EL FOLCLOR

Es el conjunto de tradiciones, costumbres y canciones, entre otras, de un pueblo,

una región o de un país, es decir, el folclor, también denominado como folklore o
folclore, es la expresión de la cultura de un pueblo determinado y que por tanto lo
distinguirá del resto; su música, su baile, sus cuentos, sus leyendas, su historia oral,
sus chistes, sus supersticiones, sus costumbres, su arte, y todo aquello producto de
las subculturas o grupos sociales que conviven en el pueblo.

El folclor o folclore es un término que alude a la cultura popular y tradicional de una

región, un pueblo o un país. Se trata de un concepto que abarca actividades muy
diversas: canciones, leyendas, bailes, artesanía o celebraciones.

En cualquiera de sus manifestaciones el folclor permite comprender la historia de

un pueblo en un sentido vital y no en un sentido teórico. De hecho, conociendo el
folclor de un lugar sabemos cómo se vestía la gente, qué celebraciones eran
importantes y cómo se divertían.

Si bien el folclor está ligado a un pueblo específico, con el paso de los siglos,
conquistas y migraciones, tradiciones folclóricas de un lugar entraron a las de otros
a modo de sincretismo cultural, un ejemplo de ello es como las tradiciones cristianas
traídas por los conquistadores a América, se mezclaron con las de los pueblos
originarios dando paso a un folclor único. Al estudiar el folclor de un pueblo, se
analiza su cultura y las bases que la sostienen mediante formas de expresión
artísticas que cuentan una historia que no cabe en un libro, sino que en
manifestaciones como el baile, la música, vestuario, arte y leyendas, entre otros.
 FOLCLOR MATERIAL
En el caso de Guatemala, la herencia folklórica material es extraordinariamente rica,
ya que se nutre de distintas fuentes formadoras, las cuales, como ríos profundos,
se hunden en el tiempo en varias direcciones. Es decir que el folklore de Guatemala,
atendiendo a sus fuentes de origen, puede dividirse en tres rubros: en el primero
caben todas las manifestaciones de raíz indígena pre-hispánica; en el segundo

todas las que surgieron durante la denominación española y que por ello pue
den llamarse coloniales; y en el tercero, las que sin ser indígenas ni coloniales se
arraigaron gracias a la penetración de influencias extrañas. Por tanto, y en síntesis,
las fuentes del folklore guatemalteco son: indígena (pre-hispánico y colonial),
europea y africana.Los elementos concretos de estas fuentes -trajes, cerámicas,
música, literatura, entre otras-, se han folklorizado gracias a los distintos procesos
históricos que ha seguido nuestro país, llegando a la actualidad como una síntesis
dialéctica de elementos de estas tres raíces en las que el proceso histórico les ha
impreso una impronta mestiza, en la cual los elementos culturales han sido re-
elaborados y re-interpretados por los grupos sociales a que pertenece, y, así mismo,
la adopción de nuevas funciones, ha permitido a estos elementos culturales
cargarse de nuevo significado, dando así como resultado toda esa amalgama de
tradiciones populares guatemaltecas que hoy conocemos.

Esto quiere decir que no puede hablarse de una raíz puramente indígena en nuestra
cultura popular, ni de elementos folklóricos europeos y africanos considerados
aisladamente, sino debe vérselos como una síntesis dialéctica en que se fusionaron
muchos elementos culturales provenientes de estas fuentes, y en la que predominan
uno u otro factor, de acuerdo al proceso histórico que lo haya regido.

Comprende todos aquellos fenómenos tradicionales cuyo elemento definidor es lo

material:
Las artesanías en general:
cerámica
tejidos
trabajos en madera
pintura
instrumentos de trabajo
comidas y bebidas tradicionales
etc.
 FOLCLOR MUSICAL

En el continente americano la base de la música folklórica es europea. En América

Central y Meridional la base principal la constituye la antigua música popular
española y portuguesa que combinada con la “de salón” (polka y valses) dio formas
nuevas como la habanera o el tango,
En América del Norte la base está representada por la música anglosajona, después
sobre ella actuaron elementos indígenas y negro africano, a raíz de las poblaciones
africanas que se asentaron en Estados Unidos, las Antillas y Brasil.
En Estados Unidos los espirituales y blues son la manifestación del alma negra que
son una manifestación perfecta del Folklore (adulterado no pocas veces).
En las Antillas y Brasil la riqueza de ritmos e instrumentos africanos se le denominó
música afroamericana, rumbas, sambas, cumbias, expresiones locales de ese
influjo.
El folklore guatemalteco expresado en bailes es acompañado de música de
marimba, sencilla o doble.
En las culturas indígenas, particularmente del pueblo Maya, se revisten
manifestaciones culturales, espirituales, ecológicas como el agua, bosque, flora y
la fauna.
La parte cósmica va mediante las danzas, en actos y escenarios culturales, con
ocasión de ferias y festividades patronales a las cuales se acoplaron para sobrevivir
hasta hoy.
Las danzas de origen prehispánico y otras de creación en la época republicana, son
llamadas a partir de la década de los 90 “Estampas culturales”. Estas van
acompañadas con instrumentos indígenas como el tun, la chirimía, el tzijolaj, y la
marimba de cuello o arco, la de tecomates, entre otros.
 BAILES TÍPICOS Y TRADICIONALES DE UNA CULTURA

El baile expresa las tradiciones y costumbres de una cultura. En el mundo hispano,

los bailes típicos son una fusión de culturas. En el flamenco de España vemos
tradiciones de los españoles, los moros y los gitanos. Los bailes del Caribe son una
mezcla de las culturas indígenas, africanas y europeas. Aunque (Although) puedes
ver algunos de los bailes típicos principalmente durante celebraciones culturales,
otros bailes, como el merengue de la República Dominicana y la cumbia de
Colombia, son populares durante cualquier ocasión.Los elementos más importantes
del baile típico son los pasos y la música, y en los festivales, la ropa tradicional
también es importante.
Empezando por las danzas surgidas recientemente, Estados Unidos es la cuna
del break dance. Este baile urbano se originó en Nueva York en los años 70,
concretamente en los barrios del Bronx y Brooklyn. Forman parte de la cultura del
hip hop.
Por otro lado, varias tribus indígenas del país, como los cheroqui, tenían un ritual
llamado “danza de la lluvia“.En Latinoamérica abundan las danzas folklóricas. En el
caso de Perú, la Marinera es su baile nacional. Se baila en pareja y representa con
elegancia el mestizaje entre las culturas española, negra e indígena. En enero, se
celebra en la ciudad de Trujillo un concurso internacional de relevancia.
China es un país que tuvo un gran número de minorías étnicas. No obstante, hay
dos bailes populares en todo su territorio, que se representan en las celebraciones
del Año Nuevo Chino.Una de ellas es la Danza del León. Dos bailarines se
introducen en un disfraz de león y realizan movimientos ágiles y acrobáticos. Se
cree que este animal atrae la fortuna. La otra es la Danza del Dragón, en la que
doce intérpretes sujetan el traje de dragón y lo van haciendo subir y bajar
En Guatemala se realizaban bailes tradicionales durante los rituales mayas desde
épocas precolombinas. Tras la llegada de los conquistadores, muchos de estos
bailes fusionaron las historias indígenas con las tradiciones españolas en un
proceso de mestizaje, dando surgimiento a las danzas folklóricas que aún se
practican en la actualidad.
 DANZA FOLCLÓRICA
Son los bailes típicos y tradicionales de una cultura. La danza folklórica suele
realizarse por tradición (no es un arte innovador) y puede ser bailada por cualquier
hombre y mujer (no es exclusividad de los bailarines profesionales, aunque pueden
existen grupos profesionales de danza folklórica).
Además de todo ello es importante establecer dos características más que definen
a lo que es la danza folklórica. Por un lado nos topamos con el hecho de que, por
regla general, aquella no es bailada por la aristocracia sino por la gente del pueblo
llano y también es necesario resaltar que este tipo de baile ha dado lugar en muchos
casos a nuevos bailes modernos.
Este tipo de danzas se realiza especialmente durante acontecimientos sociales
como fiestas y conmemoraciones. Los más jóvenes aprenden al ver bailar a los
mayores, quienes se encargan de enseñar los secretos de cada danza para
perpetuar la tradición.
Las personas familiarizadas con la danza folclórica a menudo pueden determinar
de qué país es una danza, incluso si no han visto ese baile antes. Algunos países
tienen características exclusivas de danza, aunque los países vecinos a veces
tienen características similares. Por ejemplo, la danza
schuhplattling alemán y austriaco se compone de bofetadas en el cuerpo y los
zapatos en un patrón fijo, una característica que pocos países tienen. Las danzas
evolucionaron a veces mucho antes de las fronteras políticas actuales, por lo que
algunos bailes son compartidos por varios países. Por ejemplo,
los serbios, búlgaros y croatas comparten el mismo o similar baile, e incluso a veces
utilizan el mismo nombre y la música.
Aunque la danza folclórica históricamente fue realizada por la gente común de la
cultura local, bailes folclóricos internacionales ha recibido alguna popularidad en
universidades y centros comunitarios en los Estados Unidos y otros países.