Durante la escena nacional de los 50 hubo un agotamiento hacia el uso del referente,
sin embargo la escuela continuaba teniendo un enfoque impresionista trayendo consigo
una especie de post impresionismo tardío. Por lo tanto el “Grupo de estudiantes
plásticos” fundado en la escuela de Bellas artes de U de. Chile, manifestaron sus
inquietudes frente a su formación artística y exigían profundizar en las teorías y
prácticas emergentes. Entre las artistas que formaban el grupo se encuentran Elsa
Bolívar, Gracia Barros y Carmen Piemonte. En donde Bolívar y Piemonte formaron
parte del grupo Rectángulo el cual se fundó en 1955, siendo uno de los primeros
grupos en plantear un nuevo lenguaje visual, sin embargo no logro actualizarse a las
nuevas tecnologías que se desarrollaron en la escena internacional.
Luis Vargas Rozas es conocido como el primer pintor abstracto el cual influyo en
lo que sería la abstracción geométrica en Chile y en 1943 realizó una exposición en el
recinto de la Casa Central de la U. de Chile ,el 25 de Septiembre de 1956 el grupo
Rectángulo realiza su primera exposición acompañada de un catálogo que se puede
considerar como su manifiesto, al dar a conocer sus fundamentos y señalar los
objetivos que pretendían realizar. En esta exposición participó Elsa Bolivar, Ximena
Cristi, Uwe Grumann, Aurel Kessler, Magdalena Lozano, Maruja Pineda, Matilde Pérez,
Aída Poblete, Gustavo Poblete, James Smith, Carlos Sotomayor, José Venturelli,
Ramón Vergara y Waldo Vila. Participaron varias mujeres artistas, por lo que su
presencia era activa en el grupo, aunque Ramón Vergara tenía un papel protagonista
en el grupo ya que tenía gran influencia en las artistas, de hecho se podría catalogar de
líder ya que él era uno de los que delineaba los objetivos del grupo 1 , por otro lado
Elsa Bolívar participaba como integrante y secretaria del grupo Rectángulo2.
El principal objetivo del grupo era alejarse del nexo referencial entre obra y realidad,
instaurar un nuevo lenguaje visual de planos de color y líneas.Luego el grupo
Rectángulo toma el nombre de “Forma y Espacio” (adquiriendo el nombre de una
exposición internacional llamada de la misma forma). Una vez conformados en 1965
explican nuevos objetivos; en donde buscaban profundizar la imagen de la realidad
Chilena, a través de medios visuales directos (líneas, planos, colores) para simbolizar
la imagen del humano y la imagen de Chile. También entre sus planteamientos
buscaban “una sociedad en que los programas de promoción social se integrara el arte.
Pintura, escultura, arquitectura y urbanismo convertidos en un todo -realidad plástica-
funcional. Nueva realidad ambiental para un hombre nuevo” (Ivelic y Galaz,1988, pág
48). Esta cita proviene del catálogo de la exposición 16 años, en donde participaron
artista mujeres tales como Elsa Bolivar, Gabriela Chellew, Paz Olea y Carmen
Piemonte; a medida en que buscamos acerca de la participación de mujeres en el
movimiento , pareciera ser que siempre están presentes, sin embargo los “nombres
destacados” de este período son masculinos, a excepción de Matilde Pérez que suele
3Nació el 21 de Septiembre en Santiago de Chile, entre 1949 a 1952 estudió pedagogía, y el año 1979
obtuvo la Licenciatura en Arte, mención pintura en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Chile.
Fue estudiante de Israel Roa, Carlos Pedraza y Jorge Caballero. Elsa obtuvo 7 premios, 14 exposiciones
individuales (entre 1954-2005), entre ellas “Vacíos y Silencios” en Galería Arte Actual en Santiago de
Chile (1983), participo en 60 exposiciones colectivas(1953-2010) 7 de ellas en el extranjero, por ejemplo
Artistas Chilenos de la Facultad de Arte de la Universidad de Seúl Corea (1982) y en la XI Bienal de Sao
Paulo Brasil (1971). También su obra esta en colecciones publicas como en el Museo Nacional de Bellas
Artes y en el Ministerio de educación publica.
4Años anteriores en 1961 Bolivar presentó “Esquema sin objeto” en donde nos muestra el traslado de la figura
pura, en su mayoría todos son de 4 lados y va variando en dimensiones y color. La figura completa está en vertical y
cada figura que la compone va variando como si se trasladara o se moviera en el plano. Las formas que están
pintadas presentan mayor peso visual por lo que sostienen a las que son lineales. Para esta pintura se presenta al
lado 2 bocetos en el catálogo de “Revolución de las formas” en donde uno de los bocetos presenta 3 figuras
pintadas de fondo y sobre ellas figuras geométricas lineales de menos tamaño, en el segundo boceto se muestra la
acción contraria, algunas de las figuras lineales se presentan como figuras planas pintadas, y las figuras que
anteriormente estaban pintadas ahora están dibujadas de manera lineal.El resultado de la pintura es la suma de
ambos bocetos pero se presenta la composición de cabeza.
muy grandes. O lo que pasa con una flor o una hoja que tiene una preciosa estructura ,
una retícula que la hace ser muy hermosa y que me lleva a pensar en formas que van
más allá de la hoja misma”. En esta frase explica que mira y cual es su interés, en
donde es posible que la estructura, formación y esencia de la naturaleza ya sean hojas,
caracoles o flores, la llevaron a la geometría y luego a la pintura figurativa y
representativa, debido a que “Millet en la espiral II” también está cargada de códigos,
por un lado está el color que utiliza, el naranjo junto al violeta, ambos complementarios.
Las mujeres están en violeta en su mayoría y el caracol que las contiene en su apertura
es naranjo, ambas se complementan, tal vez Elsa vio en “La espigadoras” una forma,
una línea en espiral que la llevó a replantearse su composición y estructura.
6http://www.curriculumnacional.cl/inicio/1b-6b/
7http://www.curriculumnacional.cl/inicio/7b-2m/
Sin embargo intentar saber la razón exacta del por qué Bolivar no aparece en guías
educativas y en los textos de historia del arte y solo se nombra junto a un grupo de
artistas, es casi imposible, pueden haber factores como por su desarrollo técnico en
donde se mantuvo en el medio tradicional, y solo hubo un cambio de estética llevándola
a la figuración representativa como lo vimos en “Millet en la espiral II”. O porque no ha
habido algún historiador o historiadora que se ha dedicado a estudiar su obra. Y
también, en este caso, hay una característica fundamental de Elsa que es nombrada
varias veces en catálogos, que es su personalidad o más bien la forma en que ella
trabaja, “desde el silencio”. Bolivar se retrae de la escena artística.
* Elsa Bolívar “Desde el silencio” (1951-2005) pintura y dibujos, 2005, Museo nacional
de bellas artes.
https://www.curriculumenlineamineduc.cl/605/articles-34406_programa.pdf
Bibliografía de imágenes:
*“Millet en la espiral II” Bolivar Elsa (1929-), Oleo sobre tela, 2004, colección privada.
(www.artistasvisualeschilenos.cl/658/w3-article-40239.html)
* Esquema sin objeto” 1961, óleo sobre tela, 128 x 82cm, colección privada.(Catalogo
Revolución de las formas)