TRABAJO PRÁCTICO N° VII

FIN DE LA SEGUNDA GUERRA MUNDIAL - 1945

1950: serialismo e indeterminación --> disolución completa de la estructura melódica con un

principio y un final y de la estructura rítmica organizada de forma métrica.

La permutación mecánica que la música serial produjo en las notas y en sus duraciones disolvió de
forma radical las conexiones lineales y la regularidad rítmica, mientras que los procedimientos
aleatorios engendraron unas relaciones temporales "irracionales", producioendo unas situaciones
rítmicas complejas que destruyeron todo sentido de orden métrico.

La ausencia de un eje central ha afectado de forma fundamental al carácter de la forma y del

tiempo musical, socavando seriamente los principios básicos de la música occidental posterior al
Renacimiento: linealidad y lógica por encima del progreso. --> Se conserva cierto grado de
direccionalidad, pero de una naturaleza más casual y ambigua , por lo que la música ha perdido la
mayor parte de su corriente "narrativa! tradicional. Todo esto se relaciona con la utilización de la
"forma variable" (ninguna línea conecta los segmentos formales individuales por sí sola por ende
las unidades formales pasan a ser intercambiables). Cada momento es un centro conectado con el
resto que puede mantenerse por sí mismo.

El tratamiento de los elementos composicionales como entidades separadas y permutables, la

igualdad de las relaciones interválicas por medio de una saturación cromática constante y de la
dispersión de los registros y la disolución del orden métrico en favor de una continuidad rítmica
sin ruptura, produjeron una neutralización del contenido musical que disolvió algunos
componentes tradicionales (melodía, contrapunto y la armonía en una única y generalizada masa
sonora). Los compositores comenzaron a pensar en la música en términos de atributos globales
(densidad textural y equilibrio tímbrico).

Como los detalles pasaron a estar subordinados al efecto general, el centro de atención se
trasladó desde los componentes separados hacia la forma total.

1950: Stockhausen. De puntillista a un todo.

Gruppen (para tres orquestas): serie de segmentos formales diferenciados entre sí, cada uno de
ellos con sus propias y particulares características musicales, determinadas por el contenido
interválico total, la media de las duraciones, la extensión de los registros, la sonoridad
instrumental y la densidad de la textura. La estructura de la partitura de Stockhausen es concebida
en términos de transformaciones de la textura y el timbre. En algunas ocasiones los niveles
orquestales separados aparecen de forma individual, en otras se mezclan entre sí formando
grupos, ocasionalmente llegan a sincronizarse de forma momentánea en un tempo común.

Esta obra representa un acercamiento composicional adoptado por muchos durante 1950, que
colocó la textura en el centro de los intereses musicales, como el principal portador de contenido
musical.
Música estadística: cuando la densidad de la textura pasa a ser tan grande que las notas
individuales no pueden seguir siendo percibidas con exactitud.

Boulez:

1956: Stockhausen: "grados de densidad en los grupos de notas, dirección del movimiento,
velocidad, velocidad de las transformaciones, la media del nivel dinámico, cambios que se
producen en la dinámica, timbre y las mutaciones tímbricas".