movimiento
continuó durante las décadas siguiente.

Después del conflicto, el mundo quedó dividido en dos: un Occidente capitalista

y un comunismo soviético. George Orwell denuncia el bloque comunista usando
la fábula, la distopía y el distanciamiento. Del otro bando, los autores
prosoviéticos siguen escribiendo con el estilo realista precedente. Se condena al
exilio o a trabajos forzados a los disidentes internos, como Aleksandr
Solzhenitsyn.

8
 LA LITERATURA EN EL SIGLO XX

Los japoneses, derrotados, adoptan el tema de la guerra, con patrones mixtos

nipones y occidentales, como las novelas de Osamu Dazai. La figura del soldado
perdido, el veterano con secuelas psicológicas, el desertor o el delator se
convierten en personajes comunes en la literatura mundial de la posguerra.

En el continente africano, la Négritude, la reivindicación de la raza negra, cobra

más fuerza como tema literario. Aparecen antologías de cuentos y poesías
populares en varios idiomas y los intelectuales europeos inician un diálogo con
los autores africanos sobre estas cuestiones.

De 1950 a 1959

La posguerra está marcada por los autores de la década anterior, que continúan
tratando temas existencialistas y con pluralidad de puntos de vista, la nueva
generación beat y la consolidación de los subgéneros novelísticos,
especialmente la literatura fantástica y de ciencia ficción. Nace la novela de
espionaje, que pasará a la pantalla como thriller, con personajes como James
Bond de Ian Lancaster Fleming.

En los Estados Unidos los autores más jóvenes empiezan a cuestionar el

sistema, como Jack Kerouac o William Seward Burroughs, denunciando
especialmente la dicotomía entre apariencia y realidad en las familias y la
hipocresía de la clase dirigente. El desencanto vital y la búsqueda de nuevos
referentes es patente en obras como El guardián entre el centeno. La traslación
de este desencanto en Inglaterra da pie al movimiento de los Angry young men,
siendo Kingsley Amis su máximo exponente.

En Italia surge el neorrealismo, tanto en cinema como en literatura (la mutua

influencia entre las dos artes va creciendo a lo largo del siglo), con obras como
las de Cesare Pavese. En paralelo, Giuseppe Tomasi di Lampedusa certifica la
muerte del mundo antiguo y aristocrático, dando paso a la plena modernidad.

La literatura fantástica crea sus obras de referencia como las sagas de Las
crónicas de Narnia o El Señor de los Anillos (una de las más vendidas de la
historia). También impregna los autores de otras corrientes, como se puede ver

9
 LA LITERATURA EN EL SIGLO XX

en los libros de Italo Calvino o Ana María Matute, donde los límites de lo real son
difusos. La ciencia ficción da títulos como los de Ray Bradbury o Isaac Asimov.

La literatura catalana está marcada por los autores del exilio y la represión
cultural franquista. A pesar de ello, aparecen escritores que continuarán
destacando durante años, como Manuel de Pedrolo y Molina. Se recogen las
obras anteriores de Josep Pla i Casadevall, que a veces se ven obligados a
publicarse en castellano. Joan Triadú i Font, por su parte. recopila los mejores
poetas de su generación en una antología clave para explicar el desarrollo lírico
catalán. Autores como Pere Calders continúan activos pese a las dificultades.

En España predomina una literatura intimista tanto en lírica como la novela, con
nombres como Carlos Barral, Jaime Gil de Biedma, Ángel González, José
Agustín Goytisolo, Carmen Martín Gaite, Miguel Delibes o Rafael Sánchez
Ferlosio. Usan un lenguaje sencillo y referentes cotidianos, de acuerdo con un
contexto de austeridad como el que se vive en el país. Los sentimientos, las
acciones del día a día, la atención al detalle elevado a arte son los rasgos
característicos.

Francia se aleja de la tendencia general del continente europeo, apostando por

una literatura experimental donde se juega con los límites del lenguaje y que
comienza con el Nouveau roman, un movimiento donde las restricciones
formales ponen en valor el texto, como se puede apreciar en las obras de Alain
Robbe-Grillet o Nathalie Sarraute. Otros escritores, como Marguerite Yourcenar,
se alejan de este molde y cultivan una novela más tradicional.

Continúa el movimiento del teatro del absurdo, con éxitos como Esperando a
Godot o las primeras obras de Eugen Ionescu. Esta manera de hacer teatro llega
además a un público más amplio, incluyendo la alta burguesía que a menudo es
criticada en las mismas representaciones.

Mao inaugura una nueva época comunista en China, en la cual este país
comparte el papel de líder socialista con la Unión Soviética. Todo el territorio bajo
su influencia se ve marcado por una fuerte censura, la depuración ideológica de
los escritores contrarios al régimen y la negación de las aportaciones
occidentales. Una de las manifestaciones de este proceso es la llamada

10
 LA LITERATURA EN EL SIGLO XX

campaña de las cien flores, que pretende convencer de la necesidad de seguir

la misma línea de pensamiento en política y en ficción.

En Rusia aparecen obras como Lolita o Doctor Zhivago, y en Albania escribe

Sterjo Spasse, un claro exponente del intelectual afín al partido.

De 1960 a 1969

Los años 60 profundizan en el cuestionamiento del sistema iniciado la década

anterior, de manera que se presta atención a las obras que simbolizan la
contracultura; se aborda el tema del papel de la mujer, incorporando el feminismo
la crítica literaria o usando incluso la ciencia ficción, y se da voz a las minorías
étnicas y sociales, así como otras literaturas no occidentales.

El tema racial se convierte en capital en Norteamérica, donde narradores como

Harper Lee o Alex Haley trasladan a la ficción los movimientos políticos y
reivindicativos de la calle, con figuras como Martin Luther King. La opresión se
asimila a menudo también a la mujer, como hace Sylvia Plath en sus poemas
confesionales

Los japoneses encumbraren a Kenzaburo Oe, y los estadounidenses a John

Updike, Truman Capote Richard Yates y Norman Mailer. En España conviven
los narradores sociales y los poetas del grupo de los 50 precedente, con voces
como la de Luis Martín Santos. La compilación del cuarteto narrativo de
Lawrence Durrell es una de las metas de la literatura colonial inglesa. Entre las
plumas checas cabe mencionar Bohumil Hrabal.

La literatura en francés combina las obras de los nacidos en Francia con las de
aquellos que adoptan su lengua por motivos políticos y las de los autores de las
antiguas colonias. Así, cabe destacar la huella de Milan Kundera, Kateb Yacine
junto a la de los escritores del llamado Oulipo. Este movimiento reafirma el
carácter experimental de la década precedente, con nombres como Georges
Perec o Raymond Queneau. Llevan al extremo las restricciones formales, toman
el humor distanciado del teatro del absurdo y practican una narrativa que se aleja
de las normas tradicionales. Muchos de ellos usan referentes provenientes de la

11
 LA LITERATURA EN EL SIGLO XX

matemática para la estructura de sus obras, como también lo hará Thomas

Pynchon en inglés.

La ciencia ficción continúa su periodo dorado, con autores como Anthony

Burgess, Stanislaw Lem o Arthur C. Clarke que crean mundos donde los viajes
en el espacio y las máquinas (temas habituales del género) conviven con la
disección psicológica de los personajes y con la crítica a la manera de vivir de
sus coetáneos.

Aparece en los países latinoamericanos la tendencia del realismo mágico,

heredera de la mezcla entre fantasía y realidad de los años precedentes. Este
boom editorial da paso a nombres como Gabriel García Márquez. La naturaleza,
el paisaje, la herencia mestiza, las leyendas y mitos conviven con las
aportaciones del canon occidental e influirían en toda la producción
hispanoamericana posterior.

En catalán Gabriel Ferrater i Soler combinó la poesía con las reflexiones sobre
la lengua, en un momento donde se comenzó a contestar abiertamente al
franquismo, y aumentaban las publicaciones, a menudo clandestinas, en catalán.

En China la Revolución Cultural agravó la situación de los intelectuales

disidentes, al igual que en países como Albania, donde a pesar del control
comienza a publicar Ismail Kadare.

Dentro de la literatura infantil, por último, aparecen algunos de los títulos claves
de Roald Dahl.

De 1970 a 1979

Los años 1970 marcan la convivencia de diversas tendencias simultáneas, en

una mezcla que será una constante hasta finales del siglo. Por un lado continúan
publicando los autores respetados del pasado y se insiste en la literatura
experimental, pero por otro lado algunos escritores reivindican las formas
clásicas de la literatura, y conviven con productos diseñados específicamente

12
 LA LITERATURA EN EL SIGLO XX

para el consumo masivo, con influencias de la televisión. La no ficción ocupa

puestos cada vez más importantes en las listas de ventas.

Franco muere en 1975 y se inicia una transición democrática en España que

permite recuperar los modelos europeos (como lo demuestra Gonzalo Torrente
Ballester) y se da un resurgimiento de las literaturas en lengua catalana y
gallega. La polémica provocada por la publicación de Nueve novísimos poetas
españoles divide la lírica peninsular entre renovadores y personalistas.

En Portugal destaca la figura de Sofía de Melo Breyner, en Hungría la de Imre

Kertész y en Nigeria la de Wole Soyinka. En China, la detención de la Banda de
los Cuatro hizo florecer de nuevo la literatura crítica. Mientras, en la novela de
acción comienza su carrera Frederick Forsyth.

Dentro de la novela de terror, comienza a publicar Stephen King, probablemente

la figura más importante del género. Igualmente se inicia en este período la saga
de vampiros de Anne Rice, que actualiza la figura y es la precursora de la moda
contemporánea en torno a estos personajes.

A finales de la década se entra plenamente en la posmodernidad literaria, una

era marcada por la mezcla de géneros, por la intertextualidad en sus diversas
formas, por el intento de borrar la separación entre la alta cultura y la popular,
por la influencia de los medios audiovisuales y de la música en la creación
artística y el cuestionamiento de la figura del autor.

De 1980 a 1989

La década de los 1980 está marcada por el auge de la novela histórica, como
demuestra el éxito de Umberto Eco o Ken Follett, la literatura de fantasía (las
obras paródicas de Terry Pratchett o las de Dragonlance, que emparentan el
género con el juego de rol), y el relato de vidas de antihéroes.

En España se vuelve a una lírica gobernada por las leyes de la métrica, con
autores que alternan el cultivo de la poesía y de la prosa, como Felipe Benítez
Reyes, Luis García Montero o Andrés Trapiello. En Portugal triunfa José

13
 LA LITERATURA EN EL SIGLO XX

Saramago con una novela que toma un fuerte posicionamiento político. En Japón
escribe Haruki Murakami, uno de los autores más leídos de las letras niponas en
Occidente. En el ámbito inglés, es relevante la aportación de Ian McEwan. Orhan
Pamuk salta a la fama con sus novelas cruce entre el mundo oriental y el
occidental. Bernardo Atxaga es uno de los nombres más preeminentes en
euskera.

El tema colonial se cultiva tanto por autores africanos, como Tahar Ben Jelloun
o Chinua Achebe, como nacidos en las antiguas metrópolis, como por ejemplo
António Lobo Antunes. La literatura india cuenta con Salman Rushdie,
condenado por sus declaraciones religiosas.

En Estados Unidos empiezan a publicar escritores de éxito como David Foster

Wallace o Jonathan Franzen, que reivindiquen el retorno a la narrativa tradicional
sin renunciar a las aportaciones posmodernas de la cultura popular o los
diferentes medios de comunicación.

En Sudamérica continúan las publicaciones de los autores del realismo mágico,

pero con nombres nuevos como el de Isabel Allende. Al mismo tiempo surge una
literatura de protesta, fuertemente politizada, que reclama la plena
democratización del subcontinente.

En catalán se hacen populares novelistas como Quim Monzó, Isabel-Clara Simó

y Monllor o Sergi Pàmies i Bertran y el parateatro o teatro experimental de
compañías fundadas en las postrimerías del franquismo, como Dagoll Dagom,
La Cubana o La Fura.

La literatura china sigue los caminos de la década anterior pero las Protestas de
la Plaza de Tian'anmen de 1989, con muertos y gran repercusión mundial,
suponen la apertura definitiva de las letras chinas, ya que desde entonces
proliferan las ediciones críticas, el diálogo entre los autores exiliados y los
nacionales y la difusión de textos prohibidos gracias a las nuevas tecnologías.
Un nombre a destacar es Gao Xingjian y en un ámbito más popular Amy Tan. La
caída del muro de Berlín el mismo año implica el mismo hecho por los autores
de la Alemania comunista.

14
 LA LITERATURA EN EL SIGLO XX

De 1990 a 1999

No hay todavía suficiente distancia como para tener una imagen clara de lo que
significó la última década del siglo XX en literatura pero sí hay tendencias que
se pueden destacar, como el nacimiento de la relación con Internet (que llevaría
a la narración hipertextual). Se intenta hacer balance, por eso proliferan los
rankings de los mejores libros del siglo o incluso de la historia, como el polémico
canon de Harold Bloom.

Japón está marcado por el auge del anime, el manga y su exportación a Europa,
lo que contribuye a revalorizar el cómic como género literario (un ejemplo serían
las obras de Alan Moore o el mundo de fantasía de Neil Gaiman).

En Francia surge una nueva generación de autores marcados por la protesta y

el escándalo, como Michel Houellebecq o Amélie Nothomb. Pueden ser un
exponente de una tendencia originada en los años anteriores pero que se
consolida en los 90, la de autor mediático, que se hace famoso no sólo por sus
obras sino por sus declaraciones a la prensa o la aparición en la televisión. Chuck
Palahniuk seria un análogo americano.

Hay nombres que la crítica ha sancionado como valiosos: Dario Fo en Italia,

Yasmina Khadra en Argelia, Paul Auster en Estados Unidos, Emil Tode en
Estonia o Roberto Bolaño en Chile.

La literatura infantil ve las sagas de Robert Lawrence Stine o de Harry Potter,

una de las más vendidas de la historia y que supone la iniciación literaria de una
generación.

15
 LA LITERATURA EN EL SIGLO XX

INDICE

Dedicatoria ................................................................................................................................. 2

La Literatura en el siglo XX.................................................................................................... 3

De 1900 a 1909 ...................................................................................................................... 3

De 1920 a 1929 ...................................................................................................................... 4

De 1930 a 1939 ...................................................................................................................... 6

De 1940 a 1949 ...................................................................................................................... 7

De 1950 a 1959 ...................................................................................................................... 9

De 1960 a 1969 .................................................................................................................... 11

De 1970 a 1979 .................................................................................................................... 12

De 1980 a 1989 .................................................................................................................... 13

De 1990 a 1999 .................................................................................................................... 15

16
 LA LITERATURA EN EL SIGLO XX

Bibliografia

 https://es.wikipedia.org/wiki/Literatura_del_siglo_XX#De_1900_a_1909

17