DISEÑO DE JARDINES
ALUMNA:
DOCENTE:
CARRERA/CICLO:
Diseño de Interiores VI
EL JARDIN A TRAVES DE LA HISTORIA
Claude Moriet
A través de la historia los jardines han tenido un protagonismo destacado. Se estima a Egipto y Mesopotamia como los primeros lugares en que
se crearon jardines.
Grecia, Roma, China, Japón y en todo el mundo islámico, se ha dado gran importancia a los jardines, cada civilización con su concepto y
simbolismo; por ejemplo, los musulmanes inspiraban en el jardín el paraíso que les promete el texto sagrado del Corán; los chinos imitaban en
él a la propia naturaleza tomando como reflexión a la filosofía Tao; los griegos tenían del jardín un concepto religioso y funerario, por ello
dedicaban bosques y jardines al culto; por su parte los romanos le dieron un fin más práctico y de esparcimiento.
Las expresiones culturales de los antiguos jardines tuvieron un gran auge durante el Renacimiento y el Barroco, convirtiéndose en complementos
arquitectónicos.
En Europa fueron desarrollándose nuevos estilos, como el italiano, que predominó durante mucho tiempo hasta que se impuso el estilo francés,
y más tarde el inglés de carácter más romántico y melancólico.
JARDINES EN MESOPOTAMIA
Los primeros pobladores de la Baja Mesopotamia pusieron en práctica técnicas para desecar las marismas fluviales de aquellas regiones
pantanosas, con objeto de convertirlas en llanuras altamente productivas. Los asirios y babilonios continuaron y desarrollaron las técnicas de
sus antepasados, abriendo canales para el transporte de mercancías aunque Nabucodonosor II también lo planteó como medida de defensa
para inundar el país si eran invadidos.
La habilidad de estos pueblos para manejar y conducir el agua, se manifiesta en los famosos jardines colgantes de Babilonia que Nabucodonosor
II mandó plantar hacia el año 600 antes de Cristo, éstos se basaban en terrazas escalonadas ahuecadas y llenas de tierra, donde se plantaban
los árboles y vegetales que asomaban por fuera de los muros.
La larga civilización Mesopotámica tuvo al jardín como un elemento clave tanto religioso
como político o estético, siendo muy probablemente el origen iconográfico de los
distintos edenes o paraísos que aparecen en la religión judía y que luego se trasladarán
a la las cristianas e islámicas.
Otro de los motivos iconográficos de origen mesopotámico que tendrá gran influencia será
la del árbol sagrado, plantado por los dioses en los actos de la creación, convirtiendo en
sacro todo su entorno. De esta idea derivará tanto el árbol del bien y del mal del Génesis
como el árbol de la vida (hom), motivo insistentemente repetido en las decoraciones del
primer Islam. Casi todos los pueblos mediterráneos de la Antigüedad valoraron el árbol como
motivo divino, asociándolo a sus lugares sagrados (el olivo en algunos templos como el
Erecteión ateniense, el ciprés y los cementerios, la palmera en Egipto y el Islam…) siendo
una tradición que confluirá con la celta (posiblemente ambas ideas partirían de un tronco
común, originado en la India).
JARDINES COLGANTES
Los jardines colgantes de Babilonia, construidos sobre una ladera, estaban formados por
terrazas escalonadas ahuecadas, impermeabilizadas y llenas de tierra, donde se plantaban
los árboles y vegetales que asomaban por los muros. Apoyada en columnas y muros, cada
plataforma tenia bóvedas recubiertas por una capa de asfalto que la aislaba de la terraza
que se encontraba en un nivel superior, quedando una galería o sala aboveda, sombría, en
cada plataforma. Un eficaz dispositivo hidráulico permitía que el agua, transportada hasta
un depósito situado en la plataforma superior, discurriera y regara todas las terrazas.
“Este consta de terrazas abovedadas alzadas unas sobre otras, que descansan
sobre pilares públicos. Estas son ahuecadas y rellenas con tierra para permitir
la plantación de árboles de gran tamaño .Los pilares, las bóvedas y las terrazas
están construidas con ladrillo cocido y asfalto.”
EL JARDIN PERSA
El concepto era el de un jardín ideal (parecido a un paraíso), tiene su mejor representación en el reconocido Taj Mahal.
Los jardines persas se caracterizan por la presencia de cuatro
elementos del edén zoroástrico: el cielo, la tierra, el agua y el
mundo vegetal, y suelen comprender también bellos y armónicos
edificios, pabellones, murallas y sistemas de regadío complejos.
El Taj Mahal en India -es uno de los jardines persas más grandes del mundo en la actualidad- considerado el más bello ejemplo de la arquitectura
mogola, estilo que combina elementos de la arquitectura islámica, persa e india; hoy en día es una de las 7 maravillas del mundo moderno.
Construido entre (1631-1654) en la ciudad de Agra -al norte de la India- y a orillas del río Yamuna, río sagrado de los hindúes, por el emperador
Sha Jahan musulmán de la dinastía mogola; en honor a su esposa favorita persa.
CARACTERÍSTICAS DE LOS
JARDINES PERSAS:
Eran espacios cercados de una gran Jardines del Palacio Golestan en Irán
escala.
La importancia que adquiere la utilización del agua es primordial, el sistema de riego en un túnel subterráneo, bajo la capa freática, se utiliza
para la irrigación del jardín y sus alrededores, unas estructuras parecidas a los pozos se conectan al canal permitiendo de este modo elevar el
agua a la superficie.
Los árboles se plantaban generalmente en una fosa que impedía la evaporación del agua permitiendo que esta llegue con mayor rapidez a las
raíces. Los persas fueron excelentes ingenieros hidraúlicos, llegando a desarrollar innumerosos proyectos nunca vistos en la antigüedad tanto
para la construcción de sus palacios, extensiones de sus tierras, canales, como para estratégicos planes militares.
ELEMENTOS DEL JARDÍN PERSA:
Vegetación contigua.
La luz del sol y sus efectos han sido un factor de suma importancia en
la proyección de estos jardines, así como las texturas y formas escogidas
de los arquitectos, para reducir el impacto de la luz, debido a la posición
geográfica en la latitud de Irán, la sombra es de mayor importancia.
Los árboles y los pérgolas cubiertas por plantas ofrecen una sombra
natural, los pabellones y paredes asimismo sirven para bloquear el sol.
Los jardines persas ofrecen un espacio lleno de verdor y frescura en un
país que se caracteriza por su calor y sequedad.
Los jardines hasta el S. XIX era sólo para un grupo selecto, el mismo tenía que ser un oasis pequeño.
.La tradición y estilo del diseño y características de los jardines persas ha influenciado en el diseño de los Jardines de La
Alhambra(Andalucía-España) y en India, como mencionamos anteriormente en el Taj Mahal.
JARDINES GRIEGOS
Los griegos no se destacaron como jardineros pero sí como botánicos y naturalistas; conocen las plantas con un sentido curativo y medicinal.
Fue en la época Helenística ( desde el 330 a.c. hasta el 30 a.c.) también llamada alejandrina- llamada así por Alejandro Magno- en la que el
jardín griego alcanzara su mayor esplendor y gloria es en esta época en la que se crearon las casas de campo con sus jardines, no obstante,
abundaban mas en Grecia los parques con arbolado público, en los que se celebraban reuniones políticas, académicas o filosóficas. Vitrubio
afirma que en las grandes ciudades helenísticas, los teatros estaban rodeados de jardines. En el caso de jardines privados, solían ser patios,
con diseños de eje central y laterales simétricos, predominando más los elementos arquitectónicos que los vegetales, estos patios estaban
rodeados de columnas. posteriormente, Roma quedó influenciada por estos tipos de patios y por la gran cultura Griega, que en esa época ya
tenía asimilada toda la cultura y las artes persas.
Para el culto pueblo griego, la vegetación fue muy importante. En su
historia, pronto dejó atrás el valor puramente rural o utilitario que les
dio en un principio a plantas y cultivos, para otorgarles importancia
religiosa y medicinal.
En la época helenística -a partir del siglo III antes de Cristo- los jardines cambiaron de carácter, pues las conquistas de Alejandro Magno abrieron
las puertas a Oriente. Se sabe que en la Magna Grecia las casas tenían jardines más amplios, puesto que las condiciones sociales habían
mejorado.
Entre todos los jardines helenísticos se destaca el llamado "Cuerno de Amaltea", dotado de paseos de sombra y un ninfeo, -combinación de
estatua, fuente, juegos de agua y muro de contención
Un ejemplo son los jardines helenísticos de los cuales destaca el llamado "Cuerno de
Amaltea", dotado de paseos de sombra y un ninfeo.
JARDINES ROMANOS
En las principales avenidas de las ciudades se plantaban alineaciones de árboles (frecuentemente plátanos, y también chopos, cipreses, encinas,
robles, abetos).
Muchos edificios públicos tenían jardines peristilados. Así, en la parte posterior de la escena de los teatros solía haber un peristilo con jardín
para refugiarse durante la lluvia, pasear o ensayar.
En las villas rurales de la clase económicamente más poderosa había tres tipos de espacios ajardinados. La vivienda se organizaba en torno al
peristilo, patio rodeado por columnas con vegetación. Junto a la casa se construía un jardín de trazado geométrico, con esculturas, fuentes y
pequeñas construcciones (desde cenadores a pérgolas). La
topiaria tenía gran protagonismo pues parte de la vegetación se
recortaba para formar diferentes tipos de figuras. Los árboles se
podaban para formar paseos sombreados y se cultivaban plantas
de flor.
Los peristilos estaban ornamentados con esculturas en mármol o en bronce -a veces conectadas con cañerías- con columnas, bancos, mosaicos
en los pavimentos y pinturas al fresco en las paredes. Tenían estanques o pozos, grutas con fuentes, surtidores en los estanques, pequeños
puentes sobre los canales, juegos de agua, hornacinas espléndidamente decoradas, y pérgolas que flanqueaban los estanques o discurren
sobre los mismos. Se crearon jardines espectaculares. Además disponían de triclinios para descansar o comer en el propio jardín. Por lo que se
refiere a la vegetación, los jardineros romanos crearon la poda artística de las plantas: el arte topiario, es decir, el recorte de arbustos para que
adopten formas geométricas, humanas, mitológicas o de animales. Se empiezan a utilizar los parterres y en los arriates se cultivan arbustos y
plantas de flor. Entre las especies cultivadas se encuentran arboles de sombra y frutales (plátanos, cipreses, chopos, acacias, perales, almendros,
manzanos, membrilleros), arbustos con algunos de los cuales formaban setos (laureles, mirtos, madroños, boj, romeros, jazmines, adelfas),
flores en los arriates (rosas, violetas, lirios, amapolas, vincas, peonias, narcisos, crisantemos, gladiolos, cinerarias, caléndulas, convólvulos,
digitalis), plantas aromáticas (oréganos, tomillos, lavandas, albahaca para obtener perfumes) y otras especies (como ruscos, hiedras y acantos).
La gran aportación de la cultura romana fue la incorporación del jardín como parte integrante de la propia casa.
1. PIEDRA:
A- La inmutabilidad: la eternidad en contraste con la fugacidad del tiempo humano. Representación del quietismo y la calma que se busca.
2. AGUA:
3. ÁRBOL:
1) Los Jardines de Paseo. Son aquellos que deben observarse desde un sendero. El paseo se realiza alrededor de un estanque
central, con mareas alta y baja, etc. Un ejemplo de este estilo es el jardín del Palacio Katsura.
2) Los Jardines de Aposento. Estos se contemplan desde un punto fijo. Un ejemplo de ellos es la pequeña tsuboniwa, ubicada en
machiya (Casa tradicional japonesa hecha de madera).
3) Los Jardines de té (Rōji). En este caso, se trata de un camino que lleva a una cabaña de paja. Incluyen piedras dispuestas sobre
una capa de musgo, lo que permite evocar la idea del rocío. Para construir el camino pueden utilizarse tanto baldosas regulares como
piedras irregulares en ambos casos colocadas en línea recta.
4) Los Jardines de contemplación. Conocidos como “Karesansui” (paisaje de montaña y agua). Estos jardines fueron introducidos
por los monjes Zen en sus propios templos. La palabra “Zen” significa “meditación”. Y justamente una de los fines para los que se
construyen estos jardines es justamente la meditación. Se contemplan desde la plataforma del templo. Atento a su presencia en este
tipo de templos, muchos conocen a estos jardines como “Jardines Zen”.
EL JARDÍN MEDIEVAL
Utilizaban plantas con valor simbólico: las Rosas blancas o Azucenas, virginidad; los Manzanos aludían a la tentación; las Rosas rojas la
sangre de Cristo pasión y amor pasional; las Granadas que son picoteadas por los jilgueros, la pasión .
Meditan en torno al jardín, caminando alrededor, parcelas delimitadas por caminos que permitían el paso para la meditación.
No hay diseño.
Monasterio Saint Gall (proyectado para ser construido en Suiza, a finales de la Edad Media) finalmente no se construyó, quedaron los
planos, hay un jardín con fuente en el medio en forma de cruz que significa la fuente de la vida.
Claustro de Saint Pierre, ubicado en Francia, uno de los más ricos en escultura del romántico francés.
Claustro de San Cugat, en Catalunya (noreste de España), el más elegante y refinado de la zona.
2.- Castillos:
Los jardines eran: seguros, protegidos, prevalecían las plantas culinarias, herbolarias y medicinales.
Montañas artificiales.
La expansión de la jardinería del Renacimiento no hubiera sido posible sino hubiera existido esta etapa previa. El jardinero
medieval, estaba aferrado a una superficie pequeña, encerrada por muros y totalmente controlada “hortus conclusus”
EL JARDÍN ITALIANO
A principios del siglo XVI, los jardines italianos fueron una revolución en el
terreno de la arquitectura y el arte, pues rompieron con todas las normas
establecidas hasta el momento.
La casa y el jardín están coordinados por un único eje y el paso se realiza a través
de columnas, pórticos o gradas. Se reintroducen algunos elementos decorativos
como fuentes, pérgolas, estatuas o asientos, que eran propios de la época romana.
La importancia del arte topiario, las podas para dar forma a arbustos y árboles
llega a su máxima expresión
la axialidad de las borduras y las hileras de árboles plantados en perspectiva de
alejamiento
el invernadero, se convierte en un elemento importante del jardín, donde se
cultivan los cítricos y otras plantas de regiones cálidas
los caminos de arena o grava, amplios y perfectamente trazados y delimitados
el agua se convierte en un elemento imprescindible, fuentes y estanques se
integran en el jardín
estatuas de estilo clásico, jardineras y recipientes también con diseños clásicos
se incluyen en el jardín francés
Estos son algunos de sus elementos fundamentales: un eje principal muy marcado que parece infinito, un suave aterrazamiento del jardín
que permite ver todo de un solo golpe de vista y extensos bosques laterales que contienen los espacios cortesanos y actúan como marco o
fondo vegetal. El agua organizando y limitando el espacio. Otra
de las características fundamentales de estos jardines, es el uso
de parterres, de origen medieval, donde separaban mediante
setos vivos, las diferentes especies de hierbas medicinales.
Perspectiva:
Es central, y está determinada por un gran eje central
longitudinal, ubicado en el sentido de la mirada de los peatones
dominando el jardín. Muestra así el poder infinito, ya que la vista
se pierde hasta lo más lejano del mismo. El eje transversal lo
constituye la fachada del Palacio. Representa el poder absoluto.
Eje:
El jardín se organiza mediante un eje longitudinal, que determina
el recorrido, y dirige la visual hacia el horizonte por su perspectiva
central. Parte del palacio; la fachada del mismo es el inicio del
recorrido del jardín, puede estrecharse o ensancharse, de
acuerdo con sus elementos compositivos: árboles, estanques, copones con plantas, parterres, bosques, estatuas, etc.. Sin embargo, ninguno
de estos interrumpe ese gran eje, representativo del poder absoluto, que se extiende hacia más allá del jardín, de todo.
Simetría:
El trazado general tiene un estilo regular o simétrico, que responde a reglas geométricas,
lo que otorga al conjunto su aspecto de regularidad y disciplina característico.
Agua:
Es un elemento utilizado para organizar y limitar el espacio. Inicialmente se utiliza como
defensa ya que rodea al palacio en forma de canal. Puede estar en forma de fuente o como
un canal que dirige la mirada hacia el infinito, haciendo de eje, o como espejo para enfatizar
el reflejo del palacio en el eje visual. Fuentes, cascadas, puentes a través de canales y
piscinas son un aspecto importante de los diseños. Crea un efecto de enfriamiento
y proporciona circulación , movimiento y un suave sonido en los mismos.
Geometría:
Los diseños geométricos son una de las características más notables. Cuadrados,
rectángulos, triángulos y círculos son creados usando setos bajos, recortados de
arbustos y matorrales. Estas camas geométricas se rellenan con césped, flores,
hierbas y verduras, manteniendo el esquema de color elegido. Debe observarse desde
la planta, ya que por su gran tamaño no se pueden apreciar; por ejemplo, los parterres.
Escala:
Monumental!! a pesar de lo cual se logra crear una organización espacial que relaciona
armoniosamente todo el conjunto adaptándolo a la escala humana.
Terrazas:
La residencia está construida generalmente en la altura e incluye terrazas que dan
una vista completa del jardín, donde los huéspedes pueden disfrutar de ver la belleza
del mismo. También puede haber piezas de agua aterrazadas.
Paseos:
Son siempre rectilíneos, generalmente se disponen uno o varios paseos
transversales que cortan el eje principal y delimitan los parterres y bosquetes.
Decoración:
Los muebles son muy importantes en la composición arquitectónica del jardín
clásico francés, más que en cualquier otro estilo de jardín, hace uso abundante de:
pérgolas, bancos, esculturas, lámparas, escaleras, cubiertas, pajareras, zoológicos,
invernaderos, entre otros, dibujan el paisaje y el contorno de cada parte del jardín.
EL JARDÍN INGLÉS
2. En los alrededores de éste era usual localizar un pabellón de inspiración romana, generalmente hexagonal, o chino.
Los templos clásicos en mármol son caprichos que simbolizan las experiencias viajeras de sus creadores, el contacto con la naturaleza a
través de lo grandioso...
3. Espacios irregulares.
4. Caminos zigzagueantes.
9. Grutas o ruinas.
Los jardines ingleses presentan una visión idealizada de la naturaleza y fueron diseñados a partir de la inspiración de las pinturas de paisajes
realizadas por los artistas Claudio de Lorena y Nicolas Poussin.
Por lo general, los jardines ingleses incluyen un lago, ondulaciones de césped suavemente elaboradas, bosquecillos de árboles y recreaciones
de templos clásicos, ruinas góticas, puentes y otra arquitectura pintoresca, diseñadas para recrear un paisaje pastoral idílico.
El estilo inglés de jardinería es un estilo legendario. Una vez que surgió, prácticamente se adoptó este estilo en toda Europa.
VISIÓN ACTUAL DEL JARDÍN Y LOS ESPACIOS VERDES
El modernismo que irrumpe a finales del siglo XIX en España, lo hace exclusivamente en Cataluña, principalmente por la presencia del genial
arquitecto Gaudí, que dejó una muestra de esa concepción de jardín en el Parque Güell de Barcelona.
Hoy en día, predominan las grandes ciudades de hormigón, donde se disputa el espacio para las construcciones privadas, en detrimento de los
públicos y de recreo. A pesar de ello, las actividades ecológicas comienzan a gozar de popularidad y son objeto de interés creciente, debido a
la masificación de las ciudades, que alejan a sus habitantes del propio entorno natural.
Los jardines modernos, a diferencia de los jardines tradicionales y antiguos, tienen diferentes formas y diseños que los convierten en verdaderas
obras de arte contemporáneo. La principal característica que se nos presenta con los jardines modernos, es la ampliación de los márgenes y la
diversidad de elementos que utiliza para la elaboración de este tipo de jardines. Generalmente, se utilizan formas clásicas, con cánones de
diseño ya establecidos, pero con combinaciones repetitivas pero acertadas.
Este tipo de jardines modernos, permiten vincular y
relacionar diferentes formas de diseños de jardines, por ejemplo se
pueden vincular figuras modernas a los elementos clásicos, tratando de
alcanzar de cierta manera un equilibrio que se adapte perfectamente a
nuestros gustos.
Los elementos que pueden ser utilizados en los jardines modernos son
cuantiosos. Por ejemplo podemos utilizar arbustos, plantas como
enredaderas, florecidas, árboles, o simplemente la vegetación habitual
de cualquier jardín. Sin embargo, al complementarse la naturaleza con
ciertas formas y cualidades logramos un muy buen ambiente decorado
de manera moderna, lo que le da el toque especial a este tipo de
lugares. Ten en cuenta que los elementos de la naturaleza pueden ser
mezclados con elementos creados por los seres humanos, como por
ejemplo, las fuentes, los estanques, los caminos, entre otros, que
pueden influir positivamente sobre el jardín y el diseño que estemos
preparando.
Es muy importante que al diseñar este tipo de jardines, trabajemos sobre los aspectos que más nos interesan, tratando de lograr un espacio
y un entorno agradable y tranquilo, en donde no solo podamos disfrutar de la naturaleza de una manera armónica sino también disfrutando de
elementos como el agua, la roca, la tierra, y otros elementos que general una atmosfera muy linda y agradable.
Predominio del pavimento y los elementos estructurales. Introducir numerosas estructuras de materiales modernos como hormigón,
ladrillos de distintas formas y colores, madera de exterior, cerámica… El jardín moderno es un espacio ideal para incluir con strucciones
vanguardistas, estanques o fuentes modernas, esculturas,..
Un número de plantas muy limitado. Las pocas
plantas que se incluyen destacan por su follaje
y sus contrastes de forma y textura en el
conjunto del diseño. Algunas plantas muy
utilizadas en jardines modernos son
las gramíneas o el bambú.
JARDINES HORIZONTALES
Una pared de cultivo o muro verde es una instalación vertical
cubierta de plantas de diversas especies que son cultivadas en
una estructura especial dando la apariencia de ser
un jardín pero en vertical, de ahí que también se le conozca
como jardín vertical. Las plantas se enraízan en
compartimientos entre dos láminas de material fibroso anclado
a la pared.
Esta técnica integra la vegetación y la arquitectura de una forma natural, entregando colores y formas al entorno urbano, calidad de vida a las
personas, beneficios medio ambientales, todo de una manera sustentable, innovadora y eco amigable . Así, fachadas de edificios públicos y
privados, departamentos, casa habitación, centros comerciales, casinos, colegios, universidades, hoteles, restaurantes son lugares propicios
para la instalación de un Jardín Vertical.
BENEFICIOS
Aumento del aislamiento térmico, la diferencia de temperatura que sufren los materiales quedan minimizados y produce una baja
conductividad térmica, actuando el aire que hay en el interior de aislante.
Mejora la calidad de las corrientes del aire, ya que el proceso de evapotranspiración que se sucede en las plantas, logra disminuir
las temperaturas de las capas de aire.
Por otra parte el contar con naturaleza inmersa en las construcciones beneficia el sentido del humor y calidad de vida de las
personas.
Desde el punto de vista social y psicológico, tienes unos beneficios: lugar de esparcimiento, de encuentro, enriquecimiento visual,
etc…
CARACTERÍSTICAS JARDÍN VERTICAL.
Cámara ventilada: Se deja un espacio mínimo para dejar el paso de las corriente de aire, con ello conseguimos refrigerar la
pared.
Alistamiento externo: Material que recubre el muro portante y lo protege de agentes climáticos.
Muro portante: Muros formado para crear la fachada o pared, ladrillo, bloque, hormigón prefabricado etc…
El tipo de plantas que normalmente se utilizan para este tipo de jardines son de poco
sustrato, mejor conocidas como plantas aéreas, como los mugos, líquenes,
helechos, epifitas, bromelias y orquídeas. Aunque también se puede usar plantas
como crasulas, sedum, echeverrias o karanchoes porque son de bajo
mantenimiento y aportan una textura particular.
Este tipo de jardín posee la ventaja de requerir muy bajo mantenimiento, las
especies desérticas pueden desarrollarse en un sustrato pobre, necesitan muy
poco riego para su sobrevivir y son más resistentes a plagas o enfermedades
que otras plantas ornamentales.
Sustrato: se utilizara muy suelto y arenoso, básicamente mezclar 2 partes de arena de rio con 1 parte de compost, tiene que poseer un buen
drenaje pues no soportan tiempos prolongados de anegamiento.
Riego: Son jardines que se le aplica un riego escaso, 1 vez por semana basta para tener a las plantas sanas. Pueden soportar periodos sin
riego superiores a las 2 semanas.
Diseño: Pueden ser jardines relajantes, para calmar la mente. En este caso se eligen unas pocas plantas altas como puntos focales y macizos
de coberturas de suelo de diversos colores, puede acompañarse la decoración con piedras decorativas de distintos colores. También pueden
ser jardines de diverso colorido intenso y formas diversas que lo hagan divertido y curioso.
AGAVEÁCEAS Aspholedáceas
JARDIN DE AGUA
Un recipiente o pileta bien elegido y ejecutado realzará cualquier idea –la variedad de materiales y de formas es infinita–, pero recuerda
que el efecto será mejor si el agua llega a los bordes y se ve transparente y limpia.
FAVORECE LA SOSTENIBILIDAD
Por último debemos decidir si nuestro elemento de agua será un a fuente ornamental o
un estanque naturalizado, que permita crear y mantener un ecosistema propio, nos de
juego para cultivar espectaculares plantas acuáticas o deleitarnos con el espectáculo
siempre cambiante de los peces en movimiento. Cada una de estas tipologías tiene sus
dificultades técnicas que hay que valorar, además de dificultad de su integración
estética en el entorno.
TIPOS DE ESTANQUES PARA JARDINES
El Jardín Cikai
El contraste entre el ángulo recto de aberturas de la vivienda al exterior con las
formas redondeadas de la naturaleza creada por el hombre, es el principio estético
en este estilo y también en todos los demás.
El Jardín de Té Roji
Este jardín pertenece a la época Momoyama; el más refinado, espiritual y
complicado de todos los jardines japoneses; es un jardín creado JARDIN (KARESANSUI)
expresamente para la ceremonia del té.
Roji, se puede traducir como paso, el sendero, o el lugar donde cae
el rocío. El Roji, ademas de ser un bello jardín para contemplarlo,
tenía la finalidad de ser una senda, que había que recorrer para
llegar finalmente hasta la casa o la choza según el caso de té.
El Roji sigue unas estrictas reglas de diseño y ejecución muy
definidos; con elementos constructivos muy concretos y ordenados;
aparte de esto, hay multitud de modelos, según el gusto, el
refinamiento, y capacidad del diseñador.
En este caso hay un camino típico de baldosas regulares o piedras
irregulares llegando a un pabellón de bambú
Es el jardín más popular, en el sentido de que fue adoptado por la
clase media alta; ya que se podía realizar en pequeñas parcelas, su
JARDÍN DE TÉ ROJI estética es vigente en nuestros días, con más o menos rigor en su
construcción.
El jardín japonés observa los siguientes ideales en todos sus estilos:
1.-La asimetría en todos los elementos del jardín. Siempre el jardín
en Oriente es asimétrico, este concepto es sustituido por el equilibrio
general de la composición en el conjunto del diseño, en todos los
elementos que lo componen.
2.-La simplicidad en las formas, con elegancia y gran profundidad
espiritual.
3.-La belleza del vacío, de las zonas vacías. En el diseño se
contempla como necesario y complementario los espacios vacíos,
llamémosle agua, tierra, pradera, gravilla… La contemplación de este
punto es fundamental para la armonía del diseño en su conjunto.
4...La austeridad majestuosa, la belleza de lo simple, de lo austero.
La grandeza que transmite una verdadera obra de arte, donde con
poco se puede expresar mucho.
5.-La refinada profundidad. De lo sutil. Las acículas de pino en el
suelo, o las hojas caídas del arce, la pequeña planta de acento, el musgo cuidado con mimo; todo ello se refiere a las pequeñas cosas que son
a veces mucho más importantes que otras mayores.
6.-La naturalidad, representa a la misma naturaleza salvaje, savia, equilibrada, racional; todo lo que se contempla en el jardín nos debe parecer
que la misma naturaleza lo ha colocado allí, nunca sentiremos que sobra o que está de más, sino todo lo contrario.
7.-La serenidad suspendida, que dá lugar a la meditación por medio de la contemplación sosegada. La contemplación del jardín nos debe “
cargar las pilas”, nos debe transmitir serenidad, el jardín nos debe invitar a introducirnos en él, de forma íntima, acogedora, privada; lejos de la
vista del espectador que está fuera de él, el jardín es nuestro mundo privado, infranqueable, inaccesible a los extraños.
Elementos que lo componen
Para apreciar y comprender el significado del jardín japonés, deben conocerse
los elementos que lo componen y las ideas religiosas, filosóficas o culturales que
ellos simbolizan.
Recintos y Entradas
La mayor parte de los jardines japoneses están claramente determinados en
recintos. Muchas veces los cercamientos que se dan en el jardín son realizados
como encuadramiento. De este modo se controla cómo ha de ser visto el jardín y
en qué medida los alrededores van a ser incorporados. La separación por recintos
permite concebirlo como una obra de arte independiente, al igual que una pintura
enmarcada.
El recinto necesita de entradas, las cuales pueden ser puentes que conectan dos
mundos distintos, el espiritual y el cotidiano.
Caminos
El camino se crea como guía para el jardín y tiene un rol más importante que el de
mero elemento de diseño. Mediante un cuidadoso trazado de los caminos, se
controla no sólo la cadencia del movimiento en el jardín sino también lo que se ve
caminando. De tal manera el jardín será revelado de un modo ideal.
Rocas
Muchas veces las rocas se usan con un fin práctico, como el de retener muros
o caminos, pero por lo menos hay cuatro formas en que las rocas son percibidas:
como objetos animistas (se creía que las rocas contenían el espíritu de los
dioses o poderes sobrenaturales), como imágenes religiosas (en pinturas
religiosas suelen aparecer las montañas), como lugar de manifestación pictórica
(las rocas se utilizan para imitar diversos elementos como ser montañas,
puentes y botes), y como elemento escultural.
Isla y Montaña
Las imágenes de la isla y montaña (donde se dice viven los Inmortales), son los
símbolos más comunes de felicidad. Ciertos elementos del jardín son
simbólicamente usados para representar partes de la naturaleza, recreando un
paisaje extenso dentro de un jardín. En este sentido, una hilera de montañas se
convierte en un grupo de cantos rodados y el océano se puede encontrar en una
capa de arena blanca.
Arena blanca
Los primeros usos de la arena blanca fueron relacionados con la creación de espacios
sagrados. Es común en los templos de la actualidad desparramar en tierras sagradas
arena blanca como símbolo de purificación, práctica que se remonta a tiempos antiguos.
Agua
El agua es usualmente utilizada en el jardín como elemento edificante. El Budismo
encuentra en el proceso natural del agua que brotando en el manantial de la montaña,
acumula energía, supera obstáculos y a veces se estanca, mientras corre
hacia el valle, y eventualmente disipa la calma en el océano, como una
metáfora apta para la existencia del ser humano.
Plantas
Las plantas en el jardín japonés tienen una gran variedad de usos, entre
otros, para cercar, dar sombra y por sus flores. Además de anunciar la
llegada de cada estación del año, nos dan lecciones de vida.
La “eternidad” se alterna con el “instante”, representados mediante el pino y el
cerezo respectivamente. El pino, como un árbol perenne de noble carácter,
representa la estabilidad, aquellos aspectos de la vida que son eternos. En contraste,
las flores del cerezo, breves y abundantes y que se dispersan con el viento,
representan el aspecto efímero de la vida. Además, la forma de los pinos azotados
por el viento implica “la perseverancia”; el bambú y el césped que se inclinan
con el viento revelan “el poder de la elasticidad”.
Ornamentos esculturales
A pesar de que los diseñadores siempre han intentado esquivar el uso de esculturas de modo evidente, usualmente se han utilizado dichos
elementos en forma incompleta. Las linternas de piedra, por ejemplo, son usadas como elementos esculturales primarios, donde su función como
linterna ha quedado relegada a un segundo plano.
“Shishi Odoshi”(Sorprende Leones)
Aunque antiguamente se utilizó para ahuyentar a los animales de los jardines, el sonido que produce al ser movido por el agua y golpear en la
roca, contrasta con el silencio y da valor a la calma que impera en el jardín
Puentes
Los puentes son utilizados con el propósito de cruzar la corriente del agua, aunque existe todo un aspecto simbólico al respecto. Un puente une
dos mundos, como ser el de los hombres con el de los dioses. Se dice que el puente con forma de arco, que conduce a la isla, simbólicamente
está uniendo “este mundo” con el “cielo”, refiriéndose a la posibilidad de renacer en el paraíso.