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Posgrado en Historia del Arte Semestre 2015-2

Jueves 10:00 am– 2:00 pm

Cine y arte A impartir por:


Dr. David Wood
Encuentros y diálogos Dra. Laura González Flores
Dra. Tania Ruiz
Descripción Requisitos
Este curso estudiará los múltiples vínculos entre el cine y otros géneros Este curso está abierto a estudiantes
artísticos —pintura, fotografía, literatura, poesía, arquitectura, teatro, del programa de Posgrado en Historia
danza, música y ópera— desde diversas perspectivas teóricas y del Arte (maestría y doctorado), así
analíticas. como a los de posgrados afines (Artes
y Diseño, Cine Documental, Estética,
A partir de la lectura de textos y del visionado de ejemplos Comunicación, etc.) de la UNAM.
cinematográficos (2 h. ) realizaremos en cada seminario una sesión
grupal en la que analizaremos los problemas que presenta el encuentro, Cada sesión estará dividida en a)
el diálogo y la tensión entre los distintos géneros y formas artísticos. proyección de material fílmico y b)
seminario de discusión grupal.

Objetivos
A través de la lectura, análisis y comentario de textos, así como del
Fechas
visionado de ejemplos cinematográficos, los participantes de este
curso podrán: Sesiones regulares:
[por determinar]
• Comprender el cine en relación con el desarrollo de otros
géneros artísticos.
Aula [por determinar]
• Emprender un análisis comparativo de obras de distintos
géneros en relación con elementos sintácticos/semánticos Sesiones Dra. Juana Suárez
[Sesión 1 por determinar]
concretos.
[Sesión 2 por determinar]
• Enriquecer sus conocimientos de algunas de las principales
teorías del cine y otras artes.
• Asociar estas teorías a la comprensión del fenómeno estético
y lingüístico de las artes, considerándolo en lo general Conferencia abierta a público en general
(dispositivos estéticos) y en lo particular (obras). [Por determinar]

Evaluación Cupo :
20 alumnos
Este curso se evaluará mediante la entrega de reportes de lecturas
(40%), participación en clase (10%) y un trabajo de crítica final (50%).

Cine y arte. Encuentros y diálogos, Syllabus

Programa Bibliografía
Cine y arte. Encuentros y diálogos 2
Adorno, Theodor y Hanns Eisler, El cine y la música.
1) El cine como arte / el arte como cine Madrid: Editorial Fundamentos, 1976.
El arte en el cine y la artisticidad del cine Andrew, Dudley (ed.). The Image in Dispute: Art and
Cinema in the Age of Photography. Austin:
Teorías y metodologías de análisis comparativo University of Texas Press, 1997.

Arnheim, Rudolf. El cine como arte. Buenos Aires:


2) Imagen Ediciones Infinito, 1971 [1933].

Cine / pintura Artaud, Antonin. El cine. Madrid: AlianzaEditorial,


1973 [1961].
Cine / fotografía
Balázs, Béla. El film: evolución y esencia de un arte
nuevo. Barcelona: G. Gili, 1978 [1952]).
Cine / graffiti
Bazin, André. “Ontología de la imagen fotográfica”,
3) Palabra en ¿Qué es el cine?. Madrid: Rialp, 1990.

Bollig, Ben and David M.J. Wood. “Film-


Cine / Literatura
poetry/poetry-film in Latin America.
Theories and Practices: An Introduction”.
Cine / Poesía Studies in Spanish & Latin American
Cinemas 11.2 (June 2014): 115-126.
4) Espacio
Brannigan, Erin. Dancefilm: Choreography and the
Moving Image. New York: Oxford University
Cine / Arquitectura Press, 2011.

Cine / Teatro Canudo, Ricciotto. L’Usine aux Images. Ginebra:


Office Central d’Édition, 1927.
5) Gesto --- Manifeste des sept arts. París: Séguier, 1995.

Cine / Teatro Capmany, David. Photography and Cinema. London:


Reaktion, 2008.
Cine / Danza
Chion, Michel. La audiovisión. Introducción a un
Cine / Performance análisis conjunto de la imagen y el sonido.
Barcelona: Paidós, 1993 [1990].

6) Sonido Citron, Marcia J. Opera on Screen. New Haven: Yale


University Press, 2000.
Cine / Música
--- When Opera Meets Film. Cambridge/New York:
Cambridge University Press, 2010.
Cine / Ópera
Dalle Vacche, Angela. Cinema and Painting: How Art
is Used in Film. Austin: University of Texas
Press, 1996.

--- The Visual Turn: Classical Film Theory and Art


History. New Brunswick: Rutgers University
Press, 2003.

Eisenstein, Sergei. “El principio cinematográfico y el


ideograma”, en La forma del cine. México:
Siglo XXI, 1986 [1949]): 33-47.

Filmografía Elsaesser, Thomas y Malte Hagener. Film Theory: An


Introduction Through the Senses. New York:
Andrey Rublyov (Andrei Tarkovsky, URSS, 1966) Routledge, 2010.

Galt, Rosalind y Karl Schoonover (eds.), Global Art


L’année dernière à Marienbad (Alain Resnais, Francia, 1961)
Cinema: New Theories and Histories. New
York: Oxford University Press, 2010.
Arsenal (Aleksandr Dovzhenko, URSS, 1929
Goldmark, Daniel, Lawrence Kramer, and Richard

Cine y arte. Encuentros y diálogos 3


Ballet Mécanique (Fernand Léger/Dudley Murphy, Francia, 1924) Leppert. Beyond the Soundtrack:
Representing Music in Cinema. Berkeley/Los
Basquiat (Julian Schnabel, EU, 1996) Angeles: University of California Press,
2007.
Berlin: Die Sinfonie der Grosstadt (Walter Ruttman, Alemania, 1927)
Lindsay, Vachel. The Art of the Moving Picture. New
La bête humaine (Jean Renoir, Francia, 1938) York: MacMillan, 1970 [1915].

Lyotard, Jean-François. Discurso y figura. Buenos


Carmen (Carlos Saura, España, 1983)
Aires: La Cebra, 2014.

Dos mundos y un amor (Alfredo B. Crevenna, México, 1954) Manovich, Lev. El lenguaje de los nuevos medios de
comunicación: la imagen en la era digital.
Dreams (Los sueños de Akira Kurosawa) (Akira Kurosawa, EU/Japón, 1990) Barcelona: Paidós, 2005 [2001].

Exit Through the Gift Shop (Banksy, Reino Unido, 2010) Panofsky, Erwin, “Estilo y medio en la imagen
cinematográfica”, en Sobre el estilo: tres
Girl With a Pearl Earring (Peter Webber, Reino Unido/Luxemburgo, 2003) ensayos inéditos. Barcelona: Paidós, 2000.

Der Golem, wie er in die Welt kam (El Golem) (Carl Boese/Paul Wegener, Alemania, Pasolini, Pier Paolo y Eric Rohmer. Cine de poesía
1920) contra cine de prosa (trad. Joaquín Jordá).
Barcelona: Anagrama, 1970.
Hände: Das Leben und die Liebe eines Zärtlichen Geschlechts (Manos: la vida y los
amores del bello sexo) (Stella Simon/Miklos Bandy, Alemania, 1928) Rancière, Jacques. El desacuerdo. Buenos Aires:
Nueva Visión, 1996.
La jetée (Chris Marker, Francia, 1962)
Sánchez Biosca, Vicente. Cine y vanguardias
artísticas. Barcelona: Paidós, 2004.
La joie de vivre (Anthony Gross/Hector Hoppin, Francia, 1934)
Sitney, P. Adams. The Cinema of Poetry. New York:
Mechanical Principles (Ralph Steiner, EU. 1930) Oxford University Press, 2015.

Meshes of the Afternoon (Maya Deren, EU, 1943) Stam, Robert. Literature Through Film: Realism,
Magic, and the Art of Adaptation. Malden:
Planeta Siqueiros (José Ramón Mikelajáuregui, México, 1995) Blackwell, 2005.

Pollock (Ed Harris, EU, 2000) Tambling, Jeremy. Opera, Ideology, and Film. New
York: St. Martin’s Press, 1987.
Paraíso (Felipe Guerrero, Colombia, 2006)
Tarkovskii, Andrei. Esculpir el tiempo. México:
Poetry in Motion (Artemio Narro/María José Alós, México, 2004) CUEC-UNAM, 2009.

Prospero’s Books (Peter Greenaway, Reiino Unido, 1991) Vidler, Anthony. “The Explosion of Space:
Architecture and the Filmic Imaginary”, in
Soft Cinema: Navigating the Database (Lev Manovich/Andreas Kratky, EU, 2005) Warped Space: Art, Architecture, and
Anxiety in Modern Culture. Cambridge,
Sound of Noise (Ola Simonsson/Johannes Stjarne Nilsson, Suecia/Francia, 2010) Mass.: MIT Press, 2000: 98-109.

U-Carmen eKhayelitsha (Mark Dornford-May, Sudáfrica, 2005)

Wasson, Haidee. Museum Movies: The Museum of


Modern Art and the Birth of Art Cinema.
Berkeley: University of California Press,
2005.

Wierzbicki, James (ed.) Music, Sound and


Filmmakers: Sonic Style in Cinema. New
York/Abingdon: Routledge, 2012.

Wollen, Peter. ‘The two avant-gardes’. Studio


International (November-December 1975):
171-175.

Cine y arte. Encuentros y diálogos 4


Cine y arte. Encuentros y diálogos 5

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