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DEPARTAMENTO DE PIANO

PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA:

AGRUPACIONES MUSICALES

C.P.M. COSTA DEL SOL

FUENGIROLA

CURSO 2016-2017
ÍNDICE
INTRODUCCIÓN...................................................................................................3
1. OBJETIVOS.......................................................................................................3
1.1 Objetivos de primer curso de segundo ciclo de Enseñanzas Básicas:.......4
1.2 Objetivos de segundo curso de segundo ciclo de Enseñanzas Básicas:....5
2. CONTENIDOS...................................................................................................5
2.1. Contenidos por cursos..............................................................................6
3. METODOLOGÍA.................................................................................................8
3.1. Actividades en el aula...............................................................................9
3.2. Actividades complementarias.................................................................10
3.3. Actividades extraescolares.....................................................................11
4. INTERDISCIPLINARIEDAD...............................................................................11
5. EDUCACIÓN EN VALORES..............................................................................12
6. EVALUACIÓN..................................................................................................12
6.1. Criterios de Evaluación...........................................................................13
6.1.1. Criterios de Evaluación para 1 curso de segundo ciclo de
Enseñanzas Básicas...................................................................................13
6.1.2. Criterios de Evaluación para 2 curso de segundo ciclo de
Enseñanzas Básicas...................................................................................14
6.2 Criterios de Calificación...........................................................................15
6.3. Instrumentos y Procedimientos de evaluación.......................................15
6.4. Faltas de asistencia.................................................................................16
6.5. Recuperación..........................................................................................16
7. ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD.........................................................................16
8. RECURSOS.....................................................................................................17
9. ACCIÓN TUTORIAL.........................................................................................17
10. MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS.......................................................18
11. REPERTORIO................................................................................................18
Programación didáctica de Agrupaciones Musicales

INTRODUCCIÓN
La asignatura de Agrupaciones Musicales está dirigida a los alumnos de 1o Curso
de Segundo Ciclo y 2o Curso de Segundo Ciclo de Enseñanzas Básicas. Tras los dos
primeros cursos de Enseñanzas Básicas, el alumno tiene ya cierto dominio del
instrumento y por ello es el momento de prestarle atención a la práctica musical en
conjunto, que de este modo se contribuirá a:
‐ Desarrollar las capacidades de socialización del alumno con compañeros de
otros ámbitos.
‐ Despertar el interés hacia un repertorio más amplio del que le brinda su propio
instrumento.
‐ Servir de preparación para una participación posterior en agrupaciones
orquestales y camerísticas.
La mayor parte de los contenidos musicales de agrupaciones musicales se
trabajarán mediante la práctica en grupo, la cual conectará los conocimientos previos,
la experiencia musical y la memoria. De este modo, se irán incorporando nuevos
contenidos que servirán como repaso y afianzamiento de los elementos trabajados
con anterioridad.
Según la Orden de 24 de junio de 2009, los criterios de agrupación de esta
asignatura deben atender a la heterogeneidad, lo que conlleva un problema en la
búsqueda de repertorio adecuado y agrupación de los diferentes instrumentos. Al ser
una asignatura relativamente nueva, no existe bibliografía específica publicada
todavía y es el profesor el encargado de seleccionar los materiales que correspondan
con la situación musical de los alumnos, sus intereses y capacidades. A nivel de
centro, con el paso de los cursos se creará una carpeta de recursos donde cada
profesor aporte piezas, tanto en papel como en soporte informático, con la idea de
tener en la biblioteca suficiente material adaptable para cada agrupación. Por otro
lado en el presente curso se han constituido los grupos en las diferentes familias
instrumentales, quedando configuradas de la siguiente manera: Agrupaciones
musicales de piano, viento‐madera y viento‐metal, cuerda‐arco y guitarra.
Los profesores que forman el Departamento son:
 Laura Fernández Carral
 David Sedano Carricondo
 Fátima Olivares Gómez
 Sergio Muñoz Samaniego
 Carmen Martínez Rodríguez
 Enrique Iván Arribas Esteras
 Isabel Palacios Prades
Carmen Belén Ruiz Jiménez (Jefa del Departamento)

1. OBJETIVOS
La ORDEN de 24 de junio de 2009, por la que se desarrolla el currículo de las

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Programación didáctica de Agrupaciones Musicales

enseñanzas elementales de música en Andalucía, establece los siguientes objetivos


para la asignatura de Agrupaciones Musicales:
a) Interpretar adecuadamente un repertorio básico que motive el gusto por la
música.
b) Familiarizarse con la práctica instrumental de conjunto.
c) Habituarse a la dinámica de trabajo en grupo.
d) Respetar las normas que exige la puesta en escena.
e) Conocer los gestos básicos de la dirección y aplicarlos a una interpretación
coherente.
f) Responder a la exigencia del pulso único.
g) Comprender la funcionalidad del conjunto sobre la base de la participación
individual.
h) Conocer y familiarizarse con los instrumentos musicales y su gama tímbrica.
i) Reconocer en la práctica del conjunto los contenidos asimilados en otras
materias.
j) Apreciar la necesidad de la concentración .
k) Reconocerse dentro del grupo.
l) Potenciar la socialización.
m) Potenciar el desarrollo de la lectura a primera vista.
n) Desarrollar la sensibilidad y la concentración necesarias para conseguir la
capacidad de discriminación auditiva, de manera que permita la escucha
simultánea de las diferentes voces, al mismo tiempo que se ejecuta la propia.
o) Conocer las distintas formaciones musicales mediante el uso de las nuevas
tecnologías.

1.1 Objetivos de primer curso de segundo ciclo de Enseñanzas


Básicas:
1. Interpretar de forma correcta el repertorio de la clase.
2. Habituarse a la práctica instrumental con otros instrumentos.
3. Conocer las características de cada instrumento del grupo.
4. Iniciar el trabajo técnico de cada grupo.
5. Unificar las diferentes articulaciones de los diferentes instrumentos de la
agrupación.
6. Desarrollar la lectura a primera vista.
7. Conocer la dinámica del trabajo en grupo.
8. Aprender los gestos básicos de la dirección.
9. Conocer y aplicar las normas que exige la puesta en escena.

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Programación didáctica de Agrupaciones Musicales

10. Iniciarse en la práctica de la pulsación conjunta.


11. Conocer las formas musicales de las obras a interpretar.
12. Aplicar los conocimientos individuales de la técnica instrumental en la
interpretación en grupo.
13. Interpretar piezas en grupo interactuando entre ellos y asumiendo distintos
roles.
14. Reconocer los conocimientos de otras materias en la práctica de conjunto.
15. Apreciar la concentración como medio indispensable dentro del trabajo en
grupo.
16. Valorar la aportación individual dentro del grupo.
17. Desarrollar capacidades de socialización.
18. Iniciar la escucha simultánea de las diferentes voces mientras se toca.
19. Conocer las distintas formaciones musicales mediante el uso de las nuevas
tecnologías.

1.2 Objetivos de segundo curso de segundo ciclo de Enseñanzas


Básicas:
1. Interpretar adecuadamente un repertorio básico que motive el gusto por la
música.
2. Familiarizarse con la práctica instrumental de conjunto.
3. Conocer las características propias de cada instrumento del grupo.
4. Desarrollar la técnica específica de cada instrumento.
5. Lograr articulaciones homogéneas con los diferentes instrumentos de la
agrupación.
6. Desarrollar la dinámica del trabajo en grupo.
7. Interpretar siguiendo los gestos básicos de la dirección.
8. Respetar las normas que exige la puesta en escena
9. Ser capaz de mantener la pulsación conjunta.
10. Discriminar las formas musicales de las obras a interpretar.
11. Aplicar los conocimientos individuales de la técnica instrumental en la
interpretación en grupo.
12. Interpretar piezas en grupo interactuando entre ellos y asumiendo distintos
roles.
13. Aplicar los conocimientos de otras materias en la práctica de conjunto.
14. Apreciar la concentración como medio indispensable dentro del trabajo en
grupo.
15. Reconocerse dentro del grupo.
16. Potenciar la socialización.

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Programación didáctica de Agrupaciones Musicales

17. Profundizar el desarrollo de la lectura a primera vista.


18. Conseguir la capacidad de discriminación auditiva durante la interpretación.
19. Conocer y discriminar las distintas formaciones musicales mediante el uso de
las
nuevas tecnologías.

2. CONTENIDOS
La ORDEN de 24 de junio de 2009, por la que se desarrolla el currículo de las
enseñanzas elementales de música en Andalucía, establece los siguientes contenidos
para la asignatura de Agrupaciones Musicales:

 El grupo: conocimiento, valoración y cumplimiento de las normas básicas de


comportamiento dentro de la agrupación.
 El ensayo y su técnica: indicaciones y movimientos gestuales del director o
director.
 Las anotaciones en la partitura como medio para recoger los criterios de
interpretación del directo. Terminología específica aplicada.
 La unidad sonora: respiración, ataques, vibrato, afinación, articulación, ritmo,
pulso, fraseo, etc.
 Equilibrio y planos sonoros. Control permanente de la afinación. Importancia de
la afinación previa.
 Agógica, dinámica, estilo y carácter.
 La paleta tímbrica.
 Las diferentes familias presentes en la agrupación: cuerda, viento, percusión y
voz.
 El silencio dentro del discurso musical.
 Práctica de conjunto del repertorio donde se incluyan algunas obras del
patrimonio musical andaluz y en su caso, obras de inspiración andaluza de una
dificultad adecuada a este nivel.
 Acercamiento al contexto histórico‐social de la obra. La puesta en escena de la
obra ante un auditorio.
 Las distintas formaciones musicales.
Los distintos contenidos se trabajarán en ambos cursos, aunque algunos debido
a las dificultades específicas, requieren cierto nivel o algunos conocimientos previos
de la práctica de conjunto, por lo que se verán en el 4o curso. No obstante, se
intentará completar la formación del alumnado en esta materia con diferentes áreas
temáticas que se irán alternando durante el curso, para así ofrecer una programación
variada, flexible, atractiva y motivadora.

2.1. Contenidos por cursos


CURSO 1o de 2o Ciclo

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Programación didáctica de Agrupaciones Musicales

Primer Trimestre
1. Adquisición de hábitos corporales adecuados.
2. Actividades de dinamización grupal.
3. Práctica de ejercicios de relajación y estiramientos.
4. Aplicación de la técnica determinada de cada grupo (respiración, sonido,
afinación, digitación...).
5. Práctica de la pulsación en conjunto.
6. Aportación de los gestos básicos de la dirección.
7. Fomento de la lectura a primera vista para el trabajo de las piezas.
8. Empleo de juegos rítmicos en clase.
9. Utilización de la improvisación con sonidos.
10. Aplicación del cancionero popular utilizando texturas monofónicas.
11. Adquisición de la concentración y la escucha para el trabajo colectivo.
12. Adquisición de las habilidades personales para el trabajo en grupo.
13. Interpretar piezas en grupo públicamente.
Segundo Trimestre
1 .El ensayo y su técnica: indicaciones y movimientos gestuales del director o
directora.
2. Las anotaciones en la partitura como medio para recoger los criterios de
interpretación del director.
3 .La unidad sonora: respiración, ataques, vibrato, afinación, articulación, ritmo,
pulso, fraseo, etc.
4. Agógica, dinámica, estilo y carácter.
5. La paleta tímbrica.
6. Las diferentes familias presentes en la agrupación.
7. La lectura y el estudio de la partitura.
8. El silencio dentro del discurso musical.
9. Práctica de conjunto del repertorio.
10. La puesta en escena de la obra ante un auditorio.
Tercer Trimestre
1. Adquisición de hábitos corporales adecuados.
2. Práctica de ejercicios de relajación y estiramientos.
3. Aplicación de la técnica determinada de cada grupo (respiración, sonido,
afinación, digitación...).
4. Práctica de la pulsación en conjunto.
5. Empleo de juegos rítmicos en clase (polirritmias).

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Programación didáctica de Agrupaciones Musicales

6. Utilización de la improvisación con sonidos en conjunto. Estructura de


pregunta‐respuesta.
7. Entrenamiento de la memoria musical a través de estructuras claras.
8. Fomento de la lectura a primera vista para el trabajo de las piezas.
9. Piezas en grupo compuestas por diferentes voces.
10. Adquisición de la concentración y la escucha para el trabajo colectivo.
11. Adquisición de las habilidades personales para el trabajo en grupo.
12. Interpretación en público de las piezas trabajadas en clase.
CURSO 2o de 2o Ciclo
Primer Trimestre
1. Terminología específica del ensayo aplicada.
2. La unidad sonora: respiración, ataques, vibrato, afinación, articulación, ritmo,
pulso, fraseo, etc...
3. Equilibrio y planos sonoros.
4. Importancia de la afinación previa y su control permanente.
5. Las diferentes familias presentes en la agrupación.
Segundo Trimestre
1. Práctica de conjunto del repertorio, donde se incluyan algunas obras del
patrimonio musical andaluz y en su caso, obras de inspiración andaluza de una
dificultad adecuada a este nivel.
2. Acercamiento al contexto histórico‐social de la obra.
3. La puesta en escena de la obra ante un auditorio.
4. Las distintas formaciones musicales.
5. El papel del concertino.
Tercer Trimestre
1. Adquisición de hábitos corporales adecuados.
2. Práctica de ejercicios de relajación y estiramientos.
3. Aplicación de la técnica determinada de cada grupo (respiración, afinación,
digitación...).
4. Práctica de la pulsación en conjunto.
5. Empleo de juegos rítmicos en clase (polirritmias).
6. Utilización de la improvisación con sonidos en conjunto. Estructura de
pregunta‐respuesta entre los instrumentos.
7. Entrenamiento de la memoria musical a través de estructuras claras.
8. Fomento de la lectura a primera vista para el trabajo de las piezas.
9. Interpretación de piezas en grupo asumiendo distintos roles a los

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Programación didáctica de Agrupaciones Musicales

empleados en los otros trimestres. Polifonías con ritmos diferentes.


10. Adecuación de la dinámica al rol que se está interpretando.
11. Adquisición de la concentración y la escucha para el trabajo colectivo.
12. Adquisición de las habilidades personales para el trabajo en grupo.
13. Interpretación en público de las piezas trabajadas en clase.

3. METODOLOGÍA
Se procurará organizar la clase de manera que a lo largo del curso se puedan ver
todos los contenidos de la asignatura previstos, para alcanzar los objetivos. En este
sentido, será muy importante la coordinación del profesorado que impartirá la
asignatura, para asegurar que todo el alumnado, independientemente de su grupo y
las características del mismo, tenga las mismas oportunidades y pueda desarrollar las
habilidades y destrezas que se han previsto.
Tras dedicar una sesión a la presentación del alumnado, y poner en común las
características de cada instrumento para conocimiento del resto de la clase, el
profesorado procurará mediante su metodología:
‐ La integración de cada miembro del grupo.
‐ El respecto a los diferentes ritmos de aprendizaje técnico del alumnado.
‐ Fomento de la creatividad y se escucharán las propuestas de mejora.
‐ La concreción de una rutina protocolaría de actuación.
‐ La escucha atenta y el valor del silencio.
Si en la organización de la asignatura a nivel de centro se ha tenido en cuenta
que la distribución horaria permita que coincidan varios grupos en el mismo tramo, a
partir del 2o trimestre intercambiar al alumnado para que los grupos se vuelvan más
heterogéneos. De esta forma se podrán trabajar algunos de los contenidos que se
especifican en ambos cursos para el 2o y el 3o trimestre, en los que el conocimiento
de las diferentes posibilidades tímbricas de los instrumentos de una misma clase sean
de distinta clase.
La consecución de los objetivos a partir de los contenidos mencionados podrá
llevarse a cabo siempre que la metodología fomente en todo momento la
participación, el respeto y se distribuyan dichos contenidos de manera precisa en las
diferentes sesiones de que constará el curso, estableciéndose previamente el número
de éstas que se dedicará a cada tema que se vaya a tratar. Para lograrlo, el
profesorado responsable de la impartición de la asignatura tendrá una reunión inicial
y reuniones periódicas en las que se establezcan los criterios para la distribución de
estos contenidos y la rectificación, en su caso, del número de sesiones de que
constará cada uno, en función de la necesidades que puedan surgir.

3.1. Actividades en el aula

Las actividades más frecuentes realizadas en la clase de Agrupaciones


Musicales son:

 Ejecución de ejercicios técnicos propuestos por el profesor

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Programación didáctica de Agrupaciones Musicales

Interpretación de estudios, ejercicios mecánicos…con los correspondientes


comentarios, ejemplos, ejecuciones…del profesor, junto a las propuestas del
trabajo a realizar durante la próxima semana.

 Interpretación de obras de repertorio trabajadas durante la semana

El profesor estimulará al alumno reforzándole con comentarios positivos sobre


todos aquellos aspectos en los que haya progresado con respecto a sesiones
anteriores, y mediante explicaciones y ejemplos ofrecerá al alumno los contenidos
teóricos. La corrección de aspectos técnicos, interpretativos y expresivos, sobre lo
interpretado se hará de forma estimulante. Las obras de repertorio han de
abordarse desde el análisis de todos sus elementos:
 Técnico: problemática en torno a las habilidades técnicas necesarias como
(relajación, conciencia corporal, educación postural, digitación, tipos de
ataque, cruces, saltos, control de la tensión, precisión, velocidad…)
 Sobre el texto: se persigue el conocimiento teórico de todo tipo de
indicaciones presentes en el texto (dinámica, acentuación, articulación,
ornamentación, agógica….) así como su valor relativo en el contexto de la
época estilística concreta. También será necesario realizar un análisis de los
principales elementos estructurales, armónicos, planificación dinámica en
torno a puntos culminantes…como base de la interpretación y de la
memorización.
 Interpretativo: estudio de los posibles caracteres, desarrollo de imágenes
estéticas, habilidades expresiva y comunicativas….así como estudio de la
problemática de las convenciones existentes dentro del lenguaje de cada
época estilística y del lenguaje propio de cada compositor.

Se propondrá trabajo a realizar sobre el repertorio para la próxima semana.

3.2. Actividades complementarias

En este aspecto se incluyen actividades a realizar en clase y también en


casa a propuesta del profesor, tales como:

a. Lecturas sobre diferente bibliografía adecuada a la edad (biografías muy


cortas de compositores, “el arte del piano” de Neuhaus, “Crónica de Ana
Magdalena Bach” “Locos por la Música.”…)
b. Audición de grabaciones y visión de material audiovisual sobre el piano y
sobre interpretaciones de grandes intérpretes.
c. Lectura a primera vista, que debe formar parte desde un primer momento del
hábito de estudio del alumno, el cual ha de leer partituras de poca pero
progresiva dificultad, y que supondrá una importante herramienta que le
permitirá el acceso a un repertorio más amplio, entre otros muchos
beneficios.

 Planificar el trabajo a realizar durante la siguiente semana

Supone un elemento de gran ayuda para el alumno, y una orientación


importante sobre las técnicas de estudio, la localización de dificultades, la
secuencia de trabajo más conveniente….resulta de gran motivación el comparar
un registro de estudio de cada alumno en clase.

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Programación didáctica de Agrupaciones Musicales

 Grabación del alumno y posterior autocrítica

Suele ser un mecanismo muy motivador y sorprendente para el alumno, que


con frecuencia descubre que el resultado sonoro es bastante diferente al que
creía obtener con su interpretación. Los comentarios del profesor serán de gran
ayuda, aunque en un principio es importante que sea el mismo alumno el que
realice las primeras valoraciones autocríticas.

 Dinámica de puntos

Dado que en un grupo de colectiva los alumnos van a ser íntimos compañeros
todo el año, está demostrado que plantear una sana competencia, basada en
una pizarra de puntos, a obtener semanalmente en las actividades
desarrolladas en clase, es una estrategia muy útil para avanzar en las tareas y
mantener a los alumnos concentrados en los ejercicios.
En la clase individual se puede hacer un mural con las fotos o nombres de los
alumnos en donde se anotarán sus progresos, sus carencias o las horas de
estudio que llevan. Es una metodología que se practica habitualmente en la
enseñanza obligatoria primaria, y que resulta efectiva.

 Preparación para la salida al público en las audiciones.

Será importante no realizar esta preparación únicamente en las semanas


anteriores a la audición, sino integrarla dentro de la actividad habitual de la
clase con el tratamiento específico de cuestiones como la memorización
consciente de todos los elementos musicales de la partitura, la relajación, la
conciencia corporal…En cualquier caso estos aspectos han de reforzarse las
semanas anteriores a la audición con técnicas de visualización, respiración…y
aspectos más concretos como el conocimiento de las condiciones acústicas de
la sala y del instrumento donde tendrá lugar la audición.

 Audiciones trimestrales en el Salón de Actos

Las audiciones se realizarán al final del 1er, 2º y 3er trimestre. Estas audiciones
serán públicas y por tanto abiertas a los padres. Se trata de una audición global
de todo el departamento de piano, dividida en varias sesiones, en función del
número de alumnos de cada curso. En ellas participarán todos los alumnos del
departamento, de forma que todos tendrán ocasión de comprobar sus
progresos, y una oportunidad para ir incorporando las estrategias de control
durante el recital público, trabajadas en clase. Esto desarrollará en ellos su
capacidad de concentración, estudiar con una meta o fecha límite, programada
con antelación, hábitos de puesta en escena, y otra serie de capacidades
importantes. Es sin duda una actividad altamente gratificante y motivadora
para toda la comunidad educativa, padres, profesores, y cómo no, para los
propios alumnos.

 Audiciones internas con los propios alumnos

Viene siendo habitual que cada profesor organice también una o dos veces al
año una audición interna, con sus propios alumnos, sin incluir padres, para
compensar la mayor duración de alguno de los trimestres o para hacer hincapié

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Programación didáctica de Agrupaciones Musicales

en un tipo de repertorio (estudios, obras barrocas).

3.3. Actividades extraescolares

Las actividades extraescolares son aquellas que se realizan fuera del horario
lectivo del alumno. El departamento fomentará y participará en todas aquellas
actividades que sean estimulantes e interesantes para la formación integral de
nuestros alumnos. Entre ellas destacamos:

 Visitas culturales

 Asistencia a conciertos

 Participación en el Concierto Beńéfico

 Participación en el Concierto didáctico

4. INTERDISCIPLINARIEDAD

La interdisciplinariedad se refiere a la habilidad para combinar varias


disciplinas, es decir para interconectarlas y ampliar de este modo las ventajas que
cada una ofrece. De esta manera, supone la existencia de un grupo de disciplinas
relacionadas entre sí y con vínculos previamente establecidos.
Desde el punto de nuestras enseñanzas, se proponen actividades para
promover el aprendizaje combinando de nuestro instrumento, el piano, con el resto de
asignaturas que forman parte del curriculum (Lenguaje Musical, Armonía, Historia de
la Música, Pensamiento Musical, Música de Cámara, Repentización, Coro, etc.), lo cual
ayudará a que los alumnos consigan asociar conceptos y obtengan una educación
integral y no fragmentada de la música.

Algunas de estas actividades son:


 Conocer el contexto histórico-social de la obra
 Conocer la vida del compositor
 Conocer los rasgos estilísticos característicos del compositor y de su época
 Analizar la obra
 Visionar conciertos e interpretaciones diversas
 Repetizar pequeñas obras como medio para agilizar la lectura y conocer un
repertorio más amplio.
 Improvisar sobre elementos melódicos, rítmicos y armónicos
 Acompañar pequeñas melodías
 Tocar con otros compañeros
 Leer con rigor las obras

5. EDUCACIÓN EN VALORES
La educación en valores contribuye al desarrollo integral de la persona y
consiste, en síntesis, en una actitud democrática, responsable, tolerante y solidaria. A
través de la música conseguimos fomentar:

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Programación didáctica de Agrupaciones Musicales

 El rechazo al ruido indiscriminado y a la contaminación sonora actual


 El valor estético musical de las obras que se tocan y escuchan
 El desarrollo del sentido crítico que debe llevar a la exigencia de la obra bien
hecha tanto propia como ajena
 La gratificación personal que se experimenta en los trabajos creativos, ya sea
individuales o colectivos.
 El valorar y gozar de las obras artístico-musicales en sí mismas
 El colaborar en trabajos de creación cooperativa
 El aplicar el sentido crítico sobre las obras resultantes
 La tolerancia y el respeto a la diversidad, la capacidad de diálogo y de
participación social
 El respeto a los demás y a uno mismo
 La aceptación y valoración del otro
 La resolución armónica y pacificadora de conflictos, rechazando toda actitud de
violencia
 La coordinación de la propia interpretación con los demás del grupo, con
sentido de equipo y de conjunto
 El respeto y conocimiento de las normas de comportarse más usuales como
intérprete y como público
 La apertura a cualquier manifestación musical y artística independientemente
de edades, dificultades técnicas, procedencia, etc.

6. EVALUACIÓN
La evaluación es un instrumento al servicio del proceso de enseñanza y
aprendizaje que debe estar integrada en el quehacer diario del aula y del centro
educativo. Supone un mecanismo eficaz de comprobación acerca de la eficacia de
todo el proceso educativo, la consecución de los objetivos, la eficacia de las
estrategias…Los resultados de la evaluación deberán ser por tanto analizados
cuidadosamente.

En principio distinguiremos entre 3 momentos en la evaluación:

 La evaluación inicial, que realizaremos para evaluar el estado inicial de


nuestros alumnos, en cuanto a capacidades, conocimientos y habilidades, con
el fin de adaptar de forma progresiva y adecuada los contenidos diseñados.
Esta evaluación irá seguida de:

 La evaluación continua, de carácter formativo, mediante la que trataremos


de detectar el nivel de aprovechamiento del alumno y la correspondiente
adquisición de habilidades y capacidades programadas. Si un alumno deja de
asistir a un 25% de las clases, perderá el derecho a la evaluación continua,
debiéndose examinar de toda la materia.
La evaluación final, que realizaremos principalmente al final de cada trimestre
y al final del curso. Mediante una serie de calificaciones, el alumno obtendrá
información concreta acerca de su situación actual con respecto a su situación inicial
y de acuerdo a la marcha del proceso educativo programado.

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Programación didáctica de Agrupaciones Musicales

6.1. Criterios de Evaluación


La ORDEN de 24 de junio de 2009, por la que se desarrolla el currículo de las
enseñanzas elementales de música en Andalucía, establece los siguientes criterios de
evaluación para la asignatura de Agrupaciones Musicales:
 Actuar dentro del grupo según unas normas generales establecidas. Con este
criterio se evalúa el cumplimiento de las normas de convivencia y musicales
dentro del grupo.
 Interpretar adecuadamente las piezas trabajadas con control y seguridad.
Mediante este criterio se quiere comprobar la asimilación individual de los
contenidos y su repercusión en el desenvolvimiento del grupo como unidad.
 Realizar conciertos periódicos. Con este criterio se pretende valorar la
capacidad interpretativa de los alumnos y alumnas ante un público.
 Actuar dentro del grupo con una actitud adecuada. Con este criterio se pretende
valorar la actitud del alumno y alumna en el grupo para el correcto
funcionamiento del mismo.
 Asistir con regularidad a los ensayos y conciertos. Este criterio garantiza el
seguimiento del proceso de enseñanza‐aprendizaje y permite el desarrollo
adecuado de esta materia.

6.1.1. Criterios de Evaluación para 1 curso de segundo ciclo de


Enseñanzas Básicas
1. Interpretar de forma correcta el repertorio de la clase.
2. Habituarse a la práctica instrumental con otros instrumentos.
3. Conocer las características de cada instrumento del grupo.
4. Iniciar el trabajo técnico de cada grupo.
5. Unificar las diferentes articulaciones de los diferentes instrumentos de la
agrupación.
6. Desarrollar la lectura a primera vista.
7. Conocer la dinámica del trabajo en grupo.
8. Aprender los gestos básicos de la dirección.
9. Conocer y aplicar las normas que exige la puesta en escena.
10. Iniciarse en la práctica de la pulsación conjunta.
11. Conocer las formas musicales de las obras a interpretar.
12. Aplicar los conocimientos individuales de la técnica instrumental en la
interpretación en grupo.
13. Interpretar piezas en grupo interactuando entre ellos y asumiendo distintos
roles.
14. Reconocer los conocimientos de otras materias en la práctica de conjunto.
15. Apreciar la concentración como medio indispensable dentro del trabajo en

14
Programación didáctica de Agrupaciones Musicales

grupo.
16. Valorar la aportación individual dentro del grupo.
17. Desarrollar capacidades de socialización.
18. Iniciar la escucha simultánea de las diferentes voces mientras se toca.
19. Conocer las distintas formaciones musicales mediante el uso de las nuevas
tecnologías.

6.1.2. Criterios de Evaluación para 2 curso de segundo ciclo de


Enseñanzas Básicas.
1. Interpretar adecuadamente un repertorio básico que motive el gusto por la
música.
2. Familiarizarse con la práctica instrumental de conjunto.
3. Conocer las características propias de cada instrumento del grupo.
4. Desarrollar la técnica específica de cada instrumento.
5. Lograr articulaciones homogéneas con los diferentes instrumentos de la
agrupación.
6. Desarrollar la dinámica del trabajo en grupo.
7. Interpretar siguiendo los gestos básicos de la dirección.
8. Respetar las normas que exige la puesta en escena
9. Ser capaz de mantener la pulsación conjunta.
10. Discriminar las formas musicales de las obras a interpretar.
11. Aplicar los conocimientos individuales de la técnica instrumental en la
interpretación en grupo.
12. Interpretar piezas en grupo interactuando entre ellos y asumiendo distintos
roles.
13. Aplicar los conocimientos de otras materias en la práctica de conjunto.
14. Apreciar la concentración como medio indispensable dentro del trabajo en
grupo.
15. Reconocerse dentro del grupo.
16. Potenciar la socialización.
17. Profundizar el desarrollo de la lectura a primera vista.
18. Conseguir la capacidad de discriminación auditiva durante la interpretación.
19. Conocer y discriminar las distintas formaciones musicales mediante el uso de
las nuevas tecnologías.

6.2 Criterios de Calificación


Se valorará con 1 punto, el cumplimiento de cada uno de los siguientes

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Programación didáctica de Agrupaciones Musicales

apartados:
 Participación activa en clase, mostrando una conducta adecuada en todo
momento y asumiendo las responsabilidades que se hayan repartido.
 Participación en los conciertos y predisposición a ensayar, trabajar
dificultades concretas, corregir y mejorar cuestiones técnicas o
interpretativas por el bien del grupo.
 Asistencia a clase.
 Respeto al resto de los miembros del grupo, especialmente a sus ritmos
individuales de aprendizaje.
 Facilitar el trabajo del grupo respetando el silencio adecuado al ensayo o
contenido previsto en clase.
 Capacidad de lectura a primera vista, corrección técnica a medida que se
trabaja el repertorio acordado.
 Creatividad y desarrollo de la imaginación.
 Capacidad de escucha en audiciones y asimilación de las mismas para
llegar a apreciar la obra musical.
 Uso correcto de los gestos, en relación con la técnica de ensayo
camerístico.
 Discriminación auditiva de los diferentes estilos musicales y capacidad de
mostrar su conocimiento a través de las obras que se trabajen en clase.

6.3. Instrumentos y Procedimientos de evaluación


Como instrumentos de evaluación, mantendremos siempre en el aula un
registro actualizado sobre el seguimiento de cada alumno con los progresos y
dificultades que va experimentando así como recogida de información de todo tipo…
actitudes, repertorio trabajado, contenidos superados, contenidos pendientes de ser
superados, ejercicios mecánicos trabajados….de igual forma recogeremos información
global sobre el repertorio trabajado en cursos anteriores, con el fin de orientar la
elección del nuevo repertorio de cara a próximos cursos. Estos datos podrán ser
procesados posteriormente en diferentes productos informáticos de gestión de datos
que nos permitan un manejo hábil y rápido de los mismos.
Contaremos también con un boletín de calificaciones individualizado para
cada alumno en el que se anotarán trimestralmente los resultados de la evaluación así
como la calificación correspondiente a la evaluación final del curso, junto a las
observaciones pertinentes.
En cuanto a los procedimientos los que se realizarán en el marco de la
evaluación continua serán:
a. Clase semanal: El profesor valora de forma constante el progreso que el
alumno va experimentando, a lo largo de todo el curso, así como su
actitud y asistencia.
b. Trabajos propuestos: prácticos o teóricos como lecturas, análisis de
partituras, trabajos escritos…

En cuanto a posibles evaluaciones de tipo puntual, el profesor podrá


disponer de dos tipos de mecanismo de evaluación:

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Programación didáctica de Agrupaciones Musicales

a. Exámenes. Podrán ser mensuales, trimestrales, anuales, o con cualquier


otra periodicidad. En ellos el profesor valorará el rendimiento del alumno,
así como la cantidad de trabajo presentada.
b. Audiciones. El profesor valorará la actitud del alumno frente a esta
actividad, así como su comportamiento durante la misma. Se evaluará en
función de los criterios de evaluación señalados al respecto, para cada
curso, en el punto anterior de esta programación. Será imprescindible
que el alumno participe en estas audiciones interpretando obras sobre las
que haya alcanzado un cierto dominio técnico y musical.

La evaluación será en todo caso una evaluación continua. Este tipo de pruebas
de tipo puntual, ofrecerán al profesor información adicional a tener en cuenta, pero su
principal función será la de estimular al alumno para focalizar su trabajo hacia una
fecha concreta.

6.4. Faltas de asistencia


El alumno que falte más de 25 % de la asistencia trimestral perderá el derecho
a la evaluación continua, con lo que para ello tendrá que realizar una única prueba en
la que demuestre haber alcanzado los objetivos y contenidos correspondientes al
periodo en que no ha asistido.

6.5. Recuperación

Al plantear una evaluación que se caracteriza por ser continua y formativa, en el


sentido de que “acompaña” al proceso de enseñanza- aprendizaje en todo su discurrir,
con la finalidad de ir proporcionando información continuada sobre su desarrollo, la
recuperación debe ser, así mismo, una actividad continuada que se produzca en
todos aquellos momentos en que sea preciso para corregir cualquier disfunción en el
mismo, introduciendo medidas de refuerzo educativo, planteando actividades
complementarias, profundizando en determinados aspectos… De esta forma el
profesor será quien valore de forma continuada la progresiva recuperación de los
contenidos no superados con anterioridad. De esta manera la recuperación se
realizará a lo largo del curso de manera continua.
En el caso de la recuperación de un curso pendiente, esta recuperación se
realizará como establece la normativa.

Prueba extraordinaria de septiembre para Enseñanzas Profesionales

En caso de suspender la asignatura en Junio, el alumno podrá recuperarla en


Septiembre examinándose de los objetivos y contenidos no superados. Para ello, el
profesor realizará un informe donde se refleje lo que el alumno ha de superar. En caso
contrario, el alumno deberá repetir la asignatura en el curso siguiente.

7. ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD
La actividad del profesor será una pieza clave en la elaboración de las medidas
de atención a la diversidad. Se impone como primera medida, una detección de los
alumnos que presentan rasgos de diversidad que le sitúan fuera de los patrones

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Programación didáctica de Agrupaciones Musicales

habituales en el alumnado medio de su nivel.

La atención a la diversidad de los alumnos supone tener en cuenta una serie de


medidas de respuesta a la diversidad: desde la consideración de un currículo abierto y
flexible, hasta aquellas medidas más extraordinarias como las adaptaciones
curriculares:

 Una adaptación curricular significativa, será la que afecta a los elementos


prescriptivos del currículo: objetivos, contenidos y criterios de evaluación, y
básicamente consistirá en la reducción de objetivos y contenidos, y en la
modificación de actividades

 Las adaptaciones curriculares no significativas, son aquellas que afectan a


cualquier elemento no significativo del currículo (distribución temporal,
metodología, recursos didácticos) y suele estar integrada por la modificación de
actividades puntuales.

Las pautas concretas a seguir en cada caso dependerán en gran medida de las
necesidades individuales del alumno en cuestión, pero podemos señalar como
medidas genéricas de refuerzo las que siguen:
- Realizar un diagnóstico que determine las carencias específicas que se trata
de reforzar.
- Adaptar el nivel de dificultad a las capacidades objetivas del alumno, aunque
siempre proponiendo metas que estén un poco más allá de sus posibilidades
actuales. Solo así se garantizará la motivación necesaria y, en consecuencia,
un verdadero progreso.
- Adaptación de los materiales y de la metodología

8. RECURSOS
 Instrumentos musicales propios y del centro.
 Pequeña percusión.
 Material de clase: papel pautado, lápices, gomas, etc...
 Metrónomos.
 Partituras propias del repertorio y adaptaciones.
 Grabaciones.
 Equipo de música.
 Espacio para la representación o actuación.

9. ACCIÓN TUTORIAL
La acción tutorial será llevada a cabo por el profesor de instrumento, en
estrecha colaboración con el profesor de la materia. De esta mamera, el tutor
solicitará periódicamente información sobre el proceso de aprendizaje del alumno con
el fin de mantener informadas a las familias.
Algunas de las actividades que realizará el tutor para cumplir sus funciones serán:

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Programación didáctica de Agrupaciones Musicales

 Tener entrevistas con los padres de los alumnos (al menos una al
trimestre): mantener un contacto fluido con los padres, acerca de cualquier
particularidad que pueda influir sobre el proceso de aprendizaje. Esto
incluye la coordinación de los tiempos de trabajo en casa, la disponibilidad
de tiempo, de un instrumento adecuado y en buenas condiciones, la
verificación de los factores positivos o negativos que pueden afectar a la
motivación del alumno en su familia…
 Informar a los padres con circulares de las actividades, audiciones,
controles de clase. Éstas habrán de ser devueltas firmadas. Se evitarán
olvidos y descuidos.
 Elaborar informes trimestrales previos a las evaluaciones en los que se
indiquen los contenidos mínimos (obras por tocar) y los criterios para
superar los parciales.
 Elaborar informes de seguimiento antes de cada evaluación con el fin de
que el resto de profesores de un mismo alumno tenga conocimiento de su
trayectoria en la asignatura.
 Atender a los informes redactados por los profesores del resto de
asignaturas de un mismo alumno que se deberán recibir antes de cada
evaluación.
 Tener entrevistas individuales con los alumnos: provocar en el alumno
durante estas entrevistas la autorreflexión sobre su rendimiento y los
elementos condicionantes del mismo.
 Tener entrevistas con el resto del profesorado que imparte clase a los
alumnos en cuestión, y en las que se intercambie información sobre estos
alumnos.
 Analizar las dificultades escolares de sus alumnos, y diseñar planes de
actuación específicos y adaptados a las necesidades individuales de los
mismos.
 Coordinar y mediar en las relaciones entre los miembros del equipo
docente, los profesores y los alumnos, y los profesores y las familias de los
alumnos.
 Establecer líneas de coordinación con el Director y el Jefe de Estudios, a los
que debe asesorar e informar sobre los problemas de aprendizaje, sociales
y de disciplina.

10. MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS


Disponemos de algunas aulas con un piano acústico y dos digitales. Estas aulas
serán utilizadas para impartir esta materia.
Una de las carencias más importantes en cuanto a instalaciones en nuestro
centro es la inexistencia de una sala de conciertos. Por esta razón las actividades
programadas que requieran el uso de una sala grande habrán de llevarse a cabo fuera
del centro. Ya desde hace un tiempo contamos con el salón de actos del Instituto Suel
para realizar las audiciones del departamento. Su sala de conciertos cuenta con un
piano de cola de nuestro centro. En otras ocasiones, las audiciones, conciertos…se
realizan en otras salas de la ciudad prestadas puntualmente para este fin, como la

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Programación didáctica de Agrupaciones Musicales

sala de la cultura de las Lagunas de Mijas, el Palacio de la Paz de Fuengirola, o el


Teatro Las Lagunas.

La biblioteca del centro cuenta con una importante cantidad de material:


partituras, libros de texto, enciclopedias, revistas, DVDs, discos compactos, etc…
organizado por departamentos, y de cuyo inventario se está procediendo en estos
momento a un realizar registro informático, mediante un programa de gestión de
bibliotecas. En el armario 5 del pasillo están todas las partituras, prácticamente la
totalidad de las referenciadas en los contenidos de esta programación.

11. REPERTORIO
El repertorio a trabajar en Agrupaciones Musicales dependerá del número de
alumnos de Piano que la compongan. Normalmente, la mayoría del material suelen ser
adaptaciones que los propios profesores realizan para un número de alumnos
determinados.
Como material específico para esta materia contamos con el libro de
Agrupaciones Musicales de 3º y 4º de Básicas de Primitivo J. Buendía Picó.

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