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I- Momentos de la historia :

1°momento: Inauguración de la modernidad (siglo XVI) – Renacimiento (movimiento cultural que se produjo en
Europa , renovación de las ciencias y de las artes – Italia fue el lugar de nacimiento y desarrollo de este
movimiento- fruto de la difusión de las ideas del humanismo que determinaron una nueva concepción del hombre
y el mundo- el nombre renacimiento se debe a que este movimiento retomaba ciertos elementos de la cultura
clásica – fin del teocentrismo y inicio al antropocentrismo )- la filosofía es el razonamiento /protagonismo del uso
de la razón / a través de la razón se ve la verdad de las cosas./descubriendo lo verdadero de lo falso.

2°Momento: Ilustración ( Revolucion Francesa) siglo VXII

Movimiento cultural e intelectual Europeo (finaliza con la revolución francesa) / Fue denominado asi por su
finalidad de disipar las tinieblas de la humanidad mediante las luces de la razón ( por esto el siglo XVIII es conocido
como siglo de las luces) – los pensadores sostenían que la razón humana podía combatir la ignorancia la tiranía.

- El sujeto mas allá del uso racional /existe un progreso humano/progreso humano se avanza hacia un porvenir
social / a través del conocimiento se cultivan herramientas para la verdad de las cosas./ el sujeto ilustrado se
interesa por el futuro , no mira hacia atrás , sino hacia adelante.

3°momento: Revolución industrial /Nacen dos movimientos filosóficos “capitalismo y socialismo”(marxismo) /

proceso de transformación económico , social y tecnológico.

4° Momento : Las Vanguardias : (siglo xx) – Nace entre las guerras mundiales – surge de la crisis. /visión nueva de
las sociedades/ este fracaso conlleva a la inauguración de las vanguardias literarias

-Dadaísmo y surrealismo: abolición a la condición racional del sujeto / se busca plasmar el inconsciente del
sujeto/lo imaginario / forma creativa del sujeto.

5° Momento: Postmodernidad o Posestructuralismo / Derrida y Foucault estuvieron en desacuerdos con ciertas

cosas del estructuralismo , lo que dio inicio al post-estrcuturalismo.

-Jacques Derrida empezó a usar la decontruccion como un metodo para entender los textos, esta perpectiva lo
llevo a romper con la idea estructuralista de mirar toda la estructura para determinar el significado./ derrida creyo
que de un texto decontruido podias obtener multiples significados y por lo tanto este carecería de un solo
significado final o concluyente./deconstrucción ,pluralismo y fragmentación de significado ( todo esto son la base
de la teoría post estructuralista y post modernismo) la teoría no debía ser una practica autoritaria o concluyente ,
creen que puede haber respuestas y perpectivas multiples.
Martines Bonati : “ Estructura de la obra literaria” (estructuralismo)

- Es considerada la única teoría completa escrita en Latinoamérica

- Visión tradicional y conservadora
- Se le considera un filósofo de la literatura ya que intenta descubrir que es algo(literatura) lo que nos permitiría
posteriormente esclarecer su estructura. Chileno.
- EXPLICA EL LENGUAJE POETICO literario como una clase especial o diferente del habla corriente ( el lenguaje de
la literatura)
- Portula que al estar la obra literaria construida a partir de un lenguaje imaginario la situación comunicativa es
también imaginaria en su totalidad.
- Ficción y literatura pasana a ser un mismo fenomeno
- Poesía es discurso ficticio (ontológicamente)
- Explicar la función que cumple la literatura en el mundo social y alma solitaria del lector
- Investigación de la literatura como objeto del conocimiento
- Se trata de determinar la esencia de la literatura , de la intención de la obra
- Esto se estudiara a través de los métodos de análisis de lo que se trata (significados )y fenomenología
(contrastes)
- El lenguaje de la iteratura ( lenguaje poético) es entendido como lenguaje imaginario.
- La literatura es una imagen de la realidad.
- Se recoge la propuesta fenomenológica ( realidad/ficción :a través de contrastes)para fundamentar la tesis
sobre el carácter imaginario del lenguaje literario.
- Dimencion Ontologica ( estudia lo que hay y estudio de la manera en que se relacionan las entidades que
existen) de la obra literaria que consiste en la diferenciación entre el plano real y el plano ficticio.
- Ontológico inmanentista ( estudio del ser , inmanencia del texto (interior)
- Desde el punto de vista ontológico: ser escritor/ ser obra: la obra es autónoma a quien la creo , por lo tanto la
obra tiene su propia trascendencia.
- Noción de realidad: la literatura tiene por objeto más que la realidad la ficción
- la noción de realidad es una base u imagen para ente de ficción /la ficción es una representación de la noción
de realidad.
- - El discurso literario nunca a existido como expresión real de un hablante real, sino que existe como imagen
real de un discurso ficticio / la nosion de realidad esa una base o imagen del ente de ficción.
- El escritor escribe de dos maneras : a veces escribe fingiendo entes de ficción, situaciones , mundos ficticios y
otros. – y a veces no finge sino que escribe seriamente escribiendo cosas de la realidad.
- Es la realidad del lenguaje y se contruye desde el lenguaje.
- Ficcion : Es la propia realidad de la obra, es decir : vida/obra ( la obra esta en un lado y el escritor esta en otro.
- Metafisica del texto : los artistas crean obras , dios crea a los sujetos. / si hay un dios hay sujetos por ende hay
creación de obras.
- El sujeto esta visto como un ser creador.
- Para elaborar un análisis a una obra literaria primeramente hay que definir que es una obra literaria lo cual es
definido como un ente de ficción.
- Dicotomía de la realidad (fenomenología) realidad/ficción = texto literario.
- Entre el escritor y la obra existe un ser para ambos que permite hacerlos autónomos uno del otro y además
tiene trascendencia
- La trascendencia de refleja desde la propia ficción de la obra desde lo inmanentista (realidad de la propia
obra), es decir, la ficción de la obra es a su vez la realidad de esta.
- La vida del autor según bonati es independiente del texto.
- Hace un estudio sobre los niveles de la realidad y estos niveles parten en que la realidad es compleja y se verán
en los conceptos “ NORMA Y HABLA”
- NORMA: conjunto de regulaciones que permiten la comunicación, son las conecciones del lenguaje/trata de
demostrar el mundo de los onjetos.
- HABLA: espacio en donde se construye el principio empírico del lenguaje/experiencia del lenguaje/ el habla se
va estructurando en la norma. / es decir el habla se va modificando, la norma se va regulando.
-
- “ El autor produce realmente signos linguisticos, pero ellos no son actos de habla, ni parte de un acto de
hablar, sino signos (icónicos) que representan frases, actos de habla imaginarios, no hay pues fingimiento de
parte de autor en cuanto tal. Hace algo efectiva y realmente(ficticia , pero no fingida) de hechos también
meramente imaginados. “

El estilo poético del lenguaje se logra a través de los traspasos y es secuencial:

1° traspaso: Funcion lógica, hace referencia al discurso, al acto comunicativo, es decir, al plano concreto del
lenguaje ( lo que se puede contar)

2° traspaso: la literatura como monumentalidad. (sublime), elementos en suspensión , habría que determinar lo
que no se puede explicar del texto.

3° traspaso: Detectar los entinemas : ( en el lenguaje que no requiere demostravilidad) entinema es el nombre
que recibe un silogismo en el que se ha suprimido alguna de sus premisas o conclusión por considerarse obvias
o implícitas. / abria que identificar la función de ese entinema o la función semántica (significado) para justificar
lo que no es lógico o demostrable./ serán validados los elementos complejos del texto según su coherencia
interna.

- Aquí se da el proceso de inmanencia (texto)/ es darle una coherencia a lo no demostrable.

- 4° traspaso: Exigir al lenguaje monumentalizado que opere pracmaticamente ( modo en que el contexto influye
en el significado) , es decir que lo no demostrable se transforme en demostrable/proceso interpretativo.
- 5° traspaso: instalar el fin ultimo de la interpretación , el que se debe dar cuando se da la versión final de la
obra , es decir , se deben argumentar los elementos esenciales de la obra literaria.
- 6° traspaso: la función del lector :es quien transforma en monumento en documento / es aquel que forma esta
obra monumentaria y la transforma en discurso (hacerlo entendible)
La cultura popular M. Bagtin

-Estudio referido a la obra del escritor francés RABELAIS /- Sostiene que esta obra es sumamente rica y valiosa
porque refleja la realidad popular del periodo en la que fue escrita. (siglo XVII)

-Para Bajtin cada palabra está cargada de una significación ideológica/ el lenguaje es concebido como un fenómeno
social, dinámico , capaz de adquirir diferentes connotaciones de acuerdo con la clase social que lo utilice.

- la cultura cómica medieval y renacentista son un primer elemento de gran importancia y parte fundamental de la
creación popular es la risa en todas sus formas,

-contrapuesta a la cultura oficial, al tono serio , religioso y feudal del medioevo.

- Sus manifestaciones son muy diversas: fiestas publicas carnavalescas , ritos y cultos cómicos, bufones , bobos
gigantes, enanos y monstruos, payasos de varios tipos y categorías , literatura paródica multiforme
- En esta multiplicidad se pueden señalar dos grandes categorías :
- 1) Formas y rituales del espectáculo (festejos carnavalescos, obras cómicas representadas en las plazas
públicas etc. .
- 2) obras cómicas verbales (incluidas las parodias) de diversa naturaleza, diversas formas y tipos de vocabulario
familiar y grosero.
- - la risa era el acompañamiento inseparable de estas expresiones populares
- Bajtin afirma que tales espectáculos ofrecían una visión del mundo, del hombre y de las relaciones humanas
totalmente diferentes.
- El carnaval creaba una especie de dualidad del mundo
- - se birlaban de sus divinidades, contraponían a los mitos y héroes serios mitos cómicos y parodias.
- El carnaval brinda la posibilidad de que el juego ocupe el lugar de la vida real durante un cierto periodo
- “ el carnaval no posee la forma puramente artística del espectáculo teatral y en general no pertenece al
dominio del arte. Está situado en las fronteras entre el arte y la vida, en realidad es la vida misma presentada
con los elementos característicos del juego”
- El carnaval ignora toda distinción entre actores y espectadores también ignora la escena (esta destruiría al
carnaval ) os espectadores no asisten al carnaval sino que lo viven.
- Es un estado peculiar del mundo :su renacimiento y su inovacion en los que cada individuo participa
- Según el autor es la ficción del poder (busca el origen)

1-Carnaval: Tendría rasgos del juego y el teatro , pero sin diferencia entre espectadores y espectador. El
carnaval descrito por bajtin abunda en bobos , bufones carcajadas, mascaras he inversiones de autoridades. Un
ritual de profundas raíces litinas fusionadas con la de los pueblos paganos Europeos . Marcaria una dualidad en
la percepción del mundo , los espectadores son simultáneamente participantes. Subvierte el mundo social
jerarquizado para convertirlo en el mundo al revés en donde se ridiculizan las figuras autoritariasa través de
personajes paródicos. El mundo al revés es el momento en que se parodia toda la sociedad
(democráticamente)
2. lo real grotesco: - (forma de expresión estética)No representa bajeza / es un tipo específico de imágenes de
la cultura cómica popular / es una concepción estética de la vida que se encarga de caracterizar y diferenciar las
culturas. / la degradación que puede definirse como rasgo sobresaliente del real grytezco. / alegre , comico y
ambivalente./estas imágenes se centran en la fertilidad

- lo grotezco como forma de expresión ,la deformación sistemática de la realidad / bajtin ve lo crotesco como
una estética positiva y ambivalente relacionado con la risa y el carnaval ./- en el realismo grotesco la
degradación de lo sublime no tiene carácter formal “lo alto y lo bajo” tiene un sentido topográfico.

- hiperbolismo positivo : sinónimo de lo real grotesco. (exageración)

- bajtin representa lo grotesco como una visión del mundo expresada en el carnaval mediaval ( el carnaval
expresa lo grotesco del mundo) lo grotesco proviene de una visión cristiana del mundo donde todo se define
por sus opuestos binarios (CUERPO/ALMA- BIEN /MAL )lo grotezco sirve para definir su opuesto (lo bello)

- se caifica como grotesco a todo aquello que se aparta de las reglas estéticas corrientes.

- se reconoce una exhibición de imágenes exageradas alusivas a la satisfacción de necesidades humanas como la
defecación , sexualidad, bebida, comida , dichas imágenes se opondrían a todo carácter ideal o abstracto.

- la degradación parodica es la propagación de lo grotesco (sed , apetito)

-lo grotesco se concentra en las imágenes absurdas en cuanto al tiempo cíclico de la vida natutal ( como
ancianas embarazadas)

- la intervancion de lo comico ritualizado marcaria una dualidad( existencia de dos cosas diferentes pero
comunes) en la percepción del mundo y la vida humana/ surge alado del mundo real una segunda vida.

-Bajtin ve la risa como control del terror

- banquete : en el banquete esta la unión entre la vida y la muerte y es ahí donde se renueva la vida , porque en
el banquete son todos iguales (autoridades y pobres) es la democratización de la vida.

-cuerpo : enfocado no generalmente en el aspecto del cuerpo sino en lo que pasa con el. (degradación)

- Risa colectiva que no distingue entre burlados y burlado. / la risa se oponía a la cultura oficial(lo serio, lo
religioso y lo feudal)

- en el carnaval se va a instalar el gran tiempo ( el momento de renovación del mundo para liberar a los sujetos
de la dominación)

-la fiesta popular establece la utopia de lo universal , de la igualdad y la libertad.

- el lenguaje del carnaval: el carnaval medieval origino una lengua para expresar la cosmovisión popular y esta
se caracteriza por: sucesión y renovación /relatividad de las verdades y las autoridades dominantes/la cosa al
revés/parodias, inversiones y degradaciones.

- el humero carnavalesco es un humor festivo, la risa es general. /Es universal contiene todas las cosas.

- con la aparición de la república y clases sociales desaparece lo carnavalesco.

 Problemas de la poética /dostoiesky

- “Dotoiesky no trabaja en las imágenes objetuales para sus personajes no busca las palabras del autor ,
expresivas , claras y concluyentes , sino ante todo palabras para su héroe”
- Dotoiesky suele unir los contrarios.
- La novela de Dostoievski es dialógica , no se estructura como la totalidad de una conciencia que objetivamente
abarque las otras , sino como la total interacción de varias. (novela polifónica)
- El héroe como fundamento de la polifonía:
- El héroe posee una autoridad ideologica y es independiente , se percibe como un autor de una lógica propia y
no como un objeto de la visión artística . / posee un punto de vista particular del mundo y sobre si mismo en
una voz instalada en la novela/ refleja he instala el grado de conciencia sobre el mundo
- Héroe y autor tienen una diferencia ideologica/piensan distinto , se rompe con el monologismo. / el autor
organiza las voces.
- Autoconsicia del héroe : es una condición de la novela
- Heteroglosia : todas las voses cruzadas entre si.

Voz: cuando hay presencia de dialogo / la voz es algo que av encontra de lo reduccionista y se construye .

- Palabra bivocal: producto o choque entre personajes/refleja el pensamiento inacabado /se puede dar en un
conflicto interno/ cuando lospersonajes toman contradicciones y no una sola verdad hablamos de palabra
bivocal.
- Palabra ajena : conciencia del autor instalada en la obra
- Palabra viva : es inacabada , es contraria
- Polifonía : es la cúspide de todos los elementos anteriores, esta la conciencia del héroe y de los demás como
conciencia libre / pensamiento abierto al mundo (principio de simultaniedad) / la novela polifónica es
enteramente dialógica
- Novela polifónica : voces contrapuestas
 Walter Benjamin :

Conceptos :

- Huella : Tono o modo de decir las cosas /instalación de un saber (experiencia : conocimiento vivificado) en una
comunidad /capacidad que tenia el arte de confeccion artesanal del lenguaje/experiencia completa
totalizadora de una comunidad
- La huella no la posee el narrador moderno (FLANEUR) / es decir, no abria una voz comunitaria solo fragmentos
, solo momentos.
- Aura: sello o marca única que tenia el arte / es decir el aura como marca única actua como representación de
una comunidad (arte religios etc) /la capacidad que tenia el arte de representarnos /vivificaba a la sociedad.
- Experiencia : conocimiento vivificado // se esta perdiendo la facultad de intercambiar experiencias
/experiencia de boca en boca ( se perdió) / el narrador tomaba lo que narraba de la experiencia , La suya propia
o la tranmitida ( ejemplo : la Ilíada ) / es ya algo imposible de narrar ya que no representa a una comunidad./
ahora es todo fragmentado, es decir esa experiencia solo representa un saber propio no comunitario.
- Heger : dice que el arte perdió la capacidad de representar al mundo en su totalidad por la intervención del
capitalismo en el mundo (tecnologisacion , revolución industrial) “ la muerte del arte”
- 100 años después Benjamin toma toda esta “muerte del arte” : crisis en contar o narrar experiencias.
- La sociedad representaría la fragmentación en el arte
- El cine vendría a ser el arte en su condición de perdida/ no habla mal del cine , sino que diagnostica que el cine
es la representación de toda esta perdida / se reproduce la cinta original en distintas cintas
(reproductividad/tecnologisacion ) / el cine representaría al arte moderno occidental , es decir, arte
industrializada /finalización del arte he inagura otra en tanto como se contruye una obra fílmica : los actores
de una película filman descontinuamente (fragmentación) no es secuencial / la unisidad no se da en un origen.
(nueva forma de arte) montaje .
- 1° tesis : en el arte gano la técnica no el espíritu absoluto (desde la lógica de la industrialización del mundo)
- 2°tesis: la técnica va a entregar la capacidad de innovación en el arte ( no su capacidad estética) / la técnica
supero el plano estetico
Tipos de narradores :
1. Marinero: Narrador de nuevas experiencias , cambia su lugar de origen, cambia lo cotidiano(ej: diario de
colon , hernan cortez )
2°labrador o campesino sedentario: coneccion con la naturaleza , esa conexión crea un saber /capacidad de
verbalizar lo invisible o misterioso de la naturaleza /instala una huella en la comunidad (marinero y labrador
tienen en común su dimencion artesanal y la comunidad lo hace cuerpo)
3° Narrador moderno “flaneur”
- No transmite experiencias comunitarias , es decir tiene la incapacidad de huella
- Narrador fragmentario (incapacidad de transmitir experiencias , solo fragmentos, solo momentos)
- Esta en contra de la burguesía (periodismo: forma de contar la actualidad a una comunidad, pero nos cuentan
esa información bajo las condiciones de mercado: ventas y ideologías )
- Narrador que habla desde la soledad
- No habla de un saber comunitario (saber propio)
- Dara identidad a lo que no lo tiene / al hombre en la masa