The Bach Dynasty

Johann Sebastian Bach 1685-1750

Wilhelm Friedemann Bach 1710-1784
Carl Philipp Emanuel Bach 1714-1788

Les Talens Lyriques

Atsushi Saka'i CELLO
Jocelyn Oaublgney FLUTE

Chrlstophe Rousset HARPSICHORD,DIRECTION

 The Bach Dynasty

Johann Sebastian Bach 1685-1750

Harpstchord Concerto In D minor I Concerto pour clavecin et orchestre en r6 rnineur
B W V f059
1 Allegro 5'76
2 Presto 3'25

Carl Philipp Emanuel Bach 1714-1788

Cello Concerto in A major I Concerto pour vloloncelle et orchestre en la maJeurWq 172
3 Allegro 6'39
4 Largo 8'20
5 Allegro assai 5'72 .
Symphony In C major I Symphonie en ut majeur Wq 182/3
4 Allegro assai 2'24
7 Adagio 2'45
8 Allegretto 4'43

Wllhelm Friedemann Bach 1710-1784

Flute Concerto in D major 1 Concerto pour flOte traverslkre et orchestre en rk majeur
BR WFB C 15
9 Lln poco allegro 7'51
10 Largo 9'26
11 Vivace 5'78
 Les Talens Lyriques
Christophe Rousset DIRECTION
V~OLINS
I
gilone gaubert-jacquespeter rombouts, 7690
charlotte grattard renP champion, paris, '7759
jean-marc haddad jais, 78th century
mariko abe anonymous, Saxony, mid-78th century
paolo cantarnessa georges kiotz, 7742, restored by franco simeoni, 2003
VIOLINS (I
dcile mille fresbmnner, c 1750
karine crocquenoy johann gottlob ficker, 78th century
rnarie-hC1ene landreau georges klotz, 7725
jonathan guyonnet franco simeoni, treviso, 2002
V~OLAS
dorothee leclair antoine laulhere, parts, 1998
, lucia peralta van baehr, 2004
CELLOS
atsushi sakai (solo) giuseppe cerruti, 7820
emmanuel jacques 5, rusticoni, neuchttel, 2006, after f. ruggieri, 7 695
emmanuel girard carlo antonio testore, 1750
hartrnut becker anonymous, rnittenwald 7750
DOUELE BASS
ludek brany benjamin patocka, jich, 79Ml
OBOE
guillaume cuiller ponseeie, after stanesby
FLUTE SOLO
jocelyn daubigney, by martin wenner; after pabuka {italy), c.7750
HARPSICHORD SOLO AND DIRECTION
christophe rousset anthony sidey and frPd4ric bat, paris 7988, after a ruckers-hemsch
mstrument (7636-1763)
 Bach, une dynastie

La figure Ccrasante de Jean-Sebastien Bach, I'un des quelques genies univer-

sels de I'humanitC, a trop longtemps relCguC dans I'ornbre les autres
membres de son illustre dynastie. Ils sont nombreux, cependant, les Bach
musiciens, et tous fort differents. On decouvre aujourd'hui les ancetres et
pr6dCcesseurs; mais quoique rnieux connus, les quatre fils cornpositeurs
de Jean-SCbastien ne sont pas encore estirnes i leur juste valeur, celle
de vbritables createurs et d'une rkelle personnalitk. Leur tort principal est
de porter le norn de Bach, et il leur reste au regard de la postkriti se faire
un prenom, en espkrant echapper a I'inkitable confrontation avec le pkre.
Or, c'est prCcisCment en cela qu'ils sont le plus intkressants. Dominks par
un sur-moi paternel ecrasant, ils n'ont eu d'autre ressource que d'Etre
rksolument modernes, et de trouver leur voie en echappant a cette gigan-
tesque ornbre portke. Ce qu'ils ont fait - et ce n'etait pas facile. Aujourd'hui.
ces fiis du Cantor ne repondent pas a I'attente de bien des amateurs, dans la
mesure ou ils ne reproduisent pas le g&nie paternel. Mais ne valent-ils pas
beaucoup mieux que d'avoir tenth d'en &tre de piles repliques7 Au lieu de
quoi, ils ont etk des rnusiciens crkateurs B part entiere, d'incontestables
maltres de la pkriode prC-classique. en rupture avec le baroque finissant pour
amener tout droit a Haydn et a Mozart.
Au service de Frkderic II de Prusse des 1738, alors que celui-ci n'Ctait encore
que prince heritier, Carl Philipp Emanuel Bach, fils cadet de Jean-SCbastien,
demeura a son service jusqu'en 1768 ou if put enfin s'echapper pour prendre
6
A Hambourg la succession de son parrain Georg Philipp Telernann, poste
beaucoup plus prestigieux qui devait lui laisser une bien plus grande li berte
d'expression. De cette periode prussienne datent quelque trente-huit concer-
tos pour clavecin, dont le compositeur lui-m&me realisa plusieurs transcrip-
tions. C'est le cas de ce Concerto en la majeur Wq 172, datant de 1753,
dont il donna deux autres versions, I'une pour flfite, I'autre pour violoncelle.
Travail passionnant B observer, puisque le clavecin &ant par essence
polyphonique, le musicien se voit oblige a une Cpure pour ramener I'essentiel
du discours a une ligne mClodique unique, mais chargCe de la plus grande
expressivite - reste pour I'orchestre a rendre compte du discours harmo-
nique. Mais un travail opposk A la pratique paternelle : si Jean-SCbastien fit
de trgs nombreuses transcriptions de ses propres oeuvres. ce fut le plus
genkralement de I'instrument mklodique vers l'instrument polyphonique,
par enrichissement de la substance musicale. Les temps changent : le pere
amplifie, le fils allgge et stylise. la grgce de la melodie supplante la puissance
du contrepoint. Tout cela au profit d'une sensibilitk exacerbee, et de colora-
tions parfois sombres et tourmentees - que de poignante mClancolie dans le
deuxikrne mouvement !
Climat tres different, donc, lorsque, delivre de la tutelle de I'autoritaire
FredCric, Carl Philipp Emanuel regne sur la rnusique de la ville libre de
Hambourg. E t nouvelle etape dans la conqugte de son originalit6 musicale.
Le musicien est un homme en vue, frkquentant la meilleure societe, et dont
la cornpagnie est fort recherchee. II recoit des visiteurs de I'Europe entiere et
sa notoriete est alors celle du plus gmnd compositeur allemand vivant, avec
son cadet Joseph Haydn. C'est en 1773 - il a alors d&jAcinquante-neuf ans -
qu'il compose son grand recueil de six symphonies. sur une comrnande du
baron van Swieten. Le baron &it alors ambassadeur irnpkrial A Berlin, avant
de retourner a Vienne oh il se fera le protecteur, entre autres, de Mozart et
du jeune Beethoven. Le compositeur et mkmorialiste Reichardt, qui se trou-
vait & Hambourg, park ainsi de ces symphonies : u Bach composa alors pour
le baron van Swieten six grandes symphonies ou, comme I'avait 5ouhaitC
Swieten, il se laissa compl6tement aller, sans tenir compte des difficultes qui
en resulteraient. a II y a Ih tant d'audace et de nouveaute que le compositeur
Pprouvait quelque inquiktude avant la production publique de ses ceuvres.
Et Reichardt, toujours, qui les entend, peut declarer : u Sans vraiment les
comprendre, on ecouta avec ravissement des idees au deroulement original
e t audacieux, des formes et des modulations d'une grande nouveautk
et d'une infinie varietk. Jamals sans doute un esprit genial n'a produit
une musique tkmoignant de tant de grandeur, de hardiesse et d'hurnour. s
Chumour Ctait en effet I'une des qualites de cet homme, par ailleurs enclin,
semble-t-il, i la mklancolie. Un ternoin le juge a d'un nature1 profond,
mCditatif et neanmoins tres gai en societC P, et I'on sait qu'il Ctait surnomrne
le noir P , sans doute par allusion B I'humeur noire de la melancolie.
Une page comme la Syrnphonie en ut majeur Wq 182/3 en ternoigne par-
faitement, avec ses ruptures de caracthe, ses boutades, parfois, et ses sautes
d'humeur, ses surprises. Page compRtement originale, dont le compositeur
pouvait Etre assez fier pour la signer de son nom des le premier mouvernent,
puis dans ItAdagio, les quatre notes B, A. C et H (si bemol, la, do et si natu-
rel, dans la notation allemande).
C'est une tout autre personnalitk que Wilhelm Friedemann, I'aine de Jean-
Skbastien. Devant ce fils si prodigieusement doue, le pkre redouble
d'attentions. Le musicographe Cramer rapporte que tout le plaisir de Jean-
SCbastien Ctait en son fils Friedemann, avec Iequel I'orgue est pour ainsi
dire mort. "C'est le fils que j'aime, avait-il I'habitude de dire, celui qui me
donne de la joie". N II le forme i la musique, lui enseigne les instruments i
clavier, le violon et la composition. Les progrhs du petit garGon sont &ton-
nants, & qui son pere offre successivement les quinze Jnventions a deux voix,
les quinze Sinfonie a trois voix, le premier livre du Clavier bien temp&&,
I'Orgelbuchlein et les Sonates en trio pour orgue. Cenfant chCri est I'objet de
tous les soins de son pere, qui veille A tout pour lui, allant, alors qu'il est dejg
un adulte, jusqu'8 lui ecrire ses lettres de candidature. Au point qu'une fois
Jean-Sebastien disparu, le rnalheureux, desernpare, ne saura plus conduire sa
vie ni I'assurer matkriellernent, malgrk un ghnie d'organiste unanimement
reconnu et un talent de cornpositeur qu'admiraient les connaisseurs.
Le Concerto pour flOte traversi+re et orchestre en d majeur date des annees
1775, alors que le musicien occupe depuis peu un nouveau poste, a Berlin.
Le destinataire du concerto serait-il le roi-flirtiste en personne 7 Ce n'est pas
impossible, d'autant que Wilhelm Friedemann etait lik la princesse Anna
Amalia, la jeune smur du souverain laquelle il avait jadis donne des ie~ons
de rnusique. Toujours est-il que I'kcriture en est pleine de charrne et de grace,
et de cette sensibilitk propre a I'kpoque. Peinant a mener sa barque,
d'un caractkre difficile et ombrageux, Wilhelm Friedemann finira dans
la pauvretk et la d&rCliction,peu a peu abandonnk de tous.
Que dire enfin du Concerto pour clavecin en rk mineur B W V 1059... sinon
qu'il pose a nouveau la question delicate de la genealogie des oeuvres de
Jean-Kbastien Bach. C'ktait sans doute a I'origine un concerto pour violon
et hautbois et cordes aujourd'hui perdu, composk a I'epoque du skjour
du musicien a Coethen, dans les annees 1720. Comme il le fit pour beaucoup
d'autres concertos, celui-ci le transcrivit et I'amplifia plus tard, dans les
annees 1730, pour clavecin et orchestre, B I'usage de son Collegium musi-
cum, I'orchestre i la tete duquel il donnait ses concerts hebdomadaires a Leipzig.
La copie qui nous en a 4t& conservee est tres fragmentaire, mais if est pos-
sible de reconstituer I'awvre A partir d'autres transcriptions ultkrieures qu'il
en fit. Rien n'est simple ... Ainsi, le premier mouvement se retrouve-t-il
comme sinfonia introductive de la cantate BWV 35, oh le rBle de soliste
est tenu par I'orgue. Tout permet de supposer que le troisieme mouvement
est issu lui aussi de la cantate, plus prkcisement de la sinfonia introductive de
sa deuxieme partie. Or ceite cantate, u Geist und Seele wird venvirret a,
( u Cesprit et I'irne sont confondus P), est une priere du chretien connaissant
sa faiblesse et aspirant a une union fusionnelle avec ie Christ, seul capable de
lui apporter fa delivrance de ses infirmitks et une felicite Cternelle. Quant au
deuxihme mouvernent, on a pu Cmettre I'hypothkse qu'il serait pass6 dans le
premier air de la cantate, mais rien n'est moins certain. En I'absence du
moindre indice probant, mieux vaut s'abstenir.. .
 Christophe Rousset CLAVECIN ET onEcnon
Des 1'8ge de 73 ans. Christophe Rousset decide
d'assouvir son goat pour la d h u v e t t e du pasx
par le biais de la musique en bbdiant le clavecin,
ce qui le mCne a La Schola Cantorum de Par15
(Huguette Dreyfus), puis au Conseruatoire royal de
La Haye (Bob van Asperen). A 22 ans, il rernporte
ie Premier Prix et fe Prix du public du reptieme
Concours de clavecin de Bmg- (1983).
A Aix-en-Pmvence, sa ville natale, il dkveioppe
son amour de la scene et de l'opcra en assistant
aux rkpations du Festival d'art lyrique.
Remarqut comme claveciniste, il debute sa carr~ere
ds chef avec Les Artr Florissank puis II Serninario
Musicale, ce qui I'amene a fonder son pmpce
enxmble, Les Talens Lyriques (1531).
Invis A diriger dans les festivals spk~alisb
du monde entier, il W c i p e i de nombreux
enregistrements, dont celui de la bande son de
Farinelli (1994). En q u e l q u ~salsons. Christophe
Rouswt impose son image de jeune chef douP.
soliste et chambriste toujOuK au plus haut niveau,
&agogue permanent et infatigable. Travailleur
met~culeux,amoureux de la voix et de I'opbra,
Christophe Rousset est aussl un chercheur,
inlassabledkouvreur de partitions inedites :
Anfigona de Traetta La capriccrosa cofretb
de Mardln y Soler, Armida abbandonata
de Jommelli, et La grotla di Trofonlode Zalieri.
Son projet : explorer I'Europe musicale des W11'
et XVIII' dhdes, klairer sans reliche toutes
les forms qul ont contribue I'histoire
de la musique avant Rwinl, et enf~n.
une f a ~ o ntrLr personnelle de e servir n
la musique.
5es integlales des m u v m pour d a m i n
de F. Couperin. Rameau. O'Anglebelt et Forqueray.
ses kgulikres incursions dans J.5. Bach sont
A
d f i rkferences. la tete des Talens Lyriques,
il compte de grands s u d s dimgraphiques :
le Stabat Mater de PergolPse. Mitridate de Mozart,
ler ouvertures de Rameau, Pen& ef Roland
de Lully, k gmtta di Tfofonio de Safieri...
Christophe Rousset est Officier des Arts et Lettres
et Chevalierdans I'Ordre national du MPrite.
II enxigne le clavecin A I'Accademia musicale
Chigjana de Sienne.
 Les Talens Lyriques
Censemble de muslque Indrumentale et v d e
Les Talens Lyriques a 6t6 cr46 en I W l .
En choisissant ce nom, saus-tibe dd'n opera
de Rameau Ues Fetes d'HkW, 17391, Chrieophe
Rousset ternoigne de m n attrait pour le +pertoire
du XVIII' s i d e , sans pour autant delanser
les compositeun du riecle p r a d e n t . Le W r t o i r e
de$ Talens Lyrlques $'&tend de Monteverdi
(Le Coumnnement de PoppCe) a Haendel
(Scipione, Ricwda Primo, Rinaldo. Admeto.
Glullo Cesare, Serse, Tamerho, Alcina)
en passant par Lully (Pe&, Rolahd), Cirnarosa
(N mercato di Malmantile, N matrimooio segreto),
T r d a (Antigona, lppolito ed Aricia), J o m d l i
(Armida abbandonata),Martin y Sofer
(La capricciosa corretfa) et M a z t (Mitridate).
La crktion des Talens Cyriques repr-
I'aboutisrernent dune pasion F u r I'art lydque.
Clawciniste, Christophe Rousset insistait deja
sur la nkeceaite de u traiter I'instrument mmme
la voix n. D'autre part. I'appmche sctnique est
pour lui indissmiable de I'interpktation musicale.
ce qu'il a pu enprimer avec des r n e t t e u ~en sdne
telr que Jean-Marie Wllegier. Phlllppe LbnaA, Jean-
Claude Berutti, Pierre Audi. Jean-Pierre Vincent,
Lindmy Kemp. Marto Arturn Marelli, Eric Vigner.
12
JdrBme Deschamps, lrina Bmok et Lukas Hemleb.
Padllement a I'c@ra sont e x p o r k d'autres
fomresmusicalesdeta~~w-motet
(Duront. W s ) , madrigal ( h e Vlll de ~nteverdi),
m t a t e (ClkambauR Brassard, M o n W r ) et airs
& c w r fran~ak(Dumont. Lambert, de La Barrel.
Pour redonnw vied ces muvrer, Christophe Rouwt
s'entoure de chantem et inslmbumwltistesappartermt
pour la plupart a la jeune g6kratim du baroqw,
adhboration r&uli*re qui mt a u a I'occasion
d'un travail neceaaire sur k d y i ~ specifique
aux muslqus W ou profanes de aette phiode.
rest sing tout un pan du paMrmine musical frqak
et i t a l i i que Christophe Rousel s'attache a illustrer
avec x ~ensemble l le long de I'w Pa%-Naples
qui a t r a w t tout le XVllF s M e eumpkn.
Les T h Lyriqus enregjstrent part les hbek Deaa,
Virgin Chssics, Nave et ArnhiEk. Ils ont &lid
la ban& son du film Farinelli il castrato (1%).
Les Tab L y r r q w s m t s w t e n u r p a r l e m i ~
h la Cultured de la Communiatim. Ik mpiuent
kscu~&PViNedeP;uisetdelaFondatEon
A w w h g L'ensemMe &membre de a! FEW e f du
PROFWK m t i w ei Syndrdrcat des emembles w ~ a r m
et rrmummi%~x cia/^. fl a obtenu une V m - r e
de la musique k i q m en IW7.
 The Bach Dynasty

The overwhelming figure of Johann Sebastian Bach, one of the universal

geniuses of humanity, has for too long overshadowed the other members of
his illustrious dynasty. Yet the musicians among the Bachs were many, and
very different from each other. Today we are discovering Johann Sebastian's
ancestors and predecessors; but, although they are better known, his four
composer sons are still not estimated at their true worth, as genuine creators
with highly individual personalities.Their principal fault is to bear the name of
Bach; their problem with regard to posterity was to make a reputation of their
own. while hoping to avoid the inevitable comparison with their father. But
that is precisely the mostinteresting thing about them. Dominated by a crush-
ing paternal superego, they had no choice but to be resolutely modern, and to
find their own path by escaping from that gigantic shadow. Which they did -
and it was by no means easy. Today, these sons of the Kantor disappoint the
expectations of many music-lovers, insofar as they do not duplicate their
father's genius. But are they not all the more admirable for not having tried to
be pale copies of Johann Sebastian? Instead of which, they were creative
musicians in their own right, incontestable masters of the pre-Classical era,
who broke with the late Baroque and led directly to Haydn and Mozart.
Carl Philipp Emanuel Bach, Johann Sebastian's second son, entered the service
of Crown Prince Frederick of Prussia (soon to become Frederick JI) in 1738,
staying there until 1768, when he was at last able to get away and succeed
his godfather Georg Philipp Telemann as director of music in Hamburg,
 a much more prestigious post that was to offer him considerably greater free-
r dom of expression. From this Prussian period date some thirty-eight concertos
for harpsichord, of which the composer himself made several transcriptions.
This is the case with the Concerto in A major Wq 172, dating from 1753, of
which he produced two other versions, one for flute, the other for cello. The
I
process of transcription is fascinating to observe, since, as the harpsichord is
polyphonic by its very nature, the composer is forced to distil the essence of
the discourse into a single melodic line, but charged with the greatest expres-
sivity - while it is left to the orchestra to take care of the harmonic discourse.
But i t is also the contrary of his father's practice: although Johann Sebastian
made a great many transcriptions of his own works, it was generally from
melody instrument to harmony instrument, through enrichment of the musi-
cal substance. Times were changing: the father amplified, the sons reduced
and stylised; the grace of melody supplanted the power of counterpoint. All
of this tended towards a heightened sensibility, and towards sometimes
sombre, tormented colorations - what poignant melancholy in the second
movement!
There was, then, a total change of climate when, emancipated from the tu-
telage of the authoritarian Frederick, Carl Philipp Emanuel began to reign over
the music of the free city of Hamburg. And this led to a new stage in his con-
, quest of musical originality. He was now a prominent citizen, frequenting the
best society, his company much sought-after. He received visitors from all over
Europe, and was feted as the greatest living German composer along with his
younger colleague Joseph Haydn. It was in 1773, at the age of fifty-nine, that
he composed his great set of six symphonies, commissioned by Baron van
Swieten. The latter was at that time Austrian imperial am bassador in Berlin,
before returning to Vienna where he was to become the patron of Mozart
and the young Beethoven, among others. The composer and writer on music
Reichardt, who was in Hamburg at the time, has this to say of these sym-
phonies: 'Bach then composed for Baron van Swieten six grand symphonies
in which, as Swieten had wished, he followed only his Muse, taking no
account of any practical difficulties that might arise.' There is so much au-
dacity and novelty in these pieces that the composer was somewhat nervous
before their first public performance. And Reichardt, who was present,
declares: 'Without really understanding them, the audience listened with
delight to the original, bold development of the ideas. and the great diversity
and novelty of the forms and modulations. Rarely indeed has a musical com-
position of such lofty, audacious and humorous character flowed from the
mind of a genius.' Humour was indeed one of the qualities of Carl Philipp
Emanuel Bach, but it would seem that he was also inclined to melancholy. A
contemporary witness says he was 'of a profound, meditative disposition, yet
nevertheless very cheerful in society', and we know that he was nicknamed
'the Black', probably an allusion to the 'black humour' of melancholy. A piece
like the Symphony in C major Wq 182/3 is a perfect illustration of this, with
its abrupt changes of character, its occasional witticisms, its changes of mood,
its constant surprises. A wholly original work, whose composer was clearly
sufficiently proud of it to sign his name, in both the first movement and the
Adagio, using the four-note tag 5-A-C-H (I3 flat, A, C and B natural in
German notation).
Wilhejm Friedemann, lohann Sebastian's eldest son, was a quite different per-
sonality. Seeing his offspring's prodigious gifts. the father lavished attention
on him. The writer on music Cramer relates that all Johann Sebastian's delight
'was in his son Friedernann, with whose death the organ itself is as good as
dead. "This is the son I love", he used to say. "the one who brings me joy." '
 He gave the boy his musical education, teaching him keyboard instruments,
the violin and composition. The lad's progress was amazing: his father pre-
sented him successively with the fifteen two-part Inventions, the fifteen
three-part Sinfonias, the first book of The Well-Tempered Clavier, the
Orgelbuchlein and the Trio Sonatas for organ. He looked after the cherished
child's every need, even going so far, when Friedemann was already an adult,
as to write his letters of candidature for him. The result was that, after Johann
Sebastian's death, the hapless unfortunate was incapable of managing his
own life or earning enough to live on, in spite of a universally acknowledged
genius as an organist and a compositional talent admired by the connoisseurs.
The Flute Concerto In D major dates from around 1775, when he had recently
taken up a new post in Berlin. Could the concerto have been intended for the
flautist king himself? The idea is by no means implausible, especially as
Wilhelrn Friedemann had connections with Princess Anna Arnalia, the
monarch's younger sister, to whom he had once given music lessons. Be that
as it may, the work's style is full of charm and grace, and of that sensibility
typical of its period. Unable to run his affairs properly, and cursed with a diffi-
cult, prickly character, Wilhelm Friedemann ended his life in poverty and dere-
liction, gradudly abandoned by all.
Finally, what can one say of the Harpsichord Concerto in D minor B W V 1059
- except that i t raises once again the tricky question of the genealogy of the
works of Johann Sebastian Bach? Its origins probably lie in a now lost con-
certo for violin, oboe and strings, written during the composer's period at
Cothen, in the 17205. As he did with many other concertos, Bach later tran-
scribed and expanded it for harpsichord and orchestra; this new version dates
from the 1730s, and was intended for the use of the Collegium Musicurn, the
ensemble he directed at his weekly concerts in Leipzig. The surviving copy is
fragmenby in the extreme, but it is possible to reconstruct the work from
other transcriptions that he had made of the original in the meantime.
Nothing is simple . . . Hence the first movement appears as the opening sin-
fonia of the Cantata B W V 35 (1726), where the solo role is taken by the
organ. All'the indications are that the third movement too was derived from
the cantata, more precisely from the sinfonia introducing its second part. The
cantata in question, Geid und Seele w i d vwwirret {Spirit and soul are durnb-
founded), is the prayer of a Christian conscious of his weakness and aspiring
to spiritual union with Christ, who alone is capable of delivering him from his
infirmities and granting him eternal bliss. As to the second movement of the
lost original concerto, it has been suggested that this ended up as the first aria
of the cantata, but the argument is extremely tenuous. In the absence of the
slightest convincingevidence, it is preferable to refmin from such hypotheses.. .
 Christophe Rousset HARPSICHORD Atdo CONDUCTOR
AtnlcageofthbtEenalrktqheRwrset~
fDsaiidyhiskemintemtinthedismveryd
tfie past thfwgh the p r a t e of music, by taking
up the harpsichord. Yhat led Mm to the Schola
Cmtorum In Paris (with Huguate Dreyfus),
then to the Royal C o m w a b y in The Hagw
(wlth Bob uan Aiiperen). At iwenty-two he w m the
~ ~ R r s t ~ , a s w e i ~ t h t A u d l P n c e P r l zaepart
In the wmth 8- H a r p s i d Cmpetikn
(1983). In Aix-en-Pmvence, hi home town,
he devebpd a I w e far the shge and opera
by attending the rehearsals of the AIK Fesblval.
Having attracted attention as a h p i i h w d i s t ,
he began hiowdwting weer with Les A r
%ismts, then I! Murlcale, which led
him to hmd h(s own e n m b k , Les Talens
Lyrlquer. m 1991. He was w o n invited to condud
in speaalircd festivals all wer hworld,
and paltidpatedin many recordings, including
the origlnal wundb-ad: of the film FarlneIII (1994).
Within a fm -ns Chrirbopht Rousset had
&&Wed h i s r e p W m a s a g d t e d y w n g
dm,a soloist and chamber musidan h a y s
at his ptak, and a mmmitted and tirdea texher.
A meticulous worker with a pasrionfor voices
and opem, thristophe Rousset Is also a scholar,
anind&Ugabk Wscxwerwof negktedmrrr.
iwbding T&4 Antigona. la cap-i- mm&a
by M n y Soler, Iwnmelli's Am& &bandmiah,
and Sallwlr La grot$ di Tmfonlo. Hi pmject is
to explore European muslc of the seventeenth
and eighteenth d r i m , cmdmtly illuminating
a#fhe forms that played
, In the hWry of mmk M&e Rwslnt,
and *xrvlng'm&haverypmonalway.
His d i n g s of t kwmp& harpadmid w o h
of Franpir Coupetin, R a m , D'Anglebett and
Forqueray,and hls regular l n c u n h Into the musk
of J. S. Bach, am regarded as benchmarks.mth
hicnsemble Les Takm Lyiques, his most m W e
su~m&indudePw~'sStkbat~,
Mozart3 MIWdateathe ow!xm of !kmau,
Lully4 k d e and Rdand, and SaIlerl's La grotla
di Trofmm.
Christophe Rouset Ls an Gfficiw des ArtF et Letbw
end Ctmralkr dans I'Ordre N a t W du MC&.
He teadusthe harpsiEhwdat the kmdemla
Muside Qlrglana in %ma
 Les Talens Lyriques
The vocal and instrumental ensemble Les Talens
Lyriqws was founded in 1997. In choosing this
name, the subtitle of an open by Aameau
(Les FMes d'H&be, 7739), Christophe Rousset
showed his fondness for the eighteenth-century
repertoire, without this in any sense lessening his
interest in the compoxrs of the preceding century.
The group's repertoirt ranges from Montwerdl
(.L'incomnazione di Poppea) to Handel (Scipiwre,
Riccardo Primo, Rinaldo, A d h , Giulio Cesare,
k e , Tamedmo, Alclna), also taking in Lully
(&d, Roland), Clmarosa 01 mercafo
di Matmantile, Il matrimonio segrefo),Traetta
(Aotigona, lppolito ed Aricia), l w n d l i (Armidn
abbandonate), Martin y Sder (La capriccio-
comtta) and Mozart (Mltrldete).Les Talens
Lyriques owe their orlgin to a passIan for opera.
As a harpsichordist, Christcphc Rousset already
Insisted on the necessity of 'treating the in5trummt
llke the volce'. In hls view, the h a t r i c d dimension
is inseparable fmm muslcal Interpretation, as he has
been d e to demon*ate alongside such producers
as Jean-Marie Vilkgier, Philippe L e n a , Jean-
Claude Beruttl. Plerre h d i . Jean-Pierre Vincent,
Lindsay Kemp, Marco Arturn Marelli. Eric V i
m .
20
and J6rBme Desmarnps. In parallelwith opera.
the e n m b l e explores o h r musical forms of the
same period: the m t e t (Dumont, M i i s ) , the
madrlgal (Montwerdl's book 81, the cantata
(UCrambault, Brwsard, Montkldr), and the alr
de cour (Durnont, Lambert, de La Bane). In wder
to breathe new life into these work, Christopk
Rouswt surrounds h i m d with singers
and lnstrumentallsts who mostly M o n g
to the young generation of 3afcque musldans.
Their regular m l l a b w a M alw ofkn
the oppmhnity for the necessary r m w h
Into the speciRc styles of sacred or smk music.
f hus Chistophe Rousset and hls ensemble have
dud new light on a whole aspxt of the French
and Italian heritage, @flowing tht Paris-Napk
axls which ran all through the ei*enth m r y .
Les Talens LylSqws record for Decca. Virgin
Classics. NaNe and Ambrolsle. They recorded
the xrunhack of the Clm Fainelti it cashto (1994).
Ler Takm Lyriques are su9porfed by the MinisWm
de la Culture 64 de la Cdrrrmunicatiwr.and ako recewe
rupportfrom the Ci& of Pair The em+ is member
of FEWS arrdFUOFEM FMiratim et Syndicat der
Enmbles MDcaux el h d r m t a u x Sp&ialiSe$. A was
awarded a VidJlire de la Muriqw Clm-qmin 2001.
 also available I egalement disponibles

I
desmarest martin y soler
Vhus & M o n k La capricciosa corretta
Les Talens Lyrlques Ler Talens Lyriques
2 CD arnhmlsi! AM 127 2 CD naive E BB87

gluJc salieri
Phllknon & Bwck, Aristeo La grotta di Trofonio
l e s Bkm Lydques Les Talens Lyriquer
2 CD ambmisie AM 9995 2 CD + 1 DVD ambmisie 99%

handel arias de zanuela barroca

Opera seria works by Boccherini, Martfn y Wer, Nebra, Hita
with Sanddrine Plau with Maria Eayo

I Les Talens Lyhques

I CO n l e l 8 8 9 - 4
Les Talenr Lyriques
1 CD naYw E BBB5

jommelli farinelll, il mstrato

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Les TaJenr Lyiques k Taltns Lyriques
3 CD ambmisie AM 9993 7 CD naWe K 1IM5

lully bach
bland KlavlerbOchldn for Wdlhelrn Friedemann
Les Tatens Lyriqwr Christophe Rousset
3 CD ambmme AM 9949 1 CD a m k s i e AM6 9977

Per&e bmh
ks Tdens Lyriquer Sonatas for violin arid harpslckord
2 CO naive E 8874 Stefano Montanati & Chrlstophe busset
1 CD ambroisie A M 109
wnd *. adlung md in& y Akaandra Gum

h t l v e producer: Nlmb BAumo~met

Mcaded In lanuary 2m7, at the Temple Salnt-Awe, Paris (France)

Unegtam
Mlcmphoncr DPA 4W1
AmpliRer Prlmare
Ra& and sdlked on Dwal5 192kHzl24 B l b

ANde bms*tcd by Chmk Im- (Engilsh)

Cwer phobo: 0 Peter m m I WHUM PHOTm

lnslde p h w Q erlc LARMYAOIEU

mvw.ktakmlyrlques.ccrm

B 4 0 2007 M W e AM125