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EL DRAMA

El origen del teatro está relacionado con el culto a Dioniso. Surge cuando épica y lírica decaen. Es un
género popular que triunfa en plena democracia. Tespis fue el primer autor de tragedias. Las obras
tuvieron lugar primero al aire libre y después en un teatro edificado. Los actores, varones, se
cubrían con máscaras para caracterizar al personaje y amplificar la voz, calzaban el coturno. Los dos
grandes géneros del teatro griego fueron la tragedia y la comedia, que surgió después.

LA TRAGEDIA
- Trata historias de personajes de la nobleza o la realeza pertenecientes a sagas heroicas con
relación divina.
- Acentúa la grandeza y miseria del hombre, exponiendo al protagonista ante el dilema trágico. La
intervención divina tiene un papel importante en el Destino. El público se identifica con el conflicto
y el dolor del héroe, alcanzando la catarsis.
- La métrica varía en las distintas partes.
- Se usa un lenguaje elevado, con predominio del dialecto ático, y con arcaísmos y figuras literarias.
- Partes de la tragedia:
Prólogo Se anuncia el contenido y aún no ha salido el coro.
Párodos Intervenciones del coro; son cantos líricos en dorio.
Episodios Se desarrolla la acción y puede haber cinco. Es la parte más importante. El coro puede
intervenir como un personaje.
Estásimo Intervenciones del coro, aparte del párodos. El autor expone sus ideas, y se intercala
entre dos episodios.
Éxodos Hay cantos y se llega al final de la obra, en el que el héroe reconoce su culpa y es castigado,
después un gran sufrimiento.

ESQUILO
Vivió momentos importantes de Atenas y tuvo muchas victorias literarias. Se conservan siete
tragedias, agrupadas en trilogías relacionadas temáticamente. La primera tragedia que se conserva
es Los Persas. La única trilogía que se conserva completa es La Orestíada, compuesta por:
Agamenón, Coéforas y Euménides. Trata la saga de Agamenón hasta la expiación. Otras obras son
Suplicantes y Prometeo encadenado.

Introdujo el segundo actor en escena y la teoría de la culpa hereditaria. El componente irracional


del hombre da lugar al dilema trágico. Su obra está marcada por la religiosidad y un enfoque
político. Su estilo es difícil con un fuerte simbolismo.

SÓFOCLES
Vivió en Atenas, en el momento de mayor gloria de la ciudad. Recibió una educación completa. Se
conservan siete tragedias, entre ellas: Ayax, Electra y Filoctetes. Algunas son tenidas como obras
maestras, como Antígona, en la que destaca el carácter fuerte de la heroína y la importancia de las
decisiones y sus consecuencias. Y Edipo rey, en la que la ironía trágica se ceba con el protagonista,
que sigue inevitablemente su destino.
Introduce el tercer actor en escena, distancia al hombre y la divinidad e incluye personajes con
debilidades o con cualidades excepcionales por naturaleza (εὐγένεια). El hombre depende de su
naturaleza y del Destino. El coro pierde importancia. Su lenguaje es bello y equilibrado.

EURÍPIDES
Se sabe poco acerca de su vida. No fue popular por su carácter anticonvencional. Se conservan
dieciocho obras, entre ellas Alcestis, Medea, Las Bacantes, Andrómaca o Las troyanas.
Se interesó por el ser humano ordinario y trató a sus personajes de forma realista. Atacó a los
dogmas morales y religiosos. Destacó a los personajes femeninos. El coro es independiente de la
acción. Usa un prólogo que muestra sucesos anteriores y futuros a la obra, el deus ex machina y la
alteración de las leyendas para adecuarlas a la trama.

LA COMEDIA
- Suele haber un prólogo antes de la entrada del coro.
- Los actores suelen mantener luchas con el coro.
- Uso de la parábasis: elemento que corta la acción y los actores se dirigen al público.
- El protagonista es un héroe del pueblo que parodia a los antiguos guerreros.
- Se usan procesiones para finalizar a la obra, y los elementos fantásticos y obscenos.

Se clasifican es: Comedia Antigua, las obras de Aristófanes. Comedia Media, los testimonios son casi
inexistentes. Comedia Nueva, representada por Menandro, que influyó en los autores latinos.

ARISTÓFANES
Ateniense aceptado entre el público y defensor de los viejos ideales. Conservamos once comedias,
entre ellas Las avispas, Las nubes, La paz o Las ranas. En Las Nubes aparece un Sócrates ridículo,
equiparado a los sofistas. En La Paz la sátira alcanza a los dioses.
Su vehículo de humor son los juegos de palabras. Parodia el lenguaje de la tragedia. Sugiere ideas
nuevas sobre la vida y rechaza las desigualdades. Es contrario al imperialismo ateniense radical y
critica la política belicista.

MENANDRO
Vivió una época de grandes cambios sociales y políticos, pero no se refleja en su obra. Su primera
obra fue Orgé y se conservan fragmentos de otras, como El Misántropo o El Arbitraje. Aparecen
personajes típicos de comedia burlesca: el joven enamorado o el soldado fanfarrón.
Su lenguaje es influenciado por Eurípides, usa el prólogo y estilo refinado. El coro se separa de la
acción e introduce apartes. Las obras se dividen en actos, y hay más de tres actores.
EL DRAMA Introduce el tercer actor en escena, distancia al
El origen del teatro está relacionado con el culto hombre y la divinidad e incluye personajes con
a Dioniso. Surge cuando épica y lírica decaen. Es debilidades o con cualidades excepcionales por
un género popular que triunfa en plena naturaleza (εὐγένεια). El hombre depende de su
democracia. Tespis fue el primer autor de naturaleza y del Destino. El coro pierde
tragedias. Las obras tuvieron lugar primero al importancia. Su lenguaje es bello y equilibrado.
aire libre y después en un teatro edificado. Los
actores, varones, se cubrían con máscaras para EURÍPIDES
caracterizar al personaje y amplificar la voz, Se sabe poco acerca de su vida. No fue popular
calzaban el coturno. Los dos grandes géneros del por su carácter anticonvencional. Se conservan
teatro griego fueron la tragedia y la comedia, que dieciocho obras, entre ellas Alcestis, Medea, Las
surgió después. Bacantes, Andrómaca o Las troyanas.
Se interesó por el ser humano ordinario y trató a
LA TRAGEDIA
sus personajes de forma realista. Atacó a los
- Trata historias de personajes de la nobleza o la
dogmas morales y religiosos. Destacó a los
realeza pertenecientes a sagas heroicas con
personajes femeninos. El coro es independiente
relación divina.
de la acción. Usa un prólogo que muestra
- Acentúa la grandeza y miseria del hombre, sucesos anteriores y futuros a la obra, el deus ex
exponiendo al protagonista ante el dilema machina y la alteración de las leyendas para
trágico. La intervención divina tiene un papel adecuarlas a la trama.
importante en el Destino. El público se identifica
con el conflicto y el dolor del héroe, alcanzando LA COMEDIA
la catarsis. - Suele haber un prólogo antes de la entrada del
coro.
- La métrica varía en las distintas partes.
- Los actores suelen mantener luchas con el
- Se usa un lenguaje elevado, con predominio del coro.
dialecto ático, y con arcaísmos y figuras literarias.
- Uso de la parábasis: elemento que corta la
- Partes de la tragedia: acción y los actores se dirigen al público.
Prólogo Se anuncia el contenido y aún no ha
- El protagonista es un héroe del pueblo que
salido el coro.
parodia a los antiguos guerreros.
Párodos Intervenciones del coro; son cantos
- Se usan procesiones para finalizar a la obra, y
líricos en dorio.
los elementos fantásticos y obscenos.
Episodios Se desarrolla la acción y puede haber
cinco. Es la parte más importante. El coro puede Se clasifican es: Comedia Antigua, las obras de
intervenir como un personaje. Aristófanes. Comedia Media, los testimonios
son casi inexistentes. Comedia Nueva,
Estásimo Intervenciones del coro, aparte del
representada por Menandro, que influyó en los
párodos. El autor expone sus ideas, y se intercala
autores latinos.
entre dos episodios.
Éxodos Hay cantos y se llega al final de la obra, ARISTÓFANES
en el que el héroe reconoce su culpa y es Ateniense aceptado entre el público y defensor
castigado, después un gran sufrimiento. de los viejos ideales. Conservamos once
comedias, entre ellas Las avispas, Las nubes, La
ESQUILO paz o Las ranas. En Las Nubes aparece un
Vivió momentos importantes de Atenas y tuvo Sócrates ridículo, equiparado a los sofistas. En La
muchas victorias literarias. Se conservan siete Paz la sátira alcanza a los dioses.
tragedias, agrupadas en trilogías relacionadas
temáticamente. La primera tragedia que se Su vehículo de humor son los juegos de palabras.
conserva es Los Persas. La única trilogía que se Parodia el lenguaje de la tragedia. Sugiere ideas
conserva completa es La Orestíada, compuesta nuevas sobre la vida y rechaza las desigualdades.
por: Agamenón, Coéforas y Euménides. Trata la Es contrario al imperialismo ateniense radical y
saga de Agamenón hasta la expiación. Otras critica la política belicista.
obras son Suplicantes y Prometeo encadenado.
Introdujo el segundo actor en escena y la teoría
de la culpa hereditaria. El componente irracional MENANDRO
del hombre da lugar al dilema trágico. Su obra Vivió una época de grandes cambios sociales y
está marcada por la religiosidad y un enfoque políticos, pero no se refleja en su obra. Su
primera obra fue Orgé y se conservan
político. Su estilo es difícil con un fuerte
simbolismo. fragmentos de otras, como El Misántropo o El
Arbitraje. Aparecen personajes típicos de
SÓFOCLES comedia burlesca: el joven enamorado o el
Vivió en Atenas, en el momento de mayor gloria soldado fanfarrón.
de la ciudad. Recibió una educación completa. Se
conservan siete tragedias, entre ellas: Ayax, Su lenguaje es influenciado por Eurípides, usa el
Electra y Filoctetes. Algunas son tenidas como prólogo y estilo refinado. El coro se separa de la
obras maestras, como Antígona, en la que acción e introduce apartes. Las obras se dividen
destaca el carácter fuerte de la heroína y la en actos, y hay más de tres actores.
importancia de las decisiones y sus
consecuencias. Y Edipo rey, en la que la ironía
trágica se ceba con el protagonista, que sigue
inevitablemente su destino.