Anda di halaman 1dari 15

SENI VISUAL DALAM KONSELING

Diajukan untuk memenuhi salah satu tugas mata kuliah Inovasi Bimbingan dan
Koseling
Dosen Pengampu: Wahyu Nanda Eka Saputra, M.Pd., Kons.

Oleh :
Kelompok 4
Hari Setyawan (1600001253)
Wike Nurani (1600001266)
Ilham Prambudi Bachtiar (1600001270)
Ita Oktavia (1600001276)
Kelas VI/E

PROGRAM STUDI BIMBINGAN DAN KONSELING

FAKULTAS KEGURUAN DAN ILMU PENDIDIKAN

UNIVERSITAS AHMAD DAHLAN

YOGYAKARTA

2019
SENI VISUAL DALAM KONSELING

A. Pengertian Seni Visual


Seni dapat didefinisikan sebagai susunan atau pola dan gagasan yang
memberi bentuk pada gambar-gambar suatu objek" (McConeghey, dalam Glading,
2016). Seni visual meliputi proses-proses dalam ranah seni yang berfokus pada
representasi realitas secara simbolis atau sebaliknya. Seni visual mencakup
berbagai media, termasuk melukis, menggambar, mewarnai, fotografi, dan patung
(Malchiodi; Shechtman & Perl-Dekel, dalam Glading, 2016). Melalui pengalaman
artistik, individu sering mengalami kehidupan yang lebih bersatu dan bermakna,
apakah mereka adalah pencipta atau pengamat (Maslow, dalam Glading, 2016).
Dari zaman prasejarah, manusia cenderung untuk menggambarkan dunia
mereka melalui sarana visual. Memang, beberapa seni visual, seperti lukisan, "setua
masyarakat manusia itu sendiri" (Vick, dalam Glading, 2016). Gambar-gambar
gua, hieroglif Mesir kuno, mosaik Turki, dan lukisan impresionis adalah empat
contoh dari belasan cara seni rupa membentuk perasaan dan konkret ke persepsi.
Hieroglyphics, adalah demonstrasi yang sangat baik tentang bagaimana gambar
benda, seperti binatang, pohon, dan burung, pertama kali divisualisasikan sebagai
kata-kata dan tulisan (lihat Gambar 1.1).

Gambar 1.1 Hieroglyphics

1
Hans Prinzhorn (1922/1972) mencoba mempelajari secara ilmiah bentuk-
bentuk psikis dari ekspresi dalam seni pada pergantian abad ke-20. Prinzhorn
mengumpulkan sekitar 5.000 karya seni dari pasien psikiatris di seluruh Eropa. Dia
mengatakan bahwa "ekspresi adalah kebutuhan psikis dasar untuk semua orang"
(McNiff, 1997, hal. 39). Sebagian besar pengaruh Prinzhorn membalasnya, seperti
yang dilakukan oleh salah satu pemikir terkemuka di bidang kesehatan mental.
William james adalah seorang seniman sebelum menjadi psikolog. Latar
belakangnya memengaruhi cara dia memandang sifat manusia. James memandang
seni sebagai pengalaman manusia yang kreatif dan produktif.
Seni visual berperan dalam mendorong pertumbuhan budaya dan kesehatan
mental orang di seluruh dunia. Seni merupakan cara untuk mengungkap keindahan
tersembunyi dan mengekspresikan identitas (Dittmann, 2003). Shechtman dan Perl-
Dekel (2000) mencatat, “Seni, seperti mimpi, mengetuk yang tidak sadar dan
membantu individu untuk menjembatani dunia batin mereka, konflik terselubung
dan emosi kacau dengan realitas lingkungan mereka dengan cara yang tidak
mengancam, agak lucu”. Selain itu, seni visual sering memiliki efek abadi yang
menginspirasi dan menyentuh tema-tema universal, yang muncul dari pertemuan
antarpribadi dan perjuangan individu. Rahmat, keindahan, harmoni, keseimbangan,
dan ritme hanyalah beberapa kualitas dasar yang diekspresikan dalam seni visual
(Mei, 1953). Meskipun mungkin benar bahwa "cara kita memandang secara visual
berkaitan langsung dengan cara kita berpikir dan merasakan" (Rhyne, 1973, hal
242), juga benar bahwa rangsangan visual dalam seni dapat memengaruhi pikiran
dan emosi kita.

B. Premis Penggunaan Seni Visual dalam Konseling


Gagasan untuk menggunakan seni visual dalam konseling dan pengaturan
terapi terutama adalah hasil karya dari lima perintis profesional, seperti Margaret
Naumberg, Edith Kramer, Judith Rubin, Hanna Kwiatkowska, dan Elinor Ullman
(Good & Rosal, 1999; Makin, 1994; Vick, 2012). Naumberg (1966), seorang

2
pendidik melihat seni sebagai komponen penting dari pendidikan dan secara
bersamaan sebagai sarana diagnosis dan terapi. Bagi Naumberg, seni adalah simbol
dari orang di balik karya (J. Rubin, 1980). Ide-idenya dipengaruhi oleh teori
psikoanalitik. Pandangan psikoanalitik tradisional Naumberg menekankan bahwa
(1) seni adalah jendela lain dari ketidaksadaran, (2) wawasan adalah pusat dari
proses, dan (3) perawatan tergantung pada memperoleh interpretasi klien sendiri
dari gambar seni simboliknya sendiri. . Naumberg bertanggung jawab atas terapi
dalam terapi seni. (Orton, 1997, hlm. 256).
Bagi Edith Kramer (1971), seni merupakan sarana untuk mengendalikan,
mengelola, dan memadukan dorongan-dorongan destruktif dan perasaan-perasaan
yang saling bertentangan, terutama pada anak-anak. Dalam pandangannya, "proses
artistik dan produk adalah cara untuk melepaskan konflik, mengalaminya kembali,
mengubah kembali melalui sublimasi, dan menyelesaikannya" (Orton, 1997, hal
256). Rubin menggabungkan kualitas kedua pendahulunya. Dia melihat dirinya
sebagai seorang pendidik, dan dengan demikian menekankan pemikiran kreatif dan
flesibilitas sebagai aspek penting dari kesehatan mental.
Terlepas dari sudut pandang teoretis tertentu yang diambil seorang
profesional, seni visual menawarkan banyak manfaat bagi kesehatan mental
penggunanya (Nadeau, 1984).
1. Seni visual menyentuh ketidaksadaran dan membantu individu
mengekspresikan konflik rahasia mereka secara nonverbal. Seni visual lebih
dekat ke alam bawah sadar karena persepsi visual lebih kuno daripada ekspresi
kognitif atau verbal (Freud, 1923/1961). Melalui cara itulah orang menyadari
bahwa ia memiliki banyak emosi yang dialaminya. Seni sebagai terapi adalah
pendekatan integratif yang memanfaatkan pengalaman kognitif, motorik, dan
sensorik (Tibbetts & Stone, 1990, hal. 139). Pada intinya, seni dapat
didefinisikan sebagai pengobatan dua tahap: penciptaan seni dan seiring waktu
mengungkapkan pengalaman (Blomdahl, Gunnarsson, Guregård, & Björklund,
2013).

3
2. Menggunakan seni visual adalah bahwa mereka melambangkan perasaan
dengan cara yang unik, nyata, dan kuat (Nichols, 2013). Seni visual, tidak
seperti terapi bicara, membantu orang dalam menggambarkan diri mereka
sendiri atau situasi mereka secara konkret. Misalnya, anak-anak yang
dilecehkan "biasanya menggambarkan cuaca sebagai ukuran yang tidak
proporsional dan / atau berlebihan, dan sebagai jatuh pada isi gambar"
(Manning, 1987, hal. 15). "Mengekspresikan pikiran seseorang melalui seni
adalah salah satu cara untuk mengeksternalisasi peristiwa yang menyedihkan
dan untuk mempersiapkan penyembuhan dan pemulihan" (Howe, Burgess, &
McCormack, 1987, hal. 35). Klien lebih cenderung berada dalam posisi untuk
melakukan perubahan tergantung pada apa yang mereka lihat dengan
menggunakan seni visual dalam konseling.
3. Menggunakan seni visual dalam konseling adalah bahwa mereka menginspirasi
dan membantu orang menjadi lebih terhubung dengan sisi transenden dan
pertumbuhan kepribadian mereka (JC Mills & Crowley, 1986). Ketika klien
dapat membayangkan apa yang telah mereka capai selama waktu tertentu
melalui lukisan, gambar, dan pahatan, atau melihat seperti apa mereka, mereka
lebih cenderung tetap dengan proses perubahan sampai puas dengan kemajuan
mereka. Melalui penggunaan seni visual, harapan tercipta, seperti peluang
untuk pertumbuhan baru yang mungkin tidak dapat dicapai melalui konseling
verbal tradisional. Seni visual dalam konseling membantu "meningkatkan harga
diri dengan memfasilitasi kesadaran diri" (Tibbetts & Stone, 1990, hal. 140).
Sangat menarik untuk dicatat bahwa harga diri seperti itu dapat datang melalui
bahkan proses artistik yang biasa-biasa saja seperti melukis berdasarkan
pengalaman angka atau mewarnai dalam buku mewarnai di mana individu
dipindahkan saat mereka menyelesaikan lukisan mereka atau menggali gambar
"ke tingkat yang lebih dalam penerimaan diri dan kesadaran diri ”(LC Rubin,
2000, 272). Seolah-olah mereka menciptakan bersama. Meskipun mewarnai
biasanya dianggap sebagai kegiatan yang terkait dengan anak-anak, buku

4
mewarnai dewasa (lihat gambar 1.2) telah ditemukan menurunkan tingkat stres
(Santos, 2014).

Gambar 1.2 Buku Mewarnai Untuk Orang Dewasa

4. Seni visual dalam konseling adalah bahwa banyak tugas seni, terutama yang
memiliki anak-anak, "biasanya dianggap sebagai tidak mengancam" (Riley,
1987, hal. 21). Namun, tugas-tugas ini melibatkan klien dari sesi pertama dan
membantu mereka mengidentifikasi tujuan untuk konseling. Seni juga
membantu dalam mengungkapkan masalah klien yang kadang-kadang sulit
untuk dibicarakan.
5. Manfaat tambahan menggunakan seni visual dalam konseling adalah bahwa
mereka dapat dengan mudah digabungkan dengan seni kreatif lainnya seperti
gerakan, penulisan kreatif, dan citra (McNiff, 1997; Steinhardt, 1985).
Fleksibilitas seni visual luar biasa, dan hasilnya dapat disimpan secara mental
atau fisik sebagai pengingat waktu dan keadaan. Memang, gerakan, visual, dan
suara dapat menjadi elemen dari karya seni yang mengubah representasi statis
menjadi ekspresi hidup (Moon, 1997).

5
C. Praktik Penggunaan Seni dalam Konseling

Banyak orang mengklaim bahwa mereka tidak dapat menggambar, seni


visual menarik bagi banyak klien. Banyak tes proyeksi psikologis standar, seperti
tes menggambar seseorang (Machover, 1949) dan tes rumah-pohon-orang (Buck,
1948), memanfaatkan kemampuan artistik klien untuk mengekspresikan bagaimana
mereka memandang dan merasakan tentang dunia. Tes projektif lain, seperti
Rorschach dan the Holtzman ink blots, juga memasukkan bentuk artistik.
Penggunaan seni visual dalam konseling, konselor harus menyediakan bahan-
bahan seni dengan kualitas terbaik sehingga klien yang mungkin diintimidasi oleh
penggunaan media ini akan menjadi lebih santai dan kreatif (Makin, 1994; Nadeau,
1984). Kualitas lain yang penting untuk sesi konseling seni visual adalah ruang
yang cukup, tenang, kebebasan bergerak, dorongan, dan waktu. Sangat penting bagi
mereka yang membantu dalam terapi seni visual untuk bersabar juga. Sama seperti
seni yang membutuhkan waktu, begitu pula perubahan psikososial. Mungkin
diperlukan beberapa sesi sebelum klien mulai menikmati dan mendapat manfaat
dari pengalaman seni visual. Kadang-kadang lebih tertunda adalah kemampuan
klien untuk mengintegrasikan seni ke dalam kehidupan mereka secara produktif
dengan memiliki apa yang dilambangkan sebagai bagian dari diri mereka sendiri.
Sebagian besar konselor yang menggunakan seni visual dalam pekerjaan
mereka telah menerima pelatihan khusus. Mereka yang mendapatkan gelar master
dengan konsentrasi dalam terapi seni dari program yang disetujui oleh American
Art Therapy Association (2010) memenuhi syarat untuk menjadi anggota asosiasi
dan melamar menjadi terapis seni yang terdaftar melalui Art Therapy Credentials
Board. Bagian berikut memberikan beberapa contoh umum dari kegiatan ini.
1. Gambar yang Diterbitkan
Salah satu cara untuk memperkenalkan dan menggunakan seni visual
dalam konseling adalah dengan memanfaatkan karya seni yang sudah ada.
Pendekatan ini membangkitkan pemahaman yang mendasar bagi klien, dan

6
mencakup berbagai karya seni yang terlihat seperti bagaimana cara klien
memberikan pandangan secara bebas terhadap suatu gambar tertentu. Selain
itu, " di dunia ini: gambar yang diterbitkan yang muncul di majalah, surat kabar,
dan terbitan berkala lainnya, dalam buku, pada kartu ucapan dan kartu pos, dan
sebagai poster dan cetakan seni" (Comfort, 1985, hal. 245). Gambar yang
dipublikasikan menyediakan dasar yang sangat baik untuk membiasakan klien
dengan cara memahami dan berkomunikasi "bagaimana rasanya menjadi
manusia unik tertentu yang memiliki pandangan dunia yang istimewa"
(Comfort, 1985, hlm. 245-246).
2. Gambar Garis Besar Tubuh
Cara lain seni visual dalam konseling yaitu melalui gambar garis
gambar tubuh (lihat Gambar 1.3). Gambar-gambar ini dibuat ketika seseorang
diketahui telah melakukan kebohongan dan menggambarkan kehidupannya di
atas kertas. Setelah gambar selesai, individu dapat menghiasinya dengan cara
apa pun yang mereka inginkan, secara harfiah dan iguritatif (Steinhardt, 1985).
Kadang-kadang dalam upaya seperti itu, orang-orang, terutama anak-anak,
secara tidak langsung mengungkapkan aspek-aspek mengganggu kehidupan
mereka yang kemudian dapat didiskusikan konselor dengan klien.

Gambar 1.3 gambar Garis Tubuh


3. Serial Drawings
Serial drawings adalah penggambaran atau sketsa dari objek tertentu,
seperti pohon, hewan, atau adegan, yang digambar oleh klien beberapa kali
dalam sesi konseling setelah konselor awalnya meminta klien untuk
menggambar. Ide di balik penggunaan gambar seri adalah bahwa melalui

7
gambar seri, terutama secara teratur, klien akan mewakili diri mereka sendiri
dan masalah mereka secara simbolis. Dengan bekerja dengan cara transferensi
positif yang melibatkan komponen bicara untuk melengkapi elemen visual,
konsep diri positif muncul, dan perubahan perilaku terjadi (Allan, 1978, 2008).
4. Penjurnalan Visual
Pelengkap untuk menggambar seri adalah penjurnalan visual. Jurnal
visual pada dasarnya adalah "buku harian seni." Mereka sering berisi gambar
(biasanya gambar) dan kata-kata. Seperti buku harian yang sebenarnya, isinya
mungkin berupa konsep kasar yang nantinya bisa menjadi karya seni yang
sudah jadi. Dan seperti buku harian yang sebenarnya, mereka dimaksudkan
untuk mendokumentasikan pengalaman, aktivitas, dan emosi sehari-hari dan
seringkali bersifat otobiografi. (Malchiodi, 2010a, para. 1) Jurnal visual
bersifat instruktif dan juga terapeutik. Capacchione (2001) adalah salah satu
ahli terkemuka dalam jurnal visual dan telah menulis sejumlah buku menolong
diri untuk membimbing pembaca melalui proses. Karyanya awalnya berasal
dari pengalaman penyembuhannya sendiri, tetapi jauh melampaui itu sekarang
difokuskan pada kesehatan (Visual Journal). Secara keseluruhan, jurnal visual
berangkat dalam beberapa arah yang menarik. Sebagai contoh, buku-buku yang
diubah adalah jurnal visual yang melibatkan mengambil buku-buku aktual dan
mengubahnya dengan berbagai cara dengan menggambar, melukis, menimpa,
atau bahkan menghancurkan halaman sebagai bentuk ekspresi diri artistik.
Daripada bekerja dengan buku sketsa atau jurnal dengan halaman kosong, sifat
buku itu sendiri memberikan stimulus untuk penjurnalan kreatif (Altered
Books).
5. Clay
Clay adalah salah satu zat artistik yang terlalu jarang digunakan karena
curah, berat badan, dan kekacauan. Namun, tanah liat memiliki sejumlah
keunggulan. Misalnya, clay dapat membantu klien mengekspresikan diri secara
konkret dan terfokus. Tanah liat adalah media yang aman bagi banyak klien

8
karena mereka tidak perlu melihat konselor ketika mereka membuat objek
tanah liat. Selain itu, individu dapat menggunakan tanah liat untuk mundur atau
mendapatkan wawasan dengan memanipulasi, memeras, dan menumbuknya
karena sangat lunak (Makin, 1994). Bekerja dengan tanah liat dapat
mengurangi kecemasan dan depresi, menurunkan mekanisme pertahanan, dan
berfungsi sebagai objek di mana perasaan klien dapat diproyeksikan pada tanah
liat (Atchison, 2001; de Morais et al., 2014). Itu berada di bawah kendali klien,
dan beberapa klien merasa lebih berdaya ketika bekerja dengan tanah liat
daripada mereka dengan banyak bahan seni visual lainnya.
6. Fotografi
Foto adalah jejak kaki pikiran kita, cermin kehidupan kita, relasi dari hati
kita, kenangan yang bisa kita tahan dalam keheningan di tangan kita selamanya,
jika kita mau. Mereka tidak hanya mendokumentasikan di mana kita, tetapi juga
menunjukkan jalan ke mana kita mungkin pergi, apakah kita tahu atau belum
(Stevens & Spears, 2009). Menurut Weiser (1999, 2001), fotografi atau
sebagaimana dia menyebutnya fototerapi adalah cara untuk menangkap dan
mengekspresikan perasaan dan gagasan dalam bentuk visual simbolik sepanjang
rentang kehidupan. Stevens dan Spears (2009) menyatakan,
Fototerapi dapat melibatkan tugas-tugas mendasar seperti mengirim klien untuk
memotret sesuatu yang memiliki arti bagi mereka, menggunakan foto keluarga
untuk memperoleh diskusi tentang kenangan dan emosi yang mendalam, atau
melihat pameran fotografi. Tujuannya adalah untuk memfasilitasi outlet kreatif,
mengidentifikasi hal-hal yang memiliki makna bagi klien, dan menemukan
keterampilan baru.

Fototerapi menangkap sifat terapi gambar; itu berkaitan dengan


mengambil, melihat, memanipulasi, menyajikan, dan menafsirkan gambar
sebagai bentuk konseling primer atau tambahan (Fototerapi). Teknik dasar
menggunakan fotografi dalam konseling terkait dengan hubungan:

9
a. Foto yang diambil dari klien
b. Foto yang diambil oleh klien
c. Foto klien oleh klien (potret diri)
d. Gambar biografi, yang mungkin atau mungkin tidak termasuk klien, dari
kelompok teman dan keluarga

Fototerapi aktif melibatkan foto yang diambil oleh klien yang mewakili
perasaan yang dimiliki klien atau foto yang menurut klien mewakili dirinya.
Setelah diambil, foto-foto itu diambil memo atau dipasang di papan poster, dan
konselor dan klien berbicara tentang mereka dan cara perubahan mungkin
terjadi. Fototerapi pasif melibatkan klien baik membuat lembar memo atau
pemasangan pada gambar-gambar papan poster yang telah diambil. Gambar-
gambar ini mungkin dari album foto atau mungkin gambar representatif dari
publikasi populer yang menunjukkan bagaimana kehidupan orang tersebut.
Scrapbooks menggunakan kedua jenis fotografi. Mereka menggabungkan
"penulisan kreatif, entri jurnal, kliping berita, puisi, lirik lagu, dan kenang-
kenangan lainnya" di samping foto untuk memberikan "suara dan cerita kepada
penulis" (K. Williams & Lent, 2008, hal 458).

Setiap foto adalah narasi pribadi tentang objek dalam foto dan mengapa
apa yang diwakili perlu ditangani (Becker, Reiser, Lambert, & Covello, 2014).
Secara keseluruhan, foto membantu "meningkatkan pemahaman dan persepsi"
individu, pasangan, kelompok, dan keluarga (Stevens & Spears, 2009, hal. 10).
Meneliti foto keluarga dapat memberikan petunjuk tentang nilai anggota
keluarga mana yang paling dihargai, keberhasilan dan kekuatan apa yang
dimiliki keluarga atau pasangan, dan apa masalah masa lalu yang menantang
atau masih menantang keluarga (Star & Cox, 2008). Mengambil foto dapat
"memberi orang rasa pencapaian" (Stevens & Spears, 2009, hlm. 11), yang
dapat diterjemahkan menjadi harga diri dan fungsionalitas yang lebih tinggi.”
Dalam hampir semua prosedur menggunakan fotografi dalam konseling, ada

10
proses proyek, yaitu, respons emosional (Weiser, 1999, 2001). Proses semacam
itu memungkinkan klien merasakan dan melihat situasi yang mereka hadapi
dan membicarakannya (Loewenthal, 2013). Melalui proses afektif, visual, dan
verbal, foto dapat memiliki efek penyembuhan, dan mereka dapat merangsang
klien dan membantu mereka menggambarkan diri mereka dengan cara baru
(Morgovsky, 2003).

D. Seni Visual dalam Konseling dengan Seni Kreatif Lain


Visual dapat dikombinasikan dalam banyak cara dengan seni kreatif lainnya
dalam konseling. Selain pendekatan grafis ini, sastra dan kata-kata, musik, dan
psikodrama adalah tiga cara utama untuk menggabungkan seni visual dengan seni
kreatif lainnya.
1. Seni Visual dan Sastra / Kata-kata
Salah satu cara untuk menghubungkan seni visual dengan sastra adalah
dengan meminta klien membaca puisi, cerita pendek, atau novel dan kemudian
meminta mereka menggambar peristiwa atau karakter utama saat mereka
melihatnya dari bacaan mereka (Visual Seni Dengan Sastra). Latihan ini
mungkin menarik untuk remaja dan dewasa. Ini memberi mereka jejak kertas
gambar yang digunakan untuk mengingat cerita dan pengalaman. Ini
membantu mereka secara visual mengingat poin utama dalam literatur yang
berhubungan dengan mereka. Cara lain untuk menggabungkan seni dengan
sastra adalah dengan meminta klien membuat teks ilustrasi tentang situasi sulit
yang telah mereka alami. Jenis buku ini menunjukkan perasaan yang kuat tetapi
juga mengandung kata-kata (Teks Ilustrasi Tentang Situasi Sulit).
Seni visual (misalnya fotografi) dapat dikombinasikan dengan kata-kata
untuk menciptakan hasil yang lebih signifikan daripada yang bisa dilakukan
sendiri. Metode ini digunakan oleh Goud (2010) dalam sebuah buku eksplorasi
diri kombinasi kata-kata yang disebut PhotoVerse. Melalui PhotoVerse
pembaca dapat melihat dan diingatkan akan kebenaran sederhana mengenai

11
kehidupan mereka secara umum. Dalam latihan ini, siswa dibatasi dalam waktu
dan jumlah gambar. Namun, mereka mengambil gambar menarik yang
menunjukkan kepada orang lain seperti apa kehidupan mereka. Struktur yang
mereka ikuti dipandu oleh metode dialog SHOWeD, "yang bertujuan untuk
membawa diskusi dari tingkat konkret dan pribadi ke analisis kritis dan
tindakan sosial" (Goessling & Doyle, 2009, hal 349). Rangkaian pertanyaan
adalah sebagai berikut: S: Apa yang Anda lihat terjadi di foto ini?, H: Apa yang
sebenarnya terjadi di foto ini?, O: Bagaimana hubungannya dengan kita
kehidupan?, W: Mengapa masalah ini ada?: Ed: Apa yang bisa kita lakukan
untuk mengatasi masalah ini?
2. Seni Visual dan Musik
Latihan yang menyenangkan dan mengasyikkan bagi banyak klien
adalah membuat mereka menggambar dengan membangkitkan bunyi-bunyian
tertentu dalam musik. Sebagai contoh, musik klasik dapat membangkitkan
adegan-adegan tenang dan garis-garis rendah, dan bunyi staccato dalam rap
atau disko dapat menginspirasi adegan aksi atau garis-garis tajam (Fisher,
1989; Witmer, 1985). Salah satu cara menggambar musik adalah agar klien
mengatur musik yang mereka sukai dalam urutan tertentu dan kemudian
menggambar musik yang mereka sukai (JC Mills & Crowley, 1986).
3. Seni Visual dan Psikodrama Seni
Visual biasanya tidak dikombinasikan dengan psikodrama karena
kesulitan dan tantangan menghubungkan modalitas ini bersama-sama. Namun,
dalam program eksperimental yang melibatkan penghentian dan transisi untuk
program perawatan hari psikiatrik, ditemukan bahwa kegiatan seni dapat
digunakan sebagai fokus untuk permainan peran dan psikodrama (Dallin,
1986). Kualitas nonverbal dalam menghasilkan seni visual berfungsi sebagai
pemanasan untuk adegan akting yang terhubung dengan akting pada tingkat
verbal di psikodrama. Jembatan utama antara pengalaman seni dan psikodrama

12
adalah membuat peserta secara verbal memproses pengalaman seni mereka
sebelum bertindak berdasarkan pengalaman itu. Menggabungkan seni visual
dengan psikodrama menyediakan cara bagi klien untuk mengakses berbagai
cara untuk mengenal diri mereka sendiri: yaitu, melihat, mendengar, dan
bertindak.
4. Seni Visual dan Meditasi
Dalam sebuah penelitian yang menarik, S. Kim, Kim, dan Ki (2014)
menyelidiki efek terapi seni kelompok, termasuk meditasi napas, pada
kesejahteraan anak muda dengan depresi dan kecemasan. Selama satu bulan,
mereka melakukan 13 sesi masing-masing selama 80 menit dengan kelompok
eksperimen dan kontrol. Mereka yang mengalami terapi seni dikombinasikan
dengan meditasi napas lebih baik secara psikologis pada akhir studi penelitian
jika dibandingkan dengan kelompok kontrol yang hanya mengalami terapi seni
untuk mengurangi depresi dan kecemasan mereka.

13
DAFTAR PUSTAKA

Glading, T. Samuel,. (2016). Fifthy Edition: The creative art in counseling. America:
American Counseling Assocition.

14