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CORO

DE LA UNIVERSIDAD
VERACRUZANA

BETANIA LÓPEZ, DIRECTORA.


ORQUESTA UNIVERSITARIA
DE MÚSICA POPULAR

MAYO 07 13:00 HORAS


TLAQNÁ, CENTRO CULTURAL
JOHN RUTTER (1945)
LOOK AT THE WORLD.
A CLARE BENEDICTION.
PARA CORO MIXTO Y PIANO

BOB CHILCOTT(1955)
A LITTLE JAZZ MASS.
 KYRIE
 GLORIA
 SANCTUS
 BENEDICTUS
 AGNUS DEI
PARA CORO MIXTO, PIANO, BAJO Y BATERÍA.

INTERMEDIO

ARREGLO DE GUIDO HAAZEN (1921 -2004)


 KYRIE
 GLORIA
 CREDO
 SANCTUS
 AGNUS DEI
PARA TENOR SOLISTA, CORO MIXTO Y PERCUSIONES.
TENOR: ENRIQUE MANUEL SEGARRA CARRIÓN.
John Rutter se ha convertido en uno de los compositores más importantes dentro de la tradición coral del mundo
occidental. Sus obras han trascendido fronteras, y su estilo particular es inconfundible en cada una de ellas. Nacido en
Londres, ha recibido los más altos reconocimientos a que un músico puede aspirar en su patria, y no menor es el logro
de haber dado a conocer composiciones de proporciones enormes como lo son su Réquiem, Gloria, Magnificat y la tan
afamada Misa de los Niños. “Look at the world” y “A clare benediction” son dos pequeños bocadillos musicales de su
autoría que dejan ver la dulzura de sus melodías y la fineza de las armonías que las acompañan.

A LITTLE JAZZ MASS


Nacido en 1955 en Plymouth, Inglaterra y conocido como “un héroe británico contemporáneo de la música coral”
por el periódico “The observer”, Bob Chilcott es un hombre de su tiempo sin duda, y al mismo tiempo, un heredero de la
tradición creadora de su país sin dejar de hacer música que funciona como un gran abrazo entre generaciones y estilos.
A Little Jazz Mass, fue compuesta para voces agudas: sopranos y altos, en lo que sería un festival de música
coral infantil en 2004. El éxito de la Pequeña misa Jazz ha sido tal, que el propio compositor la revisa y arregla para que
sea ejecutada por Coro Mixto, que es la versión que hoy ofrece el Coro de la Universidad Veracruzana y la Orquesta
Universitaria de Música Popular de nuestra institución. Consta de cinco movimientos, pero no contiene un Credo, lo cual
nos dice qué si bien fue concebida para su ejecución en concierto, al mismo tiempo fue creada pensando en la nueva
forma de la liturgia donde esta parte de lo que conocemos como el Ordinario de la misa, es comúnmente omitida. Chilcott
recurre al Jazz como material creativo, pero a pesar de que existe toda una tradición entre la música afroamericana y la
liturgia, su acercamiento nos aparece como novedoso y a la vez reverencial: Todos los movimientos guardan celosamente
las estructuras de las misas breves de los grandes compositores del pasado, incluyendo el hecho de que siendo Chilcott
hijo de una nación protestante, elija el texto en latín para su propósito. El mismo compositor señala que escribió la parte
del piano, pero lo ideal es que el pianista improvise sobre las armonías escritas, además de abrir la posibilidad de
acompañarlo con bajo y batería ad libitum. El “Kyrie” abandona su pathos más conocido para transformarse en un pedido
de misericordia en la alegría, nos sirve de introducción para el contrastante y explosivo “Gloria” que es el único de los
movimientos que contiene un cambio de tempo dentro del mismo; no es fortuito, este cambio subraya el texto que
acompaña. El “Sanctus” se separa del benedictus, y podríamos decir que al igual que el primer movimiento, éste es ahora
la pieza central y un anticlímax rítmico, más no emocional: las palabras “Hosana in excelsis” son dichas con una de las
melodías más dulces de toda la obra ¿Glorificamos y arrullamos al mismo tiempo en nuestros brazos a la divinidad? En
seguida una combinación entre las formas imitativas clásicas y el Jazz se hace presente en el “Benedictus” que nos sirve
de guía sonora hacia el “Agnus Dei” y las palabras: “Ten misericordia de nosotros” son señaladas insistentemente. Somos
imperfectos, pero somos felices. Danos la paz Señor.
Jorge Salvador Rubio Nieto.

MISSA LUBA
Hablar de la Missa Luba, es remontarse al Congo Belga en 1958. La orden Franciscana a cargo del Padre Guido
Haazen se estableció en Kamina, formando un coro de 40 niños (de entre 9 y 14 años) y 17 hombres, a quienes llamaría:
“Los Trovadores del Rey Balduino”. Se dice, qué, guiado por Haazen, el primer tenor en interpretarla, Joachim Ngoi
improvisó sobre diferentes melodías folklóricas y el coro comenzó a contestar instintivamente. Esta composición guarda
en su totalidad, un carácter congolés, sin ninguna influencia de la música occidental.
Cabe resaltar qué de origen, la misa jamás fue escrita, sino que es el resultado de la colaboración general y de
una improvisación espontanea. Conserva, sin embargo, los textos en latín ordinario de la misa del Rito Romano, mismos
que fueron adecuados a los cantos tradicionales de Katanga. Fue hasta 1964 que el padre Guido decidió transcribirla para
ser ejecutada en varias partes del mundo.
Muy probablemente sería difícil de comprender para los no nativos, el contenido no solo espiritual, pero musical
de la obra, por ejemplo, el Kyrie, Gloria y Credo son enteramente trabajadas a la manera “Kasala”. El primero evoca una
lamentación llamada Ebu bwale, el Gloria, por otro lado, a una canciòn Bantu (Eyowa Loloo). El Credo, funde 5 diferentes
piezas folklóricas (Balum yana wa, Nsendee Nsenda wee, Nsenda wanyi, Dibwa dyambalawe y Yo, Yo, Yo), reforzadas
por un recitar “kilio” (elegía fúnebre). Por otro lado, Sanctus y Benedictus son inspirados por una canción de Adiós Kiluba,
mientras que Hosanna es una auténtica danza rítmica de Kasai. Por último, Agnus Dei conserva las características
tradicionales de los cantos típicos de Bena Lulua.
Así pues, se presentó por primera vez el 23 de marzo de 1958 en la Iglesia de San Bavón, en Gante, Bélgica. Esta fue la
primera vez que se escuchaban tambores en la Iglesia, la Missa Luba fue un éxito inmediato.
La grabación por Philips Records no es tan acertada como la misa original, ya que los tiempos son mucho más lentos y no
fue grabada con la participación del Padre Guido Haazen y sus trovadores. Sin duda esta obra es un documento invaluable
que remarca no solo la belleza, pero la riqueza de la música creada por los “Baluba de Kasai”, es un testimonio de la
esencia religiosa Africana.
Gabriela Beltrán Ramos
Uno de los mejores conjuntos corales del país y, sin duda, el más antiguo en el medio musical universitario en México, el
Coro de la Universidad Veracruzana surge como grupo no profesional, pero desde su gestación en 1950, recibe un subsidio
de la máxima casa de estudios y toma su nombre actual.

El Coro de la Universidad Veracruzana es una institución que tiene como finalidad, difundir y preservar la música coral con
un alto nivel de profesionalismo para contribuir, a través de sus conciertos y presentaciones públicas, a la formación
cultural, educación integral, recreación y esparcimiento de la comunidad universitaria y de la sociedad en general.

A partir de ese momento se crea toda una escuela coral en Xalapa y el género se convierte en una de las más importantes
tradiciones en el ámbito cultural de la llamada Atenas Veracruzana.

Por la calidad y profesionalismo de sus interpretaciones, ha sido invitado a cantar con grandes orquestas sinfónicas
nacionales y extranjeras, y al lado de figuras mundialmente conocidas como Plácido Domingo, Rosario Andrade, Tamara
Matthews, Susan Legg, Andrew Mackenzie-Wicks y Stephen Roberts entre muchos otros.

Entre las numerosas orquestas con las que se ha presentado destacan la Sinfónica de Xalapa, Orquesta Sinfónica de la
Universidad Autónoma de Nuevo León, Filarmónica de la UNAM, Sinfónica de Minería, Filarmónica de la Ciudad de México
y Sinfónica Nacional. Mención especial merece su participación con la Orquesta Sinfónica de Cleveland y la Orquesta
Filarmónica de Moscú.

Ha sido ovacionado por el público del Palacio de bellas Artes, el Auditorio Nacional, la Sala Nezahualcóyotl, el Teatro de
la Ciudad, la Sala Hollín Yolitztli y la Basílica de Guadalupe, entre otros.

En el ámbito internacional se ha presentado en Guatemala, en el Festival Internacional de Coros Universitarios de Valencia


España y en los Ángeles California, a invitación expresa de la Master Chorale de esa ciudad.
Estela Lucio
Arquitecta, bailarina y coreógrafa, ha asentado sus bases en la
danza folclórica mexicana, africana y afroantillana, así como en
la danza contemporánea.
Generó hace décadas junto con otros músicos y antropólogos
como Javier Cabrera, un movimiento que reverencia la cultura
“afro” mediante la ejecución, recreación, docencia e
investigación de algunas modalidades dancísticas y musicales
de origen africano, que hoy por hoy resulta imparable
extendiéndose a cada vez más estados de México.

Betania López
Cantante y Directora egresada del Instituto de Liturgia, Música y
Arte “Cardenal Miranda” en México, D. F.
Desde el inicio de su formación ha participado como corista en
diversas agrupaciones: “Cappella Miranda”, Xavier González
(Director), “Tutti in insieme”, Jorge A. Suárez (Director), “Nemus
orphaeicum”, Silvia López (Directora), “Coro Convivium
Musicum”, Víctor Luna (Director), por mencionar algunas.
Ha sido directora asistente del “Coro Convivium Musicum”, de la
agrupación coral “XoNoVoX” Música Coral Contemporánea, y
directora del coro “Nemus Orphaeicum” especializado en la
música coral del período virreinal de México y Latinoamérica, con
quien se ha presentado en diversos foros de la Ciudad de México
y del interior de la república, directora musical del “Coro y Ensamble Clásicos” de la Universidad
Anahuac México Norte.
Como cantante solista (Mezzosoprano) se ha presentado con música de los períodos Barroco y
Clásico principalmente, con obras como “Stabat Mater” de G. B. Pergolesi, “Stabat Mater” de A. Vivaldi,
Arias para Contralto del Oratorio “The Messiah” G. F. Haendel, “Misa de la Coronación” W. A Mozart,
“Gloria” A. Vivaldi, arias de la ópera “L’italiana in Algeri” G. Rossini el personaje de Isabella, ópera “Le
nozze di Figaro” W. A. Mozart el personaje de Cherubino. Recientemente participó en el espectáculo
escénico “Con la voz en la naríz” Ópera a pastelazos de Oswaldo Martín del Campo.
Desde enero de 2017 es Directora Titular del Coro de la Universidad Veracruzana.
ORQUESTA UNIVERSITARIA DE MÚSICA POPULAR
Rubén Flores, Director.
(SECCIÓN BASES)

Piano:

Leonardo Corona de la Peña

Bajo eléctrico:

Ángel Luis Guerrero Ortega

Percusiones:

Israel Olivo Fernández


Baruch David Ascensión Hernández

MÚSICOS INVITADOS:

Percusiones Batá:

Miguel Rojas Xilotl


Francisco Collado Patiño
Samuel Orospe del Ángel
CORO DE LA UNIVERSIDAD VERACRUZANA.
INTEGRANTES:
SOPRANOS:
Báez Mora Deseret; Barradas Cervantes, Adamira; Chávez Guzmán, Yeyetcitlaly; Contreras
Rodríguez, María de Lourdes; Díaz Ordaz Cruz, Martha; Gómez Reyna, Luz María Salomé; Ivison
Mata, Patricia Amelia; Jímenez García, Dora Emilia; Martínez Méndez, Elsa; Pacheco de la Rosa,
Giselle del Carmen.
CONTRALTOS:
Beltrán Ramos, Gabriela; Escudero Oseguera, Patricia Francisca; González Ramírez Rosaura; Ibarra
Torres, Ana Lilia; Márquez Gámez, Luz Edith; Perfecto Toro, Cecilia Elba; Perfecto Toro, Ma. Socorro;
Vázquez y Hernández, Edna Lisbeth.
TENORES:
Alamilla Pérez, Juan Samuel; Filobello Aguilar, Víctor Manuel; May Gómez, José Ernesto; Pérez
Arciniega, Joel; Rubio Nieto, Jorge Salvador; Ruiz Cruz, Jesús; Sáenz Castillo, Nahúm Daniel; Salazar
y González, René; Segarra Carrión, Enrique Manuel; Texon Flores, Miguel Alejandro; Zamario
Sagaón, José Luis.
BAJOS:
Fernández González, Mariano Alejandro; Guzmán Godínez, Juan Jesús; Navarro Piedra, Benito;
Olivares Ruíz, Marco Antonio; Rodríguez Meza, Jacobo Serafín; Sedas Gutiérrez Zamora, Agustín;
Solano Pozos, José Alejandro; Solís Hernández, Eder Jehú; Vázquez Santiago, Víctor.

PIANISTA ACOMPAÑANTE:
Mtra. Nonna Nassidze Eganova.

JEFE DE PERSONAL:
Mtro. José Luis Zamario Sagaón.

ADMINISTRADORA:
Lic. Ana Citlalli Sangabriel Alonso.

PROMOTORA:
Ruth Leticia Romero Reyes.
RECTORA
DRA. SARA LADRÓN DE GUEVARA GONZÁLEZ
SECRETARIA ACADÉMICA
MTRA. LETICIA RODRIGUEZ AUDIRAC
SECRETARIO DE ADMINISTRACIÓN Y FINANZAS
MTRO. GERARDO GARCÍA RICARDO
SECRETARIO DE RECTORÍA
DR. OCTAVIO AGUSTÍN OCHOA CONTRERAS
DIRECTORA GENERAL DE DIFUSIÓN CULTURAL
DRA. ESTHER HERNÁNDEZ PALACIOS
DIRECTOR DE GRUPOS ARTÍSTICOS
MTRO. EDUARDO SOTO MILLÁN

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