Por otra parte cabe recalcar que en esta obra de arte, se puede visualizar la presencia de un
rostro masculino, básicamente la imagen de un joven adolecente, esta parte simboliza la
representación de la construcción de sentimientos de una persona, que a lo largo de la vida la
influencia de personas que rodean nuestro ambiente impulsan el cambio de personalidad. La
imagen está pintada en figuras geométricas en la parte del rostro y la del cabello está
compuesta de carácter puntiagudo con manifestaciones propias del cubismo, así mismo en la
parte de la ropa es degradada con colores de lo más oscuro a lo más claro de carácter
renacentista, la parte del fondo de le pinto de color negro que alude la representación de un
ámbito oscuro y neutral, este simboliza las etapas de vida del ser humano.
Abril
Esta perspectiva abarca el estudio interno del ser humano, la forma de cómo piensa, como
interactúa con los demás y de cómo se comporta y su valoración personal, a través de los años
los estudios científicos muestran que el hombre trae consigo la relación de su vida con su
comportamiento y sentimientos , mediante esta pintura he querido sintetizar que las
estrategias, dinámicas y mecanismos de la mujer que representa la interioridad femenina, el
nombre de mi obra de arte es abril, lo puse con esa denominación ya que es un nombre muy
frecuente de la adolescencia femenina, que posee característica muy pertinentes de la edad
moderna. Dentro de la perspectiva que esta obra se ínsita el valor creativo que distingue la
vida emergente de la aventura y pasión de la realidad, el comportamiento de la persona es
entusiasta y desolador.
Esta obra de arte infiere la cosmovisión de la visión de los sentimientos desde el punto de
vista femenino, esta pintada con colores claros y oscuros, mediante la técnica de tempera
sobre lienzo, que prevalece en la corporalidad de una mujer, cuyo rostro es pintada de
carácter realista pero la parte de sus cabellos esta pintada de diferentes colores. Y como punto
áureo he inferido a la mirada, quien interpreta una mirada obtusa de depresión y percepción
que se da evidente al observar el cuadro, la parte del fondo está pintada de color negro,
como parte de la neutralidad de las demás personas.