Universidad Nacional Abierta y a Distancia

Vicerrectoría Académica y de Investigación

Syllabus del curso Lecto escritura Intermedia

1. IDENTIFICACIÓN DE CURSO

Escuela o unidad: Escuela de Ciencias

Sigla: ECSAH
Sociales, Artes y Humanidades
Campo de formación: Formación
Nivel: Profesional Disciplinar
Curso: Lecto escritura intermedia Código: 410003
Tipología de curso: Metodológico N° de créditos: 3
Diseñador de curso: Ricardo Andrés
Actualizador de curso: Jorge Alvarado
Londoño Aguirre
Fecha de elaboración: 18 de diciembre Fecha de actualización: 13 de julio de
de 2017 2018
Descripción del curso: El curso de Lecto Escritura Intermedia, hace parte del campo
de formación Disciplinar específica y se ubica dentro del componente de formación en
música, brinda herramientas para comprender, leer y escribir la notación musical de
origen occidental centro europeo utilizados a nivel mundial en la educación musical y
uso profesional de esta en sus diferentes contextos. Dichos recursos constituyen la
herramienta principal del estudiante para involucrarse y familiarizarse con el
aprendizaje musical en general; Es a partir de estos conocimientos que podrá
participar activamente en la construcción de su desarrollo auditivo e interpretativo.

El curso brinda la oportunidad de realizar una codificación correcta y fluida

desarrollada por componentes, los cuales fomentan autonomía de estudio y resolución
de problemas en el estudiante, obteniendo las habilidades necesarias para utilizar la
grafía musical apropiadamente y hacer uso constante de la memoria visual y auditiva
en relación al símbolo y su relación con el sonido.

2. INTENCIONALIDADES FORMATIVAS

Propósitos de formación del curso: Desarrollar en el estudiante la capacidad de

entender, descifrar y aplicar la grafía musical para leerla, escribirla y hacer uso de
esta en la práctica y estudio de los componentes: rítmico (CR), melódico (CM),
armónico (CA) y de estudio de tonalidad (ET) a través de ejercicios prácticos y del
montaje de obras musicales e interpretación instrumental.
Competencias del curso:
* Conocer, comprender y ahondar en los diversos elementos de la notación musical.
* Utilizar los elementos del lenguaje musical para leer, memorizar, escribir y
reproducir.
* Adquirir los conocimientos necesarios que posibiliten una interpretación correcta y
fluida de ejercicios musicales y partituras.
* Fomentar la autonomía de estudio y resolución de problemas.
* Desarrollar las habilidades necesarias para utilizar la grafía musical de manera
correcta y clara.
* Desarrollar la memoria visual en relación al signo y su correlatividad sonora.

3. CONTENIDOS DEL CURSO

Unidades/temas Recursos educativos requeridos

1. UNIDAD 1 Moralejo, R. (2006). Lenguaje Musical. Recuperado de
(Component http://www.educacion.es/exterior/centros/iejrj/es/departament
e Rítmico) os/ligaduras.pdf
- Reconocimie
nto del Herrera, E. (2004). Teoría musical y armonía moderna. España.
curso. Recuperado de
- Tercera
https://aulademusicamartinsarmiento.files.wordpress.com/201
división del
2/12/enric-herrera_teorc3ada-musical-y-armonc3ada-
pulso con
moderna_vol-2.pdf
sus
contratiempo
s. Londoño, R. (2017). Método del curso Lecto escritura básica
- Compases UNAD. Recuperado de
irregulares https://tipleman21.wixsite.com/lectoescriturabasica
de 5 y 7
pulsos Candelaria, A. [Angel's Guitar]. (6 jul. 2014). La Ligadura
- subdivisiones Musical [Archivo de video]. Recuperado de
irregulares https://www.youtube.com/watch?v=svdy_QL5ojY
de tresillo y
dosillo en Palazon, J. (2008). Ritmo 9 recuperado de
compases http://aprendemusica.es/Curso_ritmo/RITMO%209.pdf
 simples y Lopez, E. (2002). Ritmo y Lectura 1Grupo real Musical.
compuestos. Recuperado de
- Lectura https://chantiollinmx.files.wordpress.com/2012/10/encarnacion
Rítmica a 2 y -lopez-de-arenosa-ritmo-y-lectura-1.pdf
3 planos
- Ejercicios de Londoño Aguirre, R. ( 12,12,2017). Ovi Tercera división del
Lectura y
pulso. [Archivo de video]. Recuperado de
diseño de
http://hdl.handle.net/10596/14454
ejercicios
rítmicos.
- Amalgama.
2. UNIDAD 2 Robles, L. (2012). Las notas extrañas. Iniciación a la Armonía
(Component Tonal Clásica Recuperado de
e melódico) http://www.iescarlosbousono.com/wordpress/wp-
- Apoyatura, content/uploads/2010/09/LasNotasExtranasIntroduccion.pdf
retardos,
anticipacione
sy Blasco, J. [Joaquín Blasco Pagán]. (15 oct. 2012). Lección 19
escapadas. de armonía notas de paso [Archivo de video]. Recuperado de
- Modulaciones https://www.youtube.com/watch?v=AlWwuUjKA2s
- Préstamos
Modales. Martinez, G. [GMV clases de música]. (7 may. 2017). Notas
Extrañas a la Armonía [Archivo de video]. Recuperado de
https://www.youtube.com/watch?v=t8XMksxjGoY

Pozzolli, H. (1984) Solfeggi parlati e cantati. Recuperado de

https://chantiollinmx.files.wordpress.com/2012/10/solfeos-
hablados-y-cantados-pozzolli.pdf

3. UNIDAD 3 Danhauser, A. y Lemoine, L. (1910). Solfeo de los solfeos.

(Component Recuperado de http://www.el-
e Armónico) atril.com/partituras/Metodos/Solfeos/solfeodelossolfeos1.pdf
- Acordes con
séptima y Herrera, E. (2004). Teoría musical y armonía moderna. España.
sus Recuperado de
inversiones
https://aulademusicamartinsarmiento.files.wordpress.com/201
 - Estructuras 2/12/enric-herrera_teorc3ada-musical-y-armonc3ada-
cordales moderna_vol-2.pdf
diatónicas y
progresiones Alvira, J. (2017). Teoría Lectura musical. Recuperado de
funcionales. https://www.teoria.com/es/aprendizaje/intervalos/
Recursos educativos adicionales para el curso:

Unidad 1: Alvira, J. (2006). Teoría. Recuperado de

https://www.teoria.com/es/aprendizaje/lectura/04-puntillo.php

Unidad 2: López, E. (2006). Ritmo y lectura 1 8 - 68 ejercicios de lectura melódica

y rítmica a dos y tres planos. Recuperado de
https://chantiollinmx.files.wordpress.com/2012/10/encarnacion-lopez-de-arenosa-
ritmo-y-lectura-1.pdf

Unidad 3: Alvira, J. (2006). Teoría. Recuperado de

https://www.teoria.com/es/ejercicios/ie.php

4. ESTRATEGIA DE APRENDIZAJE

Descripción de la estrategia de aprendizaje:

Se implementará como estrategia, el aprendizaje basado en escenarios, el cual
proporciona una situación de la vida real; una situación de su cotidianidad, a través
de la cual se podrán contextualizar y aplicar los contenidos desarrollados, divididos
en: estudio de tonalidad (ET), componente rítmico (CR), componente melódico (CM)
Y componente armónico (CA). escenarios que se desarrollaran durante el curso, de
forma que pueda llevar al ejercicio práctico musical.
 5. DISTRIBUCIÓN DE LAS ACTIVIDADES ACADÉMICAS DEL CURSO

Semana Contenidos a Actividad a desarrollar según la

desarrollar estrategia de aprendizaje
1-2 Reconocimiento del curso Reconocer los entornos de aprendizaje del
curso e iniciar las respectivas actividades de
contextualización publicadas en el foro
colaborativo en relación a:
Estudio de tonalidad (ET): un video donde
desarrolle los 6 pasos en modo mayor y
modo menor.
componente rítmico (CR): un video
interpretando un ejercicio a un plano y un
ejercicio a dos planos.
componente melódico (CM): un video
interpretando un ejercicio por clave.
Componente armónico (CA):
Toque Y Cante (TYC) un video interpretando
uno de los ejercicios acompañado de un
instrumento musical.
Duetos: un video en trabajo colaborativo
utilizando la herramienta trabajo soundtrap
para uno de los ejercicios.
3-6 - Tercera división del Comprender los temas propuestos para el
pulso con sus desarrollo por componentes, por medio del
contratiempos. material planteado en el foro colaborativo, el
- Compases cual será relacionando por semanas.
irregulares de 5 y 7.
- Tiempos, Estudio de tonalidad (ET): video (s) donde
subdivisiones desarrolle los 6 pasos en 2 modos mayor y 2
irregulares de modos menor.
tresillo y dosillo en componente rítmico (CR): video(s)
compases simples y interpretando 4 ejercicio a un plano y 4
compuestos. ejercicio a dos planos.
- Lectura Rítmica a 2 componente melódico (CM): video (s)
y 3 planos, interpretando 4 ejercicios por clave.
Ejercicios de Lectura Componente armónico (CA):
y diseño de Toque y Cante (TYC) video(s) interpretando 4
ejercicios rítmicos.
 de los ejercicios acompañado de un
instrumento musical.
Duetos: video(s) en trabajo colaborativo
utilizando la herramienta soundtrap para dos
de los ejercicios
7- 10 - Amalgama. Comprender, identificar y reproducir
- apoyatura, retardos, ejercicios del material planteado en el foro
anticipaciones y colaborativo, el cual será relacionando por
escapadas semanas.

Estudio de tonalidad (ET): video(s) donde

desarrolle los 6 pasos en 2 modos mayor y 2
modos menor.
componente rítmico (CR): video(s)
interpretando 4 ejercicio a un plano y 4
ejercicio a dos planos.
componente melódico (CM): video (s)
interpretando 4 ejercicios por clave.
Componente armónico (CA):
Toque Y Cante (TYC) video(s) interpretando
4 de los ejercicios acompañado de un
instrumento musical.
Duetos: video(s) en trabajo colaborativo
utilizando la herramienta soundtrap para dos
de los ejercicios.
11-14 - Modulaciones. Entender y Relacionar los diferentes temas
- Préstamos Modales. desarrollados en el material planteado en el
- Acordes con séptima foro colaborativo, el cual será relacionando
y sus inversiones por semanas.
- Acordes con séptima
y sus inversiones.
- Estructuras cordales Estudio de tonalidad (ET): video(s) donde
diatónicas y desarrolle los 6 pasos en 2 modos mayor y 2
progresiones modos menor.
funcionales. componente rítmico (CR): video(s)
interpretando 4 ejercicio a un plano y 4
ejercicio a dos planos.
 componente melódico (CM): video (s)
interpretando 4 ejercicios por clave.
Componente armónico (CA):
Toque Y Cante (TYC) video(s) interpretando
4 de los ejercicios acompañado de un
instrumento musical.
Duetos: video(s) en trabajo colaborativo
utilizando la herramienta soundtrap para dos
de los ejercicios.

15 y 16 Evaluación Final Integración de todos los temas vistos durante

las tres unidades utilizando el material
planteado en el foro colaborativo.

Estudio de tonalidad (ET): video(s) donde

desarrolle los 6 pasos en 1 modo mayor y 1
modo menor diferente a los presentados en
los foros anteriores.
componente rítmico (CR): video(s)
interpretando 1 ejercicio a un plano y 1
ejercicio a dos planos.
componente melódico (CM): video (s)
interpretando 1 ejercicio por clave.
Componente armónico (CA):
Toque Y Cante (TYC) video(s) interpretando
1 de los ejercicios acompañado de un
instrumento musical.
Duetos: video(s) en trabajo colaborativo
utilizando la herramienta soundtrap para 1
de los ejercicios.
 6. ESTRATEGIAS DE ACOMPAÑAMIENTO DOCENTE

Descripción de las estrategias de acompañamiento docente a utilizar en

este curso.

Por medio de chats, videollamadas por Skype y videoconferencias, se dará al

estudiante la posibilidad de acompañarlo en su proceso formativo y, a partir de
estos escenarios evidenciar los alcances y desarrollos del educando dentro del
programa de música, igualmente estos espacios estarán abiertos para asesorías y
resolución de dudas prácticas.

7. PLAN DE EVALUACIÓN DEL CURSO

Número Momentos Productos a entregar Puntaje

Ponderación/
de de la según la estrategia máximo/500
500 puntos
semana evaluación de aprendizaje puntos

Fase 1: Actividad de
Reconocimiento.
Realizar un escrito
1-2 Inicial relacionando los videos 25 25
que
evidencian los conceptos
previos publicados en el
foro colaborativo.
Fase 2: Componente
Rítmico.

Intermedio Entregar un documento

3-8 formato PDF con los 125
Unidad 1 enlaces 350
de vídeo desarrollando el
material asignado en el
foro colaborativo.
Intermedia Unidad Fase 3: Componente
9-12 125
2 Melódico
 Realizar vídeo (s)
interpretando ejercicios,
que evidencien el
dominio en los
contenidos de la unidad
publicados en el foro
colaborativo.

ase 4: Componente
Armónico

Intermedia Unidad presentar encuentro

13-14 sincrónico con el tutor 100
3
para evidenciar la lectura
a primera vista por
componente.

Fase 5: Unidad 1,2 y 3

Presentar documento
en PDF
15-16 Final de los ejercicios, 125 125
relacionando
los cambios de compás
expuestos en la unidad.
Puntaje Total 500 500