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No.

2 Octubre/Noviembre 2009
Bago
Studio
Jorge Edgar LoLa

DIRECTORIO
Hernández
Brian Frida
Birzer Pulido
Ali martec
Paulina y Alejandra Magos James
Directoras Ani Brenda
paulina@ohdearzine.com Castillo Brenda Ramos
calek@ohdearzine.com klaudya Montes
estefanía
Claudia Julieta
Verónica de Santos Cisneros Ruezga
Editora
vero@ohdearzine.com
Brenda Refugio
Dumas Ruiz
N. Samara Guzmán Fernández
Directora de arte y diseño
samara@ohdearzine.com Paula I. Chris
Espinoza Roseyón Sikich

Debra Cuauhtémoc
Figueroa Suárez
www.ohdearzine.com
hello@ohdearzine.com Viviana Super
Goacastell Furry Animals

Oh! Dear Zine es una publicación online, bimestral y gratuita. Éste es el número 2 de octubre – noviem- Julia Rodrigo
bre del 2009. Nuestras oficinas se encuentran en López Cotilla #1238, Col. Americana, C.P. 44100, Guada- Gómez Torres
lajara, Jalisco, México. Puedes comunicarte con nosotros al correo: hello@ohdearzine.com, o a nuestro
teléfono: +52 (33) 3827 3567.
Erandi Adrián
Reserva de derechos y registro de licitud de contenido en trámite. Gutiérrez Vázquez
Publicidad y ventas: ventas@ohdearzine.com
Editorial
Dos meses se han ido, pero llegan cosas nuevas: movimientos mu-
sicales que reviven el hondo sentimiento del blues, que reinventan
los sonidos del folclore que nos identifica, que traen a la ropa del día
a día el romanticismo del ballet, la candidez de la infancia, plantitas
creciendo entre el concreto...

Este nuevo número de Oh! Dear es una nueva muestra de las cosas
que tenemos qué decir sobre lo que ocurre a nuestro al rededor, lo
que constituye nuestra cultura: discos de buena música electrónica,
libros que conjugan las imágenes y las palabras en un solo discurso,
sitios web contra la ignorancia, fotografías de los lugares en los que
hacemos lo que nos gusta... Eso que nos construye a nosotros, que
construimos esta ciudad, este mundo.

Verónica de Santos
Editora
Ilustración Portada
Foto por Erandi Gutiérrez

Foto por Justin Adam

Fotografía: N. Samara Guzmán Fernández


Coordinación de moda: Erandi Gutiérrez y Alejandra Magos
Peinado: Viviana Goacastell
Modelo: Tabatha Guzmán

Ella está vestida con una blusa a rayas de manga larga


con diferentes colores y un moño adelante,
Ani Castillo milagro clínico @lakalandria.

www.anicastillo.com
Flickr: Needle Fingers
Contenidos
056 096
La vida nocturna de los
velocípedos
072 Tote Bags
Do it yourself
Paseo Chapultepec Revistas

026
Nylon México, The Gutenberg’s,

046 McSweeney’s
098
008 Coctel molotov
Do it yourself Autodescubrimiento a la 060 075
Blues tapatío luz pública Rubia de Hitchcock

028
Entrevista a Naranjito Blues Perfil de Sophie Calle Cosas Fotos por David Flores
La experiencia de vivir, Caleidoscopio, Tocado con velo,

104
la experiencia del arte Theremin

012
El barrio, el campo Entrevista a Claudia Cisneros

078
y el arte

066
Entrevista a Alejandro Fournier Web

048
Garance doré, Mother mother,

032
Por un nuevo sonido Web Jak & Jil
mexicano Dear Deer Pinkyshow, We love you so,
Los Macuanos, María y José y Novedades “Malviviendo”
Trama Las tejedoras de Ocampo
106
Los Amparito

080
Centro especializado en artes y

016 052
restauración

068
Letras con imanes
Discosis
Wilco, Soho Riots, Eels,
Lumen Lab
034 Cantinas de mala muerte
Molachos, Morelia’s Hilton
y La Cava Libros
Do it yourself Infinite childish love
Fotos por klaudyaestefania

Germinado de Asfalto Bukowsky, La princesa del pala-


Fotos por martec cion de hierro, Francisco Tario

054 118
020 044 070 082
Chez moi, Libros Eco, la voz disuelta de Películas Coronas de marañas
la couturière amateur Castillos en el aire, Bottomless Ana Arciniega Ponyo, Nömadak TX, Párpados Pirouette Fotos por N. Samara Guzmán
Fotos por Paulina Magos Belly Button y Fatal Distraction Exposición de Ana Arciniega Azules Fotos por Julieta Ruezga Fernández
Naranjito Blues en vivo

Soñábamos con tocar como los negros Tocar en la calle

Blues tapatío
Somos amigos desde niños, realmente crecimos Desde que empezamos con la banda quisimos ha-
juntos y escuchábamos música desde siempre. Un cerlo a nuestro modo. No nos importaba seguir los
día, por ahí de los 15 años, encontramos un dis- patrones de las bandas, lo que hasta la fecha nos
co de los Yardbirds y nos gustó bastante. De ahí importa es hacer el blues que tanto queremos. Así
en adelante buscamos más blues, soñábamos con que nos fuimos a tocar a la calle. Lo demás fue su-
poder tocarlo como los negros: en la calle y por
Entrevista a Naranjito Blues
cediendo simplemente: la gente se fue acercando,
unas cuantas monedas. Poco después fuimos a con el dinero de las cooperaciones grabamos un
un festival de blues local y escuchamos a Gena- demo, lo maquilamos a mano en nuestras casas
ro Palacios con su banda Gato Gordo: quedamos con carpetas de cartón, cutters y un sello que apli-
Por Rodrigo Torres impresionados. Ahí fue cuando vimos posible de- camos a mano. Agotamos rápidamente las tres mil
dicarnos al blues, así que formalizamos la banda. copias del material. Con la difusión, empezaron a
Fotos por Claudia Cisneros salir más tocadas, eventos privados, espacios en los
Todo lo que tocamos es blues a grandes rasgos: bares, festivales... todo ese tipo de cosas que tam-
es nuestra base. Pero tenemos mucha influencia bién nos han ayudado. Sin embargo, nuestra priori-
La banda de blues más joven de Guadalajara intenta renovar del swing y de algunos otros géneros que escu- dad siempre se ha concentrado en tocar en la calle.
chamos: rockabilly, rock & roll, jazz tradicional, bo-
este movimiento tomando las calles como escenarios gratui- ggie woogie, be-bop, etcétera. Por ser una banda Ahora está por salir nuestro primer material, Naran-
tos y para todo público. En esta entrevista, Abraham y Javier instrumental, nos esforzamos en mezclar recursos jito Blues/UNO, grabado en FMestudios por Fran-
de otros géneros, logrando así, como sin querer, kie Mares y masterizado en Zona de Intolerancia
Villaseñor, Charly Cisneros y Tony Ochoa hablan de su breve un estilo propio que rellena los huecos de la voz. por Gerry Rosado, que por supuesto seguiremos
pero significativa historia. promocionando en la calle.

008 009
Nuevos públicos Un tren es muy blues, y no tiene
doce compases
Es un poco complicado para todos, simplemen-
te porque el blues no es una música comercial, Nuestro proyecto es básicamente hacer lo que nos
por lo menos en Guadalajara. Hemos escucha- gusta. Vemos al blues como algo más que músi-
do decir varias veces que Guadalajara ha sido ca, aunque parezca un cliché, creemos en el blues
un foco del blues nacional… Nosotros también como una forma de desenvolverse, una actitud
creemos en eso, pero notamos que hay un hue- que engloba muchas cosas, no sólo lo musical.
co generacional desde los años 80 hasta la fecha. Un tren es muy blues y no tiene doce compases.

Han salido músicos nuevos, pero todos han optado Desde 2007 tenemos el proyecto “Calle=blues”, en
por unirse a bandas veteranas. Eso no tiene nada de el que desarrollamos nuestro concepto: tocar en la
malo, pero mantiene al blues en los mismos lugares calle gratis, hacer nuestros propios discos, darlos a
que hace 20 años, para la misma gente de esa época. un precio regalado por decisión y gusto propio. To-
das estas cosas retratan un lado necesario del blues.
Optamos por hacer nuestra propia banda, fuera
del ambiente, fuera de los bares. Nos da mucho www.myspace.com/naranjitobluesband
gusto ver que hemos logrado introducirnos al cír-
culo de veteranos del blues, pero también hemos
llegado a nuevos públicos: niños, jóvenes, adultos De izquierda a derecha: Tony Ochoa, Abraham Villase-
y personas de la tercera edad de todos los estratos ñor, Charly Cisneros, Javier Villaseñor.
sociales que van a vernos a la calle gratuitamente,
a pasar un buen rato escuchando y bailando esta
música que algunos ya conocían y otros no. Esto
nos ha impulsado a nosotros como banda, pero
también ha refrescado el movimiento, dándole
nueva circulación a la escena del blues.

010 011
Carlos Pesina, foto por Debra Figueroa Marco Antonio Jiménez (María y José), foto cortesía de Ni

María y José
Antonio Jiménez, hombre de-
trás del proyecto de synth-pop
regional, María y José, asegura
que escogió ese nombre por-
que así se llaman sus padres y
“porque son los nombres más
comunes en México.

“Lo que trato de hacer es rescatar


cosas y mostrárselas a las perso-
nas que no están al corriente con
esos sonidos”, explica Jiménez,
con base en Tijuana y San Diego,
también conocido por su otro pro-
yecto, Unsexxy Nerd Ponies.

María y José comenzó con la


canción “Espíritu Invisible”,
una toma que extrae loops en-
trecortados de una canción
norteña, y añade su voz en se-

Por un nuevo
gundo plano, todo diluido con
delay y distorsión. Todos sus te-
mas están reconstruidos a tal gra-
do que es casi imposible identifi-

sonido mexicano
carlos con algún género “limpio”.

En “Ola de calor”, por ejemplo,


se aprecian motivos de salsa,
pero bien podría haber detrás
algún extracto de banda que-
bradita. Por su parte, en “La
Los Macuanos, María y José y Los Amparito Tierra Sagrada” respiran libres
las vocales, se identifica clara-
mente el sonido de una tuba y
Por Brenda Ramos el rasgueo de la cumbia norte-
ña. Aún así, no es una canción
“convencional”: ninguno de sus
La revisión de la música tradicional mexicana a través de la cortes está sometido al formato
estrofa-puente-estribillo al que
mirada desdeñosa de la postmodernidad es más complicada estamos acostumbrados.
de lo que parece.
www.myspace.com/mariayjosejose

012 013
Foto por Debra Figueroa

Los Macuanos Los Amparito


En honor a un famoso puesto de
lonches en Guadalajara, Carlos
Pesina –mejor conocido por sus
anteriores proyectos, Pepepe y
Pesina Siller–, se metamorfoseó
en Los Amparito.

Quizás por su distancia geográ-


fica (el único proyecto de Gua-
dalajara), Los Amparito resulta
sorprendentemente polifórmi-
co: se inspira en géneros a me-
nudo obviados ante el protago-
nismo musical del norte, como
el afro-mexicanismo del son ja-
rocho en Veracruz, o los sones y
jarabes del mariachi jaliscience.

Cuando le pregunté si su nue-


vo proyecto era parte de esta
oleada de revival mexicano, a
tono con la falsa esencia revolu-
cionaria de personajes como Lila
Downs, respondió con brutal sin-
ceridad: “Es mejor que el country”.
Moisés López y Moisés Horta
Moisés López y Moisés Horta (Los Macuanos en el estudio), Y es verdad: el glorioso esplen-
se unieron a partir de sus res- foto cortesía de Ni dor del mexicanismo revive a
pectivos proyectos de ambient través de Los Amparito: orde-
shoegaze para insertarse ahora nación psicodélica de samples
en las filas del neofolk electrónico. saturados, capa sobre capa, re-
Pero Los Macuanos, también con petición hasta el infinito.
Su canción “Alma” nos introdu- sede en Tijuana, no pretenden
ce a una vieja cantina a altas ho- emular la nitidez de los viejos “La Borrachita”, una de sus pie-
ras de la madrugada, basada en tiempos de apogeo, por el con- zas más minimalistas, es una
un bolero de los años 50 titulado trario, procesan un brebaje sono- relectura épica del mariachi de alteración digital, que al final Ramón Ayala. Brillantes cuerdas
“Divina Ilusión”, del trío Los Tres ro casi anónimo, como en la re- a través de arpegios de violín desembocan en un colorido de guitarra y arpa alternan con
Diamantes. El track es una revi- dova norteña “El Metralleta”, que fragmentados. Por otro lado, himno al exotismo. beats en “El Barzón”, cuyas ar-
sión borrosa de aquél: al principio a primera oída recuerda a unos la cumbia “Las Miradas de Ma- monías vocales bajo cascadas
hay un misterioso sample del re- Nortec Collective menos conta- galy” hace honor a las mejores El son jarocho se percibe con de ruido podrían convertirla en
quinto, y las agudas voces del trío minados por su estatus adquiri- Logotipo diseñado por Reuben Torres, destrezas del músico español El claridad en el remix “Buena Ma- un lado B del productor califor-
se distorsionan de manera tétri- do, y más inclinados al folclore. producido por Daniel Escalante. Guincho, cuya influencia es evi- licia”, original de la cantauto- niano Panda Bear.
ca mientras la canción emana un dente en las percusiones des- ra Carla Morrison, quien entre
aroma como de brandy añejo. www.myspace.com/losmacuanos concertantes y breves incisiones otras cosas, ha hecho covers de www.myspace.com/losamparito

014 015
Foto por Cuauhtémoc Suarez

Foto por Chris Sikich

Wilco, la reseña Tentempié lo-fi


Wilco - Wilco (The Album), Estados Unidos: 2009 Soho Riots - Soho Riots EP, México: 2009
Por Rodrigo Torres Por Paulina Magos

En éste, su séptimo trabajo, Wilco juega a la segura Hace menos de un año, Soho Riots apareció sigi- ejecutado cover de “Mr. Tambourine Man”, de Bob
y conserva su sello característico: mezclar melodías losamente en la escena musical de Guadalajara. En Dylan, que suena más bien a tributo.
country y folk con guitarras eléctricas distorsiona- contraste, su primer EP nos presenta una energía
das y un sentimiento desbordado en la voz. que, al escucharlo, nos transporta casi de inmedia- Así, esta corta producción es como un pequeño
to a unos ácidos y psicodélicos años 70. tentempié para esperar lo que será su LP Explo-
El álbum cuenta con la participación de Leslie Feist ding Plastic (the place to be).
en la canción “You and I”, aportando un toque de En sólo cuatro canciones, la banda nos mantiene
romance y creando un tema que podría fácilmente alerta con sonidos lo-fi, estridentes guitarras y to- Consigue la versión digital en Poni Republic:
estar incluido en su disco clásico Summerteeth. ques melódicos que aparecen entre voces femeni- http://ponirepublic.blogspot.com/
Sin embargo, en esta ocasión el sentimiento gene- nas, como en “Coffee Shop Devil” y “The Day of
Si bien no estamos frente al mejor trabajo de ral de cada canción es más relajado y digerible, lo the Days”, y sin embargo la batería sigue su curso Compra la versión física en:
Wilco, definitivamente es un álbum consistente y que produce temas más ligeros, una cualidad que enérgico. Dear Deer (GDL) www.deardeer.com.mx
digno de escucharse, pues Jeff Tweedy aborda ha gustado a algunos y no tanto a otros. El Garage (MTY) www.enelgarage.com
con la seriedad de siempre cada tema que toca. Dentro de este EP también encontramos un bien

016 017
Foto por Super Furry Animals Foto cortesía de Abolipop Records

Shhh!!
Clásicos licántropos Lumen Lab - Shhh!!, Abolipop Records, México: 2009
Por Adrián Vázquez Pérez
Eels - Hombre lobo: 12 songs of desire, Estados Unidos: 2009
Después de su primer álbum, Comiendo algo- nado de un rudo procesamiento de voces, ritmos
Por Rodrigo Torres dón en la pista de baile, Diego Martínez con- punk con sintetizadores mínimos. Todo es géne-
tinúa su euforia hiperglicémica en esta placa, ros rotos, beats deformados, rítmica traslapada, y
Después de cuatro años, la banda norteamericana como “Fresh Blood” y “Tremendous Dynamite”. que trae pastiche de todo, menos de silencio. –si se tiene la paciencia– el límite del ru(i)dismo.
Eels regresa para entregar su séptimo trabajo, un
álbum conceptual narrado por su vocalista –Mark Aunado a esto, el sonido del disco se basa en un Al principio –su mejor momento–, el disco tiene Un menjurje sonoro que desvirgará a más de un
Oliver Everett– desde la perspectiva de “Hombre rock clásico con temas acústicos y eléctricos que un afán de melodías rasposas que rayan como inocente escucha y a los pretendidos conocedores
lobo”: quizás la versión madura del personaje de matizan la atmósfera de cada canción y dan como gises de colores sobre un pizarrón de frecuen- de la música electrónica.
su disco Souljacker (2001), Dog-faced Boy. resultado uno de los mejores discos del año, que cias bajas, densas y elaboradas. Pero ya se sabe
nos lleva a través de algunos de los sentimientos que Lumen Lab no puede quedarse en la mo-
En esta ocasión las letras hablan de la autocom- más básicos del ser humano, de la mano de “Hom- nótona composición de género: el tracklist em-
pasión y vulnerabilidad emocional, como en “The bre lobo” y su cruda sinceridad.. pieza a romperse en un caleidoscopio sonoro
Look You Give That Guy” y “Ordinary Man”; y del que reta a los oídos más educados: coqueteos
acoso y el deseo primitivamente sexual en temas de ambient hacia un frenesí poptrónico embadur-

018 019
Chez moi,
la couturière
amateur
Fotos por Paulina Magos
Coctel Molotov Do It Yourself
4. Dobla las pestañas y coloca la cartulina en el lu-
gar de la máscara de tu Holga, entre la película y el
obturador. Fíjala con cinta transparente.

5. Encima, coloca tu rollo como de costumbre. Cie-


rra tu Holga y dispara todo el rollo.
Por Brenda Montes
6. Cuando termines, ve a un cuarto oscuro, desta-
Materiales pa tu Holga y rebobina el rollo hasta dejarlo como
si estuviera nuevo. Debes tener mucho cuidado de
◆ Cámara Holga que sea un cuarto totalmente oscuro o tu película
◆ Película de 120mm se arruinará.
◆ Un pedazo de cartulina os-
cura mate (que no brille)
◆ Tijeras o cutter
◆ Cinta adherible transparente

7. Ahora, voltea la máscara para que tapes con


Procedimiento la cartulina los pedacitos de rollo que no fueron
expuestos. Vuelve a fijarla con cinta transparente.
1. Toma tu Holga y retira cualquier
máscara que tenga puesta. 8. Coloca tu rollo de nuevo, pero aho-
ra empieza desde el segundo cuadro.
2. Recorta un pedazo de cartulina de
8.5 cm x 6.5 cm. 9. Al terminar, recorre tu rollo normalmente, revela
y mira el resultado.
3. Del lado más largo, saca dos pestañas de un
centímetro, así te quedará un cuadro de 6.5 cm x
6.5 cm. doityourself@ohdearzine.com

026 027
Foto por Paula I. Espinoza

Entrevista a Alejandro
Fournier
Por Ali James

Con motivo de la nueva pieza de Ale-


jandro Fournier, “Ta_patio”, instalada
en el Paseo Chapultepec el pasado
mes de agosto, nos dimos a la tarea
de platicar con este artista jalisciense
acerca de la transformación y adapta-
ción de esta obra-mosaico, así como
de sus procesos como creador.

Presentado por primera vez en el patio central del tión de tiempo –muy positiva para mi obra–,
Museo de la Ciudad el año pasado, “Ta_patio” for- por la remodelación del Paseo Chapultepec.
mó parte de una exposición dedicada al barrio de
Analco, uno de los más viejos de Guadalajara, fa- “Creo que también fue algo que tenía que suceder.
moso por la terrible explosión del drenaje en 1992, Desde el momento en que hice ‘Ta_patio’ en el Mu-
y hogar de Sector Reforma, una galería indepen- seo de la Ciudad, pensé en rendir un homenaje al
diente que Fournier codirige junto con Javier Cár- patio y a la identidad de la zona de Analco. Desde
denas Tavizón y Santino Escate. el principio esa fue mi intención, sobre todo porque
me tocó ver cómo remodelaban la plaza de San José
-¿Cómo fue pasar esta obra de un es- de Analco durante el proceso para llegar a la pieza.
pacio museístico a otro enteramente
Vista aérea de “Ta_patio”, cortesía del artista público? “Todavía queda pendiente colocar alrededor del
mosaico unas bancas con un tablero de ajedrez in-
“En realidad no se trata de la misma pieza, se tegrado. La idea es incitar a que la gente juegue en

El barrio, el campo y el arte


fabricó un mosaico con especificaciones pro- el espacio público; esto está muy vinculado al con-
pias para el nuevo lugar. Quise hacer otra, con cepto de la obra: un espacio de reflexión y encuen-
algunas variaciones: ahora hay un ‘bebeleche’ tro con diferentes situaciones. El juego envuelve a
o ‘avión’ y un signo de pesos, que representa la la cuestión social y le da una parte hipnótica.”
división de la ciudad, marcada claramente por la
Calzada Independencia. Además, fue una cues-

028 029
Fotos cortesía del artista Foto por Paula I. Espinoza

Foto cortesía del artista

-Has organizado algunas acciones el espacio público hay más posibilidades, por lo lismo. Esta exposición fue muy importante porque
alrededor de la pieza, ¿son premedi- que quiero llevar a cabo otras acciones que tienen de ella surgieron vínculos con gente de Monterrey
tadas o surgen a medida que el pú- que ver con el juego”. y del D.F., y recibimos otra invitación para asistir a Ale-
blico interactúa con la obra? mania y representar al diseño industrial mexicano.”
Entre sus múltiples discursos, Alejandro Fournier
“Visualicé este espacio como un set para interac- pretende para un futuro cercano articular puestas en Tiempo después, gracias a una beca nacional rea-
tuar con la obra, generar distintos discursos y que escena y abordar temáticas sociales, referencias al pa- lizó un trabajo de tres años sobre la comunidad
se pueda dar una lectura más amplia. sado y panoramas hacia el futuro, todo desde su pers- menonita y la precaria situación del campo mexi-
pectiva de artista inquieto, actual y en movimiento. cano, puntos de partida para elaborar un discurso
“Ya tenía pensadas algunas acciones, como la de fotográfico lleno de manipulación: “Mi trabajo se
convocar a la escolta y a la banda de guerra de Al fundar Sector Reforma, Alejandro decide aban- sustenta en un proceso de investigación. Investigo
la policía el día de la inauguración para hacer ho- donar otros proyectos y dedicarse enteramente a desde la etimología de las palabras, datos histó-
nores a la bandera. Eso lo venía pensando desde su profesionalización en el arte: un intenso y cons- ricos o pistas que aborden el tema. No con un fin
el museo... imaginé varias ideas en torno al patio, tante trabajo que ha ido creciendo poco a poco. documental, sino como un medio para explorar”.
desde cuestiones nacionalistas hasta de infancia.
“En 2001 nos invitaron a Javier y a mí a una expo-
“Se realizó otra acción en donde participaron em- sición en la Ciudad de México y llevamos objetos
barazadas: fue algo más lúdico y tuve que buscar de diseño industrial e impresiones fotográficas en
a cierto número de mujeres, vestidas iguales, pues serigrafía. Digamos que ésta fue la primera res-
traigo la temática del uniforme para este tipo de puesta que tuvimos en el exterior, antes era todo
acciones. Como antecedente a esto, en el Museo muy local, armábamos exposiciones en casas o en
de la Ciudad se realizó una acción con monjas. En un estudio que yo tenía sobre la Calzada Federa-

030 031
Fotos por Jorge Edgar Hernández

Informes: Es bien sabido que las estructuras sociales encar-


gadas del arte en Guadalajara cuentan con proble-
tramacentro@gmail.com mas de difícil solución. Pero también nos consta
que existe una pequeña lista de personas dedica-
Domicilio: das a ellos, a la cual, recientemente se unen Mitzi
de Lara e Iván Reynoso, dos restauradores de esta
Morelos #1271, entre ciudad, quienes tras varios encuentros con estas
Atenas y Emerson problemáticas, deciden intentarlo a su manera.

Por ello, crearán un centro donde se impartirán


talleres, cursos y charlas especializados principal- Con una idea clara para circular la información, es-
mente en arte, restauración e historia. tos jóvenes pretenden ofrecer conocimiento y he-
rramientas a través de artistas y profesores invita-
“Los talleres no partirán de cero, van dirigidos a dos a talleres y charlas, asesoría de calidad para los

TRAMA:
gente que se ha preparado y está en busca de lo interesados en aplicar a las distintas becas, concur-
que sigue, por que creemos que eso es lo que está sos o espacios y un contexto favorable para avan-
faltando aquí. Queremos asesoría que se retroalimen- zar en beneficio de todos.
te de quien participa, todo el involucrado aporta y está
abierto a compartir el conocimiento. Cabe señalar que TRAMA abrió sus puertas este agosto, estrenando
estamos constituidos como asociación civil, donde no los talleres: “La restauración y el objeto cultural a
hay fin de lucro, tan solo reinvertir para crecer. través de la historia, laboratorio de proyectos de
centro especializado de artes y restauración “Y si alguien se topa con algún problema en el
arte, taller de creación textual, precursores del arte
moderno mexicano en la primera mitad del siglo
complejo proceso del arte y la gestión, queremos XX” y “PACBI: tesoros artísticos de oriente”.
Por Claudia Cisneros que sepa que puede venir y estamos para ayudar,
poniendo a su disposición desde un espacio para
producir hasta una factura.”

032 033
Germinado
de asfalto
o de cómo nacer
en las grietas de la ciudad

Fotos: martec
Foto por Alejandra Magos Fotos por Bago Studio

Fatal Distraction Una familia de


por Sonja Ahlers todo género
Bottomless Belly Button,
Fatal Distraction, Sonja Ahlers: 2004 Dash Shaw: 2008
Por Erandi Gutiérrez Montes de Oca Por Adrián Vázquez Pérez

Fatal Distraction es una novela grafica, llena de El grueso lomo de este bloque monocromático
poesía, collage e ilustración. La primera fue hecha de 720 páginas permite a esta novela gráfica auto-

Del paso y sus di-


enteramente a mano, una recopilación de cinco describirse como “una historia de familia/comedia/
años de trabajo complejo y meticuloso, fragmen- drama/amor/misterio/horror y romance no apta

mensiones soñadas tos de historias escritas sin un orden especifico:


tristeza, gracia, obsesiones, enamoramiento, ese
sentimiento de ser el más tonto del mundo... es, en
para menores”.

Esta perturbante y única pieza de narrativa secuen-


Castillos en el aire, Fernando del Paso, fin, una recopilación de pensamientos, ideas, pala- cial mantiene preso entre los forros al lector, bien
FCE: 2002 bras irónicas, imágenes de niñas, cisnes y ovejas, encajado entre todos los géneros que el promete
páginas con recortes e imágenes inspiradoras. la mencionada descripción del lomo.
Por Verónica de Santos
Sonja Ahlers, la autora, es una artista canadiense El estilo burdo, simple, casi pueril y sin pretencio-
independiente que en 1995 creó Fierce Bunny, una nes preciosistas de la ópera prima de Dash Shaw,
Fernando del Paso ha cosechado frutos y honores tados por la forma perfecta del círculo, alucinantes serie de conejitos de juguete hechos de angora contrasta con la rugosa y cruda narración de los
oficiales por su trabajo literario, conocido princi- homenajes declarados a Maurits Cornelius Escher, recuperada de viejos suéteres, una especie de cír- eventos que se desatan tras la desintegración de
palmente por las novelas Noticias del imperio y dibujante neerlandés de los mundos imposibles. culo simbólico, ya que ese material se hace a partir la familia Loony.
Palinuro de México, y hace un par de años por La del pelaje de conejos reales. Sonja cuenta también
muerte se va a Granada, biografía teatral de Fede- Castillos en el aire es un libro contemplativo: no con otro libro, publicado en 1998: Temper Temper. Llena de curiosos y disectantes planos arquitectó-
rico García Lorca. sólo se miran largo tiempo las extrañas dimensio- nicos e inclusiones paranormales, también contie-
nes que fluctúan entre lo negro y lo blanco en fi- Para comprar alguna de sus creaciones, visita Make ne una buena cantidad de mohínes de terror, or-
Pero de su tinta no sólo surgen personajes históri- nísimas líneas, sino que a su lado se exhiben, ade- it awesome en Etsy: gasmo, ternura y desesperación ante la inevitable
cos, histéricos e histriónicos; también paisajes de más, pequeñas prosas poéticas que nos recuerdan condición de ser un individuo-individual a la vez
retorcidas perspectivas y apariencia onírica, delimi- el otro oficio de este ilustrador desconocido. www.makeitawesome.etsy.com que un individuo-en-familia.

044 045
Fotos cortesía de la galería Emmanuel Perrotin

Algunos de sus trabajos

“Suite Vénitienne” / “Suite veneciana”


(1980)

Después de pasar siete años en el extran-


jero, Sophie regresa a París y comienza
a seguir a un hombre, que fotografía en
secreto. La persecución la conduce hasta
Venecia.

“Prenez soin de vous” / “Cuídese” “No sex last night” / “No hubo sexo anoche”
(2008) (1992)

Sophie recibe un mail en el que “G” Película codirigida con Greg Shephard. “En la
termina con ella. El mail concluye película que hicimos […] está nuestro desastre…”
diciendo “Cuídese”. Desconcertada,
pidió a 107 mujeres de distintas
profesiones que interpretaran esta
carta.

Autodescubrimiento
a la luz pública
Por Claudia Cisneros “La Filature” / “La sombra” (1981)

En esta ocasión, Sophie pide a su


madre que contrate a un detective pri-
La fotógrafa Sophie Calle (1953) es también una artis- objeto no pueden encontrar otra cosa que su reflejo. vado para que la siga. Para ella, ésta
ta y escritora francesa consagrada entre sus contem- Sinceramente motivadas por este descubrimiento, es la manera más sincera de hacer un
poráneos y una de las principales representantes del lo convierten en la materia prima de su propuesta. autorretrato. “Les Dourmeurs” / “Los durmientes”
arte conceptual. Sophie ha logrado crear una fórmula (1979)
irresistible para aquellos que gozan del sentimiento Sus piezas hablan de problemas sin solución y lo infan-
“Pedí a algunas personas que me
en su máxima expresión, aunado a la inteligencia de til que resulta tratar de encontrarlas. En ellas, aborda la proporcionaran algunas horas de
tipo intuitiva. Sus acciones generalmente van acom- debilidad emocional sin un ápice de vergüenza, y a tra- sueño. Venir a dormir a mi lecho […]
pañadas de textos, fotografías y video como registro. vés de ejemplos sumamente específicos pone siem- Yo tomaba fotos todas las horas”.
pre en duda la intimidad, la distancia y las emociones
Como Sophie, son pocas las mentes creativas que, in- del observador y el observado.
mersas de tal manera en sí mismas, al trascender el

046 047
Las tejedoras
de Ocampo
Fotos por N. Samara Guzmán Fernández

Por Frida Pulido

Quizás sea porque es un lugar céntrico, donde pue-


den distraerse sin llamar la atención de sus maridos,
o quizás porque de dónde vienen no les reditúa su
trabajo… el hecho es que ellas se reúnen ahí, desde
hace tres años, en el andador Ocampo, entre Av. Hi-
dalgo y la calle Morelos del centro de Guadalajara,
sentadas en sillas que ellas mismas llevan o en las
banquitas públicas.

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“Muchas veces viene
uno por necesidad, y
otras por no deprimir-
se uno en su casa, que
a uno ya a esta edad le
agarra la depresión y
mejor tener algo en qué
entretenerse”, explica
Aida Plascencia, una de
las maestras del anda-
dor.

No hay una cuota fija, ni un compromiso de clases. No parecen tener nada en común, a excepción de mismas se aconsejaban sobre algún tipo de punto Algunas tejedoras le temen al Ayuntamiento, inclu-
Algunas tienen horarios, otras van cuando pueden o los hijos, estambres, agujas y ganchos. Originarias o material, y no pasó mucho tiempo para que las so rechazan las peticiones de entrevistas porque
quieren. Las tejedoras se reúnen como en aquellos de lugares diversos, como las colonias Santa Anita personas que pasaban por ahí les preguntaran si consideran que aparecer en el periódico llama la
tiempos en que las mujeres hacían labores de aguja y San Martín de las Flores, hasta de otros muni- daban clases. Así comenzaron a crecer pequeñas atención de las autoridades, y eso las perjudica
mientras conversaban en los patios o afuera de sus ca- cipios como Puerto Vallarta, San Juan de los La- colonias independientes de tejedoras. después: “La última vez que vinieron aquí [los pe-
sas, al atardecer. Sólo que aquí, en esta ciudad y en gos, Tequila y Ciudad Guzmán o incluso estados riodistas] nos empezaron a molestar otra vez los
estos tiempos sí hay un motivo. como Nayarit. Algunas están ahí porque necesitan Hace unos meses el Ayuntamiento decidió mover- del Ayuntamiento”, dice una alumna cuyos cabe-
aprender a tejer para subsistir, otras como terapia las a un punto cerca de la Preparatoria 1, por las ca- llos están teñidos a medias de un tono amarillento.
La mayoría de estas mujeres ganan el salario mínimo por prescripción, otras vienen de fuera de la ciu- lles de San Felipe y González Ortega. Había quejas Otra, Teresa de Ruth Padilla, concluye: “Ahorita te-
o son desempleadas. Para algunas, el tejido es un dad para recibir atención médica y aprovechan la sobre el maltrato de las maestras hacia las alumnas nemos permiso, mañana no sabemos”.
medio para obtener ingresos económicos haciendo visita para distraerse, algunas más simplemente y por la invasión a la zona, no obstante “la gen-
y enseñando puntadas y reveses, a pesar de que las están de vacaciones. te está acoplada a este lugar, porque cuando nos
clases de tejido no parecen demasiado redituables. cambiaron nadie se quiso ir para allá, aquí como
Se cobran de 15 a 20 pesos por clase, las alumnas son Según Patricia Márquez González –también maes- vienen al mercado o a comprar estambres, y a la 1. Una alumna probándose su tejido.
poco estables y aquellas que asisten con frecuencia tra–, las tejedoras comenzaron a reunirse en el an- pasada se quedan a tejer un rato y se llevan alguna 2. Paty, una de las maestras.
por lo general no pagan la cuota, ya que son tejedoras dador después de tomar lecciones de tejido en una muestra”, explica Aida. 3. Una señora con sus materiales sentada en una banca.
avanzadas que más que a aprender, van a distraerse. tienda de estambres de nombre felino. Entre ellas

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Fotos por Brenda Dumas

Cantinas de
mala muerte
Tras las reiteradas declaraciones de las autoridades mexicanas durante la con-
tingencia viral de esta primavera que recomendaban mantenernos alejados de
cines, restaurantes, cafés, bares y centros botaneros, nos entró la curiosidad y
nos dimos a la tarea de buscar los más insignes ejemplos de esta última catego-
ría en el rubro de los negocios de alimentos y bebidas en la Perla Tapatía. Éstos
son los resultados. La cava
Por Brenda Montes

¿Estás en busca de un after underground? La cava

Morelia’s Hilton es una opción: aquí se termina la fiesta en cómo-


dos equipales con una decoración típica de cantina
y botanas diversas a lo largo de tu estadía, llegan-

Molachos
Por Brenda Montes do hasta la sopa de médula tras un buen número
de tragos. El menú es recomendable, aunque sólo
Desde la esquina se escucha la juerga de la rocko- para estómagos valientes.
Por Debra Figueroa la. Suenan las de “El Buki”. La cantina apretada, lle-
na de desconocidos, se convierte en una pequeña Sin duda, en esta cantina se encuentra la mejor
Piano y violín dan la bienvenida a quien tenga la fiesta local de no más de 30 personas. El auténtico rockola digital para ahogar la noche: con gran
oportunidad de husmear por sus escaleras. Envuel- sentimiento de desfachatez y parranda une a sus variedad de canciones de despecho e ingrati-
ta en un simpático ambiente, de cantina de antaño, visitantes que por igual cantan las de Luis Miguel o tud, los clásicos de El Buki, Juan Gabriel, Mike
“La vida en rosa” y otras clásicas melodías acogen los Tigres del Norte. Laure y Chico Che.
a los visitantes mientras disfrutan de sus bebidas, a
las que, conforme avanzan las rondas, acompañan Eso es visitar el Morelia’s: ir por unas “yerbas”, be- Si necesitas compañía, puedes encontrar damas
sabrosas tostadas y tacos dorados. Así es como bida a base de vodka, yerbabuena y limón, que se interesantes que solucionarán el problema: exce-
con poco en el bolsillo se obtienen buenos ratos sirve en una gigantesca chabela descuidada; dejar lentes conversadoras y amantes de cualquier ritmo
este particular centro botanero. los prejuicios en casa, y sobrevivir a una noche de para bailar contigo, si eres gentil. Si eres chica te
cantina. El respeto se lo lleva en la limpieza de sus recomendamos no vayas sola y evites las faldas
¡Salud! baños y la amable atención de Doña Geno. cortas, para evitar ser blanco de piropos subidos
de tono.
Domicilio: Juan Manuel # 398, casi esquina con Al- Domicilio: Epigmenio González # 56, Zona Centro.
calde. Domicilio: Herrera y Cairo esquina con Belén, Zona
Centro.

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Con lúdicos destellos de espon-
taneidad, la artista plástica Ana
Arciniega demuestra que con-
forme se repiten las cosas al fi-
nal van perdiendo fuerza hasta
disolverse en el aire, lo mismo
que nuestra voz al toparse con
un cuarto vacío. Eco, su nueva
exposición individual, se pre-
sentó durante el mes de sep-

Eco, la voz disuelta


tiembre en las salas principales
de la galería Dear Deer.

Conformada por pinturas e ilus-

de Ana Arciniega
traciones de colores rutilantes,
la exhibición también constó de
un par de instalaciones hechas
de hilos, coquetos conejos de
cerámica y un ejército de solda-
dos simulando una senda hor-
Exposición en Dear Deer del del 20 Agosto al 12 de Septiembre del 2009 miguera. En general, sus obras
buscan identificarnos con los te-
mas que le inquietan: la repeti-
Por Alejandra Magos ción, las modas y muy particular-
mente, la imitación; puntos hacia
los cuales dice ser intolerante.
Fotos por Jorge Edgar Hernández
Ana Arciniega en
Colectivo Tomarte:
www.tomarte.com

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Foto por Refugio Ruiz Fotos por Brenda Montes

La vida nocturna de
El cruce de Av. México y Av. Chapultepec, como pos de amigos, todos diferentes, pero con un fin
todos los miércoles desde hace dos años, ha sido común: incentivar el uso de la bicicleta en la ciudad.
invadido de ciclistas que surgen poco a poco de En caravanas, en camionetas cargadas de bicicle-
las calles aledañas tratando de acomodarse alre- tas y con gente amontonada, desde el camellón

los velocípedos
dedor de una fuente, el punto de encuentro, pero de Chapultepec se empieza a ver una contingencia
el espacio es muy pequeño y no queda más que importante.
apropiarse estratégicamente de la banqueta y
aguardar a que llegue el resto de la gente. Se ven bicis de todos estilos: de montaña, clásicas,
de pista… las más raras que pueda uno imaginar:
El fastidioso mote de “pueblo bicicletero” que una de varios metros de altura, otra con bocinas
Paseo Chapultepec antes nos mortificaba, se ha convertido en un es- donde suenan unas cumbias, muchas con espejos,
tandarte de ciudad ejemplo. Ahora Guadalajara doradas, con rines cromados y de llantas chaparri-
quiere moverse en dos ruedas. La invasión de la tas (low riders), con timbres, campanas, chicharras.
Por Brenda Montes bicicleta como medio de transporte alterno va to-
mando terreno, como indican la construcción de Llegadas las once de la noche, las personas y sus
ciclopistas, la expansión de la Vía Recreactiva y los bicis comienzan a aglomerarse cada vez más, inva-
paseos nocturnos que, como éste, poco a poco diendo las avenidas hasta que los automovilistas se
tratan de dejar al auto en segundo plano. ven obligados a detenerse.

Hay un mar de gente. Se distinguen familias y gru- La cifra ha llegado hasta los cuatro mil 300 ciclistas,

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Fotos por Brenda Montes Foto por Refugio Ruiz

que ansiosos por partir guardan silencio para es- que observaba desde las banquetas, sus casas y
cuchar la ruta que los organizadores han trazado. los cafés se reían, tomaban fotos y se quedaba ató-
Apenas se alcanza a oír un poco, por la lejanía del nitos ante la cantidad de ciclistas, que iban cada
altavoz y el ruido de los automovilistas desespe- vez más rápido.
rados. Sin embargo, la espera no duró más de 20
minutos, y arrancamos. –No te vayas a caer, eh–, me aconseja una ami-
ga. Estaba a punto de preguntar porqué el aviso,
Escoltados por dos camionetas de la Secretaría de cuando la respuesta cayó casi a un lado de mí: era
Vialidad y policías en bicicleta, pedaleamos cada un chico que con todo y bici fue a dar al suelo, obs-
vez más fluido, bajo la dirección de la organización truyendo el paso de algunos. Entre abucheos y ri-
ciudadana GDL En Bici, un grupo de personas a sas, al chico sólo le quedó montar de nuevo en la
favor del uso de la bicicleta, quienes han logrado bicicleta y retomar el pedaleo.
expandir cada vez más el movimiento, respaldados
solamente por el trabajo de voluntarios. Ellos orga- No fue el único: a lo largo del recorrido de poco
nizan estos paseos nocturnos todos los miércoles, más de una hora hubo varios caídos, muchas ca-
pero los jueves primeros de cada mes son especia- denas atoradas, pedales rotos y llantas ponchadas,
les: la gente se disfraza y hay una pequeña fiesta pero nada de eso detuvo nuestra ruta: después de
en la Rambla Cataluña al terminar el recorrido. la zona Chapultepec, cruzamos el paso a desnivel
de Av. Niños Héroes y seguimos hasta la Av. 16 de
La masa casi homogénea de bicicletas se desplaza Septiembre, y de regreso por Av. Federalismo para
por Av. Chapultepec, haciendo caso omiso de las llegar de nuevo al cruce de salida.
luces rojas del semáforo, pasando de largo ante fi-
las de autos con conductores desesperados que www.gdlenbici.com
sonaban el claxon con alguna esperanza de que
nos detuviéramos. Pero no. Apenas lograban lla-
mar la atención de algún ciclista.

El paseo era una fiesta. Entre las cumbias que sa-


lían de las bocinas de unas bicis de atrás, los silba-
tos, los chiflidos y los gritos nunca faltaban. Unos
cantaban, otros decían chistes mientras la gente

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Claudia en su taller

Ella sale de una puerta que parece pequeña en la Además, a mí pintar nunca me gustó tanto como
amplia blancura del muro. Sonríe. Abre uno de sus dibujar. Tiene una calidad efímera, íntima. Y elegí
brazos para mostrar el camino hacia la puerta in- el papel translúcido porque me gusta la sensación
terior. Pasamos la cocina y subimos por una esca- de recuerdo que tiene, porque se va difuminando
lera estrecha y empinada, los escalones terminan con las capas. Por eso mismo no he querido en-
en una azotea llena de la luz pálida de un día con marcarlos, el marco hace que cobren demasiada
nubes. Ahí, en un cuarto que apenas se insinúa, es importancia, y se pierde la textura.
donde Claudia Cisneros se rodea poco a poco de
las imágenes que la inundan.
-¿Entonces tu búsqueda va hacia el
Debiste creer en la primavera es su segunda expo- pasado
sición individual, una colección de dibujos a lápiz
que se vale de la transparencia del papel mante- No precisamente... porque cuando estás hablando
quilla para difuminar las figuras humanas que ha de algo que te pasó, es presente. Porque es tuyo,
moldeado en los gestos de la extirpación y el ocul- porque lo viviste. Son cosas actuales, cuando lo
tamiento. estás haciendo, cuando lo ves. A mí me interesa
buscar desde adentro. No soy tanto de analizar el

La experiencia de vivir,
En esta entrevista hablamos con Claudia sobre los entorno... bueno, cómo el entorno me afecta a mí.
temas que la ocupan, las técnicas que utiliza, su ex- Admiro mucho a la gente que puede reflexionar
periencia del mundo y el arte, y sobre esta serie, sobre temas sociales artísticamente, me parece
exhibida en Dear Deer del 17 de septiembre al 11 muy valiente. Pero creo que también es muy valien-

la experiencia del arte


de octubre. te mirar hacia adentro. Siempre me he identificado
más con los últimos.
-¿Por qué trabajar con dibujos sola-
mente? -¿Hay algún punto de comparación
entre estas dos visiones? ¿Alguna es
Entrevista a Claudia Cisneros Muchos artistas no ven al dibujo como algo infor- mejor o peor?
mal, la consideran sólo un boceto de algo, como
que no está terminado. Nadie quiere dibujar, re- Para mí no, pero aquí en Guadalajara en particu-
Por Verónica de Santos lacionan esta técnica más con el diseño que con lar he recibido comentarios no muy positivos res-
el arte. Pero cuando tomé un taller con Juan Bas- pecto a mis temas de reflexión. Siento que la ten-
Fotos por N. Samara Guzmán Fernández tardo, pude entender el dibujo de otra manera. dencia está más marcada hacia lo externo. Mucha

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gente tiene la idea de que hay que separar lo que
uno trae de lo que uno expone, pero no estoy de
acuerdo. Además, ni queriendo podría hacer lo
otro.

-¿Y cuál es el tema de Debiste creer


en la primavera?
Pues son varios temas: la distancia, la falta de iden-
tidad, la ausencia, las complicaciones de lenguaje
entre las personas, la confusión... en toda la serie
hay sólo dos personajes, y ambos están viviendo
esos problemas, el dolor de una separación, como
una extirpación.

Otro muy importante es el de la primera instala-


ción que complementa la exposición. Es un foco
que gira como un faro, que te deja ver sólo ciertas
partes: tratas de ver algo pero no puedes. La idea
es generar estrés. Para que todos se sientan como
yo [risas].

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-¿Tienes otros proyectos en desarrollo?
Sí. Desde hace como un año que estoy trabajando mucho con anuarios, la cuestión de la infancia, la es-
cuela... Al respecto tengo una experiencia muy fuerte y marcada, porque fui a la misma escuela 15 años.
Era una escuela de niñas, de monjas, con uniforme. Es una escuela de paga, donde hay muchas niñas de
abolengo, y otras como yo que no lo son. Ahí empiezan muchos conflictos: con la belleza, el sobrepeso,
los lugares que frecuentas, con qué clase de chicos sales... es una superficialidad muy extraña. Todo me
parecía muy fuera de lo normal. Todavía no entiendo por qué estuve en esa escuela: mis papás no piensan
así. Fui como una observadora en esa escuela. Así que trato generar las sensaciones que yo misma traigo
atoradas. Es una cuestión muy personal.

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Fotos por Bago Studio, Edición Brenda Montes

Dear Deer es una tienda-galería enfocada al diseño de autor, el talen-


to local, las piezas únicas, las ediciones limitadas y el trabajo hecho a
mano. Abrió sus puertas en julio de 2008 y desde entonces no ha pa-
rado: ropa, zapatos, accesorios, libros, discos, revistas, muebles; talle-
res de lomografía, de fanzine, de redacción; exposiones de ilustración,
fotografía, pintura, instalaciones, conciertos... Dear Deer es nuestro
proyecto hermano, parte esencial de nuestra revista.

López Cotilla #1238 Col. Americana 44100


Guadalajara, Jal. México. TEL. +52 (33) 3827 3567

Collar “i love sewing”/Leroy Loves Mabel / $365


Tote bag negra /Hello Brute / $170
Tote bag osos/Julia Pott /$150
Falda verde /Catrina /$280
Pajarito crochet /Lady Bird/ $50

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Fotos por Bago Studio

Morir.
Después, poemas
Escrutaba la locura en busca de la palabra,
el verso, la ruta, Charles Bukowsky: 2002
Fantástico
Por Claudia Cisneros

Una recopilación de poemas que el


“¡Santas gonorreas!” mexicano
mismo autor dejó ordenados para La princesa del Palacio de Hierro, Gusta- Cuentos completos, Vol. I y II,
que se publicaran después de su vo Sainz: 1974 Francisco Tario, Lectorum: 2008
muerte, ocurrida en Los Angeles en
1994. Sin dar explicación alguna, el Por Frida Pulido Por Verónica de Santos
poeta baja la guardia, dejando ver un
lado poco común de él, quien es un La Princesa del Palacio de Hierro es una chica de la En pleno “boom” de literatura realista (mágica o
usual amante de lo sórdido y lo esca- Ciudad de México en los años 70, frívola, ingenua no), había en México un escritor de historias no
tológico. En poemas como “La mujer y alocada; una de esas jóvenes “de la alta” que se sólo ficticias, sino fantásticas: Francisco Tario, como
más hermosa del mundo” o “Niño aventura a las cantinas más sórdidas con su ami- firmaba, o Francisco Peláez, como se llamaba en
volador”, encontramos inéditos an- ga, La Vestida de Hombre. De Acapulco a Europa, verdad.
helos secretos de enorme ternura. de la Ciudad de México a Cuernavaca, del teatro
Blanquita a la colonia Condesa, La Princesa pasa La suya es una fantasía capaz de darle boca a un
Pero el último de los poetas malditos de una situación a otra, siempre enamorada de to- féretro para que te diga lo que se siente que te
no decepciona a los fanáticos de la dos sus amantes, y siempre aprovechada de todos quiten el polvo para venderte, y al salir de la tienda
poesía dura y desfigurada. Bukowski sus prospectos. descubrir que no es tu destino una mujer lozana
se sienta cerca de la muerte a escri- como un durazno, sino un viejo gordo que despre-
bir convulsamente de aquellos temas Su frivolidad ofrece reflexiones ingenuas pero cier- cias y lanzas fuera en pleno velorio; o de perturbar
que ha reclamado como suyos. Re- tas. Narrada en primera persona, en un tono con- a un hombre tranquilo que de repente tiene que
sulta este compilado mezcla encan- fesional y desenfadado, es un carnaval de frases hacerla de comadrona con el grifo de la bañera,
tadora de infancia en soledad, muje- coloquiales y expresiones de sorpresa como “¡Co- porque algo está tratando de salir: un renacuajo
res perdidas, borracheras, ingenio y codrilos con blenorragia!”. Joyita de la Literatura que se convertirá en una criaturita de ojos azules
belleza. Un libro imprescindible para de la Onda e ilustrada por su autor, es la legítima y pelo rojo. Los Cuentos completos son la mejor
ambos públicos, nuevos o veteranos antecesora de novelas picarescas como Diablo y quizás única oportunidad de leer estas historias,
de Bukowski. Guardián y El vampiro de la colonia Roma. perdidas entre las sombras de la Historia Oficial.

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Foto cortesía de Disney Foto cortesía de Nomadak tx Foto cortesía de Agencia SHA

Los niños y el mar Música nómada


Nömadak TX, España: 200
Gake no ue no Ponyo / Ponyo y el secre-
to de la sirenita, Japón: 2008 Por Brenda Montes

Por Adrián Vázquez Pérez

Ahora se sabe que los cuentos de hadas pueden


Percusiones de madera y piedras, gritos y sonidos
guturales: la música en su estado más primitivo.
Nömadak TX es un documental filmado por Raúl
La anti-comedia romántica
emerger incluso desde la catástrofe de un tsunami. de la Fuente a modo de road movie, sobre dos mú- Párpados Azules, México: 2007
Ponyo… es la historia de cómo la hija pez, rebel- sicos de origen vasco que tocan la txalaparta –un
de y retozona de las fuerzas del océano, y Sosuke, instrumento de percusión casi extinto–, y una es- Por Brenda Ramos
un brillante niño de cinco años, logran mantenerse pecie de tosca marimba de madera.
juntos ante el cataclismo natural a base de magia, Párpados Azules explota al máximo los sinsabores te en una panadería después de años de no verse.
picardía, tesón y jamón. Ellos viajan en busca de los sonidos aborígenes de del romance como un antídoto contra el roman-
pueblos nómadas, independientes de la urbaniza- ticismo fantoche de las telenovelas mexicanas en Abundan los silencios incómodos, las emociones
Como ya se vio desde su cinta La Princesa Mono- ción, que igual que sus instrumentos, se encuen- donde predominan los arrebatos de pasión y de- reprimidas, la timidez producto del miedo al recha-
noke, Hyao Miyazaki aprovecha para hacerla de un tran en desaparición. Mongolia, Argelia, Sahara, seo, así como contra la chispa bobalicona y las risas zo y sobre todo, la imposibilidad para demostrar
fantasioso apologeta ambientalista, que además Laponia e India son algunas de las paradas que predecibles de las comedias románticas. sentimientos y desarrollar una conexión emocional.
de cautivar hasta el embeleso con vívidos pasajes hacen en su nada cómodo viaje, para mezclar soni-
marinos animados, enternece hasta la sonrisa bo- dos, experiencias, voces e idiomas. Marina lleva una vida tranquila y solitaria, pero En palabras del director, Ernesto Contreras, es una
balicona con las travesuras de sus inocentes per- cuando se gana un viaje a la playa, se da cuenta de historia que “fluctúa entre la ternura y el patetis-
sonajes. En ésta, su más nueva cinta, Miyazaki nos En Nömadak TX, la música es un punto de en- que su personalidad introvertida ha provocado que mo”. Fue la gran galardonada en el XXII Festival
muestra una metáfora sobre cómo el desinterés cuentro para personas sin territorios, amantes de no tenga a quién invitar. Después del rechazo de su Internacional de Cine en Guadalajara, así como
y la entrega infantil pueden reconciliarnos con las las imágenes de postal, los viajes y la música del hermana, su única opción es un antiguo compañero parte de la selección del Festival de Sundance de
brutales fuerzas de la naturaleza. mundo. de la escuela, Víctor, a quien se encuentra casualmen- ese año.

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Fotos por Paulina Magos Foto cortesía de The Gutenberg’s Quarterly...

Nylon vs Nylon México


Nylon, Estados Unidos, Desde 1999
Por Erandi Gutiérrez Montes de Oca
El oficio de dibujar
The Gutenberg’s Quarterly Concern on Ilustration & surroundings, Madrid, desde 2009
La revista Nylon apareció por primera vez en 1999, dificultad de adquirirla en nuestro país. Pocos son
fundada por Marvin Scott Jarrett y la modelo He- los artículos que están escritos por mexicanos, qui- Por Verónica de Santos
lena Christensen, quién actualmente ya no esta in- zás el 20% del total. Esto no parece preocupar a
volucrada en la publicación. Enfocada a la moda, la los editores, que se valen del contenido estadouni- El ilustrador como personaje, personalidad, pe- de vivir, sus comidas... todo para comprender a los
cultura pop y la música, Nylon se ha caracterizado dense sin más. Así, el resultado es una superficial queña celebridad; el oficio de ilustrar y sus alrede- enfants terribles del diseño, al tiempo que hacen
por abordar estos temas desde un punto de vista “mexicanización” que no aborda la realidad local. dores son el tema central de esta revista con sede un homenaje directo al padre de la imprenta occi-
actual, independiente y desenfadado, dirigido a española, pero editada en dos lenguajes supues- dental y vuelven a lo básico, a la pura sencillez de
los jóvenes. Nylon sabe bien a qué publico desea llegar, sabe tamente “universales”, o por lo menos francos: el la tinta negra sobre papel blanco.
lo que quiere: lo suyo son las tendencias del mo- inglés y las imágenes.
Diez años después del nacimiento de Nylon, en fe- mento, las editoriales frías, las ideas importadas, http://thegutenbergs.com
brero de 2009 fue lanzada Nylon México, que se- American Apparel y Wayfarers: lo trendy, lo hipster, Con colaboraciones de toda Europa, Japón,
gún el propio Jarrett es una mezcla del ADN de lo que todos visten, hacen y escuchan... Corea y Estados Unidos principalmente, The
Nylon con el alma y la cultura mexicanas. Sin em- Gutenberg’s… recopila entrevistas, perfiles, foto-
bargo, la edición mexicana es sólo una traducción, http://nylonmag.com.mx/ grafías y muestras del trabajo de toda clase de ilus-
publicada en vista a la demanda importadora y la tradores, sus estudios, sus escritorios, sus formas

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Fotos Bago Studio

Espejos + vidrios = simetría + colores


Foto por LoLa
Caleidoscopio
Por Zafiro Rizo Contreras

Quizá algunos recuerden ha-


ber realizado un caleidoscopio
como proyecto escolar: se trata
de un cilindro con un visor que
en su interior tiene tres rectán-
gulos de algún material reflec-
tante, por ejemplo espejos y
últimamente trozos de discos
compactos. Cualquiera que sea,
habrán de formar un triangulo
en el interior del cilindro, que
puede ser el tubo de cartón del
papel aluminio.

Gracias a este sencillo meca-


nismo, al girar el caleidoscopio
—que en su interior contiene

Legajos de ficción americana objetos de diferentes colores,


formas y materiales— se obtie-
nen imágenes esplendorosas y
Por Verónica de Santos simétricas.

Timothy McSweeney’s Quarterly Concern es una venido a ejercer una nueva ala de la literatura esta- Crear un caleidoscopio es sen-
revista literaria que nació en 1998 hecha de cuen- dounidense, junto con sus colaboradores y amigos cillo, económico y favorece la
tos que otras revistas habían rechazado. Desde en- (Amanda Davis, Joyce Carol Oates, Daniel Orozco, reutilización de materiales que
tonces ha publicado 32 números de tambaleante Stephen Millhauser, etcétera…). creíamos basura. Además, echar
periodicidad al principio, pero que ya salen pun- una mirada a través de él es
tualmente con cada nueva estación del año. De la sencilla edición rústica hasta la glamoro- abrirnos la posibilidad de obser-
sa pasta dura pasando por un paquete de junk var infinitas filigranas brillantes y
La mente irónica, ácida y lúcida detrás de esta em- mail, un periódico tabloide y una cajetilla de ci- coloridas.
presa que se ha extendido a la edición de nove- garros, entre otras ocurrencias, el formato de la
las, cuentos y otras tres revistas es Dave Eggers, un McSweeney’s siempre es parte significativa de la Cómo hacer un caleidoscopio.
bostoniano que ha echado raíces en San Francisco publicación como objeto y mensaje en sí misma. Caleidoscopio digital.
y cuya prosa íntima y cotidiana es parte de la olea-
da renovadora que en las hojas que imprime ha http://www.mcsweeneys.net/

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Foto por Julieta Ruezga. Modelo Sofía Guizar Foto por Brian Birzer

Música de
caricatura
Theremin
Por Adrián Vázquez Pérez

A primera vista, parece un en-


gaño de mimo, muy bien ensa-
yado. Pero la interpretación del
Theremin es auténtica, aunque
jamás se “toque” el instrumen-
to. Observar ese lunático tem-
blor de las manos sobre las an-
tenas desde donde emerge una
invisible red electromagnética,
puede ser incómodo para el es-
céptico purista musical, divino
para el extravagante, y familiar

De lo funcional a lo decorativo para el aficionado a la electró-


nica.

Tocado con velo Lo cierto es que sólo son un pu-


ñado los Thereministas (sí, cual
Por Julia Gómez secta mesiánica) que acarician el
aire con suficiente pericia para
El tocado con velo o sombrero de coctel que tuvo evolucionada en un adorno que tiene más relación pasar más allá de los inocentes
gran auge en las décadas de los 40 y 50, nació por con lo estético que con las inclemencias del tiempo. sonidos de fantasmagoría y lle-
iniciativa de la emperatriz Sissi de Austria, quien varnos a, digamos, una pieza de
ordenó se le agregara un velo a todos sus tocados El velo, por su parte, viene de la palabra velar, es Shostakovich con timbre que se
porque no quería que nadie la viera envejecer. decir “proteger”, usualmente a las novias de los pasea entre un violín, un cello y
ojos inoportunos de un novio que pudiera recha- una voz soprano.
El origen de sus elementos ha recorrido un largo ca- zarlas antes de que se consumara el matrimonio,
mino por separado: el sombrero es un vestigio de cuando éstos se hacían por arreglo y conveniencia. Nada hay de engaño en esta
los inicios de la cultura sedentaria, como aquellos Lo cierto es que sea por vanidad, terror a la vejez manipulación etérea y entretejer
días en que se usaba para sobrellevar el sol en la o mera estética, este accesorio híbrido se ha con- los campos de Maxwell para ha-
faena del campo, o en los espectáculos griegos al vertido, con el tiempo, en un símbolo de elegancia cer sonoridad gesticulada, músi- En la foto: Aileen de Theremin for the masses
aire libre. Pero el sombrero de coctel es una forma y misterio. ca de caricatura. http://www.thereminforthemasses.com/

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Foto cortesía de The pinky show

Foto cortesía de We love you so


Foto cortesía de “Malviviendo”

Sí, si te quieren “Malviviendo”


www.malviviendo.com
www.weloveyouso.com
Por Brenda Montes
Por N. Samara Guzmán Fernández
“Malviviendo” nació con 40 euros que sólo ajusta-
Graham Kolbeins, Dallas Clayton, Molly Young y ron para la gasolina del auto en que se movían. Es

Contra la ignorancia y la estupidez Spike Jonze: tres bloggers profesionales y un di-


rector de cine independiente son los responsables
de este blog, cuya tarea es servir como publicidad
un proyecto audiovisual formado por un grupo de
amigos de la universidad, que al vérselas difíciles
decidieron auto-emplearse y retratar la realidad ro-
www.pinkyshow.org para la nueva película de Jonze, una de las más es- zando el humor ácido.
peradas del 2009, y basada en el famoso y querido
Por Verónica de Santos libro para niños de Maurice Sendak, “Where the El protagonista de esta comedia es “El negro”, un
wild things are” (Donde viven los monstruos). chico que se muda a Sevilla para estudiar y termina
Pinky es una gatita negra con el hocico y las patitas servar las cosas directamente, se convierten en vi- de franelero, con amigos como un ex militar per-
blancas, que vive en medio de algún desierto de deos de varios tipos: episodios temáticos, tutoria- Además de mostrar imágenes exclusivas del proce- turbado y un popular vendedor de marihuana.
Estados Unidos. Con tiempo y espacio suficientes les, comics, mini documentales... Todo, en palabras so de producción y post-producción de la película,
para reflexionar gracias a su calidad felina, se hace sencillas, con ejemplos claros y siempre buscando este blog se llena diariamente con la inspiración, “Malviviendo” es una serie online para mentes
preguntas como ¿Quién inventó las armas bioquí- aprender cosas nuevas sobre nuestros problemas influencias y gustos de los creativos involucrados. flexibles, si no te gusta el primer capítulo, no te
micas?, ¿Es legal la guerra en Irak?, ¿Cómo resolver de desinformación, prejuicios, marginalización, im- gustara el segundo, ni ninguno. Pero actualmente
el problema de la inmigración?, ¿Qué es un crimen perialismo, violencia, discriminación y demás atro- En su particular ambiente de trabajo está lleno de es muy exitosa, gracias a las parodias de series fa-
contra la humanidad?, etcétera. cidades que constituyen la parte más oscura de cintas de colores fosforescentes, garras gigantes, mosas que hacen en las entradillas, ya la expansión
nuestra historia y nuestro presente. controles de Xbox y escenografía de la película viral a través de Vimeo, Youtube y redes sociales
Las respuestas a las que llega tras investigar por su encima de fotocopiadoras. Así es como sabes que como Facebook y Twitter, además de su propia pá-
cuenta, leer libros, entrevistar especialistas y ob- puedes confiar en ellos. gina web, que ya alberga siete capítulos.

078 079
Procedimiento 4. Recorta las letras de la tela.

1. Traza en una hoja las letras que quieras conver-


tir en imanes. Procura que la figura de la letra sea
sencilla y mida unos 5 cm de ancho y alto, con un
grosor de 1 cm, aproximadamente. Pueden ser im-
presas o a pulso.

5. Cose los dos pedazos de cada letra.

2. Recorta las letras de la hoja.

Letras con
imanes 6. Pega los imanes sobre un solo lado de la letra.
Do It Yourself
Texto y Fotos por Alejandra Magos

Materiales
3. Dibuja el contorno de cada letra en dos trozos de tela.
◆ Pedacera de tela de diferen-
tes colores
◆ Hilos de diferentes colores
◆ Aguja
◆ Tijeras
◆ Hojas blancas
◆ Lápiz
◆ Imanes pequeños 7. Diviértete formando palabras.
◆ Silicón caliente o frío
doityourself@ohdearzine.com

080 081
Pirouette
Fotos por Julieta Ruezga
Fotografía: Julieta Ruezga

Coordinación de moda: Erandi Gutiérrez


y Alejandra Magos

Modelos: Diana García y Bertha Torres

Collar de moño dorado, leroy loves mabel @deardeer


Collar dorado con pompones, ALPS @deardeer
Pin de flor con cristal colgante, ALPS @deardeer
Diadema de plumas negras y amarillas, erika @deardeer
Pin de bailarina acrilico negro, denise bouquet @deardeer
Vestido rosa y verde pistache, luisa y ruben @sukaleidoscopio
Materiales Procedimiento 4. Voltea la tela (al revés) y cose 7. Cóselas a 1 cm. del borde por
de nuevo los dos lados a 1 cm. todo lo largo, con el derecho
◆ Una sábana vieja o tela 1. Corta un pedazo de la sábana del borde (a este procedimiento por dentro.
que no esté muy gastada de 85 cm. x 40 cm. se le llama “costura inglesa”).
◆ Hilo
◆ Aguja o máquina de coser
◆ Cinta métrica
◆ Alfileres
◆ Tijeras

8. Voltéalas al derecho y plán-


chalas (en total deben medir
2 cm. de grosor).

2. Dóblala a la mitad, con el de- 5. Con los alfileres, prende la


recho por fuera. bastilla de tu bolsa. Dobla pri-
mero 1 cm. y después, 2 cm. 9. Coloca con alfileres las tiras
a 8 cm. del borde de la bolsa,
procurando que queden 2 cm.
metidos en la bastilla.

Ecológicas por todos lados:

Tote bags! 3. Cose en línea recta por los


dos lados a 1 cm. del borde. 10. Cose en línea recta la bastilla
de tu bolsa junto con las tiras.
Do It Yourself
6. Para las asas corta dos tiras
de de 72 cm. x 6 cm.
Texto y Fotos por Alejandra Magos

doityourself@ohdearzine.com

096 097
Rubia de
Hitchcock
Fotos por David Flores
David
Fotografía:
Flores
Ropa: Purpurina
Modelos:
Sandra Villalobos
e Isabel García
Foto cortesía de Garance Doré Foto cortesía de Mother Mother Foto cortesía de Jak & Jil

Je suis
Garance
Doré
www.garancedore.fr

Por Erandi Gutiérrez Montes de


Oca

Ilustradora y fotógrafa amateur


francesa, Garance Doré, abrió
su blog en junio de 2006. Co-
menzó publicando sus ilustra-
Jak & Jil
ciones y después fue añadiendo
pequeños textos, escribiendo
acerca de su vida y sobre todo
Mother Mother www.jakandjil.com
de moda, de la cual dice es su www.mothermother.com
pasión desde que era una niña. Por Erandi Gutiérrez Montes de Oca
Por Erandi Gutiérrez Montes de Oca
Tiempo después fue añadien- Tomy Ton, de 25 años y originario de Toronto, inició
do fotos del estilo de vestir de Mother Mother es una marca japonesa de ropa y en septiembre de 2008 un blog de fotos del antes y
personas que observaba en las accesorios. Su primera colección fue en otoño de después de las pasarelas, personalidades del mundo
calles, y en las semanas de la 2007, con una estética de inspiración natural, sin de la moda, editores de revistas, modelos en el traba-
moda de diferentes ciudades, perder el sentido de lo usable y sin caer en lo ex- jo… pero sus favoritos son los zapatos: los más extra-
como París, y Nueva York. travagante. vagantes y exclusivos, de caprichosas formas, colores
estridentes y diseños creativos.
Garance tiene un estilo muy Algo para destacar de Mother Mother es la rique-
femenino y su blog es una for- za de los textiles que usa: lana, encaje, terciopelo Su estilo es casual, sus objetivos son personas en mo-
ma de expresar qué es lo que y bordados, algunos con estampados de creación vimiento, haciendo algo más interesante que sólo po-
le gusta de la moda. Original- propia. Son diseños de acuerdo a la temporada, ses. “Nunca esperé este éxito ni las oportunidades ob-
mente escrito en francés, tam- de estilo romántico y acogedor que no se dejan tenidas, porque no soy un fotógrafo profesional”, dice
bién tiene la opción de leerse influenciar totalmente por las tendencias interna- Tony a raíz del reciente ofrecimiento para fotografiar
en inglés, y es muy popular e cionales. por un año la campaña comercial de Lane Crawford, la
influyente entre los fashionistas; tienda de lujo más famosa en Hong Kong.
tanto, que tiene un recuadro de El sitio se encuentra en japonés en su mayoría,
publicidad y hace unas semanas pero los nombres de las secciones se encuentran El nombre de su blog, que registra más de 25 mil visitas
la marca Gap lanzó una edición en inglés, así que se puede navegar fácilmente. diarias, proviene de una famosa rima estadounidense,
limitada de playeras estampa- Destacan especialmente las secciones dedicadas Jack & Jill, pensando en un nombre que representara
das con sus dulces ilustraciones. a sus colecciones, productos y la tienda en línea. al hombre y a la mujer por igual.

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Infinite
childish
love
Fotos por klaudyaestefania
Fotografía: klaydiaestefania

Coordinación de moda: Erandi Gutiérrez


y Alejandra Magos

Modelos: Luz Livier Cuellar R. y Jorge Ibarra Delgado

Vestido amarillo con cuello tejido, primer cuento @sukalei-


doscopio
Vestido flores beige y café, luisa y ruben @sukaleidoscopio-
playera; hombre gris con serigrafía, hello brute @deardeer;
pantalón de mezclilla, WESC @la kalandra
Vestido negro y rosa fiucsa, gallo rosa @deardeer
Jumper short, primer cuento @sukaleidoscopio, camisa de
cuadros azul; Mishka @la kalandra; pantalón de mezclilla,
WESC @la kalandra
Vestido rojo, oh sullivan @deardeer; camisa de cuadros roja,
Mishka @la kalandra
vestido con estampado estilo mosaico, hello swallow vintage @deardeer

Coronas
de marañas
¡Larga vida a las trenzas!
Fotos: N. Samara Guzmán Fernández
Erandi Gutiérrez
Coordinación de moda:
y Alejandra Magos
Peinado: Viviana Gocastell
Modelos: Tabatha Guzmán
y Gema Méndez
Blusa color bugambilia, oh! sullivan @deardeer
Vestido café y azul con escote en v, primer cuento @sukaleidoscopio
Suéter azul rey con lentejuelas en hombro, vintage @deardeer
Blusa a rayas manga larga diferentes colores con moño adelante, milagro clinico @la kalandra
Vestido blanco con negro, purpurina @deardeer

www.ohdearzine.com
hello@ohdearzine.com

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