Resumen Música
En el proceso de una obra musical intervienen y se interrelacionan tres partes, obra, sujeto y
contexto.
Materiales
Los sonidos son el material de la música y son manipulados mediante procedimientos
compositivos.
Todo sonido tiene dos aspectos que lo definen:
a. Cualidades acústicas:
- Altura: frecuencia (vibraciones por segundo), tono (agudos, medios, graves). Los sonidos
pueden tener una única altura o varias (zona de alturas) y esa altura puede o no variar.
- Duración: extensión del sonido en el tiempo.
- Intensidad: volumen, amplitud de la onda sonora. Sonidos fuertes o débiles.
- Timbre: desde su punto de vista físico: su cantidad y tipos de armónicos de un sonido.
También se relaciona con cómo empieza (ataque), se desarrolla (cuerpo), y termina
(extensión). Cualidad textual.
b. Cualidad referenciar:
Todo sonido tiene una carga semántica en tanto hace referencia a otra cosa, actúa como signo.
Puede remitir a su fuente, su ubicación en el espacio, a un sentimiento, etc.
Organizaciones Primarias
Las organizaciones primarias son el espacio y el tiempo, estas dos dan la forma.
-Dimensión temporal: sucesión (un sonido que se escucha y solo podemos retenerlo y
relacionarlo con los otros mediante memoria)
-Dimensión espacial: además de que los sonidos se suceden, se superponen, y aquí aparecen
relaciones de jerarquía: figura-fondo.
Formas de organización
1. Trama simple: única melodía ejecutada con un solo instrumento.
2. Subordinación: una melodía y un acompañamiento (figura - fondo). Puede ser más o menos
complejo, tanto el fondo como la figura.
3. Identidad o semejanza: misma melodía con diferencia, por ejemplo, de altura. Ninguna de
esas configuraciones predomina por sobre la otra.
4. Complementación: dos o más melodías diferentes superpuestas, en donde ninguna
predomina por sobre la otra.
5. Masa sonora: organizaciones texturales complejas, no se pueden identificar configuraciones.
Desvíos:
- Ritmos que se incorporan excepciones, jugando con los límites de la estructura métrica.
Ejemplo:
- Cambio de la velocidad del pulso: aceleración o desaceleración en algún momento (por
ejemplo, al final)
- Modificación del metro: porque se modifica el ACENTO (de un acento c/4 pulsos a uno c/3), o
la DIVISIÓN (de binaria a ternaria).
- Polirritmias y Polimetrías: convivencia de distintas estructuras acentuales 4/0 divisiones en el
mismo lapso de tiempo.
- Adiciones: construcción de un metro por suma de otros (5 + 3 + 2).
- Pausas, silencios: interrumpen el fluir y la continuidad, plantea un conflicto.
- Corrimientos: (síncopas, contratiempos) los sonidos no suenan en el punto exacto de
coincidencia con el acento sino antes o después.
- Fraseo: implica una flexibilización del ritmo como totalidad.
Forma
En la forma musical se conjugan la dimensión espacial y temporal (textura y ritmo). La forma es
una característica de la obra, resultante de la disposición y transformación de sus materiales en
el tempo, y también una construcción que hace el sujeto, por la cual interpreta la obra como
una construcción que hace el sujeto, por la cual interpreta la obra como totalidad.
- Comportamientos y categorías para analizar la forma:
a. La identidad y diferencia “partes” iguales, parecidas o diferentes. Las diferentes pueden ser
distintas, opuestas o contrastantes.
b. La repetición y variación refiere a que una unidad puede volver a aparecer de manera
idéntica o con una diferencia que no sea tan sustancial como para no identificarla con la
anterior.
- La repetición y variación establecen PERMANENCIA. Cuando hay muchos elementos
diferentes o las diferencias son sustanciales aparece el CAMBIO.
Análisis de la forma
a. Cuántas partes hay: unidades sucesivas que podamos establecer.
b. Cómo es cada una: materiales, textura y ritmo.
c. Cómo se relacionan: Identidad o diferencias (repetición, variación, o cambio).
d. Simetría/Asimetría: -Simetría: misma cantidad de pulsos y compases. -Asimetría: distinta
extensión, impares, no se resuelven.