ARQUITECTURA ROCOCO

1. HISTORIA

El período del rococó se corresponde aproximadamente con el reinado de Luis XV, rey de Francia
1715-1774. Sus orígenes exactos son oscuros, pero parece haber comenzado con la obra del
diseñador francés Pierre Lepautre, quien introdujo arabescos y curvas en la arquitectura interior
de la residencia real en Marly, y con las pinturas de Jean Antoine Watteau, cuyos cuadros de
colores delicados sobre escenas aristocráticas que se desarrollan en medio de un entorno idílico
rompen con el heroísmo del estilo de Luis XIV.

Ha sido considerado como la culminación del Barroco, sin embargo, es un estilo independiente
que surge como reacción al barroco clásico impuesto por la corte de Luis XIV. El rococó a
diferencia del barroco, se caracteriza por la opulencia, la elegancia y por el empleo de colores
vivos, que contrastan con el pesimismo y la oscuridad del barroco.

Durante el reinado de Luis XV, el estilo presenta innumerable cantidad de curvas y contracurvas
y es muy recargado; en la época de Luis XVI aparecen, en cambio, líneas rectas y ciertos
elementos decorativos de origen greco-latino que se vinculan con el descubrimiento de la ciudad
romana de Pompeya. Este gusto por una mayor sobriedad se relaciona también con la presencia
del racionalismo burgués expresado en las ideas de la Ilustración.

2. ARQUITECTOS RECONOCIDOS

 Jean-Michel Chevotet
Jean-Michel Chevotet (11 de julio de 1698 - 4 de
diciembre de 1772), fue un arquitecto francés, que es
uno de los más eminentes arquitectos parisinos de la
época. Sus obras pertenecen al estilo Rococó
(conocido como "estilo Luis XV), con algunas
características en la simetría, exteriores, elementos y
formas inspiradas en la naturaleza. Además también
ejerció otros oficios y disciplinas como delineante,
dibujante y comerciante.
Obras:

Pabellón de Hannover

Château de Arnouville-les-Gonesse.
 François de Cuvilliés
Fue un arquitecto alemán nacido en Francia. Se formó en París con Jacques François
Blondel e intentó adaptar el rococó francés a la estética alemana del siglo XVIII.
Reconocido como uno de los maestros del rococó bávaro, prueba de ello es la joya
rococó del teatro de la corte en la Residencia de Múnich.

Obras

Pabellón de los Palacios de Augustusburg y Falkenlust en Brühl

Teatro de Cuvilliés
 Dominikus Zimmermann
Fue un estucador y arquitecto alemán del rococó. Nació en Gaispoint cerca de
Wessobrunn en 1685. Como su hermano mayor, también arquitecto y estucador,
descendía de una familia de artistas y artesanos que pertenecieron a la llamada Escuela
Wessobrunner, trabajando primero como un estucador y más tarde como maestro
constructor y arquitecto.
Obras:

Interior de la Iglesia de Wies

Iglesia de peregrinación en Steinhausen

CARACTERISTICAS

1. Estructuralmente, la forma predominante consistía en la proyección de un pabellón

central de planta circular del que partían dos alas de menor altura y de planta curvada.
Dicha curvatura daba lugar a planos oblícuos los cuales transmitían la sensación de
movimiento. De igual modo, otra tipología edificatoria consistía en la construcción de
pabellones contiguos.
2. Las formas decorativas que más se utilizaron están basadas en líneas curvas y sinuosas,
cuyo desarrollo parece no acabar. Su motivo principal es la "rocalla", una forma
ameboide formada por hojarasca, flores y conchas, que a menudo se utiliza para
enmarcar asimétricamente cuadros, frescos, espejos, encuadernaciones. También sirve
para unir elementos espaciales distintos. El material con el que está hecho suele ser de
estuco dorado o madera, pues los materiales más duros difícilmente hubieran podido
sido tratados con la flexibilidad de estas nuevas formas.

Detalle de rocalla en puerta.

Centro cultural universitario Quinta Gameros

3. En este estilo también encajan temas exóticos de inspiración chinesca, que bien en
relieve de porcelana o bien en seda tapizan el interior de algunas salas temáticas de los
palacios. Los motivos son variados: faisanes, puentes, comerciantes de porcelanas,
paisajes con pabellones.
4. Las salas se iluminan con tapizados atrevidos y coloristas.

5. El diseño del mobiliario y de los pequeños objetos decorativos cobra mucha relevancia.
El mueble reduce sus dimensiones y se convierte en un objeto de formas onduladas
donde las patas se curvan y los cuerpos se abomban. Aparecen nuevos muebles como
la rinconera, las cómodas, el canapé o el escritorio. Porcelanas, relojes, cristalería y
cubertería se adaptan a este estilo curvilíneo.

Chateau vauxde Viconte. Dormitorio Luis XV

6. En fachada se abandonan la aplicación de los órdenes clásicos, las ventanas ven

incrementado su tamaño hasta la puertaventana, dando lugar a una relación entre
interior y exterior que alcanza el concepto de mímesis con respecto a la naturaleza. Las
ventanas arqueadas sustituyen a los marcos en ángulo recto.
7. Asimismo, no reniega de las formas clásicas como los arcos, las columnas, los frisos o los
frontones, aunque sí conduce a que éstas se vean modificadas estéticamente para
adaptarse al conjunto. Un ejemplo de ello son las columnas salomónicas, entorchadas o
helicoidales.
PRINCIPALES CONSTRUCCIONES

GERMAIN BOFFRAND: decoración del Hotel Soubisse, París. 1734

-

EMMANUELLE HÈRÉ DE CORNY: Plaza Stanislas en Nancy.1752

M. D. PÖPPELMANN: el Zwinger de Dresde.1709

HIPÓLITO ROVIRA E IGNACIO VERGARA: Palacio del Marqués de Dos Aguas. Valencia. 1740

JAIME BORT: fachada principal de la catedral de Murcia, 1736-54

 Arquitectura Neoclásica

1. Concepto: Es un estilo de arquitectura que nació en Francia en contra del estilo

Barroco de ella salieron otras tendencias como la arquitectura Historicista y el
Eclecticismo. Se caracteriza por la sencillez y claridad de las estructuras
exaltando las clásicas grecorromana.
Algunos factores políticos, sociales y económicos influenciaron en el nacimiento
de esta corriente arquitectónica como la Revolución Industria, La Ilustración y el
enciclopedismo.
La Revolución Industrial trajo adelantos en la técnica constructiva (acero, vidrio
y concreto) y en los nuevos materiales de construcción. Se buscó darle más
carácter científico a las artes.

2. Características:

 Elementos Arquitectónicos: Son los mismos elementos que utilizaron los griegos
por ejemplo el frontón, arquitrabes, frisos, cornisas fustes y capiteles (dórico
jónico y el corintio)

 El frontón: Un frontón es un elemento arquitectónico de origen clásico que

consiste en una sección triangular o gablete dispuesto sobre el entablamento,
que descansa sobre las columnas.
 Cornisa: Tipo de volado tiene como función principal evitar que el agua de lluvia
incida directamente sobre el muro

 Capitel: Elemento arquitectónico que se coloca en el extremo superior de la

columna, para transmitir las cargas que recibe.

 Obras a gran escala

 Simplicidad de las formas geométricas y su organización

 El uso de las columnas para articular espacios

3. Obras Arquitectónicas Representativas:

 Arco del Triunfo: Napoleón ordeno construir este arco tras su victoria en la
batalla de Austerlitz, diseñado por Jean Chalgrin (50X45X22) en ella se
encuentran grabado los nombres de generales de Napoleón y victorias militares.
 El Capitolio: Creación de William Thornton sobresale el uso del pórtico en la
fachada que dirige la mirada hacia el frontón y a la cúpula, inspirado en el museo
de Louvre en Paris así como en el panteón de Agripa en Roma.

 Palacio Presidencial de Atenas: Es la residencia de los presidentes de Grecia,

diseñado por Ernst Ziller.

 Gran Teatro Burdeos: Ubicada en Francia lleva un pórtico de 12 columnas

corintias con 12 estatuas (nueve musas, y las diosa Juno). Diseñado por el
Arquitecto Víctor Louis.
 La Puerta de Alcalá: ubicado en la Plaza de la Independencia en Madrid España.
Construido por el arquitecto Italiano Francesco Sabatini cuenta con cinco vanos
con arcos adintelados y con dimensiones de 43,967 m de frente. Y 21,946 m de
altura. Es el primer arco construido luego de la caída del imperio romano.

 la Iglesia de Santa Ana de Valladolid: Construido por el arquitecto Italiano

Francesco Sabatini
 Panteón de Paris: Ubicado en el barrio latino de Paris obra del
arquitecto Soufflot, terminado luego de la revolución. En ella se encuentran
enterrados personas ilustres de la historia de Francia:
Voltaire, Víctor Hugo, Emilio de Zola, Marie Curie, Alejandro Dumas.

4. Arquitectos reconocidos:

 Andrea Pallado: Arquitecto italiano nacido en Padua. Considerado el mejor

Neoclasicista Italiano.
Obras:

Basílica de Vicenza
Palacio Chiericati con Presencia de Pórticos Toscanos Adintelados

Villa Foscari con Presencia de un solo Pórtico

Villa Godi
  Robert Adam: El Arquitecto y diseñador de interiores escocés más
importante de su época.

Obras:

Kedleston Hall. La fachada fue hecha por Robert Adam, basándose en el Arco de
Constantino en Roma.

La Hopetoun House
 Mistley Towers, Essex

Entrance portico, Kenwood House, Londres

Bowood House, Diocletian wing

 Jacques-Francois Blondel: Arquitecto Francés

Obras:

Pabellón Bullant
 Plaza del Ayuntamiento de Metz

Catedral de Saint-Étienne de Metz

 Claude-nicolas Ledoux: Arquitecto Y Urbanista Francés.

Obras:

La Salina Real de Arc.et.Senans Es un edificio de carácter industrial

 Château de Mauperthuis, 1763 (destruido)

Hôtel de Mlle Guimard

Proyecto de palacio de justice d'Aix-en-Provence

Hôtel de Thélusson, 1778

  Ventura Rodriguez : Su Obra se centra entre la decadencia del Barroco y
el inicio del Neoclasicismo

Obras:

La Catedral de Pamplona

 Juan de Villanueva: máximo exponente de la arquitectura neoclásica en

España.
 Obras:

Museo del Prado: Sobresalen sus columnas jónicas, bóvedas, pórticos dóricos,
frontones, diseñado por Juan de Villanueva

La Casita de Arriba

Diseñado Para Gabriel de Borbón, hijo de Carlos III por el Arquitecto Juan de
Villanueva utilizado como lugar recreativo y de descanso
La Casita de Abajo
Sitio de recreación del Rey Carlos IV diseñado por el Arquitecto juan de Villanueva.
Está rodeada por dos jardines, uno en la parte delantera y otro en la trasera,
comunicados entre sí por dos pórticos de columnas toscanas. El gusto palaciego de
la época está presente en sus fuentes, estanques, cascadas y paseos

La casita del príncipe

Diseñado por Juan de Villanueva para Carlos III en honor a su hijo de ahí el
nombre del palacete. El palacete está construido en materiales de granito y
ladrillo y se dispone en cinco cuerpos principales, en los que prevalece la
horizontalidad sobre la verticalidad. Junto a la fachada principal se extienden
unos jardines neoclásicos.
La Casa de los Infantes: Realizada en piedra y ladrillo es de planta cuadrada,
tiene tres pisos y patio con galerías porticadas con dos fuentes. Diseñado por el
Arquitecto Juan Villanueva.

Real Observatorio de Madrid

 Plaza Mayor de Madrid

 William Cambers: Arquitecto Británico

Obras:

La Somerset House de Londres: Está situado en la orilla norte del Támesis, frente al
National Theatre de Londres alberga un numero de museos y restaurantes es la
sede de la Royal Society of Literature.
 Antonio López Aguado: fue un arquitecto neoclásico español, discípulo
de Juan de Villanueva.

Obras:

Fachada sur de la Puerta de Toledo en Madrid