MIRIAM MONTERRROSO

Nace en Quetzaltenango el 3 de Mayo de 1952.

Su pasión desde muy joven fue el teatro, tanto que a los 16 años se inicia como alumna en el TAU
(Teatro de Arte Universitario) en 1969, bajo la dirección de Carlos Mencos. Fue alumna de grandes
maestros de la época como “El Che” Velazco, Rubén Soberon, Enrique Dávila, Zoila Portillo, Carlos
Obregon, entre otros. Dedicarse al teatro le trajo grandes problemas con su familia, pues como ella
cuenta en una entrevista, la pusieron a tomar decisiones heroicas, dedicarse al teatro o salirse de su
casa, fue Carlos Mencos quien le brindó ayuda para dedicarse al teatro.

Debuta como actriz profesional con el grupo de teatro Vanguardia, dirigido por Marco Antonio Flores,
con una obra que representaría a Guatemala en un festival centroamericano de teatro en San José
Costa Rica. Luego pasa a formar parte del elenco de la Universidad Popular bajo la dirección de
Rubén Morales Monroy. Trabajó en la compañía nacional de teatro con Hugo Carrillo, con el Teatro
Taller Metropolitano y con el grupo Diez.

Por su interés en el teatro departamental, Norma Padilla la lleva a dirigir el Departamento de Teatro
del Patronato de las Bellas Artes y es desde ahí donde Miriam hizo un gran trabajo por el medio
teatral guatemalteco. Prácticamente renunció a su carrera como actriz para dedicarse a la gestión y
promoción del teatro guatemalteco. Su mayor legado fue haber llevado teatro a los departamentos y
mantener viva la muestra departamental de teatro durante 25 años.

En 1975 fue nombrada coordinadora general de la primera temporada de estudiantes de secundaria

Hugo Carrillo, en la Universidad Popular.

Miriam sigue siendo muy querida y recordada por los teatristas departamentales, fue objeto de
muchos homenajes y reconocimientos, le dedicaron festivales de teatro, fue declarada amiga
distinguida por su magnifica labor en el teatro departamental.

En cine actuó en las películas Toque de Queda y La Casa de Enfrente, ambas producidas por Casa
Comal y dirigidas por Elías Jiménez.
Obtuvo el título de Bachiller en Ciencias y Letras en el instituto Flavio Herra en 1981; en 1982, se
graduó como maestra especializada en teatro del Instituto Nacional de Bellas Artes. En 1999 finalizó
el diplomado en Administración del Desarrollo Cultural en la Universidad del Valle de
Guatemala. Trabajó con la Organización de Estados Americanos (OEA) en Guatemala. Laboró 13
años como promotora cultural del ministerio de Cultura y Deportes. En 1999 fue la encargada de
coordinar y producir los espectáculos de la firma de la paz. En el 2000 fue nombrada Coordinadora
Ejecutiva del programa Héroes Anónimos.

Conoció al actor Carlos Obregón con quien procreó a su única hija Silvia.

Su casa fue la casa de muchos artistas, recibía a actores departamentales que venían a la capital a
quienes ella les brindaba no solo un hogar sino su amistad. Fue cliente frecuente de “El Portal”
donde con sus amigos teatristas se juntaban a conversar y a planificar nuevos proyectos.

En septiembre del 2010 le fue diagnosticado cáncer de garganta. Miriam falleció el viernes 12 de
noviembre del mismo año a la edad de 58 años.

ALFREDO MORÁN

Hector Alfredo Morán Ocaña, guatemalteco nacido el 10 de Noviembre de 1951. Locutor profesional.
Se inicia como actor en el año de 1989, en Canal 5 de Televisión, cuando participo en la filmación
del especial de TV “Cuadros de Costumbres” de Pepe Milla, caracterizando al escritor José Milla y
Vidaurre, luego pasa a los diferentes escenarios de los distintos teatros y café – teatros de
Guatemala.

Como actor ha estado bajo la dirección de los mas destacados directores guatemaltecos, entre los
que destacan, Manuel Lisandro Chávez, Antonio Crespo, Salomón Gómez, Arturo D´arcy, Ángelo
Medina, Roberto Oliva y Fran Lepe, entre otros.

Formó parte del elenco de la obra Palabra de Honorio, bajo la dirección de Luis Aguilé que se
estreno en la gran sala del centro cultural Miguel Angel Asturias.

Es un estupendo comediante y su trabajo lo demuestra, pues aunque ha participado en obras

dramáticas como “La Historia del Himno Nacional”, donde interpreto el papel estelar de Rafael
Alvarez Ovalle y otras como “Por el bien de la familia”, “Dulce vocación amarga”, “Cangrejos en el
bote” y “Doña Bárbara”, su currículo presenta mas de 50 comedias entre teatro para adultos y teatro
para niños.

Ha participado como actor en mas 50 obras de teatro entre las que destacan: “Zipacná toma tu
lanza”, “Los dos Virgos”, “La jaula de las locas”, “Se busca novio con referencias”, “Modisto para
señoras”, “No te vistas para cenar”, “Un loteriazo en plena crisis”, “El Romeo y la Julieta” entre
muchas otras.

En teatro para niños ha participado en obras como: “Caperucita roja”, “Un sueño en navidad”,
“Mowgly, el niño de la selva”, “Marcelino pan y vino”, entre otras.

Como locutor se destaca en la interpretación de personajes para anuncios comerciales, además de

haber dirigido varios medios de comunicación.

En televisión ha participado en gran cantidad de anuncios publicitarios y en la serie “Nunca te Soñé”,

que se transmitió en el canal de cable Guatevision.

También ha participado en Cine, en las películas “Justicia” y “Donde Acaban los Caminos”.

JAIRON SALGUERO

Actor, dramaturgo y comediante guatemalteco. Su actividad profesional en las tablas incia en el año
1993 en la facultad de ingeniería de la Universidad de San Carlos de Guatemala (USAC) con el
grupo Katok. Allí da sus primeros tanes como dramaturgo, escribiendo sketches y la obra USA GO
HOME! ganadora de varios festivales universitarios.

Fue también en este mismo año cuando debuta en el teatro profesional en la obra "EL PESCADO
INDIGESTO" de Manuel Galich, con la compañía de teatro de La Universidad Popular, bajo la
dirección del maestro Rubén Morales Monrroy. Claro su papel en esa obra fue de EXTRA.

A partir de allí participa en varios montajes con diferentes grupos, entre los que sobresalen: Cirano
de Bergerac y la Torre de Papel con la Compañía Guatemala Leyendas de Guatemala, Fábulas
Universales, Huerto de Silencio, Un cuento detrás de las montañas, con el grupo Pierrots. El
benemérito pueblo de Villa Buena, La Historia del Himno Nacional con Escenario 7-79. Los Colores
del Arbol, El planeta de Ensueños con el grupo Diez Jr. y La Epopeya de las Indias Españolas con el
grupo La Ermita, entre otros.

En 1994, estudiando Ciencias de la Comunicación en la USAC, funda un nuevo grupo llamado "los
del Barrio" grupo que después daría vida a lo que hoy son "los comedi@ntes.com" . Tanto con el
KATOK como con "los del barrio" recorrió casi todo el país haciendo comedia y sátira política.
Jornadas de teatro callejero en zonas marginales de la republica. Un dato curioso es que nunca
participo con ninguno de los dos grupo universitarios para el premio "la Chabela de oro", premio que
se otorga durante la huelga de dolores a la mejor obra huelguera de cada año.

En 1995 trabajando con el legendario grupo "Escenario 7-79", el director Manuel Lisandro Chávez, le
da su primer papel estelar, Jairón Salguero interpretaría a Sancho Panza en la obra "Sancho Panza
en la Ínsula" de Alejandro Casona, papel que le sirve para que otros directores y productores se
fijaran en él.

A lo largo de 20 años de carrera ha participado en mas de 50 obras, siendo los últimos 15 años con
su propia compañía y actuando sus propios textos. En 1997 fue nominado como mejor autor a los
premios muni 97 por la obra "LA HISTORIA ME DA RISA" quien también es producida por él. En
1998 es cuando llega el éxito para el y su grupo, la comedia "Dos Huitecos Sueltos en New York"
también de su autoría, rompe todos los record de taquilla de Guatemala, tanto la radio, como la
televisión comentan la obra, la prensa la cataloga como un fenómeno y el publico se enamora de el y
su grupo y los han seguido desde entonces.

Entre las obras que ha escrito se encuentran El OMNI no es un platillo volador, - Los hombres son de
Venus, las mujeres son de Aguante. – Huité Hills 90210 – Huité Hills parte 2 – La patria del Pollo – El
Sabor de la Guayaba – La Historia me da Risa – Dos Huitecos Sueltos en New York – Dos Huitecos
Deportados de New York – Tres Viejos Coquetos – Señores de Xibalba - Huité Hills y los Pecados
de Atrás - Estoy Acabado Quiero ser Diputado - Su Familia Progresa - Las Mujeres los prefieren
Feos - Entre otras.

Su vida artística no solo es el teatro, también ha hecho radio. Fue productor, creativo y conductor del
programa "LA DUCHA" trasmitido por VOX FM alcanzando los mejores niveles de audiencia en el
horario se las 6 a las 8 de la mañana. Sus personajes fueron parte de las radios Metro Sterero y la
Sabrosona. Fue parte del elenco del programa matutino de Televisión “Viva la Mañana” transmitido
en Guatevision. Y parte del elenco del programa “Doña Risa” trasmitido en Telemundo canal 22 en
Los Angeles California.

En el año 2011 recibe el premio NUESTRA ESTRELLA, otorgado por el publico lector del matutino
Nuestro Diario, como mejor obra del año por la comedia "Las Mujeres los prefieren Feos.
En cine a actuado en diferentes películas: Donde Acaban los Caminos - Looking for Palladin - La
Vaca - Puro Mula - Capsulas - Vaya Con Pancho - El Capitán Orellana y la Aldea Endemoniada.

En la actualidad es considerado uno de los mejores comediantes del país, ha viajado a toda la
republica, Centroamérica, Estados Unidos y Canadá, presentando su show y obras cómicas
obteniendo, lo que el llama, el mejor premio: LAS RISAS DEL PUBLICO y es que como el mismo
dice al finalizar sus presentaciones "RECUERDEN QUE LA RISA, ES EL UNICO TRANQUILIZANTE
QUE NO PRODUCE EFECTO SECUNDARIO"
Mas informacion en www.loscomediantes.com
MARIO GALDAMEZ

Mario Roberto Galdámez Rivas. Actor, escenógrafo y utilero. Nacido en la ciudad de Guatemala el
16 de junio de 1947. En 1967 ingresa a la academia de Arte Dramático de la Universidad Popular,
bajo la dirección de Rubén Morales Monroy. Su primera obra profesional fue con la compañía de la
UP, en la obra Mijo el Bachiller donde interpreto el papel estelar de Angelito el Bachiller, bajo la
dirección de Rubén Morales. A partir de ahí participa en varios montajes de la compañía logrando
sus 500 funciones de practica en tiempo récord graduándose en 1971.

A partir de ahí la carrera de Mario despega, y hasta hoy día ha participado en un centenar de
puestas en escena con diferentes compañías teatrales como el Grupo Diez, Grupo Diez Jr.,
Escenario 7-79, Escenográfica, Centauro, Teatro Taller Escala, Los Comediantes, Teatro
Metropolitano, Teatro Estudio los 4, entre muchas otros.

Se pueden mencionar muchas obras en las que Mario Roberto ha prestado su talento para dar vida a
gran número de personajes entre las que destacan, Mijo el Bachiller, Con el Dedo en el Fosforito,
(donde interpreto a Superman) Aquiles y Quelonio, Un loteriazo en plena crisis, Zipacna toma tu
lanza, Eran tres los inocentes, El benemérito pueblo de Villa Buena, Mary Popins, Tres Viejos
coquetos, Sancho Panza en la Ínsula, La Historia del Himno Nacional.

Hay que destacar la importancia de Mario Roberto en el teatro para niños, es miembro y fundador de
la compañía de teatro para niños Diez Jr. Dirigida por Ricardo Martinez, en donde ha participado en
casi todos los montajes dando vida a muchos personajes en obras como: Frankie el monstruo, Los
Colores del Árbol, La Aventuras de don Quijote, Que no te de miedo, Tierra de Leyendas, En la
Jungla de Alau, entre otras.

Galdamez, como lo identifican en el medio, es locutor comercial, también ha participado en cine, en

películas como Evidencia Invisible, Justicia y Donde Acaban los Caminos. Además de ser imagen
de varias marcas en anuncios de Televisión. Fue miembro del elenco de la franca cómica del
programa Venga Con Chalo Venga que se transmitía todos los sábados por canal 3 donde dio vida a
gran cantidad de personajes pero Don Napo fue por el que el público más lo reconocía.

Miembro de la cámara de locutores de Guatemala y de la Asociación Nacional de Actores y

Técnicos. Es, además, Licenciado en Arte Dramático con especialidad en Actuación graduado por la
Universidad de San Carlos de Guatemala.

Como director ha llevado a escena, SOS planeta en peligro, (obra de su autoría) Un loteriazo en
plena crisis, Vía Dolorosa y Director Artístico de Espectáculos Marcel, además, de dirigir la pastorela
en la iglesia de su comunidad e instituciones que se lo han pedido.

Maestro de actuación en academias como Performing Arts Studio. Escuela de Ciencias de la

Comunicación de la USAC y preparador de actores en el grupo Diez Jr.

“En el año 2017 Mario Roberto Galdamez cumple cincuenta años de vida artística. Un hombre que
fue elegido por la Diosa Talía para ser actor y que sin duda acepto el llamado para compartir su arte
con nosotros, un actor cuya disciplina y entrega deben de servir de ejemplo para las nuevas
generaciones que pretenden ser actores. Miles de Aplausos a la carrera de nuestro querido Mario
Roberto"
PATRICIA ORANTES

Primera actriz, productora y encargada de difusión cultural, se inició en el teatro hace mas de veinte
años, iniciando su formación teatral en la Academia de Arte dramático Rubén Morales Monroy de la
Universidad Popular y varios talleres relacionados con el quehacer teatral.
Ha impartido clases de teatro en diferentes centros educativos y a varios grupos independientes, se
ha presentado en casi todos los espacios destinados para el teatro y espacios abiertos. Ha
participado como primera actriz en obras de teatro que han estado invitadas en festivales de diversos
países, como lo son Estados Unidos, Francia, España, Venezuela, y en toda Centroamérica.

El carisma y entrega que distingue a Patricia Orantes es evidente dentro y fuera del escenario, sus
últimos trabajos junto a otras actrices les han valido para obtener invitaciones a festivales
internacionales, tal es el caso de Papeles Amarillos, obra de teatro con dirección colectiva y en la
que sobresale el ingenio y la creatividad de las participantes; entre otros trabajos en los que ha
participado podemos mencionar: Tartufo, La Redada, Mambrú, Ruleta Rusa, Sueño de una Noche
de Verano, Roberto Zucco, y El Secreto de la Isla, entre otras.

Actualmente dirige el grupo de teatro de la Universidad Rafael Landívar “Rompecabezas”, creadoa

partir de talleres impartidos por la misma, desde el año 2005, y es cofundadora del grupo Rayuela
Teatro Independiente, donde tiene a su cargo además de actividades artísticas, la coordinación de
los programas de difusión y programación de dicha organización.
GERARDO PALALA

Gerardo Palala, Actor y Director de Teatro. Bailarín y Coreógrafo, además de entrenador de equipos
de Cheerleading. Como actor se inicio en la Escuela Nacional de Arte Dramático (ENAD) donde se
graduó. A partir de ahí y ya de manera profesional a participado en diferentes grupos y obras de
teatro de las que destacan: La viudita se quiere casar, Good Bye Belice, Edipo Rey, El quijote de la
mancha, El Señor Presidente, Amor y Caos en el Reino, Las Criadas, La hermana Ignacia
Responde, Bocon Vucub Caquix, Tengamos el Sexo en paz; La Academia en Broadway, Su pasión
por ti, El show de la oveja, Don Juan Tenorio, Jose el soñador.

También se ha destacado por sus actuaciones en el teatro para niños en obras como: Caperucita
Roja, La tortuga y la liebre, El taller de Santa Claus, Dulcita y el Burrito. El Gigante Egoista, Las
aventuras de Tío Coyote, Hansel y Gretel, Salvemos al Planeta entre muchas otras.

Como bailarín integro el Ballet Folklórico del INGUAT del año 1997 al 1999 participando en múltiples
presentaciones y actividades a nivel nacional e internacional tales como la Expo Lisboa en Portugal,
Danzas Folklóricas en Monterrey México, Feria Internacional del Folklore en España y una
importante participación en las Fiestas de Independencia en Washington D.C.
Gerardo es maestro especializado en Jazz Contemporáneo y Baile Latino impartiendo clases en
destacadas Academias del país. Fue Bailarín invitado en el Ballet Moderno y Folklórico de
Guatemala en el año 1995 donde tubo una destacada participación, asistiendo a importantes
presentaciones como el Festival de Cultura Paiz en Antigua Guatemala y en la Gira de los Pirineos
en países como Francia, España y Suiza.

Como coreógrafo ha desarrollado múltiples coreografías, dirigiendo la parte musical en importantes

obras de teatro como Good Bye Belice, Romeo y Julieta, Don Juan Tenorio, Guatemala en Pelota,
La Epopeya de las Indias Españolas, Dios es Cash, José el Soñador, Show Palabra Palabras de
Celia Recinos y Josué Morales, Moulin Rouge, Equus, Yo la Pura, etcétera. Es importante mencionar
que fue coreógrafo del Departamento de Modelaje del INGUAT.

Gerardo Palala también se ha destacado como Director escénico y ha realizado los montajes de las
obras Don Juan Tenorio, La Madre Ignacia Responde, La tortuga y la Liebre, Su pasión por ti, El
show infantil Cinco Sentidos (Hi 5) y El soldadito de Plomo.

Tras estar retirado del medio teatral por casi cinco años, vuelve a los escenarios como actor en la
obra “Los Hombres son de Venus y Las Mujeres son de Aguante” con el grupo “los
comedi@ntes.com”, dirigido por Jairon Salguero. Su retiro se debió a su entrega al entrenamiento de
equipos de porristas en diferentes establecimientos educativos, actualmente es director y entrenador
del equipo Wizards, actual campeón de la rama.
MARIA LUISA ARAGON

Nació en la ciudad de Guatemala el 19 de julio de 1899, siendo hija de Clementina Rámila de Aragón
y Julio Aragón Dardón. Sus primeros estudios los realizó en la Casa Central. Inició estudios de
magisterio, pero por la muerte de su padre no pudo culminar su carrera, debido a la situación
precaria en que quedó su familia, por lo cual tuvo que iniciar su vida productiva a temprana edad.

Desde la infancia tuvo disposición y habilidad como actriz y escritora, con gran poder creativo para
escribir cuentos y obras teatrales. A la edad de doce años escribió su primera obra teatral: “El
Tamborilero”, a partir de entonces se inició en la dramaturgia. 1935 fue la época de oro de María
Luisa Aragón, presentando su obra en el Teatro Abril. La Compañía Artística Nacional que ella
dirigía, debutó con un drama extranjero de nombre: “Santa”. Luego actuó en una obra teatral que era
adaptación de una película titulada: “Ramona”. Continuó su labor dramatúrgica: “Madre Querida”,
“Un Loteriazo en plena crisis”, “La Cipriana”, “El Martín está celoso”, Amor Indio” y “Así es
Guatemala”, entre otras obras.
Tuvo que dejar la actuación por falta de teatro. Entonces inició en la radio en 1947 escribiendo para
Radio Teatro Infantil, bajo la dirección de Martha Bolaños de Prado. Luego tomó parte en La
Tremenda Corte, Cruzada contra el Vicio y la Novela Guatemalteca, para éste último programa
escribió radio novelas, tales como: “El Misterio de la Cumbre”, “Tempestad en el Alma”, “El Hijo del
Patrón”, “El Testamento del Compadre”.

El elenco de la Novela Guatemalteca le impuso una medalla de oro, siendo galardonada por
sinnúmero de entidades: en 1961 el Quetzal de Oro de APG, en 1967 la Monja Blanca otorgado por
TGW, obteniendo también la Orden del Quetzal. La Universidad Popular develó su fotografía en la
galería Gente de Teatro. Aproximadamente un mes antes de morir, a consecuencia de una
enfermedad cardiaca, María Luisa Aragón creó otro programa de radio: “El Club de Doña Güicha” y
escribió su última radio novela: “La Gente de mi Barrio”. Directora de la Compañía Artística Nacional
CAN. Dejó de existir el 11 de febrero de 1974.
MANUEL JOSE ARCE

Manuel José Leonardo Arce Leal. Nació en la ciudad de Guatemala en 1935, descendiente directo
del primer presidente de las Provincias Unidas de Centroamérica, también llamado Manuel José
Arce. Fue una de las voces altas de la cultura guatemalteca. Fundamentalmente poeta, cultivó
también con éxito el teatro. La intensidad y la profundidad de su obra lo llevaron a obtener
importantes premios centroamericanos.
Como poeta publicó: «En el nombre del Padre» en 1955, «De la posible aurora» en 1957, «Cantos
en vida» en 1960, «Eternauta» en 1962, «Los episodios del vagón de carga» en 1971 y «Palabras
alusivas al acto y otros poemas con el tema del amor» en 1978.
Autor de de numerosas obras de teatro, de las cuales no menos de doce fueron puestas en escena.
Entre las principales están: Dialogo del gordo y el flaco con una rocola, El gato murió de Histeria,
Delito condena y ejecución de una gallina, Compermiso, Sebastian sale de compras y Torotumbo,
adaptación de la novela de Miguel Angel Asturias, estrenada en Paris. La Editorial Universitaria
Centroamericana (EDUCA) publico sus mejores obras bajo el titulo de Obras de Teatro Grotesco.
Obtuvo importantes premios centroamericanos. Fue traducido a varios idiomas. En la década de los
ochenta debió salir de su país para exiliarse en Francia por las constantes amenazas de parte del
régimen de Lucas García. Desde allí escribió unos duros poemas en contra del gobierno de
Guatemala, publicados después de su muerte.Falleció de un cáncer pulmonar, en el exilio, en 1985
en Francia.
“Podre olvidar tus poemas y tu teatro, el resto de tu prosa y hasta tus ojos que veían lejos pero te
aseguro que jamás le llegara el olvido a tu puño derecho moviéndose de arriba hacia abajo para
subrayar la seguridad mas rotunda que te oi: - ¿Exilado yo? ¡ A mi, ningún chafarote hijo de puta me
quita la patria, nadie, carajo, nadie! - Jose Luis Perdomo de Orellana

General

General—no importa cuál,

da lo mismo, es igual
Para ser General, como usted, General,
se necesita haber sido nombrado General.
Y para ser nombrado General, como usted, General,
se necesita lo que usted no le falta, General.
Usted merece bien ser General,
llena los requisitos, General.
Ha bombardeado aldeas miserables, ha torturado niños
ha cortado los pechos de las madres rebosantes de leche,
ha arrancado los testículos y lenguas, uñas y labios y ojos y alaridos.
Ha vendido mi patria y el sudor de mi pueblo y la sangre de todos.
Ha robado, ha mentido, ha saqueado, ha vivido así, de esta manera, General.
General—no importa cuál—:para ser General,
como usted, General,
hay una condición fundamental:
ser un hijo de puta, General.
Manuel José fallecio de un cancer pulmonar en el exilio, en 1985 en Francia.

RODOLFO ROMERO
Su nombre completo es Rodolfo Estuardo Romero Tiul, hijo de Roberto Romero Crispín (pero no el
chocolate) originario de Amatitlan y de Elvira Tiul originaria de Coban A.V. (de ahí sus raíces
principescas). Nace un 8 de Febrero de 1,973 en la ciudad de Guatemala.

Hace sus estudio primarios en al escuela publica “Jose Antonio Liendo y Goicoechea” en al populosa
zona 5, donde vive por 28 años. Cuando cursaba el 6 grado primaria participa en un acto escolar
interpretando a un mesero, al principio con mucho temor pero al sentir el calor de la gente, se
emociona y le tiene que hacer…ganas. Hace sus estudios secundarios en el Instituto Central para
Varones, en donde vuelve a participar en diversos actos y va sintiendo el gusto por actuar.
Luego en su momentos de ocio, mejor dicho por nesecidad empieza a trabajar en diferentes
imprentas del país y es en una de ellas a principios del año 1991, cuando lee un anuncio de la U.P
donde anuncian clases de teatro y animado por sus compañeros de trabajo, mas no por sus
familiares (a excepción de su madre) que ingresa a estudiar en la mencionada institución.
Su inicio fue en la obra infantil “El paraíso del tonto” dirigida por Erika Urízar, donde empieza
formalmente su carrera actoral, luego es llamado a participar con la Compañía de Teatro de la U.P.
bajo la dirección del maestro Rubén Morales Monroy, trabajando por 6 años initerrumpidos en dicha
compañía.
Luego emigra de la U.P. y empieza su recorrido por los diversos teatros de la capital. A trabajado
bajo la dirección de Ruben Morales Monroy, Ivonne Escobar, Rodolfo Orozco, Erika Urizar, Norman
Pardo, Joam Solo y Angelo Medina.
A participado en obras como: La Chalana, El Fabricante de deudas, la Tia de Carlos, El pescado
indigesto, Pascual Abaj, Los Arboles mueren de pie, Don Juan Tenorio (versión comedia), Romero y
Julieta (comedia) Anastacia (infantil) El Libro de la Selva, El Mago de Oz, Matemos a Marta, Tras
Bambalinas, Scrooge, Poker de Comediantes, Los Hombres son de Venus y las Mujeres son de
aguante, Dos Huitecos Sueltos en N.Y. Dos Huitecos deportados de N.Y.

Desde el año 2010 participa con el grupo La Ermita de Jorge Ramirez y ha actuado en los
remontajes de "La Epopeya de las indias españolas" y otras obras de corte cómico como "El Sokon",
Mi candidato no es chafa, Los otros diez mandamientos, Una pareja de tres, entre otras.

Fue humorista y guionista en el programa radial "A Todo Dar" y "De Fiesta" en Guatevision. Su
carrera se mantiene activa tanto en el teatro como en la radio. Actualmente trabaja para la
corportacion RCN con su personaje Chendo Pasabien.
RAFAEL PINEDA (Pinedon)

Rafael Pineda nació el 07 de abriol de 1939 en la ciudad de Guatemala. Sus primeras actuaciones
fueron en un grupo de teatro en el templo de Candelaria. Después participó en otro grupo del colegio
Liceo Hispano Guatemalteco, de María de Sellarés. Fue De Sellarés quien lo remitió con el actor y
director Carlos Menkos Deká. Uno de sus primeros papeles fue en la obra Juan en la Hoguera.

Después en 1952 ingresó al Teatro de Arte Universitario TAU como técnico. Con este grupo actuó en
un par de obras. En esta época conoció a Rufino Amézquita, Manuel Ocampo y Domingo Tessier
con quienes realizó varios proyectos. Sus primeros papeles fueron en las obras Farsa y justicia del
Señor Corregidor de Alejandro Casona y El largo viaje de regreso de O'neil.

En 1958 participó en una serie de teleteatros para canal 8 de Televisión Nacional, dirigidos por
Menkos y Domingo Tessier, con el elenco del TAU. Fue fundador del grupo G.A.R.A., en 1963 con
Pablo Antonio del Cid y Rufino Amézquita, que tuvo su sede en el Conservatorio Nacional de Música.
En 1968 formó parte del grupo de teatro Los Comediantes, patrocinado por la Municipalidad. Cuando
se canceló el proyecto, Pineda empezó a trabajar como actor independiente.

Junto a Magnolia Morales, su esposa, fundó en 1986 Producciones Ciclorama con el propósito de
montar obras de teatro para estudiantes y temporadas para niños. Utilizaban como sede el
desaparecido Teatro Metropolitano. Trabajó con grupos como Escenario 7-79, Teatro Producciones
Candilejas, Escenográfica, grupo La Ermita, los comediantes.com y producciones Centauro, con
directores como Manuel Lisandro Chávez, Guillermo Ramírez Valenzuela, Joam Solo y Fernando
Juárez y Ángelo Medina.

Actuó en la película mexicana El tuerto angustias. Se recuerda de forma particular su actuación en

obras como Zipacná, toma tu lanza, El Benemérito Pueblo de Villabuena y El Señor Presidente. Uno
de sus personajes más recordados es el de Santa Claus en la obra El taller de Santa.

Sacra Conversación le valió una nominación al premio Muni a mejor actor y por La Muerte y la
doncella ganó el Copinol de Oro a mejor actor del Festival Internacional de Teatro en El Salvador.
Con esta obra fueron de gira a Centroamérica y Venezuela. Actuó en el monólogo La historia del
tigre, de Darío Fo, dirigido por Adán Sandoval, y fue presentado en Guatemala y en Francia. La
última obra en la que actuó fue Así que se vaya, dirigida por Ramírez Valenzuela en el Teatro Las
Américas, en septiembre del 2004.

El 5 de octubre del 2004 varios artistas se unieron para ofrecerle un homenaje al actor amigo. Por su
enorme trayectoria en las tablas, Pineda fue objeto de merecidos homenajes, incluyendo el Quetzal
de oro APG, así como la medalla "Hugo Carrillo", premio nacional a la actividad teatral, otorgada por
el Ministerio de Cultura en un acto especial realizado en el teatro de cámara Hugo Carrillo, del
Centro Cultural "Miguel Ángel Asturias".

Su trayectoria de más de 50 años incluye aproximadamente 100 montajes de teatro para adultos,
niños y estudiantes. También actuó en televisión, cine, radio y publicidad. Cuando entraba en el
escenario su voz y su presencia se hacían sentir. Comedia y tragedia se le daban bien, así quedó
demostrado en sus actuaciones como Serrano Elías en Sopa de Cebolla y como R. Montt en El
general no tiene quien lo inscriba, hasta su papel como asesino en La muerte y la doncella o un
obispo perverso en Sacra conversación.

El telón se cerró tras el último mutis de Rafael Pineda, el Grande, a la edad de sesenta y cinco años,
la madrugada del 26 de noviembre del 2004 y pasa a ser inmortal entre los héroes culturales
guatemaltecos.

A continuación un reportaje sobre su trayectoria transmitido en el programa Viva La Mañana

realizado por este servidor Jairon Salguero.